怎么评价《只有芸知道》票房
日前，冯小刚导演的新作《只有芸知道》上映十几天，票房刚过2亿，可以说是票房失利。
很多声音在说“冯小刚老矣”“冯氏贺岁档”已经不具有票房号召力了。
但其实影片票房的低迷不是导演功力的下降，只是文艺片在市场运作中的表现之一。
《只有芸知道》是一个很典型的文艺片，而文艺片中票房没有大爆的也不是只有这一部。
众所周知，文艺片在市场中的票房号召力一直不尽如人意。
曾在柏林国际电影节荣获最佳男女主角的《地久天长》票房不佳，影片《四个春天》《过春天》《阳台上》等排片率低，《风中有朵雨做的云》曲折上映，此前更是有《百鸟朝凤》制片人跪求排片的事件，可见文艺片在市场中一直处于一种边缘状态。
文艺片原本是“文学艺术影片”简称，它强调文学内涵和艺术品位。
文艺片的票房转化率通常较低，即使是国际大奖、知名导演和演员加持的情况下，票房号召力也远不及商业片。
商业和艺术完美结合的作品在全世界范围内屈指可数。
《新京报》曾整理近十年奥斯卡提名以及获奖影片引进中国的票房数据，其中票房过亿和过五亿的影片分别只有七部和一部。
那么，文艺片究竟为什么难以实现票房收入的转化呢
首先，文艺片因为具有较高的艺术品位与内容深度，受众的认知准入门槛比较高。
文艺影片内容与叙述方式往往偏向于沉重、晦涩，需要有一定的赏析和解读能力，曲高和寡在所难免。
其次，这与受众的电影消费习惯有关。
随着近代商业片的兴起，人们倾向于选择偏娱乐、追求感官刺激的片子，文艺片在一开始的受众选择上并不占有很大的优势。
同样的金钱和时间投入，人们更倾向于选择大制作、大场面的商业片，因为可以获得更加酣畅淋漓的观感体验。
最后，这与我国的市场结构和配置有关。
在部分欧美国家，设有专门的艺术电影院线，还设有专门培养电影人与文艺电影的组织机构，为文艺电影的发展增添了很强的动力。
目前我国还没有此类设置，在电影分众发展上还有待进一步加强发展。
但是文艺片并非没有出路。
首先文艺片的创新在于强化其公共性，丰富其类型题材，拓展类型融合，让人物更加立体、深刻。
文艺片应该提升其自身的文学性与艺术性，保持其自身在内容上的天然优势，生产自身“过硬”的精品。
其次，现在的宣发已经不同于以往的传统模式，文艺片可以在新媒体的环境下，创新宣发模式，吸引目标受众群体，比如《只有芸知道》的导演和主演就曾开通网络直播售票，当场就增加了15万的售票量。
文艺片应该做好受众定位，采取多元化的发展手段，学习部分商业元素的运用，比如使用具有票房号召力的明星、选取热门题材等。
把握文艺片与商业片之间的“度”，让文艺片走出“曲高和寡”的姿态，促进影片到票房之间的顺利转化。
文艺与商业看起来是互相矛盾的两方，但其实二者可以实现有机融合，相互促进、相互发展。
此外，还需要政策上的支持，来引导中国电影市场的发展走向。
这需要国家调整影业结构，出台政策、建设艺术专属院线等，扶持文艺影片的发展。
一个健康的电影行业结构，应该是以商业片为主，其他各类电影全面开花的金字塔结构，而当下的中国电影行业结构比较失衡，市场过度依赖商业片。
商业片虽然可以在票房上实现较大的利润营收，但是在艺术性与文学性上远不及文艺片。
文艺片的标准不能唯票房论，优秀的文艺片往往带有很深的民族性和历史性，它可以提升人们的审美水平，加深人们的思想深度，它在思想文化上的国民价值是商业片远不能达到的。
文艺片经得起时间的打磨和考验，其中凝结的思想光芒会在时间的流逝后依然熠熠生辉。
或许在当下文艺片尚未能实现较大的利润收益，但是互联网传播的加持、观众审美的多元化发展、中国电影市场的繁荣等，都在为文艺片的发展创造条件。
《芳华》票房14亿，《少年的你》最终票房达到15亿，可见优秀的文艺作品在票房上的吸引力并不差。
文艺片是“动起来”的文学作品，我们要相信文艺片的力量，并且一个社会需要文艺片的存在
谁知道电影风云2总票房是多少
电影版不整剧情男主救出女主，看似圆满，但上电影经交代了：女主醒来后对男主说“失去了什么特别重要的东西”——就是对男主的爱之后在完整的剧情——小说之中两人生活了数年，但是因为女主失去了那份感情，所以她与男主之间的情感其实是不对等的，她期望找到真正的她自己（认为在男主的关怀下不可能找回自己），于是独自离开，也没有留下联系方式，说当她找回自己的时候便会回来。
这就是为什么开篇男主是独自一人剧场版为了票房的考虑而只讲到故事貌似圆满的部分；不过如果你看新海诚的作品就应该有心理准备——肯定是郁闷的
