描写意大利面好吃的句子
questi spaghetti e buonissimi ,mi piaciono molto !!!
小时代结局是什么
小时代结局就是所有人的恩怨都划清了。
顾里手术出院了，南湘和顾准好了，唐宛如找到新工作了，然后也搬家了。
林萧知道路烧就是周崇光，知道他没死。
本来大家是准备一起在宛如的新家庆祝，就连在意大利的崇光也提前赶回来了，打算用DR真爱粉钻求婚。
可是，一场大火，烧毁了所有人的希望，都死了。
林萧是火灾之前被宫洺叫出去而幸免于难。
但又有何用，最爱的人已经离开了自己。
诗歌的特点有哪些
这个问题涉及到诗歌的基本特征，有关详解如下： 诗除了表达作者的思想和情感，亦反映社会文化，富于想象，语言具有节奏韵律，传统的诗歌亦常常对结构格式有一定要求。
诗的特点在于除了可以阅读，亦宜于吟诵，又或者和其它艺术形式结合表演。
诗常透过特定的形象和技巧，让字词除了表面意义之外，蕴含另一层意义，或唤起情感共鸣。
1、诗的节奏 传统的诗被称作韵文(verse)，和散文(prose)不同之处在于有独特的结构、节奏和韵律。
欧洲语言的字词本身有重轻音节的区别，因此西方的诗也特别着重字词的节奏(rhythm)。
从希腊时代开始，不少的诗由轻重格(抑扬格，iamb)或重轻格(扬抑格，trochee)等的节拍(meter)组成。
而在中国，由于中文的词语本身可以由两字或三字等组合而成，例如一句七字句的诗词常常可以分作“四、三”或“二、二、三”的词组。
由于这种特性，每个词组之间念起来自然形成短的停顿，形成中国诗词独特的节奏感。
2、诗的韵律 无论西方或中国的诗都着重字词的声韵，常常利用押韵将句子的结尾关联起来。
汉语本身有平仄声调的分别，因此不少诗词对字句的声调有一定的格式要求，称为格律。
3、诗的结构 传统诗对每一句的字节的数目，以及句子的数目都有一定的格式要求，利用整齐的句子或不规则的长短句来达致节奏上的美感，如西方的十四行诗，和中国的近体诗有五言绝句、七言律诗等格式。
4、诗的技巧 诗常常会利用字词、句子和段落的组合来赋予涵义的层次性和关联，亦会透过对仗、排比、叠字、叠句等技巧来表现美感。
押韵和节奏除了营造音乐般的效果，亦可以达到联想和共鸣的功用。
在内容上诗歌常常运用隐喻、譬喻与借喻等等手法来暗示一些文字以外的意义，透过对景物的描写来加强想像，甚至可以创造两个回然相异的意象互相辉映，如运用歧义、象征、反讽等“诗的语言”的文体手法，使诗作遗留多样、自由的解释空间。
什么是剧本
1、剧本是一种文学，是戏剧艺术创文本基础导与演员根据剧本进行演出。
与剧似的词汇还包括脚本、剧作等等。
它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。
2、内容 剧本主要由台词和舞台指示组成。
对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。
剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。
包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。
3、分类 按应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本等，小说剧本 ，相声、小品。
朱自清《威尼斯》全文是什么?
尼斯 （朱自清） 威尼斯(Venice)是一个别致。
出了火车站，你立刻觉得：这里没有汽车，要到，不是搭小火轮，便是雇“刚朵拉” (Gondola)。
大运河穿过威尼斯像反写的S，这就是大街。
另有小河道四百十八条， 这些就是小胡同。
轮船像公共汽车，在大街上走；“刚朵拉”是一种摇橹的小船，威尼斯所特有，它哪儿都去。
威尼斯并非没有桥；三百七十八座，有的是。
只要不怕转弯抹角，哪儿都走得到，用不着下河去。
可是轮船中人还是很多，“刚朵拉”的买卖也似乎并不坏。
威尼斯是“海中的城”，在意大利半岛的东北角上，是一群小岛，外面一道沙堤隔开亚得利亚海。
在圣马克方场的钟楼上看，团花簇锦似的一块西一块在绿波里荡漾着。
远处是水天相接，一片茫茫。
这里没有什么煤烟，天空干干净净；在温和的日光中，一切都像透明的。
中国人到此，仿佛在江南的水乡；夏初从欧洲北部来的，在这儿还可看见清清楚楚的春天的背影。
海水那么绿，那么酽，会带你到梦中去。
威尼斯不单是明媚，在圣马克方场走走就知道。
这个广场南面临着一道运河；场中偏东南便是那可以望远的钟楼。
威尼斯最热闹的地方是这儿，最华妙庄严的地方也是这儿。
除了西边，围着的都是三百年以上的建筑，东边居中是圣马克堂，却有了八九百年－－钟楼便在它的右首。
再向右是“新衙门”；教堂左首是“老衙门”。
这两溜儿楼房的下一层，现在满开了铺子。
铺子前面是长廊，一天到晚是来来去去的人。
紧接着教堂，直伸向运河去的是公爷府；这个一半属于小方场，另一半便属于运河了。
圣马克堂是方场的主人，建筑在十一世纪，原是卑赞廷式，以直线为主。
十四世纪加上戈昔式的装饰，如尖拱门等；十七世纪又参入文艺复兴期的装饰，如阑干等。
所以庄严华妙，兼而有之；这正是威尼斯的漂亮颈儿。
教堂里屋顶与墙壁上满是碎玻璃嵌成的画，大概是真金色的底，蓝色或红色的圣灵像。
这些像得非常肃穆。
教堂的地是用大理石铺的，颜色花样种种不同。
在那种空阔阴暗的氛围中，你觉得伟丽，也觉得森严。
教堂左右那两溜儿楼房，式样各别，并不对称；钟楼高三百二十二英尺，也偏在一边儿。
但这两溜房子都是三层，都有许多拱门，恰与教堂的门面与圆顶相称；又都是白石造成，越衬出教堂的金碧辉煌来。
教堂右边是向运河去的路，是一个小方场，本来面目显得空阔些，钟楼恰好填了这个空子。
好像我们戏里的大将出场，后面一杆旗子总是偏着取势；这方场的建筑，节奏其实是和谐不过的。
十八世纪意大利卡那来陀(Ganaletto)一派画家专画威尼斯的建筑，取材于这方场的很多。
德国德莱司敦画院中有几张，真好。
公爷府里有好些名人的壁画和屋顶画，丁陶来陀 (Tintoretto,十六世纪)的大画《乐园》最著名；但更重要的是它建筑的价值。
运河上有了这所房子，增加了不少颜色。
这全然是戈昔式；动工在九世纪初，以后屡次遭火，屡次重修，现在的据说还是原来的式样。
最好看的是它的西南两面；西南斜对着圣马克方场，南面正在运河上。
在运河里看，真像在画中。
它也是三层：下两层是尖拱门，一眼看去，无数的柱子。
最下层的拱门简单疏阔，是载重的样子；上一层便繁密得多，为装饰之用；最上层却更简单，都是整块的墙面。
墙面上用白的与玫瑰红的大理石砌成素朴的方纹，在日光里鲜明得像少女一般。
威尼斯真不愧着色的能手。
这所房子从运河中看，好像在水里。
下两层是玲珑的架子，上一层才是屋子；这是很巧的结构，加上那艳而雅的颜色，令人有惝恍迷离之感。
府后有太息桥；从前一边是监狱，一边是法院，狱囚提讯须过这里，所以得名。
拜伦诗中曾咏此，因而便脍炙人口起来，其实也只是近世的东西。
威尼斯的夜曲是很著名的。
夜曲本是一种抒情的曲子，夜晚在人家窗下随便唱。
可是运河里也有：晚上在圣马克方场的河边上，看见河中有红绿的纸球灯，便是唱夜曲的船。
雇了“刚朵拉”摇过去，靠着那个船停下，船在水中间，两边挨次排着“刚朵拉”在微波里荡着，像是两只翅膀。
唱曲的有男有女，围着一张桌子坐，轮到了便站起来唱，旁边有音乐和着。
曲词自然是意大利语，意大利的语音据说是最纯粹，最清朗。
听起来似乎的确斩截些，女人的尤其如此－－意大利的歌女是出名的。
音乐节奏繁密，声情热烈，想来是最流行的“爵士乐”。
在微微摇摆的红绿灯球底下，颤着酽酽的歌喉，运河上一片朦胧的夜也似乎透出玫瑰红的样子。
唱完几曲之后，船上有人跨过来，反拿着帽子收钱，多少随意。
不愿意听了，还可到第二处去。
这个略略像当年的秦淮河的光景，但秦淮河却热闹得多。
从圣马克方场向西北去，有两个教堂在艺术上是很重要的。
一个是圣罗珂堂，旁边有一所屋子，墙上屋顶上满是画；楼上下大小三间屋，共六十二幅画，是丁陶来陀的手笔。
屋里暗极，只有早晨看得清楚。
丁陶来陀作画时，因地制宜，大部分只粗粗钩勒，利用阴影，教人看了觉得是几经琢磨似的。
“十字架”一幅在楼上小屋内，力量最雄厚。
佛拉利堂在圣罗珂近旁， 有大画家铁沁(Titian,十六世纪)和近代雕刻家卡奴洼(Ganova)的纪念碑。
卡奴洼的，灵巧，是自己打的样子；铁沁的，宏壮，是十九世纪中叶才完成的。
他的“圣处女升天图”挂在神坛后面，那朱红与亮蓝两种颜色鲜明极了，全幅气韵流动，如风行水上。
倍里尼 (Giovani Bellini,十五世纪)的“ 圣母像”，也是他的精品。
他们都还有别的画在这个教堂里。
从圣马克方场沿河直向东去，有一处公园；从一八九五年起，每两年在此地开国际艺术展览会一次。
今年是第十八届；加入展览的有意、荷、比、西、丹、法、英、奥、苏俄、美、匈、瑞士、波兰等十三国，意大利的东西自然最多，种类繁极了；未来派立体派的图画雕刻，都可见到，还有别的许多新奇的作品，说不出路数。
颜色大概鲜明，教人眼睛发亮；建筑也是新式，简截不罗嗦，痛快之至。
苏俄的作品不多， 大概是工农生活表现，兼有沉毅和高兴的调子。
他们也用鲜的颜色，但显然没有很费心思在艺术上，作风老老实实，并不向牛犄角里寻找新奇的玩意儿。
威尼斯的玻璃器皿，刻花皮件，都是名产，以典丽风华胜，缂丝也不错。
大理石小雕像，是著名大品的缩本，出于名手的还有味。
