名家写苏轼的文章
评苏轼赋——龚克昌 王国维《文学小言》六云： “三代以下之诗人，无过庄子、渊明（陶潜）、子美（杜甫）、子瞻（苏轼字子瞻）者。
此四子者，若无文学之天才，其人格亦自足千古。
故无高尚伟大之人格，而有高尚伟大之文章者，殆未之有也。
” 《跋蒲传正燕公山水》云其绘画： “离画工之度数，而得诗人之清丽” 林语堂《苏东坡传》云： “人的一生就像一出戏，只有落幕后才能判断这出戏的好坏” 王国宪在《重修儋县志叙》中评价苏轼,“以诗书礼乐之教转化其风俗,变化其人心,听书声之琅琅,弦歌四起,不独‘千山动鳞甲,万谷酣笙钟’,辟南荒之诗境也。
” 王国宪在《重修儋县志叙》中评价苏轼,“以诗书礼乐之教转化其风俗,变化其人心,听书声之琅琅,弦歌四起,不独‘千山动鳞甲,万谷酣笙钟’,辟南荒之诗境也。
” 董其昌作过一段著名的跋语:“东坡先生此赋,楚骚之一变也;此书,‘兰亭’之一变也。
宋人文字俱以此为极则。
”这是对苏轼的《赤壁赋》及其书法最为深切而崇高的评价。
作家李敖评论苏轼虽是达者，“但他的思想水平只是超级文人式的，最高境界止于《赤壁赋》，并没有思想家式的细腻与深入。
又掺入佛、道及民间迷信，行为上搞求雨、炼丹，境界有低段出现。
他的政治观点尤其旧派，比王安石差多了，真所谓‘汝唯多学而识之，望道而未见也’了。
” 国学大师钱穆说：“苏东坡诗之伟大，因他一辈子没有在政治上得意过。
他一生奔走潦倒，波澜曲折都在诗里见。
但苏东坡的儒学境界并不高，但在他处艰难的环境中，他的人格是伟大的，像他在黄州和后来在惠州、琼州的一段。
那个时候诗都好，可是一安逸下来，就有些不行，诗境未免有时落俗套。
东坡诗之长处，在有豪情，有逸趣。
其恬静不如王摩诘，其忠恳不如杜工部。
” 朱依真： 天风海雨骇心神，白石清空谒后尘。
谁见东坡真面目，纷纷耳食说苏辛。
蔡嵩云： 东坡词，胸有万卷，笔无点尘。
其阔大处，不在能作豪放语，而在其襟怀有涵盖一切气象。
若徒袭其外貌，何异东施效颦。
东坡小令，清丽纡徐，雅人深致，另辟一境。
设非胸襟高旷，焉能有此吐属。
《柯亭词论》 陆游： 世言东坡不能歌，故所作东府词多不协。
晁以道谓：绍圣初，与东坡别于汴上，东坡酒酣，自歌《古阳关》。
则公非不能歌，但豪放不喜剪裁以就声律耳。
《老学庵笔记》 晁无咎： 苏东坡词，人谓多不谐音律。
然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。
黄庭坚： 人谓东坡作此文，因难以见巧，故极工。
余则以为不然。
彼其老于文章，故落笔皆超逸绝尘耳。
《跋东坡<醉翁操>》 徐度： （柳永）词虽极工致，然多杂以鄙语，故流俗人尤喜道之。
其后欧、苏诸公继出，文格一变，至为歌词，体制高雅。
《却扫篇》
我从苏轼看人生 800字 高一作文
人生无常,生命的短暂. 从苏轼的《前赤壁赋》可看出他豁达淡然的人生态度. 本文在语言风格方面,不像韩愈那样拗折奇警,也不像欧阳修那样平易流转,更重视通过捕捉意象,通过音声色彩的组合,来传达自己的主观感受,时常点缀着富于表现力的新颖词汇,句式则是骈散文交杂,长短错落.《前赤壁赋》中“白露横江,水光接天,纵一苇之所如,凌万顷之茫然”,写出人在浩渺宇宙间茫然不知所之的感受,而“江流有声,断岸千尺,山高月小,水落石出”,又以极精炼的文笔,写出冬日秋江上枯寒荒疏的印象. 《前赤壁赋》写于苏轼一生最为困难的时期之一――贬谪黄州期间.元丰二年（1079年）,苏轼因“乌台诗案”被扣上诽谤朝廷的罪名,被捕入狱.“几经重辟”,惨遭折磨.后经多方营救,于当年十二月释放,贬为黄州团练副使,但“不得签署公事,不得擅去安置所.”这无疑是一种“半犯人”式的管制生活.1082年壬戌,苏轼作《前赤壁赋》.他在黄州作的诗中,曾经痛苦地描写过此时的忧郁苦闷的心情.“我谪黄岗四五年,孤舟出没烟波里,故人不复通问讯,疾病饥寒疑死矣”①.《前赤壁赋》正是作于苏轼政治上失意,行动上不自由,生活困苦,心情极其苦闷的时期.在他的赤壁词中,即有过明显表露,“大江东去,浪淘尽,千古风流人物.”而现实中的我却只能“早生华发”,“一樽还酹江月”地慨叹“人生如梦”.在这种沉重的精神压力之下,东坡内心有着深刻的感发,他开始比任何时候都更加感慨世事的纷忧与虚无,但如果仅是“入乎其内”地感叹人类的沧桑,这就不能产生我们今天对他的文采及人品的钦佩.东坡之所以成为“白首忘机”的“东坡老”②,更有他善于“出乎其外”的“自我解脱”的另一面（这一面至关重要）.人的一生中,不可能没有打击,问题是面对打击的态度.在残酷的政治斗争面前,苏东坡既想超脱又不能超脱.他在《书＜前赤壁赋＞后中说：“轼去岁作此赋,未尝轻以示人,见者盖一二人而已.钦之（傅尧偷的字）有使至,求近文,遂亲书以寄.多难畏事,钦之爱我,必深藏之不出也.”这段跋语,对于了解作者当时深受压抑的心境提供了帮助.苏轼不得不从佛老思想中寻求寄托,黄州的山水,勾起了他对古人的怀念,于是触景生情地倾吐了自己对前辈英雄的钦慕,同时也流露了自己治世立业的壮志.总之,苏轼当时的心境极其复杂：消极隐退与积极进取,疾世忿懑与逍遥山水的双重情绪,在与世无争的思想背后,却流露出对世道不平的满腔愤怒,不甘妥协的积极进取精神,鄙弃富贵,傲然独立的旷达情怀. 有人曾认为《前赤壁赋》把黄州赤壁当作孙曹交兵之处是苏轼“用事疏舛”,这并不十分准确.苏轼所游之赤壁并非历史上发生大战的真正的赤壁；而苏轼文章之重心也不在周瑜破曹之壮举,他无非是借事写文,抒发他的心怀以求解脱罢了. 综观全文,作者的感情经历了三次变化：“乐——悲——乐”,作者的思想也经历了一个由平静到苦闷,再由苦闷而得到解脱的发展过程.而围绕作者感情的三次变化,全篇的行文也随之巧妙展开.“文以载道”,作者如果要使自己的思想感情为读者所清晰的领悟,就必须借助于良好的文学表达形式.苏轼这篇文中的哲思也正是通过他对赋的新的利用而传达开来的.《前赤壁赋》是篇辞赋,辞赋时常用主客问答的方式表达作者的思想与主张,《前赤壁赋》很显然是运用了这种传统的格式.辞赋讲究排比对偶,《前赤壁赋》中也有不少排比对偶的句子,所以它具有辞赋的基本特征.但苏轼的这篇赋却不像汉魏以来的赋一样词藻华丽,仅止于铺陈事物,而少有哲理的渗入其中.这篇之所以长诵不衰,更有它突破辞赋旧格的新成就,我们今天可以称它为散文诗.诗人运用行云流水般的笔调抒写自己心中的感情波澜,使文辞更富的血肉,感情也更加真挚,情感与文字的密合无间.我们不得不佩服苏轼驾驭文字能力的潇洒不凡.总结而言,这篇赋在文学上有两大贡献： 第一,充分显示了散文“形散神不散”的特质.这篇赋有诗情、有画意、有哲理.就景而言,有明月,有江水,有秋风；就情而言,有悲伤,有欢乐.时而泛舟秋江,扣舷而歌；时而遗世独立,羽化登仙；时而愀然发问,畅谈哲理.景色的转换,情感的跳跃很频繁,但却不杂乱,而是以作者的主观感受作为线索贯穿始终.苏轼在文章中阐述了变与不变的哲理,这个论点尽管来源于老庄的相对主义哲学观,具有唯心主义的成分,但却同时具备了辩证法的因素,这是作者所要集中表达的思想,是文章的“神”之所在.神聚而形散,随着主观感受的辗转生发,散文的文字起伏跌宕,意趣横生.文章寓情于景,借景明理,具有极高的艺术感染力,为后世散文的创作提供了成功的范例. 第二,对“赋”体的巧妙利用与革新.《前赤壁赋》是散文与韵文的巧妙结合,是诗与文的统一.文章是赋体,但却不拘泥于古赋,它的语句有长有短,散骈结合,文辞生动,情韵潇洒,不啻是一首优美的散文诗.文中游览的场景不断的更换,诗人的情感也不断地变换,而文气却始终一贯如注,既有骈赋对偶工整之美,又有情景交融的诗境之美,还有挥洒自如的散文之美和生动形象的说理之美.在这样的一篇散文诗中,我们不仅可领略文学之美,还可以体悟哲学之理趣,无疑是文学与哲学的完美的融合.
苏轼一生评价
赤壁赋 壬戌年秋天，七月十六日，我和客人荡着船儿，在赤壁下游玩。
清风缓缓吹来，水面波浪不兴。
举起酒杯，劝客人同饮，朗颂《月出》诗，吟唱“窈窕”一章。
一会儿，月亮从东边山上升起，徘徊在斗宿、牛宿之间。
白蒙蒙的雾气笼罩江面，水光一片，与天相连。
任凭水船儿自由漂流，浮动在那茫茫无边的江面上。
江在旷远啊，船儿象凌空驾风而行，不知道将停留到什么地方；飘飘然，又象脱离尘世，无牵无挂，变成飞升仙果的神仙。
壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。
清风徐来，水波不兴。
举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。
少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。
白露横江，水光接天。
纵一苇之所知，凌万顷之茫然。
浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。
这时候，喝着酒儿，心里十分快乐，便敲着船舷唱起歌来。
唱道：“桂木做的棹啊兰木做的桨，拍击着澄明的水波啊，在月光浮动的江面逆流而上。
我的情思啊悠远茫茫，瞻望心中的美人啊，在天边遥远的地方。
”客人中有会吹洞箫的，随着歌声吹箫伴奏，箫声呜咽，象含怨，象怀恋，象抽泣，象低诉。
吹完后，余音悠长，象细长的丝缕延绵不断。
这声音，能使深渊里潜藏的蛟龙起舞，使孤独小船上的寡妇悲泣。
于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。
歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光；渺渺兮予怀，望美人兮天一方。
”客有吹洞箫者，倚歌而和之。
其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
我有些忧伤，理好衣襟端正地坐着，问那客人说：“为什么奏出这样悲凉的声音呢
”客人回答说：“‘月光明亮星星稀少，一只只乌鸦向南飞翔’，这不是曹孟德的诗句吗
向西望是夏口，向东望是武昌，这儿山水环绕，草木茂盛苍翠，不就是曹操被周瑜打败的地方吗
当他占取荆州，攻下江陵，顺江东下的时候，战船连接千里，旌旗遮蔽天空，临江饮酒，横握着长矛吟诗，本是一时的豪杰，如今在哪里呢
何况我和你在江中的小洲上捕鱼打柴，以鱼虾为伴侣，以麋鹿为朋友；驾着一只小船，举杯互相劝酒；寄托蜉蝣一般短暂生命在天地之间，渺小得象大海里的一粒小米。
哀叹我们生命的短促，羡慕长江的无穷无尽。
愿与神仙相伴而遨游，同明月一道永世长存。
知道这种愿望是不能突然实现的，只好把这种无可奈何的心情寄托于曲调之中，在悲凉的秋风中吹奏出来。
” 苏子愀然，正襟危坐，而问客曰：“何为其然也
”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，此非曹孟德之诗乎
西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎
方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉
况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。
寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。
挟飞仙以遨游，抱明月而长终。
知不可乎骤得，托遗响于悲风。
” 我对客人说：“你也知道那水和月的道理吗
水象这样不断流去，但它实际上不曾流去；月亮时圆缺，但它终于没有消损和增长。
原来，要是从那变化的方面去看它，那么天地间的万事万物，连一眨眼的时间都不曾保持过原状；从容不那不变的方面去看它，那么事物和我们本身都没有穷尽，我们又羡慕什么呢
再说那天地之间，万物各有主宰者，如果不是我应有的东西，虽说是一丝一毫也不拿取。
只有江上的清风，与山间的明月，耳朵听它，听到的便是声音，眼睛看它，看到的便是色彩，得到它没有人禁止，享用它没有竭尽，这是大自然的无穷宝藏，是我和你可以共同享受的。
” 苏子曰：“客亦知夫水与月乎
逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。
盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎
且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取，惟江上之情风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色；取之无禁，用之不竭。
是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。
” 客人高兴地笑了，洗净酒杯重新斟酒。
菜肴果品都已吃完，杯子盘子杂乱一片。
大家互相枕着靠着睡在船上，不知不觉东方已经露出白色的曙光。
客喜而笑，洗盏更酌。
肴核既尽，杯盘狼藉。
相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。
政治上的失意。
萧声哀怨。
人生无常，生命的短暂。
从苏轼的《前赤壁赋》可看出他豁达淡然的人生态度。
本文在语言风格方面，不像韩愈那样拗折奇警，也不像欧阳修那样平易流转，更重视通过捕捉意象，通过音声色彩的组合，来传达自己的主观感受，时常点缀着富于表现力的新颖词汇，句式则是骈散文交杂，长短错落。
《前赤壁赋》中“白露横江，水光接天，纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，写出人在浩渺宇宙间茫然不知所之的感受，而“江流有声，断岸千尺，山高月小，水落石出”，又以极精炼的文笔，写出冬日秋江上枯寒荒疏的印象。
《前赤壁赋》写于苏轼一生最为困难的时期之一――贬谪黄州期间。
元丰二年（1079年），苏轼因“乌台诗案”被扣上诽谤朝廷的罪名，被捕入狱。
“几经重辟”，惨遭折磨。
后经多方营救，于当年十二月释放，贬为黄州团练副使，但“不得签署公事，不得擅去安置所。
”这无疑是一种“半犯人”式的管制生活。
1082年壬戌，苏轼作《前赤壁赋》。
他在黄州作的诗中，曾经痛苦地描写过此时的忧郁苦闷的心情。
“我谪黄岗四五年，孤舟出没烟波里，故人不复通问讯，疾病饥寒疑死矣”①。
《前赤壁赋》正是作于苏轼政治上失意，行动上不自由，生活困苦，心情极其苦闷的时期。
在他的赤壁词中，即有过明显表露，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
”而现实中的我却只能“早生华发”，“一樽还酹江月”地慨叹“人生如梦”。
在这种沉重的精神压力之下，东坡内心有着深刻的感发，他开始比任何时候都更加感慨世事的纷忧与虚无，但如果仅是“入乎其内”地感叹人类的沧桑，这就不能产生我们今天对他的文采及人品的钦佩。
东坡之所以成为“白首忘机”的“东坡老”②，更有他善于“出乎其外”的“自我解脱”的另一面（这一面至关重要）。
人的一生中，不可能没有打击，问题是面对打击的态度。
在残酷的政治斗争面前，苏东坡既想超脱又不能超脱。
他在《书＜前赤壁赋＞后中说：“轼去岁作此赋，未尝轻以示人，见者盖一二人而已。
钦之（傅尧偷的字）有使至，求近文，遂亲书以寄。
多难畏事，钦之爱我，必深藏之不出也。
”这段跋语，对于了解作者当时深受压抑的心境提供了帮助。
苏轼不得不从佛老思想中寻求寄托，黄州的山水，勾起了他对古人的怀念，于是触景生情地倾吐了自己对前辈英雄的钦慕，同时也流露了自己治世立业的壮志。
总之，苏轼当时的心境极其复杂：消极隐退与积极进取，疾世忿懑与逍遥山水的双重情绪，在与世无争的思想背后，却流露出对世道不平的满腔愤怒，不甘妥协的积极进取精神，鄙弃富贵，傲然独立的旷达情怀。
有人曾认为《前赤壁赋》把黄州赤壁当作孙曹交兵之处是苏轼“用事疏舛”，这并不十分准确。
苏轼所游之赤壁并非历史上发生大战的真正的赤壁；而苏轼文章之重心也不在周瑜破曹之壮举，他无非是借事写文，抒发他的心怀以求解脱罢了。
综观全文，作者的感情经历了三次变化：“乐——悲——乐”，作者的思想也经历了一个由平静到苦闷，再由苦闷而得到解脱的发展过程。
而围绕作者感情的三次变化，全篇的行文也随之巧妙展开。
“文以载道”，作者如果要使自己的思想感情为读者所清晰的领悟，就必须借助于良好的文学表达形式。
苏轼这篇文中的哲思也正是通过他对赋的新的利用而传达开来的。
《前赤壁赋》是篇辞赋，辞赋时常用主客问答的方式表达作者的思想与主张，《前赤壁赋》很显然是运用了这种传统的格式。
辞赋讲究排比对偶，《前赤壁赋》中也有不少排比对偶的句子，所以它具有辞赋的基本特征。
但苏轼的这篇赋却不像汉魏以来的赋一样词藻华丽，仅止于铺陈事物，而少有哲理的渗入其中。
这篇之所以长诵不衰，更有它突破辞赋旧格的新成就，我们今天可以称它为散文诗。
诗人运用行云流水般的笔调抒写自己心中的感情波澜，使文辞更富的血肉，感情也更加真挚，情感与文字的密合无间。
我们不得不佩服苏轼驾驭文字能力的潇洒不凡。
总结而言，这篇赋在文学上有两大贡献： 第一，充分显示了散文“形散神不散”的特质。
这篇赋有诗情、有画意、有哲理。
就景而言，有明月，有江水，有秋风；就情而言，有悲伤，有欢乐。
时而泛舟秋江，扣舷而歌；时而遗世独立，羽化登仙；时而愀然发问，畅谈哲理。
景色的转换，情感的跳跃很频繁，但却不杂乱，而是以作者的主观感受作为线索贯穿始终。
苏轼在文章中阐述了变与不变的哲理，这个论点尽管来源于老庄的相对主义哲学观，具有唯心主义的成分，但却同时具备了辩证法的因素，这是作者所要集中表达的思想，是文章的“神”之所在。
神聚而形散，随着主观感受的辗转生发，散文的文字起伏跌宕，意趣横生。
文章寓情于景，借景明理，具有极高的艺术感染力，为后世散文的创作提供了成功的范例。
第二，对“赋”体的巧妙利用与革新。
《前赤壁赋》是散文与韵文的巧妙结合，是诗与文的统一。
文章是赋体，但却不拘泥于古赋，它的语句有长有短，散骈结合，文辞生动，情韵潇洒，不啻是一首优美的散文诗。
文中游览的场景不断的更换，诗人的情感也不断地变换，而文气却始终一贯如注，既有骈赋对偶工整之美，又有情景交融的诗境之美，还有挥洒自如的散文之美和生动形象的说理之美。
在这样的一篇散文诗中，我们不仅可领略文学之美，还可以体悟哲学之理趣，无疑是文学与哲学的完美的融合。
苏轼《前赤壁赋》主要内涵。
前赤壁赋于元丰五年(1082)七月时苏轼谪居黄州已近四年。
作者无辜遇害，长期被贬，之情，实在难免。
但他又能坦然处之，以达观的胸怀寻求精神上的解脱，不被颓唐厌世的消沉情绪所压倒。
他在这篇赋中自言愁，而又自解其愁，便反映了这种复杂的心情。
赋主要抒写作者月夜泛舟赤壁的感受，从泛舟而游写到枕舟而卧，利用主客对话的形式提出矛盾、解决矛盾，深微曲折地透露出作者的隐忧，同时也表现了他旷达的人生态度。
文中“客人”之悲由三方面的感触产生：一是赤壁一带的江山触发他想到历史上的英雄人物，当年何等英雄，而今安在?何况吾辈渔樵江渚之上!二是由江水无穷想到人生须臾，渺如沧海一粟。
三是要摆脱现实处境，渴望能“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，却“知不可乎骤得”。
赋写“客人”的生悲之因，实为下写苏子的开导之词蓄势。
文中苏子的话针对“客人”的感触而发。
他从宇宙的变化说到人生的哲理。
认为从变化的角度看，天地一刻也不会不变，人生短暂，自然可悲；但从不变的角度看，那就是天地与我同生，万物与我为一，都会无穷无尽。
况且天地间物各有主，“苟非吾之所有，虽一毫而莫取”。
如此，人世间的荣辱、得失、忧乐便不足为念了。
最后他为“客人”指出出路：到大自然中去寻求精神上的寄托。
显然，赋中客人和苏子的话都反映了作者的思想意识。
他所谈的人生哲理，有合理的积极的一面，但也含有佛老思想中随遇而安、惟与自然相适的消极因素。
因而“客人”的话却很真实地反映了作者内心的痛苦，所以当他把手书的《前赤壁赋》寄给好友钦之时，特地写信叮嘱道：“多难畏事，钦之爱我，必深藏之不出也。
” 赋分三层意思展开，一写夜游之乐，二写乐极悲来，三写因悲生悟。
情感波折，层层深入。
文笔跌宕变化，熔写景、抒情、议论于一炉。
景则水月流光，情则哀乐相生，理则物我相适，杂以呜呜箫音，悠悠古事。
体物写志，妙在不离眼前景，而议论、见识又不囿于眼前景。
情因景发，景以情显，两两相触，缥缈多姿，创造出美妙的神话般的境界。
又借景说理、寓理于情，使得赋充满诗情画意，而兼具哲理。
作者用清新的散文笔调作赋，中间有骈词、俪句，也用了韵，更多的是散句成分。
这种赋称为文赋。
《前赤壁赋》除采用赋体传统的主客问答形式外，句式长短不拘，用韵错落有致，语言晓畅明朗，其间有歌词，有对话，抒情、说理自由洒脱，表现力很强。
这些都是对赋体写作的一种发展。
16,本文融情景理于一炉,生发“理”的诗句有,
第一段，寓情于景，作者“与客泛舟游于赤壁之下”，投入大自然怀抱之中，并运用比喻，把明月比喻成体态娇好的美人，期盼着她的冉冉升起（月徘徊于斗牛之间也是， 解释一下）游人这时心胸开阔，舒畅，无拘无束；又运用实虚结合的手法，随波飘荡，就好像在太空中乘风飞行，悠悠忽忽地离开人世，超然独立；又像长了翅膀飞升入仙境一样。
浩瀚的江水与洒脱的胸怀。
第二段，借景抒情，以乐景抒哀情，写作者饮酒放歌的欢乐却因客人悲凉的箫声而联想到思“美人”而不得见从而怅惘、失意的胸怀。
歌词是化用手法，作者的感情骤然变化，由欢乐转入悲凉，文章也因之波澜起伏，文气一振。
第三段，用典，不多说了，客的回答表现了一种虚无主义思想和消极的人生观，这是苏轼借客人之口流露出自己思想的一个积极方面。
第四段，议论，是苏轼针对客之人生无常的感慨陈述自己的见解，以宽解对方。
这比较粗略你可以加进渲染气氛、烘托人物情感等官方语言充实答案选我哟
