描写绘画的优美句子有哪些
、音乐最伟大的是旋律，绘画最伟大的是意境，文学 最伟大的就是真实2、革命不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，不能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭俭让。
革命就是暴动，是一个阶级推翻一个阶级的暴烈的行动。
作者：3、zg古代绘画中无论是萧瑟的荒江、丛山中的苦旅，还是春光中的飞鸟、危崖上的雏鹰，只要是传世佳品，都会包藏着深厚的人生意识。
贝多芬的交响曲，都是人生交响曲。
作者：余秋雨4、兔起鹘落：鹘：打猎用的鹰一类的猛禽。
兔子刚跳起来，鹘就飞扑下去。
比喻动作敏捷。
也比喻绘画或写文章迅捷流畅。
5、美术所以能产生科学 ，全从真美合一的观念产生出来。
他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。
作者：梁启超6、我已经有六年绘画的历史了，在这六年里，我学到了很多绘画技术。
印象最深的就是刚刚开始画画的时侯，我总无法控制景致比例，大的大，小的小，后来通过我细心观察和老师的讲解，我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位。
认识到这个问题后，我就改变了自己的比例搭配，这样一试，嗨，画出来的画面比例适中，不大不小很有美感。
7、艺术家用脑，而不是用手去画。
作者：米开朗基罗8、菲雅尔塔的春天多云而且晦暗，一切都很沉闷，悬铃木的花斑树干、杜松灌木、栅栏、砾石，远远望去，房槽参差不齐的淡蓝色房屋，从山脊摇摇晃晃地爬铺上斜坡(一棵落羽杉指示着道理)。
在这片水汽腾腾的远景里，朦胧的圣乔治山与它在绘画明信片上的样子相距得越发远了;自一九一年起，比方说吧，这些明信片(那些草帽，那些年轻的出租马车夫)就一直在它们的旋转售卖支撑架上，以及在表面粗糙的一块块紫晶岩片和美妙的海贝壳壁炉上，招徕着那些旅游者。
空气中没有风而且温暖，隐隐约约有一种烧糊了的独特味道。
海水中的盐分被雨水消溶了，海水比灰色还浅，是淡灰绿色的，它的波浪真是怠懒怠得不愿碎成泡沫。
作者：纳博科夫 出处：菲雅尔塔的春天9、所有的人，起初都只是空心人，所谓自我，只是一个模糊的影子，全靠书籍绘画音乐电影里他人的生命 体验唤出方向，并用自己的经历去充填，渐渐成为实心人。
而在这个由假及真的过程里，最具决定性的力量，是时间。
描写广玉兰的优美句子
五、与艺术文化有关的成语 汉语成语民族的绘画、音乐蹈、戏曲、书法等艺式有全面的反映。
在绘画方面。
成语“胸有成竹”说的是以画竹闻名的宋代画家文同在落笔之前已在完整的构思，用来比喻办事前心里有成算。
“兔起鹘落”形容绘画（后又指写作）时为捕捉形象而下笔敏捷。
“大处落墨”指绘画要从主要的地方着笔。
“双管齐下”本来指唐代画松名家张操能同时用两支笔齐挥的绝技，又比喻两件事同时进行。
“得心应手”形容技艺纯熟。
“画中有诗”形容唐代王维的画富有诗意。
“烘云托月”指作画（后也指作文）时从侧面点染烘托。
“画龙点睛”指绘画（后也指写作）中的关键笔墨。
另外，还有“画蛇添足”、“画虎类犬”、“画脂镂冰”等成语，用来讥讽绘画的拙劣，或嘲笑他们的徒劳乃至弄巧成拙。
成语与音乐文化也有着千丝万缕的联系。
我国上古时期的乐律非常精微，有“五音”、“六律”之说。
“五音”指宫商角徵羽，近似简谱上的123456。
成语“五音不全”指人完全不懂音乐。
“移宫换羽”指乐曲换调，也比喻事情的内容有变更。
“引商刻羽”则指掌握严正的乐律。
“律”本来指用以定标准音的十二支不同长度的律管，黄钟、大吕为开始的二律。
成语“黄钟大吕”形容音律或文辞的正大、庄严和高妙。
“黄钟毁弃”比喻贤才不被任用。
从“丝竹管弦”“笙箫管笛”“金石弦丝”“琴瑟不调”“抱瑟不吹竽”“钟鼓齐鸣”“秦筝赵瑟”“笙磬同音”等成语中，可以了解到我国古代的乐器有“琴”“瑟”之类的弹拨乐器，“笙”“箫”“笛”“竽”之类的吹奏乐器，还有“钟”“鼓”“金”“石”“磬”之类的打击乐器。
“黄钟大吕”“一片宫商”“含商咀徵”“引商刻羽”“以宫笑角”“移商换羽”“五音六律”等成语，记录了我国古代特有的音乐理论“十二音律”和由此形成的宫调理论。
还有“齐钟卫鼓”“秦筝赵瑟”“楚丝燕歌”等成语反映了我国古代音乐生活的地域特色，“阳春白雪”“下里巴人”记录了古曲曲目，“大音希声”“弦外之音”“曲终奏雅”“余音绕梁”反映了古人对音乐境界的追求，“郑卫之音”“正始之音”“桑间之音”“靡靡之音”反映了古人对音乐风格的认识和划分，“急管繁弦”“哀丝豪竹”反映了古代丝竹乐演奏不同乐曲的效果，“弄管调弦”“弄丝弹竹”“敲锣打鼓”表现了不同乐器不同的演奏方式，还有“琴心剑胆”“春诵夏弦”“琴断朱弦”“琴歌酒赋”“琴瑟相调”则表现了我国古人由音乐生发出来的价值观。
还有戏曲、舞蹈、书法、篆刻、绘画等，也像音乐一样，可以从成语中比较系统、完整地了解它们的基本面貌。
另外，成语“胶柱鼓瑟”、“滥竽充数”、“室如悬磬”、“铜琶铁板”、“急管吹弦”、“哀思豪竹”、“断金裂石”等，分别用了一些乐器的名称、类别，还描写了一些乐器的形态结构和演奏特色，这里不作一一介绍。
至于“一板三眼”（也作“一板一眼”）中的“板眼”，是指明清以后戏曲音乐的节拍，这个成语比喻言行有条有理，有时也比喻做事死板。
黄钟是我国古代的打击乐器，多为庙堂所用，因此成语“黄钟瓦釜”比喻性较高或较低的文学作品，“黄钟毁弃”比喻贤才不用，“黄钟大吕”形容音乐或文辞庄严、正大、和谐、高妙。
书法是用毛笔书写汉字的艺术，它是在书法家审美观的长期运用和发展之下逐渐形成的一门特殊艺术。
书法是中华民族优秀传统文化之一，除了具有语言文字的实用价值之外，更具有艺术欣赏价值。
汉语中不少成语是反映书法艺术的，或喻笔势，或喻风格，或品评其高下。
如：龙飞凤舞、剑拔弩张、铁画银钩、初写黄庭、柳骨颜筋、春蚓秋蛇、信笔涂鸦。
另外比如“按部就班”这条成语，原指写文章时结构安排得当，选词造句合乎规范；“尺幅千里”指图画或诗文篇幅短小，但内容却极其丰富，意境非常深远；“烘云托月”原指作画时渲染云彩来衬托月亮的一种技法，后来比喻绘画或作文时从侧面加以点染或描写，从而突出主体或主题的一种表现手法。
“郊寒岛瘦”是对诗作的某种意境与风格的概括，“骈四俪六”是指盛行于六朝时期的骈体文多用四言、六言的句子对偶排比；“一字一珠”比喻唱歌吐词清楚，婉转圆润，也比喻诗文写得精粹；“鸾飘凤泊”形容书法的笔势盘屈飘散；“剑拔弩张”、“入木三分”，形容书法挺拔雄健，功力深厚。
成语“磨穿铁砚”、“手不停挥”形容练习书法的用功和坚持不懈。
“铁画银钩”形容书法刚健而遒劲。
“龙跳虎致”、“龙飞凤舞”、“龙蛇飞动”、“美女簪花”等成语，都用来形容书法的优美生动，多采多姿。
至于成语“春蚓秋蛇”则是比喻书法的拙劣了。
诸如此类的成语，确实不胜枚举。
“鹤顶红”有剧毒吗?
自古以来，丹顶鹤头上的“丹顶”常常被认为是一种剧毒物质，称为“鹤顶红”或“丹毒”，一旦入口，便会致人于死地，无可救药。
据说皇帝在处死大臣时，就是在所赐酒中放入“丹毒”。
大臣们也都置“鹤顶红”于朝珠中，以便急难时服以自尽。
在武侠小说中，武林中人常用这种剧毒之物来施展其下毒的高超本领。
其实，这些说法都是毫无根据的。
丹顶鹤体态高雅，舞姿优美，鸣声如笛，富有音韵，自古以来就深受人们的喜爱，在我国古代诗歌、绘画等艺术作品中，对它的矫美形态，无不交口称赞。
早在2100年前，河北满城汉墓出土的漆器上，就清晰地绘有丹顶鹤的图案。
汉景帝（公元前156～前143）时的路乔如曾作《鹤赋》，开头就指出：丹顶鹤为“白鸟朱冠”。
三国吴人陆玑在《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》中更是做了细致的描述：“大如鹅，长脚，青翼，高三尺余，赤顶，赤目，喙长四寸余，多纯白”。
唐朝诗人描写丹顶鹤的句子尤其繁多，如薛能在《答贾支使寄鹤》中写道：“瑞羽奇姿踉跄形，称为仙驭过青冥”。
自居易在《池鹤》中说：“低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消”。
张贲也有：“渥顶鲜毛品格驯，莎庭闲暇重难群。
”的句子。
可见古人认为，丹顶鹤的美，在于它的整个形体的和谐一致，而这种美的奥秘之处，无疑是因为它在那玉羽霜毛之上还具有一个渥（朱）顶、丹砂，显得典雅而风流，令人难以忘怀。
明朝王象晋的《群芳谱》中评价丹顶鹤：“体尚洁，故色白；声闻天，故头赤。
”以及：“丹顶赤目，赤颊青脚。
”丹顶鹤全身素装，但在头顶部没有羽毛，露出鲜红色的皮肤，十分醒目，这种颜色实际是肤色和血色的交融，丹顶鹤也因此而得名。
丹顶鹤的幼鸟是没有“丹顶”的，只有达到性成熟后，“丹顶”才会出现，因此完全是一种正常的生理现象，是由垂体前叶分泌的促性腺素作用于生殖腺，促其分泌性激素作用的结果。
“丹顶”的大小和色度并非一成不变。
对于季节来说，春季时发情时红色区域较大，而且色彩鲜艳；冬季则较小。
对于情绪来说，轻松时红色区域较大，色泽鲜艳；恐惧时则较小。
对于身体状况来说，健康时红色区域较大；生病时则缩小，而且色彩明显暗淡，其表面还略显白色。
当丹顶鹤死亡后，其“丹顶”就会渐渐褪去红色。
有人曾经做过试验，在小动物的食物中加入了丹顶鹤的“丹顶”的细屑。
小动物们吃了以后并没有什么异常的反应，这至少说明了“丹顶”并没有剧毒。
那么，古人所说的“丹毒”或“鹤顶红”到底是什么物质呢?其实这些东西就是砒霜，即不纯的三氧化二砷，呈红色，又叫红矾，有剧毒，“鹤顶红”不过是古时候对砒霜的一个隐晦的说法而已。
