关于书法的名言警句，有诗意的。
●书肇于自汉·蔡邕） ●无声之音，无形之相·谨） ●学书则知识学可以致远（唐·张彦远） ●玄妙之意，出于物类之表；幽深之理，伏于杳冥之间；岂常情 之所能言，世智之所能测（唐·张怀谨） ●或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。
虽至贵不能抑其高， 虽妙算不能量其力（唐·张怀谨） ●字不可重笔，话不可乱传 ●写字如画狗，越描越丑 ●字怕练，马怕骑 ●字无百日功 ●拳要打，字要练 ●字要骨格，肉须裹筋，筋须藏肉，帖乃秀润生（宋·米芾） ●一点成一字之规，一字乃终篇之准（唐·孙过庭） ●笔秃千管，墨磨万锭（宋·苏轼） ●引笔奋力，若鸿鹄高飞，邈邈翩翩（晋·卫恒） ●婉若银钩，源若惊鸾（晋·索靖） ●飘若浮云，矫若惊龙（晋书） ●龙跳天门，虎卧凤阁（南北朝·萧衍） ●云鹤游天，群鸿戏海（南北朝·萧衍） ●龙威虎振，剑拔弩张（南北朝·袁昂） ●体象卓然，殊今异古。
落落珠玉，飘飘缨组（唐·张怀声） ●如清风出袖，明月入怀（唐·李嗣真） ●笔下龙蛇似有神（唐·张怀谨） ●挥毫落笔如云烟（唐·杜甫） ●时时只见龙蛇走（唐·李白） ●若教临水畔，字字恐成龙（唐·韩渥）
启功老师书法特点有哪些
正是由样，启功的书法才达到既厚传统，又有自己独特的风格法界评论他的作“不仅是书家之书，更是学者之书，诗人之书，它渊雅而具古韵，饶有书卷气息；它隽永而兼洒脱，使观者觉得很有余味。
因为这是从学问中来，从诗境中来的结果。
”
办公室挂什么字画好
办公室可以挂山稳水静的山水画、书法内容如厚德载物、天道酬勤、海纳百川或者 主席的沁园春。
雪、岳飞的满江红、三国开篇词。
其他还有代表仕途的八骏，富有朝气冲劲的老鹰，都是很好的办公室字画内容
历代著名书法家
钟繇、王羲之、王献之、虞世南、欧阳询、柳公权、颜真卿、怀素、张旭、欧阳修、苏轼、米芾、黄庭坚、宋徽宗、赵孟頫等
苏曼殊怎么死的
暴饮暴的祸 殊(1884—1918)祖籍广东中山，生母为日本所以他是混血儿，又是私生子幼即被歧视，并被领回中山老家。
以后，他到日本留过学，在上海和苏州谋生，因遭冷遇而削发为僧；又到处流浪，卖文为生；还策划暗杀保皇派头目康有为；也参加过反清文学团体“南社”，与柳亚子交情甚笃。
他多才多艺，会写小说，会日文、梵文、英文和法文，译过《拜伦诗选》，擅绘画，擅诗作，连柳亚子也甘拜下风。
由于他命运多舛，过着不安定的生活，所以他的饮食也无定时，想吃什么就吃什么，尤喜甜食。
这可能与生在日本从小就爱吃糖有关。
据已故上海作家郑逸梅先生所述，他常在上海棋盘街一家叫同芳的粤式茶馆饮茶，那儿兼售粤式糕饼及舶来品糖果，有一种名叫“摩尔登”的外国糖，装在扁型玻璃瓶内，粒粒如围棋子，色泽淡黄及淡红。
苏曼殊听说此糖为茶花女所嗜食，他一向敬慕茶花女，特爱吃此糖——每次买上三四瓶带回去。
他自称“糖僧”(他做过和尚，所以才有“僧”之名——笔者)。
有一次为吃糖，可身无分文，亏他想得出来，竟把嘴内一颗金牙变卖了换糖吃。
他平时糖不离口，尤其在写作时更是大吃特吃，以助文思。
最多时，一天可吃掉“摩尔登”糖三瓶。
据记载，他刚到上海，竟吃去当时市价100元的糖果。
蜜枣是甜食，他也喜欢吃。
有人向他索画，数次碰壁，后来打听到他爱吃蜜枣，便买了一大包送上，果然得到他的一幅山水画。
他在与友人通信中也大谈吃经：“又闻素君能制蜜枣，真欲吊人胃口耶?”苏州的酥糖很有名，品种有玫瑰、黄豆和芝麻等，他一口气可吃光十几包，真令人难以置信。
难怪包天笑(苏州作家，晚年居香港——笔者)题诗云：“松糖桔饼又玫瑰，甜蜜香酥笑开口。
想是大师心里苦，要从苦处得甜来。
”他有时做梦也在吃，例如梦中吃过苏州的枣泥月饼、金华火腿、年糕、八宝饭和糟蛋等。
他生性放荡不羁，在饮食上也如此，常一下子吃上三笼汤包、几大碗鲍鱼面。
有时还异想天开地吃生鲍鱼，用糖醋拌一下，说是“味究不恶”。
这样的吃法，吃坏了是难免的。
他一连数日卧床不起，却并不后悔。
他曾写信给邵之冲：“一人赴源顺食生姜炒鸡三大碟，虾仁面一碗，苹果五个，明日肚子洞泄否一任天命耳!”这就叫“爱吃不要命”。
在日本期间，他常在编书之余不忘寻觅郊原的冰店。
为的是饮冰。
他的挚友柳亚子曾记下这么一段话：“苏玄英(苏曼殊原名)体弱善病，而饮食亢进。
尝在日本，一日饮冰五六斤……明日，复饮如故。
”所以，他常腹泻，这与饮冰过量相关。
1918年春，苏曼殊终于病卒于上海宝隆医院，死因是饮食无节制而得的肠胃病。
这么一位多才多艺的诗人竟如此短寿，实在令人惋惜!据说，他住院期间，医生对他的饮食严加控制，不准吸烟(他一天竟能吸大雪茄二三十支)、不准吃糖和喝牛奶可可。
几天下来，他难以忍受，终于逃出医院，去街上大吃八宝饭、年糕、栗子和冰淇淋，结果导致肠胃病加剧。
死后，在他的床下，枕旁找出不少糖果纸。
法国大作家左拉在成名后也尽情吃喝，由于长期如此，加上深居简出、伏案写作，使他大腹便便，体重增至100公斤，腹围达114厘米。
不断增加的脂肪使他神经系统混乱，呼吸困难；有时昏昏沉沉地趴在稿纸上，连笔也不听使唤。
后来，他担心会胖得“爆炸开来”，才坚持步行与骑自行车，节制饮食，经过一年的努力，才使体重控制在95公斤左右。
这是一种令人佩服的毅力，知“错”必改，使他从死亡边缘走回来。
如果苏曼殊也有这种决心，就不会有如此可悲的结局! 历史上也有苏曼殊那样的“大肚皮”，他就是乾隆年间的大学士纪晓岚，近年电视剧《铁齿铜牙纪晓岚》使这位清代高官名声大振。
他在被贬新疆期间，撰过知名度很高的《阅微草堂笔记》。
此人生性诙谐，才思敏捷。
他是一位“吃肉大王”——用餐时他只吃精肉，不吃蔬菜与米饭(面食只偶而吃一次)。
他一顿能吃二三斤牛肉，而且只用茶水送服。
席间，只见他自己举箸大嚼，很少顾及他人。
有一天，他与朋友闲谈，仆人捧来火腿数斤，他边谈边吃，没多久就吃个精光。
长此以往，他的胃不胜负担。
幸亏他晚年坚信唐代医学家孙思邈所说“不知食宜者，不足以生存也”的格言，平时用餐很讲究营养卫生，合理选料搭配，才能活到83岁的高龄。
苏东坡有一套饮食养生经验，也说过：“已饥方食，未饱先止”。
这与北京书法家启功的“烹调千万端，饥时方适口”是同一个意思。
再好的美食，吃饱了，是什么好味道也辨不出来的。
所以，让自己的胃留有余地，才是明智的选择。
否则热量过剩，肥胖症一出现，高血压、高血脂、脑动脉硬化及冠心病随之而来，这就会加速免疫系统衰老，祸及寿命。
中国著名的书法家有谁
（秦汉）－－李斯李斯，字通右，楚上蔡人（今河南上蔡县），他不仅是秦代著名的书法家，而是中国书法史上有记载的第一个创新者。
对汉字书法的发展起了先驱作用。
秦始皇统一国家后，臣相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。
李斯同时也是秦著名书法家。
他主持整理出了小篆。
《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》即为李斯所书。
历代都有极高的评价。
（东晋）－－王羲之 王羲之（303-361，一作321-379），东晋书法家，字逸少。
原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。
官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。
他出身于两晋的名门望族。
王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。
他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。
以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。
观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。
与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。
王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。
草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。
后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。
他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。
他的行草书又被世人尊为“草之圣”。
没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。
他的《兰亭序》书法遒媚劲健，端秀清新，纯出与自然。
是王羲之的生平得意之作，自古以来。
被誉为天下第一行书
补充：（唐朝）－－欧阳询 欧阳询，字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。
世称欧阳率更。
世人称他的字为“率更体”。
虞世南说他 “不择纸笔，皆能如意 ”。
而且他还能写一手好隶书。
贞观五年《徐州都督房彦谦碑 》就是其隶书作品。
他的书法，以隶书为最。
究其用笔，圆兼备而劲险峭拔，“若草里惊蛇，云间电发。
又如金刚怒目，力士挥拳。
”其中竖弯钩等笔画仍是隶笔。
他所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。
他的楷书无论用笔，结体都有十分严肃的程式，最便于初学。
后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。
他的行楷书《张翰思鲈贴》体势纵长，笔力劲健。
墨迹传世，尤为宝贵。
欧阳询的儿子欧阳通，书法一本家传。
父子均名声著于书坛，被称为“大小欧阳”。
小欧阳《道因法师碑》，隶意更浓，然而锋颍过露，含蓄处不及其父.。
《虞恭公碑》，全称《唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑》， 明赵涵《石墨镌华》评云：“此碑字比《皇甫》，《九成》善小，而书法严整，不在二碑之下。
”并叹：“时信本已八十余，而楷法精妙如此。
”补充：（唐朝）－－颜真卿唐京兆万年人，字清臣。
开元进士，迁殿中侍御史，为杨国忠所恶，出为平原太守，故世称颜平原。
安史之乱，颜抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。
德宗时李希烈叛，宰相卢杞衔恨使真卿往劝谕，为希烈所留，忠贞不屈，被缢杀。
真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，工于尺牍；从褚遂良，张旭得笔法，其正楷端庄雄伟，气势开张，行书遒劲舒和，一变古法，自成一格，人称“颜体”。
宋欧阳修评云：“颜公书如忠臣烈士道德君子，其端庄尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。
其见宝于世者不必多，然虽多而不厌也”。
《东方朔画赞》《 多宝塔碑》《 颜勤礼碑》 《祭侄文稿》《 中兴颂 麻姑仙坛记》 《颜家庙碑》《 争座位稿 自书告身 》等皆为其名作。
《祭侄文稿》颜真卿行书墨迹。
元代鲜于枢评此帖为 “天下第二行书”。
在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。
原迹现藏台湾故宫博物院。
补充：（唐朝）－－柳公权 柳公权，字诚悬，京兆华原(今陕西 耀县)人。
元和初进士，历仕校书郎、侍书学士、官至太子太师，世称柳少师。
他生活在中堂时期，历穆、敬、文宗三朝，此时，唐代书法改革运动基本高成，时代赋予柳公权的使命不是开拓而是守成，柳公权的历史功绩在于他用创造精神承接颜鲁公的成就，取得“颜筋柳骨”的历史论顶，为唐代书风建设画上了一个完美的句号。
《旧唐书》讲：“公权初学王书，遍阅近代书法，体势劲媚，自成一家。
当时公卿大臣家碑版，不得公权手书者，人以为不孝。
外夷入贡，皆别署货币，曰此购柳书。
”他学颜字，但能自创新意。
世称“颜筋柳骨”，指出他们书法的不同点。
柳字避开了颜字肥壮的竖画，把横竖画写得大体均匀而瘦硬。
他又吸取了北碑中方笔字斩钉截棱角分明的长处，把点画写得好象刀切一样爽利深挺。
他又吸取虞，欧楷书结体上的紧密，颜真卿楷书结体的纵势, 写出了独树一帜的柳体。
（宋）－－黄庭坚 字鲁直，号山谷道人，涪翁，江西修水人。
后世称他黄山谷。
《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。
与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。
”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。
晚得苏才翁，子美书观之，乃得古人笔意。
其后又得张长史，怀素，高闲墨迹，乃窥笔法之妙。
” 他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。
”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。
善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。
其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。
其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。
至于他的草书，赵孟俯说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。
”“如高人雅士，望之令人敬叹。
”我们看他的《花气诗》笔势苍劲，拙胜于巧，肥笔有骨，瘦笔有肉，“变态纵横，劲若飞动”。
其美韵不亚于行楷书。
《请上座帖》“笔势飘动隽逸”更是稀世佳作。
补充：（宋）－－王安石 王安石（1021-1086），字介甫，晚号半山老人，抚州临川（今属江西）人。
北宋政治家、文学家、思想家。
王安石的书法萧散简远，深得晋宋间人用笔之妙，常为土大大所仿效。
《椤严经旨要》卷，纸本，纵29.9厘米，正书，凡二接，经文计七十二行，行二十三至三十六字不等。
《椤严经》唐般刺蜜帝译。
十卷。
王安石摘录其中观世音发妙耳门，从闻思修。
此卷，于正书中间有行书，淡墨疾书，笔画清劲，虽行次紧密，少有空白，然并无缭乱之感。
现藏于上海博物馆。
（宋）－－苏轼 字子瞻，号东坡居士，眉山(今属于四川)人。
他和他的父亲苏洵，弟弟苏辙以诗文称著于世，世称“三苏”。
他的书法从“二王”， 颜真卿， 柳公权，褚遂良，徐浩，李北海，杨凝式各家吸取营养，在继承传统的基础上努力革新。
他讲自己书法时说：“作字之法，识浅见狭学不足，三者终不能尽妙，我则心目手俱得之矣。
”他讲他的书法艺术创作过程时说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。
”他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。
他在对书法艺术深刻理解的基础上用传统技法去进行书法艺术创造，在书法艺术创造中去丰富和发展传统技法，不是简单机械的去模古。
他在执笔方法上运用异于常人的特殊方法，还注意书写工具的改革。
其代表作有《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子》、《爱酒诗》、《寒食诗》、《蜀中诗》、《醉翁亭记》等。
《黄州寒食诗帖》 苏轼作。
是苏轼行书的代表作。
这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。
诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。
此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。
通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。
补充：（宋）－－赵孟頫 字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人，湖州(浙江吴兴)人。
宋太祖子秦王德芳的后裔。
宋灭亡后，归故乡闲居，后来奉元世祖征召，历仕五朝，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。
擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今。
著有《松雪斋集》。
赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。
《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。
赞誉很高。
据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。
此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。
诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。
所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。
尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体，而赵孟頫却能精究各体。
他的文章冠绝时流，又旁通佛老之学。
后世学赵孟頫书法的极多，赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行。
赵氏楷书中也有上乘之作，如《三门记》结体宽博深稳，运笔酣畅圆润，最适合当字帖。
赵氏传世作品以行楷居多，大多用笔精到，结字严谨，如《赤壁赋》堪称经典之作。
补充：（明）－－唐寅“明四大家”之一唐寅，被誉为明中叶江南第一才子。
他博学多能，吟诗作曲，能书善画，经历坎坷。
是我国绘画史上杰出的大画家。
唐寅字伯虎，更字子畏，号桃花庵主，鲁国唐生，逃禅仙史，南京解元，江南第一风流才子等。
晚年信佛，有六如居士等别号。
吴县(今江苏苏州)人。
唐寅出身于商人家庭，地位比较低下，在当世“显亲扬名”主导下，刻苦学习，11岁就文才极好，并写得一手好字。
16岁中秀才，29岁参加南京应天乡试，获中第一名“解元”。
唐寅书法为画名所掩，主要学赵孟俯，更受李北海影响，俊逸挺秀，妩媚多姿，行笔圆熟而洒脱，唯笔力稍弱，钩挑牵丝绵软，结构亦略趋松散。
故王世贞评曰：“伯虎入吴兴堂庑，差薄弱耳。
” （清）－－邓石如邓石如，安徽怀宁人，原名琰，字石如，号顽伯，完白山人，因避清仁宗名讳，故以字行。
出生寒士之门，祖辈的“潜德不耀”的人品和“学行笃实”的学业以及骜岸不驯的性格对他的成长具有潜移默化之功。
20岁左右即开始了一生的游历生涯，浪迹江湖，到处寻师访友。
他的一生，伴随着刻苦自励，倾注艺术的全部生活内容几乎就是“交游”二字。
不求闻达，不慕荣华，不为外物所动，不入仕途，始终保持布衣本色，这完全是一位纯粹的艺术家我行我素、自由自在的“逍遥”人生。
时人对邓石如的书艺评价极高，称之“四体皆精，国朝第一”，他的书法以篆隶最为出类拔萃，而篆书成就在于小篆。
他的小篆以斯、冰为师，结体略长，却富有创造性地将隶书笔法糅合其中，大胆地用长锋软毫，提按起伏，大大丰富了篆书的用笔，特别是晚年的篆书，线条圆涩厚重，雄浑苍茫，臻于化境，开创了清人篆书的典型，对篆书一艺的发展作出不朽贡献。
隶书则从长期浸淫汉碑的实践中获益甚多，能以篆意写隶，又佐以魏碑的气力，其风格自然独树一帜。
楷书并没有从唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方笔，笔画使转蕴涵隶意，结体不以横轻竖重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂浑朴，与时俗馆阁体格格不入，表现出勇于探索的精神。
比较而言，他的行草书不如篆隶功力深厚，这是大多数人的看法，这里不再赘述。
邓石如的篆刻艺术也是值得大书特书的，留在古代篆刻里再和你一起探讨。
补充：（清）－－吴昌硕 清末著名书画家，篆刻家。
原名俊卿，字昌硕，别号苦铁，浙江安吉人。
少年时他因受其父熏陶，即喜作书，印刻。
他的楷书，始学颜鲁公，继学钟元常；隶书学汉石刻；篆学石鼓文，用笔之法初受邓石如，赵之谦等人影响，以后在临写《石鼓》中融汇变通。
沙孟海评：吴先生极力避免“侧媚取势”，“捧心龋齿”的状态，把三种钟鼎陶器文字的体势，杂揉其间，所以比赵之谦高明的多。
吴昌硕的行书，得黄庭坚、王铎笔势之欹侧，黄道周之章法，个中又受北碑书风及篆籀用笔之影响，大起大落，遒润峻险。
（近代）－－李叔同 李叔同，弘一大师幼名成蹊，学名文涛，字叔同，笔名和别号甚多，达250多个。
祖籍浙江平湖，生于天津。
是我国著名的书画篆刻家、音乐家、戏剧家、教育家、诗人、学者，中日文化交流的先驱，二十世纪中国十大书画家之一，南山律宗的第十一代世祖。
其把诸多科门类集归一身，登峰造极，在中国五千 年的历史长河中是空前绝后的，并为世人留下了咀嚼不尽的精神财富。
他的一生，是中国绚丽至 极归于平淡的典型人物，更是一位旷世奇才，享誉世界。
李叔同自幼聪颖过人，五岁时丧父，从其母王氏习诵名诗格言。
十岁时始读经史诸籍，后从 唐静岩、赵幼梅学诗词、书画 和篆刻。
李叔同先生的书法早已享誉近代中国书坛，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师的一幅 字为无尚荣耀。
李叔同书法分两个时期，第一时期出家前，第二时期出家后. 字好多好不容易帖完了希望对您有帮助
