绝句中哪两句写了近景那些词是描写色彩的
两个 黄 鹂鸣翠柳,一行 白 鹭上青天.绝句诗人在诗中描绘了（刚发芽的柳树）“翠”（柳）“青”（天）这四种明丽的色彩这首诗是杜甫在成都浣花溪草堂闲居时写的,共写绝句四首,本诗是其中的第三首,描写了草堂门前浣花溪边春景.本诗由两联工整的对偶句组成.前两句“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”写的是动景.首句堂前黄鹂鸣于翠柳间,是近景；次句白鹭飞上青天,是远景.这些景物的画面,色彩艳丽：嫩黄的小鸟,翠绿的柳林,雪白的鹭鸶,蔚蓝的青天,四种色彩给人以深刻的印象.不仅有色还有声,有那婉转动听的莺歌,真是一派生机勃勃的明丽的景象.后两句“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”写的是静景.前两句两个动词是“鸣”“上”,后两句是“含”“泊”,一动一静.第三句写西岭积雪,是远景.“含”字运用拟人手法,十分贴切生动；“千秋”点出时间的久远,更显出其静.第四句写门前的船只,是近景.“泊”,停泊着,但这停泊的是将要驶往东吴的船,静中包含着动；“万里”点出空间的辽阔.这首诗,每句一景,其中动景、静景,近景、远景交错映现,构成了一幅绚丽多彩、幽美平和的画卷,令人心旷神怡,百读不厌.
秋水共长天一色 落霞与孤鹜齐飞 类似这样很美的诗句 写作中常用到的
我百度的，看着还蛮好的，解释的也很详细...不知道合不合你用...哈哈一、正与侧的结合 景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。
两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
如白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。
永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁
”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。
再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
二、动与静的结合 在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。
在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。
比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。
但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。
因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。
诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。
第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。
第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。
三、声与色的结合 古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。
如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。
草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。
“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。
“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。
次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。
这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。
晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。
两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情 四、虚与实的结合 “虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。
如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。
同学们在鉴赏时要注意诗中哪是实、哪是虚。
以及诗人着意要表现的是实还是虚。
弄清了这几点才能准确把握它们的关系。
实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。
如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。
傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。
在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊
三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。
此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
五、点与面的结合 万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。
因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。
如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。
“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。
可以称之为点面结合。
指出一点，隐括全面 六、远与近的结合 看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。
从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。
第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。
第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。
后两句描绘了秋山近景。
“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。
七、白描手法 白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。
这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。
如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。
鸡声茅店月，人迹板桥霜。
槲叶落山路，枳花明驿墙。
因思杜陵梦，凫雁满回塘”。
第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。
它集中地表现了早行的辛苦。
在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌?别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
) 2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》) (诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
) 4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
) 5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》) (全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
) 6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》) (诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
) 7。
乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》) (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋)) 10．渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
) 11．烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》) 13．用典 也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐 京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》) (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
) 15。
抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
) 16．叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》) (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
) 17．互文 上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
) 18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。
场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
(马致远《秋思)) (此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。
它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
) 19．白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。
后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。
工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。
(《温庭筠<望江南)) (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举。
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌?别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
) 2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》) (诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
) 4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
) 5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》) (全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
) 6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》) (诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
) 7。
乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》) (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋)) (文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟) 10．渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
) 11．烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》) ②回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
(白居易《长恨歌》) (①句点化了范仲淹《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的字词。
②句点化韦应物的“西施且一笑，众女安得妍”的诗句意境。
) 13．用典 也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐 京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》) (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
) 15。
抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
) 16．叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》) (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
) 17．互文 上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
) 18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。
场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
(马致远《秋思)) (此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。
它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
) 19．白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。
后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。
工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。
(《温庭筠<望江南)) (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举。
绝句描写近景的是哪两句
绝句二首（其一）杜甫迟日江， 春风花草香。
泥融飞燕子， 沙暖睡鸳鸯。
的诗陶虞开在《说杜》一书中指出，杜集中有不少“以诗为画”的作品。
这一首写于成都草堂的五言绝句，就是极富诗情画意的佳作。
诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光的照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景，用笔简洁而色彩浓艳。
“迟日”即春日，语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”。
这里用以突出初春的阳光，以统摄全篇。
同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日的秀丽景色。
这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。
第二句诗人进一步以和煦的春风，初放的百花，如茵的芳草，浓郁的芳香来展现明媚的大好春光。
因为诗人把春风、花草及其散发的馨香有机地组织在一起，所以读者通过联想，可以有惠风和畅、百花竞放、风送花香的感受，收到如临其境的艺术效果。
在明丽阔远的图景之上，三、四两句转向具体而生动的初春景物描绘。
第三句诗人选择初春最常见，也是最具有特征性的动态景物来勾画。
春暖花开，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。
这生动的描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。
杜甫对燕子的观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”；紫燕新归，衔泥做巢而不停地飞翔，显出一番春意闹的情状。
第四句是勾勒静态景物。
春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的沙洲上静睡不动。
这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对的鸳鸯出水，沐浴在灿烂的阳光中，是那样悠然自适。
从景物的描写来看，和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。
这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图。
就诗中所含蕴的思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”的奔波流离之后，暂时定居草堂的安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀的表露。
这首五言绝句，意境明丽悠远，格调清新。
全诗对仗工整，但又自然流畅，毫不雕琢；描摹景物清丽工致，浑然无迹，是杜集中别具风神的篇章。
绝句（其二）杜甫江碧鸟逾白， 山青花欲燃。
今春看又过， 何日是归年
此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。
“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。
你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光
满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂
以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。
一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。
两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。
可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之“今春看又过，何日是归年”
句中“看又过”三字直点写诗时节。
春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。
此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。
它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。
杜甫——《绝句四首》堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。
梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。
欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。
青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。
苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。
注释：题解：代宗宝二年（736），安史之乱平定了，杜甫回到成都草堂。
此时他的心情特别舒畅，面对一派生机的春景，不禁欣然命笔，四首绝句一挥而就。
赏析：这幅“春景图”，有近有远，有声有色；映衬成趣，瓦明开阔，人与物俱适，动与静结合；一派生机，千里春色，不仅描绘了祖国山川之多娇，又表现了诗人心情之怡悦。
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绝句中写近景的诗句是什么
描写远景的诗句：白鹭上青天描写近景的诗句：黄鹂鸣翠柳绝句朝代：唐代 作者：杜甫两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
山中杂诗赏析
山中杂诗 吴均(南朝） 山际见来烟， 竹中窥落日。
鸟向檐上飞， 云从窗里出。
[编辑本段]注释 山中杂诗 (南朝) 吴均 山际①见来烟, 竹中窥②落日。
鸟向檐③上飞， 云从窗里出。
①山际：山与天相接的地方。
②窥（kuī）：从缝隙中看。
③檐（yán）：屋檐，房檐。
[编辑本段]译文 山峰上缭绕着阵阵的岚气云烟， 竹林的缝隙里洒落下夕阳的余晖。
鸟儿欢快地在房檐上飞来飞去， 白白的云儿竟然从窗户里飘了出来。
[编辑本段]赏析 这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山居的晚暮景象，俨然是一幅绝妙的写生画。
它是《山中杂诗》的三首之一。
描写诗人住在山中有趣的生活：山峰环绕，竹木茂密，鸟在人家屋顶上飞，最有趣的是云彩竟从窗里飘了出来。
全诗体现了诗人闲适宁静的心情。
沈德潜说它“四句写景，自成一格”。
赏析一： 这四句写景的小诗，自成一种格调。
每句之前，如果用“你看那”三字一气连读，在我们眼前，就会展现出一幅绝妙的图画，就会响起一曲优美的乐章。
杜甫《绝句》诗：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
”放眼四望，触处生情，将不同的景物组合起来，用以形成一种特殊的环境，给人以新鲜的感觉。
用的就是这种格调。
赏析二： 诗歌描写的是诗人住在山中的有趣生活：山峰环绕，竹木茂盛，鸟在人家的房檐上飞，云彩竟然从窗里飘出来。
此幽居荡尽了人间的尘滓，随意而传神地表达了诗人惬意闲适的心情。
全诗不过短短四句，一句一景，然句句不离“山中”的主题。
烟岚弥漫着山谷，在山峰间飘来荡去，这正是幽静深邃的山中所常见的现象。
落日西沉，只能在竹林的间隙中窥见其脉脉的斜晖，由此可见竹林的茂密青葱，山间的幽趣在首两句中已曲曲传出。
屋檐上的飞鸟来来往往，白云穿窗而过，都说明诗人所居之处地势高峻，而且在茂林修竹之中，群鸟时时栖息于其檐前屋后，体现了山居的清静超脱，远离尘嚣。
沈德潜说此诗：“四句写景，自成一格。
”意谓这首小诗将所有的笔墨都集中在写景上，与一般由景到人或由景而抒情的结构不同，开了一种新的格式。
其实，这四句中虽句句是景，却时时有人在其中，如前两句中的“见”和“窥”，都说明在景的背后分明有人，所写之景只是人所见之景，并不是纯客观的描绘。
至于三四句中的“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。
而且在写景中已暗示了诗人的山居之乐，他的恬淡超然的心境也于此可见。
吴均是写山水的高手，这四句小诗之所以能勾勒出山居的特征就在于作者观察角度的选择得当。
“烟”是由“山际”所见，“落日”是由竹中所见，“鸟”在檐上，“云”从窗出，这样，就不同与寻常的写山岚、落日、鸟和云，而带上了诗人山居所见的主观色彩，并有了典型的意义。
就象是摄影，摄取同一物象，却各人有各人的角度。
而一帧成功的作品，总是能取新颖巧妙的角度，摄出景物的特征与情趣，吴均的摹山范水也正是如此 [编辑本段]诗人 吴均(469～520)南朝梁文学家。
字叔庠。
《山中杂诗》选自欧阳询的《艺文类聚》。
吴兴故鄣(今浙江安吉县)人。
家事寒微，好学有才，工诗文，颇受沈约赏识。
官奉朝请。
其文善于写景，尤以小品书札见长，文词清拔古朴，时人或仿效其体，称之为“吴均”体。
明人辑有《无朝请集》。
书法自成一体，称谓“吴均体”，开创一代诗风。
在文学方面,他提倡骈体文。
好学有俊才，其诗文深受沈约的称赞。
梁武帝天监初，为郡主簿。
天监六年 (507)被建安王萧伟引为记室。
后又被任为奉朝请。
因私撰《齐春秋》,触犯梁武帝,被免职。
不久奉旨撰写《通史》，未及成书即去世。
吴均出生在贫寒家庭，性格耿直，仕途上很不得意。
他勤奋好学，很有才艺。
梁武帝天监初，柳恽任吴兴郡太守时，召他为郡方簿，主管文书簿籍，常一起赋诗、酬唱。
萧伟为建安郡王驻扬州(今南京)时，任命吴均为王府记室，负责文翰书札。
萧伟迁督江州后，吴均被任命为国侍郎、兼府城局。
不久，升任朝奉请。
吴均想撰写齐史，向梁武帝求借齐帝的<起居注>及群臣行状。
武帝说：“齐民故事，布在流俗，闻见既多，可自搜访。
”吴均就开始撰写<齐春秋>，他不顾忌讳，记载齐、梁间历史，成稿30卷。
武帝以“其书不实”为由，派人责问，下令焚毁，并免去吴均的官职。
不久，武帝又召见吴均，命他撰写上起三皇，下迄南朝齐代这一段《通史》。
吴均撰成其中“本纪”、“世家”，还剩“列传”未写，因病于梁武帝普通元年(520)逝世。
吴均善吟，有诗名，诗文有清拔之气。
当时著名文史学家沈约，读了他的作品，十分赞赏。
《如赠王桂阳》诗：松生数寸时，遂为草所没， 未见笼云心，谁知负霜骨。
弱干可摧残，纤茎易陵忽， 何当数千尺，为君复明月。
这首诗表现了贫寒之士的雄心和骨气，在构思上与左思的“郁郁漳底松”和陶渊明的“清松在东园”相近。
又如《胡无文行》写道： 剑头利如芒，恒持照银光， 铁骑追骁虏，金羁讨点羌。
高秋八九月，胡地早风霜， 男儿不惜死，破胆与君尝。
诗中表现出凌厉直前的高昂气概，具有当时诗人少有的一种风云之气。
在《吴朝请集》中，这类作品还不少。
吴均的用世之志，在其他方面也有所表露，如其撰写的《宝剑》篇，在描写了宝剑材质的精良之后说：“寄语张公子，何当来见携”。
很显然，这一精良的宝剑，就是作者对于自己才能的寄托，寄寓着一个怀抱美质，因出身寒微而难于显达的深沉之感。
这种矢志不遇之概，也常随处触发。
如说：“明哲遂无赏，文华空见沉古来非一日，无事更劳心”《发湘州赠亲故别三首》，在这种不平情绪的抒发中，也反映了当时现实的黑暗。
吴均长于写景，尤以小品书札见长。
如《与施从事书》和《与顾章书》，分别把安吉青山和石门山(皆属昆铜乡)景物描绘得如诗似画，惟妙惟肖，艺术成就很高，为六朝骈文的著名篇章。
吴均诗文在当时颇有影响，《梁书》本传载：“均文体清拔有古气，好事者或效之，谓为‘吴均体’”。
吴均著作颇多，除上述外，还有注《后汉书》90卷、《庙记》10卷、《十二州记》16卷、《钱塘先贤传》5卷、《续文释》5卷、《文集》20卷。
这些文集，可惜未流传下来。
明人辑有《吴朝请集》。
另有志怪小说《续齐谐记》1卷传世，所写故事曲折生动，人物性格鲜明。
鲁迅《中国小说史略》称：“其为小说，变卓然可观，唐宋文人都引为典据，阳羡鹅笼之记，尤其奇诡者也。
” 吴均体 《梁书·吴均传》说他文体清拔有古气，在当时颇有影响，时称吴均体。
其诗今存 140余首，多为友人赠答、赠别之作。
音韵和谐，风格清丽，属于典型的齐梁风格；但语言明畅,用典贴切,无堆砌之弊 。
吴均（469—520）字叔庠。
吴兴故鄣（今浙江安吉县西北）人。
南朝梁文学家。
出身寒微，学以致才，其文颇得世人称诵。
仕途不畅，曾撰《齐春秋》，忠于史实，被梁武帝焚书罢官。
不久，奉诏修《通史》，起三皇讫齐代，未成而卒。
今存诗一百三十余首，其中多借自然之物以抒其愤闷抑郁之情。
《赠王桂阳》、《咏慈姥矶石上松》、《行路难》、《宝剑》等为其代表作品。
他的写景散文《与朱元思书》、《与顾章书》等艺术成就较高，为历代传诵的写景名篇，“文体清拔有古气”，对当时文坛有很大的冲击。
时人仿效，号称“吴均体”。
另著有志怪小说集《续齐谐记》一卷。
《隋书·经籍志》载有集二十卷，皆佚。
明人辑有《吴朝清集》。
《梁书·文学传》、《南史·文学传》有传. 《梁书·吴均传》说他文体清拔有古气，在当时颇有影响，时称吴均体。
其诗今存 140余首，多为友人赠答、赠别之作。
音韵和谐，风格清丽，属于典型的齐梁风格；但语言明畅,用典贴切,无堆砌之弊。
吴均善于刻画周围景物来渲染离愁别绪。
如《送柳吴兴竹亭集》夕鱼汀下戏，幕雨□中息。
白云时去来，青峰复负侧。
踯躅牛羊下，晦昧崦嵫色，朦胧暮色中的山野景象，更衬出离别时分的凄婉气氛。
又如轻云纫远岫，细雨沐山衣，白日辽川暗，黄尘陇坻惊，写景都很细致。
吴均很注意向乐府民歌学习，拟作了不少乐府古诗，如《行路难》 5首、《胡无人行》、《从军行》等，虽辞藻华美，但不失刚健清新的气息，有鲍照余绪。
他的一些五言诗句，如君随绿波远，我逐清风归，折荷缝作盖，落羽纺成丝等，民歌风味也比较浓。
吴均家世贫贱,终生不得意,他的一些作品中也往往表现出寒士的雄心和骨气，如《赠王桂阳》松生数寸时,遂为草所没。
未见笼云心，谁知负霜骨,借松树来吐露怀才不遇的牢骚，其构思立意很象左思的郁郁涧底松和陶渊明的青松在东园。
再如《梅花落》、《行路难》、《赠别新林》等诗中，也含蓄地抒写了渴望有所作为的心情。
此外,如《边城将四首》,歌颂将士们高旗入汉飞，长鞭历地写的英雄气概；《闺怨》写征人家属相思之苦，都比较有现实内容，在当时诗歌中不多见。
吴均是史学家，他著有《齐春秋》三十卷、《庙记》十卷、《十二州记》十六卷、《钱塘先贤传》五卷，注释范晔《后汉书》九十卷等，惜皆已亡佚。
他是著名的文学家。
《梁书》本传说：“均文体清拔有古气，好事者或学之，谓为‘吴均体’。
”其“文集二十卷”。
《隋书·经籍志》四著录：“梁奉朝请《吴均集》二十卷。
”《旧唐书·经籍志》、《新唐书·艺文志》著录皆为二十卷。
《宋史·艺文志》著录：“《吴均诗集》三卷。
”可见其文集宋时已大部分散失。
明代的辑本有： 《吴朝请集》三卷附录一卷明张燮辑《七十二家集》本。
《吴朝请集》一卷明张溥辑《汉魏六朝百三名家集》本。
另有《吴朝请集选》一卷，清代吴汝纶评选《汉魏六朝百三家集选》本。
严可均《全梁文》卷六十辑录其文有《与施从事》、《与朱元思书》、《与顾章书》等十三篇，逯钦立《先秦汉魏晋南北朝诗·梁诗》卷十辑录其诗有《赠王桂阳》、《山中杂诗》、《答柳恽诗》等一百四十七首，较为齐备。
梁武帝曾有“吴均不均，何逊不逊”的批评（见《南史》卷三十三《何逊传》） 吴均善于以骈文写书信,今存《与施从事书》、《与朱元思书》、《与顾章书》3篇,俱以写景见长。
如绝壁干天，孤峰入汉。
绿嶂百重，青川万转，风烟俱净，天山共色，从流飘荡，任意东西,皆文笔清丽,韵味隽永。
《隋书·经籍志》录有《吴均集》20卷，已佚。
明人张溥辑有《吴朝请集》，收在《汉魏六朝百三家集》中。
《与朱元思书》选自《艺文类聚》卷七，是吴均写给朋友朱元思的书信，述说的是行旅的见闻感受。
本文仅是其中的部分节录，原文已散佚不可见。
这是一篇用骈体信札形式写成的写景小品文，描绘了浙江境内富春江自富阳至桐庐一段沿途百里秀丽雄奇的水色山光。
吴均生活在政治黑暗的南北朝时期。
他一生仕途很不得志，梁武帝时，私撰《齐春秋》，书称梁武帝为齐明帝佐命，武帝恶其实录，焚其稿，免其职。
这使他心灰意冷，加之受佛教、道教思想的影响，他萌生了隐居的志趣。
因此，本文并不是纯粹的写景。
文章从行船游江的实见、实闻、实感出发，着重从“异水”和“奇山”两个方面进行描绘，抒发了作者寄情山水、厌弃尘俗的清高思想，表达了对美好大自然的向往之情。
第一段总写富春江自富阳至桐庐一带的迷人秋景。
作者自叙泛舟悠闲出游，并以“奇山异水，天下独绝”引领全篇，集中表达赞美之情。
下文便分别作具体的描绘。
第二段分写水之“异”。
用“缥碧”表现富春江的水色，用“千丈见底”、“直视”鱼石夸张地说明水的澄澈、透明。
前四句描写的是流势缓慢处。
后两句充分运用比喻的修辞手法，形象贴切地表现了流势湍急处急流奔泻快如飞箭，波浪迅猛势如奔马，使人惊心动魄，如同亲见。
第三段分写山之“奇”。
这部分属详写，由景生情，因情明志。
“夹岸高山”六句，从视觉角度来观察、描写富春江两岸险峻的高山。
尤其是拟人手法的运用，使文句显得生动活泼，使高山得以化静为动，使奇山形象具体、饶有情趣。
“泉水激石”六句，则从听觉的角度来摹拟、传达山上泉响、鸟鸣、蝉叫、猿啸等各种美妙动听的声音，简直就汇成了一支优美和谐的大自然交响曲
远离了尘嚣，淡泊了名利，又置身于如此生机勃发的胜境，于是，在“鸢飞戾天者”四句，作者情不自禁发出这样的感慨：那些一心为名利极力攀高的人，看到这雄奇的山峰，也就会平息他们那热衷于功名利禄的心；那些整天为世俗事务忙碌的人，看到这幽美的山谷，也会流连忘返。
作者借景巧妙生发感慨，既渲染了奇峰幽谷的巨大魅力，又抒发了对黑暗官场和追求利禄之徒的极大蔑视，也流露了对美好大自然的无限热爱与向往。
作者不愿再多想官场的丑恶，于是在“横柯上蔽”四句，以描写所见“横柯”、“疏条”之景结束全文。
这四句通过描绘明暗交替的近景，给作品增添了清幽淡雅的色彩，作者安乐山林、消极遁世之心可见一斑。
这篇著名的南朝山水小品，语言清新优美，文字简练利落；文章条理分明，表现角度多样；写景状物生动逼真，抓住特征寓情于景。
文中所绘景致优美，意境幽远，尤其是多种感官的调动，读来使人如临其境，令人悠然神往。
文中句式齐整，以四言为主，多用工整的对偶，又间以六言，使文句整饬匀称，节奏疏宕谐婉，语意转折灵活。
细细品读，韵味十足。
文史学家吴均 吴均(469_520)，南朝梁文学家。
字叔庠，故鄣(安吉)县人。
他出生在贫寒家庭，性格耿直，仕途上很不得意。
他勤奋好学，很有才艺。
梁武帝天监初，柳恽任吴兴郡太守时，召他为郡方簿，主管文书簿籍，常一起赋诗、酬唱。
萧伟为建安郡王驻扬州(今南京)时，任命吴均为王府记室，负责文翰书札。
萧伟迁督江州后，吴均被任命为国侍郎、兼府城局。
不久，升任朝奉请。
吴均想撰写齐史，向梁武帝求借齐帝的<起居注>及群臣行状。
武帝说：“齐民故事，布在流俗，闻见既多，可自搜访。
”吴均就开始撰写<齐春秋>，他不顾忌讳，记载齐、梁间历史，成稿30卷。
武帝以“其书不实”为由，派人责问，下令焚毁，并免去吴均的官职。
不久，武帝又召见吴均，命他撰写上起三皇，下迄南朝齐代这一段《通史》。
吴均撰成其中“本纪”、“世家”，还剩“列传”未写，因病于梁武帝普通元年(520)逝世。
吴均善吟，有诗名，诗文有清拔之气。
当时著名文史学家沈约，读了他的作品，十分赞赏。
《如赠王桂阳》诗：松生数寸时，遂为草所没， 未见笼云心，谁知负霜骨。
弱干可摧残，纤茎易陵忽， 何当数千尺，为君复明月。
这首诗表现了贫寒之士的雄心和骨气，在构思上与左思的“郁郁漳底松”和陶渊明的“清松在东园”相近。
又如《胡无文行》写道： 剑头利如芒，恒持照银光， 铁骑追骁虏，金羁讨点羌。
高秋八九月，胡地早风霜， 男儿不惜死，破胆与君尝。
诗中表现出凌厉直前的高昂气概，具有当时诗人少有的一种风云之气。
在《吴朝请集》中，这类作品还不少。
吴均的用世之志，在其他方面也有所表露，如其撰写的《宝剑》篇，在描写了宝剑材质的精良之后说：“寄语张公子，何当来见携”。
很显然，这一精良的宝剑，就是作者对于自己才能的寄托，寄寓着一个怀抱美质，因出身寒微而难于显达的深沉之感。
这种矢志不遇之概，也常随处触发。
如说：“明哲遂无赏，文华空见沉古来非一日，无事更劳心”《发湘州赠亲故别三首》，在这种不平情绪的抒发中，也反映了当时现实的黑暗。
吴均还工于写景，如一首常为人们传诵的写景小诗： 山际见来烟，竹中窥落日， 鸟向檐上飞，云从窗里出。
_____《山中杂诗三首》 这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山居的晚暮景象，俨然是一幅绝妙的写生画。
吴均长于写景，尤以小品书札见长。
如《与施从事书》和《与顾章书》，分别把安吉青山和石门山(皆属昆铜乡)景物描绘得如诗似画，惟妙惟肖，艺术成就很高，为六朝骈文的著名篇章。
吴均诗文在当时颇有影响，《梁书》本传载：“均文体清拔有古气，好事者或效之，谓为‘吴均体’”。
吴均著作颇多，除上述外，还有注《后汉书》90卷、《庙记》10卷、《十二州记》16卷、《钱塘先贤传》5卷、《续文释》5卷、《文集》20卷。
这些文集，可惜未流传下来。
明人辑有《吴朝请集》。
另有志怪小说《续齐谐记》1卷传世，所写故事曲折生动，人物性格鲜明。
鲁迅《中国小说史略》称：“其为小说，变卓然可观，唐宋文人都引为典据，阳羡鹅笼之记，尤其奇诡者也。
”
