欧阳修的采桑子的解析
唐宋时，颍州西湖、扬州瘦西湖和杭州西湖，皆已是闻名海内的风景名胜。
北宋文学巨匠欧阳修一连写下十三首《采桑子》，以疏淡清新的笔墨，对不同时段的颍西湖给予淋漓尽致的描摹，令千载之后的我们仍在传诵，仍然追摹不已。
“黄山归来不看岳，幻秀雄奇集一山。
”名满天下的黄山，其瀑布似乎不那么有名，然而，看过清初著名诗人钱谦益的《天都瀑布歌》，你就不能不礼赞那声震天地，势移山谷的磅礴景观，不能不礼赞那雄伟的瀑布。
“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，这虽是苏轼对杭州西湖形象的比喻与赞美，殊不知，颍州西湖、扬州的瘦西湖和杭州西湖一样，在唐宋时也都是闻名海内的风景名胜之地。
欧阳修笔下的《采桑子》十三首所描写的颍州西湖，虽没有“天生丽质”的西子湖的名气大，但至今仍能唤起人们对她的追慕、迷恋、向往，并给人以美的享受。
颍州，北魏孝昌四年置，北齐废，唐初复置。
治所在汝阴，今安徽阜阳。
宋政和中改为顺昌府。
颍州西湖又名汝阴西湖。
据《正德颍州志》载：“西湖在州西北二里。
外湖长十里，广二里。
相传古时水深莫测，广袤相齐。
胡金之后，黄河冲荡，湮湖之半。
然而四时佳景尚在。
前代名贤达士往往泛舟于此，湖之南有欧阳文忠公书院基。
”据此可知，颍州西湖的面积，唐宋时居瘦西湖、杭州西湖之上，当时“名贤达士往往泛舟游于此”者不在少数，如北宋时有晏殊、欧阳修、苏轼、苏辙等。
诸“名贤达士”中，苏轼曾“欲将公事湖中了，见说官闲事也无”（秦观《东坡守颍》），可见东坡对颍西湖迷恋的程度，然而最熟悉最迷恋颍州西湖的应推开一代风气的欧阳修了。
欧阳修字永叔，号醉翁，六一居士。
其一生曾多次到过颍州，第一次是北宋仁宗皇佑元年，由扬州改知颍州，当年秋由颍州改知应天府（今河南商丘），为时甚短。
按说，在素有“扬一益二”之称、“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”（唐徐凝《忆扬州》）的优美环境里生活过的人，还会对颍州感兴趣吗
欧阳修从扬州改知颍州，初游西湖，便深情地赋诗云：菡萏香清画舸浮，使君不复忆扬州。
都将二十四桥月，换得西湖十顷秋。
可见作者对颍州西湖爱恋的程度。
欧阳修最后一次到颍州是晚年致仕之后，作者择居颍州，前后相距的岁月，用作者自己的话说：“俯仰流年二十春。
”这一次卜居颍州，再也没有离开。
欧阳修退居颍州后，作有《采桑子》十三首，在这组词前有一段《西湖念语》。
这个“念语”，又称“致语”、“乐语”，是北宋时流行的一种歌颂形式，类似序或引言。
“念语”对于宏观把握这组词的内涵非常重要，可以说它是解读《采桑子》十三首词的钥匙。
兹录于下：昔者王子猷之爱竹，造门不问于主人；陶渊明之卧舆，遇酒便留于道上。
况西湖之胜概，擅东颍之佳名。
虽美景良辰，固多于高会；而清风明月，幸属于闲人。
并游或结于良朋，乘兴有时而独往。
鸣蛙暂听，安问属官而属私；曲水临流，自可一觞而一咏。
至欢然而会意，亦傍若似无人。
乃知偶来常胜于特来，前言可信；所有虽非于己有，其得已多。
因翻旧阙之辞，写以新声之调，敢陈薄技，聊佐清欢。
从“念语”中可知作者欧阳修仰慕魏晋名士王子猷、陶渊明，而又以“闲人”自居，对于“虽非己有”，但“其得已多”的“清风明月”和“擅东颍之佳名”的西湖风光、西湖蛙鸣是极为欣然的。
作者意识到大自然的纯洁正与名利场中污浊相对立，将大自然作为澡雪凡心俗虑的过滤器，从西湖的美景中获得精神上的超脱与快感，这正是作者追寻的高层次的审美感受。
也正是在这种心态支配下，欧阳修把颍州作为自己的归宿，正如他自己在《醉翁亭记》中所说的“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”。
《采桑子》十三首，从内容上看，可分为两个部分：即前九首咏西湖不同季节、不同时段之佳景，后四首主要抒作者身世之感。
一般选注者，大多认为前十首专咏西湖，后三首写自身感慨，其实未当。
可能前十首首句都有“西湖好”三个字，因此认为同属一类，显然是只注意了字面而忽略了内涵。
第一部分九首，这里只录其一、其八两首。
先看第一首：轻舟短棹西湖好，绿水逶迤。
芳草长堤。
隐隐笙歌处处随。
无风水面琉璃滑，不觉船移。
微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。
这一首写作者泛舟西湖所见、所闻及所感受到的动人美景。
上片开篇交待游湖的方式，即以“轻舟短棹”泛舟湖上。
在《采桑子》十三首中，作者写以舟游西湖的词就达六首之多。
如其二：“兰桡画舸悠悠去”，其三：“画船载酒西湖好”，其七：“画船撑入花深处”，其八：“人在舟中便是仙”，其九：“野岸无人舟自横”。
可见以舟游览西湖是醉翁晚年的主要乐趣。
首句的“轻”、“短”二字写舟之小，这个致仕的“闲人”，用短短的木桨，划着轻便的小船，悠然地徐徐行进。
行进中，西湖之美迎面扑来，于是作者不禁发出“西湖好”的呼喊与赞叹。
“西湖好”三字，在这组词中，前十首均用它发端，一连串十个“西湖好”排比句，足见作者对颍西湖的钟情。
西湖好”三字可以说既是一首之纲和主要基调，也是前十首的纲和主要基调，因此，不能等闲视之。
以下紧扣“西湖好”的总写到展开具体描写：碧绿清澈的湖水承载着小船与游者，长长的湖堤长满茂密的芳草，满眼的绿意，扑鼻的清香，向人们报告着春天的信息。
如果说二三句主要通过视觉写“西湖好”，那么“隐隐笙歌处处随”则是从听觉写“西湖好”，这一句从侧面告诉我们：游湖之人何止醉翁。
西湖上，到处是“百卉争妍，蝶乱蜂喧”的美景（其二）；到处是“飞盖相追”的游人（其五）；到处是“画船载酒”、“玉盏催传”（其三），“贪向花间醉玉巵”（其五），“香泛金巵”开怀畅饮的场面（其七）；到处是“急管繁弦”（其三），“一片笙歌醉里归”（其七）的欢乐与祥和，音乐之声不绝于耳，湖面的热闹可想而知。
下片一二句写船行于平静的湖面而不觉其动，真乃是“行云却在行舟下，空水澄鲜。
俯仰留连，疑是湖中别有天”了（其三）。
词人正陶醉在优美静谧的湖面时，徐行的小船，“微动涟漪”惊起了栖息于沙滩的水鸟掠飞湖面上方，于是动与静、人与景和谐地统摄在画面之中，画面中的醉翁“悠然心会，妙处难与君说”（张孝祥《念奴娇·过洞庭》）了。
难怪许昂霄在《词综偶评》在评论说：“闲雅处，自不可及。
”这只有“念语”中所谓的“闲人”才能体会其中的“闲雅”之趣。
下面再看第八首：天容水色西湖好，云物俱鲜。
鸥鹭闲眠。
应惯寻常听管弦。
风清月白偏宜夜，一片琼田。
谁羡骖鸾。
人在舟中便是仙。
这首词既不像其一、其二写西湖之春的生机和春深的热闹艳丽，也不像其三写饮酒、听歌欣赏西湖的平静；既不像其四写暮春之景留给自己的寂寞，也不像其五、其九写“芳草斜晖”、“残霞夕照”的景致；既不像其六写清明时节游湖的盛况，也不像其七写“荷花开后，载酒来时，不用旌旗，前后红幢绿盖随”的盛夏美景。
这一首词的意境，作者着力于人与物的安闲和如梦如幻的西湖的夜景。
上片作者用反衬手法，以动写静。
一二句写天光云影，相映成趣。
三句的“鸥鹭闲眠”最耐人寻味，它和四句的“应惯寻常听管弦”构成一对矛盾。
游人来往于西湖，管弦不绝于耳。
鸥鹭照理应惊飞，然它们却安闲于梦乡，似不合常理，其实也合常理，我们知道：在游赏胜境中和热闹场中生活惯了的人们，对这些已司空见惯、习以为常了。
这里作者所写处闹境而“闲眠”的鸥鹭，完全不同于隐士笔下那种“不食烟火”式的落寞冷清之景，似乎就是从宦海归来，终于找到一块净土，一个栖息的港湾之人的心灵写照。
从这个意义上理解，闹与静、人与景也就和谐统一了。
下片承上片的安闲平静转而写月白风清的西湖之夜。
徐徐的清风，淡淡的月色笼照着湖面，犹如一块望不到边的白璧，“玉界琼田”，“着我扁舟一叶”（张孝祥《念奴娇·过洞庭》），如梦如幻，难怪作者顿生“谁羡骖鸾，人在舟中便是仙”之感了。
从名利场中归来的醉翁，此时此刻，似乎才真正体验到人生最高境界，这不正是作者晚年厌倦仕宦思想的写照吗
第二部分，由第一部分写西湖的各种景致转入到身世之感的描写。
作者一生居官显赫，晚年遂生“富贵浮云”归来恰似“辽东鹤”（其十）之感；他主持颍州政务间，曾奏免黄河役夫万余人，塞白龙沟蓄水灌田。
造西湖书院（学校）“以教民之子弟”，深得百姓拥戴。
而致仕的欧阳公却发出“往事无踪，聚散匆匆”，“把酒何人忆谢公”（其十一）的感慨。
读罢欧阳修咏颍州西湖的《采桑子》组词，我想我们不能把眼光盯在词的本身的鉴赏上，而应把它放到欧阳修一生的经历和所处的时代去审视，应把它放在宋代山水词中去审视，这样或许才更有意义。
我们知道，欧阳修一生居官很高，所居之地不乏名胜之地，他为什么不择名气大的地方卜居，而偏偏退居颍州呢
先生觉得可能有以下原因：其一，欧阳修一生经历过北宋两次改革运动，即“庆历新政”与“熙宁变法”。
在仁宗以前，他不受重用，受党争影响，屡遭贬谪。
晚年虽居高位，但饱经忧患的他不愿久居庙堂，屡屡上书辞退，最后致仕“而长在乎箕山之侧与颍水之湄”（王安石《祭欧阳文忠公文》）。
皇甫谧《高士传》载，唐尧时隐士许由耕于“颍水之阳，箕山之下”，后人因称箕颍为隐士所居之地。
欧阳修晚年选择高士所居之地与高士为伍，仰慕高士遗风，把处于颍水之旁的颍州作为他退居之地，醉翁用心可见。
其二，宋代士人多受陶渊明、谢灵运的影响，人生价值观衍变的结果，导致了人生情趣的演变，人世与出世共存，仕进与隐逸并重的双重人生观在醉翁身上也得以体现。
宋代士人多喜从山水中去品赏参悟人生，词人的尘世忧愁，在如画的美景中常被淡化乌有了。
如李之仪《朝中措》：“功名何在，文章漫与，空叹流年。
独恨归来已晚。
半生孤负渔竿。
”苏轼《行香子》云：“虽抱文章，开口谁亲。
且陶陶，乐尽天真。
几时归去，作个闲人。
对一张琴，一壶酒，一溪云。
”可见士大夫赋闲归隐，往往喜隐居于风景名胜，如王安石退居钟山，范成大行吟于石湖，辛弃疾筑庐于带湖等，可见欧阳修告老于颍州西湖也就不难理解了。
把欧阳修《采桑子》组词放在词史上去审视，更有其独特的意义。
从《花间集》以来到柳永，虽不乏佳作，但多写女性与离愁别绪，格调不高，俗媚之气浓。
而欧阳修这组词使我们耳目一新，词中体现出的那种大时代的闲雅宽松氛围，明媚、热闹、熙乐情调。
可以说从晚唐五代以来那股浓重的忧伤情绪的“阴霾”中，至此总算露出了“晴日”的亮色，给词坛带来了新的气象。
欧阳修《采桑子》联章体笔触的清新、疏淡，对苏轼以后词人的影响是不可低估的。
附：《采桑子》（十三首）宋•欧阳修画船载酒西湖好，急管繁弦。
玉盏催传。
稳泛平波任醉眠。
行云却在行舟下，空水澄鲜。
俯仰留连。
疑是湖中别有天。
轻舟短棹西湖好，绿水逶迤。
芳草长堤。
隐隐笙歌处处随。
无风水面琉璃滑，不觉船移。
微动涟漪。
惊起沙禽掠岸飞。
春深雨过西湖好，百卉争妍。
蝶乱蜂喧。
晴日催花暖欲然。
兰桡画舸悠悠去，疑是神仙。
返照波间。
水阔风高飏管弦。
群芳过后西湖好，狼籍残红。
飞絮蒙蒙。
垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空。
垂下帘栊。
双燕归来细雨中。
何人解赏西湖好，佳景无时。
飞盖相追。
贪向花间醉玉卮。
谁知闲凭阑干处，芳草斜晖。
水远烟微。
一点沧洲白鹭飞。
清明上巳西湖好，满目繁华。
争道谁家。
绿柳朱轮走钿车。
游人日暮相将去，醒醉喧哗。
路转堤斜。
直到城头总是花。
荷花开后西湖好，载酒来时。
不用旌旗。
前后红幢绿盖随。
画船撑入花深处，香泛金卮。
烟雨微微。
一片笙歌醉里归。
天容水色西湖好，云物俱鲜。
鸥鹭闲眠。
应惯寻常听管弦。
风清月白偏宜夜，一片琼田。
谁羡骖鸾。
人在舟中便是仙。
残霞夕照西湖好，花坞苹汀，十顷波平，野岸无人舟自横。
西南月上浮云散，轩槛凉生。
莲芰香清。
水面风来酒面醒。
平生为爱西湖好，来拥朱轮。
富贵浮云。
俯仰流年二十春。
归来恰似辽东鹤，城郭人民。
触目皆新。
谁识当年旧主人。
画楼钟动君休唱，往事无踪。
聚散匆匆。
今日欢娱几客同。
去年绿鬓今年白，不觉衰容。
明月清风。
把酒何人忆谢公。
十年一别流光速，白首相逢。
莫话衰翁。
但斗尊前语笑同。
劝君满酌君须醉，尽日从容。
画鹢牵风。
即去朝天沃舜聪。
十年前是尊前客，月白风清，忧患凋零。
老去光阴速可惊。
鬓华虽改心无改，试把金觥。
旧曲重听。
犹似当年醉里声。
采桑子《重阳》的意思
[编辑本段]写作背景 “重阳”，阴历九月初九，古人以九为阳数，故称九月初九为重阳节。
1929年10月11日就是重阳节。
这年5、6月间，红四军攻占龙岩，蒋介石组织兵力会剿红军，红四军主力配合当地游击战争，9月21日，攻占上杭，击败敌人的会剿。
此时已经离开红四军的领导岗位，他深入上杭、永定的农村，一面养病，一面领导地方土地革命斗争。
这年10月11日，来到上杭，这时的闽西山区，黄色的野花竞相开放，面对怒放的野菊花吟成了这首词。
诗词名:采桑子·重阳 作者: 朝代:近代 体裁:词 类型: -------------------------------------------------------------------------------- 采桑子·重阳 人生易老天难老， 岁岁重阳。
今又重阳， 战地黄花分外香． 一年一度秋风劲， 不似春光。
胜似春光， 寥廓江天万里霜。
-------------------------------------------------------------------------------- [编辑本段]【注释】 重阳：阴历九月初九，传统上文人登高赋诗之日。
1929年的重阳是10月11日。
天难老：李贺《金铜仙人辞汉歌》，“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”。
黄花：指菊花。
不似：不类似，不象。
寥廓：空阔远大。
[编辑本段]【译文】 人之一生多么容易衰老而苍天不老， 重阳节却年年都来到。
今天又逢重阳节， 战场上的菊花是那样的芬芳。
一年又一年秋风刚劲地吹送， 那不是春天的光辉。
却胜过春天的光芒， 空阔的汀江之上有绵绵不绝的秋霜。
[编辑本段]【题解】 1929年6月22日在闽西龙岩召开了红四军第七次代表大会，会上被朱德、陈毅等批评搞“家长制”，未被选为前敌委员会书记。
随即离开部队，到上杭指导地方工作，差点死于疟疾。
直到11月26日，大病初愈的才在上海中央（当时由周恩来主持）“九月来信”的支持下恢复职务。
这首诗反映了病中的心情。
这首词写的是重阳节战地风光，诗篇的字里行间洋溢着革命乐观主义精神，表达了诗人与红军战士们在艰苦的战斗生活中从容不迫、欢快愉悦的心情。
写《采桑子·重阳》时把自己的思想感情和客观事物统一在艺术形象里，由于对革命前途充满必胜的信心，所以描绘的秋光、秋色明艳而壮丽。
两度突出“重阳”，既符合“采桑子”“反复”的格律，又表现作者重回红四军前委工作时的激动心情。
选择“黄花分外香”这一形象，侧重表现色彩艳丽，选择“寥廓江天”与“万里霜”这两种形象，侧重表现境界开阔。
与我国传统的诗文相比，《采桑子·重阳》之中的秋天形象色彩艳丽，生机勃勃；这主要取决于当时作者“东山再起”的革命豪情；词中主要选择了“战地黄花”“寥廓江天”“万里霜”等形象表现这种特点。
[编辑本段]鉴赏 “悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。
”自战国楚宋玉《九辩》以来，悲秋就成为中国古典诗赋的传统主题。
而前人以九九重阳为题材的诗章词作，则更借凄清、萧杀、衰飒的秋色状景托怨情、兴别恨，少有不著一“悲”字者。
诸如王维的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，杜甫的“弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催”，杜牧的“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”，苏轼的“万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也悲”等等，或叙写羁旅他乡的孤寂清冷，或叙写羁旅他乡的孤寂清冷，或寄寓伤时忧国的凄怆痛楚，或倾吐落拓失意的抑郁苦闷，或抒发获罪被贬的万端感慨，皆“婉转附物，招怅切清”。
的这首词却脱尽古人悲秋的窠臼，一扫衰颓萧瑟之气，以壮阔绚丽的诗境、昂扬振奋的豪情，唤起人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，独步诗坛。
词以极富哲理的警句“人生易老天难老”开篇，起势突兀，气势恢宏。
“人生易老”是将人格宇宙化，韶光易逝，人生短促，唯其易逝、短促，更当努力进取，建功立业，莫让年货付流水。
“天难老”却是将宇宙人格化。
寒来暑往，日出月落，春秋更序，光景常新。
但“难老”并非“不老 ”，因为“新陈代谢是宇宙间普遍的永远不可抗拒的规律”〔『矛盾论』〕。
“人生易老”与“天难老”，一有尽，一无穷；一短促，一长久；一变化快，一变化慢。
异中有同，同中有异，既对立又统一。
这并非“天行键，君子以自强不息”这一古老格言的简单趋附，而是立足于对宇宙、人生的清理并茂的认知和深刻理解的高度，揭示人生真谛和永恒真理，闪耀着辩证唯物主义的思想光辉，具有极强的审美启示力。
“岁岁重阳”承首句而来，既是“天难老”的进一步引申，又言及时令，点题明旨，引起下文：“今又重阳，战地黄花分外香”。
“今又重阳”是“岁岁重阳”的递进反复，年年都有重阳节，看似不变，其实也在变，各不相同：如今又逢佳节，此地别有一番风光。
古有重阳登高望远、赏菊吟秋的风习。
在历代诗文中，重阳节与菊花结下了不解之缘。
而身逢乱世的诗人，往往借写菊花表达厌战、反战之情，即菊花是作为战争的对立面出现的。
但笔下的“黄花”却是和人民革命战争的胜利联系在一起的。
这“黄花”既非供隐士高人“吟逸韵”的东篱秋丛，亦非令悲客病夫“感衰怀”的庭院盆景，而是经过硝烟炮火的洗礼，依然在秋风寒霜中绽黄吐芳的满山遍野的野菊花，平凡质朴却生机蓬勃，具有现实与象征的双重性，带有赋而比的特点。
词作者是怀着欣悦之情来品味重阳佳景的。
黄花装点了战地的重阳，，重阳的战地因此更显得美丽。
“分外香”三字写出赏菊人此时此地的感受。
人逢喜事精神爽，胜利可喜，黄花也显得异常美丽；黄花异常美丽，连她的芳香也远胜于往常。
这一句有情有景，有色有香，熔诗情、画意、野趣、哲理于一炉，形成生机盎然的诗境，既歌颂了土地革命战争，又显示了作者诗人兼战士的豪迈旷放的情怀。
尽管“人生易老”，但革命者的青春是和战斗、战场、解放全人类的崇高事业联系在一起的，他们并不叹老怀悲，蹉跎岁月，虚掷光阴，而是以“只争朝夕”的精神为革命而战，一息尚存，奋斗不止。
下片承“岁岁重阳”“今又重阳”的意脉，写凭高远眺，将诗的意、境向更深更阔处开拓。
岁岁有重阳，秋去又秋来，“一年一度秋风劲”，这个“劲”字，力度极强，写出秋风摧枯拉朽、驱陈除腐的凌厉威猛之势，笔力雄悍，极有刚健劲道之美。
此情豪迈异于东风骀荡、桃红柳绿、莺语燕歌、温柔旖旎的春日风光。
但劲烈的西风、肃杀的秋气在作者心中引起的不是哀伤，而是振奋。
诗人的感情、战士的气质决定了他的审美选择：“胜似春光，寥廓江天万里霜”。
天朗气清，江澄水碧；满山彩霞，遍野云锦，一望无际，铺向天边，这瑰丽的景色难道不“胜似春光”么
我（女）是学播音主持的，说话的时候老师说我只用嗓子声音单薄，应该如何练气说起话来才符合老师要求
首先你要研究学，声音实际上是一种受压迫的气流变压迫的方式，就会改变声音的各种属性。
这种气流由肺到气管、支气管、咽喉、到嘴巴，同时在嘴巴这里鼻子、牙齿、舌头、嘴唇都会起相当的作用。
古代由于缺少解剖学的支持，认为声音由丹田发出，实际上应该是肺，但你把它想象成丹田，也未尝不可。
你平时说话时，不以好听为目标，自然而然就会形成怎样省力怎么说的习惯，但要当播音员和主持人，你的声音就是你的乐器，就是你艺术的载体，我们说艺术的东西要形神兼备，所以，你就要研究自己的声音特质了。
每个人都有自己先天的有利和不利条件，因此找到和找准合适自己的声音最关键，找到后就要反复地练，第一步要练到好听，第二步要练到感动别人，第三步要练到自然。
注意你现在，一开始练声就要从比较高的标准练起，有条件的话找个老师，让他帮助找感觉，找点，找到真正适合自己嗓音条件的最佳声音。
如果没有老师，可以多听听不同的优秀播音员，主持人的，研究他们的共性和个性，然后刻意去模仿，从中体验什么样的声音是好的声音，自己在哪些方面还需要调整。
一般说来，好的声音应具有以下几点：1。
要厚。
也就是我们说的要从丹田发出，即从腹腔、胸腔的活动带动气管、支气管，再到咽喉和嘴鼻唇齿舌。
唯长，才能有力道，才能厚，吃起来才有深度。
就跟我们扔铅球一样，看那些扔得最远的人，肯定是最大限度借助全身的力量的。
2。
要跟流水一样。
没有破音、断音和单调贫乏的尖声，始终要有张力，有弹性，每个音，每个字，每个词，每句话听起来都跟行云流水一样，在哪里也不会断，也不会单薄。
这样人们就不会挑你的毛病，也挑不出来。
3。
以上两点非常重要，但绝不是最重要的，最重要的是什么，是能够打动人。
打动人需要什么，需要你对内容有入木三分的理解和掌控力，对你的内心和别人的内心有掌控力，能够说到别人心坎上去，有了这些，你再自然地运用好眼神、表情、动作、姿势等各种体语，那么一切就会迎刃而解了。
有了心，就会有情，有了情就能够动人。
谢谢
坚持以上的办法，注意早日成功，早日实现自己心中最大的梦想
再见。
<<采桑子 重阳>>
古有重阳登高望远、赏菊吟秋的风习。
在历代诗文中，重阳节与菊花结下了不解之缘。
而身逢乱世的诗人，往往借写菊花表达厌战、反战之情，即菊花是作为战争的对立面出现的。
但笔下的“黄花”却是和人民革命战争的胜利联系在一起的。
这“黄花”既非供隐士高人“吟逸韵”的东篱秋丛，亦非令悲客病夫“感衰怀”的庭院盆景，而是经过硝烟炮火的洗礼，依然在秋风寒霜中绽黄吐芳的满山遍野的野菊花，平凡质朴却生机蓬勃，具有现实与象征的双重性，带有赋而比的特点。
词作者是怀着欣悦之情来品味重阳佳景的。
黄花装点了战地的重阳，，重阳的战地因此更显得美丽。
“分外香”三字写出赏菊人此时此地的感受。
人逢喜事精神爽，胜利可喜，黄花也显得异常美丽；黄花异常美丽，连她的芳香也远胜于往常。
这一句有情有景，有色有香，熔诗情、画意、野趣、哲理于一炉，形成生机盎然的诗境，既歌颂了土地革命战争，又显示了作者诗人兼战士的豪迈旷放的情怀。
尽管“人生易老”，但革命者的青春是和战斗、战场、解放全人类的崇高事业联系在一起的，他们并不叹老怀悲，蹉跎岁月，虚掷光阴，而是以“只争朝夕”的精神为革命而战，一息尚存，奋斗不止。
