尽管《兄弟连》被评论者称为“中国人有观赏障碍“，并被冠以“场面血腥、枪杀战俘、抢劫财物、露水爱情”等少儿不宜的诸宗“罪”，然而，该剧通过再现血腥场面所表现出来的对战争的反思、通过美军这支人们眼中的所谓“正义之师”在战争中的行为所表现的对人性的思考，“棋子说、罪恶论、本能学”，也许这才是名导斯皮尔伯格真正想要表现的本质东西。电视剧是在贝多芬的乐曲中开始的，又是在贝多芬的乐曲中结束的，处处流露出伤感。战争是一本充满了血与哀伤的生命哲学。不过，战争无论正义与否，它的残忍永远超乎想象，正如《兄弟连》一样，战场的温情与爱情，永远无法弥补那份残酷的痛。
在《兄弟连》中有一句很精彩的台词：“我们像是在打橄榄球一样，机械地一码一码推进，我们只是棋子，战争的棋子。”这其实也就是这部电视剧有关战争的“棋子说”。在《兄弟连》中，每当宣布士兵出发的时候，士兵们都是沉默，长官没有激情澎湃的演讲，士兵也没有视死如归的斗志。战争本身就是一个没有秩序的`罪恶游戏，这个游戏从来都无规则，诅咒战争但同情士兵，这大概就是斯皮尔伯格与汤姆?汉克斯的战争立场。
《兄弟连》之所以耗资巨大，重头戏就是在“战场布置”与特技效果上，猛烈的炮击、密集的枪声、伤兵凄惨的叫喊声，这些都仿佛让人身临其境。在国际社会中不被允许的枪杀战俘、战时抢掠财物的现象，这次频频出现在《兄弟连》中。除了死亡、复仇、残忍外，人性的异化在战争中似乎更容易被发现，导演故意通过各种细节的设计，揭露人性在战争中被异化的丑陋面目。
总之，这部电影教会我们要对战争进行反思，并从中有所领悟，有所铭记，有所遗忘。
篇一：《亮剑》观后感
“面对强大的对手，明知不敌也要毅然亮剑。即使倒下，也要成为一座山，一道岭。这便是‘亮剑’精神，也是中国军人的军魂。”这一段铁骨铮铮的话，出自近期央视热播的军事题材电视剧《亮剑》中，是主人公李云龙在军事学院的毕业论文答辩会上对中国人民解放军之军魂的总结。电视看到了尾声，令人感慨颇多，李云龙几乎没有文化，性格粗暴，爱说脏话，但又极为豪迈，善于指挥，拥有天马行空般的作战想象力，直率、粗糙、无矫饰、心底透亮，有一颗赤子之心，他的部队在他的带领下也感染上了悍不畏死，勇往直前的气势，打了一个又一个胜仗。他在长期的军事生涯中，一步步走向了成熟，形成了独具一格的“亮剑”精神。
亮剑精神是我们的军魂，首先他体现了一种魄力和勇气，人们常说：狭路相逢勇者胜。何谓勇者，勇者不仅仅是指那些敢于直面敌人炮火的革命英雄，同时也是指那些敢于面对困难，在困境中也可以求生存、求发展的人。在战争年代，两军对峙，双方争夺的是阵地，退一步就等于是把自己的阵地让给了敌人，也等于是把胜利的希望让给了敌人。正因为解放军在敌人面前的勇往直前，毫不退缩，才将鬼子赶出了中国，把国民d赶出了大陆，成为真正的勇者，成为笑到最后的胜利者。其次，他体现了一种大气，一种豪气。古语有云：做大事者不拘小节。从古至今的成大事者，没有人是因为算计个人的得失而成为伟人的。他们总是为了一个信念、一个目标去努力，到最终他们得到的东西也都是水到渠成。总斤斤计较个人得失的人是难以做成大事的，因为他把所有的精力全都用在了细枝末节上，而忽视了全局的统筹规划。如果李云龙每打一次仗就计算自己到底能得到多少钱，会升官几级？那么他不但不会取得一场又一场战争的胜利，恐怕早成为敌人猛烈炮火下的牺牲者。因为计较这些个人利益的得失会让他失去理性的判断能力，更会让他失去一帮为他出生入死的好兄弟。因为在个人与全局利益的天平上，总是添加个人利益的砝码，天平就会失衡，也会使人的心胸变得狭窄，心胸狭窄的人是不会赢得与他共事者的尊重和肯定的。然而最终李云龙成为了将军，这并不是他苦苦争夺来的，也不是他计较个人得失计较来的，而是他做过这么多事情之后，公道自在人心，自然而然就得到了他应该得到的东西。再次，“亮剑”精神也体现了一种壮志豪情。拿破仑曾经说过：不想当将军的士兵不是好士兵。所以做人应当有志气，解放军的志气是赢得战争的胜利，解放全中国，正因为凭借这一点，我们的解放军在装备差、敌我力量悬殊，用“小米加步枪”完成了常人无法想象的任务。
总而言之，“亮剑”精神是一种敢于战斗，永不服输的精神，有了这种精神，我们就敢于面对困难和挑战，就不会叫苦连天；“亮剑”精神是一种坚毅果断、契而不舍的精神，有了这种精神，就能够充分调动积极性，发挥更大的工作潜力；“亮剑”精神是一种谋定而动、坚决执行的精神，有了这种精神，我们才能心往一处想，劲往一处使，形成合力战胜困难；“亮剑”精神是一种相互配合、团结协作的精神，有了这种精神，我们才能集团队智慧，重拳出击；有了这种精神，我们的团队才能始终保持一种气势，勇往直前。《亮剑》中最值得学习的是一种面对任何困难和敌人都永不言败的精神，对事业的执着、忠诚和高度的执行力，作为新时代的军人，我们应该把这种精神应用于工作、生活、学习、训练上，那么我们也就可以所向披靡，成为真正的钢铁长城了！
篇二：《大秧歌》观后感
秧歌是中国尤其是北方地区广泛流传的一种极具群众性和代表性的民间舞蹈，而山东的海阳大秧歌则是山东三大秧歌之一，至今已有近600年的历史，它以粗犷奔放、感情充沛、风趣幽默的表演风格著称于世。而由郭靖宇担任编导，将于10月26日在江苏卫视和天津卫视播出的《大秧歌》正是以此作为切入点，讲述上世纪三十年代乞儿海猫回山东海阳虎头湾寻亲，继而发生的一段夹杂着家族恩怨情仇的惊心动魄的抗日热血传奇。
对于作为该剧编剧和导演的郭靖宇而言，这并非是他第一次编导抗战传奇剧，之前的《铁梨花》、《红娘子》、《打狗棍》、《勇敢的心》等一系列相关影视剧俱是口碑与收视率的双高之作。如今再谱新篇，虽然在题材和主题上依旧延续前作，但是在制作和创作上却没有半点偷懒与取巧。
据悉，《大秧歌》这部剧投资高达2个亿，拍摄用时344天，全剧长达79集，绝对是国内电视剧史上的“豪华”大手笔！此剧并非是古装历史剧，演员方面也并无当下一线红星大咖云集，因此郭靖宇便把相关费用的重点主要用在了制作上。虽无华服美景，爆表颜值，但入镜的.一砖一瓦，一器一皿，无不考据讲究，尊重历史，力求真实还原剧中时代背景下的具有当地特色的风土人情。另外，他对于此剧的演员也是精挑细选，无论是年轻一辈的杨志刚、杨紫、刘芊含，中生代的宁文彤、赵恒煊、刘之冰，还是老一辈的王奎荣、王绘春、张少华等，无一不是好戏之人，如此长剧之中涉及的人物众多，而他们无论主配忠奸，一个个都形象生动，个性鲜明，令人过目难忘。
除了在制作上舍得狠下血本精益求精之外，郭靖宇在创作上也颇花心血。《大秧歌》与其前作相比，“郭式”风格和标签愈发非常显著，讲述的依旧是小人物变大英雄的曲折成长史，其中激烈的戏剧矛盾冲突和相关人物拧巴的性格、跌宕起伏的传奇命运也依旧延续了他设计剧情及人物性格时的一贯喜好，不过还是有些不一样：在此剧中，爱情戏码大幅度增加，比重比其前作中任何一部都重。
男主人公海猫（杨志刚饰演）本是孤苦伶仃的寻常小乞丐，在波谲云诡的命运洪流之中凭着一股坚持到底的顽强韧性不仅逐步成长为抗日英雄、铁血战士，还“艳福不浅”，先后获得吴家大小姐吴若云以及赵家小丫鬟赵香月的垂青，于是二女争夫的戏码从此屡屡上演，无论是日常饮食还是生死关头，二女见面就掐，无时无地不在争风吃醋，即便是海猫受吴赵两家合谋陷害即将被处死，二人也要为谁做海猫的“未亡人”这一名分争夺吵闹不休，但某些微妙关头二人行动又出奇一致，譬如明明已坐上花轿即将和他人拜堂成亲，偏偏又为海猫不约而同双双逃婚，因此这三人的感情戏搞笑时令人忍俊不禁，吵闹时热闹非凡，情深缘浅时又虐心不已，相关戏份绝对堪称全剧一大亮点，而夹在中间左右为难的海猫最终到底选谁则更是引人挂心的全剧最大悬念之一，答案只有追完全剧方可知晓。
总而言之，新剧《大秧歌》是郭靖宇携弟杨志刚等人倾力打造的又一部典型的郭式传奇大剧。其近些年的几部作品无一例外的均取得了高收视率的佳绩，如今这部《大秧歌》集前作精华之所长，而且又加大了爱情戏的比重，再加上有“郭靖宇”这块金字招牌做保障，相信在这个秋末冬初的时节定能再度火爆荧屏！
篇三：《雪豹》观后感
我的母亲很爱看敌特或是抗战的片子，十一放假，陪着她看了好些这类的片子。其实，我本身也是很爱看这类题材的电视剧，像《亮剑》、《暗算》、《潜伏》我都很喜欢。当然也看过很多拍的不好的片子，有很多历史常识的错误和逻辑的错误。
我说这些呢，是想引出这部电视剧——《雪豹》。说真的，本来我没觉得会好看，我觉得这种类型的片子有一部《亮剑》就够了，但是没想到这部片子却深深的吸引了我，虽然人物和情节上有一些不足。，但至少这是一部让我和母亲都感动到留下泪水的片子。（可能是电视剧看多了，我现在连看韩剧都不哭了）
先说说文章，文章这次真是转型了，而且是很成功的转型，可以说是男孩到男人的转型。文章是个不错的演员，可是总觉得他的角色很薄，不论是向南还是小贝，都是同一种感觉同一种类型。而周有国却不一样，这是一个铮铮铁骨的汉子，他的有着强烈的爱国情怀，同时也有着极强的个人能力，但是他却不是一个战争狂人。他有着悲天悯人珍惜生命的心。
一直以来，抗战题材的电视剧总是强调不怕牺牲、不顾个人安危，并且对流血牺牲的精神是推崇的。而这部电视剧对于这个问题的诠释比较独到。我承认战争是要流血的，但是血要流的有价值。一场战争的真正胜利不仅仅是战略目的的达到，还有伤亡人数的最低。两败俱伤的战争是没有任何意义的。我很喜欢第八集里面的那段台词：
周卫国：誓死保卫阵地，流尽最后一滴血
张将军：不要妄谈什么死字，留得有用之身多杀日寇才是。
周卫国：卫国明白，日寇未除，周卫国不敢妄言死
没错，死或轻于鸿毛，或重于泰山，一个人应死的其所。生命是宝贵的，是用来完成誓言和信仰的。白白牺牲不是很可惜吗？
篇一：
电影《战火中的芭蕾》是一部在芭蕾舞的世界中极度唯美，充满浪漫，抒发情怀，在战争的硝烟下，中俄两国军民英勇无畏，携手并肩的誓死抗击负隅顽抗的日本军人的残酷战争的电影。电影中很巧妙的用芭蕾舞作为情感的纽带，来维系中俄两位年轻人的情感，用浪漫的舞姿去营造爱情的唯美。但最终的硝烟弥漫、血流成河的惨状，让观众从内心深处深深的感受到了何为敬畏，何为伟大的真正意义。
在中国东北边陲的一座小镇中，几千日本军人肆意横行，他们想残暴的利用毒气弹来摧毁这片白雪皑皑的黑土地。但在这座隶属于中俄边境的小镇中，在这样被战争的硝烟，被日本人占领的小镇中，每个有骨气的中国人都在利用着自己的方式与他们抗争，无论是心中充满责任感的中年大叔，还是不经世事的年轻女孩，又或是年幼的孩子，在他们每个人心中都对日本人充满了憎恨，都把民族大义，保家卫国放在了首位。
电影《战火中的芭蕾》中再一次为大家讲述了爱情是没有国界的这一事实，当一位普通人家的中国女孩鹅儿(曹舒慈饰演)与一位执行秘密任务的苏联侦察兵安德烈(伊戈尔•克洛斯科夫饰演)相遇时，从最初的鹅儿的好心帮助，到经过慢慢的疗伤过程，再到最后他们相互之间产生的暧昧情愫，都成就了这对跨国恋情。在面对日军地毯式的疯狂搜查，到想方设法为安德烈拿回可口的食物，再到对他的伤势细微的照顾以及积极的找寻药品，这些都充分的体现了这位朴实的东北女孩，她内心中的善良，她的真情，也许正是因为这样，也深深地打动了安德烈对鹅儿深深的爱。
在镜头的表现下，东北的这座小镇是那样的富有魅力，冬天白雪皑皑，玉树银花，春天寸草春晖，玉树琼枝，到处都散发着如同油画般的美景，在自然界的美丽的氛围中，再加之鹅儿与安德烈浪漫唯美的爱情色彩的渲染，让这部电影《战火中的芭蕾》充满了和白色相互对冲的暖色调的明媚的色彩。
其实，电影中绝不仅仅光是有美人、美景演绎的舞蹈与爱情。这部电影最深刻的主题还是战争的残酷，被称作为抗日战争发生在黑土地山的“最后一站”的这场生死战役，在影片的结尾处演绎的是那样的真实。在抗战已经全面胜利，在日本已经无条件投降后居然还有几百的日本军队不愿意面对他们已经全面战败的现实，拒不投降，让东北抗联部队以及苏联红军以付出了生命的代价剿灭了这股日军。触目惊心的场面，深深地震撼着现场的每一位观众。
同样是为中国人民抗日战争胜利70周年而作的献礼片，你完全可以感受得到这部电影与其他主旋律电影的不同，以及作为导演在电影中想表达以及融入的全部心意。这部电影《战火中的芭蕾》是一部中俄两国的合拍片，正如电影中讲述的那样，它就是讲述在抗日战争的后期，中俄两国联合起来共同抗击日本法西斯的，根据真实历史事件改变的战争电影，并且由有着“俄罗斯斯皮尔伯格”之称的著名导演尼基塔·米哈尔科夫来出任监制。
在影片最终，大家应该可以预测到，鹅儿与安德烈的命运，也可能猜得到鹅儿会完成自己的梦想在宽阔的舞台之上，翩翩起舞《天鹅湖》的样子。不管是电影中国东北的鹅儿一家，还是从苏联远赴中国小镇的安德烈母子，他们都是那个时代很有代表性的，积极参与抗日战争的伟大代表。用一代人，一段历史，一支舞蹈，一场战役，一段情感，来铭记历史的过往，来传递着战场的残酷，也来展现了爱情与舞蹈的动人，这足以让人铭记于心。
篇二：
《战火中的花蕾》讲述了这样的故事：一位战时儿童保育会派出的《大公报》战地女记者、国民党将门之后的千金小姐沈君怡和第五战区上尉连长、中共地下党员方鉴明，在1937年沦陷的徐州城邂逅，方鉴明从侵华日军的.枪口下救出了沈君怡，两个人一起开始了拯救孤儿并掩护他们转移到安全地带的危险行动。剧中的沈君怡放弃了优越的生活环境，与战争孤儿打成一片。在她身上处处散发着母性光环。她就像是一个大家庭的母亲，除了管吃住，更要全力保护这些战地孤儿们的安全，孩子们也都亲切地唤她“沈妈妈”。由于该剧根据真实的历史事件改编，剧中很多故事都是真实发生的。因为真实，所以可信。剧中，孩子们命运多舛、经历枪林弹雨、跨越千山万水却依然乐观，努力求生，使这部电视剧在抗战题材电视剧中独树一帜。
剧中除了对落难孤儿的主线描写和宏大的战争场景以外，对男女主角沈君怡与方鉴明之间的感情线的描写也是该剧的亮点。方鉴明原是在徐州守城的国民党青年军官，为了护送沈君怡和孩子们冲出日军的封锁，擅自做主带领20多个兄弟出城。不想很多兄弟都牺牲在路上，他也因为违反军纪不能重回军队。身为地下党员的他听从上级的指示留在保育院负责安全保卫工作，保护孩子们。两位年轻人在日常相处中、在上千公里的艰难路途中、在穿越敌军的火线中互相帮助，共同保护孩子，并且相知相爱。两人既是亲密爱人，又是革命伴侣，也是这群孩子的爸妈，这样的爱情让人感动，而他们在战争中建立起来的感情更是坚不可摧。最终方鉴明为国捐躯，两人永远分离，敢爱敢恨的沈君怡因为方鉴明的去世终身不嫁，其对爱情的专一和忠贞让人敬佩不已。
除了刚正不阿的方鉴明，小姐脾气的沈君怡外，《战火中的花蕾》还塑造了一个个真实、鲜活，令人难忘的人物形象：无赖狡诈的高自尊，纯洁透明的文香，一根筋的董家祥，调皮聪明的路遥、马力……通过他们透视了那一段独特的历史。
一段时间以来，抗日题材影视剧数量泛滥，内容娱乐化等问题凸显。在这样的大环境下，如何制作出反映历史精神的抗战剧成为许多制片方考虑的问题。《战火中的花蕾》展现了真实的历史画面，表现了抗战时期中国人面临的残酷命运，对抗日题材影视剧具有一定的引领作用。
