《你的名字》讲述了日本深山的乡下小镇系守，女高中生三叶每天都过着忧郁无聊的生活，而她的烦恼不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动，还有家传神社的古老习俗。“下辈子把我变成东京的帅哥”三叶朝着远方呼喊。就在彗星即将造访地球前的某天早上，三叶竟然一语成谶梦想成真，在梦中和东京的高中生泷相互交换了各自的身体。
《你的名字》
新海诚的几部长片，有一点一直被人诟病——故事讲的零散琐碎，唯美的画面背后其实是一片无尽的空虚。
其实，新海诚真的不会讲故事吗?也不是，他的电影就是情绪多过于叙事。情绪这种东西是一把双刃剑，感受到了就是感同深受，感受不到就是格格不入。
新海诚的电影，无论是美轮美奂的画面，还是好听的BGM，全都是为了把观众带到某种特定的情绪当中去，情绪一旦到位，故事也就没那么重要了。就像是你的初恋，回味一下，是心酸还是甜蜜，是会心一笑还是痛哭流涕，全都是情绪。琐碎的细节你可能早都忘了，但那感觉似乎还近在咫尺。新海诚的作品就是为了让你重新回味某种情绪，回忆、孤独、遗憾、落寞、依依不舍。打动你的未必是特定的事件，反而是突然涌起的某种情绪。
只不过，情绪电影特别容易失控，太过于沉浸就显得自怜自哀、矫情做作，一旦情绪传递失败，整部作品就会不知所云。《言叶之庭》就是最好的例证，一味的烘托情绪，但却忽略了观众对于故事走向的期待，以至于显得有那么一丝乏味和无趣。
观众们不想一味
《你的名字》其实也在一直不断地烘托无法相见的急迫情绪，和《秒速五厘米》如出一辙，就连结尾处在大街上寻寻觅觅的戏码都一样。但为什么这次的电影更加打动人心，以至于痴汉大叔信以为真呢?
因为《你的名字》不光只注重情绪，它在故事层面上，更贴近了人民群众，而不是一味的情绪导向。新海诚把情绪和叙事做到了完美融合。虽然有点俗套，但讲故事这码子事儿只能靠套路啊，不按套路出牌就等于砸了老祖宗的招牌，与观众为敌。
《你的名字》观后感
《你的名字》相比较新海诚以前的`作品来说，复杂的有点儿烧脑。平行世界、时空穿越、人与人的情感连接、男女身体互换的桥段，为故事增加了许多欢乐逗趣的氛围。
依然是高中生的恋爱，但又不仅限于此。人与人之间的关联才是这个世界运行着的唯一动力，一旦人与人失联，那么整个世界都将毁于一旦。连接是人生、是时间，更是存在的意义。
人与人之间的相遇与其说是偶然，不如说是一种无法避免的必然。
也许我会忘记你的名字，没关系，我一定会找到你，亲口告诉你我的名字。
用爱意拯救世界，成为了电影宏大的主题，在这一主题的基础上，依然是高中生懵懂的情感。遗憾和酸楚到最后变成了一个大团圆结局，观众一旦被带入到那个情境当中去，不哭死你才怪。
有人说正是因为没有办法超越吉卜力，所以新海诚干脆下决心去做一部中学生、高中生甚至笨蛋都能看懂的电影。现在好了，他成功了，笨蛋们不仅看哭了，还学着电影里的人到街上找人搭讪，《你的名字》就是这样一部给笨蛋们看的电影。
《你的名字。》观后感篇一：怦然心动的纯爱
《你的名字》并不是一部以往用美到每一帧都近乎完美便可形容的新海诚作品，那幻想与现实的交织，第一次让人感觉到其导演的动画电影剧情也可以如此充沛，以此所着点涤荡心灵的纯爱与画风如鱼得水般的结合，共同酝酿了这部无可挑剔的大成之作。
剧情其实一直都是新海诚电影唯一的短板，这也令他与宫崎骏间有着一道看似触手可及却始终无法逾越的鸿沟，而《你的名字》正仿若是新海诚的顿悟，完成了自己与大师间最后的一步之遥，而回到这部作品本身来看，其电影人物并不繁多，始终围绕于少年与少女间的奇缘为展开，故事也算不上新颖，互换身体的构思早已是好莱坞喜剧一个备选的脚本，但这一次的新海诚却在看似简单俗套的故事中化腐朽为神奇。
以梦为引，乡村女孩三叶与东京男孩泷互换身体的展开，在很短的时间内电影便用以此诱发的幽默引人入胜，但不同于好莱坞同类型喜剧中那为人捧腹的搞笑，其非常微妙的把握住了一个适宜的度，喜剧的伊始只是打开电影悬念与情感沉淀的一把钥匙，而于此同时其在前篇也透过两人身份的互换，用乡村与城市两种迥然不同的生活状态，即将日本传统人文与自然之美呼之欲出，也令人所见看似丰富多彩的城市生活中人的疲倦与狡诈，三叶所向往的都市生活其实远没有自己想象的那么完美。
如果电影仅只是止步于此，那么其实就观感来说远不会如此惊艳，本以为只是奇幻色彩附加的彗星所引发的灾变成为了其后段剧情充沛的张力，而电影由此也不再是一个身份互换的浅显喜剧那么简单，透过与日本原生信仰神道教的结合，新海诚运用时间与空间双重穿越的构思，使电影承载已民族传统文化得人信服的同时，也让这个本自简单的爱情故事，变的跌宕起伏，扣人心弦。
纵观全片《你的名字》透过由简入繁，由繁归简大开大合的剧情张力，并非是意图体现多么深刻的哲思隐喻，而就是一份再为简单不过，却已然被很多人所忽视甚至是遗忘的纯爱，这种不夹杂任何杂质的爱情，虽然在新海诚之前的很多作品中已然为人所见，但却从来没有一次能与这部新作相媲，这源于那至美的画面并不在仅是让人空叹的美，而是融入了剧情的血脉，更也因那对爱的诠释不再怨怜，充满着动人的希望。
电影将悬念维系到了最后一刻，多么害怕在那阶梯上已然经历生死的两人最终只是形同陌路，当昔日的少年鼓起勇气说出那老套的搭讪台词“我在哪里见过你吗?”泪如雨下的她一句：“我也是”，在最后不仅将“你的名字”以升华，更让人真正感触到了那怦然心动的纯爱。
《你的名字。》观后感篇二：相逢有缘亦无缘，相会无期亦有期
大概新海诚的所有作品，都传达着这样一种若有若无的情感，和若即若离的遇见。在其中，起到关键作用的，便是神奇的时空能量，时间可以扭曲，空间可以挪移，唯有爱，才是穿越这一切的永恒。所以，在新海诚既往的作品中，我们能找到各种形式的时空交错。
《你的名字》的故事，可以划分为三个层次，其一是少年男女的身体交换，其二是穿越时空的拯救，其三是缘分天注定的相遇，每个故事都不算新鲜梗，但将它们文艺而清新的揉在一起，就拥有了让人爱不释手、心心念念的魅力。或许是因为新海诚早已以一个“情感男神”的角色，徜徉于影像的世间的缘故吧。
新海诚总能以自己敏感而独特的视角，来剖析情感世界的每一个细节、每一秒变化，他似乎能将所有的一切，都用减速慢放的形式呈现在观众面前，这种情感化、艺术化的动画式处理，带来一种近乎催眠，而又若梦的真实感，不仅时刻让观众由此感知到内心的声音，也会让他们出得影院后，习惯这种敏感而唯美的方式，会以更加细腻和安静的，来观察周边的一切，感受周边的一切，因此说，《你的名字》有着让人的魂灵安静下来的魔力。
《你的名字》最动人之处，还是在于那隔着时空的爱情，这也是影片的泪点所在，毕竟，谁的内心都会有那么一个让自己深深惦念的人，也许是过去式，也许是现在式，也许是还不曾出现，但却一直渴望着……这便是我们常挂在嘴边的“命中注定”，也许有的人，总是一往情深，不管遇到谁都感觉是自己的命中注定;也许有的人，太过寂寞孤冷，终其一生也没有遇到令自己心仪的那个人，但这都无所谓，关键是那种感觉，遇到属于你的真命天子的感觉，似在灿若星辰的苍穹中，突然发现一颗光芒万丈的太阳，让你的身体在升温，眼睛被刺痛，内心，却得到前所未有的幸福抚慰，这便是，爱的力量。
在《你的名字》中，泷和三叶从开始的梦境相连，到后来的身体交换，再到最后的街头遇见，期间隔了太多的故事，终能走到一起，实属不易。与其说是缘分牵引两人相爱，倒不如说相爱的两个人寻找着彼此遇见的因缘，就像薛之谦唱“我好像在哪儿见过你”，陈奕迅唱“我来到你的城市，走过你来时的路”，孙燕姿唱“我等的人，他在多远的未来”，李健唱“只是因为在人海里多看了你一眼”……
所有的相爱都似“斯人若彩虹，遇上方知有”，你不遇见，你永远不知道自己的遇见是怎样，但当你遇见，又会发现，眼前人似乎早已在自己脑海中梦境里翻滚千百遍，相见恨晚也好，似曾相识也罢，其实是对眼前缘分的珍惜与膜拜。
这种奇妙的感觉，进入到新海诚的动画，就会变成了被各种时间和空间“捉弄”而又“促成”的那些美好的爱情。人海茫茫，相识相知不易，却又有着各种可能，一个不小心的驻足、错失，都能改写两个人一生的命运，有缘无缘，遇到便是缘，彼此的名字，也许会被遗忘，但只需记得，那个名字就叫“我爱你”，已经足够。
《你的名字》中的歌曲唱到“我们之间吹过的风，带来一丝寂寞”，是的，那些少男少女的情窦初开的爱情，都在甜蜜中，透露出一丝丝的忧伤，因为有爱，少年才识愁滋味。新海诚似乎从来不曾给爱情下过“天长地久”的注脚，大多是“你来过，我记得，便是永远”的刹那间的恒永，所以，只要我们彼此的名字，曾一起，留下过美好的传说，便已经夫复何求。
请记得，在时空交错的遥远处，是我们的约定の所。
《你的名字。》观后感篇三：浮夸与赤诚之间的较量
由新海诚执导的动画电影《你的名字。》，截止12月12日晚19点41分，累计票房正式突破5亿元。影片自12月2日在内地上映以来，票房连续9天问鼎单日票房，成绩直追非好莱坞引进动画冠军的5.29亿。
近日，动画电影《你的名字》成为人们热议的话题，朋友圈、微博、论坛铺天盖地都是泷和三叶之间的爱情故事，有的人因为这一部电影泪流满面、感慨颇深，有的人因为这一部电影沉默不语，轻声叹息。5亿票房再一次用数据验证了，人们对至死不渝的爱情的渴望。笔者看了这部电影，也不免俗套的跟着哭的稀里哗啦，友人在一旁笑的前仰后合，大呼“怎么看动画片你都会哭啊，真是奇葩!”，是啊，为什么会哭呢?为什么会有那么多人跟着这部电影大笑、流泪、沉默呢?我想，还是电影中那纯粹的爱，触动了人们心底最柔软的地方。
电影中，主人公泷和三叶穿越时空，互换身体，从最初的陌生到熟悉，再到最后的相爱。他们跨越了时间的阻碍，跨越了身份的差异，跨越了生命的距离，经历千难万苦终于有情人终成眷属。再反观如今社会，铺天盖地的娱乐圈桃色绯闻，还有那些让人大开眼界的社会百态，不禁让人唏嘘，我们还相信爱吗?爱还是我们心中最初的坚守吗?是的，这个社会还有爱，而且还有很多很多的爱。起码，在每一个看过这部电影被深深感动的人心里，一定还有爱;在每一个浪漫飘雪的街头，感受着雪的美好的人心里，一定还有爱;在每一个无私付出、不问回报的人的心里，一定还有爱。
想起今年的一则图片新闻，是一名环卫工人，为暴雨中冒雨执勤的军人撑起一把伞，这张图片感动了无数人，震撼了无数人，温暖了无数人。那把小小的雨伞里，蕴含了慈悲的爱，蕴含了无私的爱，蕴含了广袤的爱，在那样的雨夜里，一把伞，撑起一片天。这不免让人想起一首诗，在这里想与大家共享一下，“从前慢，记得早先少年时，大家诚诚恳恳，说一句，是一句 。清早上火车站，长街黑暗无行人，卖豆浆的小店冒着热气，从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人，从前的锁也好看，钥匙精美有样子，你锁了，人家就懂了 ”。愿世事安好，我们心中，永远有爱，愿你爱的人爱着你，愿爱着你的人，不变。
篇一：新海诚电影《你的名字》观后感
在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生死无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源(爱与孤悲)，更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大(吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等)和制作设备的更新(购入Story Board Pro软件)。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
篇二：新海诚电影《你的名字》观后感
我爱的方式，也散发着你的味道;我走的姿势也传出了你的笑声。终有一天，你的一切都会消失，所以将你的一切深深印入脑海，不是我的权利，是我的义务。”
影片的前一部分是比较欢乐的。可爱的少年和帅气的男孩在梦中交换身体。性格迥异的两个人，从一开始糗事连篇到后来在彼此生活中混的“如鱼得水”。
时间的交错让他们奇迹般地在梦中相遇，却从未想过，这其中隔着三年时间。
当男孩下定决心寻找女孩，却发现这一切似乎不可能存在。
黄昏之时，他们奇迹般再次相遇，这次不是梦。虽然最后没能留下名字，可我觉得手心那句“我喜欢你”更有分量吧。
改写过去，改变未来，他们做到了，却失去了与对方的联系。
从高中、大学，到开始找工作，他们属于彼此的记忆慢慢消退，越来越模糊，可心头那萦绕的情感却从未散去，驱使着他们仍然在人群中寻找对方的身影，因为他们相信，即使不知道对方的名字，也一定能一眼认出。
“我一直在寻找，在寻找，某个人。”二人都抱着最初的执念。
正如歌中唱道：“我们是时间旅行者，哭着攀登时间的阶梯。我不想再在时间的捉迷藏里跟你走散。”
两辆电车交错而过，玻璃上映出对方的脸。
想起张爱玲写的那句“原来你也在这里吗?”这句话中虽然带着可念不可说的美好情愫，却有着淡淡遗憾和伤感。
最后的最后，他和她在茫茫人海中再次相遇。这一次，不再像《秒速五厘米》中那样永远错过，而是在即将擦肩而过的紧要关头，一方停下脚步，鼓足勇气说：“请问，我在哪里见过你吗?”然后另一方转过头，笑中带泪的说：“我也是。”
篇三：新海诚电影《你的名字》观后感
一个要费尽千辛万苦哪怕时空旅行也要找到的对方，而那个人，可能就是我们渴望的另一个自己。与你的相遇，如同遇到自己，像是一个梦，醒来时无论多么努力却也无法记住你的名字，但是“我爱你”却被写在了手掌心。
从小跟奶奶一起生活在系守、守护神社的高中女生三叶，向往的是成为豪迈而潇洒的东京男孩泷。虽然像其他男生一样不修边幅，打篮球，在西式餐厅打工，泷内心深处的某个地方却是柔软的，他爱画画，想成为能够改变东京城市景观的建筑师。三叶和泷并没有什么相同的地方，唯一让他们相连的不过是两人成长中如此相似的对理想的期望。
于是，发自内心的渴望与彗星的来临，促成了两人在梦中的相遇，从此，你和我，因为同时梦到彼此而开始了交换身体的旅行。
有梦想的人，无论梦想怎样，大多在性格深处是浪漫的。而浪漫本身就如同一个巨大的赌注。当你和我在梦醒许久之后，站的莫可名状般繁华的东京街头，如何才能一抬眼就认出彼此是连名字都不记得的那个他/她?
这个世界无论旋转了多少个维度，折叠了多少个交接点出来也无非就是让我们这些爱无能的人有了更多选择的可能性而已。而选择性越是充沛，选择之后的满足感常常越是匮乏，而这种愈发明显的疏离感与爱无能或许才是那些自古以来喜欢一个人在深夜独自观察天象的人内心最恐惧的情感黑洞，也是所有的科幻、时空旅行、二次元世界探讨的核心问题。
把结局打开的时候，原来最浪漫的瞬间，是你奋不顾身跑来告诉我要勇敢救自己，和你还不认识我时就问我“你的名字”，我们相遇在不同的可能性中，因为彼此的帮助而走过了与青春告别的时光，却无法看到彼此。
请记住，无论在未来相遇与否，与青春离别的那一刻是你陪我度过，我爱的你也是我自己。别因为我还不认识你就忘了我们相遇的梦。
谢谢，新海诚，给了孤独患者们一个如此浪漫的爱无力治愈病例。时空旅行可能是爱情中最艰难的距离了，核心却还是那个古老的话题：我爱你，你在哪里，要怎样才能找到你。
“我们一起去离再见最远的地方吧”
