关于古诗赏析：实写和虚写的区别
直抒胸臆与间接抒情的区别
麻烦举例详解。
【虚实结合】技法概念：虚实结合就是把抽象的述说与具体的描写结合起来，或者是把眼前现实生活的描写与回忆、想象结合起来。
古诗中，“虚”大致包括以下三类：一是神仙鬼怪世界和梦境，例如《梦游天姥吟留别》：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车“；二是已逝之景之境，李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改；三是设想的未来之境，柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。
实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实。
应注意加以区分。
技法作用：使诗歌内涵丰富，外延无边。
鉴赏要点：在鉴赏此类诗歌时应注意指出诗中“虚”的是什么，“实”的又是什么，二者构成了怎样的对比衬托效果。
鉴赏示例：邯郸冬至夜思家白居易邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说着远行人。
问：作者是怎样写“思家”的
答：①本诗运用了虚实结合的手法。
②前两句写诗人此时的孤寂，是实。
后两句写家人围坐灯前，谈论着自己这个远行人，是虚。
③作者主要通过一幅想像的画面，即冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，谈论着自己这个远行之人，以此来表现思家的。
直抒胸臆属于表达技巧中的直接抒情，与间接抒情相对。
间接抒情包括借景抒情（情景交融，缘景明情，寓情于景等），借事抒情（怀古伤今，借古讽今等）与借物抒情（托物言志）。
【直抒胸臆】技法概念：亦称直陈肺腑法。
它是敞开心胸，不依托任何事物，通过朴实无华的手段，把内心活动和情感直接抒发出来的一种抒情方法。
抒情一般分为两种：直接抒情和间接抒情。
直抒胸臆即直接抒情。
它不同于间接抒情，在于它不凭借外物作依托，心里有什么话，有什么想法，有怎样的感情，和盘托出，全抒之而后快。
技法效果：这种抒情方式看似平淡，但却酣畅淋漓，在平淡之处见真情。
鉴赏要点：可用“诗句淋漓尽致的表达了……的情感”的鉴赏语句鉴赏示例：送魏万之京李颀朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。
鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。
莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
注：离歌：离别之歌。
关城：潼关、函谷关。
御苑：皇家的宫苑。
砧声：捣制寒衣的声音。
问：尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容
答：尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。
这是一般送别诗最常见的做法【怀古伤今】技法概念：指联想起古代或者很久以前的事情、典故，对现实生活中的真实的事情有所感慨、甚至引发伤感的意思。
这一手法又有些许不同，怀古伤今多抒发昔胜今衰，繁华远去，世事沧桑，感慨盛衰无常或表达物是人非，风景依旧，朱颜已改，时光匆匆的感慨。
怀古伤己多表达像古人那样建立功业志向，抒发对古人的缅怀之情。
或者想到自己和古人的遭遇相同，追思古人更体现自己的不得意，抑或古人建功立业，得遂心愿，自己却不能才尽其用，对比之下郁郁寡欢消极遁世。
借古讽今指忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，担忧国家民族的前途命运，暗含对现实的不满甚至批判。
或者身置其外，站在历史的高度，表达独特观点，启迪世人。
技法作用：深化意境，深化主旨，构成对比，意境深远。
鉴赏要点：应明确点明所怀古事的典故，并结合情感分析清楚二者之间的契合点。
鉴赏示例：台城韦庄江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
【注释】韦庄（836——910），晚唐京兆杜陵（今陕西西安）人。
问：有人说诗人在凭吊古迹时流露出浓重的对时事的感伤情绪，你是否同意这种说法
为什么
答：同意。
因为诗人身处晚唐，此时的唐王朝全面走向衰落，昔日的繁华已荡然无存，如梦一场，取而代之的是兵荒马乱民不聊生。
诗人凭吊台城古迹，回顾六朝旧事，今之视昔如来者视今，六朝的先盛后衰的命运使诗人联想到唐王朝，怀古伤今。
（答出诗人怀古伤今的晚唐情结，表述流畅连贯即可。
）【托物言志】技法概念：托物言志指通过描写客观事物寄托、传达作者的某种感情，抱负和志趣。
将个人之“志”依托在某个具体之“物”上。
“物”便具有了某种象征意义，成为作者的志趣、意愿或理想的寄托者。
技法效果：作者的个人之“志”，借助于这个具体之“物”，表达得更巧妙、更完美、更充分、更富有感染力。
鉴赏要点：应指出物本身的特点与作者情感之间的联系，可用“作者借……（物品）的……（特点）表达了自己……的情感”的鉴赏句式。
鉴赏示例：小斋即事刘一止①怜琴为弦直，爱棋因局②方。
未用较得失，那能记宫商
我老世愈疏，一拙万事妨。
虽此二物随，不系有兴亡。
①刘一止：宋徽宗宣和三年（1121）进士。
曾任监察御史等职，有记载说他曾因“忤秦桧”而被罢官。
②局：指棋盘。
问：作者为什么要写琴棋二物
他想借琴棋抒发一种什么样的情怀
答：作者写琴棋二物是托物言志。
他以琴棋二物的“品”，来写自己的“志”；直——正直、方——有棱角。
正因为自己的方直之品不变，结果到头来“世愈疏”、“万事妨”，只落得小斋独处，无关乎国家的兴亡了。
这些都抒发了作者对个人遭遇的感慨，对世事讥讽的情怀。
【借景抒情】技法概念：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想，寄寓在此景物之中，通过描写此景物加以抒发这种抒情方式叫借景抒情或借物抒情。
在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微风等等，常常是诗人借以抒情的对象。
技法作用：将情感形象化，情景交融，浑然一体。
鉴赏要点：在诗文中只写景，不直接抒情，以景物描写代替感情抒发的称为“寄情于景”；在诗文中抒情与写景交互共生，相映成趣的称为“情景交融”，如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；从景入手，借写景去抒发诗人内心的情感，最后点明作者的思想，这种诗歌抒情方法叫缘景明情。
在鉴赏情与景的关系时，要注意区分情与景的不同组合方式。
在鉴赏上可使用“借对……景物（抓住特点）的描写抒发了……的感情，……景物与……感情相交融”的句式。
鉴赏示例：悲秋南宋黄公度万里西风入晚扉，高斋怅望独移时。
迢迢别浦帆双去，漠漠平芜天四垂。
雨意欲晴山鸟乐，寒声初到井梧知。
丈夫感慨关时事，不学楚人儿女悲。
【注】诗人黄公度因反对朝廷推行的投降求和政策，被扣上讥谤国事的罪名，贬为肇庆府通判。
问：请从景与情的角度，赏析本诗的颔联。
答：①颔联融情于景；②诗句描写了远处的别浦、远去的行舟，广漠而静谧的荒野，寥廓苍茫的天空等萧瑟落寞的景象；③在浩淼水空与零落孤帆的对比中寄寓了诗人的怅惘、孤独的情感。
当局者迷，旁观者清与诗句____。
意思相近
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
——苏轼《题西林壁》当局者迷,旁观者清 出自诗句题西林壁苏轼横看成岭侧成峰,远近高低各不同.\\\\x0d不识庐山真面目,\\\\x0d只缘身在此山中.\\\\x0d后两句“不识庐山真面目,只缘身在此山中”,是即景说理,谈游山的体会.为什么不能辨认庐山的真实面目呢?因为身在庐山之中,视野为庐山的峰峦所局限,看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑,局部而已,这必然带有片面性.游山所见如此,观察世上事物也常如此.这两句诗有着丰富的内涵,它启迪我们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同,看问题的出发点不同,对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌,必须超越狭小的范围,摆脱主观成见.\\\\x0d这是一首哲理诗,但诗人不是抽象地发议论,而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受,借助庐山的形象,用通俗的语言深入浅出地表达哲理,故而亲切自然,耐人寻味.\\\\x0d另外,\\\\x0d当局者迷,旁观者清〖解释〗当局者：下棋的人；旁观者：看棋的人.当事人被碰到的事情搞糊涂了,旁观的人却看得很清楚〖出处〗《旧唐书·元行冲传》：“当局称迷,傍（旁）观见审.”
讲万物都有其规律的古文诗句
草不谢荣春木不怨落于秋天。
谁挥鞭策运，兴歇皆自然。
春来万物叶叶是离愁。
四时万物兮有盛衰，唯我愁苦兮暂移 万物皆春人独老，一年过社燕方回。
万物静观皆自得，四时佳兴与人同。
天地犹一马，万物一指同。
善万物之得时，感吾生之行休
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1、古诗，一般都不，寥寥数语，短短几句。
可古诗的却是无。
我是古诗的迷恋者，时常会在古诗的世界里迷失自己。
在夜深人静的月光下，泡上一杯浓浓的香茗，放松一整天忙碌的心境，慢慢沉浸入古诗的世界里，你会因“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的豪放而忘形，因“思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。
月明人倚楼”的婉约而惆怅，因“野营万里无城郭，雨雪纷纷连大漠”的边塞而凄楚，因“采菊东篱下，悠然见南山”的田园而舒怀。
古诗，是一种意境。
豪则我有可盖乎世，放则物无可羁乎我。
柔则终日魂牵梦绕，缠则难越方寸心田。
“明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
” 站在空旷如雪的天山之巅，眺望着那漂浮在云海中若隐若现的明月，耳边惟有剌剌作响、直刺几万里之外玉门关的长风，在这大气磅礴、雄浑辽阔的意境中，怎不叫人充满顶天立地的万丈豪情、挥洒指点江山的磅礴气概。
“落花人独立，微雨燕双飞。
”失恋之人，在落花微雨之时目睹双飞燕的相亲相爱，那种触景生情的眷恋，那种柔情似水的回味，那种黯然忧郁的无奈，那种顾影自怜的伤感，让人欲哭无泪，欲挣无力，欲罢不能，欲语还休
个中滋味，犹如手中浓浓的绿茶，苦涩甘甜，足够一生慢慢地咀嚼品味。
古诗，是一种凝固的画。
“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
”寥寥四句，就把秋天雨后的深山及山中的松树、泉水、石溪在月光下的景致刻画得栩栩如生，活脱脱的一幅山水画。
而“江流天地外，山色有无中。
”就更是中国古代画家笔下绝好的水墨大写意素材了。
再有“大漠孤烟直，长河落日圆。
”中那直上九霄的孤烟和长河那头即将西沉的圆圆落日，把大漠的空旷萧条和旅人内心的寂寞悲凉表露无遗，我想只有西洋的油画技巧和丰富的色彩才能更充分地把这种意境描绘出来吧
古诗，不长，却蕴藏着广袤的世界、丰富的联想和无穷的意境。
在古诗的世界里，忽而气势磅礴、雄浑激荡；忽而柔和细腻、委婉缠绵；忽而萧瑟苍凉、孤独寂寞；忽而忘情阡陌，韵味悠长。
严肃与诙谐，生动与质朴，含蓄与明了，委婉与豪爽，直让人几经磐涅，荡气回肠。
古诗的魅力已深深的扎根在我的心里，我甘愿放纵自己，在古诗的世界里沉沦、迷失、不可自拔……。
2、开学伊始，教语文的葛老师突然在课堂上为我们背诵了一首马致远的《天净沙》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
”葛老师的普通话十分标准，浑厚的男中音听起来很悦耳。
但惭愧的是，我傻傻地张着嘴，不知所云。
也许很多同学跟我有同感，大家面面相觑，似乎都有点犯傻。
直到葛老师转身在黑板上板书，教室里才有了一些轻微的、像是激动又像是醒悟般的惊叹声，如湿润的雨点在空中飞扬。
我没有出声，心里惊讶极了。
真的，那么简单明白的一些词，竟组成了一幅流动着的，浸透了苍凉之感的图画，那么忧伤，那么惆怅，然而却又是……那么美
升入初二以后，语文老师换了。
新的语文老师也姓葛。
端丽的板书和每次作文后对我的评语都让我的心里充满阳光。
他上课时声情并茂，经常给我们讲授一些课文之外的古典诗词。
甚至还有格律诗的音韵，平仄之类的诗词知识。
这些都无须考试，可我把它们背得比应考的英语单词还要滚瓜烂熟。
我以为背熟就能写了，写真正的律诗。
然而，哪晓得一提起笔来，我就晕头转向了。
根本写不出一首像样的格律诗。
见我学得认真，葛老师又开导我说，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
至于那些格律之类，知道就可以了，不必拘泥，真正才华横溢的大诗人，他的诗不是做出来的，而是从他心底流出来的，比如李白……葛老师特别推崇李白，于是理所当然地，我也爱上了李白。
我尤其迷恋李白之死———为了捞取落在水里的月亮。
我想我将来要是当上了诗人，至少也得为摘取天上的星星而死。
为了我的李白之梦，我攒下零花钱买了一些诗词选本，如《唐诗一百首》、《宋词一百首》之类，一首一首挨着背。
就跟九十年代的少女戴着耳机学阿妹的歌似的。
所不同的是我永远也学不会。
葛老师说的“不会作诗也会吟”的境界总是到达不了。
但古典诗词由此为我打开了一个新的世界。
这世界远离周围的“阶级斗争”氛围，远离我少女时代的种种烦恼。
我读着、背着，惊讶那些通晓明白的字句间，竟有如此美景、如此浓情、如此深沉的思想和哲理……我们几千字几万字讲不明白的东西，古人几十个字就讲透了，而且还押韵，还朗朗上口。
难怪它们能经受千百年的时间淘洗，而一代一代的孩子就背着这些诗长大。
我们死了，可是诗词还活着。
我想，它们要活到什么时候呢
也许要到太阳毁灭，地球不再转动为止。
作为一个中国人，这是多么骄傲的事啊
但是“文化大革命”开始了。
那时我已考入本校高中，喜欢李白的葛老师也不再教我们了。
因为在课堂上宣扬“封资修”，葛老师被戴着红袖章的学生揪出来，站在操场上的太阳底下弯着腰低着头接受批斗，还要唱：“我是牛鬼蛇神，我是人民的罪人……”唱得满头大汗淋漓。
我远远望着，欲哭无泪，真想冲上去救他，但是没这个勇气。
批斗会结束之后，我悄悄跟在他后面走出了校门。
我看见他把胸前的牌子取下来，但是不敢扔掉，就把牌子夹在胳肢窝下，低着头朝前走去。
他在一家食品店门口停下，买了一杯冷饮，他显然渴极了，倚着柜台，大口喝着，他的腋下依然挟着那块牌子。
热泪从我的眼里夺眶而出，我想不顾一切地走到他跟前，对他说：“葛老师，您不是罪人，您是我的好老师，永远永远是我最好的老师。
”但是就在这时，几个戴着红袖章的同学从马路对面走过来了。
我下意识地一低头，赶紧走开。
以后我自己也踏上了艰难的人生之路，但是每当我有余暇的空隙，回想起这一幕时，我的心里总是怀着深深的歉疚。
再见葛老师，已是十年以后了。
我在21路电车上与他不期而遇。
我激动地喊他，而他也像对待一个大人般与我握手——事实上此时我已经长大，经历了下乡上山，并回城工作了。
我很想把我那时未曾说出口的话告诉他，但沧海桑田，我已不知从何说起。
他似乎也有许多话要说，可在拥挤的车辆中又无法畅谈。
分手以后不久，我突然收到了他给我的一封信，在信中他赞美我的心地善良，脸上总是带着腼腆的微笑，还特别提到“文革”，说我在“文革”中没有造过反，没有批过老师，说他为有我这样的学生而感到欣慰和骄傲。
热浪再一次在我心头涌动：老师，我的葛老师，你给了我那么多，可是我能给你什么呢
也许我不失善良，但我又很怯懦，我竟不曾在你最干渴的时候为你送一杯水，在最艰难的时刻对你说一句话。
于是我抑制不住自己的感情，也不管诗词的格律什么的，竟挥笔写了一首古体诗，但诗一写完，反复阅读，又怕被通晓古代诗词的老师看出破绽，迟迟不敢寄出。
一直等到自己出版了第一部长篇小说，我才恭恭敬敬地签上了名，恭恭敬敬地寄给了葛老师。
以后，生活迫使我离开繁华的市区，来到郊区写作，我与葛老师也失去了联系。
但在风雨中的泥泞路上，在夜深时的孤寂灯光中，我常会想起葛老师，想起他讲课时激动的样子、夸张的手势，想起他提问时期待的目光。
如今我已到知天命之年，可葛老师在我的心中依然年轻，就像一首永远充满生命力的古体诗。
而我当时写给葛老师的那首诗，也一直珍藏在我的笔记本上。
古诗词中和“思”相同意思的字有哪些
厚德载物胡秉言厚德能载物，慈善惠乡邻。
大道能从简，仁和信做人。
自强不息自强不懈怠，努力有恒心。
学会担当守，明德做善人。
古诗中关于夜得一般意象是什么
在土族当代诗人衣郎的诗歌创作中，夜晚是反复出现的一个典型意象。
诗人借助“夜晚”这个意象，在夜情景的衬托下，表达了人类社会的冷漠及自己内心的痛苦。
衣郎诗歌中的“夜”，并非仅仅是作为抒发诗人内心情感的时空背景而存在，同时也蕴含着深刻的思想内涵，体现出独特的审美价值。
说：“无论是中国古典诗词，还是世界各民族的诗歌，都把认识意象作为解构诗歌的台阶。
”解读衣郎诗歌中的夜意象，不仅能准确认识他诗歌的内涵，而且也有利于对衣郎诗歌整体风格的深入把握。
夜是一个具有多重象征意义的符号。
诗人热爱夜晚，对夜晚有着特殊的感情；对夜色也有着敏锐的洞察，在夜间，诗人的情感活动十分丰富。
夜意象在衣郎诗歌中的反复出现是与客观社会现实、诗人主观意识以及创作思维等有着一定联系的。
在衣郎的诗歌中，“夜”意象，有以下三个象征意义： 夜意象，是形象化的社会背景 在衣郎的诗歌中，通过“夜”这意象，我们可以感受到衣郎所体验到的现实,所认识的社会:冷漠、昏黑、苦涩，充满了迷惑，没有方向感。
工业文明的迅速发展，给人类社会带来的是表面的虚假繁荣，背后其实是精神文明的严重颓废。
这种恶化表现在诸如人与人之间沟通的隔阂，伦理价值的丧失，物质与精神的冲突等。
衣郎诗歌揭示了这一时代的危机及诗人对当今社会文明的忧虑。
诗人笔下的现实世界，与诗人心中充满了爱心和温暖的世界有很大的差别，读衣郎的诗能感觉到诗人的内心世界和现代社会的冲突。
在这首诗中，诗人形象地描述了刚来城市的乡下人的内心焦虑，在诗中写道“握紧行李 走下从乡下开进城市的\\\/破旧客车 捡起丢掉的灵魂\\\/必须在咚咚声中跺掉鞋上的泥土\\\/才能溶入这个文明城市更大的沉默之中”， 这里使用“捡起”、“跺掉”两个动词，非常生动地反映了来到城市的乡下人的身份与地位的尴尬状态，说明了乡下人想融入城市，需要付出沉重的代价。
接着又说“大家都是陌生人\\\/……\\\/一个嘈杂的车站\\\/竟然找不到\\\/另一个相似面孔”， 在城市乡下人感到寒冷，大家都是陌生人，人与人之间无法沟通和交流，人与人的关系如同石头和山等沉默无语的物体，无法互相沟通；如同鸟儿和人群，虽然都能发出声音，但最终还是彼此都听不懂。
意象，是客观事物经过诗人的内心活动而提炼出来的独特形象，诗人传达主观情感的载体。
在衣郎的诗歌中，“夜意象”包括作者对自然、社会和人生的独特体验、思想领悟以及审美感受。
在他的诗歌中，“夜”不仅象征着形象的背景，渲染了浓郁的凄凉气氛，同时也是诗人作为一个新时代的知识分子，时代文明转变到后期消极影响中的特殊心态的表现。
冷漠的社会现实，导致了衣郎心理上的孤独和悲凉。
：“夜，舍也。
天下休舍。
从夕，亦省声。
”夜是温馨的家，只有夜晚，诗人才感觉到个体生命的客观真实存在，让诗人才有安全感和真实感。
诗人的这种深刻体验是个人的、独特的，同时又是时代的、社会的、甚至是整个人类的。
在衣郎诗歌中，在夜意象的暗示下，呈现于我们面前的是作者的极其孤独的心境，是作者所感到的人类存在的悲剧意识，这既形象地表现了这个时代的冷漠氛围，又具有一种崇高、冷峻的审美效果。
夜意象，是诗人审美理想的寄托 衣郎不仅通过“夜”意象来揭示现实社会的特殊状况，表现自己对时代不满的情绪，同时把自己的审美理想用“夜”来衬托渲染，夜色中唤醒世人的清醒与警觉。
因此，衣郎选择“夜”这一意象绝非偶然，夜晚对他有很重要的意义，这个特定时刻的来临，从来不需要提醒，但是它承载的情感却永远闪烁着光芒。
在衣郎的诗歌中，夜晚实际上表达了诗人向往光明的心境,在悲剧性的社会中,在通向梦想的道路上,诗人正是借助有限的夜晚实现了对“无限”理想的追求和表达。
在寂静的夜里，诗人不是为了在黑暗中隐蔽自己，而是为了寻找自我，放弃肤浅的、虚幻的、冷漠的，寻找深刻的、真实的、温暖的。
在他的诗歌《但我仍然习惯在夜晚静静地等待死亡的到来》中写道：“淡淡地\\\/命运像刀片一样打开或关闭\\\/但我仍然习惯在夜晚静静地等待死亡的到来\\\/抛弃负罪感\\\/杂念和被动的诗句\\\/用一些词来重新找到自己\\\/那是：厚德、济世、爱生”， 只有在夜晚，诗人才可以放弃虚幻的目标，超越自己内心的忧虑，在多变的社会中寻找到温柔的归宿，实现自己的愿望。
衣郎在他的“博客公告”里说“诗人应该伏在大地上获取灵性和经验，内心和语言之间应当相互关怀。
而写作当中对经验的激发更多地依赖于诗人的想像力和对语言的敏锐程度。
诗歌要承担起对生活中艺术的发现和认知。
许多的时候，我们应当谦卑地从身边简单的事物当中体察神性的世界，我深知险境，但我忽略疼痛”。
在衣郎的诗歌中，诗人总是在极凄苦的境界中借助夜晚渐入温柔梦乡。
在那里享受着宁静和幸福，在认真地体察世界的过程中，获取灵感，重新确定人的价值，恢复人的本性。
作为一个守夜人，诗人要做的不只是点燃自己，那样的结果是自我毁灭，而是应该为世人提供精神动力与话语之乡的权力。
在诗歌中“守夜人为此而脱落了周身的羽毛\\\/在忽明忽暗的烟卷中抚摸着夜晚的轮廓\\\/给没有睡的人们\\\/从底处\\\/燃起思想的文火”。
在这里，诗人即使自己痛苦，但诗歌带给人的不是寻死觅活和情感宣泄，而是追求理想而回归幻灭的内心。
衣郎诗歌夜意象最终的目标是作为一种品质和理想被诗人放入了一个特定的背景中加以观照，人类贫穷中的品德、苦难中的坚韧、虚幻中的真实，这一切在怀着沉重的时代忧患的诗人心中，成为神圣的关怀和激活生命的精神寄托。
诗人深刻的现实社会忧虑和对崇高人格的执著追求，以及灵魂痛苦时的诚恳和反省精神，使当代民族诗歌具有了对朴素的关照、对情感关怀与心灵关注的倾向。
这不仅是衣郎诗歌的价值和现实意义，更使他的诗歌具有一定的号召力和启蒙色彩。
夜意象进入衣郎诗歌之后，便成为折射我们所有生命情感的黄金之光，成为对贫穷崇高的生存者生命的写真。
在衣郎的诗歌中，我们能够从夜意象中，感受到衣郎灵魂中的夜色彩，衣郎的文学世界犹如“夜”般的朦胧和沉重。
但衣郎作品的主调，给人的印象即便在“夜”的黑暗中，借助夜散发出的光明，找回人类最真实的灵魂。
夜晚是诗人的家园 作为土生土长的土族诗人，衣郎的诗歌从骨子里渗透出对故乡与命运的忧虑追寻，衣郎笔下的忧郁追寻，不仅仅是对那块故土的怀念，而是向往维系他生命的精神家园，是唤起他生命激情的象征化了的梦里山川。
著名评论家先生说：“衣郎宿命般的成为土族人的诗歌代言人，其诗歌对生存状态和自然风物表现得形神俱备，他的诗歌语言生动，意象鲜明动人，情感的强度与思想的深度有机结合，呈现出令人欣喜的艺术才华”。
人类社会进入科技时代的标志是农业文明向工业文明的过渡，这对中国传统文明的冲击是巨大的，对少数民族来说更是如此，现代文明对几千年的传统文化的霸占带来了前所未有的矛盾和冲突，尤其少数民族在两种文明的过渡道路上表现得更加艰难和曲折。
中国土族历史悠久，有自己的文化传统和习俗特色，与现代文明景观相差较大，特别是全球化时代，在现代文明和传统文明之间的碰撞，这种的状况引发了土族生存的矛盾。
衣郎不愧是土族诗歌的代言人，写出了民族的现在和未来的发展，诗人在作品中给我们展现了一幅优美的土族乡村风俗画卷，在品味土族生活写真时，引发我们的思考：土族的家园并不是想象中的“世外桃源”般的美丽，它不可避免地感染了工业文明的污染而留下了时光不再的忧伤。
在中，表达了一种极度的思乡情感，在现代转型的进程中，故乡所有的历史记忆成为一个遥远的记忆，诗人只能在想象中回到那里，深深的眷恋背后是累累伤痕。
在村庄与城市之间的奔走中，在现实和理想的冲突中，在灵魂与美的不断追寻中，诗人构建自己的精神家园，从而阐发诗歌精神的可贵、人类灵魂的尊严。
在衣郎的诗歌中，诗人借助夜晚，表达自己对本民族的认知和血脉的认同，对家乡的思念和热爱，把自己民族的生命原色、生存状态以及梦想和希望呈现出来。
在诗歌中：“今晚，我收集成行的泪水\\\/一支烟将燃到明天\\\/我们在共同的词语中\\\/抵达了这个内心的祖国\\\/她属于土族人民\\\/属于秋日的炎阳下收割的人\\\/属于那些劳动号子，高亢的酒令\\\/而在今夜\\\/在一张松木桌子上\\\/在稿纸中间\\\/她仅仅是属于我\\\/我一个人的村庄”，衣郎在现实社会的困境中感受到了存在的悲凉与荒诞，他通过诗歌来对传统文化进行现代转型，进而改变现实世界的冷漠，建立起属于自己的家园。
衣郎的诗歌可以说是一个代表，它代表了对工业文明负面影响的反思和批判，代表了诗人对那片故土的深深眷恋和根深蒂固的民族心理。
这些融入到衣郎诗歌中，铸造出了诗人特殊的思维方式、典型的文化心理和民族情感，他的诗歌创作具有鲜明的民族色彩，他以顽强的毅力追求民族生存的和精神家园，努力营造一片文学的灿烂天空。
衣郎笔下的夜的神秘性多来自于对生命感受的表达，诗人对夜美的体认表明他创作自觉性的高度成熟。
鲁枢元在他的《文学心理学》中说：“意象分析是解读鉴赏诗作的重要途径。
注重意象、情景的审美心理感受，正是中国诗歌的长处。
” 衣郎诗歌中“夜”意象的成功塑造使他的诗歌表现出别样的特质，同时丰富了当代土族诗歌的内容。
诗人笔下的“夜”由于寄寓着强烈的社会批判意义和深厚的艺术审美价值，因而使这类诗歌具有较高的文学价值和艺术品位。
(来源:青海日报)
表达朋友之间的深厚情感的诗句有哪些
1、骆宾王 《于易水送人一绝》 此地别燕丹，壮士发冲冠。
昔时人已没，今日水犹寒。
——崇敬荆轲古今一体，略去枝蔓直入史事，一种激越之情。
后两句寓情于景，景中带比，荆轲精神千载犹存，还有诗人对现实环境的深切感受。
没有离别的情景也不知所送为谁，纯是抒怀咏志之作，开风气之先。
2。
、王勃 《别薛华》 送进多歧路，遑遑独问津。
悲凉千里道，凄断百年身。
心事同漂泊，生涯共苦辛。
无论去与住，俱是梦中人。
——穷和独是传神之笔，迢迢千里唯失意的心来作伴，第三联同情劝慰对方，也用以自慰，双方都会在对方的梦中出现，说明怀友之诚相思之切，不重惜别之情而写悲切的身世之感、政治上的挫折，未能摆脱个人哀伤。
《送杜少府之任蜀川》 城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾。
——杜少府上任，俱是客中之别不必伤感，一洗送别的悲酸之态，意境开阔音调爽朗，独标高格。
《江亭月夜送别二首》其二 乱烟笼碧砌，飞月向南端。
寂寞离亭掩，江山此夜寒。
——客居巴蜀之间所写，通过对景物的描写，间接地表达送走友人后环顾离亭仰望明月，远眺江山。
留连顾望之状，凄凉寂寞之情自然浮现纸上，夜色深沉冷寂。
融情入景。
寒，着此一字境界全出——王国维L* 3、宋之问 《送别杜审言》 卧病人事绝，嗟君万里行。
河桥不相送，江树远含情。
别路追孙楚，维舟吊屈平。
可惜龙泉剑，流落在丰城。
——杜被贬。
情真意切，朴实自然，“嗟”同知已离别而惆怅，为故人被贬而伤感受，因宦海无常而慨叹。
江边垂柳依依惜别，储蓄写出人虽不至心意已到。
后四句接连用典，慨叹友人怀才不遇。
音韵和谐，对仗匀称，朴素自然，不尚雕琢。
4、陈子昂} 《送魏大从军》 匈奴犹未灭，魏绛复从戎。
怅别三河道，言追六郡雄。
雁山横代北，孤塞接云中。
勿使燕然上，惟留汉将功。
——不落儿女情长，凄苦悲切的窠臼，从大处着眼抒发了作者的慷慨壮志，活用典故，充满奋发向上的精神，感情豪放激昂，语气慷慨悲壮英气逼人气壮山河。
《春夜别友人》 银烛吐青烟，金樽对绮筵。
离堂思琴瑟，别路绕山川。
明月隐高树，长河没晓天。
悠悠洛阳道，此会是何年。
——开头别宴将尽分手在即，直接进入感情的高潮情怀真挚，二联写离情的缠绵，三联时间已晚离别到来，“何”后会难期，隐隐的哀愁，没有长吁短叹，在沉静中见深挚的情愫，不温不火，意态从容，气象雍雅不作哀声而多幽深的情思 5、张说 《送梁六自洞庭山》 巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。
闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。
——标志七绝进入盛唐。
“盛唐诗人惟在兴趣，羚羊挂角无迹可求，故其妙处莹彻，玲珑不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之像，言有尽而意无穷。
”——沧浪诗话。
作者谪居岳州，梁知微经此入朝，送客。
征帆远去，凄宛而不抒情，反写简淡的秋景。
孤——由峰而转向人，神话传说使君山缥缈，浮——迷离扑朔之感，三句写了神仙不可接，友人不可接，朝廷不可接。
结尾言有尽而意无穷。
通体散行风致天然惟在兴致。
7、孟浩然 《留别王维》 寂寂竟何待，朝朝空自归。
欲寻芳草去，惜与故人违。
当路谁相假，知音世所稀。
只应守寂寞，还掩故园扉。
——怨怼之中又带有辛酸意味，感情真挚动人，既没有优美的画面，又没有华丽的词藻，语句平淡近乎口语，对偶不工极其自然，言浅意深颇有余味。
8、李颀 《送魏万之京》 朝闻游子唱高歌，昨夜微霜初渡河。
鸿雁不堪愁里听，云山兑是客中过。
关城树色催寒近，御苑站声向晚多。
莫见长安行乐处，空令岁月易磋跎。
——把霜拟人化，写出深秋时节的萧瑟气象，寒不可见树色可见。
催，生动有感，叙事写景抒情交织在一起。
9、王昌龄 《芙蓉楼送辛渐》 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
——首句写萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。
那寒意不仅在满江风雨中也在离人的心头。
次句意境开阔，孤——衬心境，即景生情，情蕴景中，令人联想到诗人孤介傲岸，冰清玉洁的形象。
含蓄、蕴藉、余味无穷。
《送别》 下马饮君酒，问君何所之
君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复向，白云天尽时。
——送友人归隐，看似语句平淡无奇，细读来却词浅情深，含有悠然不尽之意。
《山中送别》 山中相送罢，日暮掩柴扉。
春草明年绿，王孙归不归
——不写饯别，匠心独运，与他诗不同。
把道别作暗场，而写别后的寂寞之感，怅惘之情，离愁，往往在别后当日的日暮而更浓重、稠密，却只用掩柴扉来表达。
从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素自然的语言，来显示浓厚真挚的感情，往往味外有味，令人神远。
《送元二使安西》 渭城朝雨 轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
——友人奉命去安西，在渭城送别，前两句点明时间、地点、环境、气氛，写景色调清新，明朗，这是一场深情的离别，却不黯然销魂，相反，倒是轻快而富于情调。
三四句是极丰富内涵的一刹那。
11、李白 《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
——首句写景兼时令，杨花子规暗含飘零之感，次句写五溪不着悲痛语而悲痛之意自现，过五溪见迁谪之荒远，道路之艰难。
后两句抒情，人隔两地难以相从而明月中天千里可共，所以寄愁于明月随风而致。
此两句有三层意思，一自己心中充满愁思无可告诉，无人理解只好托于明月，二是惟有明月分照两地自己和友人都可见到，三是因此也只有依靠她才能将愁心寄到别无他法。
通过想象把无情月变成知心人，将自己感情赋予客观事物使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大特点和优点之一。
当诗人要表现强烈的或深厚的情感时常常使用这种手法来取得预期效果。
《赠汪伦》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
——前两句叙事，后两句抒情，以比物的手法形象地表达了真挚纯洁的深情。
空灵而有余叹，自然而又情真。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
——既不同于《送杜少府之任蜀川》那种少年刚强的离别，也不同于《渭城曲》那种深情的体贴，这是充满诗意的离别，所以如此，是两位风流潇洒的诗人的离别，还因离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系。
在愉快的分手中，还带有诗人李白的向往。
三月前加烟花，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁，意境优美，文字绮丽。
后两句看似写景却包含一个诗意的细节，友人远去依然目送。
《渡荆门送别》 渡远荆门外，来从楚国游。
山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生接海楼。
仍怜故乡水，万里送行舟。
——首联交待行踪，次联随和入用语贴切，景中蕴藏诗人开朗喜悦的心情和青春的蓬勃朝气。
颈联写了远景和近景，尾联依恋老乡却不说思念，而是说故乡之水恋恋不舍地一路送来，怀着深情，更显出自己思乡的深情。
言有尽而意无穷，意境高远，风格雄健，形象奇伟，想象瑰丽。
12、高适 《别董大》 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
——慷慨悲歌，是出自肺腑的诗作，又以它的真诚情谊，坚强信念，涂上豪放健美的色彩，前两句直写日落之景，纯用白描。
13、刘长卿 《送灵澈上人》 苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。
荷笠带夕阳，青山独远归。
——即景抒情，构思精致，语言精练，朴素秀美。
前二句点明时间，后二句写归去情景。
有一种淡淡的意境，精美如画。
钟声触动思绪，归影勾起归意，诗人形象隐于诗外，表露寄托诗人不遇而闲适，失意而淡泊的情怀，构成一种闲淡的意境。
《饯别王十一南游》 里君烟水阔，挥手泪沾巾。
飞鸟没何处，青山空向人。
长江一帆远，落日五湖春。
谁见汀洲上，相思愁白苹。
——借助眼前的景物，通过遥望和凝思来表达离愁别绪，手法新颖不落俗套。
友人远去，频频挥手，依依惜别，没有直抒心中所想，借送别处长江两岸的景物入诗，用一望字把眼前景和心中情融为一体，让烟水、青山、飞鸟来烘托自己惆怅的心情，空字不只点出被送友人远了，同时写出诗人此时的空虚寂寞之情。
五六句写诗人心随友人远去，直到目的地。
最后又回到现场，久久不忍归去，心中充满无限愁思。
情景交融，首尾相应。
《重送裴郎中贬吉州》 猿啼客散暮江头，人自伤心水自流，同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。
——首句写氛围，声音、情状、时间、地点，显得黯然销魂。
二句用两个自，以流水的无情，反衬人的伤心，三四句用同病相怜来写依依惜别，通篇基本上直陈其事的赋体，紧扣江边使写景与抒情相结合。
14、岑参 《送李副使赴碛西官军》 火山六月应更热，赤亭道口行人绝。
知君惯度祁连城，岂能愁见轮台月。
脱鞍暂入酒家垆，送君万里西击胡。
功名只向马上取，真是英雄一丈夫。
——既不写饯行时的歌舞盛宴，也不写难舍之情，只是以知己的身份说话行事，字里行间激情荡漾。
开篇造成特殊的背景，烘托李副使毅然前行的气概，珍重的送别之意暗含其中，三四句明写友人的经历，激励其一往无前，五六句化惆怅为豪放，末句直抒胸臆，气贯长虹。
融叙事、抒情、议论于一炉，并突破了一般送别诗的窠臼，语言口语化，亲切洒脱，声调悠扬流美，奔放明快，韵律自由活泼，节奏跌宕有致。
《武威送刘判官碛西行军》 火山五月少行人，看君马去疾如鸟。
都护行营太白西，角声一动胡天晓。
——首句似即景信口道来，点明季节和所向，写行程之难，次句写李判官的过人之勇。
马之快，原之阔，身手矫健。
尾句有回旋天地的凌云壮志，不但是赋而且含有比兴象征之意，使诗脱却一般私谊的范畴，升华到更高境界。
此诗只就此地与彼地的情景略加夸张和想象，叙述自然比兴得体，颇能壮僚友之行色，惜别与祝捷之意也就见于言外，在送别诗中可说独具一格。
15、贾至 《巴陵夜别王八员外》 柳絮飞时别洛阳，梅花发后到三湘。
世情已逐浮云散，离恨空随江水长。
——这是一首情韵别致的送别诗，诗人先从自己离别洛阳时写起，怀着被贬的失意离开故乡，以物候的变化表达时间的变换。
深得采薇遗韵。
开首两句洒脱飞动，情景交融，既点明季节地点，又渲染气氛，给人一种人生飘乎，离合无常之感。
三句的世情含意极丰，世事如浮云，更觉离情难遣如流水之悠长。
结尾一个空字表达了一种无可奈何而又依依不舍的深情。
唐诗中写迁谪之苦，离别之恨者多，且各尽其妙，此诗以迁谪之人又送迁谪之人，情形倍加难堪，写得沉郁苍凉，一结有余不尽。
16、司空曙 《云阳馆与韩绅宿别》 故人江海别，几度隔山川。
乍见翻疑梦，相悲各问年。
孤灯寒照雨，湿竹暗浮烟。
更有明朝恨，离杯惜共传。
——此诗开始从上次的分别说起，接写此次相会，然后写叙谈和惜别，描写曲折，富有情致。
上次别后相见不易，此间相思自在言外，正因如此，才相见如梦，加深了惜别和伤感的心情，前两联构成因果关系，翻疑梦，久别初见时悲喜交集的神态尽在其中，各问年，不仅在叹息年长容衰，也在以实证虚后两联写深夜长谈，但太多的话说不完，故诗人避实就虚，只以景象来渲染映衬，孤灯、寒雨、浮烟、湿竹，景象多么凄凉，不仅映衬出诗人悲凉暗淡的心境，也象征人事的飘浮不定。
既描写了实景又虚写了人的心情。
结句表面上写劝酒，实际上总写伤别。
综观全诗，中四句极工，写尽悲喜伤感，不可收拾，末二句却能轻轻收结，略略冲淡，可见诗人能运笔自如，具有重抹轻挽的笔力。
17、严维 《丹阳送韦参军》 丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。
日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
——写的是送行及送行之后情景，前两句写送行，交代时间地点，一个愁字语带双关，后两句写别后的思念，三句不露痕迹地把前句抽象的离愁表达出来。
日晚写时间之久，望字传出思念之神态，自然地带出末一句，此句是所望之景，通过环境气氛的渲染表达作者的悠悠情思，日晚寒鸦尽，空余江水东，这一切给人以孤独寂寞空虚的感触，含有无限深情。
这首小诗妙语连珠，情景交融真切自然，把感情融入景物当中，言有尽而意无穷。
18、韦应物 《赋得暮雨送李胄》 楚江微雨里，建业暮时钟。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
——虽是送别诗，却重在写景。
起句点雨次句点暮切题，暗中还写了送，并且绘出了一个压抑的场面，为后文做铺堑，中间四句构成了一百万幅富有诗意的画面，动中有静，静中有动，深和远又染上一层迷蒙暗淡的色彩，无不染上离愁别绪，形成浓重的压抑的氛围，诗人置身其间情动于衷，不能自已。
结尾一联直抒胸臆 19、卢纶 《送李端》 故关衰草遍，离别自堪悲。
路出寒云外，人归暮雨时。
少孤为客早，多难识君迟。
掩泪空相向，风尘何处期。
——以一个悲字贯穿全篇，首联写送别的环境，从衰草落笔，大大加重了离愁别绪，次句虽平直、刻露却因承上句而无平淡之感，倒为全诗定下了深沉感伤的基调。
二联写送别的情景，但仍是紧扣悲字，融入浓重的依依难舍的惜别之情。
寒云给人以沉重阴冷之感，烘托了悲凉的心境。
三联回忆往事感叹身世仍扣悲字，感情沉郁，将惜别、感世、伤怀合在一起，形成全诗思想发展的高潮。
四联仍归到悲字遥望远方掩面而泣，最后一句写出了感情上的余波。
21、权德舆 《岭上逢久别者又别》 十年曾一别，征路此相逢。
马首向何处
夕阳千万峰。
——用朴素的语言写久别重逢后的离别，通篇淡淡着笔，不事雕饰，在平淡中蕴含深永的情味，朴素中自有天然的风韵。
前两句一别一逢十年岁月，引发人事沧桑之感，平淡的叙述而别有情致。
此诗不写久别重逢的感触，而是再一次分别的情味。
三四句是一幅在深山夕照中悄然作别的素描，有一种令人神远的意境，千峰无语立斜阳，境界寂静而略带荒凉，有黯然神伤的意味。
前路漫漫四顾苍芒，忽逢又别，使人想到人生离合，别逢总是那样偶然、匆匆，难以预料。
22、薛涛 《送友人》 水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。
谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。
——短幅有无限蕴藉，无数曲折。
前两句写别浦晚景，秋季相送格外难堪，眼前的景色令人凛然生寒，此处不尽写景暗用蒹葭的诗意，以表达一种友人远去，思而不见的情绪，使诗的内含大为深厚。
三句似宽慰的语调，与前两句隐含的离伤构成了一个曲折，表现出相思发现情意的执着。
末句美梦难得，一句之中层层曲折，将难堪之情推向高潮。
此诗化用前人一些名篇成语，读来感受丰富，诗意层层推进，愈转愈深，兼有委曲含蓄的特点，清空与质实相对立，却与充实无矛盾，耐人寻味。
25、柳宗元 《重别梦得》 二十年来万事同，今朝歧路忽西东。
皇恩若许归田去，晚岁当为邻舍翁。
——此诗写监岐叙别，情深意长，不着一愁字，而表面的平静中却蕴藏着深沉的激愤和无限的感慨。
首道出了二人共同的宦海经历和人世沧桑，现在又共同遭难，感到难以再会，而以安慰的口气与朋友相约，后二句看似平淡却自然流露出讥讽与无奈。
此诗以直抒离情构成真挚感人的意境，寓复杂的情绪和深沉的感慨于朴实无华的艺术形式之中。
不言悲而悲不自禁不言愤而愤意自现，语似质直而意蕴深婉，情似平淡而低徊郁结。
《别舍弟宗一》 零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。
一身去国六千里，万死投荒十二年。
桂岭瘴来云似墨，洞庭春尽水如天。
欲知此后相思梦，长在荆门郢树烟。
——全诗苍茫劲健，雄浑阔远，感慨深沉，感情浓烈，抒发了诗人政治上不得志的悲愤之情。
首联开篇点题写惜别之情，三联是景语也是情语，用比兴手法把彼此境遇加以渲染和对照。
末联说自己处境不好，兄弟又在远方，今后只能寄以相思梦。
烟字确实写出了梦境相思的迷离恍惚之态，显得情真意浓，十分真切感人。
二联集中表现了诗人长期郁结于心中的愤懑与愁苦。
《沧浪诗话》中说，唐人好诗，多是征戍、迁谪、行旅、别离之作，往往能感动激发人意。
26、元稹 《重赠乐天》 休遣玲珑唱我诗，我诗多是别君词。
明朝又向江头别，月落潮平是去时。
V0W; ——首句提到唱诗，把读者引进离筵的环境中。
首句休遣，次句解释，筵上唱离歌本已添别恨，何况是自己与友人的赠别之作，不免让人引起回忆，更加伤感。
三句从眼前写到明朝，又字上承多字，以别字贯穿上下诗意转折自然，四句是想象中分别的情景，想象具体入微，诗以景结情，余韵不尽。
此诗说到分手和分手的时间便结束，通篇只是口头语、眼前景，可谓情无奇景不丽，但读后却有无穷余味，给人留下深刻的印象。
27、韩琮 《暮春泣水送别》 绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。
行人莫听宫前水，流尽年光是此声。
——历来送别多言离愁别恨，而此诗匠心独运，重写古今情，不落俗套，别具新意。
首句选用暗稀二字以暗渡的色彩，隐衬远行客失意出京，气氛沉郁。
次句化用，想到李杜深情，以都城的繁华衬离别的惆怅，——契阔离别之情，忧国忧民之情，壮志未酬之情，从中透出，历代兴亡，茫茫百感，一时交集。
三四句抒情，行人指远行的人，古往今来，有多少有才之人、有志之人、有为之人跨过这道水，这水流走了他们的大好年华，也流走了大唐五朝的国运。
此诗写得含蓄蕴藉，凝重深沉诗意深广、韵味悠长。
28、许浑 《谢亭送别》 劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
——这是送别友人后写的一首诗，首句写友人乘舟运去，一种匆遽而无奈的情景气氛。
二句写友人走后的江上景色，以乐景写哀情，急字透出诗人水流何太急的心理状态。
三四句写暮色苍茫暗淡，风雨迷蒙凄清，心情也怅惘空虚，凄暗孤寂。
四句借景寓情以景结情，更含蓄更具感染力 29、杜牧 《宣州送裴坦判官往舒州，时牧欲赴官归京》 日暖泥融雪半消，行人芳草马声骄。
九华山路云遮寺，清弋江村柳拂桥。
君意如鸿高的的，我心悬旆正摇摇。
同来不是同归去，故国逢春一寂寥。
——写景上很成功，首联色调明快，笔触简捷交代时间、环境、渲染气氛，三四句展示了两幅美景点明地点，富有地方特色和季节特色，透出对远行友人的关切和惜别之情，语言精炼优美，富有韵味。
三联写行者与送行者不同的心境，行者乐观开朗，送者空虚无着怅然若失。
最后两句写只身回京更加寂寞。
诗前半部分的景与后半部分的情形成强烈的对比，使用反衬。
30、温庭筠 《送人东归》 荒戌落黄叶，浩然离故关。
高风汉阳渡，初日郢门山。
江上几人在，天涯孤棹还。
何当重相见，尊酒慰离颜。
——首句以哀景写离情，次句却出人意料，有浩然远志气象格调不凡。
颔联两句是互文，展示辽阔雄浑的境界，为友人壮行色。
颈联有两层诗意，一与目送友人消失开际，一想亲友望眼欲穿，既写了对友人今后的关切，也写了自己的怀念。
此诗逢秋而不悲，送别而不伤，无论送与行都不引起更深的愁苦 31、李商隐 《杜工部蜀中离席》 人生何处不离存
世路干戈惜暂分。
雪岭未归天外使，松州犹胜殿前军。
座中醉宾延醒客，江上晴云杂雨云。
美酒成都堪送老，当垆仍是卓文君。
——首联点出离席，反问有力除感叹外，还有安慰意。
颔联纵笔千里，气象阔大，非常简洁地写出边地隐含的危机，饱含对国事的忧虑。
颈联由远而近正写离筵，尾联化用，典故措词深婉，表面上是赞美实是讽刺。
此诗采用直赋其事的手法，将抒情与叙事溶合在一起，气势宏大，情韵深厚，笔力雄健，风格苍劲雄迈顿挫有致。
32、李频 《湖口送友人》 中流欲暮见湘烟，岸苇无穷接楚田。
去雁远冲云梦雪，离人独上洞庭船。
风波尽日依山转，星汉通霄向水悬。
零落梅花过残腊，故园归去又新年。
——全诗大半写景，将离情融入景中，一二两联写所见，前三句境界阔大，气象雄浑，第四句点题，使景语成为情语，达到情景交融的境界。
三联由洞庭湖而引发想象，流露对友人一路艰辛的关怀。
最后一联写了诗人的自伤，也表现了念友之情。
此诗作者把孤舟离人放在中心位置上，围绕这个中心层层设景，又从孤舟离人逗出情思，把这诸多景物有机地串连起来。
