谈谈美术在生活中的重要性,并举例说明
老师：“什么是美术
美术学了有什么好处啊
”这是我从事美术教育工作十多年来每新学期来第一堂课众多学生要问我的一个问题，不论小学生、或者高中学生，他们开始都认为美术就是画画，而美术其他的就不知道了，下面就这个问题我谈谈我在这十几年教学中的一些肤浅认识和理解。
美术的范围非常广泛。
从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。
从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。
而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。
雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。
实用性艺术同样包括两大类：和建筑。
目前，国内外对这个概念的理解虽有不同的看法，但按照通常的说法，包括了传统手工艺品、现代工业美术和商业美术三大部分。
传统手工艺品如玉雕、、漆器、等；现代工业美术（或称“工业设计”）包括一切为满足人民日益增长的物质生活和精神生活需要的适用而美观的生活用品，以及现代化的交通工具和机械的造型和色彩设计；现代商业美术主要是指商品标志、包装装潢和等。
建筑之所以也属于美术的范围，那是由建筑本身包含的技术科学和艺术的两重性所决定的。
任何一座建筑物总是以具有某种空间形体的物质结构矗立在大地上的，这就必然有一个造型是否美观的问题。
从这个意义上讲，建筑和雕塑一样是一种非常具体的造型艺术。
通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。
十七世纪欧洲开始使用这 一名称时 ，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。
我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。
例如在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。
爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。
随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
美术是艺术的种类之一，它和人类社会有着密切的关系，美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。
在现代社会，美术更是渗透到日常生活的方方面面， 满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。
如室内设计：各种风格、服饰艺术：松糕鞋、雕塑：玉海广场的玉字造型等。
从这些美术作品中可以看出，美术要利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象，作为人们之间交流审美信息的手段，所以美术又称为造型艺术。
他的种类主要有绘画、建筑、雕塑、工艺美术。
从本质上来看，美术是一种精神意识创造的产品。
周代的记录着周王赏赐给奴隶主土地、奴隶的铭文，它包含着象征奴隶主统治权力的观念盂铸此鼎以纪念，实际是宣扬自己的奴隶制特权，并表示忠于周王和纪念祖先。
罗丹的塑造了一个非常年轻、秀美的女性头像，她低着头，那忧郁而凝视的目光，禁闭的双唇，表现出丰富复杂的，仿佛陷入无法摆脱社会束缚的沉思，周围萦绕着梦想的气氛，不具形的“思想”在静止的物质中吐放出来，就像罗丹自己说的：“形体表达内在的精神”，“一切都是思想”。
由此可见，美术的本质就是一种意识形态，是通过服务于某些中介环节而从属于社会经济基础的上层建筑。
美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个人的和理想。
自然界的万事万物本身并没有什么“美”与“不美”的界限，就像色彩本身无所谓“美”与“不美”一样。
事物和色彩之所以有“美”与“不美”的区别，都是在和人的“社会生活”发生关联之后才显现出来的，所以，“美”与“不美”是“人”自己的生活观念及价值取向的一种标准，特别是作为“社会人”的一种意识反映。
人在进行“审美”活动的过程中离不开对对象的“形象”联想，创作者在作品中注入了自己的情感，因而艺术作品已经不再是对象的简单模仿和复制，总是带着作者强烈的审美情趣。
如詹建俊的《狼牙山五壮士》形象地再现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概，无疑能激发起人们的爱国主义精神和热情。
公益招贴画《维系生命的泉——粮食》以鲜明、醒目的形象突出揭示了“珍惜粮食”的含义，教育和提醒着人们 注意养成勤俭、节约的品质和作风。
通过形象的感染与激发效能，启发观者的意识与情意活动，从而达到提高思想、品德和情操的目的。
这就是美术在社会中起着教育功能的作用。
而张择端的《清明上河图》：美术的“素材”取自于现实生活，现实生活中的素材本是分散的，艺术家把这些分散的“素材”集中起来，用自己的“构思”去“丰富”它，用自己的“构图”来提炼它，使现实生活的某个断面更加典型，呈现出来的画面、形象都以典型化了的特点而打动欣赏者。
反过来说，欣赏者在这些典型的作品中之所以能够被“打动”，就是因为可以从中更清晰地认识到“生活”的本质。
这是美术在社会中起着让人们有认识功能的作用。
美术作为一门视觉艺术，以其作品的静态性、可视性、物质与精神的统一性为主要特点而区别于其他艺术。
在现代生活中，美术作用不仅存在于展厅和博物馆，它的作用更渗透到人类生活的衣、食、住、行等各个方面。
美术教育不是单纯教授“图画”、不是简单的“涂鸦”，而是学习者通过这一视觉教育的方式，在社会大环境中、在整个人类的发展中表达作者思想感情、认识事物的一种意识形态。
在这种教育的过程中，一方面体会用视觉的认知方式，另一方面在过程中体验自我的价值，反过来这种意识形态又会影响整个社会的发展。
因此，美术教育具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能，尽管各类功能侧重不同，但都以审美性实现其效用，通过审美发挥其社会功能却是一致的。
因此美术教育能够推动社会的发展。
综上所述，只有充分认知了美术教育的价值和作用，才能更好地将美术教育这一教育形式做好。
但是，我认为，目前在我国对基础美术教育的重视程度是不够的，需要全社会认识到它的重要作用，并真正在教育中发挥其作用。
强调“小”的重要性的成语或句子有哪些
小巧玲珑xiǎo qiǎo líng lóng[释义] 形容东西小而精致。
小巧：细小而灵巧；玲珑：精巧细致。
[语出] 宋·辛弃疾《临江仙·戏为山园苍壁解嘲》：“莫笑吾家苍壁小；稜层势欲摩空。
相知唯有主人翁。
有心雄泰华；无意巧玲珑。
”[辨形] 玲珑；不能写作“令龙”。
[近义] 玲珑剔透 短小精悍[反义] 庞然大物 硕大无朋[用法] 用作褒义。
多用于形容器物。
一般作谓语、宾语、定语。
[结构] 联合式。
[例句] 工艺美术展览会上展出的几件绿玉和水晶的雕刻；～；精致可爱。
美术教育对中学生来说有哪些重要性
美术教育可以提高学生的审美观，提高学生的美术素质
作文：对音乐和美术重要性的见解
人类的大脑得天独厚，有产生出语法的功能。
有些语言技巧是与生俱来的。
在合适的条件下大多数孩子都表现出某种音乐天资。
音乐必定是有声语言最原始的阶段，还在神的语言阶段的原始人在像雷或thunder这样的声音来诗性地表达自己的感受的时候这种呼喊声本身是音乐性的而不是概念性的。
由于现代意义的语言与概念是纠缠在一起的，因此把那种原始的呼喊认作语言会使现代人听起来不舒服。
使现代人听起来更不舒服的说法是：当原始人看到他们周围环境的一切的时候内心的经验也是语言性质的，毕竟听觉经验可以是语言性质的，那么视觉经验也同样可以是语言性质的。
但是由于那种呼喊正是起源阶段的语言，因此在更深刻的意义上认定它是语言是正确的。
语言是能以多种物质媒介存在的，而物质媒介本身不具备语言的本质。
我们现在通常所用的有声语言与音乐更相似，聋哑人使用的手势语言与舞蹈更相似，文字与绘画更相似。
音乐、舞蹈和绘画是语言进化史上幼稚阶段的语言，而语言本身是发展完善了的或者说概念化了的语言，即现代意义上的语言。
在诗性智慧占统治地位的原始时代，音乐、舞蹈和绘画等等实际上就是原始人真正的或诗性真实的感知方式，只有到了暗讽能力或反思性的概念能力出现之后人们才能意识到它们都是假象并且有意识地制造类似的假象，于是它们才是所谓艺术形式。
音乐和美术可以提高一个人的内涵，可以使人知道怎么去在生活中去发现美，怎么去寻找美，或把音乐和美术当成认识和发现美的一种技艺。
修身养性，提高自身的素质，陶冶情操，可以改变一个人的性格，热爱大自然，向往和平友爱。
音乐和美术对一个人的熏陶是潜移默化的，不是一朝一夕的。
所以一个人学习音乐和美术，长期的艺术熏陶使得他的气质会与众不同，包括言谈举止，穿着打扮。
会更加懂得生活，对生活有自己的理解和更高的追求。
而且会表现在方方面面，他的生活也会更加多姿多彩。
因为音乐和美术追求的不是奢华、金迷、以贵为美的审美思想而是追求的是一种天然的发自内心的纯洁之美，无须修饰、无须借助材料的高贵增益的本质美，是一种自然流露的纯真质朴之美。
关于美术的语句有哪些
耐心是第一，是第二 我是一个专学生 但我不喜欢美术 不 在美术之中 我追求的不是美 而是内涵的意义 表达自己内心的含义 所以 我用耐心磨练了自己的视觉观点 也不亚于其他同学 自然的 当你有属于自己的一幅成功之后 你知道 你的兴趣来了 自然动力会告诉你怎么办咯希望采纳
