
《最后的瞬间》作 者: 佛兰克林.多明格斯[多米尼加]
内容简介 是在一个夜晚无人的大街上,一个女人,讲述着自己走过年轻时寄望爱情的单纯美好,随着梦想的破灭,又经历了失去孩子的痛彻的遭遇。
在今天这样的社会,此剧的创作是认真审视一个女人对自身的生命的操控。
这是一个自觉自醒的过程。
作为一部女性视角的话剧,它不仅仅局限在对于女性命运的同情,更重要的是突出和做到对于生存意义的探讨。
剧中人物:诺埃米(一个妇女) 朗读者:姬沛戏影工作室 时长:45分钟 此次剧本朗读为两个剧本穿插进行,名为 这是两个剧本的揉合,英国•凯恩的和多米尼加剧作家多明格斯的。
揉合,是因为同样的女人戏,同样的女人视角,同样的女人独白,同样的独角戏,在讲不同样的生活和精神世界。
最后会形成这样一个局面:,虽然在分别的角色中唱吟,却讲述了一个女人的完整世界,回首自己的命运,又对存在的现实进行反思,和自我的纠缠,体现女人精神世界中的精华,混杂着支离破碎。
这是一次实验性的创作,也是姬沛戏影工作室推出的“”的第一部。
在今天这样的社会,此剧的创作是认真审视一个女人对自身的生命的操控。
这是一个自觉自醒的过程。
作为一部女性视角的话剧,它不仅仅局限在对于女性命运的同情,更重要的是突出和做到对于生存意义的探讨。
两种迥异的剧作风格的衔接,对于准确揭示创作内涵有了相当的难度,更对于演员的表演是一个挑战。
所以,这是一次大胆的尝试,的表演实际采用一个女人的视角,让思想自然而然地倾泄,“思想会晦涩,所以要趋于现实”。
这将是一场演员激情澎湃的演出,所以是一场观众视觉过瘾、听觉享受的演出。
希望可以帮到你`
郭敬明经典语录
1 生活就是强奸,假如不能反抗就躺下来享受--《梦里花落知多少》 2 你笑一次,我就可以高兴好几天;可看你哭一次,我就难过了好几年。
——《左手倒影右手年华》 3 你给我一滴眼泪,我就看到了你心中全部的海洋 。
——《左手倒影右手年华》 4 你永远也看不到我最寂寞时候的样子,因为只有你不在我身边的时候,我才最寂寞。
——《爱与痛的边缘》 5 自己越在乎的人自己就越不能承受他对自己不好。
——《梦里花落知多少》 6 寂寞的人总是会用心的记住他生命中出现过的每一个人,于是我总是意犹未尽地想起你,在每个星光陨落的晚上一遍一遍数我的寂寞 。
——《左手倒影右手年华》 7 每当我看天的时候我就不喜欢再说话,每当我说话的时候我却不敢再看天。
8 我每天都在数着你的笑,可是你连笑的时候,都好寂寞。
他们说你的笑容,又漂亮又落拓。
9 我生命里的温暖就那么多,我全部给了你,但是你离开了我,你叫我以后怎么再对别人笑。
10 忧伤是嵌在心里不可名状的灼热,不可言说。
能说出来的就不叫忧伤了。
——《爱与痛的边缘》 11 风空空洞洞地吹过。
一年又这么过去。
而来年,还要这么过去。
我不知道是安稳的背后隐藏着沮丧,还是沮丧里终归有安稳。
只是我们,无法找到。
12 离去,让事情变得简单,人们变得善良,像个孩子一样,我们重新开始。
13 一只野兽受了伤,它可以自己跑到一个山洞躲起来,然后自己舔舔伤口,自己坚持,可是一旦被嘘寒问暖,它就受不了 14 伤口就像我一样,是个倔强的孩子,不肯愈合,因为内心是温暖潮湿的地方,适合任何东西生长。
15 因为我知道你是个容易担心的小孩,所以我将线交你手中却也不敢飞得太远。
不管我随着风飞翔到云间我都希望你能看见,就算我偶尔会贪玩了迷了路也知道你在等我。
16 我不喜欢说话却每天说最多的话,我不喜欢笑却总笑个不停,身边的每个人都说我的生活好快乐,于是我也就认为自己真的快乐。
可是为什么我会在一大群朋友中突然地就沉默,为什么在人群中看到个相似的背影就难过,看见秋天树木疯狂地掉叶子我就忘记了说话,看见天色渐晚路上暖黄色的灯火就忘记了自己原来的方向... 17 我发现人总是要失去了一样东西才发现那样东西的可贵,于是玩命儿似的补偿。
——《梦里花落知多少》 18 每个人都会成长,只是看那些成长的风雨什么时候到来而已。
——《梦里花落知多少》 19 那些刻在椅子背后的爱情,会不会像水泥上的花朵,开出没有风的,寂寞的森林 20 那些曾经以为念念不忘的事情就在我们念念不忘的过程里,被我们遗忘了。
21 曾经也有一个笑容出现在我的生命里,可是最后还是如雾般消散,而那个笑容,就成为我心中深深埋藏的一条湍急河流,无法泅渡,那河流的声音,就成为我每日每夜绝望的歌唱。
22 凡世的喧嚣和明亮,世俗的快乐和幸福,如同清亮的溪涧,在风里,在我眼前,汨汨而过,温暖如同 泉水一样涌出来,我没有奢望,我只要你快乐,不要哀伤…… 23 风吹起如花般破碎的流年,而你的笑容摇晃摇晃,成为我命途中最美的点缀,看天,看雪,看季节深深的暗影。
24 一个人总要走陌生的路,看陌生的风景,听陌生的歌,然后在某个不经意的瞬间,你会发现,原本费 尽心机想要忘记的事情真的就这么忘记了。
25 躲在某一时间,想念一段时光的掌纹;躲在某一地点,想念一个站在来路也站在去路的,让我牵挂的人。
26 牵着我的手,闭着眼睛走你也不会迷路。
27 假如有一天我们不在一起了,也要像在一起一样。
28 有些事情还没讲完那就算了吧。
每个人都是一个国王,在自己的世界里纵横跋扈,你不要听我的,但你也不要让我听你的。
29 我忘了哪年哪月的哪一日,我在哪面墙上刻下一张脸一张微笑着忧伤着凝望我的脸,我们微笑着说30 我们停留在时光的原处,其实早已被洪流无声地卷走。
31 有些人会一直刻在记忆里的,即使忘记了他的声音,忘记了他的笑容,忘记了他的脸,但是每当想起他时的那种感受,是永远都不会改变的。
32 那些以前说着永不分离的人,早已经散落在天涯了。
33 歌声形成的空间,任凭年华来去自由,所以依然保护着的人的容颜不曾改和一场庞大而没有落幕的恨。
34 也许就像人说的那样,人往往能集注痛苦,因为痛苦比快乐更为深刻。
——《爱与痛的边缘》 35 其实人是很容易妥协的,有时甚至不用压力。
——《爱与痛的边缘》 36 紧握在手里的幸福应该是简单而透明的,就像两只大雁,依偎在一起飞过天空,那么简单,那么快乐。
——《爱与痛的边缘》 37 谁是谁生命中的过客,谁是谁生命的转轮,前世的尘,今世的风,无穷无尽的哀伤的精魂。
我回过头去看自己成长的道路,一天一天地观望,我站在路边上,双手插在风衣的兜里看到无数的人群从我身边面无表情地走过,偶尔有人停下来对我微笑,灿若桃花。
我知道这些停留下来的人终究会成为我生命中的温暖,看到他们,我会想起不离不弃。
38 这个城市没有草长莺飞的传说,它永远活在现实里面,快速的鼓点,匆忙的身影,麻木的眼神,虚假的笑容,而我正在被同化。
39 总有一天都会面目全非,时光没有教会我任何东西,却教会了我不要轻易去相信神话。
40 遗忘,是我们不可更改的宿命,所有的一切都像是没有对齐的图纸,从前的一切回不到过去,就这样慢慢延伸,一点一点的错开来, 也许,错开了的东西,我们真的应该遗忘了。
41 什么叫快乐
就是掩饰自己的悲伤对每个人微笑。
42 坚硬的城市里没有柔软的爱情,生活不是林黛玉,不会因为忧伤而风情万种,人永远看不破的镜花水月,不过我指间烟云世间千年如我一瞬。
43 记忆想是倒在掌心的水,不论你摊开还是紧握,终究还是会从指缝中一滴一滴流淌干净。
44 简单一些,再简单一些,这就是生活。
——《左手倒影右手年华》 45 身边的位置就那么多,自己能给的就那么多,这个狭小的圈子里有人要进来,就有人不得不离开。
——《左手倒影右手年华》 46 歌声形成的空间,任凭年华来去自由,所以依然保护着的人的容颜不曾改和一场庞大而没有落幕的恨。
47 总有一天我会从你身边默默地走开,不带任何声响。
我错过了很多,我总是一个人难过。
48 我就像现在一样看着你微笑、沉默、得意、失落,于是我跟着你开心也跟着你难过,只是我一直站在现在而你却永远停留过去。
49 如果我们都是孩子,就可以留在时光的原地,坐在一起一边听那些永不老去的故事一边慢慢皓首。
50 感情对每个人都是一样的。
遇到真正喜欢的人,谁敢说自己不在乎?可是不喜欢就是不喜欢了,强求也是没有用。
51 你爱的,爱你的,一生一世,纠纠缠缠,怎么可以分得清
52 不管如何受伤,我们还是要在爱情里一往无前。
53 人生聚散无常,谁也不知道下一秒钟会发生什么样的事情,所以我的原则就是遇到自己喜欢的,决不放手,决不错过,决不让自己后悔
55 爱情是很无聊。
无聊它也是爱情。
56 友情其实和爱情一样,很多的时候,距离才可以让彼此更懂得彼此。
57 爱情还有个磨合的过程。
这个过程很美妙,要学会享受。
58 当爱情已经渐渐地不可阻挡地淡去,谁还会在乎曾经爱过的人被一首伤心的情歌伤得不能动弹
谁还会站在原地,不离不弃
59 有些人是一直会刻在生命里的,哪怕忘记了他的声音忘记了他的笑容忘记了他的脸,可是每次想起他,那种感受,却永远不会变——《梦里花落知多少》 60 如果上帝要毁灭一个人必先令其疯狂。
可我疯狂了这么久为何上帝还不把我毁掉。
62 躲在某一时间,想念一段时光的掌纹;躲在某一地点,想念一个站在来路也站在去路的,让我牵挂的人。
63 不是每一次努力都会有收获,但是,每一次收获都必须努力,这是一个不公平的不可逆转的命题。
64 当你真正爱一样东西的时候你就会发现语言多么的脆弱和无力。
文字与感觉永远有隔阂。
65 我的记忆是不是活在长街的那头,而我的年轮却死在了长街的这头。
66 喜欢文字的人都是不快乐的。
67 朋友总是为你挡风遮雪,如果你在远处承受着风霜,而我无能为力,我也会祈祷,让那些风霜,降临在我的身上——《梦里花落知多少》 68 我就是那么地热爱绝望。
69 我在天堂向你俯身凝望 就像你凝望我一样略带忧伤 我在九泉向你抬头仰望 就像你站在旷野之上 仰望你曾经圣洁的理想 总有一天我会回来 带回满身木棉与紫荆的清香 带回我们闪闪亮亮的时光 然后告诉你 我已找到天堂 70 我不寂寞,我只是一个人而已,我的世界有我一个人就好,已经足够热闹 。
71 年轮的磨损中,沉淀了悲喜,却浮上了一层唤不回的感伤。
72 他们说骑上马背就可以开始流浪 我仰起天真的脸 旋转过一天的木马停在原地 于是我就以为周游了地球 其实世界像个华丽的玻璃瓶 装满了自欺欺人的幸福 这些幸福 我们习惯把它们叫做糖果 木马先生你肯定见过很多孩子的梦想和幸福吧 每天早晨游乐场的大门打开 每天黄昏游乐场的人群散去 成群结队的幸福快乐游园 我本来想对你微笑感谢 可是看到你原地不动 我怎么就突然伤心地想哭呢 73 他也很温柔,他也很体贴,他也会在我生病的时候买药给我。
可是他永远都给不了我你曾经给我的那些色彩。
74 有时候觉得你太过自私,带我看过了那么美好的风景,却又中途离开.而我以后的路途,从此变得没有了任何可以超越从前的惊奇。
75 当你真正爱一样东西时,你会发现语言是多么的脆弱和无力.文字与感觉永远有隔阂。
76 时间没有等我。
是你,忘了带我走。
——《梦里花落知多少》 77 那些我们以为发生过的事,其实从来就没发生过;那些我们以为爱过的人,却永远地爱着我们 78 我像是个孤单的木偶,失去了和我形影不离的另一个木偶,从此不会表演不会动,被人遗弃在角落里落满灰尘,在孤单中绝望,在绝望中悲伤,然后继续不停地,想念你…… 79 你随便的说,我却认真的难过。
80 天空的飞鸟,是你的寂寞比我多,还是我的孤单比你多。
剩下的时光,你陪我,好不好。
这样你不寂寞,我也不会孤单。
81 沉默的浮云,是你的难过比我多,还是我的隐忍比你多。
以后的路程,忘记我,好不好。
这样你不难过,我也忘记了回忆。
82 那个男孩,教会我成长; 那个女孩,教会我爱. 他们曾经出现在我的生命里,然后又消失不见。
可是我不相信他们是天使,他们是世间最普通的男孩和女孩,所以我就一直这么站在香樟树下等待着,因为我相信,他们总有一天会回来,回来找我教会我更多的事…… 那些曾经出现在你生命中后来又消失的人,他们都是天使,带给你幸福,或者教会你懂得更多的道理。
83 当潮水涌上年代久远的堤岸,夏天连接了下一个夏天,你,什么样
当大雨席卷烈日当头的村落,夏天淹没了下一个夏天,你,什么样
84 我落日般的忧伤就像惆怅的飞鸟, 惆怅的飞鸟飞成我落日般的忧伤。
85 你唱了,笑了,离开了。
我听了,哭了,留下了。
86 生活,就是他妈的一场戏.比电视剧都让人跌破眼睛。
——《梦里花落知多少》 87 生活就是这样,永远占领着绝对领导地位。
当无数的傻子高呼着自己控制了生活自己掌握了命运,却没有看到生活站在更高的苍穹之上,露出讥笑嘲讽的面容。
——《梦里花落知多少》 88 如果记忆像钢铁般坚固 那我该微笑 还是哭泣 如果钢铁像记忆般腐浊 那这是欢城 还是废墟 89 总有一天我会从你身边默默地走开,不带任何声响.我错过了很多,我总是一个人难过。
什么是信念感
一 什么是信念
从字面意思来看信念,首先要相信,怀着确定的意念,这就要求信念感与真实感的密不可分。
这就要求我们要生活化,同时自己要相信角色。
斯坦尼斯拉夫斯基体系中曾经提出真实感与信念是表演技术许多元素之一。
举个例子,在表演作业《 最后一个情圣》中我塑造的沈小姐这一角色,首先在个性上我与角色中的“我”比较接近,但在年龄与职业上就背离一些。
这就是展现良好信念感的关键时刻,不仅要相信角色,还要担当塑造角色的责任。
角色中“我”的自信,洒脱,构成了鲜明的人物性格。
在舞台上和镜头前的每一个瞬间都要充满信念感,这是不可缺失的重要环节,从而进入“我就是”,我的存在,我的生活,我和角色同样的感觉和思想的创作状态。
表演过程中,经常会出现即兴的创作和发挥,这就会显得更加真实,对角色的创作俨然起到了推动的作用,但表演艺术中的真实不仅要符合生活,又必须是艺术的。
如果要真正的绝对真实和绝对松弛又与“艺术”是背离的。
话题转回来还是要求我们运用良好的信念感来支撑。
记得很清楚,在表演作业《 最后一个情圣 》汇报的时候,那天的情绪运用的比较到位,我把真正的沈小姐带入了自己的内心世界,体会到了她对婚外情的刺激性。
这也使我在舞台上内部与外部动作正常的,有机的,自然而然的产生出来,因此我也可以理解为它是演员的内心创作活动的推动力和刺激物。
它与规定情境紧密联系在一起。
一个演员的基本信念感应该有统治的灵魂来控制个人的信念走向,然后才会有合乎常理的表现呈现出来。
二 信念感是演员创作的重要环节 艺术虽然是虚构的,但作为一名合格的演员一定要做到“假戏真做”,需要有良好的信念感。
我们的每一次创作都离不开对剧情,剧中的环境,规定情境,人物关系,发生事件等等具有真挚,强烈的信念感。
一个优秀的演员信念感强,容易相信舞台上以及镜头前发生的一切,可以很快入戏;信念感差的演员不但很难入戏,而且容易做作,过火,就是我们常说的看起来“很假”。
上述所提到的,在我之前刚刚接触表演的时候会常常犯类似的错误,大段的台词只是被我一味的背了下来,之后好像念课文一样的朗读出来,这样不仅演员自身难以相信角色,观众看起来也会很不舒服。
所以老师经常告诉我表演要有强烈的信念感,要生活化。
慢慢的就发现我可以运用“假定”的方式,这样做我不但产生了信念,而且也带动了整个的热情与激情,它像起重机一样将演员从现实提升到艺术的世界。
没错,信念感也是演员创作的起步,是根本和核心。
没有信念感就无法谈到形体上的松弛,也无法完全集中自己的注意力,更不用说激发表演激情。
因为没有信念的表演是空洞的,是虚假做作的。
曾经与同学排练过《 北京人》的选段,由于当时的信念感较差,对于剧本以及人物关系,背景理解的过于肤浅,所以选择了中途放弃。
现在看来,这与信念感的缺失有着不可分割的联系。
这也提醒我在今后的表演中信念感可以帮助我在创作中唤起灵感,使人物更加活灵活现和逼真。
三 信念感在表演创作中的作用 1 信念感作为演员必须具备的创作条件,有着不能被替代的特点。
一个演员的信念必须要真正的由心生,而不是从肢体出发的,否则,这次创作中的信念也肯定是失败的,而信念感的失败往往体现在演员的表达上。
之前的小品练习《回家》,我自己就因为缺乏信念感最终导致笑场,现在看来当时是十分业余的表现。
我觉得在整个表演学习环节中演员的信念感不应该是瞬间性的,它需要有一定的冲击性来使得在创作开始以后继续刺激演员的内心,只有信念感达到一定程度,才能使演员的表演具有真实感,看起来更加鲜明,生动。
2 信念感在表演创作中发挥着重要的作用,一个拥有强烈信念感的演员经常会出现一种状况,那就是在一段戏结束之后很难从戏中的“我”跳出来,正因为他全身心的投入,集中精力的表演,才使得呈现出的效果栩栩如生,观众会觉得这个演员就是戏中的“他”,那么呈现出的作品真实感就很强。
四 信念在表演创作中如何得到体现1 在剧本中找到自信自信会使信念感倍增,就我个人而言,每当塑造一个角色能得到老师的肯定和赞扬时,就会更加自信,那么呈现出的东西看起来也就会更加舒服。
信心,在表演创作中起着重要的作用,增强信心是通往自由王国的第一步。
它可以很好的促使初学者相信自己的能力,相信周围发生的一切,从而才能自如的生活在特定的环境中。
解放天性是获取良好创作状态的开始。
记得,刚刚入学不久时,老师让我们做动物模拟和模仿小丑的练习,好多同学都不好意思演,我也一样,总是不相信角色,无法全身心投入。
所以,笑场这种业余又可笑的错误就时有发生。
然而在老师的指导下我们从那以后的学习中很少出现过此状况。
还记得,在第一学期期末的时候我演的《是谁错了》,在里面饰演一个生活在农村里十一二岁的小男孩,刚开始我不太喜欢这个角色,因为我自身与“他”的差距很大,首先在性别方面和年代上,因为我本身是一名女孩,其次我从来没有经历过那个除四害之类的年代,这对我来说有些难度,当时排练过好多次,老师也耐心的一遍遍的帮助我,可还是找不好人物感觉,总觉得自己在“演”,没有充分融入到戏里,所以呈现出来的效果也是极不自信的表演,看起来很乏味。
后来老师让我们把服装道具全部加上后,人物感觉渐渐强烈起来,与对手的配合也渐渐融洽起来了。
2 用信念来战胜杂念 用成熟的信念感打击表演时的杂念,不能否认演员杂念是时时都有的。
比如,在塑造角色的时候想通过角色表现自己,过分的卖力也容易出现杂念。
汇报演出时,如果哪个同学在表演时嗓门高了八度,你十有八九可以在观众席里找到其父母的身影。
形成杂念的原因也是多种多样的,但归根结底都是因为演员在创作时急于进行自我评价,自我检查的后果,是由于信念不坚定,才使得杂念有了可乘之机。
换句话说,树立信念的过程也就是排除杂念的过程。
信念坚定了,人就会变得自信,你会发现“舞台监督”不再是你可恨的帮凶而成为你亲密的朋友,就像意大利著名的表演艺术家托马佐.萨尔维尼说的那样:“当我在表演的时候,我过着双重生活,我一面哭和笑,同时又在分析自己的笑声和眼泪,好让它们能够更强烈的影响我想要触动的人们的心。
”那么既然这样,只有信念在不断的进化中变得成熟起来,才能够真正排挤所有的杂念,将注意力集中在创作上,用信念来战胜一切杂念。
3 想象力是信念的关键无论是有方法或无方法的演员,他们在创作中有一个统一的规律,这便是投入创作时努力使自己摆脱周围的干扰和个人的私事以及各种杂念,而凝神思索和力求控制自己,以便感受和另一个人的精神生活,那么信念就尤为重要。
演员的创作必然脱离不了人的生理现象。
应该认识到,在人的精神生活中,重要的是心理活动和思想活动。
演员只有凭借想象的翅膀飞跃到角色想要去的地方。
想象,是在改造过去感知的形象材料基础上创造出新形象的心理活动。
它是演员进行创作时的形象思维,在创作中起着极为重要的作用,也可以说它是一种特殊的思维活动,是人们根据自己对生活的理解感受进行再创作的虚构。
演员要扮演陌生的人物,比如本人没有去过北大荒,但要想象出那里的生活状况;没有杀过人,却要想象出在杀人的那一瞬间他会想些什么,会怎样做;没有经受过临死前的体验,却要想象出告别人世前的心境。
总而言之,演员的想象包罗万象;包括对角色,环境,人物关系等等的处理。
想象力,是一个演员在进入表演状态时的关键所在,是表演艺术的本源和生命力。
展开了想象力才能使信念感发挥到极致,使演员变得自信,开放。
人的想象和情绪有着密切的关系,它不但影响情绪变化,同时会影响人的整个肌体和呼吸的变化。
想象能使演员抓到准确的外部动作。
例如,演员在表演这样一场戏:他给自己的朋友叙述一件自己经历过的十分不愉快的事情,凭借想象,他在写信时,自然在脑海中浮现起当时受委屈的情景,由此联想产生的后果他越写越气,手写的速度加快了,呼吸也随之急促,字开始写得潦草,以致后来竟连手里的笔也扔掉了,也许,他痛苦了 …… 这时,他并不是和写信的对手生气,而是为曾经发生的事情难过,愤慨。
丰富的想象促使演员进入到角色。
而缺乏想象力的演员在演出这样一场戏时,只能简单的做生气状或拼命去挤眼泪。
演员离开想象,寸步难行。
有了丰富的想象,就有了信念感,有了信念感,才可能使自己进入到一个角色的天地。
综上所述,信念感可能是一个永远也说不完的话题,可见信念感的恒定是多么的重要。
作为一个演员正确的认知,深入的把握,创造性的拓展以及合理的运用信念感,也许会带来更多成功的获得和更大的收获。



