苏东坡颂竹的诗句
婉约的：水龙吟【宋】苏轼次韵章质夫《杨花词》似花还似非花，也无人惜从教坠①。
抛家傍路，思量却是，无情有思②。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。
晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
江 城 子苏 轼乙卯正月二十夜记梦十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处：明月夜，短松冈。
【注释】这是一首悼亡词。
作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。
作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。
到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。
词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。
然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。
作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。
完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。
所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。
这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。
生，指作者；死，指亡妻。
这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。
作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。
“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。
“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。
阐明“自难忘”的实际内容。
王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。
死者“凄凉”，生者心伤。
“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。
在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢
时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。
以上四句为“记梦”作好了铺垫。
上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。
这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。
设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。
因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。
这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。
下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。
就全词来讲。
本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。
“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。
仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。
然而，紧接着词笔由喜转悲。
“相顾无言，惟有泪千行。
”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。
这五句是词的主题：“记梦”。
正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。
这样，反而可以给读者留有想象的空间。
结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。
如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么
本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。
由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。
并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。
“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。
另一特点是想象丰富、构思精巧。
作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。
全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。
上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。
情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。
再一特点是语言爽快，纯系白描。
由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境．明白如话，毫无雕琢的痕迹。
这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。
具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅力。
唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。
苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。
用词来悼亡，是苏轼首创。
在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。
本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。
望江南苏 轼春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上看，半壕春水一城花。
烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。
休对故人思故国，且将新火试新茶。
诗酒趁年华。
【简析】春也未老，人也未老，于公务闲暇登台的知州，心境是否也一样超然
风儿以细状摹，可知正吹得轻冷；柳枝以斜勾勒，愈见得飘拂动人，漾映眼底的，是一带环城的碧水；辉照满城的，则有缤纷竞放的春花。
而后看鳞次千家的檐瓦，迷蒙在飘飘洒洒的雨影之中。
那情景，能不牵萦一颗游于物外的超然之心。
蝶恋花【宋】苏轼花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草
墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【简析】上片句句藏着一个春字。
残红褪，柳绵吹少，是春衰的景象；青杏尚小，芳草绿遍，又呈生机勃郁。
春光已老，春光犹在，正是这么一个恼人的时节。
中间插写的燕子飞来，流水人家，既是补足的信息，更使画面增添动态的美。
花残、杏小、燕飞、水绕，柳绵纷纷芳草处处，不言春而春在其中，这叫做藏中有露。
--------------------------------------------------------------------------------【注释】①从教坠:任杨花坠落。
②有思：即有情。
③缀：连接。
【简析】小雨初晴的欣喜，使院庭的晚照也这般红丽
倒影芙蓉池的楼台，摇漾着动人的金碧，春晚的风，吹动飘拂的柳，含怎样依依的情
池面的嫩荷，不正如伊人饰戴的细巧青细
然而，时光毕竟已流过七载，故园依旧，良月好侣却已零散
过片的赞美由此化为惋叹，朱颜已老的词人，已再无心情赏景主。
于是斜阳渐隐，金翠的楼台上，只剩下这位落拓归客的身影，坐对着暮霭四起的黄昏……贺新郎苏 轼乳燕飞华屋。
悄无人、桐阴转午， 晚凉新浴。
手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。
渐困倚、孤眠清熟。
帘外谁来推绣户
枉教人梦断瑶台曲。
又却是， 风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。
待浮花浪蕊都尽， 伴君幽独。
艳一枝细看取，又恐被、秋风惊绿。
若待得君来向此， 花前对酒不忍触。
共粉泪， 两簌簌。
【简析】一边是轻弄团扇的美人，一边是半吐红巾的榴花。
花儿红丽，叠皱处恰似美人微蹙的愁眉。
人儿芳洁，顾盼中却如夏日榴花般幽独
她也曾在桐阴转午间入梦，梦中与君王共赴瑶台。
意外的欣喜，却被推户之声惊破：梦醒处只闻风吹窗竹
它也有与百花争春的风姿，却只能开在繁华过后
谁都爱三春的浮花浪蕊，空负了这芳心的千重似束
阮郎归【宋】苏轼绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。
碧纱窗下洗沉烟，棋声惊昼眠。
微雨过，小荷翻，榴花开欲然。
玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。
【简析】初夏特有的韵味，从一伴活泼少女的感觉中传写，便多了几分情性。
惬意的昼眠，忽被落棋之声惊醒，本有些恼，揉揉眼睛，却见碧纱窗下，飘缕缕沉得之烟；窗外的槐柳绿影，传阵阵新蝉之鸣，不禁又喜从心生。
于是便挎盆出门，痛痛快快享受泉流洗沐的清凉。
看雨后的小荷，随溪流翻动得多欢
石榴花衬着湿润的绿叶，愈见得红丽如燃。
伸纤手玩弄泻池的流泉，那就更有味啦，连溅落荷叶的碎滴，也一粒粒圆转如珠
卜算子苏 轼缺月挂疏桐，漏断人初静。
时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，枫落吴江冷。
【简析】冷寒的，也不止是沙洲和桐枝。
有恨的，究竟是孤鸿还是幽人
静夜如此寂寞，又何须漏壶提醒辰次
月儿依然残缺。
不见有清满的佳期
疏淡的笑墨，似写凄淡的夜色；清美的词境，难歇哀愤的心。
洞仙歌【宋】苏轼余七岁时见眉山老尼，姓朱，忘其名，年九十余，自言尝随其师入蜀主孟昶宫中。
一日，大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。
今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句。
暇日寻味，岂洞仙歌乎
乃为足之云。
冰肌玉骨，自清凉无汗。
水殿风来暗香满。
绣帘开，一点明月窥人；人未寝，倚枕钗横鬓乱。
起来携素手，庭户无声，时见疏星度河汉。
试问夜如何
夜已三更，金波①淡，玉绳②低转。
但屈指西风几时来，又不道③流年暗中偷换。
【注释】①金波：月光。
②玉绳：星名。
③不道：不觉。
【简析】夏夕自炎，玉人自凉，连水殿上偶来的风，也带着缕缕池荷的清香。
夜已三更，庭户无声，仰听疏星时流的河汉，似也已波静浪歇----词人的胸际了无尘俗之气，创造的词境正如此清馨。
于是见一点明月，唤起花蕊夫人，在与蜀主携手中，共对沉沉夜天。
夜如何的启问，问得神情宛然；屈指盼西风的企待，又带着几多流年暗换的怅惘。
永遇乐苏 轼彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词。
明月如霜，好风如水，清景无限。
曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。
□如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。
夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。
天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。
燕子楼空，佳人何在
空锁楼中燕。
古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。
异时对，黄楼夜景，为余浩叹。
注：□（纟＋沈去掉三点水）【简析】词人莅临徐州，宿于唐代名妓关盼盼的燕子楼。
是夜，明月皎洁如霜，好风清凉如水，此为大景，以静衬托夜之深。
鱼跳曲港，露泻圆荷，此为小景，以动反衬夜之静。
如此静夜，自能梦遇佳人。
然三更鼓响，一片叶落，忽然惊醒，于是怅然若失，起而寻梦上征融情入景，若梦若醒，亦真亦幻，给人以惝恍迷离之感。
下片由人亡楼空，直抒感慨，把故园之思，今昔这感、人生如梦之叹，打成一片。
他从自己今日凭吊燕子楼，推想到他日后人又将凭吊自己所建的黄楼，一种人生须臾、荣枯无常的感慨袭上心头，使他深有古今如梦，何尝梦觉之慨。
看来，这燕子楼的一梦，也不特是艳遇而已，更暴光坡心境的一次澄化。
鹧鸪天【宋】苏轼林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。
翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。
殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
【简析】正宜从身披斜阳，杖藜徐步于村舍古城间的迁谪之客心上体会。
远处有明丽的山峦，耸立在夕照如火的林巅；近处则秀竹丛丛，遮隐了村舍院墙。
移步间秋草衰黄、蝉声喧乱，然后欣喜地发现一片清亮的池塘，看翻飞水天的白鸟之影，闻映照绿涟的红荷幽香……浓淡相衬的着色，动静相对的勾勒，给画面带来了何其支人的韵致
流连在其中的词人，那心境想必也格外旷闲。
豪放的：满江红苏 轼江汉西来，高楼下、葡萄深碧。
犹自带、岷峨云浪，锦江春色。
君是南山遗爱守，我为剑外思归客。
对此间、风物岂无情，殷勤说。
江表传，君休读。
狂处士，真堪惜。
空洲对鹦鹉，苇花萧瑟。
不独笑书生争底事，曹公黄祖俱飘忽。
愿使君、还赋谪仙诗，追黄鹤。
西江月苏 轼顷在黄州，春夜行蕲水中。
过酒家饮酒，醉。
乘月至一溪桥上，解鞍曲肱，醉卧少休。
及觉已晓。
乱山攒拥，流水铿然，疑非人世也。
书此语桥柱上。
照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。
障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。
可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。
解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。
水调歌头①苏轼丙辰中秋欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由。
②明月几时有
把酒问青天。
③不知天上宫阙，今夕是何年。
④我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒, 起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，抵绮户，照无眠。
不应有恨，何事偏向别时圆。
⑤人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
⑥--------------------------------------------------------------------------------【注释】①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。
双调，九十五字，平韵。
②丙辰：熙宁九年（1076）。
苏辙字子由。
③李白 《把酒问天》：“青天有月来几时
我今停杯一问之。
”④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕是何 年。
”⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月 长圆。
”⑥婵娟：美丽的月光。
【简析】词人运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境氛围，把自己遗世独立意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。
此词通篇咏月，却处处关合人事。
上片借明月自喻孤高，下片用圆月衬托别情，它构思奇特，畦径独辟，极富有浪漫主义色彩，是苏词的代表作之一。
行香子·过七里滩【宋】苏轼一叶舟轻，双桨鸿惊。
水天清、影湛波平。
鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。
过沙溪急，霜溪冷，月溪明。
重重似画，曲曲如屏。
算当年、虚老严陵。
君臣一梦，今古空名。
但远山长，云山乱，晓山青。
西江月·重九苏 轼点点楼头细雨，重重江外平湖。
当年戏马会东徐，今日凄凉南浦。
莫恨黄花未吐，且教红粉相扶。
酒阑不必看茱萸，俯仰人间今古。
满江红·怀子由作苏 轼清颍东流，愁目断、孤帆明灭。
宦游处、青山白浪，万重千叠。
孤负当年林下意，对床夜雨听萧瑟。
恨此生、长向别离中，添华发。
一尊酒，黄河侧。
无限事，从头说。
相看恍如昨，许多年月。
衣上旧痕馀苦泪，眉间喜气添黄色。
便与君、池上觅残春，花如雪。
念奴娇①·赤壁怀古②【宋】苏轼大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪③。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发④。
羽扇纶巾， 谈笑间、强虏灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发⑤。
人生如梦，一樽还酹江月。
⑥【注释】①又名《百字令》。
双调，一百字，仄韵，多用入声。
②周瑜破曹操的赤壁 在今湖北浦圻县，苏轼所游为黄州赤壁，一名赤鼻矶。
③千堆雪：流花千叠。
“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”又作“乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪”。
④周瑜二十四岁为东吴中郎将，人称周郎。
小乔为乔玄次女，其嫁周瑜在建安三年，为赤壁之战十年前事。
⑤“笑应我多情早生华发”的倒装。
⑥酹： 以酒洒地，用以敬月。
【品评】这首词是元丰五年（1082）七月苏轼谪居黄州时作。
上片咏赤壁，下片怀周瑜，最后以自身感慨作结。
起笔高唱入云，气势足与“黄河之水天上来”相侔，而且词境壮阔，在空间上与时间上都得到极度拓展。
江山、历史、人物一齐涌出，以万古心胸引出怀古思绪。
接着借“人道是”疑似之言，把江边故垒和周郎赤壁挂上了钩。
“乱石崩云” 三句正面写赤壁景色， 惊心骇目。
词中把眼前的乱山大江写得雄奇险峻，渲染出古战场的气氛和声势。
对于周瑜，苏轼特别激赏他少年功名，英气勃勃。
“小乔初嫁”看似闲笔，而且小乔初嫁周瑜在建安三年，远在赤壁之战前十年。
特意插入这一句，更显得周瑜少年英俊 ，春风得意。
词也因此豪放而不失风情，刚中有柔，与篇首“风流人物”相应。
“羽扇纶巾”三句写周瑜的战功，也很特别。
周瑜身为主将却并非兵戎相见，而是羽扇便服，谈笔风生。
写战争一点不渲染士马金鼓的战争气氛，只着笔于周瑜的从容潇洒，指挥若定，这样写法更能突出他的风采和才能。
苏轼这一年四十七岁了，不但功业未成，反而待罪黄州，同三十左右就功成名就的周瑜相比，不禁深自感愧。
壮丽江山，英雄业绩，激起苏轼爽迈奋发的感情，也加深了他的内心苦闷和思想矛盾。
故从怀古归到伤己，自叹“人间如梦”，举杯同江上清风、山间明月一醉销愁了。
这首怀古词兼有感奋和感伤两重色彩，但篇末的感伤色彩掩盖不了全词的豪迈气派。
词中写江山形胜和英雄伟业，在苏轼之前从未成功地出现过。
因此这首《念奴娇》历来被看作苏轼豪放词的代表作。
不但词的气象境界凌厉无前，而且大声铿锵，需要铜琵琶、铁绰板来伴唱。
对于原破。
八声甘州·寄参寥子苏 轼有情风、万里卷潮来，无情送潮归。
问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖
不用思量今古，俯仰昔人非。
谁似东坡老，白首忘机。
记取西湖西畔，正暮山好处，空翠烟霏。
算诗人相得，如我与君稀。
约他年、东还海道，愿谢公、雅志莫相违。
西州路，不应回首，为我沾衣。
江 城 子苏 轼乙卯正月二十夜记梦老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨
持节云中，何日遣冯唐
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
【注释】潇洒的词人本就生性豪放，密州铁沟出猎，左牵黄犬，右擎苍鹰，相随千骑锦士驰卷平冈，何等声势，何等豪气，由此倾动了满城老少，使老夫陡发少年狂气，在亲射虎，看孙郎的奇想中跃现的，正是当年孙权射虎的风采
但词人的胸胆，又何甘只在射虎中称雄
连年犯边的西夏，正需要魏尚那样的勇将御击
酒酣的词人因此宣告：倘若汉文帝再遣冯唐，我便是当世魏尚，愿换弓如月，一箭射落象征侵掠的恶星天狼
临江仙【宋】苏轼夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。
敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营①
夜阑风静谷纹②平。
小舟从此逝，江海寄余生。
--------------------------------------------------------------------------------【注释】①营营:纷乱。
②谷纹：水波纹。
【简析】迁谪黄州的郁愤，似乎全已在东坡夜饮中舒泄。
来归临打开亭寓所，妙在仿佛三更，或许不到三更
醉中谁能辨清
敲门是白费劲了----小小家童竟也有如雷的鼾声。
好在寓所临江，听江声比自比鼾声有味，但醉立到天亮也累，倚仗正物我两适
谁有表现苏东坡乐观的诗句，事件以及人们的评价
苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》是一首咏史怀古词，是全宋词中一首千古传诵的咏史佳作。
这首词的上片以写景为主，主要描写赤壁的景色，同时兼怀古人，仿佛是由远景、近景、特写等一组不同的镜头组成的画面组合。
首三句，仿佛是远景扫描，长江水浩浩荡荡，奔流不息，亘古不变的滔天波浪如大浪淘沙，送走一代风流人物。
次三句，铺陈其事，是近景的定格，目光投向赤壁古战场。
“人道是”三字，表明作者也不知道此处是不是真正的赤壁古战场，只是借“赤壁”之名咏写古事，抒发感叹。
上片最后两句，是整个上片景物描写的总结，引起了下片对周瑜的追怀。
下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为这个主要的特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象。
想当年，年轻的周瑜手执羽扇，头戴纶巾，他是那样的英俊潇洒、倜傥风流；他又是那样的富有谋略，谈笑之间，曹军便被打得落花流水。
周瑜少年有为，在年轻的时候便建立了世人瞩目的赫赫功绩，而自己现在已鬓染霜华，却一事无成，一腔报国之志无处施展。
这是让诗人无限感伤的原因所在。
“多情应笑我”始，自我伤感之意由此可见。
华发早生，功业无成，失望之余，词人不免产生人生如梦之感，因而结尾二句归结为词人深沉而又颇多消极的慨叹。
人生如梦，世事沧桑，面对滔滔东流的江水，词人只有举杯对月，自浇心中愁绪。
这首词在吊古的基础上伤今，回到现实，抒发自我的感伤。
总体看来，这首词写得雄浑豪放，大开大阖，气象恢弘，堪称历代咏史怀古诗词之绝唱，亦开后世豪放一派之先河。
此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。
它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇静，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。
首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。
“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。
雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。
徐行而又吟啸，是加倍写，“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。
首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。
“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。
“一蓑烟雨任平生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。
以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。
过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。
这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。
结拍“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
”这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿
句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。
“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。
纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现读者面前。
读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。
苏东坡写了哪些诗词引发乌台诗案的
苏轼“乌台诗案”，宋时即已流传，并有多种抄本、刊本记载。
今所见几种刊本中，《涵海》本《东坡乌台诗案》、《忏花庵丛书》本《乌台诗案》为原案实录，基本保存了诗案原貌；《苔溪渔隐从话》本按编辑诗话的要求做过删改。
苏轼“乌台诗案”即苏轼四十四岁时下御史台狱一案。
“乌台”指的是御史台，汉代时御史台外柏树上有很多乌鸦，所以人们称御史台为乌台，也戏指御史们都是乌鸦嘴，而且苏轼案情涉及诗文，故史称“乌台诗案”。
北宋神宗元丰二年七日，苏轼在知湖州任上，因朝中监察御史何大正、舒直、御史中从李正、国子博上李宜之等上札进状，举发其诗文“谤记朝政”，被自湖州追回，八月十八日，下御史台狱勘问，十三月二十七日结案，择授检校水部员外郎充黄州团练副使，本州安置，这就是“乌台诗案”的大致始末。
————————————————————————至于是那些诗词引发了此案，说法不一，其实无外乎就是“文字诛心”和“牵强附会”而已。
首先有版本说是苏轼改诗而得罪了王安石，大概过程是：苏东坡在朝廷当礼部尚书之时，在他被贬谪之前，有一日，他去王安石的书房乌斋去找王安石，王不在，见乌斋台桌上摆着一首只写得两句尚未写完的诗──“明月枝头叫，黄狗卧花心。
”苏东坡瞧了又瞧，好生质疑，觉得明月怎能在枝头叫呢
黄狗又怎么会在花心上卧呢
以为不妥。
于是提笔一改，将诗句改为“明月当空照，黄狗卧花荫。
”王安石回来后，对苏轼改他的诗极为不满，就将他贬到合浦。
苏东坡到合浦后，一天，他出室外散步，见一群小孩子围在一堆花丛前猛喊：“黄狗罗罗，黑狗罗罗，快出来呀
罗罗罗,罗罗罗。
”苏东坡出于好奇心，走过去问小孩喊什么，小孩说，我们叫虫子快点出来，好捉它。
苏东坡凑近花前一看，见有几条黄色、黑色象芝麻大的小虫在花蕊里蠕动。
又问小孩说这是什么虫
小孩说：黄狗虫，黑狗虫。
苏东坡离开花丛， 来到一棵榕树下，正碰到树上一阵清脆的鸟叫声，问旁人，这是什么鸟叫
旁人答道：这叫明月鸟。
此刻苏东坡才恍然大悟，知自己错改了王安石的诗。
但是作为当朝宰相的王大BOSS，会因为改了首诗就贬别人吗
NO，其实仇恨由来已久，根本原因就是苏轼苏先生反对王安石变法，政治敌人肯定要拼个你死我活。
以神宗、王安石为首的政治实权集团倡言改革，实施新政；以司马光为首的一批元老旧臣，反对改革，抵制新法。
苏轼却坚定地站在了司马光一边。
熙宁三年（1070），苏轼写了《上神宗皇帝》书，公开反对变法。
接着，他又写了“再论”和“三论”，这就注定了他坷坎一生、颠沛流离的命运。
熙宁四年（1071），苏轼被贬为杭州通判，以后转任密州、徐州，元丰二年（1079），他被调任为湖州太守。
然后，苏先生就开始嘲讽了，火力全开
苏轼调任湖州，照例应该写一份谢恩表，他在谢恩表上写道：“陛下……知其愚不适时，难以追陪新进；察其老不生事，或能牧养小民……”意思是：您知道我又愚昧又不能适应形势，难以追陪那些新进的权贵；但又看到我年虽老，却不爱生事，就派我去管管小民……”当时朝廷的诏令奏章是要刊行的，称为“邸报”。
苏轼的谢恩表在邸报上发表后，引起人们对变法派的无情嘲笑。
这个时候，我们可以看出，苏先生对王大BOOS的单体嘲讽已经扩张到群嘲了。
御史大夫舒亶向皇帝上了一本，说道：“苏轼的谢表讥切时事，搞得朝野轰动，争相传诵。
他包藏祸心，怨望皇上，应口讥谤，讪渎谩骂而没有人臣之节，万死也不足以谢圣上。
”他还从苏轼在杭州等地写的诗文中找出“讪上骂下”、“公为诋訾”的词句六十多条，连同搜获的《苏轼钱塘诗集》等四本诗集，作为罪证，一并进上。
舒亶还振振有词地说：“陛下发青苗钱，本来是接济贫民，他却说‘赢得儿童语音好，一年强半在城中’；陛下教群吏学习法令，他却说‘读书万卷不读律，致君尧舜知无术’；陛下兴办水利，他却说‘造物若知明主意，应教斥卤变桑田’；陛下推行盐法，他却说‘岂是闻韶解忘味，迩来三月食无盐’。
”诸位可以看出，这样的断章取义牵强附会，真心是欲加之罪何患无辞。
无论苏先生是否有这个意思，都已经够他喝一壶了。
字字求心术，狠。
案子发到御史台处理。
苏轼被从湖州抓回京城，关进了御史台监狱。
开始，苏轼只承认《山村绝句》等诗反映了一些民间疾苦，但绝无怨谤之心。
但是，隔天一次的审讯、折磨，使他身心交瘁，最后，他只有对这些被指控的“罪诗”，按照主审官的意图，一一做出违心的解释，并屈认：“有此罪愆，甘伏朝典。
”现在，重读这些诗和苏轼被逼招供的释诗“供词”，是很有意思的。
它告诉我们，中国“字字求心术”的文字罗网，是何等严酷，而中国文人在文字罗网中的冲决、挣扎，又是何等的可笑和无力。
比如，《山村绝句》第一首云：老翁七十自腰镰，惭愧春山笋蕨甜， 岂是闻韶解忘味，迩来三月食无盐。
苏轼的供词是：“此诗意言山中之人饥贫无食，虽老犹自采笋蕨充饥，时盐法峻急，僻远之人，无盐食用，动经数月……以讥盐法太急也。
” 又如，《山村绝句》第二首云：杖藜裹饭去匆匆，过眼青钱转手空。
赢得儿童语音好，一年强半在城中。
苏轼的供词是：“此诗意言百姓请得青苗钱，立便于城中浮便使却……庄家小子弟多在城市不着次第，但学得城中人语音而已，以讥新法青苗助役不便也。
” 又如，《秋日牡丹》云：一朵妖红翠欲流，春光回照雪霜羞。
花工只欲呈新巧，不放闲花得少休。
苏轼的供词是：“……此诗讥当时执政，以花工比执政，以闲花比小民，言执政但欲出新意擘画，令小子不得暂闲也。
” 这些诗，忧国忧民，正合我国诗歌传统风雅讽谏之意，言之者无罪，闻之者足戒，但舒亶、李定之流刻意挑剔，无限上纲，苏轼之罪就在所难免了。
他们把罪状和供词编织就绪后呈给皇帝，只等皇帝批准杀头了。
苏东坡诗词全集
婉约的： 水龙吟 【宋】苏轼 次韵章质夫《杨花词》 似花还似非花，也无人惜从教坠①。
抛家傍路，思量却是，无情有思②。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。
晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处：明月夜，短松冈。
【注释】 这是一首悼亡词。
作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。
作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。
到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。
词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。
然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。
作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。
完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。
所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。
这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。
生，指作者；死，指亡妻。
这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。
作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。
“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。
“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。
阐明“自难忘”的实际内容。
王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。
死者“凄凉”，生者心伤。
“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。
在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢
时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。
以上四句为“记梦”作好了铺垫。
上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。
这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。
设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。
因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。
这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。
下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。
就全词来讲。
本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。
“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。
仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。
然而，紧接着词笔由喜转悲。
“相顾无言，惟有泪千行。
”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。
这五句是词的主题：“记梦”。
正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。
这样，反而可以给读者留有想象的空间。
结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。
如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么
本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。
由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。
并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。
“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。
另一特点是想象丰富、构思精巧。
作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。
全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。
上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。
情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。
再一特点是语言爽快，纯系白描。
由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境．明白如话，毫无雕琢的痕迹。
这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。
具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅力。
唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。
苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。
用词来悼亡，是苏轼首创。
在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。
本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。
望江南 苏 轼 春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上看，半壕春水一城花。
烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。
休对故人思故国，且将新火试新茶。
诗酒趁年华。
【简析】 春也未老，人也未老，于公务闲暇登台的知州，心境是否也一样超然
风儿以细状摹，可知正吹得轻冷；柳枝以斜勾勒，愈见得飘拂动人，漾映眼底的，是一带环城的碧水；辉照满城的，则有缤纷竞放的春花。
而后看鳞次千家的檐瓦，迷蒙在飘飘洒洒的雨影之中。
那情景，能不牵萦一颗游于物外的超然之心。
蝶恋花 【宋】苏轼 花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草
墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【简析】 上片句句藏着一个春字。
残红褪，柳绵吹少，是春衰的景象；青杏尚小，芳草绿遍，又呈生机勃郁。
春光已老，春光犹在，正是这么一个恼人的时节。
中间插写的燕子飞来，流水人家，既是补足的信息，更使画面增添动态的美。
花残、杏小、燕飞、水绕，柳绵纷纷芳草处处，不言春而春在其中，这叫做藏中有露。
-------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 ①从教坠:任杨花坠落。
②有思：即有情。
③缀：连接。
【简析】 小雨初晴的欣喜，使院庭的晚照也这般红丽
倒影芙蓉池的楼台，摇漾着动人的金碧，春晚的风，吹动飘拂的柳，含怎样依依的情
池面的嫩荷，不正如伊人饰戴的细巧青细
然而，时光毕竟已流过七载，故园依旧，良月好侣却已零散
过片的赞美由此化为惋叹，朱颜已老的词人，已再无心情赏景主。
于是斜阳渐隐，金翠的楼台上，只剩下这位落拓归客的身影，坐对着暮霭四起的黄昏…… 贺新郎 苏 轼 乳燕飞华屋。
悄无人、桐阴转午， 晚凉新浴。
手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。
渐困倚、孤眠清熟。
帘外谁来推绣户
枉教人梦断瑶台曲。
又却是， 风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。
待浮花浪蕊都尽， 伴君幽独。
艳一枝细看取，又恐被、秋风惊绿。
若待得君来向此， 花前对酒不忍触。
共粉泪， 两簌簌。
【简析】 一边是轻弄团扇的美人，一边是半吐红巾的榴花。
花儿红丽，叠皱处恰似美人微蹙的愁眉。
人儿芳洁，顾盼中却如夏日榴花般幽独
她也曾在桐阴转午间入梦，梦中与君王共赴瑶台。
意外的欣喜，却被推户之声惊破：梦醒处只闻风吹窗竹
它也有与百花争春的风姿，却只能开在繁华过后
谁都爱三春的浮花浪蕊，空负了这芳心的千重似束
阮郎归 【宋】苏轼 绿槐高柳咽新蝉， 薰风初入弦。
碧纱窗下洗沉烟， 棋声惊昼眠。
微雨过， 小荷翻， 榴花开欲然。
玉盆纤手弄清泉， 琼珠碎却圆。
【简析】 初夏特有的韵味，从一伴活泼少女的感觉中传写，便多了几分情性。
惬意的昼眠，忽被落棋之声惊醒，本有些恼，揉揉眼睛，却见碧纱窗下，飘缕缕沉得之烟；窗外的槐柳绿影，传阵阵新蝉之鸣，不禁又喜从心生。
于是便挎盆出门，痛痛快快享受泉流洗沐的清凉。
看雨后的小荷，随溪流翻动得多欢
石榴花衬着湿润的绿叶，愈见得红丽如燃。
伸纤手玩弄泻池的流泉，那就更有味啦，连溅落荷叶的碎滴，也一粒粒圆转如珠
卜算子 苏 轼 缺月挂疏桐， 漏断人初静。
时见幽人独往来， 缥缈孤鸿影。
惊起却回头， 有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖， 枫落吴江冷。
【简析】 冷寒的，也不止是沙洲和桐枝。
有恨的，究竟是孤鸿还是幽人
静夜如此寂寞，又何须漏壶提醒辰次
月儿依然残缺。
不见有清满的佳期
疏淡的笑墨，似写凄淡的夜色；清美的词境，难歇哀愤的心。
洞仙歌 【宋】苏轼 余七岁时见眉山老尼，姓朱，忘其名，年九十余，自言尝随其师入蜀主孟昶宫中。
一日，大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。
今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句。
暇日寻味，岂洞仙歌乎
乃为足之云。
冰肌玉骨，自清凉无汗。
水殿风来暗香满。
绣帘开，一点明月窥人；人未寝，倚枕钗横鬓乱。
起来携素手，庭户无声，时见疏星度河汉。
试问夜如何
夜已三更，金波①淡，玉绳②低转。
但屈指西风几时来，又不道③流年暗中偷换。
【注释】 ①金波：月光。
②玉绳：星名。
③不道：不觉。
【简析】 夏夕自炎，玉人自凉，连水殿上偶来的风，也带着缕缕池荷的清香。
夜已三更，庭户无声，仰听疏星时流的河汉，似也已波静浪歇----词人的胸际了无尘俗之气，创造的词境正如此清馨。
于是见一点明月，唤起花蕊夫人，在与蜀主携手中，共对沉沉夜天。
夜如何的启问，问得神情宛然；屈指盼西风的企待，又带着几多流年暗换的怅惘。
永遇乐 苏 轼 彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词。
明月如霜，好风如水，清景无限。
曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。
□如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。
夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。
天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。
燕子楼空，佳人何在
空锁楼中燕。
古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。
异时对，黄楼夜景，为余浩叹。
注：□（纟＋沈去掉三点水） 【简析】 词人莅临徐州，宿于唐代名妓关盼盼的燕子楼。
是夜，明月皎洁如霜，好风清凉如水，此为大景，以静衬托夜之深。
鱼跳曲港，露泻圆荷，此为小景，以动反衬夜之静。
如此静夜，自能梦遇佳人。
然三更鼓响，一片叶落，忽然惊醒，于是怅然若失，起而寻梦上征融情入景，若梦若醒，亦真亦幻，给人以惝恍迷离之感。
下片由人亡楼空，直抒感慨，把故园之思，今昔这感、人生如梦之叹，打成一片。
他从自己今日凭吊燕子楼，推想到他日后人又将凭吊自己所建的黄楼，一种人生须臾、荣枯无常的感慨袭上心头，使他深有古今如梦，何尝梦觉之慨。
看来，这燕子楼的一梦，也不特是艳遇而已，更暴光坡心境的一次澄化。
鹧鸪天 【宋】苏轼 林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。
翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。
殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
【简析】 正宜从身披斜阳，杖藜徐步于村舍古城间的迁谪之客心上体会。
远处有明丽的山峦，耸立在夕照如火的林巅；近处则秀竹丛丛，遮隐了村舍院墙。
移步间秋草衰黄、蝉声喧乱，然后欣喜地发现一片清亮的池塘，看翻飞水天的白鸟之影，闻映照绿涟的红荷幽香……浓淡相衬的着色，动静相对的勾勒，给画面带来了何其支人的韵致
流连在其中的词人，那心境想必也格外旷闲。
豪放的： 满江红 苏 轼 江汉西来，高楼下、葡萄深碧。
犹自带、岷峨云浪，锦江春色。
君是南山遗爱守，我为剑外思归客。
对此间、风物岂无情，殷勤说。
江表传，君休读。
狂处士，真堪惜。
空洲对鹦鹉，苇花萧瑟。
不独笑书生争底事，曹公黄祖俱飘忽。
愿使君、还赋谪仙诗，追黄鹤。
西江月 苏 轼 顷在黄州，春夜行蕲水中。
过酒家饮酒，醉。
乘月至一溪桥上，解鞍曲肱，醉卧少休。
及觉已晓。
乱山攒拥，流水铿然，疑非人世也。
书此语桥柱上。
照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。
障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。
可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。
解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。
水调歌头① 苏轼 丙辰中秋欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由。
② 明月几时有
把酒问青天。
③不知天上宫阙，今夕是何年。
④我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒, 起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，抵绮户，照无眠。
不应有恨，何事偏向别时圆。
⑤人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
⑥ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 ①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。
双调，九十五字，平韵。
②丙辰：熙宁九年（1076）。
苏辙字子由。
③李白 《把酒问天》：“青天有月来几时
我今停杯一问之。
” ④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕是何 年。
” ⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月 长圆。
” ⑥婵娟：美丽的月光。
【简析】 词人运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境氛围，把自己遗世独立意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。
此词通篇咏月，却处处关合人事。
上片借明月自喻孤高，下片用圆月衬托别情，它构思奇特，畦径独辟，极富有浪漫主义色彩，是苏词的代表作之一。
行香子·过七里滩 【宋】苏轼 一叶舟轻，双桨鸿惊。
水天清、影湛波平。
鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。
过沙溪急，霜溪冷，月溪明。
重重似画，曲曲如屏。
算当年、虚老严陵。
君臣一梦，今古空名。
但远山长，云山乱，晓山青。
西江月·重九 苏 轼 点点楼头细雨， 重重江外平湖。
当年戏马会东徐， 今日凄凉南浦。
莫恨黄花未吐， 且教红粉相扶。
酒阑不必看茱萸， 俯仰人间今古。
满江红·怀子由作 苏 轼 清颍东流，愁目断、孤帆明灭。
宦游处、青山白浪，万重千叠。
孤负当年林下意，对床夜雨听萧瑟。
恨此生、长向别离中，添华发。
一尊酒，黄河侧。
无限事，从头说。
相看恍如昨，许多年月。
衣上旧痕馀苦泪，眉间喜气添黄色。
便与君、池上觅残春，花如雪。
念奴娇①·赤壁怀古② 【宋】苏轼 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪③。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发④。
羽扇纶巾， 谈笑间、强虏灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发⑤。
人生如梦，一樽还酹江月。
⑥ 【注释】 ①又名《百字令》。
双调，一百字，仄韵，多用入声。
②周瑜破曹操的赤壁 在今湖北浦圻县，苏轼所游为黄州赤壁，一名赤鼻矶。
③千堆雪：流花千叠。
“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”又作“乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪”。
④周瑜二十四岁为东吴中郎将，人称周郎。
小乔为乔玄次女，其嫁周瑜在建安三年，为赤壁之战十年前事。
⑤“笑应我多情早生华发”的倒装。
⑥酹： 以酒洒地，用以敬月。
【品评】 这首词是元丰五年（1082）七月苏轼谪居黄州时作。
上片咏赤壁，下片怀周瑜，最后以自身感慨作结。
起笔高唱入云，气势足与“黄河之水天上来”相侔，而且词境壮阔，在空间上与时间上都得到极度拓展。
江山、历史、人物一齐涌出，以万古心胸引出怀古思绪。
接着借“人道是”疑似之言，把江边故垒和周郎赤壁挂上了钩。
“乱石崩云” 三句正面写赤壁景色， 惊心骇目。
词中把眼前的乱山大江写得雄奇险峻，渲染出古战场的气氛和声势。
对于周瑜，苏轼特别激赏他少年功名，英气勃勃。
“小乔初嫁”看似闲笔，而且小乔初嫁周瑜在建安三年，远在赤壁之战前十年。
特意插入这一句，更显得周瑜少年英俊 ，春风得意。
词也因此豪放而不失风情，刚中有柔，与篇首“风流人物”相应。
“羽扇纶巾”三句写周瑜的战功，也很特别。
周瑜身为主将却并非兵戎相见，而是羽扇便服，谈笔风生。
写战争一点不渲染士马金鼓的战争气氛，只着笔于周瑜的从容潇洒，指挥若定，这样写法更能突出他的风采和才能。
苏轼这一年四十七岁了，不但功业未成，反而待罪黄州，同三十左右就功成名就的周瑜相比，不禁深自感愧。
壮丽江山，英雄业绩，激起苏轼爽迈奋发的感情，也加深了他的内心苦闷和思想矛盾。
故从怀古归到伤己，自叹“人间如梦”，举杯同江上清风、山间明月一醉销愁了。
这首怀古词兼有感奋和感伤两重色彩，但篇末的感伤色彩掩盖不了全词的豪迈气派。
词中写江山形胜和英雄伟业，在苏轼之前从未成功地出现过。
因此这首《念奴娇》历来被看作苏轼豪放词的代表作。
不但词的气象境界凌厉无前，而且大声铿锵，需要铜琵琶、铁绰板来伴唱。
对于原破。
八声甘州·寄参寥子 苏 轼 有情风、万里卷潮来，无情送潮归。
问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖
不用思量今古，俯仰昔人非。
谁似东坡老，白首忘机。
记取西湖西畔，正暮山好处，空翠烟霏。
算诗人相得，如我与君稀。
约他年、东还海道，愿谢公、雅志莫相违。
西州路，不应回首，为我沾衣。
江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨
持节云中，何日遣冯唐
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
【注释】 潇洒的词人本就生性豪放，密州铁沟出猎，左牵黄犬，右擎苍鹰，相随千骑锦士驰卷平冈，何等声势，何等豪气，由此倾动了满城老少，使老夫陡发少年狂气，在亲射虎，看孙郎的奇想中跃现的，正是当年孙权射虎的风采
但词人的胸胆，又何甘只在射虎中称雄
连年犯边的西夏，正需要魏尚那样的勇将御击
酒酣的词人因此宣告：倘若汉文帝再遣冯唐，我便是当世魏尚，愿换弓如月，一箭射落象征侵掠的恶星天狼
临江仙 【宋】苏轼 夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。
敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营①
夜阑风静谷纹②平。
小舟从此逝，江海寄余生。
-------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 ①营营:纷乱。
②谷纹：水波纹。
【简析】 迁谪黄州的郁愤，似乎全已在东坡夜饮中舒泄。
来归临打开亭寓所，妙在仿佛三更，或许不到三更
醉中谁能辨清
敲门是白费劲了----小小家童竟也有如雷的鼾声。
好在寓所临江，听江声比自比鼾声有味，但醉立到天亮也累，倚仗正物我两适
