
唐代长沙窑烧制的瓷器以什么为主
瓷器的前身是原始青瓷,它是由陶器向瓷器过渡阶段的产物。
中国最早的原始青瓷,发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中,距今约4200年。
器类有罐和钵。
原始青瓷在中国分布较广,黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。
中国真正的瓷器出现是在东汉时期(公元23-220年)。
首先是在南方地区的浙江省开始出现的。
浙江绍兴上虞县上浦小仙坛发现东汉晚期瓷窑址和青瓷等。
瓷片质地细腻,釉面有光泽,胎釉结合紧密牢固。
从显微照相可见,青瓷残片釉下已无残留石英。
这种釉无论在外貌上,或是显微结构上,都已摆脱了原始青瓷的原始性。
已符合真正的瓷器标准了。
东汉之后的三国两晋南北朝时期(公元220-581年) 南方青瓷的生产,如浙江越窑等一直处于领先地位。
在绍兴、余杭、吴兴等地也都设有窑场,形成独自的窑系。
所谓窑系,是指某一著名窑场与附近或外省的一些窑场均生产某一种或几种相同类型的产品,这些窑场就构成一个窑系,以主要和最有影响的窑场命名。
浙江是中国最早形成窑系的地区,其原因可能与这里是中国瓷器的发源地、制瓷业特别发达有关。
越窑生产青瓷与黑瓷,到西晋晚期也生产青釉褐斑瓷,即在器物的主要部位加上褐色点彩,以打破青瓷的单色格调。
三国时越窑的产品胎质坚硬细腻,呈浅灰色;釉汁纯净,以淡青色为主,黄或青黄色少见;器型有碗、碟、罐、壶、洗、盆、钵、盒、盘、耳杯、香炉唾壶、虎子、水盂、泡菜坛等日用瓷。
西晋时又出现了了扁壶、鸡壶、烛台和辟邪等新产品。
南朝时佛教盛行,瓷器上多以莲瓣或莲花作为装饰。
从三国到隋统一前的数百年中,以越窑为代表的瓷器生产有了长足的发展。
它的品种繁多,式样新颖,已深入到生活的各个领域。
成为人们不可须臾离开的用具。
此外,在南方当时还有婺州窑、湘阴窑和丰城窑等著名窑址。
北方瓷器的出现要晚于南方,大致是从北魏晚期到隋(公元581-618年)统一前的近百年中发展起来的。
北朝青瓷的器型有碗、盘、杯、罐、壶、瓶、盒等,多为日常用品,陈设品较少。
莲瓣罐是北朝典型产品。
它有三系、四系、六系和方系、圆系、条系的区别,均从肩至腹堆塑成肥硕的莲瓣,有六瓣或八瓣不等,底有圈足。
最能代表北方青瓷生产水平的器物,是河北景县封氏墓出土的4件莲花尊。
其体积最大的一件高约70厘米,口至肩部有三周贴花,饰飞天纹、宝相花纹、兽面纹和蟠龙纹。
肩有六系,其下有六层堆塑上覆下仰莲瓣纹。
北方瓷器生产虽晚于南方数百年,但它一旦掌握了青瓷生产之后,便迅速改进生产技术,提高工艺水平,并结合北方的人文特点,导致了白瓷的出现。
白瓷是由青瓷发展而来的,两者的区别仅在于胎、釉中含铁量的不同。
瓷土含铁量少则胎呈白色,含铁量多则胎色较暗,呈灰、浅灰或深灰色。
就瓷器本身的发展而言,是从单釉瓷向彩瓷发展的,无论是褐绿彩、白地黑花、青花、釉里红,还是斗彩、五彩、粉彩或珐琅彩,都是以白色为衬托,来展现各种色彩的艳丽与美妙的。
所以,白瓷的产生,对瓷器的发展有及深远的影响,至唐代已形成“南青北白”的格局。
北齐武平六年(公元575年)范粹墓出土的10件白瓷器,是目前已知时代最早的白瓷器,有碗、杯、三系罐、四系罐、长颈瓶等。
唐代(公元618-917年)南方的青瓷、北方的白瓷 、三彩瓷;以及湖南长沙窑的复彩瓷均有较大的发展。
其中,长沙窑的瓷器在亚非13个国家、73个地点都有出土,说明它的影响遍及国内外。
从其产品中的胡人雕塑、椰枣、棕榈纹样及书写阿拉伯文等方面来看,可能出现了专门为外销而生产的瓷器。
宋代(公元960-1279年)在唐代的基础之上,出现了“定、汝、官、哥、均”五大名窑并称于世的现象。
元代(公元1279-1368年)是中国瓷器生产承前启后的转折时期,在很多方面都有创新和发展。
元世祖忽必烈至元十五年(公元1278年),元帝国在江西景德镇设立了“浮梁瓷局“,为景德镇瓷业生产的发展创造了有利条件,并为其在明清两代成为全国制瓷业中心和饮誉世界的“瓷都”打下了坚实的基础。
元代景德镇在制瓷工艺上有了新的突破,最为突出的则是青花和釉里红的烧制。
青花瓷一般指的是由钴料作为呈色剂在胎上作画,然后罩以透明釉、经高温一次烧成,呈白地蓝花的釉下彩瓷。
青花瓷充分体现了中国的民族特色,它一经在景德镇出现,就以极旺盛的生命力而迅速发展,成为生产的主流达数百年之久,并远销国内各地及亚、非诸国;釉里红是用铜红料作为呈色剂,在胎上绘以纹饰,在罩以透明釉,在高温还原气氛中烧成的呈釉下红彩的瓷器。
釉里红的烧成难度大,成品率底,尤其是色纯正者少。
釉里红呈色鲜艳,白地红花引人瞩目,极受人们的欢迎。
明(公元1368-1644年)清(公元1644-1911年)两代是中国瓷器生产最鼎盛时期,瓷器生产的数量和质量都达到了高峰。
景德镇作为“瓷都”的确立,使景德镇窑统治明清两代瓷坛长达数百年,直至今日。
当时,各种颜色釉瓷和彩绘瓷是景德镇制瓷水平的突出代表。
陶瓷之路与中外文化交流 进入汉代,著名的“丝绸之路”沟通了中外文化间的交流,中国逐渐被誉为“丝国”;进入中世纪后,伴随着中国瓷器的外销,中国又开始以“瓷国”享誉于世。
从8世纪末开始,中国陶瓷开始向外输出。
经晚唐五代到宋初,达到了一个高潮。
这一阶段输出的陶瓷品种有唐三彩、邢窑(包括定窑)白瓷、越窑青瓷、长沙窑彩绘瓷和橄榄釉青瓷(即广东近海一带的窑口生产的碗和作为储藏容器的罐)。
输出的地区与国别有:东北亚的朝鲜与日本;东南亚的新加坡、泰国、马来西亚、印度尼西亚、菲律宾;南亚的斯里兰卡、巴基斯坦和印度;西亚的伊朗、伊拉克、沙特阿拉伯、阿曼;北非的埃及;东非的肯尼亚和坦桑尼亚。
此时海上交通路线主要有两条,一是从扬州或明州(今宁波)经朝鲜或直达日本的航线;二是从广州出发、到东南亚各国,或出马六甲海峡、进入印度洋,经斯里兰卡、印度、巴基斯坦到波斯湾的航线。
当时有些船只继续沿阿拉伯半岛西航可达非洲。
前述亚非各国中世纪遗迹出土晚唐五代宋初的瓷器,就是经过这两条航线而运输的。
宋元到明初是中国瓷输出的第二个阶段。
这时向外国输出的瓷器品种主要是龙泉青瓷,景德镇青白瓷、青花瓷、釉里红瓷、釉下黑彩瓷,吉州窑瓷,赣州窑瓷,福建、两广一些窑所产青瓷,建窑黑瓷,浙江金华铁店窑仿钧釉瓷,磁州窑瓷,定窑瓷,耀州窑瓷等。
特别值得一提的,是前述朝鲜新安海底沉船经11次发掘,出土陶瓷器2万余万件,除极个别的为朝鲜瓷和日本瓷外,均属中国所产,其中绝大多数已判明所属窑口。
宋元外销瓷输往的国家较前大为增加,有东北亚、东南亚的全部国家,南亚和西亚的大部分国家,非洲东海岸各国及内陆的津巴布韦等国。
宋、元、明初时期的航线,主要有航行到东北亚、东南亚诸国的航线及通往波斯湾等地的印度洋航线。
这时期中国航海的成就主要表现在印度洋航线上。
一是可从波斯湾沿海岸向西行进而到达红海的吉达港,然后上岸陆行至麦加;也可以在苏丹边界的埃得哈布港上岸,驮行至尼罗河,再顺河而下到福斯塔特(古开罗);还可以从红海口越曼德海峡到东非诸国。
二是开辟了从马尔代夫马累港直达非洲东海岸的横渡印度洋的航线。
明代中晚期至清初的200余年是中国瓷器外销的黄金时期。
输出的瓷器主要是景德镇青花瓷、彩瓷、广东石湾瓷、福建德化白瓷和青花瓷、安溪青花瓷等。
其中较精致的外销瓷多是国外定烧产品,其造型和装饰图案多属西方色彩,还有些在纹饰中绘有家族、公司、团体、城市等图案标志,称为纹章瓷。
这时期的外销瓷数量很大,17世纪每年输出约20万件,18世纪最多时每年约达百万件。
输出的国家有东亚的朝鲜半岛和日本、东南亚及欧美诸国。
运输路线一条是从中国福建、广东沿海港口西行达非洲,继而绕过好望角,沿非洲西海岸航行达西欧诸国;另一条是从福建漳州、厦门诸港至菲律宾马尼拉,然后越太平洋东行至墨西哥的阿卡普尔科港,上岸后陆行,经墨西哥城达大西洋岸港口韦腊克鲁斯港,再上船东行达西欧诸国。
在17和18世纪,中国瓷器通过海路行销全世界,成为世界性的商品,对人类历史的发展起了积极作用。
如果是真的,可就值钱啦! 可底部怎么会有公元3年呢? 那时候还不是公元纪年哦!
陶瓷之路的资料
潭州——陶瓷之路的起点 -------------------------------------------------------------------------------- 2003年09月09日15时30分 星辰在线 陶瓷业是湖南传统的手工业,经过千余年的发展,到隋唐五代,已成为当时最为发达的行业。
唐代是我国陶瓷史上兴旺的时期,湖南长沙窑以其釉下彩瓷器的发明著称于世,代表着当时全国瓷器生产的最高水平,产品畅销国内外,潭州因此而成为著名的陶瓷之路的起点。
隋代湖南的瓷器以青瓷为主,考古发现主要集中于长沙、湘阴等地。
最早发现的青瓷遗址是湘阴窑(又称岳州窑),该窑产品胎灰白,火候高达1300℃,施以豆青色釉,莹洁透明。
长沙市咸家湖一座唐初墓,出土了大量瓷器和青瓷俑群,器形、釉色、胎质和装饰制作手法,都具有湘阴窑的特点。
长沙窑窑址于1958年在铜官镇附近的瓦渣坪发现,出土了大批瓷器。
长沙窑主要分布于长沙北25公里,北距铜官镇5公里的湘江东岸石渚、瓦渣坪一带,故又称石渚窑或铜官窑。
有关长沙窑的文献记载极少,仅有唐湘籍诗人李群玉在《石(石即石渚)中作了一些描述: “古岸陶为器,高林一尽焚。
焰红湘浦口,烟触洞庭云。
回野煤乱飞,遥空爆响阔。
地形穿凿势,恐到祝融坟。
” 长沙窑制釉技术的发展经历了青釉、颜色釉、釉下彩三大阶段。
釉下彩阶段,大约从唐宪宗元和(806—820)年间至晚唐,并延伸到五代。
釉下彩的发明,是瓷器制造技术发展进步的结果。
在此之前,我国已有了化装釉工艺,在一定程度上解决了瓷器烧成中釉色不一的偏差。
但唐朝当时瓷器的格局是“南青北白”,人们形成了这样一种“白瓷类银为美,青瓷似玉为佳”的审美风尚,越窑青瓷、邢窑白瓷为突出代表。
随着人们审美观念的发展变化,单色釉瓷器逐渐失去活力而衰落下去,称雄一时的越窑青瓷也在不断运用金彩、扣金边、施褐彩等新工艺来美化产品。
长沙窑正是受到这种变革的影响,由学习越窑青瓷而大胆创新,发明了青瓷釉下彩、白瓷釉中桂彩的新工艺,并将之与传统的装饰技艺如划花、刻花、模印、粘贴、捏塑等结合起来,形成了自己独特的艺术风格。
釉下彩的具体作法是:在化装釉上加上一层发色料,并把化装釉与发色料都盖于釉下,使它们同时在高温条件下发生化学反应烧成釉下彩。
运用釉下彩进行自由描绘,有图案、写实、创作等,形成了釉下彩绘。
长沙窑的造型艺术、彩绘装饰艺术多姿多彩,达到了很高的境地,足可以与唐三彩媲美。
长沙窑工匠善于从生活中吸取营养,从把握动物特有的习性出发,采用既像速写又像漫画这种简练的手法,创造出一批形象生动活泼的动物造型,如雄壮威武的狮子,温顺安详的绵羊,顽皮的小狗,机敏的小兔,呆笨的肥猪,漫不经心的青蛙,欢跃的小鸟等,形象栩栩而生,呼之欲出,与唐三彩讲究骨肉匀婷、神充气足的宫庭风格相比,形成了别具一格的民间艺术风格。
长沙窑的彩绘装饰艺术,最富创意的是在胎体上作画。
在我国西晋晚期开始在瓷器釉上点褐彩,但把绘画艺术成功地运用在瓷器艺术上则是唐代的长沙窑。
绘画多取材于自然,形成一种气韵生动的写意水彩画。
长沙窑瓷器的写意画大致可分为山水花鸟画、动物画、人物画。
其中花鸟画可以说是我国最早的写意花鸟画,它已经大量运用勾勒、勾花点叶、点垛、泼彩等技法,最出色的已达到“画花欲语,画鸟欲飞”的境界,颇具艺术感染力。
在人物画中,有一件执壶的流下腹体部分画的儿童扛荷图,一胖乎乎、头大、肚围兜布、长巾飘拂的儿童,一边奔跑一边回头张望,以夸张和写实的手法,构成一幅寓意清新、表现儿童伶俐可爱的画面。
长沙窑瓷器的另一大创新是在釉下胎体上题写大量诗句、文字。
这些诗句、文字大多反映当时的某些社会情况或抒发工匠自己的情怀,或当作产品广告。
瓷器上题诗或写上一点警策之语,可以唤起人们对生活的热爱,更增一份美的 享受。
长沙窑的这一做法影响深远,一直延续到现在。
长沙窑以其创新、高档和精湛的艺术,赢得了世人的偏爱,产品销住全国各地乃至世界许多国家和地区。
从考古发现看,许多国家和地区都出土了长沙窑产品,如朝鲜、日本、伊朗、伊拉克、印度、印尼、菲律宾、马来西亚、泰国、斯里兰卡、巴基斯坦等。
在国内,长沙窑产品在浙江、安徽、上海、江苏、河南、陕西、福建、广西以及广东的揭西县等地均有出土,在西沙群岛也发现过一件长沙窑瓷器。
其中数量最为集中的是江苏扬州和浙江宁波。
1973年宁波渔浦门出土唐代瓷器约700件,除越窑产品外,长沙窑瓷器最多,而且含有精美的釉下彩绘奔鹿壶、脉枕等。
1975年扬州唐城遗址发掘出长沙窑彩瓷片598片,约占出土的完整的唐代瓷器的70%,其中有十分精湛的蓝彩瓷执壶残片。
长沙窑是一个规模很大的制瓷手工业民营作坊,其瓷器生产是一种外向型的商品生产。
它以其窑址(铜官石渚)紧靠湘江,北近洞庭湖滨,水路交通十分便利的优越条件,将产品运往当时繁华的国际贸易都市扬州和对外贸易港口明州(宁波)及广州等沿海城市,再转运到全国和世界各地。
国外出土的长沙窑瓷器绝大多数是从扬州、宁波等地启运的,也有逆湘江而上经灵渠到达广州的。
安徽等地出土的长沙窑瓷器,也并非长沙直接运入,而是来自扬州、宁波等地。
可见,杨州、宁波、广州等地是长沙窑瓷器重要的集散地和转销地。
为适应外销的需要,长沙窑瓷器上的景物、文字,多表现销售地的风土人情,以适合当地人的口味。
如长沙窑窑址出土有一种瓷背水壶,小口卷唇,直颈、扁平体,壶二侧向内凹陷,高约20厘米,一般施黄釉绿彩或全绿釉,釉色鲜艳浪漫,具有明显的中亚、西亚风格和浓郁的游牧民族的色彩。
1983年,在扬州出土了一件题有阿拉伯文字“真主最伟大”的长沙窑背水壶。
可见,这种背水壶是一种专供外销的产品。
在外销的长沙窑瓷器中,以褐斑贴花瓷器最多。
这种贴花图案大多具有浓厚的中亚、西亚风格,如有胡人乐舞、狮子及对鸟椰枣图案。
这类瓷器主要销往中亚、西亚地区。
有的瓷器则以同佛教有关的莲花作为装饰,主要销往印度和东南亚等地区。
长沙窑瓷器大量出口,不仅满足了进口国人民的生活需要,更为重要的是给该国和地区的陶瓷工艺以积极影响。
伊斯兰国家长期以来广泛传播的青黄色斑瓷,在工艺上是与长沙窑釉下彩或釉中挂彩的作法相通的。
日本、朝鲜的陶瓷风格受长沙窑的影响更为明显。
日本福冈县多良田遗迹曾出土一件青黄釉褐绿彩执壶,乍一看会以为是长沙窑的作品,因为该壶的造型是长沙窑生产得最多的多棱口壶,而且其青中发黄,釉中挂绿彩、褐彩的风格,颇富长沙窑产品的气质。
但实际上该壶是地道的日本货,是仿照长沙窑的工艺技术,并加以改造而制成的。
长沙窑瓷器以其独特的艺术魅力赢得了国内和世界市场,成为有史以来长沙地区对外贸易的大宗出口商品,在长沙商贸史上占有十分重要的地位。
长沙窑的成功之处,在于它善于从国内外广泛汲取有益的艺术营养,勇于创新,以适应国内外市场的需要,并在对外输出中求得更大的发展。
一别行千里,来时未有期;月中三十日,无夜不相思这首诗出自谁?
在百度里搜了一下,结果是:[转帖]唐代瓷壶刻有神秘诗句 将亮相嘉德拍卖会 唐代瓷壶刻有神秘诗句 《全唐诗》未收录此诗 “一别行千里,来时未有期,月中三十日,无夜不相思。
”一首描写相思的唐诗,文字精炼,通俗易懂,但却未被收录在《全唐诗》中。
近日将在嘉德公司拍卖的一只唐代瓷壶,将这首诗保留到了今天。
嘉德公司的今年第3期四季拍卖会将于9月7日至10日在北京国际饭店举行。
瓷器工艺品专场共推出800余件精品。
嘉德公司的瓷器专家介绍,唐宋陶瓷部分中,有一件唐长沙窑褐彩题“相思”诗注壶,壶身有行楷书五言诗一首:“一别行千里,来时未有期,月中三十日,无夜不相思。
”嘉德公司的文物专家查遍资料后发现,此诗未收录于《全唐诗》中,只是借这把瓷壶为载体,才得以传世,十分难得。
该壶极富收藏和研究价值。
唐代长沙窑瓷器出水有什么特征
釉下装饰是1000多年前长沙窑独步一时的伟大创举。
釉下褐彩,斑点图案:是运用含铁色料作成褐斑色釉现在素坯上点染褐斑图案,再施盖白釉或青釉,入110-100度左右窑中一次烧成,釉面平整光润,褐斑永不脱落。
釉下绿色斑点,一般单一绿色料,也有褐,绿,黑组成三彩,在胎上用斑点绘成斜方、四方、刘方、环形、菱形等各种图案,再施盖青黄釉色,烧成形成特殊的风格。
釉下绿彩。
用铜金属发色形成绿色色料,在胎上任意写画云霞或水波纹图样,或瓜果写意画,施盖透明釉,色调柔和,绿彩淡雅。
釉下褐绿彩绘。
运用褐绿彩色料在瓷胎上绘画花鸟题材。
多见于瓷枕。
布局严谨,生动活泼。
以上大致就是长沙窑的瓷器特色。
希望对您有所帮助。
古人为什么喜欢在瓷器上题诗词
你好,长沙窑是唐代著外销瓷窑 长沙窑窑址位于长沙市县的石渚湖一带,也《全唐诗》李群玉《石渚》诗中的“石渚窑”。
长沙窑陶瓷在中晚唐时期跟越窑青瓷、定窑白瓷(取代了先前的邢窑白瓷)一起并称中国三大出口名瓷而蜚声海内外。
据初步统计,国内一共有15个省市自治区、国外有13个国家出土了长沙窑瓷器。



