北京熟悉话剧演出的朋友给个建议吧~
不如去看京剧吧，强烈推荐国家京剧院实验剧场—畅和园，票价50~120。
是小剧场，只有8排，第一排离舞台只有2米距离，看演员看得非常清楚，即使坐第八排也看的很清楚，现场看戏可漂亮了，气氛非常好。
如果看话剧就去首都剧场看吧，北京人艺的话剧都不错的，一楼票价可能比较贵。
鸟人是什么意思
应该是能力不是很强大的人，但会强大
谁知道梁冠华的资料啊
梁冠华，男，汉族，1964年9月出生。
国家一级演员。
现任“中国戏剧家协会”会员、“北京戏剧家协会”会员、“中国话剧艺术研究会”会员、“中国电视艺术家协会”会员、“北京市青联”委员、北京市政协委员等。
1981年6月考取北京人民艺术剧院演员训练班。
1984年9月毕业并留任北京人民艺术剧院演员至今。
和梁冠华的机缘不错,我有两个月从旁观察的绝佳机会——2002年年初,我们同在北京人艺的重排剧目《狗儿爷涅盘》剧组。
昏暗的楼道里,对面一个影壁式的黑影晃过来,迈着四平八稳的方步：“吴老师,有日子没见啦
”然后你眼前渐渐呈现出寸头、笑眼儿以及玲珑的五官以及圆满的腰身,一个善意而狡黠的“老梁”在视野里焦点清晰。
被同事们“老梁老梁”呼来唤去的梁冠华也就是三十郎当岁,不过现而今房子也有了,白色的“切诺基”也开上了,一级演员也当上了——“那你这辈子也没什么奔 头了
”我设身处地地发了愁,“真没追求。
”老梁批评我,“剧院对咱不错,咱也得对得起人家不是
”老梁还真是卖了块儿,在如今影视捞钱、挣名“短平快” 的大趋势下,他是人艺上戏最多的年轻演员。
演戏这事儿也是说不清道不明的,如果你是一块“成角儿”的料,舞台也对你三分谄媚。
老梁身上就有那么一种威慑 力,台词一经他口而出,观众席里立即有彩儿；他那够“吨位”的身形往台上那么一戳,观众即刻五迷三道地跟着他进入舞台假定性之中,毫不犹豫地相信他所创造 的“这一个”。
老梁干这行没一点儿必然因素,家里父母全是搞医的,小学中学也没见他在文艺方面展露什么耀眼才华,最多是班里弄个朗诵会,他作为小胖墩儿底气足点儿而已。
临近高考了,一边啃着数理化一边数日子的梁冠华忽有一日对着张北京晚报发了呆,那上面的一条“豆腐块”消息搅得他乱了阵脚：“北京人艺演员培训班招生”
就是《丹心谱》和《茶馆》的那个剧团
老梁心存向往之意,反正考演员也不用复习,万一撞大运撞上了,不是免了三天考场的煎熬吗
于是,仗着一次演讲比赛得 过奖的自信,老梁站到了童超和朱琳的面前。
就是在今天的三楼排练厅里,自编小品《挤》令一长溜考官们对这位胖小伙儿刮目而视,百里挑一的比例梁冠华拔了头 份,1981年成了他艺术履历中的第一个年头。
看着我刚从他艺术档案中抄来的“参演剧目”,老梁瞪大了眼睛：“这些都是我演过的
”自打上了舞台,老梁就再也没让人们忽略过他,他那喜庆而圆满的体态,底气十足的嗓音,敏锐到位的艺术感悟力,浑然天成的幽默感综合作用,使他参演的每一部 戏几乎都成了他的代表作：84年《红白喜事》中的热闹,86年《二战中的帅克》,87年《纵火犯》里的施密茨,90年《田野田野》中的韩大勒勒,92年 《虎符》中的魏王,93年《鸟人》里的胖子,94年的《阮玲玉》和《蝴蝶梦》,96年的《红河谷》和《篱笆》,97年的《鱼人》、《古玩》，99年的新版 《茶馆》，2000年的《风月无边》，2001年的《蔡文姬》……越来越大的角色反差造就了越来越传神的演技,老梁被一大堆成功的角色簇拥着,梅花奖、表 演奖不断地“入帐”,于是从最年轻的二级演员一路领先,晋升为剧院最年轻的高级职称享有者。
在此,无论是观众还是他本人,都不能不提及96年由他主演的美 国话剧《篱笆》。
尽管《篱笆》在首都剧场仅仅演了十三场,可凡是看过演出的观众还是大声惊呼：与《篱笆》失之交臂的话剧迷是九六年最不走运的人。
虽然该戏在中国上演存在着 种族、地域、时代背景上的限制,虽然人们熟悉的老梁这次一出场就涂得满脸黝黑,满嘴的黑人小调和棒球经,但是从他举手投足的从容度定之间,我们轻松地感受 到梁冠华运用着从不衰减的舞台自信拿捏着观众,驾驭着角色。
他把自身对于角色生命价值的领悟外化为强悍而忧伤的性格魅力,他借角色之口抒发着人生感叹,淋 漓尽致地借助剧本的启承转合展现着戏剧的无穷魔力。
一段深切的生命体验,一个“偷进二垒”的黑人,一道无处不在的心里篱笆,梁冠华将人物命运的悲剧性和性 格的喜剧色彩充分调和,不动声色地拽住观众目送着他最终远去。
老梁说演这出戏是最累的,无论心理上还是生理上都必须由始至终绷紧一根弦儿,一刻不得懈怠。
“那种戏剧强度跟林连昆老师演狗儿爷有一拼。
不过演起来真过瘾。
”老梁说着说着话全身就较上了劲,仿佛又入了戏一样。
人说现在这日子口依然致力于话剧事业的人都具备牺牲精神,老梁无疑在其列。
就说《篱笆》,老梁算绝对的男一号了吧,从排练到上台,摸爬滚打两个月的时间, 剧院的演员酬金也给到了有史以来的最高额：一千八百元整。
可这仅仅相当于电视剧组中一个一般职员十天的酬劳。
不过也曾涉足影视的老梁依然割舍不掉话剧： “在舞台上我不用提防自己变成‘特型’。
”的确,人艺的导演从没在老梁二百斤的体重上面动过胳肢观众的心思,老梁自然也不放过任何一个可以展现自己表演天 赋的机会,相互的器重达成了相互的默契,老梁在舞台上一路放歌,走得好不畅快。
可话又说回来,当演员的没有不想出名的,看着当年培训班的同学一个个大红大 紫,过明星瘾挣大把票子,说不动心那是假的,这就要看权衡得失的时候出发点是什么。
老梁心里明镜似的,看眼前还是奔长远他有准谱。
当然了,有好戏好导演找 上门来,老梁也乐得在影视方面露一小脸,象炒得挺红火的张艺谋的《有话好好说》、张瑜的《太阳火》,还有出任男主角的《都市英雄》等等,老梁都没把机会轻 易放过。
机遇终于惠顾了老梁：一部《贫嘴张大民的幸福生活》让梁冠华成了家喻户晓的明星。
为啥说人艺是中国最好的剧院
怎么衡量的
“人艺”是指剧院，“人民艺术剧院”的简称。
咱们国家曾经有许多个人艺，各省都有自己的人艺。
现在硕果仅存还在活动的包括北京人艺、天津人艺、辽宁人艺等少数几个。
几个人艺大多都以现实主义风格的戏剧见长，而其中，又以北京人艺成就最高，跨越地域界限。
堪称话剧界的龙头老大。
剧院以演出郭沫若、老舍、曹禺和田汉的剧作而闻名于世，其代表性的剧目有《虎符》、《蔡文姬》、《武则天》、《龙须沟》、《骆驼祥子》、《茶馆》、《雷雨》、《日出》、《北京人》、《名优之死》、《关汉卿》以及外国剧目《悭吝人》、《伊索》、《带枪的人》、《智者千虑，必有一失》等。
著名戏剧大师焦菊隐曾担任剧院的总导演，培养出了以于是之为代表的一大批表演艺术家。
进入八十年代以来，一大批优秀青年演员脱颖而出。
主要剧目有《王昭君》、《绝对信号》、《小井胡同》、《红白喜事》、《狗儿爷涅盘》、《天下第一楼》、《李白》、《鸟人》、《旮旯胡同》、《北京大爷》、《古玩》、《风月无边》、《万家灯火》、《赵氏孤儿》等。
上演的外国剧目主要有《贵妇还乡》、《上帝的宠儿》、《推销员之死》、《洋麻将》、《哗变》。
也有舒绣文、于是之、林连昆等老艺术家以及濮存昕、杨立新、徐帆等新人`
