经济泡沫是什么意思?
经济泡沫是指价格对价值的背离。
一种产品的价格在市场上随着供求变化而经常波动，但是这种波动总是围绕产品的价值进行，一般不会太多背离生产产品时花费的成本，时而高于其价值，时而低于其价值，从长期看，价格与价值相符。
这时的经济泡沫是合理的经济泡沫。
如果价格（主要是资产的价格）不适当地高于其价值，陡然升高，引起众多人的追捧，使价格进一步升高，出现一派“繁荣景象”，就要警惕泡沫经济的发生，泡沫经济中的经济泡沫膨胀得超出合理的水平，严重背离其经济基础，没有经济发展为基础的价格上涨就会演变为泡沫经济，加大经济风险，有害个人也有害于国家。
DJ分两大类：一大类是媒体DJ，这种DJ多半是在电视台或电台做主持工作(DJ：Disc Jockey的简称，又称“唱片骑师”，是指选择并且播放事先录好的音乐来为他人带来娱乐的人)，英文:Radio Disc Jockey。
第二大类是夜店DJ，也是要介绍的重点。
夜店DJ，英文：Night of Shop DJ 或者叫 Disco Music Jockey，可以理解成夜店的主持或唱片骑士
早在一次世界大战之前就已经有DISCO存在，不过那时候没有现在这么疯狂、这么HIGH，也只不过是一些节奏强劲一些的音乐，DJ那时候只是在幕后的节目主持，就好像现在Radio DJ一样
1972年Cherry Lips乐队的一首Play the Funky Muisc才能算是舞曲的真正起源。
这种音乐风格在当时的时代环境下马上受到广大青年朋友的青睐，后来被命名为 “Funky”，一直到现在还深受人们的喜爱。
而“DJ”则从幕后转到了半幕后，参与了一些演唱、音乐制作和演唱会的主持等幕前工作，还不能称为专业的“DJ”。
到了1981年，一个大家都非常熟悉的时代出现了--霹雳舞的时代。
霹雳舞的一直风格延续至今变成了大家知道的一种风格。
他们同样源自黑人街头音乐，有着同样的特点--就是在97年风靡一时的“RAP”。
“DJ”在1981年便正式有幕后转到前台，负责在各种音乐中挑选出适合的音乐放给客人们听。
当时还没有CD啦、LD啦，DJ只是在玩一些叫做“Record”就是我们称之为胶木碟或唱片（我们专业叫大盘）的东西。
在八十年代初，DJ们还不会充分发挥唱机的优点，只是机械的操作。
到了八十年代末期，不知谁发明了一种叫做scratching(或称skratching) records即所谓“搓碟”。
就是现在你们见到DJ在不断搓一张唱盘，配合节拍发出吱吱吱的声音。
）的玩法，把DISCO推向了它第一个高潮。
八十年代,公元1983年英国王子Tony创建了DMC联盟组织正式的把DJ从幕后推向了幕前，最初只是出音乐杂志来介绍当时的音乐文化和舞池文化。
然后，每个月泡制一些最新的音乐唱片，推介最新的跳舞音乐，当时约有二万多名DJ接受它所提供的服务。
在1984年开始，举办了首个DMC世界DJ大赛，比赛地点在英国伦敦当时最大的“Hippodrome”内进行，大约有三十多个国家和地区最好的DJ前往参加。
籍此，DMC每年都举办一次“DMC世界冠军DJ大赛”，并且在英国伦敦和美国纽约都设有总部。
而它的分部就分别在三十五个不同国家内设立。
DMC的跨国发展，令到DMC的赛事更加令人注目，1992年著名的“MTV”音乐频道的积极参与，令到DMC赛事更为丰富。
1998年万众期待的DMC世界DJ大赛在法国巴黎体育馆内进行，赛事由下午二点一直到晚上九点，来自法国各地的DJ已经有六千名了。
而这次的DMC世界DJ大赛更加吸引了十二个来自不同国家的电视台前往报道，当然也有许多来自世界各地的电台和文字玩者，而这次活动亦都一时的佳话。
近些年来有不少出色的dj把流行pop歌曲改版成DISCO舞曲 或者直接原创一些舞曲 在各种场合播放直接的引领了中国的电音文化,导致你在什么场合都可以听到DJ舞曲,无论你是在网上还是在车上以及很难想象的乡下都能很容易感觉到DJ的存在,因为DJ实在是太好听了!所以你在那里都有可能被舞曲那强劲的节奏灌满你的耳朵即使你很不愿意听!但是舞曲还是会灌进你的耳朵,因为这就是前卫、这就是流行、这就是时尚!籍此DJ新行业也得到了全球的认可,DJ是什么呢
DJ就是潮流，DJ就是向往前卫引领大家走向时尚的电子音乐DJ很普通，在没音乐的时候DJ普通的不能再普通当音乐响起来的时候DJ就是众人心目中的神!(转载请著名此资料来自)DJ，也是网络语言：待见，惦记 ,DJ是一种震撼的音乐,它带给人的全新的感受。
基本概念作为一名合格的DJ应学习哪些内容
（1） 听懂音乐节奏（2） 听懂音乐旋律 （3） 听懂音乐风格（4） 感觉速度（BMP）（5） 遵循从慢到快，从冷到热，逐步深入（6） 做好DJ记号，做到多听、多练、多分析、多实践一、怎样听懂音乐节奏1、HIP-HOP（嘻嘣乐）源于黑人文化，它是庸懒雅致音乐，得名于一句最初的RAP歌词SAY HIP YOU DON′T STOP。
分为RAP（说唱、饶口令），REGGAE（雷鬼，源于雅买加），TRIP-HOP（迷茫、凄惨），FUNKY（紧凑、节奏强劲、欢快的），R&B（节奏蓝调），BLUE（纯蓝调），JAZZ（爵士音乐）， ROOK（摇滚），SOUL（灵魂乐），POP SLOW（通俗），FUNK（放克<木吉他>），RAP FUNKY FUNK（统称HIP-HOP）。
如（1）REGGAE（雷鬼）特点：比较轻松活泼，记号R2（2）RAP（说唱）特点：硬朗，干爽，记号R1（3）R&B特点：风格与前两者较近，音乐表现更抒情化，节奏蓝调节，记号R3以上三种BPM在125拍以内，节奏表现形式：A．V^．VV^(嘭啪嘭嘭啪) B．VV^．VV^2.HOUSE:具有神秘、安静，善于节奏，鼓点和旋律的变化表现它的内涵。
BPM在120拍以上。
HOUSE类型有：ENERGY ATTEMATIVE HOUSE，DISCO HOUSE（有歌声，融合了70年代DISCO和FUNK乐风），TECHNO HOUSE（工厂），SOFE HOUSE（柔软，温柔），SOFE HOUSE（硬），TRANCE HOUSE（比较流行、高尚），DREAM HOUSE(梦)，TRIBAL HOUSE（部落家,以电子合成键盘的强劲电子声,比利时风格的贝司声,结合男性饶舌，怎样听懂音乐节奏女性唱腔，感觉很现代，很太空，节奏充满爆炸力，并加进了鼓乐及金属乐。
）HAPPY HOUSE（欢快,开心），DRUM′S&BASS, DREAK BEAT，POP HOUSE，RAVE（快速），SONG OF HOUSE（唱歌）。
3．TECHNO：科技舞曲，感觉很神秘，机械化，中间大量运用现代化科技设备混音，与TECHNO HOUSE相似，如重金属。
4．TRIP-HOP：以电子与音乐为基调结合音色采样，并结合成为处理等手段，配及具诡异，凄迷，色彩演唱风格，音乐听起来迷散的，淡淡的，心理轻微异常，神经质的情调。
5．FUNKY：节奏强劲，欢快的，节奏比较紧凑。
节奏表现形式：VV^．VV^，与HIP-HOP节奏相似，但间隔紧凑6．POP：流行欧陆节拍，人声表现很多，与HIP-HOP节奏相似，但BPM在125拍以上。
7．DRUMNBASS：电子音乐（JUNGLE）、鼓点变化更快，是JUNGLE电子音乐的一种。
跳舞会劣感颠狂，但音乐无限可及。
8．BREAK BEAT：传统的4\\\/4拍HOUSE的第三拍变成两个快而细小的噼拍
小主持人自我介绍
自我介绍大家好
我叫常茹，今年9岁，已经是三年级的学生了。
为了介绍清楚自己，我特意照着镜子把我观察了又观察。
我先找出家里的钢卷尺，让妈妈帮我量了身高是1．38米。
站在镜前看，也算是亭亭玉立吧
看看我的长相。
呀
挺好看的嘛
圆圆的脸白白净净的，眼睛圆溜溜、亮晶晶的，像两个黑葡萄。
一个小巧的鼻子长在脸的最中间。
红红的嘴唇，一笑两个嘴角就向上翘，像一只小船，真好看
再看那乌黑的短发从中间分开，用两个红色的小卡子别起来，显得多精神呀
我也有自己的爱好，喜欢画画，喜欢制作，喜欢想象。
有一天下午放学回家，我在阳台上玩。
我把包装了洗衣机的两个大泡沫板掏了两个洞，套在了胳膊上。
我本来想做机器人，可胳膊一抬，两个泡沫板向后翘了起来，我又把胳膊前后动了两下，觉得就像要飞一样。
我想：这多么像鸽子呀
大家觉得我有趣吗
我喜欢做个有趣的孩子。
自我介绍大家好
我是广昌实验小学三年级六班的刘天宇，我有一双门牙，而且很像兔牙，所以照相时我只能抿着嘴笑。
大而明亮的丹凤眼，一个高高的鼻子，一张能说会道的小嘴巴。
换牙后我长出两颗超大的门牙。
我兴趣广泛，喜欢下象棋，喜欢游泳，特别喜欢画画，我画的画还上了展板报呢，同学们都夸我是画画小天才。
我是一名男生，五官端正，而且长得又英俊。
我在学校遵守学校的规章制度，爱护公共财产。
我的思想品德很好，有一颗善良的心。
特别是我不会乱扔垃圾，会扔到垃圾桶里。
很少人有这个习惯，这个习惯是了解我的人都知道的。
我也会帮助我的家人、老师、同学和陌生人
我体育比较好，每节课的热身长跑，我都是第一个跑完。
我的体育成绩当然也不错。
我喜欢踢球、打羽毛球、打乒乓球、爬山和旅游。
喜欢与我做朋友的同学请你们高高举起手吧。
自我介绍我叫张颖，今年10岁。
我想大家一定还不太熟悉我吧
那我就做个自我介绍吧
我最喜欢的颜色是紫色。
人家说，喜欢紫色的人性格活泼直率，有极加的变通能力。
说到这里，我不由地想到我的性格，我的确是个有个性、敢作敢为、敢说话的人。
一次，妈妈带我去她的同学家玩。
刚到那位阿姨家，我便见到一位小妹妹躲阿姨家，好像很怕生。
我见到此景，便知道可以表现以下我的交友能力啦。
我坐到了那位小妹妹身边，伸出手，说道：“来，我们交个朋友吧
”她也伸出手，和我握了握。
聊了一会儿，我和那位小妹妹便成了无话不谈的好朋友。
因为我的口才，我的人缘特别的好，上课发言也总有我的份。
我长大想当一名律师，难道从小开始练习口才不是我长大当律师打下的基础吗
这就是我，一个普普通通的小女孩。
自我介绍朋友们，你们好。
我叫雪飘飘仙子(代号)，初来乍到，希望与你们多多沟通。
下面是我的自我介绍。
我是一个活泼开郎的小女孩，我的缺点是；成绩有点偏科，所以每次学校举办校性竟赛，我一般只有参加单科的份了。
当我两科都有时，成绩发布出来，总是一科得奖„„而我的优点是：乐于助人（当我的好朋友有烦恼时，想找人倾诉时，我会毫不犹豫的帮助他们„„）。
我的兴趣爱好是：喜欢读书，因为书能让我认识更多的知识，视野的开阔，能让我陶醉在其中，也能让我知道在同一片蓝天下，有的人快乐，有的人痛苦，有的人贫穷。
有的人富贵„.....我还喜欢活动，特别是喜欢打羽毛，闲暇时或课余时间来活动，是一件多么有趣的事啊
我还喜欢听音乐，每当我自己有烦恼时，打开录音机听一听音乐，烦恼会被我抛到九霄云外去，陶醉在音乐里„„听了我的介绍，你们对我了解了多少呢
欢迎你们对我提意见。
我是一个活泼开朗的小女孩。
我长着一头乌黑亮丽的头发，有着一双明亮的大眼睛，长着一张樱桃般的小嘴。
中等身材，高高的个子。
我喜欢荷花，因为它在湖水里亭亭玉立，如同一位位美丽的小姑娘。
我喜欢画画、唱歌、跳舞......我非常聪明，字也写得很好，不过，我还要向边玥香学习，更上一层楼
我的优点有很多，比如说我写字又有速度，又有质量，作业能及时写。
我的思想也不错，我同桌的速度慢，他听写的词忘了，我能报给他。
我回家吃饭时，我能帮父母盛饭。
可是，人没有十全十美的，我的缺点也有很多，比如说我爱看电视，平时爱玩电脑。
不过，为了学习成绩，我应该努力，努力，在努力
我要去上学时，书包还是要妈妈帮我拎。
哎，想起来还真惭愧!我应该要懂事起来。
我的体育方面很差，尤其是乒乓球。
掂球我最多掂得连70个都不到，而且还是少有的
哎，看来我的体育方面是跟不上了
这就是我，一个可爱的我
自我介绍我是一个活泼开朗的女孩。
不过，我先要告诉大家的是我的外貌，我很漂亮，每天早晨当我洗脸的时候，都会面对镜子不由自主的说：“哇
太漂亮了，长的差不多就行了嘛
怎么长这么漂亮啊
”大家听了一定会称赞，因为我本来就漂亮嘛。
不过男生听了可别笑，因为我会害羞的。
我长着一头黑油油的头发，较大而好看的嘴巴，哦
忘了告诉大家我的头发是短的，红红的脸蛋像苹果一样。
还有一双炯炯有神的眼睛。
我的爱好是弹琴，唱歌，学英语。
记得上学期我的英语和音乐都考了100分，不错吧。
我唱歌的声音就像百灵鸟一样，一张嘴，那歌声准会吸引了你。
不过，想听我唱歌可不一定那么容易奥
我的性格调皮，可爱，捣蛋，幽默也很善良。
别看我很宽容，可一但把我惹生气了那你可注定得挨揍。
这就是我，一个很特殊的女孩。
贪玩的我我今年11岁，是个很阳光，很快乐的男孩子。
我长着大大的眼睛，高高的个子，不过就是有点瘦，可能是以前练武的时候锻炼的，别看我瘦呀，可我身上都是肌肉呀。
我的爱好是玩电脑和踢足球还有扇圆卡。
有一次我们班比赛踢足球，我们大战了三个回合，我们伙的有几个开始不好好踢了，还有的往自己球门里踢球的，这帮人呀，真是的，白努力这么长时间了，太没常性了。
结果我们输了，多可惜呀。
还有一次，我扇圆卡，一次一张，不到一分钟我就赢了10多张，我可高兴了那。
妈妈说我是个调皮捣蛋的机灵鬼。
有时候让妈妈批评，有时候让妈妈开心，有时候让妈妈烦恼，还有时候让妈妈团团转。
这就是贪玩的我。
这就是我大家好，我的名字叫——杨明羽。
我今年12岁了，今年读五年级，是一个性格十分活泼的孩子!我长着一双乌黑发亮的大眼睛，光滑的鼻子下有一张能说会道的小嘴，脸蛋圆圆的，人家都说我是“小可爱”。
我最喜欢小动物了
每次去奶奶家，我不是喂小狗就去逗小猫的。
记得上一次去爷爷的单位，奶奶对我说：“小明，爷爷单位里有一个养猪场，你要不要去看看呀。
”“好啊
好啊
”我高兴得又蹦又跳道。
来到养猪场里，我看着一头头可爱的小肥猪在憨叫着，便想给它们喂食。
我用一个盆子从装满饲料的大水缸中舀了一满盆饲料，放在了脚下。
小猪们有秩序地排好队，各吃一口，便去爷爷那边洗澡了。
最后几只调皮的小猪还摇了摇头，把饲料全撒在了我的衣服上。
嗨，虽然把我的衣服弄脏了，但是我还是十分喜欢它们。
最后，我又把它们带到了一块小草坪上，让它们把身子全都晒干后，又送了回去。
通过我的介绍，读过这篇文章的人应该了解我了吧
那就与我交个朋友吧
我的QQ号是：305957686。
自我介绍HELLO，我叫余琴。
在九江市仪表厂读三年级，家庭住址嘛
你们自己查吧
我十分喜爱跑步和跳绳这两项运动，每天早上5点我便会自觉的起床跑步、锻炼噢
当然也是因为这种原因让我在上一次的运动会上得了第一名。
让我至今还难以忘怀呢
跳绳也是一项对人体有很大帮助的运动，想起小时候爸爸妈妈逼我跳绳的情形，我便会觉得趣味无穷。
你若要问我最擅长什么呀
那么我便会嬉皮笑脸的告诉你：恶作剧。
很惊讶吧
小时候，我变有„„捣蛋鬼‟‟等等的„„美称‟‟。
记得那一次，我在爸爸熟睡的时候，我把爸爸的嘴巴涂上了妈妈的口红。
后来，爸爸醒来后，我和妈妈砍刀爸爸的那个滑稽样后，捧腹大笑。
这一下，你总相信我刚刚说的话了吧
现在我们该谈谈学习了，我的学习成绩还不错，你说呢
我是班里的语文的尖子生喔
你们可要帮我哦保密啊
我相信我能行的
让我们一起在阳光下努力、努力、在努力吧
这就是我嗨，大家好。
我叫孙晓燕今年11岁，我的爱好是唱歌、跳舞、画画和写作文。
我很爱哭，哭起来至少得有一小时。
我梳着短发，大眼睛，眼睛下面有一个小巧玲珑的鼻子，还有一张能说会道的小嘴巴。
最喜欢的颜色是粉色、黄色和金色.平时穿着粉红色的毛衣和牛仔裤，袜子是白色的带点黄花、鞋子是红色的布鞋。
我有一个好朋友叫苏瑞芹。
那一次，我们在上体育课的时候。
老师说：“解散。
”我就和苏瑞芹跑到一个无人的地方，教给她玩兔兔挑。
不过，我们先练习上一次学的变大象。
我想一名小老师说：“很好，做的不错。
”我骄傲的笑了笑。
我的奥比岛号是：开始看景色和水晶静星摩尔庄园米米号是：10904126 QQ号是：729348881 家在菏泽市沙土集的方振科技里面。
希望我们能成为好朋友，有空来我们这来玩玩，我一定会好好招待你。
季羡林的详细资料
季羡林百科名片 季羡林季羡林（1911年8月6日-2009年7月11日），字希逋，又字齐奘。
中国著名文学家、语言学家、教育家和社会活动家，翻译家，散文家，精通12国语言。
曾历任中国科学院哲学社会科学部委员、北京大学副校长、中国社科院南亚研究所所长。
2009年7月11日北京时间8点50分，国学大师季羡林在北京301医院病逝，享年98岁。
中文名： 季羡林 国籍： 中国 出生地： 山东临清 出生日期： 1911年8月6日 逝世日期： 2009年7月11日 职业： 著名古文字学家，历史学家，作家 毕业院校： 清华大学 代表作品： 《中印文化关系史论集》;《印度简史》;《佛教与中印文化交流》 目录[隐藏] 个人履历 家庭成员 学术成就学术研究内容 重要学术论文 学术思想 学术任职 个人著作出版书目 主要著作 散文随笔 主要译著 收入小学语文课本的文章 个人奖项 人物评价 经典语录个人履历 家庭成员 学术成就 学术研究内容 重要学术论文 学术思想 学术任职 个人著作 出版书目 主要著作 散文随笔 主要译著 收入小学语文课本的文章 个人奖项 人物评价 经典语录 个人履历 季羡林1911年8月6日出生于山东省清平县（现临清市）康庄镇，祖父季老苔，父季嗣廉，母赵氏，农民。
叔季嗣诚。
幼时随马景恭识字。
6岁，到济南，投奔叔父季嗣诚。
入私塾读书。
7岁后，在山东省立第一师范学校附设新育小学读书。
10岁，开始学英文。
12 岁，考入正谊中学，半年后转入山东大学附设高中。
在高中开始学德文，并对外国文学发生兴趣。
18岁，转入省立济南高中，国文老师是董秋芳，他又是翻译家。
我之所以五六十年来舞笔弄墨不辍，至今将过耄耋之年，仍然不能放下笔，全出于董老师之赐，我毕生难忘。
青年季羡林 1930年，考入清华大学西洋文学系，专业方向德文。
从师吴宓、叶公超学东西诗比较、英文、梵文，并选修陈寅恪教授的佛经翻译文学、朱光潜的文艺心理学、俞平伯的唐宋诗词、朱自清的陶渊明诗。
与同学吴组缃、林庚、李长之结为好友，称为四剑客”。
同学中还有胡乔木。
喜欢纯诗，如法国魏尔兰、马拉梅。
比利时维尔哈伦，以及六朝骈文，李义山、姜白石的作品。
曾翻译德莱塞、屠格涅夫的作品。
大学期间，以成绩优异，获得家乡清平县政府所颁奖学金。
1935年9月，根据清华大学文学院与德国交换研究生协定，清华招收赴德研究生，为期3年 。
季羡林被录取，随即到德国。
在柏林和美国与乔冠华同游。
10月，抵达哥廷根，结识留学生章用、田德望等。
入哥廷根大学，我梦想，我在哥廷根，……我能读一点书，读点古代有过光荣而这光荣将永远不会消灭的文字。
我不知道我能不能捉住这个梦。
”[1] 1936年春，季羡林选择了梵文。
他认为“中国文化受印度文化的影响太大了，我要对中印文化关系彻底研究一下，或许能有所发现”。
因此，“非读梵文不行”。
“我毕生要走的道路终于找到了，我沿着这一条道路一走走了半个多世纪，一直走到现在，而且还要走下去。
”“命运允许我坚定了我的信念。
”[1] 季羡林在哥廷根大学梵文研究所主修印度学，学梵文、巴利文。
选英国语言学、斯拉夫语言学为副系，并加学南斯拉夫文。
季羡林师从梵文讲座主持人、著名梵文学者瓦尔德施米特教授，成为他唯一的听课者。
一个学期 40多堂课，季羡林学习异常勤奋。
佛典《大事》厚厚3大册，是用混合梵文写成的，他争分夺秒，致力于读和写，开电灯以继晷，恒兀兀以穷年。
季羡林在德国[1] 1940年12月至1941年2月，季羡林在论文答辩和印度学、斯拉夫语言、英文考试中得到4个优，获得博士学位。
因战事方殷，归国无路，只得留滞哥城。
10月，在哥廷根大学汉学研究所担任教员，同时继续研究佛教混合梵语，在《哥廷根科学院院刊》发表多篇重要论文。
这是我毕生学术生活的黄金时期，从那以后再没有过了。
博士后的岁月，正是法西斯崩溃前夜，德国本土物质匮乏，外国人季羡林也难免在饥饿地狱中挣扎，和德国老百姓一样经受着战祸之苦。
而作为海外游子，故园情深，尤觉天涯地角有穷时，只有相思无尽处，祖国之思和亲情之思日夕 索绕，我怅望灰天，在泪光里，幻出母亲的面影。
[2] 1941年获哥廷根大学哲学博士学位。
后曾师从语言学家E.西克研究吐火罗语。
1945年10月，二战终结不久，即匆匆束装上道，经瑞士东归，宛如一场春梦，十年就飞过去了。
离开哥廷根35年后的1980年，季羡林率中国社会科学代表团重访哥市，再谒83岁高龄的瓦尔德施米特恩师，相见如梦。
后来作感人至深的名文《重返哥廷根》。
1946年5月，抵达上海，旋赴南京，与李长之重逢，经李介绍，结识散文家梁实秋、诗人臧克家。
在南京拜谒清华时期的恩师陈寅恪，陈推荐他去北京大学任教，遂又拜见正在南京的北京大学代理校长傅斯年。
秋，回到北平，拜会北大文学院院长汤用彤。
1946～1983年，被北京大学聘为东方语言文学系教授、系主任，在北大创建该系。
同事中有阿拉伯语言学家马坚、印度学家金克木等。
解放后，继续担任北大东语系教授兼系主任，从事系务、科研和翻译工作。
1956年任中国科学院哲学社会科学学部委员。
1954年、1959年、1964年当选为第二、三、四届全国政协委员。
并以中国文化使者的身份先后出访印度、缅甸、东德、前苏联、伊拉克、埃及、叙利亚等国家。
文革中受到四人帮及其北大爪牙的残酷迫害。
1978年继续担任北京大学东语系系主任，并被任命为北京大学副校长、北京大学南亚研究所所长。
当选为第五届全国政协委员。
其著作已汇编成《季羡林文集》，共24卷。
1983年，当选为第六届全国人大常委。
温家宝看望季羡林 1988年，任中国文化书院 院务委员会主席。
并曾以学者身份先后出访德国、日本、泰国。
2009年07月11日八时五十分季羡林在北京301医院因突发心脏病病逝。
季老生前，中共中央政治局常委、国务院总理温家宝曾5次前往北京301医院看望他。
这五次探望的时间分别是2008年8月2日、2007年8月3日、2006年8月6日、2005年7月29日、2003年9月9日[3]。
2010年4月5日，清明，季羡林的骨灰在他的家乡—山东省临清市康庄镇官庄村安葬。
至此，季羡林先生实现了生前遗愿—回到“母亲身边”。
季羡林先生生前遗愿将骨灰分为三部分安放：一部分在北京；还有一部分骨灰安放在河北，因为季老生前跟好友约好要安葬在一起，“谈一谈生前不能谈的问题”；而另外一部分，则由季承和家人一同带回老家山东临清，与季老的父母以及妻子合葬在一起。
家庭成员 1929年，季羡林与彭德华结为夫妻。
他们的结合是父母之命，媒妁之言。
彭德华她自幼丧母，只有小 季羡林夫人学水平，是一个真正善良的人，一生没有跟任何人发过脾气。
上对公婆，她真正尽了孝道。
下对子女，她真正做到了慈母。
中对丈夫，她绝对忠诚，绝对服从，绝对爱护。
季老的婚姻可谓中国封建婚姻包办的悲剧，但是他后来的独居也使得他内心平静安心的专研在他的学术研究中，正如梅兰芳的寂寞成就了他一样。
1933年季羡林有了女儿，取名季婉如，后毕业天津大学，成为核工业部的高级工程师，已病故。
1935年，季羡林又有了儿子延宗，即是季承。
但作为“国学大师”季羡林的儿子，季承自小却很少得到父亲的教诲，父子关系一向冷淡，并曾被父亲“赶出家门”。
同年，季羡林在经济濒于破产时获得一个到德国去留学的机会。
季羡林这一走就是十一年。
这十一年当中，季羡林的老祖（季羡林的婶母）苦苦挣扎，摆过小摊，卖过破烂，勉强维持着一家人的生计。
季羡 季羡林与他的猫林他婶母出身中医世家，从小学会了一套治病的手段。
因自幼丧母，没人替她操心，耽误了出嫁的黄金时刻，成了“老姑娘”。
年近四十才嫁给季羡林的叔父做续弦。
1995年，季羡林父子之间的矛盾开始表面化了，并最终决裂，13年不曾相见。
13年后，双方终于冰释前嫌。
2002年，季老住进301医院前，他想见季老很方便。
在2002年后，他再想见季老时，确实受到了“某些人”的阻挠。
终于在2008年，季承见到了已经97岁的父亲，并一直陪在父亲左右。
季羡林的家庭成员，除了的人以外，还有几只猫。
季家所养的第一只猫，名叫虎子。
虎子的脾气像老虎般暴烈，但是对季家三口人却十分温顺，晚上经常睡在季羡林的被子上。
学术成就 学术研究内容 季羡林的学术研究，用他自己的话说是：“梵学、佛学、吐火罗文研究并举，中国文学、比较文学、文艺理论研究齐飞”。
综合北京大学东方学系张光麟教授和令恪先生所述，季羡林的学术成就大略包括在以下10个方面： 1、印度古代语言研究：博士论文《〈大事〉渴陀中限定动词的变化》、《中世印度语言中语尾-am，向-o和-u的转化》、《使用不定过去式作为确定佛典的年代与来源的标准》等论文，在当时该研究领域内有开拓性贡献。
2、佛教史研究：他是国内外为数很少的真正能运用原始佛典进行研究的佛教学学者，把研究印度中世语言的变化规律和研究佛教历史结合起来，寻出主要佛教经典的产生、演变、流传过程，借以确定佛教重要派别的产生、流传过程。
3、吐火罗语研究：早期代表作《〈福力太子因缘经〉吐火罗语诸本诸平行译本》，为吐火罗语的语意研究开创了一个成功的方法，1948年起即对新疆博物馆藏吐火罗剧本《弥勒会见记》进行译释，1980年又就70年代新疆吐鲁番地区新发现的吐火罗语《弥勒会见记》发表研究论文多篇，打破了“吐火罗文发现在中国，而研究在国外”的欺人之谈。
4、中印文化交流史研究：《中国纸和造纸法输入印度的时间和地点问题》、《中国蚕丝输入印度问题的初步研究》等文，以及《西游记》有些成分来源于印度的论证，说明中印文化“互相学习，各有创新，交光互影，相互渗透”。
5、中外文化交流史研究：80年代主编《大唐西域记校注》、《大唐西域记今译》，并撰10万字的《校注前言》，是国内数十年来西域史研究的重要成果，而1996年完成的《糖史》更展示了古代中国、印度、波斯、阿拉伯、埃及、东南亚，以及欧、美、非三洲和这些地区文化交流的历史画卷，有重要的历史和现实意义。
6、翻译介绍印度文学作品及印度文学研究：《罗摩衍那》是即度两大古代史诗之一，2万余颂，译成汉语有9万余行，季羡林经过10年坚韧不拔的努力终于译毕，是我国翻译史上的空前盛事。
7、比较文学研究：80年代初，首先倡导恢复比较文学研究，号召建立比较文学的中国学派，为我国比较文学的复兴，作出了巨大贡献。
8、东方文化研究：从80年代后期开始，极力倡导东方文化研究，主编大型文化丛书《东方文化集成》，约500余，800余册，预计15年完成。
9、保存和抢救祖国古代典籍：90年代，担任《四库全书存目丛书》、《传世藏书》两部巨型丛书的总编纂。
10、散文创作：从17岁写散文起，几十年笔耕不辍，已有80余万字之多，钟敬文在庆贺季羡林88岁米寿时说：“文学的最高境界是朴素，季先生的作品就达到了这个境界。
他朴素，是因为他真诚。
”“我爱先生文品好，如同野老话家常。
”[4] 重要学术论文 第二次世界大战一结束，季羡林就辗转取道回到阔别10年的祖国怀抱。
同年秋，经陈寅恪推荐，季羡林被聘为北京大学教授，创建东方语文系。
季羡林回国后，着重研究佛教史和中印文化关系史，发表了一系列富有学术创见的论文。
季羡林读书 《浮屠与佛》（1947），揭示梵语Buddha（佛陀）一词在早期汉译佛经中译作“浮屠”是源自一种古代俗语，译作“佛”则是源自吐火罗语，从而纠正了长期流行的错误看法，即认为佛是梵语Buddha（佛陀）一词的音译略称。
这里顺便指出，季羡林在1989年又写了《再论浮屠与佛》，进一步论证汉文音译“浮屠”源自大夏语。
《论梵文··td的音译》（1948），揭示汉译佛经中用来母字译梵文的顶音·t和·d是经过了·l一个阶段，而t··＞·d＞l这种语音转变现象不属于梵文，而属于俗语。
因此，依据汉译佛经中梵文··td的音译情况，可以将汉译佛经分为汉至南北朝、南北朝至隋和隋以后三个时期。
前期汉译佛经的原文大半不是梵文，而是俗语或混合梵文；中期的原文也有很多是俗语和混合梵文，但梵文化程度有所进步；后期的原文是纯粹的梵文。
季羡林的这两篇论文在中国佛教史研究领域中别开生面，用比较语言研究方法，令人信服地证明汉译佛经最初并不是直接译自梵文，而是转译自西域古代语言。
季羡林也据此提醒国内运用音译梵字研究中国古音的音韵学家，在进行“华梵对勘”时，一定要注意原文是不是梵文这个大前提。
在中印文化关系史研究方面，以往国内外学者大多偏重研究佛教对中国文化的影响，甚至有论者据此认为中印文化关系是“单向贸易” （one－way－traffic）。
季羡林认为这种看法不符合文化交流的历史实际。
因此，季羡林在研究中，一方面重视佛教对中国文化的影响，另一方面着力探讨为前人所忽视的中国文化输入印度的问题。
他先后写成《中国纸和造纸法输入印度的时间和地点问题》（1954）、《中国蚕丝输入印度问题的初步研究》（1955）和《中国纸和造纸法最初是否是由海路传到印度去的
》（1957）等论文，以翔实的史料，考证了中国纸张、造纸法和蚕丝传入印度的过程。
[5] 学术思想 20世纪80年代后期以来，季羡林对文化、中国文化、东西方文化体系、东西方文化交流，以及21世纪的人类文化等重要问题，在文章和演讲中提出了许多个人见解和论断，在国内外引起普遍关注。
季羡林认为，“文化交流是人类进步的主要动力之一。
人类必须互相学习，取长补短，才能不断前进，而人类进步的最终目标必然是某一种形式的大同之域”。
其实，季羡林近10年来积极参与国内东西方文化问题的讨论，也贯彻着这一思想。
季羡林将人类文化分为四个体系：中国文化体系。
印度文化体系，阿拉伯伊斯兰文化体系，自古希腊、罗马至今的欧美文化体系，而前三者共同组成东方文化体系，后一者为西方文化体系。
季羡林为东方民族的振兴和东方文化的复兴呐喊，提出东西方文化的变迁是“三十年河东，三十年河西”，在国内引起强烈反响。
季羡林表达的是一种历史的、宏观的看法，也是对长期以来统治世界的“欧洲中心主义”的积极反拨。
学术任职 季羡林先生学术任职广泛，曾任中国外国文学会副会长（1978年）、中国南亚学会会长（1979年）、中国民族古文字学会名誉会长（ 1980年）、中国外语教学研究会会长（1981年）、中国语言学会会长（1983年）、中国敦煌吐鲁番学会副会长（1983年）、中国史学会常务理事（1984年）、中国高等教育学会副会长（1984年）、中国作家学会理事（1985 年）、中国比较文学会名誉会长（ 1985年）、中国亚非学会会长（ 1990年）等。
个人著作 出版书目 书目名称 类别 出版年份 出版社 《中印文化关系史论丛》 论文集 1957年 人民出版社 《<罗摩衍那>初探》 理论 1979年 外国文学出版社 《天竺心影》 散文集 1980年 百花出版社 《季羡林选集》 散文集 1980年 香港文学研究社 《朗润集》 散文集 1981年 上海文艺出版社 《季羡林散文集》 散文集 1986年 北京大学出版社 《牛棚杂忆》 散文集 1998年 中共中央党校出版社 主要著作 《〈大事〉偈颂中限定动词的变位》（1941年，系统总结了小乘佛教律典《大事》偈颂所用混合梵语中动词的各种形态调整）、《中世印度语言中语尾-am向-o和-u的转化》（1944年，发现并证明了语尾-am向-o和-u的转化是中世印度西北方言健陀罗语的特点之一）、《原始佛教的语言问题》（1985年）（论证了原始佛典的存在、阐明了原始佛教的语言政策、考证了佛教混合梵语的历史起源和特点等）、《〈福力太子因缘经〉的吐火罗语本的诸异本》（1943年）（开创了一种成功的语义研究方法）、《印度古代语言论集》 （1982年）、《吐火罗文A中的三十二相》 、《敦煌吐鲁番吐火罗语研究导论》 、《文化交流的轨迹：中华蔗糖史》 、《东方文学史》、《东方文化研究》、《禅与东方文化》 、《东西文化议论集》、《世界文化史知识》 等。
散文随笔 《清塘荷韵》、《赋得永久的悔》、《留德十年》、《万泉集》、《清华园日记》、《牛棚杂忆》、《朗润园随笔》、《季羡林散文选集》、《泰戈尔名作欣赏》、《人生絮语》、《天竺心影》、《季羡林谈读书治学》、《季羡林谈师友》、《季羡林谈人生》、《病塌杂记》、《忆往述怀》、《新纪元文存》 等。
主要译著 《沙恭达罗》（1956年）、《五卷书》（1959年）、《优哩婆湿》（1959年）、《罗摩衍那》（7卷，1980～1984年）、《安娜·西格斯短篇小说集》等。
收入小学语文课本的文章 《自己的花是给别人看的》（义务教育课程标准实验教科书小学语文五年级下册） 《怀念母亲》（义务教育课程标准实验教科书小学语文六年级上册） 《夹竹桃》（义务教育课程标准实验教科书江苏国标版小学六年级下册第19课） 个人奖项 1986年论文集《印度古代语言论集》获北京大学首届科学研究成果奖。
1987年论文集《原始佛教的语言问题》获北京市哲学社会科学和政策研究优秀成果荣誉奖。
1989年国家语言文字工作委员会授予“从事语言文字工作三十年”荣誉证书。
1990年论文集《中印文化关系史论文集》获全国首届比较文学图书评奖活动“著作荣誉奖”。
1992年主编的《大唐西域记校注》获全国首届古籍整理图书奖。
1992年，印度瓦拉纳西梵文大学授予最高荣誉奖“褒扬状”。
1997年主编的《东方语言学史》获第三届国家图书奖。
1997年主编《印度古代文学史》获国家级教学成果二等奖，1999年获国家社会科学基金项目优秀成果奖专著二等奖。
1998年德黑兰大学授予名誉博士学位。
1999年《季羡林文集》(24卷)获第四届国家图书奖。
2000年专著《文化交流的轨迹——中华蔗糖史》获长江读书奖“专家著作奖”。
2000年获得德国哥廷根大学博士学位金质证书。
2006年9月26日，在中国译协庆祝国际翻译日•资深翻译家表彰大会上，季羡林被授予“翻译文化终身成就奖” 人物评价 季羡林在大陆被许多人尊重，并被一些人奉为中国大陆的“国学大师”、“学界泰斗”、“国宝”。
对此，季羡林在他的《病榻杂记》中力辞这三顶“桂冠”：“我对哪一部古典，哪一个作家都没有下过死工夫，因为我从来没想成为一个国学家。
除了尚能背诵几百首诗词和几十篇古文外；除了尚能在最大的宏观上谈一些与国学有关的自谓是大而有当的问题比如天人合一外，自己的国学知识并没有增加。
环顾左右，朋友中国学基础胜于自己者，大有人在。
在这样的情况下，我竟独占'国学大师'的尊号，岂不折煞老身
我连'国学小师'都不够，遑论'大师'
”“我一直担任行政工作，想要做出什么成绩，岂不戛戛乎难矣哉
我这个“泰斗”从哪里讲起呢
”“三顶桂冠一摘，还了我一个自由自在身。
身上的泡沫洗掉了，露出了真面目，皆大欢喜。
” 国学大师季羡林(2002年) 季羡林曾被授予2006年“感动中国”人物。
颁奖词中称：“智者永，仁者寿，长者随心所欲。
一介布衣，言有物，行有格，贫贱不移，宠辱不惊。
学问铸成大地的风景，他把心汇入传统，把心留在东方。
……季羡林先生为人所敬仰，不仅因为他的学识，还因为他的品格。
……他的书，不仅是个人一生的写照，也是近百年来中国知识分子历程的反映。
” 温家宝曾五次看望季羡林。
他称：“您最大的特点就是一生笔耕不辍，桃李不言，下自成蹊。
您写的作品，如行云流水，叙事真实，传承精神，非常耐读。
”“您写的几本书，不仅是个人一生的写照，也是近百年来中国知识分子历程的反映。
……您在最困难的时候，包括在‘牛棚’挨整的时候，也没有丢掉自己的信仰。
”“您一生坎坷，敢说真话，直抒己见，这是值得人们学习的。
”[6] 经典语录 对待一切善良的人，不管是家属，还是朋友，都应该有一个两字箴言：一曰真，二曰忍。
真者，以真情实意相待，不允许弄虚作假；对待坏人，则另当别论。
忍者，相互容忍也。
根据我的观察，坏人，同一切有毒的动植物一样，是并不知道自己是坏人的，是毒物的。
我还发现，坏人是不会改好的。
好多年来，我曾有过一个“良好”的愿望：我对每个人都好，也希望每个人都对我好。
只望有誉，不能有毁。
最近我恍然大悟，那是根本不可能的。
时光流失，一转眼，我已经到了望九之年，活得远远超过了自己的预算。
有人说，长寿是福，我看也不尽然。
人活得太久，对众生的相，看得透透彻彻，反而鼓舞时少，叹息时多。
走运时，要想到倒霉，不要得意得过了头；倒霉时，要想到走运，不必垂头丧气。
心态始终保持平衡，情绪始终保持稳定，此亦长寿之道。
自己生存，也让别的动物生存，这就是善。
只考虑自己生存不考虑别人生存，这就是恶。
“要说真话，不讲假话。
假话全不讲，真话不全讲。
” “就是不一定把所有的话都说出来，但说出来的话一定是真话。
” “我快一百岁了，活这么久值得。
因为尽管国家有这样那样不可避免的问题，但现在总的是人和政通、海晏河清。
” 季羡林日常生活 “我的家乡在山东。
泰山的精神实际上就是中华民族的精神。
” “最后两句话是——‘国之魂魄，民之肝胆，屹立东方，亿万斯年’。
人民的灵魂，百姓的脊梁，中华民族大有前途。
” 每个人都争取一个完满的人生。
然而，自古及今，海内海外，一个百分之百完满的人生是没有的。
所以我说，不完满才是人生。
西方采取的是强硬的手段，要“征服自然”，而东方则主张采用和平友好的手段，也就是天人合一。
要先于自然做朋友，然后再伸手向自然索取人类生存所需要的一切。
宋代大哲学家张载说：“民，吾同胞，物，吾与也。
” 你们的生命只有和民族的命运融合在一起才有价值，离开民族大业的个人追求，总是渺小的。
做人要老实，学外语也要老实。
学外语没有什么万能的窍门。
俗语说：书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
”这就是窍门。
日本经济崛起的原因
历史原因（自己写的）我记得好像是世界经济危机的时候，日本的经济泡沫爆破，经济一蹶不振日本人们都意志消沉，所以当时的漫画行业，作为一精神鼓励的力量而兴起尤其是热血漫画，那种大声喊出必杀技的超能主角是正中当时人们的下怀，满足了他们的对希望的追求这样，越来越发达直到今天内在原因（）这里，不得不把动漫业拆成漫画业和动画业，因为在日本，动漫产业已极度发达完善，这两个子产业也分工明确，笼统地一概而论无法尽述。
1、编辑制度作者一般是沿着这样一条路线成功的：画短篇漫画参加各种漫画赏（就是比赛）；入围后被杂志社——往往是周刊或半月刊——相中；合作推出商业短篇；如果短篇成功，开始连载长篇；如果长篇效果显著，那么有可能会“动画化”（这是一个舶来词汇，意即漫画改为动画的过程）。
在这中间，如果读者认为某部作品不够吸引人，那么立刻下档停载，就是所谓的“腰斩”。
这一整套完整的过程，保证了漫画的可看性。
由于杂志所载的漫画是经由读者喜好决定的，所以当然受到读者的欢迎；又因为周连载方式必须能吸引读者眼球，所以画面的质量必须优秀，情节必须曲折。
总的来说，日本商业漫画成功的原因就是适应读者需求，而更深层的原因，则是竞争。
2、漫画杂志的竞争市场化经济体制的核心就是竞争。
竞争是促进产业进步的动力。
业已是一个十分成熟的产业，杂志社间的竞争自然必不可少。
杂志依照消费群体不同而笼统分为男性向（以男性读者为主体）和女性向（以女性读者为主体）两类。
对于女性向的杂志，本人了解不多，故以男性向杂志为例，介绍一下漫画杂志的竞争情况。
日本男性向漫画杂志又基本上分为两类，即少年漫画杂志和男性向成年漫画杂志。
截至2003年，日本又少年漫画18本，男性向成年漫画43本。
从数量上来看，男性向成年漫画杂志比少年漫画杂志多很多，但如果看看销量，少年漫画杂志就遥遥领先了。
毕竟，喜欢漫画的还是少年多一些。
日本少年漫画行业三足鼎立，作为顶梁柱的《周刊少年Jump》、《周刊少年Magazine》和《周刊少年Sunday》占据了大部分市场。
既然同为少年漫画杂志，又同为周刊，自然要瓜分同一市场，真是想不竞争都难。
下面，我就具体分析一下，影响漫画杂志生死的发行量究竟取决于哪些因素。
3、影响发行量的因素众所周知，发行量就是一本杂志的命脉。
发行量越大代表杂志越成功。
而在已经完全商业化的日本漫画界，发行量更是直接决定了杂志社的商业利益，是追求利益最大化所必须重视的。
一般来说，影响漫画杂志发行量的因素主要有以下几个方面。
1）购买“惯性”现在常看到许多人说“杂志虽然不太好看了，不过我还是会买，习惯了。
”这是消费者的习惯性使然，这对杂志而言是天然的帮助。
购买杂志的人产生对作品的逆反和厌倦心理，以及销售额自身发生变化往往也会在开始购买的一两年后才出现。
这样的事情很多，也这往往是购买“惯性”和消费者“本性”之间的转折点。
读者在一两年后购买的杂志会有变化，从确实感受到质的变化到实际上发生让人无法容忍的变化需要经过半年以上的时间，而且这个过程往往让人感到十分烦闷。
读者在惯性购买阶段往往不需要继续购买的理由，如果不给一个强刺激他们会一直买下去。
但任何一个和他们价值观发生根本冲突的理由都会让他们立刻停止购买，日后他们会把一切责任推给这个令他们停止购买的问题。
2）招牌作品这里所说的“招牌作品”是指一本漫画连载杂志中，被90％以上的读者关注，并且他们在向没看过这本杂志的读者推荐时常被拿来充门面的作品。
这种招牌作品往往被称为“杂志的脸”。
有趣的是，杂志好坏往往并不取决于“招牌作品”是否好看。
作品平均质量高，或单行本（即把连载作品合成一本或几本单独的书发售）销量好的杂志，都可称为“好杂志”。
但这和“周刊销量好”的杂志并不相同。
《周刊少年Jump》的招牌作品《七龙珠》连载完成后，《Jump》的销量由天文数字653万册，滑落至四百余万册，就足以说明“招牌作品”对杂志销量举足轻重的影响了。
3）热衷度与发售日期杂志的内容常常受读者年龄的限制，因此造成体裁和流派上的限制，所以会存在一种单纯从销量上看不太畅销的作品，但它们又拥有一些热衷于此类作品的“死忠”读者群体。
这种读者往往会由于对某作品热衷而完全忽略其它因素，从而拉动一部分长期销量。
有趣的是，对周刊杂志而言，发行日的不同也会影响销量。
特别是都在发售的《Sunday》和《Magazine》，这也直接导致了读者层的不同和选择心理所带来的销售大战。
4、这种制度的弊端事物总是具有其两面性。
日本漫画产业市场看似十分完善，实际上仍有许多不足。
而这些不足大多是由于过分追求销量所带来。
1）跟风现象严重前面已经说过，读者的喜好决定杂志社出什么漫画。
这样一来，一部优秀作品之后，必然紧跟而来大量的同类型跟风作品，严重影响了市场的多样性和作者的积极性。
好在杂志社也意识到这一点，会有意识地减少跟风作品，多推出创新作品。
2）招牌作品拖时间，不完结可以说，精明的商们认准了招牌作品的影响力与读者的惯性购买力，所以招牌作品不断添加新剧情，拖延完结时间。
读者对同一类型剧情看多了也会厌烦，于是招牌作品原来紧凑严谨的剧情被越拖延越玄乎，越拖延越离奇，读者也越来越累。
这样带来的恶果是读者的心态疲倦。
旧读者早已长大（不是夸张，《七龙珠》连载十年之久），而新读者不知道前面剧情，看着没头没脑。
而一旦停载完结，又要冒失去更多读者的危险，所以许多优秀作品就在这样不尴不尬的情况下被一天一天填入了冗长而离奇的剧情。
（在这一点上，杂志学足了师父，一部《龙虎门》拖了二十年，剧情也由当初的小混混斗殴发展成世界武林至尊争霸了）。
这无疑对整个市场是不利的。
3）低龄化和低俗化这两点似乎看似矛盾，实则不然。
日本漫画界经过长时间的发展，市场已趋饱和。
若要进一步扩大，就只有吸引不同年龄层的读者。
于是剧情越发单薄和直接，成年漫画变成了供中学生看，少年漫画就只好从小学生甚至幼儿那里抢读者了。
这一点，从少年漫画中越来越少的汉字和越来越多的假名（相当于拼音）中就可以很清楚地看出来。
由于剧情单薄，又要吸引眼球，作品就只好日趋低俗。
打斗漫画动不动就打得满身是血，生活漫画全是些身材发育过好的女生搔首弄姿，大打擦边球。
这也是过分追求利益所带来的恶果。
日本动画业浅谈动画，无疑是动漫业中较大的一部分。
它的投资大，收益大，附属产业多。
当然，如果，不成功的话，赔钱也多。
首先，就介绍一下日本流程吧（和我们一般想象的很不相同）
1、日本流程简介作为市场经济高度发展下的产物，日本动画的制作目的大多是为了赚钱（废话）。
因此一套良好的制作方法就必不可少。
日本公司一般有两种，一种叫“企画公司”，就是筹划制作，另一种叫“制作公司”，就是实际动手画。
一般是分由两个公司完成，也有一个公司分兼二职的情况。
一般而言，剧本、日程、分镜、设定、原画和监督（导演）由企画公司完成，而制作公司完成描线、上色、特效、校对、摄影、冲印、编辑和配音等工作。
日本动画的监督（导演）一般不像中国的导演那么操劳（从头至尾都在盯着），他除了拍板和协调外，只要全心全意排好第一话和最后一话就可以了，其它细节交给演出（副导演）来解决，而审查、原案、分镜头等等都有专人负责，用不着他操心。
当然，以上只是笼统提及一下，具体制作流程分为以下三个部分1）前期顾名思义，这是动画诞生最开始阶段。
这部分工作主要有策划、剧本创作、、场景设计和分镜头画面台本设计。
2）中期这应该是许多人感兴趣的部分，因为这其中包括摄影表填写、原画、动画及背景绘制等。
这一部分工作比较繁重，所以企画公司一般不参与制作，只负责监督而已。
经常关心动画STAFF名单就会发现，人物设定、场景设定、分镜头一般都是些出名人物，而到原画、动画、上色等工作时就“哗”地出现一大片陌生名字，还有不少干脆是“公司”。
像人设、监督这种重要工作，一般以个人名义来进行。
说到动画——这里指动画拍摄过程，属于极为繁重的工作，所以由专门的“动画”公司负责。
国内许多加工动画的公司就在帮做这部分工作。
那些十分精美的画面大多出自中国人之手（所以说，中国并不缺画师）。
企画公司会对原画和动画等工作给出书面详细要求，接下来，就要看动画公司的实力了。
不过大家不要想当然，虽然那些画面精良的日本动画大多由中国加工公司制作，虽然动画是最底层的工作，但报酬就是比国产动画高，所以许多为国外加工动画的中国动画公司都不接国产动画工作。
3）后期漫长的过程过去，后期工作便是拍摄（或扫描）、上色、合成、编辑镜头和配音字幕等等。
说到配音，本应说说日本的声优（配音演员）制度，但在日本，声优业早已独立形成产业，也拥有许多专门的消费者，况且和动画制作几乎已成两方面（声优不单为动画配音，还常常做电影配音、电台主持、广播剧、演唱歌曲等工作），故不再详述。
至此，动画基本流程介绍完毕，下面就要介绍动画“来钱”的方法，即收益途径。
2、日本动画收益途径在商业社会里，投入要有回报才对得起担风险的人，这样才能鼓励再生产直到物质极大丰富……呃，打住。
如同我们认为那样，在日本动画产业是很能赚钱的。
即使不断有相关公司倒闭（这是市场经济无法避免的），但动画这块触手可及的金矿仍吸引了大量资金，而赚钱最多的，自然是电视台了。
电视台负责出资制作，而在资本主义社会，资方显然是收益最多的，所以我也以电视台为主介绍。
动画之所以能盈利，其根本在于动画是一种有 “内容”的，可以层层剥皮的“内容商业”，投资人出钱制作动画获得版权，然后通过收取转播费及销售音像制品等其它产品，如：音乐、原型、原画来获利，这样就把一部动画的油水榨得干干净净。
按照电视台得传统观念，制作出节目后，应该尽力提高收视率，然后通过收取广告费来回收资金及获取利润，也就是说节目的的商业价值只体现在播放的档期里。
而如今的日本电视台早已采用发掘“内容商业”来盈利。
周边商品及出售播出权成了经营中的重要部分。
东京电视台的岩田圭介坦言东京电视台会继续执行这种运作模式，但也假惺惺地说：“不算那些深夜档动画，虽然我们要赚一点辛苦钱，但出发点还是‘孩子喜欢看’啊
”。
说得十分好听，但谁都知道，东京电视台靠制作动画和销售周边产品赚得个盆满钵满。
日本TBS电视台的源生哲雄是一个十分奉行“内容商业”的动画人。
一般制作人首先想的是怎样吸引观众，而这位老兄在动画八字还没一撇时，就考虑如何回收资金了。
做法虽然过于现实，道理还是不错。
对于观众来说，一部经典的动画是给自己带来美好回忆的作品，但对于制作人来说，高成本的动画制作本身就是很危险的投资。
只有良性资金流通才能让投资人有信心继续出钱制作，而这一切都要由市场决定。
当然，从感情上指责过分商业化忽视艺术性是无可厚非的，但毕竟在日本做动画不是慈善事业，投资人都不愿白扔钱。
这就好比满是艺术想法的欧洲电影人面对财大气粗的好莱坞电影时的无奈与迷惘。
不错，艺术性固然重要，但投资人不这么认为，他们的钱是要生出钱来的，而不是用来砸进“无价的艺术深渊”的。
从另一方面来看，无聊且满是铜臭的商业化作品的的确确给了很多人工作，刺激了经济。
给从业人员带来了实实在在的面包，那又为什么一定要受到指责呢
这就是日本商业动画的收益方式。
这种方式确保了动画产业正常有序的发展。
而如果想保持稳定的发展，就必须回到一个我们提到的词：竞争。
3、动画业的竞争不错，保证动画业稳定发展的，还是竞争。
可以说，竞争是商品社会必不可少的组成部分。
动画业的竞争，在日本，也是十分激烈的。
上文提到，动画是一项很有“赚头”的产业，因此便有许多投资人试图从中分一杯羹。
日本动画是以“周”为单位制作的，一般一周一话（集）。
用卖上一话赚的钱拍下一话（真危险）。
所以一旦一着不慎，整个动画就完蛋了。
而“季”则是动画播出的大时间单位。
一般动画有13话（一个季度）、26话（两个季度）、50话（一年）等（啊
那么《蓝猫淘气三千问》如果在日本要做60年）。
每个季开始尤其是6、7月是竞争不太激烈的时候，每周全日本播放的动画大约是六、七十部。
到了竞争激烈的季度中期和后期，同时播放的动画就有上百部之多
从理论上说，观众是不可能看完的……虽然观众主要关心作品的制作人员（劳方），但真正竞争的主体是电视台（资方）。
由于电视台投资制作，因此在决策权上高于制作方，前期市场调查、立项及题材选择都由电视台决定，当然还要监工。
日本动画的主要竞争还是电视动画，因此，便以电视动画为例，先介绍一下各个电视台的竞争吧
1）电视台之间的竞争所谓“电视台之间的竞争”，自然是指同类型作品。
日本虽然没有像中国中央电视台那样强大的无与伦比的“中央”电视台，但他们也有一个半官方的“日本广播协会”，即NHK，另外还有五个民间电视台实力较强劲（分别是日本电视、TBS、朝日电视、东京电视和富士电视），基本把持着日本电视台市场。
而且像朝日电视和TBS在资本构成上也早已传媒系统化、立体化了。
有趣的是，大多早期原创动画都是由地方小电视台制作。
究其原因，一是动画投资比电视剧成本高很多，二是原创动画风险比由漫画改编的动画要高很多。
高投入、风险大的原创动画在股权复杂的大电视台里很难通过，而相对股权集中的地方台来说，更有可能通过那些原创动画。
如果单看以上方面，地方台在和大电视台的竞争中吃不了太大的亏。
但是，近年来地方台的日子越来越不好过。
这主要是技术落后的原因。
2）播放技术的竞争这里所指的技术，不是动画制作技术，而是指电视台播放的技术。
想讲清楚这一点，首先要了解日本《电波法》和《广播法》有关规定。
据规定，不允许NHK这样的半官方电台单独向全国播放，必须以五大民营电视台为中心，结合地方台组成网络，把NHK和五大电视台的节目，通过各地方台转播给观众。
因此，地方台还是有自己的生存之道的。
但是，卫星电视的普及改变了这一点。
可以这么说，高科技的发展直接影响了日本电视动画的进程，使动画质量得到跳跃式提高。
不少动画画质都达到DVD级别，这便得益于卫星传送及数字电视的普及（离我们好远啊）。
早在1997年，日本就已经开始用通讯卫星进行收费多频道数字电视的播放，但由于观众并不习惯花钱看电视，再加上要加装专门设备，所以进展一直不快。
直到2000年12月，NHK和五大电视台开始用广播卫星进行数字节目的免费播放，使观众一下增加许多。
如果大电视台把节目放在卫星频道，不通过中转站（也就是地方台），直接给全岛观众看，地方台就失去了存在的意义。
而在动画产业尤为严重，因为数字化动画和模拟信号动画在质量的差距实在太大，就好像宽银幕影院和街头录像厅同时免费开放，观众的选择是显而易见的。
而数字电视的推广更让地方台雪上加霜。
由于数字电视在欧美流行，一向重视科技的日本不甘人后，甚至将普及这种新玩意儿当作一项国策。
不只是卫星电视，连当地电台也得用数字信号。
预计在2006年完成全面改造，2011年将在全岛停止模拟信号输出。
虽然数字电视在所有方面几乎都超过模拟电视一大截，但对于电视台来说，需要花费大量的资金购进播放设备，来进行这种没有直接收益的长期投资。
大电视台有的是钱，无所谓，而对于已经被卫星电视拖得捉襟见肘的地方台来说，则是一笔不小的负担了。
总的来说，地方台有消失的趋势。
目前尚不能界定这一趋势对产业发展的好坏，是否消失也得视未来情况而定。
但是，如果富有创新精神的地方小台倒闭，那么以后可能真的只能看到完全商业化的快餐动画了。
至少对于消费者，尤其是和日本电视动画收视率关系不大的中国观众们，这决不是一个好兆头。
3）播放档期的竞争所谓“档期”，就是播放时段。
我们常看到日本动画分“黄金档”和“深夜档”。
一般观念认为，黄金档多是商业快餐作品，而深夜档则是注重暴力和挑逗、大打“擦边球”的给成人看的动画。
其实这种说法也不尽然。
实际上，日本电视动画经过多年的发展，如今已形成一套关于档期分段的基本框架：晚上8点半至10点半是“黄金时段”，播放面向青少年或老少咸宜的动画；深夜时分播放面向高中及以上至成人的动画；周六、日上午播放面向儿童的动画。
作品年龄区十分明晰，而且实行多年。
然而自从1995年起，自从怪物级的深夜档期电视动画《新世纪Evangelion》取得空前绝后的成功后（为什么叫“怪物级”
因为它曾取得40％的收视率，无数优秀制作人因为和它竞争而破产），大量电视台忽然注意到深夜档这块一向忽视的蛋糕。
一时之间深夜动画猛增乃至泛滥，甚至许多专供幼儿看的动画也不顾它们的观众早已被家长强迫睡觉的事实，也挤入深夜档试图赚钱。
后来，深夜动画受卫星频道影响而有所下滑，但深夜档期从此也不只是专供青年向乃至成年向动画播放了。
最近，档期上又有新变化。
从2002年4月起，日本把隔周双休改为每周双休。
几乎同时，敏感的东京电视台也新设了周六上午7：30后的全新少儿动画档期。
上文提到的那个说什么“‘孩子们觉得好看’是出发点”的岩田圭介认为，以前隔周双休制度使收视率和学校是否放假息息相关，而一旦每个周六都不用上学，那么那个时段的收视率一定可观。
按照东京电视台统计，这个决定十分成功，整个星期同类节目收视率上升了好几倍。
看到有人尝到了甜头，其它电视台也蠢蠢欲动。
许多成人向动画也不顾它们的观众累了一周早已呼呼大睡的事实，打破头也要挤进去试图赚钱（这是市场经济必然结果还是盲目呢
）以上基本上略谈了日本商业电视动画的竞争，而对日本商业动画全貌也基本提及。
没有理由不学习先进经验，接下来该是如何学为己用了。
