当观看完一部影视作品后，大家一定收获不少吧，需要回过头来写一写
《奇葩说》观后感1
最近经朋友推荐看到一个综艺节目《奇葩说》，本来自己是没有兴趣看这样的节目的，因为觉得一把年纪了，“奇葩”不是这个年纪该做的事了，但这一期讨论的是“孩子被打要不要告老师”，我就饶有兴趣的看了一下。看到这个辩题当时我的第一反应是当然要了，可是第一轮盲选的结局却出乎我的意料——70%以上的人选择的是打回去，不要告老师。看到这个结果我先是不敢相信，接着看热闹的心态逐渐沉静了下来。
台上的选手每个人的言语都十分的犀利，围绕着自己的论点展开了清晰的讨论和说明，每个人都希望通过自己的方式来让台下的观众信服，其实做在电脑前的我也着实的做了一个心理的斗争，因为辩手找的论点、论据都十分的充分，似乎也都是有道理的。
看完之后我将正反方的观点结合并附上个人观点总结如下：
1、“孩子打架或挨打要让其自己处理，锻炼孩子的处事能力”，这一点我是同意的，至少是要给孩子一点独立解决问题的时间和空间，但是，我并不同意任其发展，我不同意“孩子之间是打不坏的”，因为孩子出手是没有分寸的，他不知道自己正在做的事情会有多大的影响和危害，这个时候我觉得是需要有人介入的，至少老师能让参与打架的孩子冷静下来，这个时候可以给孩子时间和机会让他们自行处理，因为这个时候孩子的行为是可控的，孩子是安全的，事后也许他们还是好朋友。
2、“打回去是让孩子有一种反击的能力，是一种勇气，如果从小受欺负不能打回去，别的孩子还会欺负你，因为‘软柿子’好捏，长时间的受欺负以后心里会变得十分的软弱。”这个我也是同意的，但是我并不是同意打回去，而是同意孩子在受欺负的时候要学会自我保护。而自我保护的方式有很多，在学校有告诉老师，到了社会也有告诉警察。
3、“告老师是没有用的，老师顶多就是批评几句就不了了之了，或者当时老师处理了，老师又不能一辈子保护孩子，出了老师的保护范围孩子还是照样要受欺负，不如打回去，让这些欺负人的孩子知道你不好欺负，而且告到老师那里也不会觉得太委屈。”看到这里心里其实不太舒服，“拳头说了算”的观点如果从小就这样建立起来，我觉得也许对于孩子和社会都不是好事。而且这样的话让我感到很无力，我联想我身边的老师，她们每天用着自己的教育机智来引导着一个一个顽皮的孩子，至少我身边的老师都在努力的做好一个老师，从小给孩子灌输正能量，每周给他们讲安全教育。顽皮的孩子有没有?有!打架的有没有?也有!我甚至想起一些真实的例子，如果不是老师及时的制止，医院里也许又会多两个小患者。我也想到原来有一个班里有一个调皮的孩子，常常欺负别人，被班主任叫到办公室聊天，后来委以重任——当班长，这个孩子很强壮，并且愿意用他的力量帮助别的孩子，我认为这就是教育吧。不止是教书，还有育人。
我们不能认为孩子从小就“不吃亏”就是好事，也不能期盼孩子从小用“打回去”来保护自己，待他成年之后“duang”一下子就了解社会秩序了，就学会理性判断生活事件了。如果是我，我会告诉我的孩子，虽然很多事件让教师的身份很尴尬，很多人口中会说教师“没用”，但是我想说，没有一个走进这个职业的人是不想做好它的，你要相信你的老师，这个社会是有信任的，他们有能力并且也会真诚的帮助你;我们还是要告诉他，让他相信这个社会，这个社会是有法律的，虽然目前不那么健全，但我们要相信它的公正，相信他在用最大的能力保护每个公民的权利。
用康永哥的话结束——“我们相信反击的力量，我们也要相信反击的智慧”。
《奇葩说》观后感2
寂静的深夜、燥热的济南，看上一期《奇葩说》，便是十分惬意的事。想必这也是陪伴过很多人的辩论节目，当下最热门的辩题、最年轻的辩题、最开“脑洞”的辩题，甚至最敏感的辩题，在这里你都能见到，辩手们唇枪舌战，相互“奇袭”，这样激烈的交锋场面让人看起来真是好不畅快!
这是绝对值得一看的网络节目。不像《非诚勿扰》、《非常完美》里看相亲节目里的嘉宾任人挑选，不像《爸爸去哪儿》、《爸爸回来了》等亲子节目里看明星如何带孩子，更不像《花样姐姐》、《花样爷爷》等真人秀观看明星旅游的全程，倒不是贬低这些综艺节目，他们的确可以给我们带来许多欢乐，可是好像也就只是一笑而已。而《奇葩说》却给我们带来欢乐的同时，让我们学到很多，是对人性的深刻揭露、对社会问题的尖锐剖析，对生活问题的亲身感悟、对新事物的宽容接纳，再者，还能从辩论中拓展知识面，再不济，还能有几句畅快淋漓，醍醐灌顶的金句让你恍然大悟，最差还能学到很多辩论技巧，我想这些比让你嘿嘿一乐恐怕更有意义。
奇葩说里面除了犀利的辩题之外，很吸引人的是奇葩说中每一个辩手，包括主持人和嘉宾的惊人的逻辑思维和感染力，你会发现他们在其中不会高谈阔论，滔滔不绝地给你摆概念，而是用最浅显的你最能感受到的事实去说明，我承认既然是辩论，必然会有很多辩论技巧上的“障眼法”，但是你会发现他们嘶吼地有道，强词地有理。
还值得提及的一点是，《奇葩说》里的主持人，嘉宾和辩手的“真”与可能是我想称之为“正义”的品质。记得第二季最后一场辩论赛的时候，蔡康永做了一点让我肃然起敬，他说因为作为一个公众人物，可能因为坐在辩手的位置就是要对辩题和自己一方的立场去论证一个观点，但自己不一定是持有此观点，所以为了那些可能因为喜欢而追随他的人，他想澄清他对几个重要辩题的观点，他是持相反意见。当他做了这样一件事情的时候，我由衷地为他鼓掌，这可能是作为一个真正的公众人物能做的最好的事情，那就是当你站在那里，当你享受别人的掌声与拥戴的那一刻，你就不在只是你自己，而是会影响到千千万万的粉丝或者观众。还有肖骁，可能很多人不喜欢他，看不惯他，但是我想说的是从开始到现在，他的身份或者生活环境可能已经改变了很多，但是他仍然愿意做他自己并且变得越来越好，他勇敢地在用一种方式与所有评论他的人交流，告诉大家他到底是怎样的肖骁，比起很多外在和花边新闻，他的内在和实力是最有力的沟通。这就是奇葩说，每个人只是自己，但是循着“正义”。
而更珍贵的是，《奇葩说》是一个负责任的公众栏目。现在很多节目笑一笑，哭一哭，无意中会给你的世界观、人生观、价值观进行引导，发表评论也是随心所欲，并褒其为“言论自由”，殊不知当一个栏目暴露在公众面前的时候，当一个公众人物在公众面前发表观点的时候，就意味着你所展现的观点具有很大的传播效应，就已经肩负了一定的公众责任，所以要慎重，不要引导一个不正的价值观。奇葩说就做到了这一点，它的节目的宗旨和精髓正在于辩论到最终无论哪一方胜，哪一方负，它最终会让所有的观点并存，当可能因辩论能力差异而使一个不太正确的引导占据上风的时候，主持人和嘉宾会站出来平衡这种局势，我想这可能也是这个节目饱受赞誉的很重要的原因。
此刻只能说，现在像这样的良心节目实在太少，期待下一季!
《奇葩说》观后感3
《奇葩说》从开播以来一直保持良好的口碑和收视，而我也从第一期开始就爱上了这档“严肃的”辩论节目。当我们为唇枪舌战、争锋相对的辩论而疯狂时，同时也为自己知识匮乏、不会说话而叹气，何年何月我们才能像那些选手一样口吐莲花、出口成章呢？带着这个疑问，我翻开了由《奇葩说》原班人马编写的书籍——《好好说话》。
说话是一种能力，又是一门艺术。大多数人认为说话是人类与生俱来的本领，谁人不会说话，就连出生不久的婴儿也能发出各种声音。说话对于普通人来说是家常便饭，这种科学的能力渐渐被人淡化，尚未发挥它的`最大价值。说话的艺术性在必要时刻往往可以扭转乾坤，改变尴尬的局面，利导一个完美的结局。书里为我们介绍了五种场景下的说话练习方法，分别是沟通、说服、谈判、演讲、辩论，被称为五维说话体系。所以，抛开本书灌给读者的鸡汤，《好好说话》更重要是的方法论，需要我们学习并付诸实践。
五维说话体系中最重要的是沟通，此种模式下我们往往带着饱满的情绪和善意的微笑试图让对方明白自己的想法，可是他们却时常不懂我们说话的真正含义。于是，我们一边冒汗，一边竭力解释，试图让自己的话语通俗易懂，容易被他人理解和采纳，可是结果往往适得其反。此时，我们应试图争取有效的沟通时间做完整的表达，让双方步调一致，好的事情说得圆满，坏的消息说到重点，适当显示自己的专业性。
说服模式下，我们试图改变他人的想法，可以尝试真诚地给对方提建议，并且强调选择权在对方，我们只是助其一臂之力，而非像家长般硬式说教。有效的劝导是站在对方的角度，提出对方实际的需求并给出实现的合理途径，实质是为对方的合理需求在辩护。
谈判模式下，我们需要搜集对方的信息，做到“知己知彼”，从而打破僵局，赢得优势局面。首先可以采取纠正式引导，引出对方来纠正我们的说法，从而获取正确信息，其次可以适当反抗对方给与我们的回击，让对方能源源不断提供所需信息，做出最有力的判断，达成谈判的最优解。
演讲模式下，最重要的是自信、清晰、生动的表述自己的想法。在万众瞩目下讲话确实是会让人紧张和出汗，但不要过高估计出错的严重性，诚恳接受指正会赢得掌声。不管演讲者是内向或是外向的性格都能塑造合适的讲演角色，用故事带动好奇心，用流畅的讲解吸引大家持续的目光。辩论场景下，我们往往抛出一个论点，并用例子论证来显示结论的正确性，此时权力他方是正反方都想争取到的“中立方”。辩论最重要是发现对方的逻辑漏洞，并为之反驳。我们自己也要增强意识，意识到对方提问出现的陷阱，从而巧妙避开，出其不意地回击。
文中反复说好好说话就是好好思考，可见说话的水平是由思想决定的。《奇葩说》中各位高手在台上妙语连珠，金句频出，足见其知识储备之厉害。他们掌握了知识，掌握了表达方式，会好好说话，才会有如此精彩的舞台表现。纵观全书描述的`五种说话场景，虽然各不相同，但说话的能力是相同的，技巧是可以转化的。高水平的演讲一定要和观众有交流，然后过渡到沟通。在沟通过程中难免会加入自己的观点，又演变成说服。说服的时候其实也有谈判，谈判的时候也是在相互辩论，辩论何尝又不是另一种演讲。他们紧密结合，辨证来说相互依存，相互转化，从而实现说话的科学性和艺术性的统一。当然，以上方法需要我们在实践中领悟，在领悟中进步。未来，提升自己的能力首先就从好好说话开始。
《奇葩说》观后感4
观看《奇葩说》已经成为每周的习惯。
喜欢《奇葩说》很多年了，每一期节目看完心里触动特别大。源于知识的魅力，源于严密的逻辑，源于丰富的人生，源于有趣的灵魂。
喜欢薛兆丰老师缜密逻辑，日常生活的细微争论在他的思维里都可以用经济学的逻辑严丝合缝的解读；喜欢李诞的诙谐幽默，嘻嘻哈哈的笑脸上藏着一个世俗正经的人格；喜欢康永老师的高情商，温柔的言语总能在节目末尾将本来紧张激烈的辩论变成温情柔软的人生哲学细语；喜欢马东自嘲爱钱奸商的痞气，不羁的笑意背后藏着一双犀利智慧的眼眸；喜欢晓松老师豁达满腹的才气，气定神闲的言语中尽是人生的大智慧。
我想很多人跟我一样，喜欢是因为在复杂的世界里，依旧有那么一群人用言语来拨云见雾，激励我内心向往爱，向往知识 ，向往梦想。每一句拍手叫绝的金句背后都是人生走过的智慧，每一次严密的逻辑背后都是日积月累知识的储备，每一个话题的讨论，都让我深深的
我想用诙谐的话语，谈正经的人生才是这个时代语言的通行证吧。
《奇葩说》观后感5
《奇葩说》第二季带着种种意外和变数落幕了，邱晨与肖骁对决，开辩还未过半，肖骁已经处于半放弃的状态，最后蔡康永救场才让决赛不至于那么难看。毕竟不是正经八百的辩论赛，蔡康永也解释了自己解围的原因。结果并不重要，在这样的节目当中，展现自己的过程比较重要！
从决赛来看，两位留到最后的选手其实不是一个量级或者说不是一个频率的，其实奇葩说的选手也分成几类，一类是真的奇葩（娱乐圈的边缘人），一类是能说的（辩论比赛出身的）。诚如马东所言，如果这档节目单纯地做成一个“严肃的辩论节目”，我猜想这个节目不至于想现如今有话题讨论性，如果单纯地做成一个类似江苏卫视某档标榜“国际青年圆桌会议”式的节目，估计所谓的思辨性是不足的，最终会变成闹哄哄的、博眼球的那一类综艺型的节目。
随着高涨的点击率、超越传统媒体收视率，奇葩说也成了传媒行业当的一个“现象级”的节目，大概也是传播学领域可以用以作为例子来引导专业学生去思考的现象。大型视频网站的自制节目其实早几年便有了，但现如今如此密集地出现的超越传统电视媒体的节目，大概奇葩说可以说是一个标志性的引领。
我们大多在一个沉闷刻板的团体里工作，有些时候，我们和金星的状态差不多，就是想开开年轻人开脑洞能到一个什么程度，也许正是一些超出常规的想法才使这个社会不断前进！
一、张爱玲作品的传播热和改编热
文学作品虽然可以起到陶冶人们情操、提升人们生活能力的作用，但不能像现代影视剧那样将作品形象生动地展示在消费者面前，以达到吸引消费主体和提高消费主体热情的效果。因此，将文学作品具有净化心灵和陶冶情操的功能与多媒体技术进行有效对接，不仅可以达到提高人们观影激情的目的，还可以帮助人们从传播学的角度，更加深入、全面、系统地了解和认知文学作品，进一步激发人们探索优秀文学作品的欲望。21世纪是一个全球化、信息化和经济化的时代，将文学作品与传播学进行有效融合，是时代发展的趋势，也是提高文学作品和影视作品市场占有率的重要途径，从而达到互惠互利的目的。在这种大环境背景和影响因素作用下，中国现代文坛有一位女作家，她的作品屡屡被知名导演改编成电视剧和电影，无论是以怎样的方式改编，都不会失去她作品鲜明的特色，依然会让人们保有极高的热情，她就是张爱玲。就张爱玲文学作品的传播热而言，主要有三次。一次是上世纪40年代，一部《传奇》让世人了解到张爱玲传奇的一生。《传奇》是张爱玲真实的人生和生活写照，通过自身的所感所想，站在充满年代感的视角，运用独特的语言表达方式，描述了一个“纸醉金迷”的上海和一个“千疮百孔”的人生。随后一段时间，由于历史和政治等因素的影响，张爱玲作品在大陆活跃的频率逐渐减少。第二次热潮发生在上世纪80年代，大陆的思想观念和环境发生了巨变，不再像以前那样受到政治原因和人为观念等因素的限制和束缚，使张爱玲以及她的文学作品重新被发掘。不论是影视剧领域还是文学领域，都掀起了一股“张爱玲热”。就文学领域而言，文学研究者对张爱玲的作品以及张爱玲生平的研究，带动了张爱玲作品受到市场的热捧。就影视领域而言，很多知名导演对张爱玲的作品喜爱有加，为进一步改编其作品奠定了基础。张爱玲文学作品带有浓厚的批判色彩和深刻的世俗特色，其作品在与当时那个世俗年代的碰撞中产生了强烈的共鸣，从而深深吸引了世人的目光。第三次热潮发生在上世纪90年代，她的文学作品被广泛流传于影视界、商业界和文学界，逐渐与市场经济融为一体，无论是张爱玲本人的家庭、爱情还是作品，已经深深与大众市场捆绑在一起，从而成为一种独特的文学现象。张爱玲本人以及其作品就像一部部生动的戏，这也是导演偏爱张爱玲文学作品的关键因素。在舞台上，张爱玲的作品呈现出完美的画面感和鲜明的艺术色彩，阅读张爱玲作品，可以给人以无限遐想的空间和艺术视觉感。比如，2004年播出的电视剧《半生缘》和2009年播出的《倾城之恋》，这两部文学作品都带有强烈的年代色彩，无论是写作技巧，还是作品与时代的契合度，都给观众强烈的视觉冲击，让观众在心理上与影视剧和作品本身产生共鸣。
二、张爱玲作品影视剧改编传播学分析
就传播媒介而言，文学作品通过纸质形式只是展示出一个模糊的人物形象和性格特征，但是通过多媒体技术，不仅可以使人物形象具体化，还可以使人物形象性格特征鲜明化。比如《半生缘》中曼桢这个人物形象，一旦观众看了电视剧，观众心中对曼桢的勾勒就变成了林心如或者吴倩莲。由此可见，电影或者电视剧对文学作品本身的人物设定有一定的影响。就传播环境而言，随着社会经济文化的发展和大众媒体进入现代消费市场，在商业利益的驱动下，大众媒体与文学作品的契合度逐渐加强，由语言为中心的理性主义，逐渐向视觉为中心的感性主义转变。
三、影视改编对张爱玲作品文学风格的消解
1.“苍凉”意境和“传奇”故事的消解
张爱玲本人喜欢悲壮，更喜欢苍凉。她曾经在《自己的文章》中表达过自己的喜欢和自己的作品风格。由此可见，“悲壮”是张爱玲文学作品的基调，“苍凉”是其文学作品的主调。但是大多数由张爱玲文学作品改编而来的影视剧，对张爱玲作品的基调和主调认识并不清楚，对张爱玲作品风格的改变，正是影视剧领域对其作品的最大误解。比如，第一部将张爱玲作品改编成电视剧的《倾城之恋》，可以看出这部电视剧的前后与主次：主人公之间的爱情故事是整部戏的前景，政治战争作为故事背景，从侧面反映出当时香港沦陷时人们的生活状况，时代变迁给主人公的爱情故事增添了一抹政治气息。但是在1984年上映的电影中可以看出，导演许鞍华将重点放置在电影场景的建设方面，并运用多视角的艺术表现手法创设出当时香港经历战争时的情景。这种艺术表现形式并不能与张爱玲作品本身所表达的“反讽刺”意义挂钩，把作品淡化的历史政治背景放在主人公爱情的前景之前。尽管导演在电影上映之后对其有所反思，但是这种有意或者无意的举动在世人看来，确实是将张爱玲作品本身的苍凉主调与基调进行了互换。《金锁记》被世人认为是张爱玲最好的一部文学作品，著名文学家温儒敏曾经说过：《金锁记》是将人生的荒诞与荒凉演绎到了极致。著名导演穆德远在2004年将其改编成电视剧，并最终呈现在观众面前。但是实际拍摄出来的效果与原著之间的联系只剩下纯粹的人物。
2.缺陷人物和畸形情爱的修正
文学研究者对张爱玲的文学作品进行了大量研究，他们认为，张爱玲的文学作品带有强烈的`“人生写照”和“参差对照”特色。这种“写照”与“对照”之间的有机组合，不仅丰富了作品本身的结构和层次，也使作品人物形象更加丰富与饱满。正如张爱玲本人所言，她的世界里除了悲凉和爱情，还有生老病死等一类普通的现象存在。文学家就是这样，无论是站在社会还是人物角度，都可以通过生动形象的语言表达出世俗社会的日常百态，比如畸形的爱情、极端化的人物、无爱的婚姻等。纵观张爱玲作品可以看出，她极少描述善良朴实的人物形象，这要归结于她的人生经历和家庭背景。比如电视剧版本的《金锁记》，对张爱玲作品进行了过度修改。除了名称之外，观众在观影过程中已经看不出是张爱玲的故事写照，整部作品浅薄庸俗，没有深度。电视剧所表现的主题与思想，解构了小说深刻的思想文化内涵，这一改编不仅使张爱玲一贯的苍凉主调被抹去，还将人物形象性格进行了改变，抹杀了原著作品本身所表达的人物形象特色。
四、结语
无论是在文学领域还是影视领域，张爱玲的作品都有极大的影响力。随着现代多媒体技术与文学作品不断融合的脚步加快，环境、传者、媒体、受众共同写出的张爱玲神话，给人们留下许多有意味的思考。
参考文献
[1]石兴泽.从老舍作品改编看影视媒介挤压下作家创作的窘境[J].学习与探索,2012（04）.
[2]袁勇麟,李薇.张爱玲研究的趋势与可能——以新世纪第一个十年研究生学位论文为例[J].扬子江评论,2012（03）.
[3]王云芳,张琴凤.互动视野下的文学生态考察——评黄发有《中国当代文学传媒研究》[J].创作与评论,2014（22）.
[4]林吉安.电影史:媒介维度的引入——试论媒介视野下的电影史写作[J].南京艺术学院学报(音乐与表演),2015（03）.
当看完一部影视作品后，这次观看让你有什么
《奇葩说》观后感1
寂静的深夜、燥热的济南，看上一期《奇葩说》，便是十分惬意的事。想必这也是陪伴过很多人的辩论节目，当下最热门的辩题、最年轻的辩题、最开“脑洞”的辩题，甚至最敏感的辩题，在这里你都能见到，辩手们唇枪舌战，相互“奇袭”，这样激烈的交锋场面让人看起来真是好不畅快!
这是绝对值得一看的网络节目。不像《非诚勿扰》、《非常完美》里看相亲节目里的嘉宾任人挑选，不像《爸爸去哪儿》、《爸爸回来了》等亲子节目里看明星如何带孩子，更不像《花样姐姐》、《花样爷爷》等真人秀观看明星旅游的全程，倒不是贬低这些综艺节目，他们的确可以给我们带来许多欢乐，可是好像也就只是一笑而已。而《奇葩说》却给我们带来欢乐的同时，让我们学到很多，是对人性的深刻揭露、对社会问题的尖锐剖析，对生活问题的亲身感悟、对新事物的宽容接纳，再者，还能从辩论中拓展知识面，再不济，还能有几句畅快淋漓，醍醐灌顶的金句让你恍然大悟，最差还能学到很多辩论技巧，我想这些比让你嘿嘿一乐恐怕更有意义。
奇葩说里面除了犀利的辩题之外，很吸引人的是奇葩说中每一个辩手，包括主持人和嘉宾的惊人的逻辑思维和感染力，你会发现他们在其中不会高谈阔论，滔滔不绝地给你摆概念，而是用最浅显的你最能感受到的事实去说明，我承认既然是辩论，必然会有很多辩论技巧上的“障眼法”，但是你会发现他们嘶吼地有道，强词地有理。
还值得提及的一点是，《奇葩说》里的主持人，嘉宾和辩手的“真”与可能是我想称之为“正义”的品质。记得第二季最后一场辩论赛的时候，蔡康永做了一点让我肃然起敬，他说因为作为一个公众人物，可能因为坐在辩手的位置就是要对辩题和自己一方的立场去论证一个观点，但自己不一定是持有此观点，所以为了那些可能因为喜欢而追随他的人，他想澄清他对几个重要辩题的观点，他是持相反意见。当他做了这样一件事情的时候，我由衷地为他鼓掌，这可能是作为一个真正的公众人物能做的最好的事情，那就是当你站在那里，当你享受别人的掌声与拥戴的那一刻，你就不在只是你自己，而是会影响到千千万万的粉丝或者观众。还有肖骁，可能很多人不喜欢他，看不惯他，但是我想说的是从开始到现在，他的身份或者生活环境可能已经改变了很多，但是他仍然愿意做他自己并且变得越来越好，他勇敢地在用一种方式与所有评论他的人交流，告诉大家他到底是怎样的肖骁，比起很多外在和花边新闻，他的内在和实力是最有力的沟通。这就是奇葩说，每个人只是自己，但是循着“正义”。
而更珍贵的是，《奇葩说》是一个负责任的公众栏目。现在很多节目笑一笑，哭一哭，无意中会给你的世界观、人生观、价值观进行引导，发表评论也是随心所欲，并褒其为“言论自由”，殊不知当一个栏目暴露在公众面前的时候，当一个公众人物在公众面前发表观点的时候，就意味着你所展现的观点具有很大的'传播效应，就已经肩负了一定的公众责任，所以要慎重，不要引导一个不正的价值观。奇葩说就做到了这一点，它的节目的宗旨和精髓正在于辩论到最终无论哪一方胜，哪一方负，它最终会让所有的观点并存，当可能因辩论能力差异而使一个不太正确的引导占据上风的时候，主持人和嘉宾会站出来平衡这种局势，我想这可能也是这个节目饱受赞誉的很重要的原因。
此刻只能说，现在像这样的良心节目实在太少，期待下一季!
《奇葩说》观后感2
《奇葩说》从开播以来一直保持良好的口碑和收视，而我也从第一期开始就爱上了这档“严肃的”辩论节目。当我们为唇枪舌战、争锋相对的辩论而疯狂时，同时也为自己知识匮乏、不会说话而叹气，何年何月我们才能像那些选手一样口吐莲花、出口成章呢？带着这个疑问，我翻开了由《奇葩说》原班人马编写的书籍——《好好说话》。
说话是一种能力，又是一门艺术。大多数人认为说话是人类与生俱来的本领，谁人不会说话，就连出生不久的婴儿也能发出各种声音。说话对于普通人来说是家常便饭，这种科学的能力渐渐被人淡化，尚未发挥它的最大价值。说话的艺术性在必要时刻往往可以扭转乾坤，改变尴尬的局面，利导一个完美的结局。书里为我们介绍了五种场景下的说话练习方法，分别是沟通、说服、谈判、演讲、辩论，被称为五维说话体系。所以，抛开本书灌给读者的鸡汤，《好好说话》更重要是的方法论，需要我们学习并付诸实践。
五维说话体系中最重要的是沟通，此种模式下我们往往带着饱满的情绪和善意的微笑试图让对方明白自己的想法，可是他们却时常不懂我们说话的真正含义。于是，我们一边冒汗，一边竭力解释，试图让自己的话语通俗易懂，容易被他人理解和采纳，可是结果往往适得其反。此时，我们应试图争取有效的沟通时间做完整的表达，让双方步调一致，好的事情说得圆满，坏的消息说到重点，适当显示自己的专业性。
说服模式下，我们试图改变他人的想法，可以尝试真诚地给对方提建议，并且强调选择权在对方，我们只是助其一臂之力，而非像家长般硬式说教。有效的劝导是站在对方的角度，提出对方实际的需求并给出实现的合理途径，实质是为对方的合理需求在辩护。
谈判模式下，我们需要搜集对方的信息，做到“知己知彼”，从而打破僵局，赢得优势局面。首先可以采取纠正式引导，引出对方来纠正我们的说法，从而获取正确信息，其次可以适当反抗对方给与我们的回击，让对方能源源不断提供所需信息，做出最有力的判断，达成谈判的最优解。
演讲模式下，最重要的是自信、清晰、生动的表述自己的想法。在万众瞩目下讲话确实是会让人紧张和出汗，但不要过高估计出错的严重性，诚恳接受指正会赢得掌声。不管演讲者是内向或是外向的性格都能塑造合适的讲演角色，用故事带动好奇心，用流畅的讲解吸引大家持续的目光。辩论场景下，我们往往抛出一个论点，并用例子论证来显示结论的正确性，此时权力他方是正反方都想争取到的“中立方”。辩论最重要是发现对方的逻辑漏洞，并为之反驳。我们自己也要增强意识，意识到对方提问出现的陷阱，从而巧妙避开，出其不意地回击。
文中反复说好好说话就是好好思考，可见说话的水平是由思想决定的。《奇葩说》中各位高手在台上妙语连珠，金句频出，足见其知识储备之厉害。他们掌握了知识，掌握了表达方式，会好好说话，才会有如此精彩的舞台表现。纵观全书描述的五种说话场景，虽然各不相同，但说话的能力是相同的，技巧是可以转化的。高水平的演讲一定要和观众有交流，然后过渡到沟通。在沟通过程中难免会加入自己的观点，又演变成说服。说服的时候其实也有谈判，谈判的时候也是在相互辩论，辩论何尝又不是另一种演讲。他们紧密结合，辨证来说相互依存，相互转化，从而实现说话的科学性和艺术性的统一。当然，以上方法需要我们在实践中领悟，在领悟中进步。未来，提升自己的能力首先就从好好说话开始。=
《奇葩说》观后感3
观看《奇葩说》已经成为每周的习惯。
喜欢《奇葩说》很多年了，每一期节目看完心里触动特别大。源于知识的魅力，源于严密的逻辑，源于丰富的人生，源于有趣的灵魂。
喜欢薛兆丰老师缜密逻辑，日常生活的细微争论在他的思维里都可以用经济学的逻辑严丝合缝的解读；喜欢李诞的诙谐幽默，嘻嘻哈哈的笑脸上藏着一个世俗正经的人格；喜欢康永老师的高情商，温柔的言语总能在节目末尾将本来紧张激烈的辩论变成温情柔软的人生哲学细语；喜欢马东自嘲爱钱奸商的痞气，不羁的笑意背后藏着一双犀利智慧的眼眸；喜欢晓松老师豁达满腹的才气，气定神闲的言语中尽是人生的大智慧。
我想很多人跟我一样，喜欢<奇葩说>是因为在复杂的世界里，依旧有那么一群人用言语来拨云见雾，激励我内心向往爱，向往知识 ，向往梦想。每一句拍手叫绝的金句背后都是人生走过的智慧，每一次严密的逻辑背后都是日积月累知识的储备，每一个话题的讨论，都让我深深的体会到这个世界并不是非黑即白，需用一颗柔软的心看待世间万物。
我想用诙谐的话语，谈正经的人生才是这个时代语言的通行证吧。
《奇葩说》观后感4
《奇葩说》第二季带着种种意外和变数落幕了，邱晨与肖骁对决，开辩还未过半，肖骁已经处于半放弃的状态，最后蔡康永救场才让决赛不至于那么难看。毕竟不是正经八百的辩论赛，蔡康永也解释了自己解围的原因。结果并不重要，在这样的节目当中，展现自己的过程比较重要！
从决赛来看，两位留到最后的选手其实不是一个量级或者说不是一个频率的，其实奇葩说的选手也分成几类，一类是真的奇葩（娱乐圈的边缘人），一类是能说的（辩论比赛出身的）。诚如马东所言，如果这档节目单纯地做成一个“严肃的辩论节目”，我猜想这个节目不至于想现如今有话题讨论性，如果单纯地做成一个类似江苏卫视某档标榜“国际青年圆桌会议”式的节目，估计所谓的思辨性是不足的，最终会变成闹哄哄的、博眼球的那一类综艺型的节目。
随着高涨的点击率、超越传统媒体收视率，奇葩说也成了传媒行业当的一个“现象级”的节目，大概也是传播学领域可以用以作为例子来引导专业学生去思考的现象。大型视频网站的自制节目其实早几年便有了，但现如今如此密集地出现的超越传统电视媒体的节目，大概奇葩说可以说是一个标志性的引领。
我们大多在一个沉闷刻板的团体里工作，有些时候，我们和金星的状态差不多，就是想开开年轻人开脑洞能到一个什么程度，也许正是一些超出常规的想法才使这个社会不断前进！
