象征主义诗歌的发轫之作是波特莱尔的什么作品?
〔英国〕培根 论求知 论时机 论逆境 论猜疑 谈高位 论幸运 〔英国〕科贝特 射手 〔英国〕斯威夫特 扫帚 〔英国〕查理·兰姆 穷亲戚 〔英国〕莱·亨特 想象 〔英国〕卡莱尔 劳动 〔英国〕塞缪尔·斯迈尔斯 与书为友 〔英国〕罗斯金 自由与克制 〔英国〕威·赫·怀特 大旱的消失 〔英国〕弗农·李 悠闲 〔英国〕乔治·吉辛 不会完结的生命 〔英国〕高尔斯华绥 观舞 〔英国〕罗素 我为什么生活 〔英国〕毛姆 长城 在中国的屏风上·黎明 〔英国〕吴尔芙 果园里 〔法国〕蒙田 热爱生命 要生活得惬意 〔法国〕卢梭 幸福 生活在大自然的怀抱里 〔法国〕夏多布里昂 密西西比河风光 美洲之夜 〔法国〕雨果 雏菊 〔法国〕乔治·桑 冬天之美 〔法国〕帕特朗 再来一个春天 〔法国〕波特莱尔 穷人的眼 时钟 〔法国〕马拉美 秋 〔法国〕都德 从阿尔卑斯山归来 〔法国〕法朗士 苏珊 塞纳河岸的早晨 〔法国〕莫泊桑 雪夜 〔法国〕阿·兰波 黎明 〔法国〕于·列那尔 母牛 猪 〔法国〕罗曼·罗兰 自由 〔法国〕纪德 沙漠 〔法国〕瓦雷理 年轻的母亲 〔法国〕加尔科 卖花女郎 〔法国〕科莱特 初寒 〔俄国〕屠格涅夫 大自然 村 小丑 门槛 明天，明天 〔俄国〕柯罗连科 火光 〔俄国〕契河夫 生活是美好的 〔前苏联〕高尔基 海燕 〔前苏联〕巴乌斯托夫斯基 小树林中的泉水 〔前苏联〕邦达列夫 星星和月光 瞬间 我为什么握他的手 〔瑞典〕斯特林堡 半张纸 〔德国〕魏斯柯普夫 最好的书 〔瑞士〕赫尔曼·黑塞 流浪 树木 〔意大利〕达·芬奇 生与死 〔西班牙〕麦斯特勒思 夜莺 〔西班牙〕巴罗哈 手风琴颂 烧炭人 〔奥地利〕茨威格 从罗丹得到的启示 〔奥地利〕弗朗茨·卡夫卡 夜 〔波兰〕伊瓦什凯维奇 草莓 〔芬兰〕爱诺考洛斯 萨勒玛 〔保加利亚〕斯米尔宁斯基 赤脚的孩子 〔前捷克斯洛伐克〕恰佩克 田园诗情 〔美国〕霍桑 大卫的机遇 〔美国〕瓦特·惠特曼 海边幻想 在海边的一个晴朗的冬日 〔日本〕德富芦花 富士的黎明 相模滩落日 良宵 自然之声 栗 晚秋初冬 海上日出 〔日本〕岛崎藤树 太阳的话 〔日本〕川端康成 我的伊豆 〔日本〕壶井荣 蒲公英 〔日本〕东山魁夷 古都礼赞 一片树叶 〔印度〕泰戈尔 黄昏和黎明 竹笛 小巷 对岸 〔黎巴嫩〕纪伯伦 伟大的渴望 美之歌 论友谊 浪之歌 笑与泪 评论家 一棵草的话 〔阿富汗〕乌尔法特 新思想 为人效劳的人 〔智利〕米斯特拉尔 玫瑰树根
比较好看的著名诗集
国外：惠特曼的《草叶集》 波特莱尔的《恶之花》 泰戈尔的《飞鸟集》国内：冰心《繁星》、《春水》徐志摩《志摩的诗》
散文诗的格式
（散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的区别。
比如结构、语体、节奏等方面的不同。
（1）散文诗与抒情诗的区别。
抒情诗由于要讲究句式的整齐或大体整齐和音乐韵律，因此，即便是自由体的抒情诗，在表现心灵或情绪时也不能不受到较多限制。
正是为了突破限制，更舒卷自如地写出心灵的真实状态，于是才有散文诗这一文体的诞生。
散文诗与诗歌的不同之处在于散文诗经常运用描述和议论的表现手段。
与诗相比，散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列，即没有诗歌的外形式的羁绊。
散文诗的形式至少有如下几种：散文的形式，散文与诗交错排列的形式，即整段“散”的文字与单句(诗句)的交错。
这是抒情诗不可能有的自由自在的形式。
（2）散文诗和抒情散文同是抒情文体，但散文诗独特的艺术特征是它的“动荡、波动、惊跳”。
承认散文诗是抒写心灵或情绪及其波动的文体，这与抒情散文的界限也就不难区分了。
抒情散文总是离不开纪实，更不用说那些以记叙真人真事为主的叙事散文了。
而散文诗几乎没有原原本本地记录真实人物和真实事件的。
即使我们称为纪实的散文诗，究其实也是抒写的内心对现实生活的印象，不过这印象很少“变形”——很少对现实生活作想象式的反映罢了。
在结构上，有人说，诗是以“线”抒写生活，散文是以“面”反映生活，散文诗是以“点”折射生活。
散文大都有时空长度，都有线索；散文诗无需线索，篇幅较短，常常是作者情感燃烧的那一点辐射开来，而内在情绪则形成的情感冲击波，冲动读者的心弦，进入诗的境界。
在语体上，散文诗的语言是抒情性的想象的语言，散文的语言是叙事性的现实的语言。
散文诗的语言具有散文语言无法比拟的弹性美、丰富性和不确定性，情感含量和美感含量都比较大。
散文为文，语言要求简洁洒脱，更多一些娓娓而谈，写清作者情之所系的来龙去脉，抒情也更细腻，句与句之间、段与段之间衔接较紧密。
散文诗为诗，语言要求浓缩、跳跃，一般是跳跃式地联结意象，句与句之间，尤其是段与段之间，往往是似断实连的关系，这就留下较多的可供读者想象的空白美。
因此，散文诗既不是散文的诗，也不是诗的散文，它是具有完整性、特殊性、独立性的文体形式。
（摘自百度，呵呵）
请告诉我“当我沉默时,我感到充实,我将开口,同时感到空虚”出自哪里，是什么意思
·鲁迅· 当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。
过去的生命已经死亡。
我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾经存活。
死亡的生命已经朽 腐。
我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚。
生命的泥委弃在地面上，不生乔木，只生野草，这是我的罪过。
野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。
当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。
但我坦然，欣然。
我将大笑，我将歌唱。
我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。
地火在地下运行，奔突；熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐。
但我坦然，欣然。
我将大笑，我将歌唱。
天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。
天地即不如此静穆，我或者也将不能。
我以这一丛野草， 在明与暗，生与死，过去与未来之际，献于友与仇，人与兽，爱者与不爱者之前作证。
为我自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的朽腐，火速到来。
要不然，我先 就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更其不幸。
去罢，野草，连着我的题辞
一九二七年四月二十六日 鲁迅记于广州之白云楼上 赏析 林贤治 鲁迅自称是一个散文式的人，他写过几首新诗，确是不押韵的，可是本质上是一个诗人。
当他善感的心灵受到触动，或身在大苦闷中而意欲作诗的突围时，采用散文诗的形式是适宜的。
在写作资源方面，无庸置疑的是，他接受过尼采和的影响，用他的话说，是摄取了“‘世纪末’的果汁”。
尼采是旧轨道的破坏者，一生与“庸人”作战，著作多用箴言集成；写人间“罪恶的圣书”，没有尼采似的强者的力，而竟陷入颓唐。
两人在鲁迅这里构成一种奇异的结合，他以一个东方人的巨大的创造力，吸纳了代表日神与酒神两种完全相悖的原质，使充满内在的张力，虽然篇幅有限，却显得更博大，更深遂，更富于瑰奇的色彩。
鲁迅从来视生命为第一义，重视无数个体生命的保存、充实和发展。
他的小说和杂文，就是面对生命遭到压迫和残害所作的抗议性言说。
同样表现出对生命的极度关注，不同的是更多地从客体返回主体，是作者对于生命的一个自我眷顾与反思。
他明白地把世界分为“身外”和“身内”两部分，个体生命于是成了黑暗的承担者，或竟至于是黑暗本身。
《野草》有两组词：人与兽，友与仇，爱与不爱，生与死，形与影，梦与醒，过去与未来，等等。
它们不可分割地共同构成为一种关系，一种境遇，一种选择，概括起来就是：绝望与反抗。
“绝望之为虚妄，正与希望相同。
” 匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引，不妨看作是《野草》全书的大纲，倘置换为鲁迅自己的说法，则是： 于浩歌狂热之际中寒，于天上看见深渊。
于一切眼中看见无所有；于无所希望中得救。
鲁迅毫不讳言在他看来乃是实有的黑暗与虚无，却又认为，不是没有可能从反抗中得救。
希望在这里被悬置起来了，反抗成了唯一可把握的现实。
反抗若从外部看，或许是快意的，如，有一种热情昂扬的调子。
但是，更多的是一种挣扎，带着时间的重负和精神的创伤，如著名的，它有着加缪的一般的意涵，却显得更加悲壮。
如，如，如，在报复中一样有着内心撕裂的痛楚。
当作者专注于自我解剖时，那敞开的深渊般的黑暗，无疑地更为惊心动魄。
、、《墓碣文》等样的文字占去全书大半，鲁迅虽谦称为“废弛的地狱边沿的惨白色小花”，却大可以移用雨果形容波特莱尔的话来说：“创造了一种新的战栗”。
在作绝望的抗战中，斗争的双方并非是一个战胜另一个，而是永远的缠斗不休。
存在者要自由的生存，就不可能逃避斗争，一如不能逃避黑暗。
鲁迅一面揭示生存的荒诞与生命的幽黯，一面依然抱着充沛的人文主义激情，这是他高出许多存在主义者的地方。
他说，他的哲学都包括在《野草》里面。
这是一个自承为“奴隶”者的哲学，与一般的自由哲学家的哲学是很不一样的。
哲理性，即思与诗的结合，是《野草》的一大特点。
它通过大量的象征，画面切割，即时场景的设置去表现，也有直接诉诸于一种箴言式的话语的。
而象征，又往往经由梦境的创造进行。
《野草》二十三篇有九篇写到梦境，好梦如《好的故事》，恶梦如《墓碣文》，作者一面沉浸其中，一面又极力摆脱。
我们都生活在弗洛伊德说的露出海面的冰山之上，作者则经常潜入海底，明显地比我们多出一个世界，多出另一层冲突。
读者可以在梦幻中思考它精确而又众多的歧义，摸索它同现实的对应性联系，探测作者的灵魂的深度。
《野草》的语言风格也很有特色。
激越、明快、泼辣、温润，它都具有；但是更多的是深沉悲抑，迂回曲折，神秘幽深。
作者表现的主要是一种悲剧性情绪，它源自生命深处，许多奇幻的想象，其实都是由此派生而来，因此，最富含热情的语言也都留有寒冷的气息，恰如冰的火，火的冰。
《死火》中描写死火：“一切青白冰上，却有红影无数，纤结如珊瑚网，”《野草》的语言，正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝。
作为一部灵魂书，《野草》开辟的境界，在中国的精神史和文学史上，堪称“前无古人，后无来者”；并置于同时产生的如艾略特的《荒原》等西方现代文学经典之列，一样卓然不凡。
