关于幼儿画画的精美语句
、音乐最伟大的是旋律，绘画最伟大的是意境，文学 最伟大的就是真实2、革命不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，不能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭俭让。
革命就是暴动，是一个阶级推翻一个阶级的暴烈的行动。
作者：3、zg古代绘画中无论是萧瑟的荒江、丛山中的苦旅，还是春光中的飞鸟、危崖上的雏鹰，只要是传世佳品，都会包藏着深厚的人生意识。
贝多芬的交响曲，都是人生交响曲。
作者：余秋雨4、兔起鹘落：鹘：打猎用的鹰一类的猛禽。
兔子刚跳起来，鹘就飞扑下去。
比喻动作敏捷。
也比喻绘画或写文章迅捷流畅。
5、美术所以能产生科学 ，全从真美合一的观念产生出来。
他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。
作者：梁启超6、我已经有六年绘画的历史了，在这六年里，我学到了很多绘画技术。
印象最深的就是刚刚开始画画的时侯，我总无法控制景致比例，大的大，小的小，后来通过我细心观察和老师的讲解，我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位。
认识到这个问题后，我就改变了自己的比例搭配，这样一试，嗨，画出来的画面比例适中，不大不小很有美感。
7、艺术家用脑，而不是用手去画。
作者：米开朗基罗8、菲雅尔塔的春天多云而且晦暗，一切都很沉闷，悬铃木的花斑树干、杜松灌木、栅栏、砾石，远远望去，房槽参差不齐的淡蓝色房屋，从山脊摇摇晃晃地爬铺上斜坡(一棵落羽杉指示着道理)。
在这片水汽腾腾的远景里，朦胧的圣乔治山与它在绘画明信片上的样子相距得越发远了;自一九一年起，比方说吧，这些明信片(那些草帽，那些年轻的出租马车夫)就一直在它们的旋转售卖支撑架上，以及在表面粗糙的一块块紫晶岩片和美妙的海贝壳壁炉上，招徕着那些旅游者。
空气中没有风而且温暖，隐隐约约有一种烧糊了的独特味道。
海水中的盐分被雨水消溶了，海水比灰色还浅，是淡灰绿色的，它的波浪真是怠懒怠得不愿碎成泡沫。
作者：纳博科夫 出处：菲雅尔塔的春天9、所有的人，起初都只是空心人，所谓自我，只是一个模糊的影子，全靠书籍绘画音乐电影里他人的生命 体验唤出方向，并用自己的经历去充填，渐渐成为实心人。
而在这个由假及真的过程里，最具决定性的力量，是时间。
幼儿园绘画活动的知识经验准备
幼儿园艺育的主旨在于儿在艺术活动中自由的感受由的表达, 在活动中感受美的事物, 获心愉悦, 并将自己内心的体验表达出来。
生活经验是美术创作的基础，因此，在幼儿美术教学中，我们可以运用感受与体验式教育手段，引导幼儿关注周围生活中的方方面面，为幼儿的自主表现表达提供原始的积累。
在对幼儿进行绘画活动时, 应该要求幼儿对感知到的对象的细节特征进行具体形象的比喻描述, 或者通过绘画或舞蹈表现直觉感受, 避免幼儿概念化、模式化的表达或表述。
同时, 我们也应该明确, 幼儿感受美、表现美的过程也不同于人们经常说的审美过程, 因为审美是在理性发展到一定高度而产生的智能活动, 它包含许多高级的思维能力, 而这些是幼儿所不具备的。
感受美、表现美只是审美的一个组成部分,是停留在表象阶段的初级情绪情感体验, 是审美心理因素发展的量的积累阶段。
试图分析艺术活动中幼儿从感受到表达的过程, 并依据各心理因素的参与程度不同将幼儿感受美、表现美的过程分成四个阶段: 以内隐心理成分的调动为基础的准备阶段、以感知觉为基础的初始阶段、以想像、情绪情感活跃为特征的意象阶段和以自由表达为基础的艺术创造阶段。
1幼儿绘画活动感受和体验概述 对于幼儿绘画活动感受和体验的研究，国内外有很多，其中里德认为儿童生来具有艺术潜能，儿童绘画和游戏一样是自发的，因而不能或不应该教。
应该允许儿童自由地去绘画创作，即自由地表达他自己。
里德注重儿童艺术活动的过程而不注重艺术活动的结果，在儿童绘画过程中，让他们在自由的审美活动中得到健康自然地成长，教育者不能过多地干涉，教师的任务是指导和启发儿童自由地进行创作。
瑞吉欧的学前教育中强调了儿童绘画语言表征了儿童对外部世界的感知、理解、建构，以及他们内心的情绪情感波动。
教师的首要作用在于体会儿童图画的内涵，解读儿童的心灵。
1.1幼儿绘画活动中的感知特点 一是直觉性。
按照瑞士心理学家皮亚杰的研究对幼儿认知发展阶段的划分，学前儿童即前运算阶段，以知觉到的形象作为思维的依据。
往往只注意到事物的某种显著特征，而看不到事物同时变化的若干维度。
往往只注重结果、状态，而不关注变化的过程。
幼儿对事物特征的认识在于对感性经验的全面依赖。
二是整体性。
幼儿对事物的感知是从笼统到分化。
幼儿的视、知觉一开始把握的材料，是对事物整体的粗略的结构，先认识事物的整体继而认识整体多包含的内容。
因而，幼儿是以抽象图的方式来表现物体，用一些抽象的“线迹”涵盖某一物体的粗略结构。
三是同一性。
幼儿认为任何事物与自己一样有感受存在，因此他们的世界，点、线、面可以表现一切事物以及情感。
美术作为视觉艺术，具有增强感知能力最强有力的手段，通过美术活动可以培养幼儿审美器官的灵敏度、活跃性和统摄力，激活幼儿对生命特有形式的感受能力。
1.2幼儿绘画活动中的情感体验特点 幼儿对事物的判断所产生的情感感受，如“运动和静止、勇敢和懦弱、快乐和悲伤”等出于无意识的冲动，唤起以美术的形式表述对象，继而产生审美体验。
强烈的情感体验是引发儿童灵感的动力。
“美术作为一种释放情绪和表达疑问的有力和积极的方法是行之有效的。
” 1.3幼儿绘画活动中的审美创造潜力 儿童的绘画是表情达意、反映客观现实的有效工具。
随着生活经验的累积，儿童的时空观念等逐渐发展起来，通过与周围环境的接触，他的语言也丰富起来了，他的思维能力包括一切的高级神经活动也相应地得到了发展。
因此，绘画的发展也是紧随着这些能力的发展而发展的。
2幼儿绘画活动的作用与意义 幼儿由于知识经验欠缺、大脑以及语言系统发育不成熟等原因，决定了幼儿对周围世界的了解和感知以直接体验为主，幼儿主要通过体验认识世界，感受世界，而不是主要通过学习间接知识了解世界。
一定程度上可以说，幼儿是在触摸世界，而不是学习世界。
体验是幼儿的一种重要的学习方式和认识世界的方式，是幼儿的一种重要的心理活动和能力，对幼儿的发展具有重要的价值。
归纳己有的关于幼儿体验价值的研究，可以发现研究者们倾向于认为注重幼儿体验，有助于培养幼儿的创造性、想象力:有助于培养幼儿健康情感和人格;有助于培养幼儿主体意识、学习自主性，有助于提高学习效果。
3幼儿绘画活动存在的问题 我国传统的幼儿绘画教育，因受苏联教学论的思想影响较深，所以几十年来，幼儿绘画教育普遍存在以下几方面问题： 3.1模仿化的教学模式 在传统绘画教育教学中，呈现出模仿和再现形象的特征。
教师是绘画活动的中心，用简单的几何形体作为标准模式，给儿童临摹学习。
教师将造型、构图、色彩等定型化、模式化, 儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合, 结果幼儿作品千篇一律, 表现出显著的共性。
许多幼儿的作品犹如一个模子倒出来的, 画娃娃大都大大的眼睛, 小小的嘴巴, 画房子则三角形加长方形。
固定的造型, 规定的色彩, 毫无生气和创造性, 使幼儿成了复印机。
没有“自我”和“感觉”。
违背了美术教育开发思维、拓展想象力的学科优势和学习目的。
3.2程式化的美术内容 在模仿化的教学模式下，应运而生的是大量的用于模仿的图像素材，社会上充斥于市场的绘画范例，简笔画练习册、色彩平涂绘本等等，使儿童的美术创作失去了他原有的稚拙天性，而是在成人的加工下，故作“天真”。
此种提供的种种图式直接灌输给孩子的做法，从表面上看，可以快速提高孩子的美术表现能力。
但是，它代替了孩子的感觉、思考和想象，使他们失去了对周围事物的敏感性，失去了孩子自己的绘画语言和个性风格。
3.3功利化的绘画教学目的 依据幼儿心理、生理发展规律可知，学前儿童自身的能力很难表述出符合成人意识形态中绘画作品“好”的样式。
为了显示教学成果，教师认为只要孩子能画出一张美丽的图画，做出一件有趣的玩具便完成了任务，用孩子的手，画出成人期望的画，普遍将幼儿绘画教育目标技艺化。
4幼儿绘画活动中教学策略研究 儿童时期充满着好奇和幻想,绘画是幼儿表现自己对周围事物的感受和体验的最重要的方式之一,幼儿愿意用绘画来表现他们所见到的、所想到的事物。
通过自己的画,幼儿发现自己的能力,建立起创造的自信,把主体性和创造潜能发挥出来,从中体验创造的乐趣和成功的愉快。
幼儿绘画活动对于开发儿童的智力很有益处，当幼儿进行绘画活动时，他的大脑和手都受到了锻炼，发展了儿童的观察能力、思维能力、想象能力和创造能力，儿童画不讲“画理”、“画法”，逾越了透视、解剖、构图等一般常规，是非“学院”派的画派。
它不是绘画的初级阶段，不能要求他们服从严格的绘画基础训练。
因此，对于幼儿绘画活动教育教学的研究要有策略。
4.1充分的感知和体验是幼儿画画的前提和基础 幼儿的艺术表现是与其直接感知的环境有关的，如果没有充分的感知和体验，简单的示范和临摹，一味的技能训练，不能引起幼儿情感共鸣和表现欲望，幼儿的作品是缺乏感情和创造性的。
幼儿只有亲自观察事物，才能对他们有一个较完整、生动、形象的了解。
所以，感知和体验是幼儿美术活动的灵魂。
如教师准备引导幼儿画狮子，可以事先请家长和幼儿去动物园看看狮子，甚至和“温顺”的狮子合影，然后听教师讲狮王的故事，欣赏狮子可爱的图片，猜测想象大狮子和小狮子的对话，模仿狮子的姿态。
经过这样的感受和体验，幼儿创作出的是表情、姿态各不相同的狮子，讲述的是自己心中不同的故事。
4.2多途径丰富幼儿的感知经验 途径一：在主题课程中体验 主题课程是幼儿在园生活中关注的焦点，它追随着幼儿兴趣的发展而进行，它完整性、连续性、层层深入的特点，使得幼儿能够获得全方位完整的体验。
例如，我们在大班实施的《跨海大桥通了》《红红火火中国年》《运动会》等主题活动中，让幼儿将在课程中获得的体验，通过美术的形式进行展现，不仅展示了他们独特的感受和表现力，同时也彰显了主题课程的脉络。
因此，将幼儿美术中的体验与主题课程结合起来，是一个两全其美的措施。
途径二：在大自然中随时随地体验 自然是一部真实、丰富的百科全书，自然界中种类繁多的动植物，吸引着幼儿的好奇心。
例如，在春天来临的季节里，我们带着孩子倘佯在春日暖暖的阳光中，引领他们去观察嫩绿的树芽、绒毛般的小草、柔软的柳枝、娇艳的花朵、翩翩起舞的蝴蝶……从图片欣赏到走进大自然，教师让幼儿的体验不局限于眼睛的欣赏，而是各种感官的感受，使孩子获得了关于春天的整体认知，为美术活动中幼儿的自我表现积累下了丰富的素材。
4.3运用绘画表达体验感知的过程结果 感知觉是幼儿在特定的环境中自发的认识事物及其有关属性的过程，是让幼儿通过最基本的看、听、摸、闻等来认识外部世界，积累生活经验的过程。
美术教育在幼儿教育中的重要作用应该不是让孩子掌握一些美术技能，而是通过美术活动让孩子获得身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐的发展。
换句话说，学前幼儿美术教育首先是一种以美术为手段来进行的人的基本素质教育。
综上所述， 只有尊重幼儿的主体精神，从幼儿的情趣和需要出发， 最终又回归于幼儿的发展，这样的美术活动才是一条永不枯竭的河流。
“感受” 与 “体验” 是幼儿美术活动的灵魂， 无论是“感官的感受”还是 “情感的体验”，都是在通过语言、 科学、 社会、 艺术等领域的融合中实现的。
幼儿的美术表现是建立在丰富的生活体验和经验上的，只有让幼儿的美术活动与幼儿的感性生命活动紧密相连，幼儿自我伸张的领域才愈广泛。
关于幼儿绘画 名人名言
1 伸出你们的小手，画出你们的世界2 开动脑筋，充分想像，丰富我们的小乐园。
这是我自己想的
幼儿园绘画教案：我的好朋友
幼儿园绘画教案：我的好朋友 我们一起来画画好朋友吧，你的好朋友可以是男孩子，也可以是女孩子。
以下内容是品才网小编为您精心整理的幼儿园绘画教案：我的好朋友，欢迎参考
幼儿园绘画教案：我的好朋友 活动目标： 1.初步掌握画人的简单方法，表现人的基本特征。
2.说说画画自己的好朋友，感受有好朋友真好。
活动准备： 1.小朋友美工用书 2.示范画 3.音乐 活动过程： 一、听音乐《找朋友》引入课题 1.小朋友你们看谁做了我的好朋友
(请一位男孩子一位女孩子) 2.他们有什么地方不一样
a头发b服装 3.请你找一个好朋友抱一抱，拉拉手。
教师小结： 原来男孩子是短发，穿裤子的，女孩子是长发，有穿裤子，也有穿裙子的。
二、示范讲解好朋友 1.今天老师也请了一个好朋友，你们猜猜会事谁呢
2.老师把她变出来 示范画：圆圆的脑袋，大大的眼睛，弯弯的眉毛，笑哈哈的嘴巴，图图的耳朵，长长的头发，方方的身体，三角形的裙子，可爱的小手，跳着舞儿的小脚。
你们说是谁呀
3.你们觉得她穿上什么颜色的衣服会更漂亮呢
咕噜咕噜变变变，变出来
4.还有一位好朋友也等不及了，请我们小朋友伸出右手的食指，与老师一起来变，圆圆的脑袋，大大的眼睛，弯弯的眉毛，笑哈哈的嘴巴，图图的耳朵，短短的头发，方方的身体，可爱的小手，长长的小脚。
你们猜猜是谁呀
5.咕噜咕噜变变变，变出来
帅气的男孩子。
三
和幼儿园有关的绘画
什么都可以画例如:幼儿园开学的画幼儿园小朋友跳舞的画幼儿园小朋友吃饭的画幼儿园小朋友上课的画最后一个是小朋友玩游戏的画既然你是学前专业的学生，我觉得这些对你都是小意思
如何开展幼儿园大班创意绘画活动
一、转换思想，更新理念教师要确立以“幼儿发展为本”的观念，满足不同差异幼儿的需要，鼓励每一个幼儿积极动手，鼓励引导他们拥有独立的自发的艺术倾向和创造。
同时教师有计划地教导幼儿学习一些基本的制作技巧，只有掌握了一定的技能技巧，才能为幼儿更好地自由表达而插上的飞行翅膀。
以前教师准备的材料较单一，除了纸就是颜料，现在的教学中，各种废弃材料：纸巾筒、纸盒、一次性筷子、冷饮棒、废报纸、塑料袋、塑料杯等都变成了我们的教学内容，为幼儿创造力的培养提供必要的条件。
同时教师要注意在幼儿一日生活的各个环节中渗透幼儿创造性思维品质和习惯的培养，丰富幼儿经验，扩大幼儿知识面；可利用文学作品、音乐作品，引导欣赏多种形式的艺术作品，扩展幼儿视野；在美术活动引导中鼓励幼儿尽情插上想象的翅膀来飞翔，把不可能的事情变成可能。
二 、营造充满创意艺术氛围的环境。
创设具有开放的、新形态的、充满创意艺术氛围的教育环境是幼儿园开展创意美术的切入点。
重视环境的潜在教育功能。
（一）同伴的创意作品激发幼儿的创造思维我们在每班的门口装置了作品展示栏；并且每个班在园里有对外开放的作品展示架，提供了这些框架后，我们孩子的作品就展示在这儿，这是孩子们阶段性美术成果的最好展现，也为孩子们创设一方艺术交流的天地。
（二）用家长的设计灵感来为孩子开辟一个展示舞台除了孩子，家长也是我们艺术环境的参与者，我们每年都组织家园教玩具制作大赛，作品要求是家长和孩子们用生活中的废弃环保材料构思、制作的，我们有个作品展示厅，里面陈列了家长与孩子的智慧结晶，有的新奇制作出人意料，奇思妙想让人耳目一新，深受启迪。
孩子们参观时都津津乐道的向同伴讲解自己的作品和与父母制作中的趣事。
（三）用名家的抽象艺术激发幼儿的创造思维我们首先投入了大量的人力、财力，创设了优美、生动、富有情趣、具有感染力的环境，我们的艺术走廊上画着世界著名画家的抽象画作品，给幼儿欣赏人类最优秀的艺术精品，让幼儿直接与大师对话，直接感知艺术的魅力，使之从小具有良好的审美情趣。
力。
（四）用个性化创意美术环境诱发幼儿的创造思维我们力图让幼儿园的每一幅画、每一棵树、一颗草，每一件设施，每一个空间设计都能给幼儿以美术的熏陶和美的享受。
我园的美术创意活动室中有多种工作坊，如：色彩坊、泥塑坊、手工坊、水墨坊、纸工坊等。
每个工作坊里都有一张大工作台，放着各种不同材料，有颜料、毛笔、绳、珠、棒等，鼓励幼儿运用多种艺术手段，表达内心感受。
幼儿对美术工具的喜好是不一样的，而经常变换的，不同的美术材料能激起幼儿的兴趣和热情。
提供多样的、开放的材料工具，让幼儿有选择的机会，有助于创造出多样的表现形式，有助于他们在操作中学会使用多种工具，感受不同工具所带来的不同效果，增添乐趣，增加美感。
孩子们会用短绳、稻草、旧光碟、钮扣拼贴成小鸟，会用纸巾、浆糊、颜料做成脸谱，每件作品都是孩子们大胆想象，富有个性的创造。
老师们把这些作品挂在墙壁上，放在架子上，让幼儿感受到自己创作的过程和喜悦。
在美术室的书架上，摆放着著名世界画家的画册，幼儿可以随意翻阅、欣赏。
每班的个性化班级布置也是我园在美术创建中的一个亮点。
老师们有充分的自主权，老师们会根据每个教学主题活动设计出不同的主题墙饰,如：大班主题《动物世界》《脸谱》，中班主题《海底世界》小班主题《树叶画》。
（五）创设宽松的心理环境，鼓励自由的创作形式宽松的心理环境、自由的作画方式，有利于儿童思维的激活和表现的大胆；平等的师生关系，有助于幼儿树立自主表现的意识，使作品呈现的个性化。
泥工吧、创意坊、我型我秀等是孩子们喜爱的活动，宽松自由的氛围，浓郁的创意环境，有利于幼儿的大胆表达与表现。
三、创意美术教学活动指导策略为了让孩子更快乐的接受美术教育,让创意美术教学发挥更大的教育作用,我们关注以下几方面教学策略：（一）激发幼儿创新思维1、新颖的手段:小朋友最喜欢捉迷藏了，我们老师就抓住孩子的这种好玩的心理，和小朋友一起玩变色游戏；油水分离画：孩子们先用油画棒画网，再用水粉涂色，一张网马上呈现在孩子们面前；或者先用各色油画棒涂底色，再盖上一层黑油画棒色，再用牙签刮画，一种全新的画跃然纸上。
我们还尝试着用透明胶先在纸上勾勒出想要的图案，再上色，撕去胶纸；幼儿们发现原来做画并不拘于油画棒，他们在老师新颖手段的启发下体会到美术创作的乐趣。
2、独特的方法:平时我们都是画平面的图片，现在我们还可以创作成立体的造型，我们先用报纸做基本凹凸面，再用胶纸加以固定，最后用餐巾纸加乳胶定型上色。
一件立体造型展示在孩子们面前，他们都为这种表现手法而惊讶，在这种独特方法的指引下，我们制作鳄鱼、机器人等造型。
(二) 教师要把“创新”具体化、明确化。
有的教师常会要求幼儿做的作品要“跟老师的不一样”、“跟小朋友的不一样”。
这个空洞的要求常常使幼儿束手无策。
我认为所谓“不一样”，首先应提倡幼儿创新，使作品不同于自己以前的创作，不满足于自己已经掌握的方法。
如“城市的建筑”，我给孩子们提议评选优秀建筑设计师活动，激起幼儿的兴趣，并让他们观看一张张世界各地建筑的课件，还特地精选了一组具有典型建筑特征的照片贴于墙上，请孩子们欣赏，引导幼儿了解建筑的主要特征。
然后提议：“你们把自己想象成参加竞选的设计师吧，来设计与众不同的建筑造型，要有各式屋顶，门、窗户，还可以有阳台，孩子们观看了各种各样的建筑课件，观察了五颜六色的图片，一个个欢呼雀跃，兴致勃勃地开始了设计师的争夺。
不仅可以画建筑，还可以用废纸盒做立体城堡。
他们以自己的理解，运用多种材料，表现别具一格的建筑，教师也就用不着担心出现“千篇一律”的结果了。
四、创意性地使用美工材料，既然是多元表现创意活动，那材料的多元是无疑的。
如创意活动“京剧脸谱”，孩子可以选择用陶泥捏塑；可以选择用画笔涂鸦；也选择用生活材料制作。
特别是生活材料的收集更是非常丰富，如盒子、纸板、瓶子、蛋壳、种子、布头、吸管、彩纸等等，都是制作的好材料。
但材料多元并不等于越多越好、越杂越好。
幼儿的年龄特点决定幼儿的身心发展水平，在实践中我们常常发现孩子，特别是年龄小的孩子面对繁杂的材料反而无从下手。
因此，在材料的准备上我们要做到有针对性。
在决定投放材料之前，我们要思考这些材料可能会对幼儿的智力、情感和审美等方面产生怎样的影响，然后再根据不同年龄段幼儿的身心特点准备不同层次的活动材料，做到有的放矢。
不同年龄段的孩子，操作材料不同；同一年龄段的孩子，因各班的情况不同，有时准备的材料也不尽相同；即使是同一个班级的孩子，能力情况也有差异，所以材料的提供上教师也要考虑周全。
要兼顾每一个孩子的能力，有选择地准备材料，争取让每个孩子都能动手，都愿意动手，要让孩子体验到越玩越想玩，越玩越有趣，做到常玩常新。
如我们给孩子一个饮水瓶，先问问孩子，你们想这瓶有什么用
再和他们商量你可以把它设计出什么不一样的东西，有的孩子说我要做个娃娃，有的孩子说我要做风车，还有的说我就把他做花瓶。
最后每个孩子都做出了自己心中的作品，在这制作过程中，他们不仅得到充分的成就感外，孩子们的创造能力得到了充分的发挥。
另外，又可以把材料的运用从单一向丰富过渡。
如在玩纸盒中，我们一开始只是单一的将两三个纸盒粘在一起，只要接近实物就可以，慢慢的，我们建议将几个纸盒作品联系在一起，做成楼房，还要对楼房的窗户、大门进行装饰，鼓励幼儿创编各种有趣的故事，从而就产生了一种由幼儿亲手制作的教玩具了，即有价值又有教育意义。
废旧材料可以通过家长、幼儿共同收集。
我园在教室的门口设置了一个“环保箱”，发动家长和幼儿注意收集各类废旧物。
可以是塑料瓶、纸盒、布、树叶、旧报纸、羽毛、旧光碟等，可谓是多不胜数。
五、欣赏幼儿的作品给予客观、公正、合理的评价教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品画的虽然不美观，却是孩子丰富内心世界的体现，评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力集思广益的过程，要幼儿人人参与，积极发表看法。
每次活动结束，将幼儿全部的作品展览，让孩子互相审视、教师欣赏每一副作品不必给作品打分，不给作品下结论。
作品的好、坏幼儿没有心理负担，创作欲会更强，但是老师应记下每个幼儿的不足之处，以便以后的活动中因材施教。
孩子们经过审视，相互交流，相互观摩、学习、心理明白谁颜色配的好，谁的构思有主次，谁画的新鲜有趣，自己有哪些不足，通过大家品评，孩子们的自信心逐步提高，他们的创作性更强，创作的火花一旦被点燃，课堂就成了一个喷发的火山，颜色五彩缤纷，图形光怪离奇，满世界都是孩子的涂鸦，这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。
法国评论家波德亚说过，想象是一切才能中活动的女皇。
没有想像就没有创造。
丰富的想像力是我们给孩子最宝贵的财富让我们一起努力,将想像力贯穿于各科教学和生活中，以培养出新世纪有想像力和创造力的有用人。
只要我们潜心挖掘教材中的想像因素，运用行之有效的教学方法，恰到好处的为幼儿大胆想像提供催化与导向，激发幼儿丰富的情感，就能很好的培养幼儿的绘画想像能力。
总之，我们在与幼儿共同建构创意美术表现活动的过程中，如能准确把握指导的“合适尺度”，就能更好地了解幼儿、认识幼儿，发掘幼儿的创造潜能，为幼儿的奇特想象插上飞翔的翅膀。
