寻找一部以前看过的电影：好像是美国片，主角是一个神父，政府通过药物控制民众思想，有蛮精彩的打斗场面
<撕裂的末日>故事发生的时间锁定在一场虚构的世界核战争后。
在这场人类的大浩劫之后，为了寻求人类不至于被自己毁灭，政府开始推行一种奇异的设想。
给每个人注射一种麻痹情感神经的药物，使人们不再拥有感情，变成一堆行尸走肉。
而约翰·普雷斯顿（克利斯汀·贝尔饰）则是这个政府的忠实“看门狗”，军事部门高级官员。
他摧毁一切艺术品、工艺品，并将一切抗令不抛弃自己感情的人杀死，甚至于自己的同僚艾洛·帕特杰（西恩·比恩饰）。
而原因仅仅是，艾洛·帕特杰非法藏有一本违禁的书籍。
在一次行动中，约翰遇到了敢于向他挑战的玛丽·欧布莱恩（艾米莉·沃特森饰）。
她使得约翰开始断绝药物，试图体会有感情的生活究竟是一种什么样的滋味。
他被那些第一次出现在他生命里的奇妙动人景象所陶醉了，也深深的为每天履行的破坏艺术的行为感到愧疚和内疚。
他的反常行为，被一直窥探其位置的新同事布兰特（泰亚·迪格斯饰）看在眼里，于是想尽办法，试探约翰的虚实。
在工作与道义之间，在危险与安逸之间，在情感与沦丧之间，约翰又会做出怎样的抉择呢
“超人”故事最早的起源是什么
超人系列最初是连环画。
当初Jerry Siegel和Joe Shuster一起策划那个胸前写着S的家伙的时候，一定没有想到在此后的全世界，大蓝会受到如此的欢迎。
超人从1940年开始，就不断地被搬上电台，电视和电影，世界各地的孩子从而可以常常看到活生生的超人。
钢铁之子的传奇从此得以延续。
第一部超人的动画诞生于1941年，是由Fleischer和帕拉蒙公司共同推出的Fleischer Superman Cartoons。
总共拍摄了17集，在1941年到1943年期间在影院播放。
这一系列每部仅长8分钟，但是平均每一集都几乎耗去了公司3万美金的制作费。
荧屏上的超人设定在这个动画里有了第一次的变化，在最初的几集动画里，超人是被描述成:比子弹还要快，比火车头还要强劲，轻轻一跃便能飞过摩天楼，来自克利普顿星的陌生人，钢铁之子--超人。
是的，最初的超人是不会飞的，而且不会透视，也没有从眼睛里发出热射线的能力。
在“子弹飞车”这一集里，超人为了追捕驾驶高速飞行的犯罪集团，从城市的一幢大楼跳到另一幢，期间还要避开子弹飞车的袭击，可以说很是狼狈的样子。
要是放到今天的超人，一定是一边飞一边用热射线把它打下来了。
似乎是制作方意识到了这个问题，不久之后的剧集中，超人就变成了能飞的家伙。
而超人变身的速度也大大加快，而且找个没人的地方就可以了。
要知道在一开始的片子中，Clark是一定要说完：This look like a job for superman。
然后跑进办公室很仔细的换衣服。
而Clark和Lois之间关于超人的话题的讨论也在动画的制作中有了很大的改变，在一开始的动画中，每次结束Lois都会大大的数落Clark,然后Clark装的很傻的样子，然后片子就在Clark的一个很猥琐笑容中结束。
每次都看得我毛骨悚然的。
还好，这种恐怖的结束方式不久就被替换掉了，确切地说是被剪掉了，在Fleischer Superman Cartoons后期的一些片子中，超人击溃了邪恶势力拯救了民众，片子就基本结束了。
说道这部超人动画的风格，很是有趣。
当时的美国动画似乎都还处于很注意片中人物动作和背景音乐的紧密配合的阶段。
超人也没有逃过这个命运，Fleischer Superman Cartoons里的超人，超人在修理恶党的时候，出拳的时机和BGM配合的简直是。
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每次看到他k人，都能听到“啪，啪，啪啪啪”的音乐。
由于本片产生于二战期间，所以片中我们还能看到超人对抗德国人和日本间谍的故事。
这个系列里面超人的对手最厉害也就是几个疯狂的科学家和地球自产的人型怪物，而且还没有luthor和氪星石搅他的好事。
之后的超人就没那么好命了。
1942年，Fleischer tudios被派拉蒙收购，更名为Famous Studios。
国内曾将讲这一部超人和帕拉蒙的其他动画一起引进过，反响平平。
1948年，第一部真人版超人电影上映，由哥伦比亚电影公司出品。
确切地说这是一个系列电影短片，就像是在电影院放的连续剧。
故事基于广播剧版本的Superman&aposs adventures(1940-1951)。
个人认为该电影的海报是一个败笔，超人被画得很难看。
电影开头介绍大蓝的由来，，然后是一个很老套的超人大战恶人的故事。
电影中的特效使用了类似于动画的风格。
值得注意的是，这是第一部出现氪星石的超人电影。
1950年，同一公司出品的第二部超人电影Atom Man Vs. Superman上映。
第二部中真人的打斗动作有了明显的增加，Lois在该片中去luthor的电视台做了播报员，而luthor同志首次以光头的形象在大银幕上崭露头角。
该片以Atom Man的败北和luthor的被捕结束。
1953，第一部超人连续剧The Adventures of Superman在电视上开始播映。
随着这部连续剧的热播，扮演超人的George Reeves随之成为当时的人气偶像。
他的人气一直持续至今。
The Adventures of Superman总共拍摄了107集，一直播映到了1957年，成为了继超人的广播剧之后，第二长寿的超人系列。
这个长达6个季度的超人连续剧，见证了电视广播从黑白到彩色的飞跃。
超人也是在这一系列中，第一次以红蓝两色的经典形象展现在人们的面前。
当然了，彩色电视广播是1964才发明的，所以观众所看到整个系列的片子都是黑白的，不得不说这是一个很大的遗憾。
该片从第二季开始，幕后制作班底进行了大换血，超人漫画的编辑Mort Weisinger也加入了他们的行列。
而演员方面，从第二季开始，扮演Lois的演员从Pyllis Coates换成了在84年电影系列中扮演Lois的Noel Neill。
第一季的第20集的发生在唐人街，虽然其中对华裔的描写看了不是很舒服，但是The Adventures of Superman却成为了第一部出现华裔的超人剧集。
有趣的是，The Adventures of Superman和Fleischer Superman Cartoons一样，超人不会飞，也没有luthor,氪星，和日后的那些超级罪犯的出现，超人的对手都比较弱，他做的事情以今天的角度看，更像一个警察。
从而使得这个电视版里的Clark更贴近观众，给人亲切的感觉。
在连续6个季度的连播后，George Reeves成为了当时观众公认的钢铁之子。
至今，年长的欧美的观众们还念念不忘黑白屏幕里的那个George Reeves。
1966年，超人再次被改编成动画The New Adventures of Superman。
和1941年那个不同的是，这个系列的动画加入了Superboy的故事,讲述年轻的Clark和他在氪星上的宠物狗一起的冒险故事。
DC的编辑Mort Weisinger再次参加了超人电视作品的制作，而许多超人漫画的许多原始作者也参与这一动画的脚本写作，使得这一系列增色不少。
这部动画的配音阵容也是异常强大的，Clark,Lois等主要角色全部由负责广播剧角色的原班人马操刀。
The New Adventures of Superman是第一部把大量漫画角色带入故事的超人动画作品，外星人和许多超级罪犯第一次在电视上大规模的出现，luthor和氪石也总算出头了。
这使得许多超人的漫画迷异常的兴奋，该部作品的成功也带动了之后大量超级英雄漫画的繁荣发展。
在这个系列里，许多的外星人对地球的侵犯大多迫于生计，最后超人都给了他们很好的归宿。
不像后世的许多外星人，看到地球第一个想到的字就是“抢”。
顺便提一下，Superboy的那条狗Krypto是一个很有人气的角色，网络上竟然还有他的fans特别建立的网站。
至于后来出现的什么诸如supermonkey,superhorse，supercat,superrat什么的。
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我已经麻木了，看来只要是动物披件红毯子就能飞了。
The New Adventures of Superman这一系列一共播放了3个季度。
1976-1985一时期，超人没有单独出现在电视上。
替而代之的是Hanna Barbera的Super Friends系列。
这是一个基于漫画中的Justice League的超级英雄组织。
在1973-1985年间，总共推出了6个系列。
而Super Friend中的角色也随着时间的推移不断的改变。
除了超人，蝙蝠侠和罗宾，几乎是每个系列都要换一拨人，但是保留了老英雄带新英雄以及道德教化的故事构架。
1985年这一系列的最后一部动画：The SuperPowers Team: Galactic Guardians开始播映。
这是令人兴奋的一个系列，大量DC的超级英雄在这一部里大聚首，当然了，反派角色也大聚首。
这一部中的cyborg扮演着正义使者的角色。
想想后来漫画里那个Cyborg的表现，心寒啊。
也正是经过Super Friends这个系列的铺展，超人动画中的外星人开始逐渐被塑造成热衷于侵略地球的生物。
但是有一个例外，在1978的Challenge of the Super Friends的最后一集里，三个目睹地球毁灭在人类手中的外星人逆转了历史，给了人类一次重来的机会。
如果抛开总总无聊的元素，Super Friends这个系列还是不错的。
1978年，是值得全世界超人迷值得纪念的，这一年最伟大的超人电影，Superman The Movie，横空出世，。
唯一我觉得不爽的事情就是，竟然有一个叫瓦杰帕伊的家伙，长的和超人他爹Jor-El一个样。
不爽，很不爽。
Christopher Reeve凭借这部片子，从一个无名小卒，一跃成为好莱坞一线明星。
然后接连主演了这部片子的3个续集，当然了，超人3和4就情节来说简直就是烂片。
不可否认，Christopher Reeve扮演的这一系列超人是一个里程碑式的作品。
这4部作品集和了杰出的导演Richard Donner，适合的演员Christopher Reeve，最棒的作曲家约翰威廉姆斯和最棒的特效组。
现在人们回忆起这部片子，就会不约而同的在脑中回响起约翰威廉姆斯的Superman Theme。
今时今日的约翰威廉姆斯在好莱坞的音乐界的成就，已经是无人匹敌。
他的作品囊括了星战，超人，大白鲨，印第安纳琼斯，拯救大兵瑞恩等诸多经典之作。
而超人一片的作曲，也为他捧回了格莱美的奖杯。
1984年，Christopher Reeve在主演完超人1和2之后，开始厌倦重复扮演超人之字。
于是华纳公司在当年便推出了电影版的Supergirl。
由于Christopher Reeve的缺席，便有片中了超人正在遥远的宇宙维护正义的介绍，狂汗。
1983和1987年，超人电影版第三部和第四部分别公映，基本上超人的故事就毁在这两部上了。
很搞笑的是超人电影版中大蓝的一些设定很绝，Clark必须远离情爱之事，否则他就将失去所有的超力。
爱情和力量成为了他两难的选择，为了电影的戏剧冲突真是难为了超人大哥了。
对于我国来说，只引进了第一部，后面的都是作为内部放映的东西。
国内民众真正开始了解超人，就是从这一部电影开始的。
很幸运的，我有机会在当年观摩了后面的片子。
对我来说，这是和史泰隆德洛基系列一样不可磨灭的美好回忆。
很多年以后，当我买回了超人的dvd和原声大碟之后，有一种感觉，叫幸福。
随着90年代Christopher Reeve同志的瘫痪，超人的后续电影就成为了可望而不可及的东西。
那个把短裤外穿的家伙离开了银幕世界，天下已经是那个把短裤套在头上的家伙的了，笑。
1988年，随着超人诞生50周年的到来。
新的超人动画也问世，这就是Ruby-Spears公司的Superman系列。
这一系列中的最大转变就是luthor,他的设定终于从一个疯狂的科学家变成了我们所熟悉意图控制大都会的百万富翁。
这部动画里面luthor确实有够邪恶的，他竟然从中国政府手中买下了长城，很显然的，美国妖魔化中国的政策在超人的动画中也有了明显的暴露。
由于诸多的不利因素，该片只播映了一个季度就结束了。
同年，电视剧THE ADVENTURES OF SUPERBOY开始播放，第二任的主角Gerard Christopher成为了公众最中意的superboy。
这部电视的成功，使其播映至1992年，才画上了句号。
1993年，一部在全世界都引起强烈反响的超人连续剧播出了。
这就是华纳兄弟公司制作的Lois & Clark: The New Adventures of Superman 。
该剧在1993-1997总共播放了4个季度，华纳曾经有制作第五季的计划，但是最终放弃了。
导致了该剧也是一个没有尾巴的超人连续剧。
在晚些年的时候，我国也引进了这部高质量的超人连续剧，并改名为“超人”。
当时一度也引起了收视高潮。
可惜的是我们并没有引进全，只买了第一季和第二季，放到Lois之死就没有了。
该剧摈弃了以往超人连续剧中超人对Lois的格局。
而是大胆的把视角放在了Clark和Lois。
而luthor和他的疯狂科学家情人之间的关系，也是该片的看点之一。
这次的男女主角都选的是那种很美型的演员，导致了后来一堆该系列的Fans的产生。
网络上存在着大量的“第五季”甚至是“第六季”的内容，当然了这些都是Fans的作品，由此可见这部作品不一般的人气。
男主角Dean Cain曾经是一名足球运动员，受伤后退役加入了演艺圈。
他不仅对演艺有着很大的兴趣，对剧本写作也同样有着一定的造诣。
该系列的不少剧集就出自他的笔下。
Dean Cain英俊的相貌和良好的作风是他赢得了大量女影迷的心，笑。
20001年憨豆先生的电影版《亡命夺宝》中，也有Dean Cain的身影。
而由于女主角Teri Hatcher也由于在该剧中的杰出表现，从而使得他赢得在97年出演007第十八作明日帝国的机会。
当然了，那部片子里面他要扮作人妇，明显的老了许多了。
很具有历史意义的是，第一位扮演Lois的女演员也在该剧中曾经客串了Lois的母亲。
1996年，华纳再次推出新的超人动画Superman: The Animated Series。
随着观众口味的变化以及日本动画对美国本土的影响。
超人动画首次出现了明显的阴影画法。
该系列的人物更是一改以往写实的风格，以简单的，甚至是带棱角的线条勾勒人物，线条并配合着大色块，使得Superman: The Animated Series中的人物，一眼就能看出其个性。
超人的刚毅，果敢，永不放弃，淋漓的表现在了他那棱角分明的外形上。
而这一系列里的Luthor头更光，脸更黑了，笑。
而大量DC经典人物的登场更是使得铁杆漫画迷大饱眼福。
该系列的一大特点就是对许多类似于Green Lantern这样的登场人物的起源都有详细的介绍。
这是继Lois & Clark: The New Adventures of Superman后第二部延续superman theme音乐风格的超人电视作品。
90年代开始播映的美国动画，都有一个特点，播映的时候特别喜欢把头三集连在一起放，感觉就是一个电视电影。
从Superman: The Animated Series开始，超人的动画也开始跟风。
该系列的头三集总共花了90分钟讲述Clark从氪星爆炸到超人初次登场，可以说是历代动画中介绍超人最详细的了。
这个首播的90分钟里，超人的父母的设定也有别于漫画，Jor-El和kara简直就是Clark和Lois的翻版。
直至2000年，该片共播映了3个季度，最后以一个混合了Batman Beyond和Justice League United的故事结束。
在21世纪华纳全面进军中国市场的时候，把它和Batman: The Animated Series一起推出了中文版。
很可惜的是，这次引进仍然是不全的，使得国内观众无缘很经典的第三季。
但是国内频繁的重播，倒是让大多数人都有机会一睹Superman: The Animated Series的真容。
2001，一部风格迥异的超人电视连续剧：Smallville推出。
Smallville是Clark家乡的名字，该连续剧讲述的也就是Clark在来到大都会之前Smallville度过的美好时光。
也许有人会认为这会是一部翻拍的Superboy.但是该剧恰恰没有这么做，大量有趣的设定给了我们新鲜的感觉。
luthor由于突然的秃顶被其有钱的化肥大亨父亲抛弃，于是决定来到Smallville建立自己的基业，击败他的父亲。
而逐渐发掘自己超力的Clark,和luthor一见如故，竟然成了莫逆之交。
然而他们同时爱上了Lana Lang之后，两个少年之间出现了不可弥补的裂缝。
本剧依然保留了supoerboy系列中常见的Clark对自己的超力的不断探索，以及在成长中发生的琐事的构架。
当然了，本次的重点更多被放在了少年之间冲突。
看来是这几年的少年情仇流行导致的结果。
随着剧情的发展，luthor和Clark的父亲也逐渐走向冲突，越来越多的挑战正等待着年轻的Clark。
该片的打戏远远超过Lois & Clark: The New Adventures of Superman ，这部作品带动了新的超人热点，甚至于现在漫画也不得不根据Smallville修改了部分超人的设定。
同年11月，一部长达90分钟的动画揭开了Justice League动画版的面纱。
宣告了自85年最后一部Super Friend结束后，英雄们终于再次集结在一起，为了世界的正义和公平而战斗。
这部动画是Bruce Timm负责的第三部超级英雄动画问世了。
在成功负责了Superman: The Animated Series和Batman: The Animated Series的制作后，华纳公司决定再次由他来负责这部承载了诸多期望的dc漫画人物大聚会的动画。
这部动画的延续了前两作的简洁的画风。
在久隔了多年后，luthor在这部动画中的，再次回到了最初的设定，一个疯狂的科学家。
不幸的是，他最初的那一头红发并没有随着他的身份一起回归，笑。
自从当年漫画里年轻的luthor由于超人的一次失误失去了所有的头发后，他就再也没有长出过头发了。
这部动画里和JLA漫画中有着一些明显的出入，动画版的GL(老美就是这么叫Green Lantern的，不知道同人女们看后会有什么感觉）不再是那个在Superman: The Animated Series曾经出现的白人漫画家，替而代之的是一个在银河系作为GL的一分子，维护了多年的正义的黑人。
而Aquaman(Atlantis帝国的帝王)在该系列中也有所改变，他的外形更接近于漫画中的长发飘飘的大胡子，而不是动画中Superman: The Animated Series中的短发硬汉。
而他失去左手的原因，也被改编成为了为了拯救自己的儿子自断单臂。
这部系列的故事基本都以两集作为一个单位，每个故事几乎都单独成章。
第一集短短的26集所讲述的十多个故事异常的紧凑而精彩。
而最后三集讲述JLA回到二战拯救世界的故事，更是作为电影版出版了独立的影像制品。
而随着第二季最后三集Starcrossed中Hawkgirl的离开和Watchtower得毁灭，JL告一段落。
而下半年推出的续集JLU中将出现更多DC系英雄。
可惜的是国内并没有引进这一系列的片子，只能在市场上买到那个电影版。
可以说是国人的一大遗憾。
以上，就是迄今为止的一个超人影视作品的一个回顾。
而计划中的punisher和超人电影第五部，就让我们耐心的等待吧。
超人的n个瞬间最后一个克利普顿人一颗行星，呻吟着，一切都在瓦解，一切都在崩溃行星内部的力量正在将其迅速的撕碎。
这个一度繁荣，现代，生机勃勃的国度正在走向灭亡。
毁灭的绿光笼罩着克利普顿星球，它不会再有下一个公转了。
没有人可以逃脱这次劫难但是有一个人男人，他决定从死神手中偷出一度生计。
Jor-El：平衡舱准备完毕，引擎发动，目标路径确认Lara：你肯定我们的孩子能幸存吗，我的夫君
你说的那个目的地.Jor-El：地球，这是他最后的机会。
我们现在就发射。
看，飞船发动了Lara：如果出了什么差错，如果我们的孩子落到了坏人的手里~~~Jor-El：恰恰相反，那里的太阳将赐予他力量，他的力量将超越那里所有的人。
我们儿子的一定会过得---比我们好。
我爱你，Lara。
Lara：：我也爱你，Jor-El在这对爱侣的拥吻中，克利普顿星瓦解了，巨大的爆炸中，一个平衡舱飞向宇宙深处。
这个星球的呻吟消失了，它已经被深渊吞噬了。
多年后的一个夜晚，一个巨大的金属容器坠落到了美国堪萨斯州的一个农场年轻的kent夫妇开车经过,在田里发现了一艘飞船。
还有，一个男孩于是，传奇从这里开始了。
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可以参考
求出现隐喻比较多的电影。
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一部就够了
电影《潘神的迷宫》的隐喻比较多。
《潘神的迷宫》魔幻现实主义戏剧的再现。
银幕上展现了魔幻世界中的奇异情境，虚构出一个邪恶的“艾丽丝”去“漫游世界”。
《潘神的迷宫》被公认存在九重隐喻： 暗喻之一：农牧神PAN和它的迷宫 《潘神的迷宫》原名《El Laberinto del Fauno》.我在这里给出的这个西班牙的文的原名,当然是有其用意 的.根据西班牙语的意思,FAUNO是古罗马半人羊的农牧神,而PAN是古希腊半人羊的农牧神.虽然都是半人羊,都 是农牧神,不过FAUNO和PAN还是有很大的区别的! 根据我所查来的有限资料,FAUNO是比较友善的,它主管畜牧和农业,形象更类似羚羊或鹿与人的结合,性情也温 和.而PAN虽然也是牧农神，却性好女色，放纵情欲，形象是山羊与人的结合,在西方神话中,更是有PAN是骗局 的象征的说法(如果此说法成立,我们就能够理解它在自我介绍时说自己是FAUNO的原因了.). 当然了,没有宗教基础的我们光看片是无法理解这一层含义的.而英文翻译版本来就已经把FAUNO翻译成了PAN. 我们再来看用中文翻译的英文版,就更加无法理解其中的奥义了. 那么,结合原片名来看,我们是不是要承认在迷宫中出现的就是FAUNO呢?其实,在这里,导演玩了一个小把戏.根 据古希腊神话中的描绘,PAN是住在迷宫(Labyrinth)中心的.而有关FAUNO却并没有类似的说法.所以说,我认为 片中出现的还是PAN.而导演的片名,是结合了PAN的象征意义(骗局)的小隐喻.如果这样来看,《The Labyrinth of the Faun》的确是比《The Labyrinth of the PAN》更具有讽刺意义. 值得一提的是,片中的迷宫Labyrinth也是有特别含义的!(- -这就是语言文化的差异啊!)在西方文化中,Labyrinth是指只有一个入口和出口的同心圆形状的迷宫图案。
常可以在天主教堂后院里看到，寓意是每个人的灵魂都必经得轨道，在曲折不定的人生里只能前进，没有退路。
一旦选择进入Labyrinth，集中理念才可以走到中心点，也同时证明了你找到了自己灵魂的最深处。
所以，我们也可以认为小奥菲利亚在迷宫的中心听到的，实际上是她灵魂最深处的声音。
这样有复杂宗教含义的词语,一旦翻译成迷宫,虽然也有神秘的感觉,可是其内涵也大打折扣了. 那么，在潘神存在的假设下，片中的PAN到底是好是坏呢
我想引一句不知名网友的言论做个总结：“潘神是 会迷惑人而又为不受其迷惑的人引路的角色”。
暗喻之二：奥菲利亚 女主人公Ofelia（奥菲利亚）的名字，构思来源于莎士比亚的名剧《哈姆雷特》中的同名人物，以此来暗示 人物的悲剧性命运。
（来自百度潘神的迷宫吧－－rockstargames 的发言“有关《潘神的迷宫》剧情，怪物 ，创作灵感，隐喻的一些解析”） 暗喻之三：蟾蜍栖息的古树 奥菲利亚的第一个任务，那个取钥匙的古树洞。
仔细看的话,造型其实和潘神的头一模一样（包括那个晕轮） 暗喻之四：pale man 奥菲利亚的第二个任务，去有怪物休息的血腥盛宴大厅偷匕首。
如果足够仔细的话，你能发现血腥盛宴大厅中的壁画，是模仿的西班牙画家哥雅（Goya）的具有反战意味的著名黑暗作品《Saturn Devouring One of his Children》（农神吞噬他的孩子）。
这里的农神指的是古罗马神话中的农耕之神萨图努斯，古希腊传说中又叫做克罗诺斯（Cronos）（因为从预言中得知自己会像父王宙斯那样被自己的孩子篡位，因此只要自己的孩子一出生就会吃掉，这就是画的内容。
）。
而PAN实际上是幸存的农神克罗诺斯的儿子。
我们把这点和暗喻三联系起来看
那个像潘神头的古树或许并非像潘神，而是像克罗诺斯。
再结合迷宫和灵魂的暗喻，PAN让奥菲利亚完成的任务和奥菲利亚对父亲的反抗就能够联系起来了。
暗喻之五：左边的锁 奥菲利亚的第二个任务中另一个耐人寻味的地方，是她没有听从精灵的指示，自己选择了左边的锁。
那么，难道精灵的指示是错误的
我认为并非如此。
奥菲利亚通过PAN的指示完成了第一个任务，可见PAN的指示并没有错。
而第二个任务中，PAN虽然没有明确的告诉她血腥盛宴里有着什么样的危险（这包含了PAN的迷惑的本质），但是它也提醒了她，不要碰任何的东西。
所以说，奥菲利亚的选择完全是出自于自己的意愿
在第二个任务之前，女仆莫西迪斯对奥菲利亚说过“我妈妈曾经让我小心农牧神”这样的话。
奥菲利亚对莫西迪斯非常信任，因此，她选择左边的锁而非精灵所指，就是对PAN已经产生了怀疑。
而奥菲利亚的选择的左边，注意
是左边。
结合时代背景来看－－在法国，她叫雅各宾派，在俄国，她叫布尔什维克，在《潘神的迷宫》，她叫游击队（也就是女仆莫西迪斯所站的那边）。
这场戏真是盛演不衰啊，先知早就指出了一条中间道路，可是热血沸腾的革命者根本就听不进去，他们宁愿用剑，用火，用自己的青春激情打通一条天堂之路。
这也就是为什么她取出的是一把匕首的原因了。
我猜测……如果她选择的是其它的锁，会得到的一定会是完全不同的东西。
而选择了左边的锁，在一定程度上已经决定了她的命运了。
暗喻之六：两颗葡萄 我们可以看出
在奥菲利亚取出匕首之前，她是没有被食物诱惑的
而当她违背指示取出了匕首之后，桌上的美食对她产生了强大的诱惑。
首先，葡萄在古时的欧洲，是非常昂贵的水果，只有贵族才吃的起
而且在西方文化中，葡萄和苹果一样经常被比喻成诱惑。
在许多的小说和电影中，人们都是因为受到葡萄的诱惑而死
其次，葡萄在传说中是和潘神联系在一起,暗示因耽缅的死亡。
把这些暗示和第五个暗喻联系起来。
我们可以看到一个如下的因果关系： 奥菲利亚因为没有听从神的指示（开了左面的锁），从而陷入了诱惑的陷阱（被葡萄诱惑），又在陷阱中被欲望俘虏（吃了两颗葡萄）。
这暗喻了无论站在战争的哪一边，人们都无法避免诱惑。
奥菲利亚自以为是的选择导致了她陷入诱惑的悲剧和死亡的命运。
暗喻之七：曼德拉草和奥菲利亚的弟弟 曼德拉草象征生育繁衍。
食用它有助于怀孕。
在传说中，曼德拉草长在绞刑架下，由吊死的男人的精液滋养着，需极小心才能将它从地上挖走。
因为据说这种植物被连根拔出时会发出令人血液凝固，撕心裂肺的致命的哭声。
在挖掘过程中死去的狗被用来收割它的根。
奥菲利亚的弟弟则可以看作是最终的统治与权力的象征。
片中，奥菲利亚（理想主义）想让他做自己王国的王子，上尉（现实法西斯主义）想让他成为接班人，而最后怀抱他的却是游击队（左派革命党）。
我们再回头看看和奥菲利亚的弟弟一起成长的曼德拉草，是用血和奶一起培育长大，这正式暗喻着所有的统治和权力都离不开血与肉的牺牲。
暗喻之八：莫西迪斯 莫西迪斯这个左派的人物对奥菲利亚有着重大的影响
莫西迪斯的一言一行，甚至比奥菲利亚的母亲对她的影响更大。
比如说，奥菲利亚把见到了PAN的事情告诉了莫西迪斯一个人。
莫西迪斯小心农牧神的一句话让奥菲利亚对PAN产生了怀疑，甚至于选择了代表左边的锁。
而最后，莫西迪斯却并没有能力解救出奥菲利亚。
奥菲利亚死了……她代表的左派却把象征着统治权力的奥菲利亚的弟弟抱在手中。
导演实际上在此是有讽刺左派的意味的，也隐讳的表达了自己的政治立场。
暗喻之九：另一只手 我想应该很少有人记得这样一个不起眼的小片段。
在影片的开头，当车队到达营地时，奥菲利亚右手抱着童话书，战战兢兢伸出左手与上尉握手。
作为法西斯军官的上尉则伸出右手，抓住她的左手，并冷冷地说：“应该是另一只手，奥菲利娅”（it’s the other hand, Ofelia）。
结合以上的八条暗喻，我们不难发现
连这一个小小的握手，也暗喻着奥菲利亚的左派的选择。
而身为法西斯右派的上尉，也同时交代了自己的立场
另外：‘豆瓣网的一篇影评(理想主义的革命——关于《潘神的迷宫》的过度诠释 )，属于个人意见，不过很独特，点出了其中的隐喻：
这是一部美国电影，主要讲述一位媒体人受政府所托，为转移民众注意力而利用电视媒介制造了一场战争，而实
《摇尾狗》导演巴瑞·莱文森主演达斯汀·霍夫曼 \\\/ 罗伯特·德尼罗 \\\/ 安·海切类型剧情 \\\/ 喜剧离选举只剩两周时间，谋求连任的总统却在节骨眼上爆出了性丑闻。
为了平息这件事，总统召见了政治顾问Conrad Brean，后者建议转移公众注意力，具体做法是捏造一场子虚乌有的战争。
为了做好这场戏，Brean拜访了好莱坞著名制片人Stanley，请他导演一出发生在阿尔巴尼亚的爱国战争。
Stanley不负重托，马上组织了一个强有力的团队：甚至为这场战争写了宣传歌曲
他们塑造了一个英雄——由脑子不太清楚的士兵冒充本国一名被救的机师。
但这场“战争”不久后便破绽百出，随着公众和政府内部对白宫的怀疑越演越烈，
