描写麻雀的样子、叫声的作文
有人爱日夜忙碌的燕子，有人爱搏击风雨的苍鹰，而我却喜欢机灵可爱的小麻雀。
小麻雀长着一双乌黑雪亮的眼睛，还有一个嫩黄色的尖尖小嘴。
它的头上有一撮烟色的翎毛，就像戴着一块方头巾。
它的背上还有一块深褐的斑。
当它停歇在树枝上时，那由三根棕色的毛组成的尾巴总是上下左右不停地摆来摆去，，小眼睛也，好像在寻找着什么。
有的麻雀的脖子上还有一些绿色或深蓝色的，比较醒目，颜色虽不鲜艳但很好看。
麻雀的叫声并不出众，和大多数鸟儿一样，都是“叽叽”地啼叫。
有时两只麻雀一唱一和，仿佛在聊天；有时十几只麻雀你一言我一语，声音短促，仿佛在召开紧急会议；还有时它们一起叫起来，各有各的节奏，好像在合唱一支美妙的歌。
每次听到小麻雀的啼叫声，我便会作出各种猜测，编织出各种有趣的故事来。
小麻雀还会用动作表达情绪呢。
高兴时便头动尾巴摇；生气急躁时，全身的毛都会竖起来。
我喜欢小麻雀可爱小巧的样子，还喜欢它们丰富的叫声，更喜欢它们神气活现的表情。
美丽的小村庄好词好句
描写村庄的好词好句好段 好词： 浪漫、宁静、和谐、可爱、轻舒、让人陶醉、山清水秀、鱼米之乡、日子滋润、富有生气 欣欣向荣、风光秀美、四季常青、秀丽如画、绿荫笼罩、山水秀美、风物秀美、山水灵秀 渔舟云集、炊烟袅袅、人声鼎沸、山明水秀、峰壑争秀、草木茂密、草木苍翠、修竹成行 绿树掩映、茂林翠竹、花果漫山、六畜兴旺、山幽路僻、穷山恶水、温馨宁静、竹篱瓦舍 星罗棋布、稻田闪金、牛羊满山、鸡鸭成群、河汊密布、荒凉萧条、颓垣断壁、荆棘丛生 好句好段： 1、叔叔阿姨们很热情，看到我们到了，赶紧给我们倒茶，留我们吃饭，宰鸡杀鱼，忙前忙后。
他们很勤劳，天天出去干农活，日出而做，日落而归，耕种粮食，真是“粒粒皆辛苦”呦
我们可要爱惜粮食呦
2、弯弯的小河静静的村庄浩瀚的蓝天悠悠的白云潺潺的小溪窄窄的小桥构成了故乡诗意的轮廓。
3、我们首先来到了村子里，村子静悄悄地，只听到鸟儿在树枝上歌唱，路的两旁种着高大挺拔的树，好象一排排士兵，昂首挺胸，十分威武
树的后面是高高低低大小不一的房子，比我们城市的高楼大厦传统多了
我们穿过房子旁边的羊肠小路，来到了房子后面的小山岭，这里弯弯曲曲，连绵起伏，满山都是郁郁葱葱的树和野草，美丽极了
4、遥望四周，乡村四面环山，一出家门，就能见到美丽的风光，碧绿的山色彩鲜艳的野花，把这缤纷的世间染得更加绚丽无比；山涧的溪水，清清的，凉凉的，要是用它洗一下脸，瞬间让你感到心旷神怡；最美的是那金黄的农田了，远远望去，就像一片闪闪发光的大海，在微风下，荡漾着金黄的波浪，漂亮极了
它不仅美丽，还象征着劳动人民的辛勤汗水呀
5、一到春天，小草露头了，大山变绿了，紧接着山上各种果树的花就开了，白的如雪，粉的像霞，红的似火……引来成群结队的蜜蜂，花香包围了整个村庄，田野上院子里枕头边……到处都是香味，真让人陶醉。
6、早晨，我推开窗户往外边一看，只见红红的太阳从东边升起，射下万道霞光。
我来到田野，一个小男孩赶着一群肥胖的山羊往草地跑去，还有牛马都在低着头悠然的吃草，路旁，一棵棵粗壮的树，绿树成阴。
枝繁叶茂的树林遮住了蓝蓝的天空，挡住了似火的骄阳，真是人们避暑的好地方啊
7、长满青草的田间小路上，老农抽着旱烟提着老镰网家，影子被落日拉得好长，好长，似乎比这六月的时光还要长。
片刻的喧嚣，当炊烟散尽时，村庄又归于平静，像是疲倦的农夫，也许已经昏昏欲睡了。
8、穿过小村庄来到了小河边，你会看见小鱼小虾在清澈见底的河水时而游来游去，时而躲到水草里，比我们城市那脏兮兮的江湖美丽多了
若是夏天的话，小朋友穿着短裤在水里打水仗游泳捉鱼虾……河的旁边有一棵古老的树，据说是宋代时种的，它一年开几次花，只要微风吹过，一阵阵淡淡的花香直扑入鼻中，同时，那些花瓣像一只只翩翩起舞的蝴蝶纷纷地飘呀飘，飘到河里飘到地上。
我们通过用天然石头砌成的小拱桥，来到了稻田边，那时刚好是秋收的季节，放眼望去，只见金灿灿的稻谷笑弯了腰，农民伯伯正忙着收割…… 9、春夏秋冬四季，村庄依然很美，一点也没有变，河水依然很清天空依然很广阔空气依然很清新云依然那么淡草地依然那么绿花儿依然那么美鱼儿依然是那么的自由。
10、从早晨一直没有停地下。
我伏在案边倾听这雨水落地的清脆，感觉很亲切，仔细想想，已好久没有听到这熟悉的乡音了
在城里，从来听不到这般纯洁动听的音韵，只有在家乡，在这离城市偏远的小山村才能享受到。
11、村庄历史比较悠久，传说我们这村的一颗很大的槐树就过一个八路军。
树的底部有一个很大的窟窿可躲进四人，当初正是这窟窿让一八路军躲进了去。
躲过了一劫，活了下来。
从此我们村的名字就叫槐树底。
12、淡蓝色的袅袅炊烟飘荡在蜀西黄昏的村庄，小屋里一定有美味的乡间菜肴。
这蓝悠悠的炊烟从屋梢缓缓升起是催促在田地里劳作的人们回家的诗意符号。
13、灯光下，我用笔尖倾听午夜的村庄。
安宁，静谧。
午夜的村庄，像沉睡中的老人，我似乎可以听到她均匀的心跳以及平静的呼吸，偶尔也能听到她轻轻的鼾声
夜很黑，没有月光亲昵，天空的星星闪烁着光芒，孤独地守望着这一片宁静。
14、滴答的雨声，飘扬的雪花，甜美的梦想……当这一切都成为静止的画面时，村庄改变了，现在的村庄就像村里的人们画的一幅画，展现出了人类的本色--美好。
15、故乡是一支歌，一支越唱越香，越唱越醇的歌；故乡是一首诗，一首越吟越舒心，越吟越思念的诗。
16、故乡一直是我魂牵梦萦的心灵之地，那儿有我童年的美好回忆，故乡装满了奶奶的微笑祖父的期盼与儿时伙伴的调皮。
17、黄昏的乡村小道上，铺满了细碎残阳。
稻草披着一件件柔软的金黄绸衫守候在寂静的乡野，田野间蛙儿鸣，虫儿唱。
还有那青青草地上等着归家的牛羊。
18、渐渐的太阳从东边升起，阳光颜色变深。
村庄渐渐的让这光所照醒。
村民做饭的烟又再次笼罩了这一清醒的村庄。
那孩童们的笑声再次呈现出在这乡间。
村名吃完早饭，即开着自家小车，去自己的麦田里去丰收了。
19、就像周杰伦说的吧，我们遇到困难不能哭，萤火虫会带着我们解决困难。
这村庄的夜晚是最美的，夏天萤火虫漫天飞舞；蛐蛐的声音就想肖邦在弹奏；令人们在炎热的夜晚能听着琴声睡觉。
20、每一次回到故乡身旁，发现故乡又老了一些，从村庄的意像中分明读得出几分沧桑。
走在高高的田埂上，没有拾稻穗的孩子们，没有了大树旁的阵阵笑声，榕树下也没有了祖父拉二胡的声声悠扬。
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关于唐诗的资料
唐代(公元618-907年)是古典诗歌发展的全盛。
唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。
尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。
唐代的诗人特别多。
李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他的无数诗人，象满天的星斗一般。
这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。
他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。
唐诗的题材非常广泛。
有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。
总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。
在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国诗歌的优秀传统。
唐诗的形式是多种多样的。
唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。
近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。
绝句和律诗又各有五言和七言之不同。
所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。
古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。
近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。
古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。
近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。
它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。
近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。
它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。
但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。
[编辑本段] 【初唐诗歌】 这是唐诗繁荣的准备时期，重要诗人有被称为“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，此外还有陈子昂、沈佺期、宋之问等。
唐代建国初的诗歌仍沿着南朝诗歌的惯性发展，柔靡纤弱，毫无生气。
“四杰”的出现开始转变了这种风气。
他们才气横溢，不满现状，通过自己的诗作抒发愤激不平之情和壮烈的怀抱，拓宽了诗歌题材。
如杨炯的《从军行》: 烽火照西京，心中自不平。
牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。
雪暗雕旗画，风多杂鼓声。
宁为百夫长，胜作一书生。
这种激扬豪迈的格调，为唐初诗坛吹进一股新风。
诗中表现了青年人不甘寂寞，想投笔从戎，到边疆建功立业的热望。
宁可做个低级军官(百夫长)，也不想作书生老死窗下。
继“四杰”而起的是陈子昂，他从理论上对南朝以来衰弱的诗风提出批评，认为这类诗专门玩弄华丽的辞藻，内容空虚，抛弃了《诗经》重视思想性的传统。
对此他耿耿于心，提倡学习“汉魏风骨”，恢复建安时代的诗风。
他的38首《感遇》诗实践了自己的主张，影响很大。
他的《登幽州台歌》:“ 前不见古人，后不见来者；念天地之悠悠，独怆然而涕下。
”苍凉辽阔，哀而不伤，被认为是怀古诗的绝唱。
韩愈曾说:“国朝盛文章，子昂始高蹈”，评价了他在唐诗发展中的重要作用。
沈佺期、宋之问的贡献主要在诗歌格律方面。
他们总结了“永明体”以来诗人们探索诗歌格律的成果，以自己的诗作，促进“近体诗”最后定型。
鉴赏唐诗，首先要对“近体诗”和“古体诗”的分别有个概要的了解，掌握它们各自的特点，就能更好地领略其妙处。
古体诗，又称古诗或古风。
这个概念和通常说的“古代诗歌”不同，是专用名词，专指唐代以前流行并在唐代继续流行的一种诗体，和唐代形成的近体诗相对存在。
古体诗的特点是:每篇句数不限，每句字数不限，可押韵也可不押韵，押韵也可换韵，句与句间没有平仄对应和用词对仗的要求。
一句话，古体诗格律上比较自由，同近体诗在格律上有极严格的要求不同。
古体诗分两大类:五言古诗和七言古诗(或简称五古和七古)。
此外还有句式长短不齐的古诗，一般归入七古。
有的古体诗句数、字数和律诗相同，但用韵、平仄和对仗都不同于律诗的要求，所以仍是古诗。
上文讲到的《古诗十九首》及陶渊明等人的诗都是古诗。
近体诗，又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的)，讲求严格的格律。
近体诗有四项基本要求:一是句数、字数有规定；二是按规定的韵部押韵；三是上句和下句各字之间要求平仄对立和相粘；四是规定某些句子之间用词要对仗，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。
近体诗分两大类:(1)律诗，由八句组成，五字句的称五言律诗，七字句的称七言律诗。
(2)绝句，由四句组成，五字句的称五言绝句，七字句的称七言绝句。
下面我们分别举例说明。
如大家熟悉的王之涣的《登鹳雀楼》: 白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
这是五言绝句，它必须是四句20字。
其次它必须依照用韵要选一个韵部的字作韵脚①，这首诗的“流”、“楼”两字就属“十一尤”韵。
再次，它用的字必须合乎规定的平仄格式，这样读起来才抑扬间错，和谐动听。
这首诗的平仄格式是: 仄仄平平仄，平平仄仄平。
仄平平仄仄，仄仄仄平平。
用·标出来的字可平可仄，其余的字不能变通。
平——指的是古代汉语中的平声字；仄——指的是古代汉语中的上声、去声、入声字。
按现代汉语说，阴平(第一声)、阳平(第二声)字属平；上声(第三声)、去声(第四声)字属仄。
绝句诗上下句之间可以对仗，也可以不对仗。
这首绝句全首对仗，后两句“欲穷”对“更上”，“千里”对“一层”，“目”对“楼”。
我们举《登鹳雀楼》这首诗来说明近体诗最基本的格律要求，此外五言绝句还有三种平仄格式，共四种格式。
七言绝句、五言律诗、七言律诗也都各有四种平仄格式。
关于近体诗的平仄格式，只举上例作些提示，不再详细介绍了。
如果不想创作这类诗，只是鉴赏前人作品，那么关于格律的要求知道得粗略些，也是无妨的。
七言绝句，我们举孟浩然的《送杜十四之江南》来看: 荆吴相接水为乡，君去春江正淼茫。
日暮孤帆泊何处? 天涯一望断人肠。
表达了送别友人远行时留恋怅惘的感情。
全诗四句，28个字，押的是“七阳”韵，平仄按规则。
因绝句允许不对仗，这首诗就没有对仗。
五言律诗，我们看戴叔伦的《除夜宿石头驿》: 旅馆谁相问?寒灯独可亲。
一年将尽夜，万里未归人。
寥落悲前事，支离笑此身。
愁颜与衰鬓，明日又逢春。
这是除夕之夜晚远离家乡亲人独宿逆旅感慨自身遭际的诗。
全诗八句，40个字，押“十一真”韵，平仄合规则。
律诗的一二句称“首联”，三四句称“颔联”，五六句称“颈联”，七八句称“尾联”。
律诗的颔联和颈联必须对仗。
如这首的颔联“一年”对“万里”，“将尽”对“未归”，“夜”对“人”；颈联“寥落”对“支离”，“悲”对“笑”，“前事”对“此身”。
七言律诗，我们看柳宗元的《别舍弟宗一》: 寥落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。
一身去国六千里，万死投荒十二年。
桂岭瘴来云似墨，洞庭春尽水如天。
欲知此后相思梦，长在荆门郢树烟。
这是柳宗元被贬到蛮荒的柳州，送别堂弟柳宗一去江陵时写的诗，情绪极度感伤悲愤。
全诗八句，56个字，用的是“一先”韵，平仄合规则，颔联和颈联对仗工整。
七言律诗第一句多用韵，也可不用韵，这首用韵。
律诗中还有一种“排律”（延长），即把律诗延长至10句以上乃至百句，除首、尾两联外，中间所有出句与对句全要对仗。
排律通常为五言。
唐代诗歌的样式，在初唐时期已经齐备，到盛唐时期就出现了诗歌创作的高峰。
[编辑本段] 【盛唐诗歌】 到公元8世纪初，唐王朝出现了所说的“开元盛世”，经济、文化发展到鼎盛。
诗歌创作领域也出现大批优秀诗人，写下内容异常丰富的诗歌。
其中田园山水诗和描写边塞战争的诗占相当比重，李白、杜甫也出现在这时。
下面分别作扼要介绍。
田园山水诗 这类诗歌最有名的作者首推王维。
王维，字摩诘，官至尚书右丞，习惯上又称他王右丞。
他受佛教思想影响，厌倦官僚生活，长期隐居于辋〔wǎng网〕川别业，热爱自然，熟悉农村，诗写得恬静闲适，具有一种静态美。
如《渭川田家》: 斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖候荆扉。
雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄至，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟《式微》。
夕阳的余辉映照着村落(墟落)，归牧的牛羊涌进村巷中。
老人惦念着去放牧的孙儿，拄着拐杖在柴门外望他归来。
在野鸡声声鸣叫中，小麦已经秀穗，吃足桑叶的蚕儿开始休眠。
丰年在望，荷锄归来的农民彼此见面，娓娓动情地聊起家常。
这美好的情景使诗人联想到官场明争暗斗的可厌，觉得隐居在这样的农村该是多么安静舒心；惆怅之余不禁吟起《诗经》中“式微，式微，胡不归?”的诗句(意即:天黑啦，天黑啦，为什么还不回家呀?)，表明他归隐田园的志趣。
王维精通音乐、绘画、书法，艺术修养深厚；苏东坡评他诗中有画，画中有诗。
上面这首诗就可以说是一幅田园画。
与王维齐名的诗人是孟浩然，原籍襄阳(在今湖北省)，常被称为孟襄阳，据说他曾在张九龄官署偶然遇到唐玄宗。
玄宗知道他的诗名，命他朗诵诗作。
他诵读了《岁暮归南山》，其中有“不才明主弃”(我缺乏才能，所以圣明的君主不用我)一句，玄宗听了大不高兴，说:“是你不求当官，不是我不让你当官，你怎么能怪我!”后来他考进士没被录取，也没正式做官，长期漫游和隐居，以山水诗闻名于世。
他的一诗流传最广: 故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
老朋友杀鸡做饭，请他到村中作客。
近看，茂密的绿树严严地围住村庄；远望，青翠的山峦向远方延伸开去。
打开轩窗，可见到堆着谷物的场院和青青的菜园；端着酒杯兴致勃勃地聊起桑麻的长势和收获。
在这样天然图画中与好友饮醇酒，啖佳肴，纵情谈笑，该是多么快乐和惬意!酒后，朋友间仍恋恋不舍，约定九九重阳节再来欢聚，痛饮美酒，醉赏菊花。
储光羲也是一位失意的隐士，他的《钓鱼湾》写了隐居的情趣: 垂钓绿湾春，春深杏花乱。
潭清疑水浅，荷动知鱼散。
日暮待情人，维舟绿杨岸。
绿荫蔽天，落花飘地，清潭见底，荷动鱼散，渔翁之意不在鱼，单是这美好的景致就是最好的享受了。
日暮罢钓系船，在绿杨芳草中等待好朋友(情人)来相见，这样无忧无虑的生活，不就等于神仙了吗?实际上他们的生活也不会没有困扰和烦恼，然而作诗时要暂时抛开它，抓住某一美好的场景和情绪，尽情发挥和渲染，诗人满足了创作欲，也给读者带来美的享受，这就叫作诗。
[编辑本段] 【边塞战争诗】 在唐代的对外战争中，许多文人参与进去，对边塞和军旅生活有亲身体验，从戎而不投笔，写诗描绘苍凉的边塞风光，赞颂将士们的勇武精神，或诅咒战争带来的灾难，于是有了边塞诗派。
著名诗人岑参的《走马川行奉送出师西征》有代表性: 君不见：走马川行雪海边， 平沙莽莽黄入天。
轮台九月风夜吼， 一川碎石大如斗，随风满地石乱走。
匈奴草黄马正肥，金山西见烟尘飞。
汉家大将西出师，将军金甲夜不脱， 夜半行军戈相拨，风头如刀面如割。
马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰。
幕中草檄砚水凝，虏骑闻之应胆慑。
料知短兵不敢接，车师西门伫献捷! 诗中的“走马川”、“轮台”、“金山”、“车师”都是常见的北方或西域地名，这里用来做地名的代号，并非实指，所以读诗时不必求真，只注重理解诗意诗情。
这首诗一开始，就大笔淋漓地描绘出西域狂风弥天、飞沙走石的恶劣环境。
匈奴(代表强悍的北方民族)来犯，狼烟四起；将军带兵奔赴战场迎敌。
夜行军兵器互相碰撞，尽管寒风如刀，落雪的五花马背上依然热汗蒸腾，很快又结成冰凌。
在帐幕里起草讨敌的檄文(战书)，还未等写完，砚台里的墨水已冻成冰块。
这样吃苦耐劳勇武向前的军队，一定会使敌人闻风丧胆，不敢交战；那我们就在车师的西门等待胜利凯旋的捷报吧!诗中表现的乐观豪迈的气概，正是盛唐时期时代精神的体现。
李颀的《古从军行》也很有名: 白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。
行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。
野营万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。
胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。
闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。
年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。
军队白天要登上山头了望烽火报警的情况，黄昏时又匆匆赶到交河(在新疆吐鲁番，此代有水的地方，非实指)去饮战马。
刁斗是一种铜制的锅，白天用它烧饭，夜里做打更的柝〔tuò拓〕用。
军人们背着刁斗在刮得昏天黑地的风沙中艰难行进，这时联想到汉代从这条路远嫁乌孙王的公主一路上弹奏的琵琶曲，一定是充满幽怨。
在荒无人烟的地方野营过夜，飘起弥漫天地的大雪，和远处的沙漠连成迷蒙一片。
秋夜里南飞大雁的鸣叫声凄厉又哀伤，交战对方的胡兵也耐不住这艰苦生活而落下眼泪。
听说朝廷已传下不准后退的命令，只能拚着性命跟随将军(轻车将军为官名)去死战。
玉门被遮，即不准退入玉门关，用的是《史记·大宛列传》的典故:贰师将军李广利攻大宛失利，退至敦煌，请求朝廷退兵，汉武帝“闻之大怒，使使(派使者)遮玉门，曰:有敢入者辄斩之!”拚命向前的结果，十有八九是战死，年年有无数人抛骨荒远的异乡，唯一的成果是葡萄(蒲桃)从西域传入中原种植，供富贵者享用。
诗中虽流露出哀怨的情绪，基调还是高昂进取的。
战争是残酷的。
公元714年唐朝军队与吐蕃在临洮的长城堡附近有过一场大战，杀获吐蕃数万人。
王昌龄的写到这场战争: 饮马渡秋水，水寒风似刀。
平沙日未没，黯黯见临洮。
昔日长城战，咸言意气高。
黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。
战争过后多年，战场依然暗淡凄凉，漫漫的黄尘，杂乱的蒿草，白骨散弃其中，永远被人遗忘。
无论死者是哪一方的，对其本人和家庭来说，都是凄惨的悲剧。
[编辑本段] 【诗仙、诗圣】 李白的诗 李白(公元701—762年)，字太白，号青莲居士。
祖籍陇西(今甘肃)，先人曾流落西域，大约在李白五岁时迁至四川昌隆(今江油县)，并在此度过青少年时期。
李白家境富裕，少年时饱读百家书，表现出不凡的文学才能。
同时好交游，受朋友和社会影响，喜谈修道成仙，向往行侠仗义，慷慨有大志，性格豪放不羁。
25岁时离开家乡，漫游长江、黄河南北各地，结交社会名流，以诗文获得很高的社会声望。
天宝元年(公元742年)，由友人荐举，唐玄宗召见他，任他为翰林待诏，做皇帝的侍从文人，居长安近三年，使他对宫廷和贵族社会有了直接了解。
由于权臣排挤，于天宝三年(公元745年)离开长安，再度开始漫游生活。
在洛阳，他与比他小11岁的杜甫相识，结下终生友谊。
安史之乱开始时，他已55岁，正在宣城(在今安徽)。
在安史之乱中，他怀着报国之情，应永王李璘之邀，入其幕府做事；后李璘被肃宗李亨铲除，李白则被流放夜郎(在今贵州)，中途遇赦而归，生活于金陵(今南京)和宣城间，宝应元年(公元762年)病逝于当涂(在今安徽)，享年62岁。
李白终生幻想施展抱负，干一番经天纬地的大事业。
这在他的诗中随处可见。
在《上李邕》一诗中说: 大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。
假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。
时人见我恒殊调，见余大言皆冷笑。
宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。
他以《庄子》里讲的那个搅动天海的大鹏自比，对自己的政治才能充满自信，受到世人嘲笑，还以孔子(宣父)“后生可畏”的话为自己辩解。
诗人在政治上十分天真，实际他未必具备政治家的才干，他的“大言”遭冷笑并不奇怪。
然而作为诗人，他却是个天纵之才，是一只遨游天海的大鹏。
他一生作诗人，政治上无作为，在他自己看来是不幸，可是对中国文学来说，却是大幸。
唐诗如无李白，那就同华美的大厦抽掉一根栋梁，那才是极大的遗憾呢。
李白有相当数量的诗是对社会不平的揭露和抨击，如《古风五十九首》之一首: 大车扬飞尘，亭午暗阡陌。
中贵多黄金，连云开甲宅。
路逢斗鸡者，冠盖何辉赫。
鼻息干虹霓〔ní倪〕，行人皆怵惕。
世无洗耳翁，谁知尧与跖。
这是讽刺皇帝身边得势的佞幸人物。
他们坐着华贵的大车招摇过市，荡起漫天灰尘。
一些宦官(中贵)钱多得不得了，修起宏丽的住宅。
替皇帝开心的斗鸡人，也坐着带华盖的车耀武扬威。
他们鼻孔朝天，喷出的气息仿佛吹动了天空的云霞(极言其骄横)，路上行人被吓得不敢靠近。
最后诗人慨叹，社会上再也没有许由(洗耳翁)那样的贤人了，谁还能分出好人(尧)和坏人(跖)呢?传说古代的圣君唐尧要把帝位让给许由；许由听说后认为污染了自己的耳朵，就跑到河边去洗耳朵，他被认为是厌弃名利的贤人。
跖，是传说中古代的“大盗”，当然是作为坏人的代名词。
唐玄宗后期政治腐败，王朝走下坡路，李白敏感到这一点，在诗中给以暴露和讽刺。
李白直接描写人民苦难的诗不太多，但写得极精彩，如《战城南》: 去年战，桑干源； 今年战，葱河道。
洗兵条支海上波，放马天山雪中草。
万里长征战，三军尽衰老。
匈奴以杀戮为耕作，古来惟见白骨黄沙田。
秦家筑城备胡处，汉家还有烽火燃。
烽火燃不息，征战无已时。
野战格斗死，败马号鸣向天悲。
乌鸢〔yuān渊〕啄人肠，衔飞上挂枯树枝。
士卒涂草莽，将军空尔为。
乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之! 这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学习乐府诗的传统，但比汉代那首《战城南》写得更形象，更深刻。
“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。
唐代兵士远离故土到这些地方征战，往往有去无回。
有些边疆民族以战争劫掠为业，古今不知有多少人战死荒漠之中。
秦代修筑长城防备匈奴的地方，至今(“汉家”，唐人习惯用“汉”代称“唐”，实指唐朝)仍然烽火不息，战争不断。
战败的马匹在战场上悲鸣寻找它的主人，而它的主人却被乌鸦和鹰啄食，肠子都挂上枯树枝头。
士卒战死，领兵的将军也空忙一场，毫无所获。
最后诗人用古代兵书的话说:战争可不是好玩的东西，有德的君主只有在不得已时才用到它。
唐玄宗好大喜功，连年征战，百姓遭难，这首诗即为此而发。
李白描绘祖国大好河山的诗很多，多为杰作。
他的这类诗同王维、孟浩然的诗格调不同，如果说王维、孟浩然的风景诗是细致入微的工笔画，李白的风景诗则是飞动椽笔的大写意。
他常常不是作一草一木的刻画，而是从宏观摄取大自然的神韵。
长江大河，巉〔chán蝉〕岩峭壁，万里风云，幽石古木，一到他笔下立刻飞动起来，为他所驱遣，创造出一个与造化同在的神话般的世界。
如《庐山谣寄卢侍御虚舟》中写庐山景色: 金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。
香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。
翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。
登高壮观天地间，大江茫茫去不还。
黄云万里动风色，白波九道流雪山。
这是多么宏大的气势!只有李白的胸怀才能装下这样的气势，只有李白的神笔才能写出这样的气势。
又如著名的《蜀道难》中的一段: 上有六龙回日之高标， 下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得过， 猿猱〔náo挠〕欲度愁攀援。
青泥何盘盘， 百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息， 以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还，
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《七月》被钱钟书称为“中国最古老的四时田”，叙述了农民一难到头的辛勤生产和刻苦生活。
可是这首诗没有起示范的作用；后世的田园诗，正像江淹的《杂体》诗所表示，都是从陶潜那里来的榜样。
”（《宋诗选注》） 七月流火，九月授衣。
一之日觱发，二之日栗烈。
无衣无褐，何以卒岁
三之日于耜，四之日举趾。
同我妇子，馌彼南亩，田畯至喜
七月流火，九月授衣。
春日载阳，有鸣仓庚。
女执懿筐，遵彼微行，爰求柔桑
春日迟迟，采蘩祁祁。
女心伤悲，殆及公子同归。
七月流火，八月萑苇。
蚕月条桑，取彼斧斨， 以伐远扬，猗彼女桑。
七月鸣鵙，八月载绩。
我朱孔阳，为公子裳。
四月秀葽，五月鸣蜩。
八月其获，十月陨箨。
一之日于貉，取彼狐狸，为公子裘。
二之日其同，载缵武功。
言私其豵，献豜[7]于公。
五月斯螽动股，六月莎鸡振羽。
七月在野，八月在宇，九月在户， 十月蟋蟀，入我床下。
穹窒熏鼠，塞向墐户。
嗟我妇子，曰为改岁，入此室处。
六月食郁及薁，七月烹葵及菽。
八月剥枣，十月获稻。
为此春酒，以介眉寿。
七月食瓜，八月断壶，九月叔苴， 采荼薪樗，食我农夫。
九月筑场圃，十月纳禾稼。
黍稷重穋，禾麻菽麦。
嗟我农夫，我稼既同，上入执宫功。
昼尔于茅，宵尔索綯。
亟其乘屋，其始播百谷。
二之日凿冰冲冲，三之日纳于凌阴。
四之日其蚤，献羔祭韭。
九月肃霜，十月涤场。
朋酒斯飨，曰杀羔羊。
跻彼公堂，称彼兕觥,万寿无疆
【注释】： 《豳风》是豳地一带的诗歌，共七篇。
豳，又写作邠，是周朝的祖先公刘迁居开发的地方，在今天的陕西省旬邑，邠县一带。
这一工区多存周人旧俗，“其民有先王遗风，好稼穑，务本业，故豳诗言农桑衣食之本甚备。
”（《汉书·地理志》）诗风宽大，乐而不节（《左传》襄公二十九年注） 流火：火星在七月黄昏时就已西沉了 觱发：风寒盛。
栗烈：凛冽 一之日，二之日：夏历十一月，十二月 三之日，四之日：夏历正月，二月 于耜：整修农具。
举趾：举足耕耘 馌：音夜，给人食品 畯：音郡，管农事的管家 仓庚：黄莺 懿筐：采桑用的深筐 女：女子，女奴。
殆：恐 萑苇：长成的荻苇。
斨：音枪，斧，受柄之孔方形 鵙：音局，伯劳鸟。
载绩：纺麻 孔阳：甚为鲜明 葽：草名，即远志。
蜩：音条，蝉 陨箨：草木之叶陨落。
箨音唾 同：会集。
缵：继续 豵：墐豜：音间，三岁的猪 穹窒：堵好墙洞。
墐：音尽，涂 郁：树名。
薁：音玉，李属 断壶：摘葫芦。
叔苴：收拾青麻。
苴音居 荼：音涂，一种苦菜。
樗：音初，臭椿树 穋：音路，晚种早熟的谷类 綯：音陶，绳子 凌阴：冰窖 兕觥：音四公，酒具 【赏析】： 《七月》叙述农人一年到头的生产劳动和生活，反映了丰富的生产劳动的内容和浓郁的节气风俗，应该说是不可多得的生活风俗画。
诗以时间顺序为主线索，按月描写，又兼归类，纵横开合，一节一个内空容，一幅画面。
从农事耕作开始，到收获举酒祭献结束，送饭的妇子，采桑的女郎，下田的农夫，狩猎的骑士，公室的贵族，人物众多，各具面貌，其间又以物侯表时序，构成整体风格的统一，而且避免了叙述的呆板，增强了诗歌的形象，尤为突出了风俗画的特征。
陶 渊 明 诗 集 归园田居五首 其 一 少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去十三年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，抱拙归园田。
方宅十馀亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有馀闲。
久在樊笼里，复得返自然。
其 二 野外罕人事，穷巷寡轮鞅。
白日掩荆扉，虚室绝尘想。
时复墟曲中，披草共来往。
相见无杂言，但道桑麻长。
桑麻日已长，我土日已广。
常恐霜霰至，零落同草莽。
其 三 种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
其 四 久去山泽游，浪莽林野娱。
试携子侄辈，披榛步荒墟。
徘徊丘陇间，依依昔人居。
井灶有遗处，桑竹残朽株。
借问采薪者，此人皆焉如
薪者向我言∶“死殁无复馀”。
“一世异朝市”，此语真不虚
人生似幻化，终当归空无。
其 五 怅恨独策还，崎岖历榛曲。
山涧清且浅，遇以濯吾足。
漉我新熟酒，双鸡招近局。
日入室中暗，荆薪代明烛。
欢来苦夕短，已复至天旭。
陶渊明是我国诗歌史上第一个以田园生活为重要创作题材的人，诗人生活在极端黑暗的社会里却坚持着高远的理想和兴趣，这使他最后不得不同统治阶级上层社会完全决裂，回到田园中来。
二十年的田园生活中写下了大量的田园诗，在现存的一百二十首的陶诗中，描写农村景色和农民生活的作品占了很大的分量。
这使他成为我国田园诗的开山祖。
陶渊明的田园诗作，有《归园田居》五首、《移居》五首、《和郭主薄》二首、《庚成岁九月中于西田获甲稻》、《饮酒》二十首等。
这些诗“描写了农村的优美景色和农民的朴素生活，歌颂了劳动的意义和自己参加劳动的喜悦”。
（中国科学院文学研究所《中国文学史》）。
唐开元，天宝年间，社会安定，经济繁荣给诗人提供了优闲生活的物质条件，统治阶级提倡佛老，也造成了一种特殊的政治局面：对那些家仕困难的文人，由隐而仕，往往是一条“终南捷径”；对那些有高官厚禄的文人，由仕而隐，既不影响生计，甚至还可以边仕边隐，名利双收。
此外，统治阶级内部矛盾的发展也促成隐逸思想的流行。
因此，继承陶渊明，一些诗人较多地以田园生活为题材，写作了大量的田园诗，由此而形成了田园诗派。
田园诗派的主要作家是孟浩然和王维，还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。
他们的写作倾向和陶渊明有所不同，他们“从他那里得到启发，都写了一些田园诗，但是他们都把陶渊明歌颂劳动的内容抽掉了。
只是不真实地描写了一些农民乐天知命和安定闲适的生活，作为自然景物的陪衬，来美化他们自己的隐逸情趣。
”（中国科学院文学研究所《中国文学史》） 孟浩然(689--740)，字浩然，名不详，襄洲襄阳（今湖北襄阳）人，早年隐居在家乡鹿门山，40岁 时曾到长安应进士考试，落第而归，以布衣终身。
孟浩然是唐代第一个大量写山水田园诗的人，存诗260多首，多为五言律诗。
孟浩然的山水诗多是写他故乡襄阳的名胜，象《秋登兰山寄张五》、《夜归鹿门歌》、《江山思归》等，将襄阳的山水、烟树、新月、小舟描绘得平常而亲切。
他的田园诗数量不多，但生活气息浓厚，如《过故人庄》、《游精思观回珀云在后》等，农家生活的简朴，故人情谊的深厚，乡村气氛的和谐，都给人留下难以忘怀的印象。
他的一些小诗，如《春晓》也写得含蓄清丽、韵味悠长。
孟诗风格以清旷冲淡为主，但冲淡中亦有壮逸之气。
他的诗有较高的艺术水准，向来与王维并称，是唐代山水田园诗派的代表作家之一。
但诗的题材范围比较狭窄，缺乏深广的社会内容。
他是“开盛唐山水田园派风气之先”的人物（《唐诗论丛》）他们田园诗数量不多，有名的象《过故人庄》、《春晓》、《宿建清江》等，意境恬静淡远。
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
——《过故人庄》 这是一首意境恬静淡远的田园诗的代表作。
诗把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的友谊融成一片。
“一个普通的村庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。
描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也完全任其自然，笔笔墨墨显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。
”（《唐诗鉴党辞典》）。
“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
”（《春晓》）。
不少人曾把这首诗的主题解释为“惜春”，其实它所表现的是超俗的田园世界，抒情主人公是一位置于荣华富贵之外，立足于超然世界并溶化在大自然之中的傲然长啸的“高潮之士”（参看[日本]前野直彬，石川忠久编的《中国古诗名篇鉴赏辞典》），这首小诗太脍炙人口子，以致稍有文化的人即能随口涌出。
从这两首小诗的分析中，我们已经可以看出诗人将农村的田园生活加以美化了，这已经不是真正的农民的田园生活，其中的鸡犬牛羊多是借来点缀诗料，说不上真实深刻地反映农民生活。
和他同时代的王维尤其如此。
王维（701-761，一作698-759）字摩诘，原籍太原祁（今山西祁县境）人。
后迁居蒲州（今山西永济），遂为河东人。
工诗善书，尤以画名，开元进士，官至尚书右丞，故人称“王右丞”。
保留下来的诗有400多首。
他的山水田园诗主要是写他隐居终南、辋川的闲适生活和山水风光。
王诗艺术成就很高。
无论是雄奇壮阔的景象，如“大漠孤烟直，长河落日圆”，还是细致入微的自然物态，如“明月松间照，清泉石上流”，他都能以对大自然敏锐的感受，抓住自然的色彩、声音和动态，或素描，或刻画，挥洒自如，意境独到。
古人概括王诗艺术特色说：诗中有画，画中有诗。
他的诗取景颇具画家的匠心，而且画面色彩常映衬得浓淡相宜，这在他的《辋川集》中有集中的体现。
王诗语言清新凝炼，朴素中见华采。
王维37岁之后，思想渐趋消极，基本上过着半官半隐的生活，写下了大量的田园诗，著名的作品有《山后秋暝》、《终南山》、《辋川闲居赠裴秀才迪》、《辋川集》、《田园示七首》、《过香积寺》、《积雨 川庄》、《春中田园作》、《谓川田家》等诗。
斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖侯柴扉。
雉够麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田父荷锄至，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟式微。
——《谓川田家》 夕阳西下，夜幕将临之际，诗人面对一幅幅怡然自乐的田家晚归图，油然而生羡慕之情。
诗的核心就是一个“归”字。
这片土地上一切生命都在思归：牛羊下山，牧童归来，野鸡深情的呼唤，桑蚕精心营造自己的安乐窝，田夫荷锄归来。
最后诗人感慨系之地说：“即比羡闲逸，怅然吟式微”。
其实，农民并不闲逸，以上“归”字实际上都是反衬，以人皆有所归，反衬自己独无所归；以人皆归得及时、亲切、惬意，反衬自己归隐太迟，以及自己混迹官场的孤单、苦闷。
王维和孟浩然的田地园诗从思想内容上讲，“这里然比陶渊明要倒退一大步”（中国科学院文学研究所《中国文学史》）。
但是从美学上看，他们一面深化了人类对山水田园美的自然美的感受，一面又提高了田园诗歌的表现技巧。
例如孟浩然的《过故人庄》，全诗以拜访故人的时间为顺序，完整地写出了从赴约到告别的全过程，层次分明，互相照应，结构完整。
另外，在词语的锤炼上也很讲究，颔联的“合”、“斜”两个词，把村落与远山的关系描绘的如在眼前。
末句的“就”表现了对故人的留恋，给人以亲切地感受。
王维的《山居秋暝》融诗歌、绘画和音乐于一体。
这首诗中既有画家对色彩和线条的独特把握，又有音乐家对音响和节律的敏感。
作者同时发挥了诗人、画家和音乐家的才能，使此诗成为一幅有声的“诗中画”。
而在锤炼词语上，“王维尤其突出，常常用含蓄简省的文字绘出一幅画境而绝无雕琢的痕迹。
” 田园诗发展到中、晚唐时期，又出现了另一面貌，“柳宗元、无稹、张籍和聂夷中都在《田家》这一类题目下揭露了统治阶级对农民的剥削”（中国科学研究所《中国文学史》），并不去描写农村景色。
这一类诗歌，以晚唐聂夷中的《伤田家》最有代表性。
田园诗到了晚唐都变成悯农诗。
聂夷中（837～884），字坦之，唐河东（今山西永济县）人。
咸通二年（861）中进士，因为战乱，加之家贫，无力贿赂权贵，所以，中进士后在长安停留很久，才被任为华阴（今陕西省华阴县东南）县尉。
由于他出身贫寒，长期生活在农村，“奋身草泽，备尝辛楚”，比较接近劳动人民，“知稼穑之艰难”。
所以，他的诗作大部分是反映农民遭受残酷剥削痛苦生活。
《伤田家》、《公子行二首》等都是流传千古的名篇。
下面就让我们来看看《伤田家》： 二月卖新丝，五月粜新米。
医得眼前疮，剜却心头肉。
我愿君主心，化作光明烛。
不照绮罗筵，只照逃亡屋。
这是一首五言古诗。
反映了晚唐时期广大农民在残酷剥削下所过的悲惨生活，作者并为他们发出急切的呼呈。
有人将它与柳宗元的《捕蛇者说》并论，以为“言简意足，可达柳文”（《唐诗别裁集》）。
诗开篇就揭露了当时农村一种典型的“怪事”，二月蚕种始生，五月秧苗始插，哪里丝卖
哪有米粜
这却居然是事实
可知这是“卖青”——将尚未产生的农产品预先低价抵押。
这用血汗喂养栽培的东西是一年的衣食，是心头肉呀，即被剜去了。
因此有三、四句“剜肉补疮”的比喻，这是血淋淋的比喻呀
它让人触目惊心，既深刻又典型，遂成千古传诵的名句。
最后四句是诗人陈情，表达了改良现实的愿望。
这里寄希望于君主开明固然有其局限性，但作者用意主要是讽刺和谲谏。
诗人巧妙地用反笔揭示了皇帝的昏聩，世道的不公正。
“绮罗筵”与“逃亡屋”构成鲜明的对比，反映了两极分化的尖锐阶级对立的社会现实，增强了批判性。
它形象地暗示出农家卖青破产的原因，由“逃亡”二字点出其结果必然是“殚其地之出，竭其庐之入，呼号而转徒，饥渴而顿 ”，“我死而徒尔”（《捕蛇者说》），充满了作者对田家的同情。
杜荀鹤的《山中寡妇》也是这方面很出色的诗作。
杜荀鹤(846～904)，唐代诗人。
字彦之，号九华山人。
池州石埭（今安徽石台）人。
出身寒微。
曾数次上长安应考，不第还山。
当黄巢起义军席卷山东、河南一带时,他又从长安回家。
从此“一入烟萝十五年”（《乱后出山逢高员外》）,过着“文章甘世薄,耕种喜山肥”（《乱后山中作》）的生活。
后游大梁（今河南开封），献《时世行》10首于朱温，希望他省徭役，薄赋敛，不合温意。
他旅寄僧寺中，朱温部下敬翔，劝说他“稍削古风，即可进身”，因此上颂德诗三十章取悦于温。
温为他送名礼部,得中大顺二年(891)第八名进士（《鉴诫录》）。
得第后次年，因政局动乱，复还旧山，田□在宣州，很重视他，用为从事。
天复三年(903),田□起兵叛杨行密，派他到大梁与朱温联络。
田□败死，朱温表荐他，授翰林学士、主客员外郎,遘重疾,旬日而卒。
《山中寡妇》全诗如下： 夫国兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦。
桑柘废来犹纳税，田园荒后尚征苗。
时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧。
任是深山更深处，也应无计避征谣。
宋代是田园诗的顶峰期。
描写田园生活这一题材，一经晋人发现，又经唐人发展，到了宋代已成为诗人普遍描写的题材了。
宋代的很多诗人都普用自己的诗作描写田园生活，他们或是王孟一线的，或是柳宗元、聂夷中一路的。
其中堪称田园诗大家的当首推南宋的范成大，他晚年写的《四时田园杂兴》和《腊月村田乐府》是田园诗的集大成之作。
由此而将田园诗的历史推上了顶峰。
“无论是陶渊明也好、王储两人也好，他们都没有在田园诗上揭发过封建剥削制度。
”（中国科学院文学研究所《中国文学史》）。
唐人聂夷中等人的诗作，“都不描写农村的自然景色，在传统的习惯上，它们都不属于田园诗的系统”（文学研究所《中国文学史》）。
范成大“却把这两上系统结合在一起，给田园诗以更丰富更深刻的思想内容，赋予它以新的生命。
”（文学研究所《中国文学史》），使脱离现实的田园诗有了泥土和血汗气息。
范成大(1126～1193)，字致能，号石湖居士。
吴郡（今江苏苏州）人。
父范雩,宣和五年进士,南宋绍兴十一年(1141)为秘书省正字，终秘书郎；母蔡氏是北宋著名书法家蔡襄的孙女。
范成大幼年时期受到良好的教育，遍阅经史，善为文章。
绍兴二十四年(1154)，中进士。
绍兴二十六年起，任徽州司户参军，此后就在官场沉浮。
淳熙十年因病辞归，时年58岁。
此后10年隐居石湖。
范成大是一个关心国事、勤于政务、同情人民疾苦的士大夫。
他的基本政治理想是儒家的“仁政”和“民本”思想,认为“民惟邦本，本固邦宁”,要想富国强兵,必先安民,“省徭役、薄赋敛、蠲其疾苦”（《论邦本疏》）。
在一些奏札中，他力劝孝宗要节省人力、国力，珍惜时间，整顿军纪，训练士卒，慎用刑罚，打击贪吏，以强兵复国为大志。
在为地方官时，或尽力铲除弊端、整顿军备，或救灾赈济、兴修水利，为减轻农民负担、解除士兵疾苦作了努力。
与此相应，他的忧国恤民的一贯思想在其诗歌创作中得到了充分的体现。
范成大涉世甚早，对农村生活的艰辛有较深的了解，20多岁就写下了一些描绘农村生活景象的诗，如在《大暑舟行含山道中》一诗里，他便表现了“遥怜老农苦”的情感；在《乐神曲》中，写的是农民为丰年有粮交租、免受鞭笞而感到侥幸；《缲丝行》写姑嫂煮茧、缲丝、卖丝的繁忙劳动；《催租行》则描述了农民输租完毕后，吏胥上门勒索的情景。
在徽州为官时，他又写下了著名的《后催租行》，诗作对南宋赋敛之重、官吏煎逼之酷和百姓受难之深作了形象的描绘。
后来在杭州、桂林、成都等地及家乡,他又写下了大量的农村题材的诗,如《刈麦》、《插秧》、《晒茧》、《采菱户》、《芒种后积雨骤冷三绝》、《围田叹》等。
其中如《黄罴岭》写巢居山农的非人处境，发出“安得拔汝出”的呼声；《劳畲耕》由“峡农”刀耕火种，勉强果腹，写到“吴农”因官租私债相逼而“逃屋无炊烟”;同情人民苦难的思想,自始至终贯串在范成大的诗中,直到晚年退居石湖时,他还在《冬舂行》、《秋雷叹》、《咏河市歌者》等作品里，对下层贫民的悲惨生活予以深切的同情。
在《雪中闻墙外鬻鱼菜者求售之声甚苦有感三绝》中,诗人宣称:“汝不能诗替汝吟
”真实地说出他为民生疾苦而呼叫的创作意图。
范成大晚年作的组诗《四时田园杂兴》，是他田园诗的代表作品。
《四时田园杂兴》六十首，分“春日”、“晚春”、“夏日”、“秋日”、“冬日”五组，每组各十二首，布局均匀。
象一轴农村风俗画的长卷，每组绝句是一个片断，而每首诗都是长卷画中的一个组成部分。
这一组诗的主要内容是：“描绘了农村优美的景色，歌颂了劳动和农民的质朴，揭发了封建的剥削制度。
艺术上“深得刘禹锡竹枝词之神韵，清新轻巧，饶有民歌风味。
”（《宋诗鉴赏辞典》上海辞书出版社） 我们先来看一首描绘农村景色的诗： 蝴蝶双双入菜花，日长无客到田家。
鸡飞过篱犬吠窦，知有行商来买茶。
这首诗描写了农村晚春恬静的景色，表现了作者对农村生活的热爱。
诗的前两句，写日常农村静景。
蝴蝶双双在菜花田里飞来飞去；白昼慢慢显得长了，田户人家没有客人来临，村子里十分恬静。
这是从正面描写日常农村景物，首句也说明是晚春，诗的后两句写茶商来到时的动景。
茶商来是为了采购茶叶，但却连鸡犬都为之震动，这反衬出平时极少有外人到来，来了陌生人，大家都十分注意。
这是动景，却是进一步说明农村的恬静。
这首诗最大的特点是以动来反衬静。
首句写动景，但它却加深了“日长无客到田家”的静。
三、四句写动景，却反衬了整首诗所描写的静。
其次，“蝴蝶双双入菜花”是抓住了农村静景的细节特点来描写的。
再来看一首反映农民劳动生活的诗： 昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
这首诗描写农村夏日的景象，表现农村男女老少的劳动生活，赞美了农民的勤劳。
首句写成人的劳动生活，白天出门从事耕田之类的田间劳动，晚上到家还有绩麻纺线的室内劳动。
次句写儿女的家内任务，烧饭、扫除之类的事。
三四句写童孙的游戏。
“学种瓜”虽是游戏，它的内容却是模仿劳动。
在这样的环境中，连儿童都对劳动充满了热爱。
这首诗从不同的方面描写了农民的勤劳。
这首诗描写层次井然，先写成人，次写十五六岁的儿女，再次写几岁童孙。
这些人，实际上概括了农民人家所有的人。
同时也概括了农民整个的一生情况。
细节描写运用得很巧妙，“也傍桑阴学种瓜”这一细节使整首诗显得十分风趣。
再次，我们来看一首揭发封建剥削制度的诗： 采菱辛苦废梨锄，血指流丹鬼质枯。
无力种田聊种水，近来水面也收租。
这首诗写秋日农民采菱景象，揭露了封建统治者对农民的残酷剥削。
前两句写采菱辛苦。
首句概括交待“辛苦”，二句则是对“辛苦”的具体描绘。
“鬼质枯”写全人，“血指流丹”则是写局部，是一个特写镜头。
后两句写农民所受剥削之残酷。
“无力”说明农民采菱是由于贫困不得已而为之。
“近来”句说明农民即使贫困如此，仍免不了要缴租，所受剥削可想而知。
这很容易使人联想到《山中寡妇》的尾联。
这首诗在艺术上有两点是很值得注意的：一是概括交待与具体描绘相结合，这样做使读者认识形象而深刻。
二是进层写法，首二句为第一层，三句是第二层，四句是第三层。
层层深入，从而将剥削之残酷写得十分深刻。
通过以上分析，我们已经可以看到范成大的田园诗是广泛的吸取前人田园诗优点的集大成之作，从内容到形式都有创造性，其成就之高可以说是超过了在他之前的任何一位田园诗人。
正因为如此，他的这一组诗“一向被称作我国田园诗的典范”。
（文学研究所《中国文学史》）。
至此，田园诗已经成熟，成为田园诗发展史的顶峰。
辛弃疾的《清平乐》： 茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼；最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。
乐府的《江南》： 江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。
鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北
描写古镇或小城的优美段落
细雨无声游乌镇 也许，是离这个温柔蕴藉的江南古镇太近的缘故，我反而无法用确切的语言来描绘有着2500年沧桑之地的种种动人之处。
现在请允许我暂时地远离，闭上眼睛，用无牵无碍的心去感受、去体味…… 我觉得，乌镇最好的景致是在雨中。
迷迷蒙蒙的天空，如烟如雾似梦似幻的雨丝，湿漉漉的青石板……一个让人寻觅已久的本色乌镇就这样鲜灵灵地呈现在我的眼前。
看，一带蓝莹莹的市河穿街而过，橹声唉乃，漾起浅浅的波纹，摇碎了被雨水漂洗得愈加乌黑发亮的屋瓦，莲青色的水阁、廊棚、吊楼、河埠头，以及悬挂在长廊下的如火焰般跳动的灯笼。
随着雨落的，还有盛开的满枝花瓣，或粉红，或洁白，于是，绿肥红瘦之间便又滋生出了许许多多幽怨婉转令人无端惊觉的美丽和惆怅。
在雨天，乌镇总有着说不尽的缠绵悱恻。
行走在那条悠长悠长的小巷中，有没有一个结着丁香一样愁怨的姑娘与我擦肩而过呢
人们寻找着，五颜六色的花伞穿过观前街，走过应家桥，越过古廊棚，登上仁义桥，绕过九曲廊，停驻在香火缭绕红烛高烧的财神湾的财神庙前，看着滴答的檐雨切割着狭窄的视线，被停泊在水中央的“拳船”上发出的急切而热烈的锣鼓声所吸引。
偶尔在河的对岸响起一两声吴侬软语，一下子使人的心柔软到了极点，生怕承受不住似的，急忙挤进那些酿酒、刨烟、纺织、蓝印花布、根雕、竹编、制笔等一个个洋溢着日常质朴生活气息的传统作坊里。
喝一口甜甜的糯米锅巴茶，再品尝一口有着美丽动人传说的甜咸兼有的姑嫂饼，红绿鲜明交映成趣的熏豆茶则让人品味出了普通人居家生活的那种滋味。
要不，到依河傍水的“访庐阁”小坐一番，来一杯清香甘醇的菊花茶，那青绿色的液体仿佛是初春晶莹的草芽，让人倍觉生命的清澈。
雨还在下，而重檐翘角、浮雕鎏金，历千年劫难而不衰的修真观前的古戏台上韵味十足的传统花鼓戏仍在风雨中传唱，唱者不倦，听者不厌…… 走得累了，依着水廊的美人靠，看着操着各色口音的游人从面前走过，时间就在细碎的雨点中缓缓流逝。
来这儿的人大约都想找回点什么吧，那他们找到了吗
乌镇无声，游人亦无声。
那么，再重复走一遍那闪射着青光的石板巷吧。
我撑着记忆的花伞，和我的爱人沿着古镇深处散发出的气息慢慢地往前走，任雨滴在我们的衣襟上轻盈地跳跃，这恐怕也只是在这儿才能有这一份雅致了
“细雨湿流光”的乌镇是江南温柔乡里的一滩湿迹，是一个任何人甘愿沉醉其中都不想醒来的梦。
这是一方魅力无穷的天地。
乌镇的温润，乌镇的艳丽，乌镇的清新，乌镇的鲜嫩，都一一绽现在绵绵不尽似有若无的细雨之中。
