《诗经》主要是讲什么内容
《诗经》分《风》、《雅》、《颂》三类，这些诗歌主要产生于西周初至春秋中叶，有一小部分是由先世流传下来，又经后世补记或编定的，但这些诗歌的雏形产生的年代则远在西周建国之前，如《商颂》里那些商人用于祭祀英雄祖先的祭歌，《大雅》中那些对周族先王创业立国的颂歌等。
《颂》诗共40篇，其中《周颂》31篇，《商颂》5篇，《鲁颂》4篇，主要记述商、周先祖功业，歌颂他们对民族发展的巨大贡献。
商、周的先祖，不仅是部族的军事首领，带领本部族保卫家园、开疆拓土，奠定九州统一的基础，而且是本部族的劳动组织者与领导者，有的还是劳动生产的发明创造者，这些颂扬英雄先祖的诗歌，便成了《颂》诗中的精华。
这些先祖是当时先进社会力量和先进生产力的代表，诗中塑造的也是生气勃勃的、对历史的发展有伟大贡献的英雄形象，与后世御用文人抽象地颂扬帝王功德的谀词是迥然不同的。
《雅》诗105篇，其中《大雅》31篇，《小雅》74篇。
《大雅》多数是西周公卿列士的献诗，主要用于朝会、宴会、朝聘。
但也有周朝之前就流传的歌谣，如《生民》、《公刘》、《绵》等，这些叙述周人先祖后稷、公刘、古公父领导周民族奋斗发展的史诗，其产生的年代和诗中所描写的时代相距不会太远，从诗的节奏和韵律看，还保留着古老诗歌的特点。
《大雅》中还有一小部分政治讽谏诗。
在《小雅》中，政治讽刺诗已占绝大部分，这不仅因为这些诗是在周王室衰微的历史背景下产生的，而且还因为一部分士大夫、贵族阶级下层人士甚至个别平民也参与创作，由于他们对当权者的昏庸腐败不满甚至憎恶，在他们讽谏的诗中多含怨刺与批判，指责了时弊、揭露了黑暗，表示了对时局的忧虑，反映了人民的某些疾苦。
《小雅》中还有表现周室与周边部族之间矛盾的诗，诗中流露了反侵略的爱国思想。
还有少量反映人民生活的诗歌，其格调已近于《风》诗。
《风》诗与《颂》诗、《雅》诗有所不同，它数量多，来源广，产生于十五“国”，涵盖了当时中国的大部分地域；它的作者包括了当时社会所有的阶级与阶层，而又以劳动人民为主体，所以它所反映的内容异常丰富、广泛，全面、深刻地反映了春秋中叶以前的社会生活。
如它反映了劳动人民在政治压迫、经济剥削、劳役兵役繁重下的痛苦生活，表达了劳动者不屈的反压迫反剥削的反抗精神及对美好社会的向往；揭露了统治阶级荒淫腐朽的生活，控诉了他们害民误国的罪行；叙述了劳动人民的生活，歌颂了劳动人民勤劳的精神；反映了婚姻与恋爱生活，表现了劳动青年坦诚、真挚、纯洁的爱情，以及他们为自由恋爱而与旧势力的抗争，也有一些诗描写妇女社会地位低下，被礼教束缚、被人遗弃的悲苦遭遇，对不合理的社会习俗与礼法提出控诉与抗议。
《风》诗一百六十篇是《诗经》的主体与精华，后世人们甚至以“风”来代替对《诗经》的称呼。
《风》诗多是民间歌谣，形式自由而多样，是反映丰富社会生活内容的比较理想的艺术形式，《风》诗的艺术特色代表了《诗经》的艺术成就。
《诗经》艺术最基本的特色就是它具有鲜明的现实主义创作精神。
《诗经》中的民歌都直面社会现实，从现实生活中概括生活画面与艺术形象，真实而深刻地反映当时的社会现实及人们真实的思想感情，从而揭示了现实生活的本质，这种鲜明的现实主义创作精神成为我国几千年来文学创作中最优秀的传统。
请问《诗·国风·氓》中“桑之未落，其叶沃若。
”采用的是比喻还是象征修辞手法，如何理解
桑之未落，其叶沃若。
[沃若：新鲜润泽的样子] 桑树叶儿不曾落，又绿又嫩真新鲜。
主旨 这是一首弃妇的怨诗，诗中诉说了她与氓恋爱、结婚到受虐待，被遗弃的全过程，抒发了胸中郁积的怨愤。
女主人公的不幸遭遇，反映了春秋时期男尊女卑、夫妻地位不平等的社会现实，反映了当时的婚姻制度下广大妇女受欺凌损害的悲惨命运。
艺术特色 人物形象鲜明有性格特征 女主人公是个真诚、善良、勤劳而忠贞的女子。
她向往而追求自由幸福的爱情生活，她被氓的虚情假意迷惑，私下许身给氓，表现了她的轻率。
也说明了她的大胆果断；她订婚后对氓真诚思恋，婚后辛勤操劳家业，即使氓对她把骂凌辱，仍不变初衷，一如既往地爱氓，只到被遗弃，赶出家门时，才如梦初醒，毅然与氓一刀两断，愤怒地指责、控诉氓的卑劣行径，这是她不甘屈辱，不愿受命运摆布的一种抗争，展现出她性格中理智、坚毅果敢的一面。
氓，是一个卑劣无耻、虚伪凶狠的负心汉，他先用假意的殷勤、誓言、占卜等手段，蒙骗女主人公的爱情和财产。
婚后，便撕去面纱，奴役、打骂妻子，随着女子的年长色衰，将她一脚踢出家门。
用对比手法刻画人物性格 a.用女主人公与氓的对比。
对比的焦点是双方对对方的不同态度，两个人物的真假、善恶、美丑，正是在这对比中显示出彼此的强烈反差。
b.两个人物本身思想行为的前后对比。
氓的言行，以结婚为界，表现为“信誓旦旦”与“至于暴矣”两种截然不同的情况，通过前后对比，互相映照，揭露其虚伪凶狠的本质。
女主人公则以她被休弃为界，也有着明显的转折变化，她由单纯、天真、热诚而略带几分软弱，转变为成熟、冷静、理智而坚强，之一转变不仅使人物形象更丰满，而且还显示出生活环境与人物性格之间的辩证关系。
赋、比、兴手法的运用 a.赋—— 这首诗里，除“桑之未落……无食桑葚”、“桑之落矣……其黄而陨。
”及“淇则有岸，隰则有泮”几句外，全是用赋的手法，使人如同面对主人公，亲耻聆听她的倾诉，感受她的喜怒哀乐。
b.比—— 以“桑之未落，其叶沃若”——比喻女子初婚时年轻美貌和短暂幸福。
“桑之落矣，其黄而陨”——比喻女子人老珠黄，遭人遗弃的不幸结局。
“淇则有岸，隰则有泮”——反喻由于男子的变心，女子的痛苦无边无涯。
c.兴—— 诗中“桑之未落，其叶沃若”与“桑之落矣，其黄而陨”两句既是比喻也是兴，意在引起下文，是比兴两法同时兼用。
从诗中“抱而贸丝”的叙述来看，女主人公可能是一个以缫丝为业的农家女子，家园周围，种有桑树，因而咏及桑叶，既是用她熟悉的自然景况来比喻爱情的盛哀，又是见物起兴，触类联想，引发自己的悲伤和感叹。
章句整齐，韵律和谐 重难点问题 一《氓》是一首叙事诗，全诗是按照怎样的线索来叙述故事的
《氓》全诗六章，作者用第一人称“我”来叙事。
第一、二两章写弃妇和氓由恋爱到结婚的过程。
第三、四、五章追述婚后生活，其中第三章追悔自己误落情网，第四章指责婚后氓对她的折磨，第五章诉说被遗弃后娘家兄弟对她的冷酷讥笑。
最后一章表示她对负心汉的怨恨和决绝。
作者顺着“恋爱——婚变——决绝”的情节线索叙事，故事完整，有首有尾，可以看到弃妇悲剧的一生。
二、以《氓》为例，谈谈《诗经》中赋、比、兴手法的运用。
《氓》是叙事诗，当然以赋为主，然又参用比兴，使形式摇曳多姿。
第三章“桑之未 落，其叶沃若”喻初婚爱情生活的美满；第四章用“桑之落矣，其黄而陨”比喻爱情衰 冷后的凄凉，这两句同时又是兴的手法的运用，作者用自然现象来对照女主人公恋爱生 活的变化，由起兴的诗句引出表达感情生活的诗句，加强诗歌的生动性和鲜明性，使诗 歌更有韵味和形象感染力；第六章用“淇则有岸，隰则有泮”反比自己被遗弃后的无限 的痛苦，在感情的表达上也产生了很好的艺术效果。
试述《诗大序》的诗歌理论
一、作家作品： 《毛诗序》是我国古代诗论的第一篇专著。
它是汉代学者综合先秦儒家相当时经师关于诗乐理论而写成的。
它在总结前人的基础上，结合时代的需要，提出了比较系统的儒家传统文论的若干理论原则。
这些原则，在中国几千年的封建社会中，对古代文论及文学创作曾产生过巨大的影响，其理论意义十分重大。
《诗大序》是先秦到两汉儒家诗论的总结。
《大序》进一步阐述了诗歌言志抒情的特点和诗、乐、舞的相互联系；《大序》突出强调了诗歌的社会功能；《大序》肯定了时代和政治对文学创作的影响。
《毛诗序》的作者，历史上说法不一，较多的学者相传，是汉人毛苌所撰《诗毛氏传》在首篇国风《关雎》题下的一篇序言。
我们知道，汉人传《诗》者有四家：韩、鲁、齐、毛。
前三家属儒家今文学派，毛诗则属儒家古文学派。
今三家诗均佚，而毛诗独传。
毛诗对《诗经》各篇都有说明，后人称之为《毛诗小序》，而在开头第一篇《关雎》之下，则有较长的一段文字。
从“《关雎》，后妃之德也”起到“用之邦国焉”止，是说明《关雎》篇的，称为“小序”。
自“风，风也”起到篇末，总论诗歌理论，提出文学上的许多根本问题，称为“大序”，故《毛诗序》又有《诗大序》之称。
二、《大序》的主要内容 1.关于诗歌本质的认识 诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。
情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。
这里不仅继承了前人“诗言志”和诗、乐、舞三者密切结合的观点，而且进一步指出这三者的核心在于言志抒情。
应该说，诗的“言志”与“抒情”，都是集于中而发于外，是诗人内在思想感情的艺术表现。
但“情”与“志”又不能完全等同。
因为“志”大多经过规范的理性思考，而“情”则是感性的，大多是未经规范的自然本质。
对诗歌来说，只谈理性是不够的，是不符合形象思维的特征的，必须“志”与“情”同时萌发，形之于言，才是全面的、符合创作实际的，因而也是说出了诗歌的本质特征的。
《毛诗序》将“情”与“志”并重提出，这种对文学艺术情感待性的重视，说明了人们对文学艺术的待征有了进一步的认识，应该说是一种历史的进步。
同时，也为以后人们进一步正确认识、揭示诗歌创作的本质特点奠定了基础。
《毛诗序》虽然肯定了“情”在文学创作中的重要作用，但是这种肯定是有限度的。
那就是，“情”与“志”相比，“情”是第二位的，“志”才是至关紧要的。
在“情”与“志”发生冲突时，没有经过封建道德规范之“情”必须用经过封建道德规范之“志”来约束，这就是“发乎情，止乎礼义”，把感情也纳入封建政治伦理道德的规范，使人的性情不超出“礼义”的标准。
也就是孔子所说的“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿欲，非礼勿言”。
《毛诗序》的作者，在封建道德规范的基础之上，将“言志”和“抒情”统一起来，明显烙有封建时代统治思想的印记。
2.关于诗歌社会作用问题的论述 孔子说“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。
”（《论语•阳货》）《毛诗序》的作者继承了孔子的观点而又有所发展，它进一步在理论上明确了诗歌创作为政治服务的两种形式；“上以风化下”和“下以风刺上”。
在这两方面中，作者偏重的是“上以风化下”的教化作用： 风之始也，所以风天下而正夫妇也。
故用之邦国焉。
……风以动之，教以化之。
先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。
周南、召南，正始之道，王化之基。
这就明确地告诉人们，统治者可以而且应该利用文艺的作用来达到宣传、教化的目的。
可见，作者将文艺的教化作用看作是文艺的根本目的。
但另一方面，作者也不得不承认，下层百姓在穷苦无告时，也可以利用诗歌来“刺上”。
臣民对政治或社会现实有所不满，可以把诗歌作为讽刺的工具，对统治者进行劝谏，促使统治者改良政治或改正过失。
不过，这种“刺上”是有条件的，这就是“主文而谲谏”，即是用隐约的言辞劝谏而不直言其过失，必须委婉曲折，注意方式方法。
和诗歌的社会作用密切相联系，作者认为，从一个时代的诗可以看出一个时代的政治得失，也就是诗歌的认识作用的问题。
换句话说，诗歌是社会政治的一种反映。
这就是文中所说的：“治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困。
”这个观点，无疑是作者在分析、研究了大量的诗歌作品的基础之上，所得出的比较正确的结论。
3.总结了诗歌的体裁和表现手法 故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
这就是著名的“六义”说。
“六义”，最早见于《周礼•春官》：“太师教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂”，只不过不叫“六义”而称“六诗”。
后来孔颖达《毛诗正义》疏解：“风雅颂者，《诗》篇之异体；赋比兴者，《诗》文之异辞耳……用彼三事，成其三事，是故同称为义。
”也就是说，风、雅、颂是《诗》的体裁，而赋、比、兴则是《诗》的表现手法。
在《毛诗序》中，作者着重谈的是风、雅、颂。
它认为“风”是通过个人抒情言志反映一个地区的政教和风俗，“雅”说的是王政兴废所由，反映国家的治乱兴衰：“大雅”说的是朝政大事，“小雅”说的是个人生活中的事；而“颂”，是歌颂先王功德和祈祷神明的祭歌。
《大序》从题材和政治角度两个方面来解释风雅颂的含义，前者大体是符合《诗》的实际的，而后者显然有牵强附会之嫌，正反映了《大序》的局限。
而赋、比、兴作为三种表现手法，虽然提到，但没有具体展开论述。
不过提出赋、比、兴，说明了作者对形象思维已经有初步认识。
三、几个概念的释解 1.“主文而谲谏” 主文，指诗歌创作；谲谏，用委婉的言词劝谏而不直言过失。
从思想上看，取消和削弱了文学的抗争精神，具有局限性；但从艺术上讲，强调了诗歌的含蓄和谐和，具有可取之处。
《礼》称五谏，直谏为下。
唐杜牧《与人论谏书》曾举例说：汉成帝欲御船过渭水，御史大夫薛广德谏曰：“宜从桥。
陛下不听，臣自刎以血污车轮，陛下不如庙矣。
”上不悦。
张猛曰：“臣闻主圣臣直。
乘车危，就桥安，圣主不乘危，御史大夫之言可听。
”上曰：“晓人不当如是耶
”乃从桥。
近者宝历中，敬宗皇帝欲幸骊山，时谏者至多，上意不决。
拾遗张权舆伏紫宸殿下叩头谏曰：“昔周幽王幸骊山，为犬戎所杀；秦始皇葬骊山，国亡；玄宗皇帝幸骊山，而禄山乱，先皇帝（穆宗）幸骊山，而享年不长。
”帝曰：“骊山若此之凶耶
我宜一往，以验彼言。
”后数日，自骊山回，语亲幸者曰：“叩头者之言，安足信哉。
” 2.变风变雅 《诗大序》将《风》、《小雅》、《大雅》各分为正、变。
“正风”、“正雅”是西周王朝兴盛时的作品，“变风”、“变雅”则是西周王朝衰落之后的作品，所谓“王道衰，礼义废，政教失，国异政，家殊俗，而变风、变雅作矣”。
郑玄《诗谱》将十五国风中的《周南》、《召南》列为“正风”，其余十三国风均为“变风”（其中《豳风》情况较特殊，被认为是西周初年周公避流言时期的作品，其他各国“变风”则都是西周中衰以后及东局时期的作品）；将《小雅》中《鹿鸣》至《菁菁者莪》十六篇、《大雅》中《文王》至《卷阿》十八篇列为“正雅”，认为它们都是武王、周公、成王时期的作品，其余则部属“变雅”，认为是西周中衰之后厉、宣、幽王朝的作品。
正变说反映了汉儒将作品与政治、社会历史紧密联系起来加以考察、阐释的批评方法。
《毛诗》各篇的小序逐篇指出其诗与政治的关系，郑玄的《笺》和《诗谱》更加详密。
它们以史证诗，而牵强附会、生硬穿凿之处甚多。
