解释什么是的文学中的戏剧人物语言和舞台提示语
戏剧是运用文学、音乐、美术、舞蹈等艺术要素，来塑造人物形象，反映社会生活的一门综合性舞台艺术。
戏剧的种类很多，根据表演形式的不同，可以分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲等；根据剧情的繁简和结构的不同，可以分为多幕剧和独幕剧；根据矛盾冲突性质的不同，可以分为喜剧、悲剧和正剧。
戏剧文学指的是剧本，它是由每个剧中人物用自己的语言和行动来表现自己的特征的文学样式。
剧本的主要特点是：由人物语言和舞台说明组成；有尖锐的戏剧冲突（矛盾冲突）；时间、地点、人物、事件高度集中。
根据对戏剧文学特征的深入研究，我认为戏剧文学有不同于其他文学样式的四组基本概念。
1.戏剧情境与戏剧事件一出戏总是在特定的戏剧情境中开始，并在不断变化、发展着的戏剧情境中最终走向结束。
戏剧情境是戏剧人物生存与活动的特殊环境，是促使戏剧冲突产生、发展的条件。
它包括三方面的因素：一定的人物关系、重要的事件、特定的环境。
戏剧事件是戏剧情境的核心要素。
戏剧事件将戏剧人物纠结在一起，迫使他们作出各种反应，从而引发戏剧冲突；或者导致人物命运发生重大变化，从而引发人物内心的激烈冲突。
2.戏剧冲突与戏剧动作戏剧冲突是戏剧的“灵魂”，没有冲突就没有戏剧。
戏剧冲突是戏剧情节的构成成分，是两种对抗力量之间相互作用的过程及结果。
戏剧冲突对于展现人物思想性格、推动剧情发展、揭示作品主题具有重要作用。
戏剧冲突产生的根本动因在于人物的行动和内心活动，而人物的性格在冲突中得以淋漓展现，戏剧的主题也在冲突中被深刻地揭露。
因此，对于戏剧冲突的观察和理解，是解读戏剧作品的关键。
戏剧冲突在戏剧文学中有不同的表现，或表现在人物与自然力量之间，或表现在人物与社会力量之间，或表现在人物与人物之间，还有的表现为人物内心世界中的两种矛盾力量之间的斗争等。
戏剧是动作的艺术。
戏剧动作指剧中人物的动作，包括形体动作、语言动作和内心动作三种。
戏剧动作既是戏剧冲突的推动力量，也是戏剧冲突的表现形式。
3.戏剧语言与戏剧人物戏剧语言有两种，即台词和舞台指示语。
舞台指示语包括幕前指示语和人物动作提示语两类。
台词，即对白、独白、旁白以及唱词等，是戏剧语言的主体，是一种展示人物性格和推动剧情发展的言语动作，是戏剧动作的主要组成部分。
台词有两个功能：一是显示人物内心世界，揭示人物与人物之间以及人物内心各种欲望、意念之间的矛盾冲突，推动剧情发展。
二是展示人物性格，塑造人物形象。
所以台词应具备性格化、动作性、蕴含潜台词等特点。
理解台词的关键是挖掘潜台词。
潜台词是指隐藏在台词背后的话语实质，包括说话者的目的，言外之意和未尽之言等。
潜台词传达着人物潜在的心理动机和真正的话语目的，从而引发某种深层的心理交锋，形成戏剧冲突。
台词要能够把事件的真正的冲击力量表现出来，要能够把人物隐秘的欲望、情感、思想、意志等等暗示出来，从而达到人物之间的交流或交锋，要能够对人物关系的变化和剧情的发展造成冲击和影响，并充分展示人物性格，就必须有丰富的潜台词。
文学是人学，具体生动地塑造各种典型人物是一切文学的核心任务。
戏剧文学的宗旨是集中一切手段表现“人”，戏剧的情境、戏剧动作、戏剧冲突等都是为塑造戏剧人物形象服务的。
剧本包含的一切都只能依靠戏剧人物语言加以展示。
戏剧人物也只能通过自己的语言和行动来展示自己。
我们必须通过人物语言准确把握人物与人物之间的关系，体察特定情境中人物的心理、愿望，把握戏剧冲突以及冲突中的人物动作，准确理解人物性格。
4.戏剧情节与戏剧结构戏剧的情节是根据主题思想安排的事件，其内容由人物表现出来。
情节就是戏剧中人物与人物，人物与环境的各种关系组成的具体事件，即矛盾冲突的发展演变过程。
戏剧情节的中心任务是展示剧中人物的性格。
严肃的戏剧情节必须具备以下的特点：情节必须组成一个完整的统一体。
情节必须在一致的内在联系中展开。
戏剧情节一般包括：开端、发展、高潮、结局等组成部分，有的作品还有序幕与结尾。
结构是戏剧的骨架，指戏剧情节的组织和安排。
戏剧结构必须是完整统一的，必须是有机的整体，场与场之间、情节与情节之间必须有连贯性、逻辑性和顺序性，它所要求的严密、紧凑和巧妙，比其他艺术形式要高得多。
戏剧结构的主要类型有三种：1.开放型。
这种戏剧用全剧主线索把各段的中心事件按先后顺序从头至尾串起来，从而完整地表现故事始末。
2.锁闭型。
这种戏剧截取故事的某个横断面，将有关的情节用回顾叙述的方式集中到这个断面上来。
3.展示型。
这种戏剧以展示人物形象和社会风貌为主要目的。
其特点是剧中人物多，情节简单，全剧没有一个贯穿到底的事件。
总而言之，戏剧文学以“语言”作为自己的存在形式，优秀的戏剧文学，首先必须有强有力的戏剧情境的设置和由特定戏剧情境引发的紧张激烈的戏剧冲突，必须包含连锁的、不断上升的戏剧动作。
换句话说，剧作家必须善于在有限的戏剧场景的展示中，充分揭示不同戏剧人物之间、戏剧人物与环境之间，或者戏剧人物内心诸般欲望、意念之间等的矛盾冲突，形成一系列强有力的动作，从而将剧情推向高潮。
戏剧语言包括什么
戏剧语言包括人物语言和舞台说明。
人物语言也叫台词。
台词，就是剧中人物所说的话，包括对白、独白、旁白等。
独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。
剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。
因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。
舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。
舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点，服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等，这些说明对刻画人物性格和推动戏剧情节发展有一定的作用。
这部分语言要求写得简练、扼要、明确。
这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。
结尾和对话中间，一般用括号（方括号或圆括号）括起来。
解释什么是的文学中的戏剧人物语言和舞台
戏剧语言包括人物语言和舞台说明。
人物语言也叫台词，包括对白、独白、旁白等。
剧作家通过人物语言来展开戏剧冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题，表达自己对生活的认识。
舞台说明是一种叙述语言，用来说明人物的动作、心理、布景、环境等，直接展示人物的性格和戏剧的情节。
第一，要品味个性化的人物语言。
所谓个性化，是指受人物的年龄、身份、经历、教养、环境等影响而形成的个性特点。
第二，要品味富有动作性的人物语言。
动作性包括外部动作和内部动作(内心活动），像周萍打鲁大海，他们之间表现为外部动作；鲁侍萍看见周萍打鲁大海后那种痛苦的心情，是内部动作。
第三，要品味人物语言中蕴涵的丰富的潜台词。
好的潜台词总是以最少的语言表达最丰富的内容，给人以品味、想象的空间；比如《雷雨》中，鲁侍萍听周朴园“沉呤”“无锡是个好地方”的时候，虽然顺着周的话语说“哦，好地方”，但其中包含着丰富的潜台词。
by 聚有戏
戏剧人物语言的特征
基本特征：人物语言具有个性化、口语化、动作性和文学性的特征，并富于潜台词。
个性化，即既能够鲜明地表现出人物特定的年龄、经历、教养、情趣等等，又能揭示出人物在特定环境下的心理状态。
口语化，即与人们生活的语言接近，易说，易懂富于生活色彩。
动作性，亦称行动性，即指能够同演出时人物的行动相配合，能够暗示和引起角色和动作反应，能够推动戏剧情节的发展。
文学性，即指戏剧文学中的人物语言虽然是口语化的，但决不芜杂鄙陋，而是经得起欣赏咀嚼的。
富于潜台词，即指戏剧文学中的人物语言除了表面上的意义外，它还包含有更深一层的意义。
简述中国戏剧语言
甲：做一个相声演员啊，可不容易。
乙：怎么
甲：起码的条件儿，得会说话。
乙：这个条件倒很容易呀，谁不会说话呀
甲：说话跟说话不同啊。
乙：怎么着
甲：你看一般人说话：只要把内容表达出来，让对方领会了就行啦。
乙：哦，那么说相声的呢
甲：相声它是艺术形式啊，就得用艺术语言。
乙：噢。
甲：它这个艺术语言跟一般人说话有很大的不同。
乙：是啊
甲：相声的语言哪，它必须得精炼。
乙：哎。
甲：您看我们表演，说的是北京话。
乙：是啊。
甲：我们说的北京话不是一般北京话，是精炼的北京话，是经过了提炼，经过了艺术加工。
乙：相声台词儿啊，就是语言精炼。
甲：哎，相声语言的特点呢，就是短小精干而逻辑性强。
乙：对。
甲：您看我们说的北京话，外埠观众他也听得懂。
乙：噢。
甲：这怎么回事
经过了艺术加工了。
乙：哦。
甲：不像一般北京人说话那么啰唆，什么名词、副词、代词、动词、语气词、感叹词用得那么多，啰里啰唆一大堆。
乙：那么您给举个例子，要用这啰唆的北京话怎么说
甲：啰唆北京话
那比如说吧，哥儿俩，住一个院里，一个在东房住，一个在西房住。
夜间都睡觉啦，忽然间那屋房门一响，这屋发觉啦，两个人一问一答，本来这点儿事几个字就能解决，要用老北京话能说得啰里啰唆一大堆。
乙：怎么说
甲：比方说夜间了，都睡觉了，忽然间那屋屋门一响，这屋发觉了，“哟嗬
” 乙：“哟嗬”
甲：啊
先来个感叹词。
乙：你瞧瞧这个。
甲：“哟嗬
那屋‘咣当’一下子门响，黑更半夜，这是谁出来啦
一声不言语呀，怪吓人的。
” 乙：嗬
这一大套啊。
甲：这回答也这么啰唆啦
“啊，是我，您哪，哥哥，您还没歇着哪
我出来撒泡尿。
没有外人，您歇着您的吧，甭害怕，您哪。
” 乙：这位比他还啰唆。
甲：这位还关照他呢。
乙：还要说什么
甲：“黑更半夜的穿点儿衣裳，要不然就冻着可不是闹着玩的，明儿一发烧就得感冒喽。
” 乙：嗬
甲：这说：“不要紧的，哥哥，我这儿披着衣裳哪，撒完尿我赶紧就回去，您歇着您的吧，有什么话咱们明儿见吧您。
” 乙：这够多少字啦
甲：三百多字。
要用精炼的北京话，说这点儿事情，分成四句话，用十六个字就解决问题。
乙：一句话用四个字
甲：哎。
乙：怎么说呢
甲：那儿屋门一响，这儿发觉啦，一问：“这是谁呀
” 乙：四个字。
甲：回答也四个：“是我您哪。
”“你干吗去
”“我撒泡尿。
” 乙：哎
这个省事多啦。
甲：您听这个省事啊
还有比这省事的呢。
乙：哪儿的话
甲：山东话。
山东人要说这点儿事情，同是四句话，用十二个字就行啦。
乙：十二个字……噢
三个字一句啦
甲：哎。
乙：怎么说呢
甲：山东话啊。
那儿屋门一响，这儿发觉一问：“这是谁
”（学山东话） 乙：嗯，三个字。
甲：回答也三个字：“这是我。
”“上哪去
”“上便所。
” 乙：嘿，这个更省事啦。
甲：不，还有比这省事的。
乙：哪儿的话
甲：上海话。
乙：上海
甲：上海人说话呀，八个字就够了。
乙：噢，两个字一句。
甲：哎。
乙：那怎么说呀
甲：那儿屋门一响，这儿发觉一问：（学上海话）“啥人
”“我呀。
”“啥去
”“撒尿。
” 乙：嘿
这有点儿意思，省事多喽。
甲：不，还有比这省事的哪。
乙：还有比这省事的
哪儿的话
甲：河南话。
乙：河南
甲：哎，河南人说话，说这点事情，四个字就解决。
乙：一个字一句
甲：哎， 乙：那怎么说
甲：那儿屋门一响，这儿发觉一问：（学河南话）“谁
”“我。
”“咋
”“溺
” 乙：嗐
您说的是各地的方言。
甲：哎，各地有各地的方言，各地有各地的艺术。
乙：是啊。
甲：说相声就用北京话。
乙：那是啊，相声是北京的土产嘛。
甲：对，可是不归土产公司那边儿卖。
乙：地方剧的一种。
甲：是嘛。
北京的地方戏曲：相声、单弦、京戏。
乙：京戏，就带着地名儿哪嘛。
甲：是嘛，京戏。
它不管剧中人是什么地方人，他唱出来也是按照北京音，北京味儿。
乙：是
甲：比如说京剧唱《空城计》。
乙：主角儿是诸葛亮。
甲：诸葛亮念白是这味儿，“把你这大胆的马谡哇
临行之时，山人怎样嘱咐与你，叫你靠山近水，安营扎寨，怎么不听山人之言，偏偏在这山上扎营，只恐街亭难保
” 乙：嗯
是北京味儿。
甲：原来诸葛亮不是北京人。
乙：诸葛亮是山东人呢。
甲：山东人说话什么味儿
乙：什么味儿
甲：山东人说话都这味儿：（学山东话）“喂，我说三哥，你上哪儿去啦
”“哎，我上北边儿。
”“上北边儿干什么去啦
”“上北边那个地场找个人。
你没事吗
咱一道去要吧。
” 乙：这就是山东话呀。
甲：可京戏里的诸葛亮，一点儿这味儿也没有。
乙：那是怎么回事啊
甲：有这味就不好听啦
诸葛亮坐大帐，拿起令箭一派将，山东味儿的，（学山东话）“哎，我说马谡哪去啦
马谡上哪个地方去啦
哎，马谡听令。
”马谡过来，“啊，是
” 乙：也这味儿。
甲：“叫你去镇守街亭，你可敢去呀
”“丞相你说什么
不是镇守街亭吗
小意思，没大关系，告诉你说吧，交给我你就Ｘ（左贝右青）好吧
”“哎，马谡我告诉你说，那个街亭虽小，关系重大
街亭要是一丢，咱们大家全都玩完啦
” 乙：这像话吗
甲：是嘛，要这味儿就不行了嘛
乙：要这么唱就不叫京戏啦。
甲：哎，京戏不管剧中人是山东的，山西的都不管。
乙：剧中人也有山西人哪。
甲：有啊，关云长。
乙：是啊。
甲：你比如京戏唱这个《古城会》。
乙：啊，关公戏。
甲：关公唱这个“吹腔”，唱起来是这个味儿。
乙：怎么唱啊
甲：（学唱）“叫马童，你与爷忙把路引，大摇大摆走进了古城。
” 乙：京字京韵。
甲：一点儿山西味儿也没有啦。
乙：对。
甲：叫板也是这样，“马童，抬、刀、备、马
” 乙：有劲。
甲：可是山西人说话没这么硬。
乙：山西人说话什么味儿啊
甲：说出来那么温柔、那么缓和、那么好听，山西人说话都这味儿，（学晋中话）“老王，你上哪儿啦
近些来生意很好吧，没有事到我们家去吃饭吧
” 乙：哎，这个语言呢，非常的柔和。
甲：哎，京戏里头关云长要这味儿，可就没劲儿啦。
乙：那是啊。
甲：一叫板，（学晋中话）“马童，抬刀带马，咱们一块儿出去吃饭吧。
” 乙：嗐
也没有这么唱的呀。
甲：是吧
乙：啊。
甲：各地的地方戏呀，都是按照当地的方言去发展。
乙：是。
甲：北方的这些地方戏呀，我们北方人都听得懂。
南方人有时候听着差一点儿。
乙：是啊
甲：它是语言关系。
乙：对呀。
甲：到南方啊，有很多剧种，我们北方人听不懂。
乙：是吗
甲：到上海，有沪剧呀。
乙：上海本滩的。
甲：哎，沪剧
你要不懂上海话，你就不知道他那儿说的什么话。
乙：是吗
这沪剧您会唱吗
甲：会唱啊。
乙：您可以唱几句。
甲：这儿唱两句
这儿唱两句有人听得懂吗
乙：您唱两句。
甲：南方人听得懂。
乙：对。
甲：北方人听不懂。
乙：您唱。
甲：唱出来这味儿：（学唱）“我与你是两……”这什么词儿这是
乙：我不知道。
甲：你不懂上海话。
乙：对，这听不懂。
甲：我去过上海，刚一到那儿的时候，我也不懂。
乙：是啊。
甲：不知道他唱的是什么，慢慢学，就行啦。
你要是不学上海话，在上海呆着，那可别扭啦。
乙：是啊
甲：说话就闹误会，人家说是这么一个意思，你体会呢，另外一个意思。
我刚到上海那儿，我到理发馆去刮刮脸，洗洗头吧。
哎，闹笑话啦。
乙：怎么
甲：它名词不一样啊。
乙：刮脸
甲：刮脸，他们叫“修面”。
乙：修面。
甲：哎，到上海我修面。
乙：修面
甲：就是刮脸。
乙：洗头呢
甲：洗头啊
那你一听就得害怕
乙：怎么
甲：他们叫“汰头”。
乙：打头
甲：洗什么东西都叫“汰”。
咱们说“洗一洗”，他们说“汰一汰”。
乙：洗什么就叫“汰”。
甲：哎。
乙：咱们洗洗手绢儿。
甲：叫“汰汰绢头”。
（学上海话） 乙：什么
甲：“汰汰绢头”。
乙：噢，汰汰绢头。
洗洗大褂
甲：叫“汰汰长衫”。
（学上海话） 乙：汰汰长衫。
甲：哎，长衫。
我刚一到上海的时候，我想我得刮刮脸呢，我就到理发馆去啦。
我说：“掌柜的，你给我拾掇拾掇这个。
”（指头） 乙：你干吗还比划着说呀
甲：我怕他听不懂啊。
乙：人家怎么样
甲：乐我啦。
（学上海话）“好格，侬坐屋来呀。
”我说，“什么
”“让侬坐屋来。
”我坐屋里
我说，“我没在街上啊
是在屋里哪。
”他说，“是要侬坐屋来。
” 乙：怎么句话呀
甲：喔，是让我坐下。
坐下怎么叫“屋里”呀
乙：言语不同嘛。
甲：哎。
给我刮脸。
刮完脸呢，把椅子推起来，我在前边这儿坐着。
乙：是啊。
甲：他在后边儿站着啊，他指着我脑袋问我。
乙：问什么
甲：（学上海话）“喏
侬汰一汰好不哦
” 乙：要打你。
甲：我一想解放以后不准打人啦
在这儿刮刮脸还得打我一顿哪
乙：你可以问一问他呀。
甲：是啊，我很不高兴地问他了，“你是就打我一个呀
还是来的几位全打呀
” 乙：他说什么
甲：他说啦，“一样了，统统汰了。
” 乙：统统打
甲：我一想统统全打呀
乙：您怎么样
甲：咱也别给破坏这规矩呀。
“哎……那就打吧
”一会儿给我洗头、吹风，临完拿镜子一照，告诉我，“好啦
” 乙：好啦
甲：我说：“好了您怎么不打我呀
” 乙：他说什么
甲：（学上海话）“汰过啦
” 乙：打过啦
甲：“打过啦，我怎么一点儿不疼啊
” 乙：嗐。
甲：你说闹多大笑话。
乙：说的是啊。
甲：他不懂话嘛。
乙：对，这就要吃亏。
甲：慢慢学就行啦。
你要不懂南方话，越剧多好啊，你听不懂啊。
乙：越剧是绍兴戏。
甲：绍兴戏呀，那唱出来那调子多好听啊。
乙：是啊。
甲：哎，可是非得懂话。
唱出那味儿可好听。
乙：越剧
甲：越剧呀
唱出这味儿。
乙：你唱两句。
甲：（学越剧）“天花传播快如飞，传到东来传到西，空气之中能散布，一经染病便难医。
” 乙：哎，好听
甲：后来我喜欢学。
我最爱听的就是《梁祝》。
乙：梁山伯、祝英台。
您会唱吗
甲：会唱。
乙：您唱两句儿。
甲：一个人儿唱没意思。
乙：怎么
甲：梁山伯、祝英台得俩人儿啊。
乙：那我帮您唱，唱吧
甲：那可以啦。
你来小生。
我唱那个女的——祝英台。
乙：我这儿梁山伯。
甲：哎。
“侬两个在这儿唱啊。
侬是梁山伯，我是祝英台。
”（用绍兴方言） 乙：对对，咱们唱哪点儿啊
甲：咱们就唱“吊孝”那点儿。
乙：给谁吊孝啊
甲：给梁山伯吊孝啊。
乙：那……这幕里头没有我啦
甲：也可以有你呀。
乙：有我
甲：啊，你在那床板上停着。
乙：噢
死的
甲：啊。
（用绍兴方言）“侬也来戏唱。
” 乙：那我还唱个什么劲儿啊
去活的呀
甲：活的
你连话都不懂，一句也不会唱，你活的了吗
那个
再者说，真要唱你这模样
唱小生也不好看哪。
你就来死的吧。
乙：那么就听你这段唱。
甲：哎，你就来这道具。
乙：我就来那死梁山伯
甲：对。
乙：那我得躺这儿吧
甲：哎，别躺下呀
乙：我不死了吗
甲：那你也立在这儿。
乙：死了还立着
甲：因为咱们这不是“立体艺术”嘛。
乙：哎，特别。
唱吧
甲：（学唱）“梁兄，梁兄，梁兄啊
”你这死人，你还晃悠啊
乙：这是咱们两个人的感情。
甲：噢，死人还有感情啊
没有。
乙：没有动作
甲：哎
乙：那您唱吧。
甲：（学唱）“一见梁兄魂魄消，不由英台哭号啕。
楼台一别成永诀，前世无缘同到老。
我只望天从人愿成佳偶，谁知道姻缘簿上名不标。
” 乙：嘿嘿
甲：你乐什么呀，你别乐啊。
你听这个字啊，你听不懂。
乙：哎。
甲：它非得用人家这个方言，唱出来才好听。
乙：是啊。
甲：你比如说这句词。
乙：哪句呀
甲：“我还当笙箫管笛来迎娶，”那人家唱起来呢，字就变啦。
乙：怎么唱
甲：（学唱）“我本当笙箫管笛来迎尺。
” 乙：不是娶吗
甲：哎，要唱这个“来迎尺”。
乙：啊，得这么唱。
甲：哎，唱出来好听啊。
乙：噢
甲：你用北京字唱出来不好听啊。
乙：是吗
甲：（用普通话唱）“我还当笙箫管笛来迎娶。
” 乙：是不好听。
甲：它南方的艺术就得用南方话。
乙：对喽。
甲：还有一种弹词。
乙：弹词是苏州的地方剧呀。
甲：非得用苏州话才好听。
乙：是啊。
弹词你也会吗
甲：会唱。
乙：那你唱两句儿。
甲：我这儿唱
有人懂吗
乙：也许有人懂啊。
甲：北方人多。
这样，先把词儿介绍一下。
乙：对，把词儿介绍介绍。
甲：我唱这个故事大家都知道。
乙：啊，什么故事
甲：《林冲发配》。
乙：野猪林
甲：哎。
回头我一唱这字可就变了，大家听不出来啦。
懂南方话的能听出来；北方人就听不懂了。
我先用北方话把这个词儿介绍一下。
大家注意听啊，要记住啊。
啊，最好能记录的尽量记录，那么听完以后咱们就分组讨论啦
乙：嗐
这不是听报告哪
甲：啊
乙：这有什么讨论的呀
甲：没必要讨论
乙：没有必要讨论。
甲：那好吧，那听完了就自由活动吧。
乙：嗐。
您把这词儿介绍出去。
甲：《林冲发配》。
乙：哎。
甲：林冲刚一出东京，第一句词儿， 乙：什么词儿
甲：“无端受屈配沧城，好一似虎落平阳鸟失群。
一别东京何日返
我此仇不报枉为人。
” 乙：这么四句。
甲：哎，唱出来是这样。
（学唱评弹）“无端受屈配沧城，好一似虎落平阳鸟失群，一别东京何日返
我此仇不报枉为人。
”哎
鼓掌的人不多呀
鼓掌的人都是南方人
北方人还是没听懂。
乙：哎。
甲：南方人听着好。
哪一点不对，请南方朋友提提意见，哪点儿不对您尽管说。
啊，是腔调是韵调
哪点儿不对您告诉我，别客气
哪位要说我唱的不对
乙：怎么样
甲：那……你来唱。
乙：啊
甲：管保比我唱的好。
乙：是喽
就咱们唱。
甲：啊，我们唱啊，很困难。
我们是北京人呢， 乙：是啊。
甲：学的是苏州话呀，难啦。
我们这个嘴呀，很吃力的。
乙：喔，用劲。
甲：哎，还学着不完全像，吃力呀。
乙：是啊。
甲：您比如说这句词儿吧， 乙：哪句呀
甲：“可恨高俅用毒谋”。
你要用北京话说，我们嘴上一点儿也不吃力——“可恨高俅用毒谋”；要唱这弹词用苏州字，我们嘴上就吃力了。
唱出来得这个样。
乙：怎么唱
甲：（学唱）“可恨高桔（俅）”。
乙：不是“俅”吗
甲：“不是，桔
”（学唱）“用毒谬（谋）”。
乙：谋啊
甲：“谬”
“害得我，披枷戴锁配沧揪（州）” 乙：州啊
甲：是“揪”。
乙：嗬。
甲：非得这样它才像那个字。
乙：是啊
甲：北方人学南方的就这么费劲。
可是南方人你让他学京戏呀，也很费劲。
乙：费劲
甲：上海人唱京戏
他也不好听。
乙：我听着也有唱的不错的呀。
甲：上海的名演员，名票
乙：啊。
甲：那功夫大啦。
乙：噢。
甲：他得学北京话。
按照北京音唱京戏，他才好听。
要用上海话唱京戏那绝对不好听。
乙：上海话好听啊
甲：上海话
有的人讲话好听。
妇女讲话好听。
有时候你走街上，看见两个上海妇女，人家在那儿说话，你在旁边听着，对话也是很美。
乙：是吗
甲：不但是发音美，你在旁边看着，连她那个表情显得那么活泼。
乙：喔
您来来。
甲：两个人碰到啦，（用苏州话）“你到啥地方去啦
”“大马路白巷白巷
”“依到我此地来吃饭好啦
”“我勿去格
”你听这话蛮好听吧
乙：哎，音调蛮美的。
甲：那你要用这话唱京戏，它就不好听啦。
乙：是啊
甲：念出白来不是味儿啊。
你比如说唱《朱砂痣》。
乙：这是老生戏呀。
甲：老生叫板有一句白。
乙：什么词儿
甲：“丫环掌灯，观看娇娘。
”用北京话说就是“丫头，点个灯来，看看新娘”。
乙：是啊。
甲：要用上海话一说，这字就变啦。
乙：喔，字音就变啦
甲：变啦。
丫头啊，上海话叫“乌豆”。
乙：什么
甲：（学）“乌豆”。
乙：乌豆
甲：“乌豆”干吗呀
（轻声地）“乌豆”。
乙：掌灯。
甲：掌灯
上海话说“拿一把灯火来呀
” 乙：噢，拿一把灯火来。
甲：“看看”，上海人说“觑觑”，“觑觑”，“觑觑”
乙：噢。
甲：比如说念这京白。
乙：怎么念啊
甲：是这味儿，（学京戏道白）“丫环，掌灯观看娇娘
”这好听， 乙：好听。
甲：你要用上海话它“觑觑”就不好听了。
乙：还念这句白。
甲：这味儿啦
（用上海话）“乌豆
侬格拿盏灯火来，阿拉觑觑小娘子啥格面孔啊
” 乙：嗐
戏剧里都有哪几种语言唱的
的概念： 戏剧，是一种综合的舞台艺她文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。
2、戏剧的种类： 从表演形式上，可分为话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等；从作品内容的性质上，可分悲剧、喜剧、正剧等；从故事情节上，可分为独幕剧、多幕剧等。
从时代分，可以分为历史剧和现代剧。
3、戏剧的要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。
4、戏剧的基本特点： （1）、空间和时间要高度集中 戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。
小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
（2）、矛盾冲突要尖锐集中 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐集中。
因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。
又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突出。
（3）、语言要表现人物性格 戏剧的语言主要是台词。
台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。
独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。
戏剧主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。
因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。
3 回复：中国各地的戏剧种类 河南：豫剧 曲剧 越调 山东：吕剧 河北：河北梆子 评剧 山西：晋剧 安徽：黄梅戏 广东：粤剧 浙江： 越剧 北京：京剧 评剧 东北：吉剧 龙江剧 陕西：秦腔 上海：沪剧 越剧 江苏：昆剧 锡剧 江西：赣剧 湖南：湘剧
