紫砂大师名字最后一个字是仙有那几位
珐琅彩，是清代由中国传统工艺与法国画珐琅技法相结合而产生的一种新的彩瓷。
它吸取了铜胎画珐琅的技法，是在瓷胎之上用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷，因此被称为“瓷胎画珐琅”。
其特点是瓷质细润、彩料凝重、色泽鲜艳明丽、画工精致。
珐琅彩始创于清代康熙晚期，它的创烧与康熙皇帝对画珐琅的喜爱有着密切的关系。
康熙时期，清政府收复台湾，废除海禁，这种画珐琅技法便随着法国商人与传教士的大量涌入而传入我国，并且得到了康熙帝的喜爱。
于是，康熙下旨在紫禁城内武英殿附近设置珐琅作，生产珐琅器。
后来，珐琅作的工匠们尝试将这种技法移植到瓷胎上，于是便产生了瓷胎画珐琅。
雍正时，珐琅彩得到进一步发展，乾隆时更为盛行。
之后，逐渐销声匿迹。
珐琅彩的制作，首先在景德镇官窑中选出最好的原料烧制成紊胎，在烧好的素胎中，选精华部分送到清宫珐琅作；再由宫廷画师加彩后，第二次入低温炉烘烤而成。
珐琅彩颜色众多，有月白、白、黄、绿、浅蓝、松黄、浅亮绿、黑等色，色彩控制准确，画面有立体感，工巧精细，富丽华。
清康熙，多在素胎上以黄、绿、红、豆绿、绛紫等色作地(底色)，用双勾法仿铜胎珐琅形式描绘花纹，釉料较厚，凸出于表面。
雍正时，珐琅彩最为精美，绘制分工严密，有专门设计画稿的，有专门绘瓷的，并吸收国画和陶瓷彩绘技法结合书法、题诗及印章，描绘细徽，如用洋红洗染的牡丹花有浓淡变化，鸟羽有工笔丝毛染色的效果，比粉彩更加娇艳丰富，尤其难得的是此时期的水墨珐琅瓷，墨色浓淡有致，画意高雅，配以诗句、印章，俨若一幅中国画。
乾隆时，珐琅彩极为盛行，造型奇巧，纹饰绚丽，色彩缤纷。
多仿西洋油画作画，画面人物题材增多。
紫砂壶作者陶锡芬
陶锡芬，工艺美术师。
生于陶都宜兴紫砂世家。
在紫砂艺术的熏陶下，创办了独具自己风格的茶缘陶斋。
作品构思巧妙，造型幽雅，工艺精湛，把传统的工艺美术运用到紫麦上，形成了自己的独特风格。
运动的方向是斜向上的，为什么这时候重力做了功
不对。
出神入化多用于自然景观。
蒋姓紫砂壶名人
蒋姓紫砂名家里名气最大的是蒋蓉。
蒋蓉（1919- 2008），别号林凤，江苏省宜兴市川埠潜洛人。
1995年被授予“中国工艺美术大师”称号。
蒋蓉的作品在中国紫砂工艺史上技术精湛，生动具真，别树一格，成为中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师，现任中国美术学会会员，中国工艺设计协会委员，江苏省工艺美术协会名誉理事。
蒋蓉作品曾在全国工业会议上评为“特等奖”，并为周恩来总理出访东南亚等国家制作礼品。
1956年，江苏省人民政府任命她为紫砂工艺“技术辅导”，这在当时历史情况下是工艺界的一种最高荣誉和待遇。
