
晋剧介绍
晋剧,即中路梆子,是山西省的代表性剧种,为山西省的四大梆子之一。
由于它的活动地区在山西中部,尤其是在太原附近、晋中一带,而且这一剧种历来受到山西中部广大群众的欢迎、喜爱,因称中路梆子。
中路梆子的特点是旋律婉转、流畅,曲调优美、圆润、亲切,道白清晰,具有晋中地区浓郁的乡土气息和自己独特风格。
中路梆子渊源于蒲州梆子,清道光、咸丰年间已经盛行。
它吸收了蒲剧的许多特点,又经过许多艺人的丰富和发展,逐渐形成了自己的风格。
可以说,它是在蒲剧基础上大胆突破和创新而形成的一种别具一格的梆子戏。
近百年来,中路梆子的一些前辈、老艺人对这一剧种的发展做出了积极的贡献,如孟珍卿(艺名“三儿生”)、张景云(艺名“十三红”)、高文翰(艺名“说书红”)、乔国瑞(艺名“狮子黑”)、田桂子、毛毛旦、油樵旦等,在唱腔和做派上,不断创新,不断改进,路子越走越宽,戏越演越精。
尤其是著名晋剧演员丁果仙登台后,由于她的艰苦的戏曲舞台实践,在唱腔、道白、做派等方面,都有新的改进,对今日晋剧风格的形成,起了重要作用。
中路梆子最早主要活动在太原周围,很容易吸收兄弟剧种的长处,融会贯通。
因此,这一剧种演出范围也随之逐步扩大。
抗日战争以前,已经扩展到河北西部、陕西北部、内蒙地区。
在以上地区,相继建立了固定的中路梆子剧团,演唱晋剧。
抗日战争中,许多中路梆子艺人参加了中国共产党领导下的挽救民族危英勇斗争,在晋察冀、晋绥、太行等革命根据地演出。
他们不仅演传统戏,而且还演现代戏、新编剧目。
在前方和根据地公演,受到人民的赞扬,对鼓舞人民的士气,起到一定的作用。
晋绥七月剧社(中路梆子)曾随军到西安、成都、甘肃天水等地进行过较长时期的演出活动。
解放以后,中路梆子剧团逐渐增多,尤其在晋中、吕梁、太原地区,差不多县县有专业剧团,许多村镇有业余剧团。
著名剧目《打金技》已拍成电影。
山西省晋剧院是山西省晋剧主要演出团体。
成立于一九五九年二月。
这个剧团演出历史较久,多年来,培养了不少青年演员,积累了丰富的舞台实践经验,许多优秀演员荟萃于此,受到了山西省晋剧到好者的拥戴。
山西省晋剧院设在太原,现有演职人员二百八十七人。
这个剧院,在历史上曾经汇集了山西省内晋剧的老艺人丁果仙、牛桂英、郭凤英、梁巧云、冀美莲等人。
这些老艺人,经过舞台生活的千雕百凿,形成了自己一套独特的表演风格、唱腔,在群众中留有很深的印象和很高的威信。
现在,这个剧院的著名演员有王爱爱、田桂兰、冀平、马玉楼、刘汉银、郭凤英、王宝钗等。
山西省晋剧院的代表剧目有传统戏《打金枝》、《含嫣》、《小宴》、《杀宫》、《算粮》等。
中路梆子溯源及发展概况 晋剧,原名中路梆子,它是在蒲州梆子孕育下产生的一个剧种,起初主要活动在山西省中部地区,即清代的太原府、汾州府及平定州所辖的各县。
后来,由于发展迅猛,流传地区逐步扩展,社会影响越来越大,直至成为今天山西省戏剧的代表剧种——晋剧。
起源探讨 关于中路梆子的起源,曾经是晋剧史研究工作者多年争论的一个问题。
从我掌握的资料考证,中路梆子的起源应在清代咸丰年间为妥。
因为在此之前,从大量舞台题所揭示的山西中部城乡戏剧演出中,主要为蒲州梆子、京都花腔班(今北京剧)和江南丝竹班(南昆曲)三种,根本未见有关“中路梆子”的记述痕迹。
只是到了道光初年,被当时称作山西梆子的蒲州梆子再度复兴,所谓:“道光皇帝登龙廷,山西梆子又时兴”时期,蒲梆北上,来到了晋中、太原一带演出,不仅轰动了太原,而且也震撼了北京,这也正迎合了中路地区崛起的一批富商大贾们的娱乐要求,于是他们就以承包形式,邀请蒲梆班社在中路演出,这就是中路富商承办戏班的开始,但剧种仍为蒲剧。
其代表班有平遥县的万和班、小平遥班,及介休县的吉庆班等。
到了咸丰初年,蒲梆开始冷落下来,此时正值太平天国起义发生,义军一部于咸丰三年八月到达山西平阳府(今临汾市),其矛头直指清王朝的首都北京。
在这样的历史背景下,包括蒲剧在内的外地剧种,很少再来中路地区演出了,致使中路地区出现了一个戏剧活动相对空缺的时期,这对酷爱着戏的中路群众,尤其是富商们来说倍感失望,于是少数人便开始邀请赋闲文人、票友以及秧歌、皮影艺人等,组织研讨班子,拟创立自己的剧种。
到了咸丰中后期,经过众多班子的努力研讨,终于在继承蒲梆音韵和锣鼓经点的基础上,结合中路秧歌等的唱腔特点,初步形成了中路梆子的雏形班社,并开始试点演出。
其中具有代表性的有榆次黑店班和祁县三庆班,参加艺人,除了滞留的蒲梆艺人、秧歌及皮影艺人外,还有吹鼓手、店员、矿工、票友等。
到了同治初年,山西社会秩序好转。
新型中路梆子的出现,也受到了更多富商财主们的亲睐。
于是以祁县城城金财主为代表的太谷、榆次平遥、孝义、介休等地的财主们,先后成立了上、下聚梨园班、四喜班、四兴班、四庆班等班社,他们在演出实践中,互相学习,不断改进,使唱腔及文武场面日趋完善;又学习外地剧种管理班社的经验,使戏班逐步走向了正规化。
戏班人员,除文武场保留中路籍艺人外,其他演员大都以高薪从蒲州聘来,所以民间有:“祁太镏子,蒲州丸子”的谚语。
其次,大商家还修建戏房院,购置苏杭刺绣行头,增添运输车辆,制定演出计划。
如戏班自负运输,每个台口大都演出三天,每天上、下午,晚三开戏,戏班自办伙食。
每年农历十月十五日垛箱歇班,艺人放假,次年正月再来组班。
班主宏观领导,具体事物由承事人、掌班人负责。
戏班不属商业性质,盈亏全由班主自负。
只是每到一处,将木制的、标有某某县某某财主所承戏班名称的虎牌立在前台,以示夸耀,还要在后台粉壁墙上题笔留名。
这些舞台题笔内容广泛,成了我们今天研究晋剧发展史的金石之证。
随着中路梆子的日益定型,引起了中小财主和中等商人的承班兴趣。
他们也从蒲州请来艺人或招来儿童,成立科班。
至同治末年,中路梆子班社已在山西中路、以至北路少数州县初具规模。
比较出名的新承戏班有:介休的和盛班、徐沟的五义园、太谷的四盛和班、祁县的双庆园、太原的郝店班、汾州府的义庆班等。
出名演员有一千红、八百黑、王彩云、云遮月、天明亮、棒杵红,以及鼓师杨青、宋兴儿,琴师彭根只等。
经常上演的剧目有:《和氏璧》、《棋盘街》、《春秋配》、《普救诗》、《御果园》、《渔家乐》、《赵家楼》、《炮烙柱》、《锋箭头》、《吉庆图》、《落马湖》、《北天门》、《抚琴》、《偷鸡》、《扫雪》、及昆曲戏《草坡》、《赐副》、《庆顶珠》等。
由于艺人的精湛表演,给观众留下了深刻的印象,至今晋中仍有“四喜班,是好戏,秃红、吐丑、盖陕西。
人参娃娃、大嘴丑,后边跟的一杆旗……”等戏谚流传。
不过,此时的中路梆子,在山西戏苑中仍是一枝新秀,而以金和班为首的蒲州梆子、三庆班为首的京都花腔班、鸣福班为首的江南昆曲班等,仍活跃在中路地区,形成了多剧并存、争芬斗妍的时代。
可惜上述局面维持不久,一场前所未有的劫难发生了。
光绪元到四年,山西与邻省陆续遭受特大旱虫等自然灾害,在此情况下,多数戏班停演,艺人失散或丧身,就连曾解囊资助的富商大贾也改变了初衷。
到光绪六七年后,中路梆子才开始恢复,起班社有原来长年包份制的娱乐性团体,变为以名老艺人承班、或以财主领衔承班的商业性经营组织。
此时,搭班艺人严重短缺,不得不就近收留中路籍贫苦儿童加入科班培养使用,他们经教学3-5月,便强行登台,俗称“犟出窝”。
有的靠打骂体罚逼迫学戏,当时比较出名的科班有榆次流村的而保和班、清源杜村的喜梨园、孟封村的小梨园等。
其中二保和班,培养的演员最多,几乎遍及中路各地。
辉煌时期 光绪十年后,中路梆子再次兴起,出现了中路艺人演中路戏的新气象,使旧日那种蒲梆艺人演中路戏的局面开始改变。
从光绪十五年后到清末中路梆子进入一个辉煌时期。
此时,中路各地的富商、财主、职员等,再次支持中路梆子的发展,他们有的自己承班,有的做艺人承班的后台,使戏剧班社像雨后春笋般地发展起来,每个府、州、县在同一年里, 承办班社不下两三个,最多的为太谷、平遥两县,常年班子不下5个。
演出活动有庙会戏、集市戏、踩台戏、开光戏、商行戏、开市戏、求神戏、还愿戏、祭祀戏、婚丧寿庆戏及官戏等。
一般村庄,每年也唱戏一台;大型集镇,每年多达5-10台,中路梆子已成为中路人民群众喜闻乐见的主要剧种了,而且它也随中路商人远足张家口、包头、归化等地,与当地剧种竞献技。
中路梆子在发展过程中,由于地域关系,吸收民间艺术等成份的不同,在表演程式、演唱风格,前场经谱上形成了三大流派,即以太原府辖县的上路班;汾州府辖县的下路班;平定、辽州所辖县的东四处班而区分。
直到解放后上述三者的较小差异,合为一体。
这个时期,中路出名的班次有榆次的三保和班、会音班、太谷的坤梨园,祁县的荣升班、永盛园,平遥的同春园、祝丰园,介休的全福班、同盛园,汾州俯的春和园、如意班,孝义的长盛班、翠梨园,寿阳的小万顺园、三鸿班,盂县的福顺班、魁梨园,交城的仁义园,平定的四喜园等。
北路有忻州的兴盛班、峰县的小景翠园、大同府的万盛班、五台县的昌盛园、天城(镇)县的合义班等。
名艺人有三盏灯、二八黑、福盛生、玉石娃娃(刘玉富)、十里麻、核桃红、玻璃翠、玉昌红、金大丑、狗儿旦、玉印里、夜壶丑、没骨头、草上飞、六月鲜、五月鲜、黄芽韭、晒鞋旦、子都生,及文武场师傅任应只、杨甲成、孙三蛮、马锣三、赵毛蛮、杨七成等。
上演代表剧目有《北游宫》、《雁塔寺》、《葫芦峪》、《乾坤带》、《日月图》、《牧虎关》、《忠孝义》、《赞王宫》、《芦花河》、《黄河阵》、《光武兴》、《南阳关》、《豫让桥》、《乌玉带》、《朝金鼎》、《铁冠图》、《奚皇庄》、《表功》、《戏叔》、《八蜡庙》、《宁武关》、《玉虎坠》等。
广大观众公认的上三班好戏为太谷的坤梨园、锦梨园和祁县的荣升班。
坤梨园在班主三盏灯的带领下,演的很红,被冠以“字号班”的美名。
谚云:“三盏灯,进了城,买卖人,冒了魂……。
”“三盏灯进了村,长工放羊的歇了工。
前晌看了七星庙,后晌再看凳王宫。
”可见演况之盛。
中路梆子的辉煌,还有一个标志是,遍布城乡的票儿班、自乐班。
所谓票儿班,就是由商人、农民、私垫先生等自发建立的娱乐组织,参加者称票友,艺高的称“合文家”,大多是业余农闲聚集起来,自拉自唱,吸引不少观众。
这种组织起到了义务向群众宣传戏剧、加深群众热爱戏剧的桥梁作用。
所沥富乐班,是富豪人家利用歇班机会,将名艺人及文化名人请到家中一边演唱、娱乐,一边研讨修改剧本、曲调,或改进表演招式等。
这种活动也叫“走暗场”,待成熟之后,上台正式演出,这叫“走明场”。
这种由富人、知识分子和名老艺人组成的三结合自乐班,是中路梆子发展史上的一个创举。
其中,成效卓著者有太原县(今晋源镇)的聚文会、太谷北恍村曹家班、祁县城渠家班等。
中路梆子走向极盛之后,这时江南丝竹班、京都花腔班等基本退出了中路舞台,只有蒲梆偶尔还来,已势头大减。
辛亥革命后,中路各县一度动荡不安,有钱有势者大都采取回避观望态度。
因此,中路梆子的承班人多改为前清衙门、镖局遗老等人充任。
同时中路籍艺人队伍也已成长壮大,蒲梆艺人中除定居者外,其余已不再来中路搭班了。
民国 5—19年(1916—1930),山西局势相对稳定,中路梆子又进入第二个辉煌时期。
特点是: (一)班社林立,流派扩大。
此时的中路梆子,不仅扎根雁北、占领口外,且在河北省西部、陕西省东北部,以及省内原平阳府、潞安府所辖的北部各县,也发展建立了班社,形成了横跨我国北方的山西、陕西、河北、绥远、察哈尔 5个省区的大型剧种,从而被人们称为山西梆子。
仅就中路地区30个县来讲,这个阶段出现过的戏班就有 120余个,其中寿阳最多,陆续承办过21个。
著名的上三班好戏为太谷县杨成斋的锦梨园、胡万义的万福园和徐沟县陈玉的自诚园等。
(二)、名伶荟萃,竞争激烈。
由于班社林立,互争高低。
民国14年后,徐沟自诚园班主陈玉,第一次从张家口调回大牛牛、二女只等坤角艺人,与本班男艺人同台共演,引起轰动,观者如潮。
接着是河北梆子武打艺人来晋搭班,他们的真刀真枪、实打实拚的武功戏赢得了观众的好评。
再是以太谷万福园为代表的一些班社,也不甘落后,二返蒲州,选聘新秀。
这样就使中路梆子形成了一个人才济济、实力强大、互相竞争的大好局面。
此时的名艺人,中路籍的有:盖天红、说书红、李子健(后唱了京戏)、十三红、小十二红、三儿生、天贵旦、毛毛旦、狮子黑、十七生、福义丑、彦章黑、抓心旦、有福旦、玉兰旦、灵石旦、李阳黑、燕宪旦、灌肠红、发财生、鸡毛丑、中头黑等;著名戏曲研究工作者有,郭维芝、裴世昌等,口外坤角有大中 牛、二牛牛、二女只、极金枝、橙金梅等;文武场名师有高锡禹、杨甲成、程贻公、李万业、万金只、武满仓、二丁只、马步隆等。
(三)剧目繁多,文武齐备。
由于人才辈出,上演的剧目多是名人手戏。
常见的有《六月雪》、《凤仪亭》、《金沙滩》、《上天台》、《白蛇传》、《铁弓缘》、《百子图》、《法门寺》、《双官谐》、《万佛衣》、《中梁图》、《梅降褒》、《双罗衫》、《十三妹》、《塔子沟》、《玉棋子》、《烈火旗》、《一捧雪》、《金钱豹》等,共 200余本、回、出。
可谓文武皆能、行行不挡。
(四)演技精湛,百花齐放。
此时,各个班社尽展新招,各门艺人也在唱、做、念、打特技等表演方面各领风骚。
如三儿生开辟的小生潇洒腔和出汗功、毛毛旦的呀呀腔、天贵旦的咳咳腔、盖蒲州的“十不该”、“十炉香”的垛板体、狮子黑的髓谱造形、翎翎生的翎子功、彦章黑的崩头皱纹功、自来香的跷子功、抓心旦的台步功、油糕旦的叠衣功、万人迷的水袖功、少少贞的不扶手朝天蹬、鹿儿红的纸循功、天贵旦的鼻涕功、红梅旦的喷火功、说书红的茶盘功、有福旦的椅子功等,都令人拍案叫绝。
既给观众以美的享受,也为我省戏曲艺术留下了宝贵遗产。
民谚有,“宁肯挤的扯了裤腰,不要误了三儿生的坐窑”,“宁肯挨一顿顶门棍,不要误了天贵旦的血手印”、“看了万人迷,一辈子不用吃(娶)婆姨”等。
从2O年代起,山西梆子由于部分老艺人健在,舞台格局能维持男女同台演出,故涌现出了太谷锦艺园等上三班好戏。
民国24年(1935),以著名女艺人丁果仙为首的步云剧社,和以盖天红为首的唐风剧社,分赴北京、天津、上海等地演出,大大地扩大了山西梆子的影响,也与兄弟剧种艺人交流了经验,丰富了自己。
后来山西梆子出现了由男角主演逐步向女角主演转化的局面。
随之也带来了潜在的问题:因女子演戏更能招来观众、更能挣钱的影响,各地掀起了一般专门培养女艺人的热潮。
如太谷富庆园科班、榆次坤梨园科班、祁县小同梨园科班、盂县承庆园科班等,都是收的清一色女户,进行培训。
就连当时的老艺人说书红、玉兰旦、有福旦、五月鲜、二牛旦、盖天红、水仙花及名人丁果仙、彼吉仙、懿万山等,也纷纷招收女弟子,随班边教边演。
所以到“七·七事变”前,山西梆子的舞台名伶,绝大多数是坤角。
如被桂桃、被桂君、被桂琴、刘桂英、程玉英、刘俊英、董翠红、董桂花、黄彼楼、镭莲花、撼莲春、牛桂英、郭凤英、郭兰英、冀美莲、孙福娥、花艳君、丁艳霞、乔玉仙、张美琴、梁小云、刘芝兰、冀兰香、郭红梅、马秋仙、二奴奴、任玉珍等;男角新秀只有王银柱、郑雅楼、赵月楼、王正魁等极少数人。
山西梆子由于演员“阴盛阳衰”,所以使许多优秀的盔靠戏、硬功戏、武打戏以及花脸、丑角戏等。
逐步停演或失传,也使这个北方剧种特有的激昂奔放的道白、唱腔,和起伏跌宕的表演程式,逐步被婉转悠扬的曲调和绵绵缠缠的作派所代替,从而失去其昔日的那种阳刚之气和铿锵特色。
横遭劫难 阎、冯倒蒋失败后,山西经济萧条,晋钞毛荒。
山西梆子的部分班社中,由赌徒、毒品贩、地痞等人把持或承办。
他们为了捞钱,常常利用演出机会,公开放赌、销售毒品:还教唆引诱艺人沾染嗜好,误入歧途,腐败风气传入戏班,造成台风不振,艺人思想堕落、艺术水平下降,给许多艺人的生活带来严重困难,以至少数坤角艺人,迭遭不幸,陷入困境,不能自拔,这在广大人民群众中造成了极坏的影响。
以上是使山西梆子从高峰向下滑的内因所在。
然而使其惨遭摧残的外因是日本侵略者的入侵。
芦沟桥事变后,日本军很快入侵山西,所到之处,烧杀抢掠,无恶不作,迫使各地戏班全部解体,艺人四散,其中部分人亡命国外,部分入改行种地,部分人收缩到太原,榆次戏园之内,部分人如三儿生、盖天红等则受尽日军欺凌,含恨而死。
只有少数人进入太行、晋绥、晋察冀等革命根据地,以崭新的面貌为抗日军民演出服务。
而在日军侵华的 8年中,敌占区广大农村观众,却与山西梆子基本隔绝,农村个人承班的现象也不复存在。
直至抗战胜利后,阎锡山重返太原,组织文宣队之类,才偶尔演出,但班内艺人受尽地方官僚、土豪等的凌侮和压榨,哪有艺术表演可言。
纵观抗战前后的10多年间,山西梆子所遭受的劫难,造成了晋剧发展史上的第一次低潮时期。
重现辉煌 新中国的成立,给山西梆子开创了第三个辉煌时期。
首先是艺人获得了解放,成为国家的主人。
在人民政府的号召下,众多流亡或改行的艺人归队,他们或以城市戏园、或以专县为单位,组成了新的演出剧团,并在各级文化部门的帮助下,建立规章制度,革除旧社会遗留下来的种种恶习。
其次是遵循党的文艺方针,改编了部分老剧目,创作或移植了部分新剧目。
接着是随着电气化的发展,又普及了电灯、布景等舞台设备。
此外,还建立了培养后备力量的艺术学校和各级戏研室。
增设了编剧、导演等人员。
1956—1958年左右,全省大部分地区县市以上剧团,相继建立健全起来。
最优秀演员集中在省城太原演出,于是把山西梆子正式定名为晋剧,各地县所属剧团名称,也统一改为某某晋剧团。
此时,除以丁果仙、牛桂英、郭凤英、冀美莲、程玉英等晋剧表演艺术家为代表的者一代艺人,仍活跃在戏剧舞台外,出名的新秀有刘仙玲、冀萍、程玲仙、范翠萍、安冬梅、丁玉英等,到6O年代初,又涌现出了王爱爱、侯玉兰、张鸣琴、马玉楼、田桂兰、武忠、刘汉银、郭彩萍、王万梅、阎惠珍、郑忠贤、姬荣生、高翠英、降金元、李爱梅、杜玉梅、冯继忠等一批新人,以及名鼓师贾炳正等人,这就为后来的晋剧发展,奠定了一定的基础。
再是经常上演的剧目有《打金枝》、《下河东》、《秦香莲》、《游西湖》、《宝莲灯》、《双蝴蝶》、《孟姜女》、《情探》、《杨八姐游春》、《十二寡妇征西》、《刘胡兰》、《一个志愿军的未婚妻》……以及传统戏中的《空城计》、《三岔口》、《教子》、《黄鹤楼》、《走雪山》、《金水桥》等几十部本、折戏。
各个剧团经常深入基层为群众演出,使晋剧呈现出一派兴旺发达的景象。
再陷低潮 这一时期,伴随着晋剧繁荣的一些问题,也逐渐显露。
第一,剧团官办,艺人久住城市,他们去基层演出的活动相对地少了。
第二,随着形势的发展和群众对文化生活的不同追求,现在晋剧的观众越来越少。
第三,在执行党的文艺政策方面,60年代出现单纯强调唱现代戏的倾向,使大批老艺人无用武之地,提前退休或改行,使许多优秀传统剧目失传。
有的编导人员很少研究晋剧史,和很少挖掘整理传统精华,而是追形势、赶浪潮,把剧本变为课本。
第四,培养人才渠道方面,艺校招生方法不完善,毕业生中有许多人改行。
男性演员有的缺乏自尊自爱的敬业精神,生活无节制,过不了“变音关”,晋剧舞台出现阴盛阳衰;普遍缺乏苦练童子功夫。
第五,城乡票儿班大大减少,同时新型的电影、体育等娱乐活动猛增,使人民群众对晋剧的感情有所淡薄,直接影响着晋剧的发展。
第六,文化大革命的发生,使晋剧成为首先被冲击的目标之一,这也是使晋剧走向低谷的一个主因。
“文革”来临之后,不少艺人被当作“帝王将相、才子佳人”的活靶子被批斗。
接着就是批判剧本、批判权威,有些地方还把戏装烧毁,艺校停办。
1967年,剧团改为思想宣传队。
后又统一改唱样板戏,上场艺人还要通过政审后方能登台。
接着在“清理阶级队伍”中,让旧社会过来的不少艺人退休、下放、除名,有的以至戴帽劳改。
就这样使晋剧元气大伤,造成了晋剧发展史上的第二次低潮时期。
现状堪忧 1977年后,晋剧恢复古装戏的演出,但上演剧目寥寥无几,像样的角色也少的可怜。
进入酗年代,政府号召振兴晋剧,各级剧切闻风而动,相继调整了班子,充实了演员,添置了行头,整理了旧戏,赶排了新戏,有的还大胆地把晋剧表演与当前流行的轻音乐、卡拉0K等文艺形式结合起来,增强了晋剧的演出效果。
同时也涌现出宋转转、史佳花、崔建华、李天喜、王晓萍、王二庆、栗桂莲、孙红丽等艺术新秀。
恢复和新编了《下河东》、《十五贯》、《玉蝉泪》、《卧虎令》、《伐子都》、《吴王剑》、《三下桃园》等剧目,并多次汇集省城调演评比,甚至有的还到北京献艺。
另外有少数人获得了晋剧表演艺术家的光荣称号,有的获得了中国戏剧梅花奖,有的晋升为一、二级演员。
所有这些,都是晋剧所取得的主要成就,对此,我们应当充分肯定。
但是,从晋剧发展的整体来看,还不能说她已经走出了低谷。
相反,我认为目前晋剧仍在低谷中徘徊。
例如全省政府官办的剧团,没有几个能够以团养团的,有一半多靠财政拨款维持,另一半则处于停停演演的涣散状况。
再如艺人,真正苦练功底、安心演出的不多,相反,倒是有的在“商品经济”的影响下,走穴、下海,使一些名艺人的声誉下降。
再如上演剧目,转来转去还是打金枝等二三十本俗戏,真正新鲜感人的不多。
有的还编排了一些低级剧本,敷衍应付,难怪晋剧的观众越来越少。
目前从农村来看,观众还是以老年群体为主,至于城市观众则少的可怜。
这就不能不引起我们的深思:晋剧这种不景气情况,何时才能改变。
六月雪和窦娥冤是怎么回事啊?
《窦娥冤》 元·关汉卿作。
写窦娥被无赖诬陷,又被官府错判斩刑的冤屈故事。
全剧四折一楔子。
剧情是:楚州贫儒窦天章因无钱进京赶考,无奈之下将幼女窦娥卖给蔡婆家为童养媳。
窦娥婚后丈夫去世,婆媳相依为命。
蔡婆外出讨债时遇到流氓张驴儿父子,被其胁迫。
张驴儿企图霸占窦娥,见她不从便想毒死蔡婆以要挟窦娥,不料误毙其父。
张驴儿诬告窦娥杀人,官府严刑逼讯婆媳二人,窦娥为救蔡婆自认杀人,被判斩刑。
窦娥在临刑之时指天为誓,死后将血溅白练、六月降雪、大旱三年,以明己冤,后来果然都应验。
三年后窦天章任廉访使至楚州,见窦娥鬼魂出现,于是重审此案,为窦娥申冤。
《窦娥冤》全名《感天动地窦娥冤》,此剧现存版本有:明脉望馆藏《古今名家杂剧》本、《元曲选》壬集本、《酹江集》本、《元杂剧二种》本、《元人杂剧全集》本。
《窦娥冤》是关汉卿的代表作,也是我国古代悲剧的代表作。
它的故事渊源于《列女传》中的《东海孝妇》。
但关汉卿并没有局限在这个传统故事里,去歌颂为东海孝妇平反冤狱的于公的阴德;而是紧紧扣住当时的社会现实,用这段故事,真实而深刻的反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代,表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。
它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象,使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表,成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。
《窦娥冤》全剧为四折一楔子,课文选的第三折,是全剧矛盾冲突的高潮部分,写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景,揭露了元代吏治的腐败残酷,反映了当时的社会黑暗,歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。
作品在艺术上,体现出现实主义与浪漫主义风格的融合。
作品用丰富的想像和大胆的夸张,设计超现实的情节,显示出正义的强大力量,寄托了作者鲜明的爱憎,反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。
关汉卿戏曲的语言通俗自然,朴实生动,极富性格,评论家以“本色”二字概括其特色。
课文中的曲词,都不事雕琢,感情真切,精练优美,浅显而深邃。
剧情介绍:山阴书生窦天章因无力偿还蔡婆的高利贷,把七岁的女儿窦娥送给蔡婆当童养媳来抵债。
窦娥长大后与蔡婆儿子成婚,婚后两年蔡子病死。
后来蔡婆向赛卢医索债,被赛卢医骗至郊外谋害,为流氓张驴儿父子撞见。
赛卢医惊走后,张驴儿父子强迫蔡婆与窦娥招他父子入赘,遭到窦峨的坚决反抗,蔡婆有病,张驴儿把毒药倾在羊肚儿汤让给张驴儿的老子吃,把他老子毒死了。
张驴儿以“药死公公”为名告到官府,贪官桃杌横加迫害,屈斩窦娥。
后来窦天章考取进士,官至肃政廉访使,到山阴考察吏治。
窦娥的鬼魂向她父亲诉冤,窦天章查明事实,为窦娥昭雪了冤案。
舞台上常演的有《斩娥》一折。
作者简介:关汉卿,元大都人(今北京),号已斋,约生于蒙古灭金(1234)以前,卒于元成宗大德年间(1297-1307)。
与马致远、白朴、郑光祖并称为“元曲四大家”。
著有《窦娥冤》、《救风尘》、《拜月亭》、《望江亭》、《单刀会》、《蝴蝶梦》等名剧。
至于“六月雪”是指窦娥临死前许下的三个愿望,即“血溅白练”、“六月飞雪”和“大旱三年”。
晋剧芦花剧本吗
[晋剧锣鼓音乐。
《立秋》 [戏台后侧一角。
[唱戏声,叫好声。
[凤鸣送瑶琴匆匆出走,伴有一男仆。
凤 鸣 趁老爷陪客人看戏顾不上,快送小姐上路。
按这上面的地址,先把小姐安顿在太原府,千万不可出差错
男 仆 是,夫人放心。
凤 鸣 你到外面看着去……瑶琴,出门在外,处处小心,常给家里捎个信,别像你哥哥一样,一走五年没有音信。
瑶 琴 娘,记住了。
娘,我看那唱《清风亭》的就像是我哥江涛。
凤 鸣啊
男 仆 夫人,来人了。
[凤鸣、瑶琴与男仆躲进帐内。
[冯老板(马江涛)着戏装上。
[马洪翰在外等马江涛,马用跟随左右。
[郝班主上。
郝班主 冯老板,恭喜你啊
马江涛 喜从何来
郝班主 你这《清风亭》马老爷是含着泪看的,我亲眼瞧见他擦眼泪呢
马江涛 一出《清风亭》他能倒背如流
郝班主 马老爷还直夸你,说你唱念做打,样样俱佳,手眼身法步,招招精彩,一会儿赏银少不了。
马江涛 你就知道钱! 郝班主 (堆笑)可不!(下) [马洪翰上。
马洪翰 冯老板! 马江涛 马老爷!您找谁? 马洪翰 我谁也不找,就是来看看你……(盯视) 马江涛 马老爷! 马洪翰 啊,冯老板,(一语双关地)你戏演得不错啊! 马江涛 多谢老爷夸奖。
马洪翰 冯老板家住哪里啊? 马江涛 戏班中人,处处无家处处家。
马洪翰 家里都有什么人啊? 马江涛 我只知戏中人,不知家里人! 马洪翰 请问你的《清风亭》是跟谁学的? 马江涛 当然是跟我……师傅学的! 马洪翰 (凝视片刻)那我与你票上一回如何? 马江涛 当然可以。
但不知马老爷想唱哪一折? 马洪翰 还是《清风亭》,《思子》,不,《认子》一折,好吗? 马江涛 好。
马洪翰 保儿!你再仔仔细细看上一看,我,就是在这清风亭上捡你、抱你、喂你、养你一十三年的那位老爹爹啊! 马江涛 (唱):十三年养育恩天高地厚,薛继保何尝不内疚。
有心叫一声爹……(行弦) 马洪翰 儿啊!儿啊,一把算盘砸得我儿头破血流,砸得父子情断义绝,我我我向你赔罪了! 马江涛 (接唱)怎能够前功尽弃再回头。
马老爷! 马洪翰 江涛,你还不原谅爹吗?许昌仁学成回国,许凌翔承继有人,可马家大院、丰德票号危在旦夕。
江涛,回家吧,你乐意唱戏,爹给你组织戏班子,你天天唱,爹也不管你,只要你来继承家业,帮助爹重振丰德,你干什么爹都答应你! 马江涛 马老爷,这么多年来您还是没变!其实您早就看出他不是经商这块料,您何必还要强逼他呢?他的兴趣根本就不在算盘上!他哪里有能耐帮您重振丰德呀! 马洪翰 儿啊,爹爹真的到了霸王四面楚歌乌江自刎的绝境了,难道你就不心痛?就那么舍不得你的戏吗? 马江涛 您把戏看成是消遣,品茗唱曲,好不风雅,可我……他,他则是把戏当成人生啊!他已经出世人戏了,他在戏里找到了真情挚爱,找到了慰藉寄托。
他活在戏里,长在戏里,他的血肉筋骨,灵魂意绪,全都和戏合二为一,混为一体了!小小戏台,氍毹一块,容得下天高地阔!(强忍泪水)马老爷,您就当您儿子死了吧! 马洪翰 不!人没死,魂去了!(进入戏剧情景般地)儿啊,一路走好,西有沙暴飞石,不要去啊!北有冰封雪冻,不要去啊!天门有虎豹把守,不要去啊!地府有魔王当道,不要去啊! 马江涛 (吟唱戏腔)茫茫荒野无边无际,人生天地间好似匆匆过客,我情愿在云霞中尽情游历,我情愿在江海里恣意飘荡…… [马用上。
马 用 老爷,总号出大事了,赵成才顶不住了,请您务必过去! 马洪翰 曲终人散后,凭吊古今,思念儿女,惟有此地了!(苦笑而去) 马江涛 爹…… [瑶琴出。
瑶 琴 哥! 马江涛 你? 瑶 琴 哥,我是瑶琴啊! 马江涛 妹妹,你怎么在这儿? 瑶 琴 哥,我下楼了,梦做完了,我和昌仁哥也结束了。
马江涛 我早就知道……妹妹,我们是一贫如洗的豪门子弟啊! 凤 鸣 江涛,儿啊! 马江涛 娘!(跪下) 凤 鸣 江涛!五年了,你一走就是五年,音信全无,奶奶和娘想你想得好苦哇。
你爹派人四处打听你的消息,马家大院上上下下都在盼你回家啊。
马江涛 娘,江涛虽游走江湖,但是一刻也没有忘记这个家,今天立秋,我就是特意回来看你们的。
瑶 琴 哥,我也要走了。
马江涛 你要上哪儿? 瑶 琴 我要去上海女子学校读书。
马江涛 娘? 凤 鸣 走吧,走吧,都走吧…… 马江涛 (感慨地)好哇!世态纷纭,半生尘里朱颜老;拂衣不早,看罢傀儡闹。
恸哭穷途,又发哄堂笑。
都休了,玉壶琼岛,万古愁人少。
仆 人 夫人,小姐,该走了。
马江涛 妹妹,你我都是戏中之人,出将,人相,通行无阻
后会有期! 瑶 琴 多谢了,戏中人!(走了几步,又奔向江涛身边)哥!(瑶琴恋恋不舍下) [郝班主急上。
郝班主 冯老板,冯老板,快,该上场了。
马江涛 夫人,多多保重了!(下) 凤 鸣 江涛……真是人去楼空啊! 六 [丰德票号总号内。
[门外传来嘈杂叫喊声。
家丁们匆匆来去。
赵成才惊惶失措。
张克明应对门外的客户们。
[马洪翰急上。
马洪翰 赵经理,外面是怎么回事儿? 赵成才 总经理,可不得了啦,省里各地的客户,来了一大批,都在门外等候兑银票。
马洪翰 库银呢,拿出来兑给他们! 赵成才 三个月前外地票号吃紧,您吩咐动用库银,大部分拨出去了…… 马洪翰 还剩多少? 赵成才 只有几万两银子了。
马洪翰 克明,省政府借我们的款…… 张克明 老爷,催过多少次了,他们说借款的是大清时期的省政府,原来的百儿找小到,不认账……两百多万呀,老爷,打水漂啦! 马洪翰 那……那橡胶股票呢,六百万两的橡胶股票呢? 张克明 上海来电报,橡胶股票跌得如同废纸了。
[马洪翰怔住,脸色铁青。
赵成才 总经理,外面的许多客户都是许凌翔副总经理的关系,他只要说句话,挤兑的可能就散了。
他还没走,我这就去把他请来! [许凌翔上。
马洪翰 你给我站住!他是丰德的贰臣! 许凌翔 往事不可谏,来者犹可追,凌翔绝无贰心! 马洪翰 人招人百招不应,丰德票号拿银子说话! 许凌翔 我已经让昌仁速回祁县,将我家中银两悉数运来,以解丰德燃眉之急! 马洪翰 (一愣)哼,你有多少家财? [外面吵嚷声越来越大,挤兑的客户拥上。
客户甲 马老爷,我这十万两银票,凭什么不给兑! 客户乙 丰德可从没有兑不出银子的事哇! 客户丙 甭跟他废话,快拿银子来! 客户们 对,拿银子来! 许凌翔 父老乡亲们,你们放心,丰德票号自创建以来,便以忠义诚信取信于国人,存取自由,是客户的权力。
丰德票号的银子,正在押解的路上呢,你们先找个地方住下,马总经理和我以我们的人格担保,以山西商家五百年的信义担保,明天,一定会让你们满意的, [众议论纷纷。
一老者:马老爷,许先生,看在丰德百年字号守信如山的份上,我们就再等上一天。
[众下,马用上。
马 用 老爷,海外急电! 马洪翰 说什么? 马 用 彼得堡的欠款让俄国政府给扣住了,驼二爷也自尽了! [总号里乱成一团。
马洪翰跌坐一旁。
[赵成才与许凌翔耳语。
许凌翔 你大点声音说!(重复赵成才的话)冻结北京、上海分号本金,你我携手另立门户? [众惊。
张克明 赵成才,你、你这个卑劣的小人,我把你……(揪住赵成才) 许凌翔 松开他!赵成才,你忘了我们晋商做人的原则纤毫必偿为信,时刻不易乃忠。
你枉为丰德人啊! 赵成才 (恼羞成怒)哼,许凌翔,你是丰德人,你去而复返想于什么? 许凌翔 小人之心!我去而复返,一为援手洪翰兄度过难关,二为维护票号信誉、万千储户之利益,三为振兴中华民族金融大业,而不是为丰德护碑守门,更不是为个人私欲! 赵成才 (哀求地)总经理…… 赵成才 恕不奉陪,恕不奉陪……(溜下) 马洪翰 非我不为,非我不能为,是天不容我为啊! 许凌翔 (拿出一封信)洪翰兄,这是文菲小姐临走时留下的她父亲的信和礼物。
马洪翰 (颤抖着接过信)“……江南山西心连心,携手同舟渡难关……” [许凌翔示意张克明打开礼物盒。
张克明 (拿出一顶金帽子)老爷,一顶金帽子? 马洪翰 (震惊)金帽子?(手捧金帽子苦笑)面对这金光闪闪的尤物,真是羞愧难当,无地自容!这是他文郁波事业有成的见证!而我马洪翰呢?无能啊!我何颜收授如此重礼?克明,退回! 许凌翔 洪翰兄,文先生情浓意切,危难时刻不可拒真情援手于门外。
[老太太急上。
马 用 老爷,老太太来了。
马洪翰 娘,您怎么来了? 老太太 出了这么大的事,我能不来吗? 马洪翰 您来了也好,我想和您商量……老太太商量什么? 马洪翰 ……把我们马家所有的金银细软房产地契拿出来。
老太太 你想干什么? 马洪翰 以家产抵债! 许凌翔 洪翰兄,以家产抵债使不得!我的股金全部在这,拿去应急吧! 马洪翰( 苦笑)杯水车薪,无济于事。
娘,诚信是丰德票号的准则,更是我们对客户的承诺,祖训难违,以家产抵债,也只有这一条路可走了。
老太太 (厉声地)站住! 马洪翰 娘! 老太太 马洪翰!自打我嫁到马家,在这座大宅院里生活快六十年了。
我有耳,会听;有眼,会看;有心,会想。
堂堂山西商家称雄华夏几百年,哪个像你,不能审时度势,顺流而动,盛败兴亡之际,你既无支撑大局的良策,又不听忠言,独断专行,大事临头,生死关口,你镇静自若在表面,六神无主于内心,只能落个倾家荡产,连个窝都守不住!你……为娘今天要代祖宗施行家法,痛打你这个……你这个……刚愎自用的……(挥拐欲打) 马洪翰 娘,你打吧,打我这个不肖子孙……(跪下) 许凌翔 (跪下)姑妈!要打您就一块儿打吧!地冻三尺,非一日之寒,我中华大地屡屡遭受外敌侵犯,兵匪摧残,民不聊生,商机丧失,皮之不存,毛将焉附。
丰德走到今天,绝不是洪翰兄一人之过。
许马两家,血脉相连,我许凌翔宁肯一文不名,沿街乞讨,也不会让丰德的忠义诚信毁在我们手中啊!(大声地)天地生人,有一人应有一人之业;人生在世,生一日当尽一日之勤。
勤奋、敬业、谨慎、诚信…… [众齐诵念。
[聚光马洪翰。
马洪翰 列祖列宗,在天之灵,马家大院变成了大海中的一叶孤舟!不肖子孙马洪翰走投无路了
列祖列宗啊,这里的一砖一瓦、一草一木,都浸透着你们的汗水,凝聚着你们的情感,三百年的拼搏,十三代的努力,才成就了这巍巍城堡,十里长街,南北二府,七七四十九堂啊!你们用豪情和坚毅为儿孙们铸造了心中永恒的家园!你们把经商的智慧,用于造城,把理想垒在砖石上,把先贤的教诲刻在墙壁上,告诫我们勤奋、敬业、谨慎、诚信,所以才有了儒商兼融,人才辈出的晋商辉煌!列祖列宗啊,难道这一切都要毁灭消失吗?丰德票号今天遭此厄运是谁之过?是我的德行不如先人吗?先人的教诲我铭记在心,身体力行,一刻不敢忘记!是我的智慧不如他人吗?我熟知财富增值的奥秘,票号钱庄,开遍大江南北!是我的胸怀不够宽大吗?俄罗斯的风,东瀛的水,关外的雪,岭南的雨,汇集在我的心里,四面八方,条条大道,都通着我丰德啊!问天问地问古问今问自己,我该怎么办啊?我马洪翰不服,不服啊!我到底输在了哪里? 老太太 祖宗的字典上,就没这个输字! 马洪翰 娘,上百家的老客户都没走,我怎么向他们交待啊! 老太太 马用,立秋时辰,后花园祭祖! 马 用 (大声传话)立秋时辰,后花园祭祖! [切光。
七 [后花园。
[风鸣指挥佣人们准备祭祖大典。
[马洪翰和许凌翔搀扶着老太太。
老太太 都说早上立了秋,晚上凉飕飕。
我凉,我凉啊! 马 用 老爷,行祭祖礼吧? 老太太 等等,时辰还没到。
凤鸣,你过来。
凤 鸣 娘。
老太太 (摘下挂在龙头拐杖上的钥匙串)这是咱这座大宅院里十九个院落,四座楼,东南西北门上的钥匙,交给你啦!这每个院、每座楼、每个大门、每个角落,都有许许多多的故事,都是祖祖辈辈的心血呀!要看好它,让他们这些男人们有个窝,有个牵挂,千里万里地回来了,有个吃饭睡觉的地方,他们心里就踏实啦! 凤 鸣 (呜咽着)娘,风鸣记住了! 老太太 (从怀中拿出一张银票)瑶琴呐,这是给你的…… [众鸦雀无声。
马洪翰 (猛然想起)瑶琴!春兰秋菊,快请小姐下绣楼参加祭祖。
凤 鸣 走了,她走了。
马洪翰 (一惊)她……她上哪去了? 老太太 上学去啦! 马洪翰 (愣住)她……她怎么走的? 老太太 我放她走的。
这是八万两银票,是我积攒的私房钱,凤鸣拿着,这是奶奶给她将来置办嫁妆用的。
男大当婚,女大当嫁,不嫁昌仁嫁别人,由她自己挑选吧! 凤 鸣( 忍不住,抽泣起来)娘! 许凌翔 姑妈,我和昌仁,对不住您…… 马洪翰 瑶琴,爹糊涂啊,是爹害了你!爹今生对不住你,来世再给你补偿…… 老太太 对!今世欠下的,来世再还吧……洪翰,听说那个唱戏的冯老板就是江涛? 马洪翰 娘……是他。
老太太 江涛呀,马家的独苗苗,奶奶怕是见不到你啦!他是个仁义孝顺的孩子,早晚会回来给奶奶上坟的。
凤 鸣 (痛哭失声)娘,儿媳没尽到责任。
马洪翰 娘,儿子不孝,儿愧对祖先,儿有罪! 老太太 儿孙自有儿孙福,我不再为你们操心啦!洪翰呐,马家大院的上千口子,丰德的上万职员工人,都看着你们呢!丰德不能没有凌翔,你得把他请回来! 许凌翔 姑妈,我在这呢! 老太太 儿啊!记住,所谓一言兴邦,一言丧邦,家国兴败得失在于寸心一念之间。
你可不能再错失良机了! [钟声响起。
马 用 (高喊)时辰已到,秋祭大典开祭! [祭奠音乐起。
[端着供品,吹打鼓乐和举着彩旗的佣人们列队走上。
马 用 (高喊)上香。
[众人燃香。
马 用 (高喊)跪拜祖先。
[众人齐刷刷跪倒。
马 用 (高喊)一叩首……二叩首……三叩首……礼毕! [老太太体力不支,挣扎着爬起来。
凤 鸣 (扶起老太太)娘,您坐这歇会儿。
老太太 给祖宗磕头,不累。
拿去,这是地下金库的钥匙。
马洪翰 地下金库? 老太太 儿啊,咱晋商“纤毫必偿,诚信为本”,宁可人欠我,不可我欠人,娘把祖宗家底拿出来,帮你渡过难关! 马洪翰 (激动万分)娘…… 老太太 (以拐杖指)地下金库就在那儿神龛后面! 马洪翰 快,马用,打开金库! [几个男佣挖掘。
[马洪翰把钥匙给了马用,马用开启金库,一道金光闪灼。
马 用 (惊叫)金子!老爷,救命的金子呀! 众 (惊叫)金子,金子……(抽泣声) 马洪翰 金子……(呆立不动) 老太太 库里藏着六十万两黄金,这六十万两黄金是咱马家十三代攒下的家底! [众跪,抽泣。
老太太洪翰,凌翔,把它们拉到总号去,折成白银拨给全国各分号钱庄。
(艰难地说出)丰德的声誉保住了……(气竭力衰) 马洪翰 娘…(扑过去抱住老太太) 许凌翔 姑妈…… 老太太 告诉祖宗,山西商帮还在,山西商帮的子孙还在,不管遇到多大的事儿…… 许凌翔 不低头,不服输。
老太太 都要拧成一股绳,一个劲儿地往前奔呐…… 众 记住了。
老太太 (用最后的一口力气支撑着,领诵祖训)天地生人…… 许凌翔马洪翰 有一人应有一人之业…… 老太太 人生在世…… 马洪翰许凌翔 生一日当尽一日之勤。
[众人齐诵:勤奋、敬业、谨慎、诚信…… [一声霹雳。
老太太坐化而亡。
漫天落叶。
众(惊呼)老太太! 尾声 [树木萧萧,马洪翰领着一个小男孩上。
马洪翰 (感伤地)立秋了,立秋了,早上立了秋,晚上凉飕飕。
吃烙饼不苍老,不苍老吃烙饼。
男 童 老爷爷,我不吃烙饼。
马洪翰 你想吃啥? 男 童 老爷爷,我想吃刀削面! 马洪翰 一听就是个山西娃,离不开面。
[一阵秋风吹来,落叶飘零。
男 童 老爷爷,这树叶长的好好的,怎么就落了呢? 马洪翰 立秋了。
男 童 后来呢? 马洪翰 白露。
男 童 后来呢? 马洪翰霜降。
男 童 后来呢? 马洪翰 立冬。
男 童 后来呢? 马洪翰 小雪。
男 童 后来呢? 马洪翰 大雪。
男 童 后来呢? 马洪翰 立春。
男 童 后来呢? 马洪翰( 陷入沉思)…… [时光随四季变化流逝,天际中越来越远的男童发问声“后来呢”,不绝于耳,发人深思。
[幕徐徐闭。
[剧终。
晋剧的由来
这里是晋剧的整个发展过程,从开始到高潮,再到低潮,望采纳,谢谢:起源:中路梆子的起源应在清代咸丰年间。
道光初年,被当时称作山西梆子的蒲州梆子再度复兴,所谓:道光皇帝登龙廷,山西梆子又时兴,蒲梆北上,来到了晋中、太原一带演出,不仅轰动了太原,而且也震撼了北京,这也正迎合了中路地区崛起的一批富商大贾们的娱乐要求,于是他们就以承包形式,邀请蒲梆班社在中路演出,这就是中路富商承办戏班的开始,但剧种仍为蒲剧。
其代表班有平遥县的万和班、小平遥班,及介休县的吉庆班等。
到了咸丰初年,蒲梆开始冷落下来,致使中路地区出现了一个戏剧活动相对空缺的时期,这对酷爱着戏的中路群众,尤其是富商们来说倍感失望,于是少数人便开始邀请赋闲文人、票友以及秧歌、皮影艺人等,组织研讨班子,拟创立自己的剧种。
到了咸丰中后期,经过众多班子的努力研讨,终于在继承蒲梆音韵和锣鼓经点的基础上,结合中路秧歌等的唱腔特点,初步形成了中路梆子的雏形班社,并开始试点演出。
其中具有代表性的有榆次黑店班和祁县三庆班,参加艺人,除了滞留的蒲梆艺人、秧歌及皮影艺人外,还有吹鼓手、店员、矿工、票友。
到了同治初年,山西社会秩序好转。
新型中路梆子的出现,也受到了更多富商财主们的青睐。
于是先后成立了上、下聚梨园班、四喜班、四兴班、四庆班等班社,在演出实践中,互相学习,不断改进,使唱腔及文武场面日趋完善;又学习外地剧种管理班社的经验,使戏班逐步走向了正规化。
戏班人员,除文武场保留中路籍艺人外,其他演员大都以高薪从蒲州聘来,所以民间有:祁太镏子,蒲州丸子的谚语。
戏班不属商业性质,盈亏全由班主自负。
只是每到一处,将木制的、标有某某县某某财主所承戏班名称的虎牌立在前台,以示夸耀,还要在后台粉壁墙上题笔留名。
这些舞台题笔内容广泛,成为今天研究晋剧发展史的金石之证。
随着中路梆子的日益定型,引起了中小财主和中等商人的承班兴趣。
他们也从蒲州请来艺人或招来儿童,成立科班。
至同治末年,中路梆子班社已在山西中路、以至北路少数州县初具规模。
艺人的精湛表演,给观众留下了深刻的印象,至今晋中仍有四喜班,是好戏,秃红、吐丑、盖陕西。
人参娃娃、大嘴丑,后边跟的一杆旗……等戏谚流传。
辉煌:光绪十年后,中路梆子再次兴起,出现了中路艺人演中路戏的新气象,使旧日那种蒲梆艺人演中路戏的局面开始改变。
从光绪十五年后到清末中路梆子进入一个辉煌时期。
演出活动有庙会戏、集市戏、踩台戏、开光戏、商行戏、开市戏、求神戏、还愿戏、祭祀戏、婚丧寿庆戏及官戏等。
一般村庄,每年也唱戏一台;大型集镇,每年多达5-10台,中路梆子已成为中路人民群众喜闻乐见的主要剧种了,而且它也随中路商人远足张家口、包头、归化等地,与当地剧种竞献技。
中路梆子在发展过程中,由于地域关系,吸收民间艺术等成份的不同,在表演程式、演唱风格,前场经谱上形成了三大流派,即以太原府辖县的上路班;汾州府辖县的下路班;平定、辽州所辖县的东四处班而区分。
直到解放后上述三者的较小差异,合为一体。
中路梆子走向极盛之后,江南丝竹班、京都花腔班等基本退出了中路舞台,只有蒲梆偶尔还来,已势头大减。
辛亥革命后,中路各县一度动荡不安,有钱有势者大都采取回避观望态度。
因此,中路梆子的承班人多改为前清衙门、镖局遗老等人充任。
同时中路籍艺人队伍也已成长壮大,蒲梆艺人中除定居者外,其余已不再来中路搭班了。
民国5-19年(1916-1930),山西局势相对稳定,中路梆子又进入第二个辉煌时期。
此时的中路梆子,班社林立,流派扩大。
不仅扎根雁北、占领口外,且在河北省西部、陕西省东北部,以及省内原平阳府、潞安府所辖的北部各县,也发展建立了班社,形成了横跨中国北方的山西、陕西、河北、绥远、察哈尔 5个省区的大型剧种,从而被人们称为山西梆子。
名伶荟萃,竞争激烈。
中路梆子形成了一个人才济济、实力强大、互相竞争的大好局面。
剧目繁多,文武齐备。
由于人才辈出,上演的剧目多是名人手戏。
常见的有、、、、、、、、、、《汴梁图》、《梅降褒》、《双罗衫》、《十三妹》、《塔子沟》、《玉棋子》、《烈火旗》、《一捧雪》、《金钱豹》等,共 200余本、回、出。
可谓文武皆能、行行不挡。
演技精湛,百花齐放。
此时,各个班社尽展新招,各门艺人也在唱、做、念、打特技等表演方面各领风骚。
从20年代起,山西梆子的部分老艺人健在,舞台格局能维持男女同台演出,故涌现出了太谷锦艺园等上三班好戏。
民国24年(1935),以著名女艺人丁果仙为首的步云剧社,和以盖天红为首的唐风剧社,分赴北京、天津、上海等地演出,大大地扩大了山西梆子的影响,也与兄弟剧种艺人交流了经验,丰富了自己。
后来山西梆子出现了由男角主演逐步向女角主演转化的局面。
随之也带来了潜在的问题:因女子演戏更能招来观众、更能挣钱的影响,各地掀起了一般专门培养女艺人的热潮。
山西梆子由于演员阴盛阳衰,所以使许多优秀的盔靠戏、硬功戏、武打戏以及花脸、丑角戏等。
逐步停演或失传,也使这个北方剧种特有的激昂奔放的道白、唱腔,和起伏跌宕的表演程式,逐步被婉转悠扬的曲调和绵绵缠缠的作派所代替,从而失去其昔日的那种阳刚之气和铿锵特色。
低潮:阎、冯倒蒋失败后,山西经济萧条。
山西梆子的部分班社误入歧途,腐败风气传入戏班,造成台风不振,艺人思想堕落、艺术水平下降,给许多艺人的生活带来严重困难,以至少数坤角艺人,迭遭不幸,陷入困境,不能自拔。
卢沟桥事变后,日本军很快入侵山西,所到之处,烧杀抢掠,无恶不作,迫使各地戏班全部解体,艺人四散,其中部分人亡命国外,部分入改行种地。
只有少数人进入太行、晋绥、晋察冀等革命根据地,以崭新的面貌为抗日军民演出服务。
抗战前后的10多年间,山西梆子所遭受的劫难,造成了晋剧发展史上的第一次低潮时期。
新中国的成立,给山西梆子开创了第三个辉煌时期。
1956-1958年左右,全省大部分地区县市以上剧团,相继建立健全起来。
最优秀演员集中在省城太原演出,于是把山西梆子正式定名为晋剧,各地县所属剧团名称,也统一改为某某晋剧团。
文化大革命的发生,使晋剧成为首先被冲击的目标之一,使晋剧再次走向低谷。
1967年,剧团改为思想宣传队。
后又统一改唱样板戏,上场艺人还要通过政审后方能登台。
晋剧元气大伤,造成了发展史上的第二次低潮时期。



