京剧里吕布的脸谱啥样
箍头（亚赛紧箍咒） 京剧演员勾油彩后，就开始吊眉。
化妆师要用长长的绷带将演员的头上部缠好几圈儿，眉一吊起来，面部表情瞬间神采飞扬、神韵万千。
一般业余京剧演员都难过箍头这一关，因为缠得特紧，造成短暂的脑供血不足，头晕眼花，找不着北，有的业余演员连走路都走不稳。
目前许多业余京剧演员害怕箍头吊眉，另外也怕造成皮肤松弛影响美容，一般由专业化妆师（或内行）靠纯粹面部油彩化妆基本达到吊眉效果。
京剧老生怎么化妆
老生（包括武老生）的面部化装，由于角色年龄的不同，有挂黑髯、参髯、白髯的区别。
1、挂黑三髯的中年角色．文扮的像《打严嵩》的邹应龙，《将相和》的蔺相如，《搜孤救孤》的程婴、《击鼓骂曹》的祢衡、《群英会》的诸葛亮等。
面部化装稍敷脂粉，印堂上略抹红彩，色不宜深。
眉要浓黑细长，眼圈的黑色较重，但不宜过宽。
内眼角（靠近鼻部的眼角）略为点尖。
外眼角（靠近鬓边的眼角）要描得细长，略向上挑。
吊起眉眼之后，便显得气宇轩昂，神采奕奕了。
武扮的像《战太平》的花云、《八大锤》的岳飞、《夺阿斗》的赵云、《虹霓关》的秦琼等，面部化装与文扮略同，但两颊的红彩不宜涂得过重。
印堂的红色要深一些，红彩直达额顶（下圆上尖）。
眉的描画稍宽黑、直长，眼圈也略加重描画。
外眼角宜细长、向上挑。
眉眼较文扮要吊高一些，使得眉宇之间，显露出英雄的神气。
2、挂参三髯或参满的老年角色．文扮的像《一捧雪》的陆炳，《盗宗卷》的张苍，《空城汁》的诸葛亮等，在从前多不搽粉，只在两颧和印堂上稍抹红彩，眉部略加描画即可。
现在扮演这一类的角色，大都睑上略敷脂粉，印堂上的红彩，抹得较淡（也可以不抹）。
眉部略抹黑烟子，使呈深灰色。
式样要细长，眉头较重，眉梢较轻（演员眉重的只须用松烟补长眉梢．但不要露出衔接的痕迹。
眉轻的可全描，但不要涂成深黑色）。
吊起眉眼之后，要显出苍老神气。
武扮的像《打渔杀家》的萧恩，《凤鸣关》的马岱等，面部化装与文扮略同，但眉眼要吊得较高较紧。
印堂的红彩，须直达额际（红色要重一些）。
眉应粗直，呈深灰色。
眼圈略宽，外眼角向上挑起，紧吊眉眼。
3、挂白三髯或自满的老年角色。
文扮的像《四进土》的宋士杰，《除三害》的王睿，《捉放曹》的吕伯奢，《徐策跑城》的徐策，从前只略描眉抹彩，不搽粉；现在为了脸色匀润，眉目清楚，也稍搽白粉。
两颊微涂红彩，显得脸上略有红润之色。
眉的描画一般是用黑烟子描成深灰，不宜涂成黑眉。
水纱纲子不要勒得太高，须表现出老年衰迈的容貌（个别角色有的可描白眉，像《除三害》的王睿），武扮的像《定军山》的黄忠，《凤鸣关》的赵云等，面部的化装，与挂参髯的武老生相同，在眉眼的描画上，应表现出老当益壮的精神。
以上所说的老生化装，只是一般的化装方法，由于具体的角色不同，演员在化装时，要根据不同的人物性格，不同的身份、不同的生活环境，在涂抹脂粉和眉眼的描画上，须略有变化。
像扮演剧中的文人，一般不宜粗眉大眼，眉目宜端庄清秀，水纱网子一般可包扎较低。
扮演武角色，在眉眼的描画上，应刻画出英武的神气。
另外，剧中人物在遇到厄难或危险时，脸上要涂抹一层油彩。
在印堂上画一笔晦纹，鼻窝两旁抹黑（椭圆形小黑点）。
像《浔阳楼》的宋江装疯一场，《打棍出箱》的范仲禹，《战太平》的花云等，应在脸上涂抹油彩，以夸张剧中人物遭到危险时，内心激动，汗流满面的神态。
此外，老生角色勾画脸谱的，像三国戏的关羽，《斩黄袍》的赵匡胤（一般叫做红生），由于化装手法的不同，并入净角脸谱，这里不再叙述。
关于绕口令的句子
百标兵奔北坡,炮兵并排北边跑, 炮兵怕把标兵碰,标兵怕碰炮兵炮。
京剧脸谱中 额头上的勾线在京剧中个叫什么 各种勾线代表的意义又各是什么
了解的童鞋指点一二·
脸谱来源于舞台，大家些大型建筑物，商品的包各种上以及人们穿的衣服上都能风格迥异的脸谱形象。
这远远超出了舞台应用的范围，足见脸谱艺术在人们心目中所占据的地位，说明脸谱具有很强的生命力。
许多国际友人、国内的有识之士出于对中国戏曲脸谱的好奇与喜爱，都在探索脸谱的奥秘。
大家看到的脸谱大致可以归纳为两大类，一类是工艺美术性脸谱。
这类脸谱是作者根据自己的思维想象，在石膏材质的脸形上，用绘画，编织，刺绣等手法制作出形态各异，色彩图案变化多样的脸谱制品，这类脸谱具有一定的观赏价值
另一类是舞台实用脸谱。
这类脸谱是根据剧情和剧中人物的需要，演员用夸张的手法在脸上勾画出不同颜色，不同图案和纹样的脸谱。
关于舞台脸谱的起源有几种说法，一种是源于我国南北朝北齐，兴盛于唐代的歌舞戏，也叫大面或代面，是为了歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独物，说的是兰陵王高长恭，勇猛善战，貌若妇人，每次出战，均戴凶猛假面，屡屡得胜。
人们为了歌颂兰陵王创造了男子独舞，也带面具。
戏曲演员在舞台上勾画脸谱是用来助增所扮演人物的性格特点，相貌特征，身份地位，实现丰富的舞台色彩，美化舞台的效果，舞台脸谱是人们头脑中理念与观感的谐和统一。
红色脸 象征忠义、耿直、有血性，如：“三国戏”里的关羽、《斩经堂》里的吴汉。
其他：有讽刺意义，表示假好人。
吕马通:《亡乌江》关羽（红整脸） 黑色脸 既表现性格严肃，不苟言笑，如“包公戏”里的包拯；又象征威武有力、粗鲁豪爽，如：“三国戏”里的张飞，“水浒戏”里的李逵。
其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。
肤色较黑或面貌丑陋。
张飞（黑十字门蝴蝶脸） 白色脸 表现奸诈多疑，如：“三国戏”里的曹操、《打严嵩》中的严嵩。
曹操（白整脸） 蓝色脸 表现性格刚直，桀骜不驯，如：《上天台》中的马武，“《连环套》里的窦尔墩。
窦尔墩（蓝花三块瓦脸) 紫色脸 表现肃穆、稳重，富有正义感，如：《二进宫》中的徐延昭，《鱼肠剑》中的专诸。
其他：面色不好，丑陋。
张郃（紫三块瓦脸) 金色脸 象征威武庄严，表现神仙一类角色。
如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神。
大鹏（金色象形脸） 绿色脸 勇猛，莽撞。
其他：绿林好汉。
其它还有黄色脸、粉色脸、银色脸等。
“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。
这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。
它在形式、色彩和类型上有一定的格式。
内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。
京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。
京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。
它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。
眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。
脸谱的色彩京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。
不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。
脸谱的通用色彩含义为： 。
红色 一般：忠勇侠义，多为正面角色。
其他：有讽刺意义，表示假好人。
特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。
黑色 一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。
其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。
肤色较黑或面貌丑陋。
白色一般：阴险奸诈；刚愎自用。
其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈， 紫色 一般：刚正威武，不媚权贵。
其他：面色不好，丑陋。
黄色 勇猛而暴躁 金色 一般：神仙高人。
其他：猛将。
银色 神仙，妖怪。
绿色 一般：勇猛，莽撞。
其他：绿林好汉。
蓝色 刚强阴险。
脸谱的图案脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。
每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如： 包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。
孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。
闻仲，杨戬画有三眼，来源于古典传说。
巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。
杨七郎额头有一繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。
赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。
雷公脸谱中有一雷电纹。
姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。
夏侯敦眼眶受过箭伤，故画上红点表示。
窦尔墩，典韦等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。
王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。
赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。
北斗星君画七星图于额上。
中国戏曲脸部化妆的典型代表是哪种
小生的行当中有扇子生也就是所谓的白面书生如《牡丹亭》的柳梦梅有武生，如《黄鹤楼》的周瑜;穷生，如《豆汁记》的莫稽，在化汝上也不能一样。
武生要分长靠武生和短打武生，在面部化妆方面也各不相同。
就一般生角化妆来说，分为上底油、拍底色、抹红脸颊、打通天拍粉底妆、描眉打眼圈、打口红(指不戴髯口者等七道工序，各道工序的要求是这样的用凡士林油均匀地涂抹在脸部，一来为保护皮肤，二是为卸妆方便，当然，要薄厚适宜。
、拍底色。
用肉色的化枚油彩拍打在脸部的各个部位，尤其要注意嘴窝、鼻窝、眼窝、耳朵、下颏、颈部要面面俱到，如有疏漏就会显得很脏，下颏到颈部要由多到少，由有到无逐渐过渡，切记不要像花脸的勾脸那样在下颏处形成一道线，给人以面具的感觉。
底色颜色深浅，或红一些，或白些，要与同台配合的演员相一致，如扮演夫妻恋人的小生要与旦角一致，一堂中的四个龙套要致抹红脸频就是用红色的油彩自鼻梁两侧，眉毛以下的部位由上而下，由鼻梁到耳部，由深到浅地向外侧敷衍开来，这是脸部化妆中很重要的，在技术上要求很高的一个环节，既要因角色而异，又要因演员的脸型而异，如脸型偏瘦的演员，红色就要宽一些;脸型宽的演员，红色就要窄一些，以弥补自身条件的不足。
抹红彩时，上部要从眉毛和鼻梁开始，但与鼻梁中间肉色底色的衔接处，左右各有一条线，鼻梁矮的，这条线要相对明显的底色也要相对窄一些，以烘托出鼻梁的位;鼻梁过高的，这两条红线就不要太明显，相对的模糊一些，鼻梁中间的底色也要相对宽一些，以淡化鼻梁的部位。
这两边的红脸颊抹好之后，基本上是以眼晴的部位为中心向四周由深红变浅红，这个过渡要非常自然，给人以立体感和真实感，绝不是像两块红布一样贴在两边的脸颊上画通天俗称“打通天”，就是由眉攒向上，在印堂的部位画一条红杠，呈人字型。
很可能因为是从两个眉头的部位往中间向上画到脑门的最高点，接近脑门，俗称天灵盖的部位，因此称之为通天”。
它起到很好的提神的作用，给人以阳刚之美。
比较来说，小生，主要是雉尾生，通天要细一些;老生要淡一些;武生要粗犷一些。
有的小生，如扇子生和穷生，大都缺乏阳刚之美，画通天就不适宜，在两眉之间画一个连接的小桥，不要太高，因上部呈园形，因此俗称＂元宝”;有的老生扮演的角色，已年迈气衰，不能与壮年相比，按马连良先生的画法就是画半个通天，比一般的通天矮半，比小生的元宝又大ー些，而且它的上部型拍粉定妆:是因为抹上的油彩有油彩的光亮，它的油性又很容易在脸部发生変化，缺乏稳定性，所以要敷一层粉，使油彩牢固地与皮肤接触在一起。
一般用粉扑掸上一层，再用粉刷把多余的粉刷掉就可以了。
有的演员在脸颊扑上粉后，并不马上掸掉多余的部分，而要在有的部分让扑粉多停留一些时间，以增加脸颊油彩的层次感。
有的演员在定枚后，还要用胭脂红在眼部周围使红色更加重些，也是为了加重脸颊的层次感，或通过颜色的深浅来改变自己的脸型，弥补生理条件的不足。
描眉画眼圈:眉毛的描法一般是加重自己的眉毛就可以了。
然后通过用网子吊眉时使眉毛的两侧向上翘起。
如果自己的眉毛两侧往下垂得比较厉害，或自己的眉毛长得偏高、偏低，就可以把自己的眉毛用油米盖住，在自己认为理想的部位来画出眉毛来。
画眉毛一般先用眉笔画，再用秃头毛笔蘸少许锅烟子加重眉毛的颜色和立体感。
眼圈的画法主要是根据自己的眼圈来画，然后在眼晴的鱼尾一条加长线，这条眼线应该与眉线是基本平行的，吊眉后オ好看。
如果眼晴比较小、，眼圏就要画得大ー些;眼晴比较大，眼圈就要画得小些。
画上眼睑时，眼晴向下看画下眼睑时，眼晴向上看。
京剧演员的眉型和眼型，大都是以丹凤眼、卧蚕眉为准。
抹口红主要是小生和不戴髯口的武生为表现人物年轻俊美，用口红在嘴唇上涂抹一层。
同样，嘴大的红要抹得小一些;嘴小的，口红要抹得大一些。
以上是一般画法，有些特殊角色就要有一些特殊画法。
比如《豆汁记》的莫稽，时运不佳时，为表现其倒霉的处境，在化妆时，用扑粉在脸上扑上ー＇层后，直接描眉，画眼圈就可以了。
这样就很好地表现出人物穷困潦倒，面色苍白的造型。
另外，老生画法不用油彩，只用胭脂涂抹一下脸颊就直接描眉画眼圈也可以，因为老生或武生用油采后与旦角的颜色一样，就显不出老生和武生的苍劲和刚毅，反而带有脂粉气。
必须要说明的是剧场的条件在不断变化，灯强弱直接影响到化妆的颜色。
不论是底色还频的红色，其深浅都要与舞台的灯光强弱呈正比例。
