何谓谦虚，谦虚的真实表现是什么
中国是一个崇尚礼仪的国度，谦虚作为传统的社会美德教育着一代又一代国人。
不是所有的国家和民族都崇尚谦虚的。
为什么中国人推崇谦虚的美德，可能与中国人的性格有关，中国人含蓄、内敛，不善张扬，不在乎外表的闻达，而注重内心的修正的性格，决定中国人崇尚谦虚。
也有人说，是中国人常保持谦虚的美德，才养成的含蓄、内敛性格的。
到底是谦虚的美德培养成含蓄的性格，还是含蓄的性格决定了谦虚的美德，谁也说不清楚，可能是两者相互影响，互为依存吧。
何谓谦?字典解释是：虚心，不自高自大。
何谓谦虚?词典是这样解释的，谦虚词性有二，作为形容词，是虚心，肯接受批评的意思。
作为动词，是表达谦让的一种行为，如说谦虚的话。
国人是很讲究谦虚的，与谦虚有关联的词就有：谦卑、谦称、谦辞、谦恭、谦和、谦谦君子、谦顺、谦让、谦词和谦逊等。
英语单词关于谦虚也有两种词性，作为形容词Modest，有五种解释，1，谦虚的，谦让的，谦恭。
2，端庄的，庄重的;贞节的(尤指妇女)。
3，羞怯的。
4，(希望要求等)有节制的，不过分的。
5，朴素的，朴实的。
She has passed the exam but she is too modest to tell anyone.她已经通过这次考试，但她很谦虚，没有告诉任何人，这里的谦虚是形容词。
Modesty作为名词，也有五种解释，1，谦逊，虚心。
2，(尤指妇女)端庄，稳重。
3，羞怯。
4，节制，中肯。
5，朴素，朴实。
可以看出，作为形容词，可以理解为美德、品行和精神;作为名词可以理解为一种态度，一种行为，一种习惯。
Modesty helps one to go forward,whereas conceit makes one lag bebind.虚心使人进步，骄傲使人落后，在这里谦虚是作为名词用的。
就是不同的时代，不同的人，在不同的生活方式下，也会有不同的领悟吧。
我国最早比较系统推崇谦虚的可在易经中看到。
三千多年前，古人对社会现象进行了归类和总结，设计为六十四大类，并用特定符号进行标志，称为六十四卦，其中第十五卦为谦卦。
值得注意的是易经中其他的六十三卦，在爻词中都有好有坏，有益有害的方面，惟独谦卦六爻皆吉。
我们不妨把谦卦的六爻摘录出来： 上六：鸣谦，利用行师，征邑国。
意思是：我们不仅要坚持谦虚的态度，而且还要弘扬谦虚，宣传谦虚，运用谦虚教育人，治理社会。
六五：不富以其邻，利用侵伐，无不利。
意思是：要防止骄傲，防止盲目自大，是不会有害的。
*：无不利，辉谦。
意思是：发扬谦虚美德，就不会犯错误。
九三：劳谦，君子有终，吉。
意思是：谦虚不仅在口头上，而且应该在行动上，只有言行一致保持谦虚，就会有好的结果。
六二：鸣谦，贞吉。
意思是：要时时提醒自己，始终保持谦虚。
初六：谦谦君子，用大涉川，吉。
意思是：能够虚心认识时务的人，可担当大任，吉。
卦辞是：谦，享。
君子有终。
意思是：要谦虚，要谦而又谦。
享：贯彻在行动中。
君子有终：这样做必有善终。
从以上爻辞，我们可见古人是多么推崇谦虚了。
谦虚可以说从古到今伴随着我们，影响着我们，也教育着我们。
我们深受这一美德的恩泽，在仔细琢磨它的时候，我们就会发现，谦虚虽然有其本质的内在的含义，不仅不同时代和不同社会地位的人有不同的理解，但是，谦虚还有很强的时代特征，有着明显的社会烙印。
在漫长的封建社会，老百姓与朝廷的关系是从属的关系，皇帝是在替天行道，谦虚更多体现为听命朝廷皇上，君要臣死，臣不得不死，父要子亡，子不得不亡。
更多的朝廷命官都秉持着傲不可长，欲不可纵，乐不可极，志不可满(魏徵)的信念。
很多的能人志士都崇尚恭顺、内敛，不外露，不张扬，他们宁可埋没自我，也不愿意表现自我。
许多文人宁做隐士，不做勇士。
难怪吕坤强调“气忌盛，新忌满，才忌露。
” 古人还强调“好说己长便是短，自知己短便是长。
” 卢梭曾经有一句明言：最盲目的服从乃是奴隶们所仅存的唯一美德。
在自然经济状况下，这里的谦虚更多的表现在忍让，听命，内敛和含蓄。
在社会主义时期，谦虚一词也随着时代的变化赋有新的内涵。
建国初期，□□□主席曾经告诫全党：夺取全国胜利，这只是万里长征走完了第一步。
如果这一步也值得骄傲，那是比较渺小的，更值得骄傲的还在后头。
在过了几十年之后来看中国人民民主革命的胜利，就会使人们感觉那好像只是一出长剧的一个短小的序幕。
剧是必须从序幕开始的，但序幕还不是□□□。
中国的革命是伟大的，但革命以后的路程更长，工作更伟大，更艰苦。
这一点现在就必须向党内讲明白，务必使同志们继续地保持谦虚、谨慎、不骄、不躁的作风，务必使同志们继续地保持艰苦奋斗的作风。
他担心革命成功，我们很多同志会逐渐产生骄傲自满情绪，在胜利面前忘乎所以。
他还提醒大家：虚心使人进步，骄傲使人落后，我们应当永远记住这个真理。
陈毅也曾经说过：九牛一毫莫自夸，骄傲自满必翻人。
历览古今多少事，成由谦逊败由奢。
《钢铁是怎样炼成的》作者奥斯洛夫斯基也说过：谦逊可以使一个战士更美丽。
由于受到计划经济的影响，在那时人们更多的是少说话，多干事，干实事。
更多的推崇做一个无名英雄，做一个埋头苦干的实干家。
这一时期谦虚更多的被人们理解为顾大体，识大局，要求更多的是求大同，存小异。
更多的是维护集体的利益，牺牲个体的需求。
毫不利己，专门利人，是全社会最响亮的口号。
这个时期谦虚往往体现为服从，顺从。
个性的压抑和个体利益牺牲最为突出。
在今天，经济社会都发生了很大的变化，受市场经济的影响，人的个性得到了最大限度的发挥，以人为本的思想深入人心，人的权利得到了尊重，人的本性的张扬已经成时尚。
一些人开始质疑谦虚这一传统美德，开始怀疑谦虚行为的实际意义和存在价值。
应该说，在市场经济条件下，竞争的存在，生活节奏的加快，迫使人们改变以往的生活方式，积极参加竞争，勇于推销自己，敢闯敢试敢为人先，以成为时代的要求。
那种含蓄，内敛，不露才的做法早已跟不上时代的步法。
但是谦虚作为我们民族的传统的美德，还是应该被继承和发扬的。
问题是，在新的时代我们怎么去理解它，怎样赋予它新的内涵，给予它新的表现形式。
首先，应该准确的认识自我。
谦虚并不意味着卑自。
徐特立老人说的好：卑己而尊人是不好的，尊己而卑人也是不好的。
谦虚不是低看自己，认为自己毫无价值，而是应该树立自信，从实际出发，对自己有一个准确的实事求是的认识，既不高估，也不低估。
其次，虚心好学，接受新事物。
在当今知识经济的社会里，在知识急剧膨胀的时代，我们每天都要接触大量的新知识新事物，现在的知识更新的周期越来越短，别忘了，知识不仅是力量，知识也是金钱，知识还是生命。
在这个时代，我们每个人都应该既是工作型的，也应该是学习型的。
我们不仅要勇于学习，而且还要善于学习，不仅要向我们的朋友学习，而且还有向我们的对立面学习，不仅要向成功者学习，而且要向未成功者学习，不仅要向高贵者学习，还要向低贱者学习，总之，我们要学习一切有价值的东西。
再次，要正确把握谦虚的度。
谦虚的过度是自卑，谦虚的反面是自满。
正确的把握谦虚，就是在自卑和自满之间找到平衡点，既无过也无不及。
我们要懂得服从，更要懂得思考，学会接受，更要学会改变。
适时的推销自我，适时的展现自我，适时发展自我就是谦虚最好的表现。
绝对的服从，绝对的接受，绝对的顺从不是谦虚，而是践踏了谦虚。
谦虚还表现在既要注意团队利益，又要充分发展个性。
应该说过分强调个人的利益，个人的发展而忽视团队的利益是不行，离开团队就会孤家寡人，就会孤立于社会，终将一事无成。
但忽视个人的价值和发展，也将无法在竞争激励的社会中站有一席之地。
因此，谦虚意味着善于学习，善于发挥个人的才华和作用，意味着发挥个人价值和维护团队利益的平衡，达到双赢的结果。
谦虚还意味着不要过分低估自己，也不要过高估计自己。
应该实事求是的认识自己。
我们不要放弃任何一个机遇，不要放弃任何一次拼搏，不要放弃任何一次探索。
在国外也有很多这方面的事例，美国《财富》双周刊曾有一篇题《顶尖人士的成功之道》，说超威半导体公司赫克托.鲁伊斯有一个名言：把谦逊作为一个武器。
他的做法有三点，第一，以超常的速度工作。
第二，接受模棱两可的指示。
他不喜欢把人们需要做什么说得一清二楚，从而限制人们的主动性和创造性。
第三，三思而后行。
多听听不同意见人建议。
超威公司在他的领导下，微处理器所占的市场份额大大增加。
全球贸易商，普拉克西斯贸易公司的负责人艾拉.哈里斯曾经说：“市场总是正确的。
你不是。
” 最后，自谦是必要的，但自信更重要。
我们应该相信自己，我有能力，我会努力，我是最棒的，我能够做好这一切。
不想当将军的士兵和不想当老板的员工，同样会将自己的潜能丧生殆尽。
速勿以善小而不为 阅读答案 答完在加分
1.勿以善小而不为 是三国时蜀国先主刘备临终前劝勉儿子阿斗说的一句话2.举例论证 道理论证是不要轻视小事，“小”中有大。
好处是更能理解“勿以善小而不为”的道理3.对照自己，检讨自己，激励自己4.点题
赞美白杨树的古诗
刘海粟 生于江苏常熟（1896-1994）。
原名为刘秀芳，1909年离家抵沪，历尽艰辛。
入周湘主办的“布景画传习所”学画。
1911年与鸟始光创办第一所中国专门美术学校—上海国画美术院，改名为“海粟”。
此间在美术界做了三件事，均为开风气之举：一是1914年始用裸体模特儿；二是1918年首创大规模的旅行写生；三是1919年赴日本考察，回来推行现代派画风，倡导自由研究的学术空气。
1921年应蔡元培先生邀请赴北京讲学。
二十年代多次随上海美专学生去西湖写生。
1929年和1933年两度游欧。
1922年油画《北京前门》入选巴黎秋季沙龙。
1929年油画《龙华之春》入选第一届全国美展。
1939年应印度尼西亚雅加达华人工会邀请赴南洋从事抗日活动。
1943年被日本特务强行送回上海。
以后蛰居上海，潜心研究传统绘画。
1952年任华东艺专（现南京艺术学院）校长，后任南京艺术学院院长，并致力中、西绘画。
油画代表作品有：《欧游快车》、《向日葵》、《马厘舞女》、《黄山狮子峰》、《佛子岭水库飞雪》等。
著述有：《艺术叛徒》、《中国绘画上的六法论》等。
林风眠（1900—1991）现代画家、美术教育家。
原名林凤鸣，生于广东梅县，自幼喜爱绘画，19岁赴法勤工俭学。
他先在蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。
1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。
1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州创办国立艺术院（后来的浙江美术学院）任校长。
解放后，任上海中国画院画师。
林风眠于70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。
林风眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。
从作品内容上看有一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；从形式上看一是正方构图，二是无标题，他的画特点鲜明，观者一望即知。
他试图努力打破中西艺术界限，造就一种共通的艺术语言。
他无愧于是一位富于创新意义的艺术大师，对许多后辈画家产生过极深远的影响。
林风眠是整个20世纪中国美术界的精神领袖。
林风眠是“中西融合”这一艺术理想的倡导者、开拓者和最重要的代表人物。
他吸收了西方印象主义以后的现代绘画的营养，与中国传统水墨和境界相结合，并融入了个人的人生经历。
是已经接近了“东西方和谐和精神融合的理想”的画家。
受到学界泰斗蔡元培的赏识与提携，成为我国第一所高等艺术学府——国立艺术院（今中国美术学院前身）的首任院长。
是中国现代美术教育的主要奠基者之一，主张“兼容并包、学术自由”的教育思想，不拘一格广纳人才。
培养出李可染、吴冠中、王朝闻、艾青、赵无极、赵春翔、朱德群等一大批艺术名家。
林风眠受蔡元培美育思想的影响，承五四新文化运动之波澜，倡导新艺术运动，积极担负起以美育代提高和完善民众道德，进而促成社会改造与进步的重任。
他锐意革新艺术教育，请木匠出身的画家齐白石登上讲台，聘请法国教授克罗多讲授西画，并提出了“提倡全民族的各阶级共享的艺术”等口号，全国艺坛为之欢呼。
他提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色的、高度个性化的抒情画风，为中国现代绘画提供了切实可行的发展思路和风格典范，也是20世纪实践中西文化融合具有革新开拓精神的先驱，是中国现代绘画史当之无愧的一代宗师。
他的作品总有一种淡淡的哀怨和孤寂，而正是这种哀怨和孤寂使他的作品具有一种审美情趣的悲剧美。
这与画家本人颠簸曲折的一生有关。
林风眠是广东梅县人，原名凤鸣，出生于1900年。
早年赴法国勤工俭学，先在第戎美术学院，后又来到巴黎高等美术学院学习绘画。
20年代，年仅25岁的林风眠出任国立北平艺专的校长。
1928年又在杭州创办国立艺术院，出任校长。
抗战期间，林风眠辗转西南，生活清苦，每天面壁作画，极力试图打破传统绘画程式。
1950年林风眠辞去杭州中央美术学院华东分院教授之职，迁居上海南昌路的一幢法国式的二层楼房里，专门从事绘画求索。
不久，法籍妻子携女离国，他孑然一身，过起略似重庆大佛般的生活。
除了美协组织他到农村、山区、渔场深人生活外，他就闭门作画，每天子时已过，邻居五能看到林风眠画室里的亮光。
十几个春秋过去，艺坛几乎忘记了林风眠，然而这正是他的艺术黄金时代，“林风眠格体”在寂寞耕耘中臻于炉火纯青。
50年代，他的艺术更受到贬抑，生活拮据，每月只得上交两幅画以换取一点儿生活费。
10年动乱期间，面对一次次抄家，无奈之中的林风眠将其数十年的心血千余张精心之作浸入浴缸，从抽水马桶中冲出去。
80年代，在其晚年又在香港过着隐居般的生活。
老人的头发几乎全部脱落了，人老了但艺术却不老，他的画色彩更热烈、笔墨更放纵、韵味更醇厚。
林风眠终生致力于溶合中西绘画传统，创出了自己独特的艺术风格。
他原名林风鸣，后来改成风眠。
生于1900年，卒于1991年8月18日。
终年91岁。
到了晚年，1989年林风眠在台北展示了一批如《屈原》、《南天门》、《火烧赤壁》、《恶梦》、《痛苦》、《基督之死》等作品，一改往日和平优美而为激烈惨淡的画面，墨线强劲而多斜势，多折落，多击撞，充满不安和张力。
情感如狂风暴雨，激荡、冲撞着胸中暴裂的火花。
著名画家吴冠中借用京剧的腔来说明林风眠的艺术特色。
他说，林风眠的腔是独特而鲜明的，他寓圆于方。
他基本采用方形画面，追求最大的扩展与最严谨的紧缩，在胀与缩的矛盾搏斗中构成力的平衡。
裸女、古装仕女、修女、缩颈的乌鸦、猫头鹰、莲花、浮萍、团扇、柠檬、秋叶等等弧曲之美的形象都谱入了林风眠的唱腔。
但他又不仅仅局限于圆，在使用圆这个盾牌的同时，不断挥舞长矛：锋利的苇叶、漂拂的柳丝、横斜的枝叶、白鹭的腿、渔翁的竿……，形成既对照又和谐，统一在一幅画面之中。
林风眠的这些特点对当代画家有深远的影响。
市场价格 林风眠早年多画油画，但他的油画多已散失，很难找到，据说抗战时日本兵曾 拿他的油画当防雨布。
他晚年始终未曾再画油画。
林风眠作品的市场一是香港，二是纽约，三是北京，所售作品价格较高的是两类：一是仕女，二是芦雁一类的花鸟画。
林风眠本人定居香港，港台东南亚的收藏家更喜欢他的作品。
林风眠作品正式进入香港的国际艺术市场是在1980年，当年5月曾拍卖过他4幅作品，两幅立轴。
两本册页，价格很高。
1981年拍卖时，价格有所增长。
当时很少有林风眠作品这种镜框式画幅，这种画便于现代客厅中悬挂。
1986年现代仕女画进入拍卖行，当年拍卖了两幅作品，一幅是方形镜片，68.5×69公分，题为《美人》，拍卖到35000港元；另一幅是题为《裸女》的斗方，约比前一幅小一倍，但价格却达到42000港元。
这两幅价格比较高，与过世名家徐悲鸿、齐白石、傅抱石的作品差不多等价。
1989年后由于画展成功而使价格大幅度上升，一幅立轴《十友图》是85000港元，常画的题材《芦雁图》达到10万，《秋林小屋》达到14万，另一幅《仕女》直冲到24万港元。
1990年其市场地位已很稳固，其间又在北京办了一次大型画展，更提高了知名度。
1990年出售的作品又比1989年提高了一个层次，而且交付拍卖的有近20幅，比以前多了几倍。
《弹玩图》22万，《静物》26万多，《少女圆琴》38万，一个大幅《裸女》达到55万，创下他个人作品的最高售价。
作品能达到50万港元的当时屈指可数。
林风眠作品已成为艺术拍卖市场最引人注目的目标之一。
以经营中国古代绘画为主的纽约市场在80年代末开始出售林风眠作品，所售作品形式多是镜框，价格在4000－10000 美元，个别精品能达到2万美元。
美国收藏家比较喜欢他那种带西方风格的中国画，方形图画也适合他们的口味。
作品中简练的线条，明快的色彩都给人一耐人寻味的印象。
徐悲鸿 1895年7月19日，徐悲鸿出生于中国南方的江苏省宜兴县屺亭桥镇，在烟波浩渺的太湖之西15公里。
太湖之滨是中国历代才子、诗人、画家荟萃之地，它不仅山水明训，更有勤劳勇敢的人了和悠久光荣的文化传统。
相传春秋时范蠡曾携西施在宜兴隐居，以制紫砂陶为生，被称作紫砂的祖师陶朱公，至今宜兴有个中国陶都之美誉。
宜兴还有古迹蛟桥，是晋朝周处为民除害的斩蛟之地。
徐悲鸿的父亲达章公就是位正直不阿的画家，他精诗文、书法、篆刻，尤擅绘画，在山水、人物、花鸟上均有很深的造诣。
他不慕功名，小求闻达，曾刻了许多图章，以明心志，如半耕半读半渔樵、读书声里是吾家、闲来写幅丹青卖，不用人间造孽钱、儿女心肠、英雄肝胆……他对艺术的热爱和追求以及做人的高尚品德使徐悲鸿受到很深的影响，并使他走上了绘画之路。
--------------------------------------------------------------------------------徐悲鸿6岁开始跟父亲读书，10岁随父亲乘舟赴溧阳时，便有春水绿弥漫，春山秀色含，一帆风信好，舟过万重峦的诗句，以即景成诗的艺术才华闻名乡里。
他9岁读完《四书》、《左传》后，便开始随父亲学画，每日临摹一幅吴友如的界画、人物。
吴友如是清代末年最大的插图画家，能在尺幅之中描绘亭台楼阁、虫鱼鸟兽、奇花异草，以至千军万马。
徐悲鸿每次随父亲进城时，必至画店观赏石涛、八人及任伯年等人之作，回家后凭记忆默写。
在父亲的殷勤教导和勇于创新的前辈画家熏陶下，他打下了中国绘画的坚实基础。
在寂寞的、缺少玩具的少年时代，徐悲鸿悄悄地爱上了周围的许多动物，并且仔细观察和描绘它们，如温顺的牛、奔驰的马、嘎嘎鸣叫的白鹅、浮游于水面的群鸭、倦卧在墙角或成于树上的花描……都一一出现在他的笔下，宛然如生。
--------------------------------------------------------------------------------13岁时，家乡大水，达章公便携徐悲鸿金外地煤生。
为人画人物、山水、花卉、动物，刻图章，写春联。
那时只有城里人像摄影，所以他们经常为人画肖像。
这刘少年的徐悲鸿来说，足一种极严格的考验，对他日后在人物画方向的卓越成就有重大影响。
当然，这种卖艺的生涯不只是对他艺术功力的磨练，也使他更多地接触下层社会和劳苦大众，激发他忧国忧民的感情，他在当时的画上常署名神州少年、江南贫侠，表达了他胸怀大志。
少年时代的徐悲鸿已在摸索创造新的绘画风格，当时的强盗牌香烟盒中附有动物画片，悲鸿很爱搜集，又见到各种动物标本，便对标本进行严格认真的写生。
一些西方艺术大师的作品复制品更使他萌发了到欧洲去学习美术的朦胧愿望，然而冷酷的现实去横亘在他面前，流浪的生涯使父亲染上重病，他们不得不返回故乡。
17岁的徐悲鸿成为宜兴知名的画家，在宜兴女子师范、彭城中学、始齐小学三校教授美术。
19岁时父亲病逝，悲鸿含着深沉的哀痛埋葬了父亲后，决定去上海寻找半工半读的机会。
宜兴初级师范的语文教师张祖芬送别他时，殷勤地勉励说：你年轻聪敏，又刻苦努力，前途未可限量。
我希望你记住一句话：'人不可有傲气，但不能无傲骨'，我没有什么东西可送你，就以这句嘉话为赠吧!徐悲鸿从心底涌起无限感激，并终身铭记着这句嘉言，将它们作为座右铭。
直到他生命的晚年，他仍带着温情对我说：张祖芬先生可称我的第一位知己呵
--------------------------------------------------------------------------------1914年，徐悲鸿来到上海，一位在中国公学担任教授的同乡徐子明曾将悲鸿的画推荐给夏日。
大学校长，很受赞赏，并得到安排工作的许诺。
当徐子明陪同徐悲鸿来到校长面前时，校长十分诧异，用耳语对徐平明说：他年轻得像个孩子，如何能工作呢
徐子明热烈地争辩说：只要他有才艺，你何必计较他的年龄呀
后来，徐悲鸿几次写信给复旦大学校长，都得不到回音；于是，徐悲鸿流落在上海。
正在彷徨无计时，徐子明介绍他去找《小说月报》恽编辑恽铁樵。
徐悲鸿挟了自己的画和徐子明的信去见怀铁樵，很受青睬，并应允为徐悲鸿在商务印书馆谋一个画插图的小职，嘱徐悲鸿过几天去听回音。
这时，已是秋雨绵绵的季节，徐悲鸿没有雨伞，冒雨去探听回音。
恽铁樵先生愉快地说：事情成功了
你不久便可搬到商务印书馆住。
种温暖的感觉涌到徐悲鸿寒冷的身上。
他立即赶回旅店，给母亲以及故乡的朋友写信说他已找到了工l作。
信刚 --------------------------------------------------------------------------------徐悲鸿在创作 刚发出，忽然响起急促的叩门声。
恽铁樵站在门前，手里拿了一个纸包，神色仓惶的说：事情绝望了
徐悲鸿急忙拆开纸包，只见里面除了自己的画以外，还有一个批件：徐悲鸿的画不合用。
徐悲鸿觉得心猛然裂开了，血不断地涌出来。
一种难以遏制的痛苦和失望强烈地攫住他，他狂奔到黄浦江边，想要结束自己的生命。
混浊而奔腾的汗水汹涌地冲击着江岸，轮船的汽笛尖锐地吼叫着。
徐悲鸿解开衣襟，让无情的风刚打入他年轻的胸脯上。
当一阵寒冷的颤栗从脚跟慢慢传递到全身时，他才清醒地对自己说：一个人到了山穷水尽的地步而能自拔，才不算懦弱呵
--------------------------------------------------------------------------------徐悲鸿回到了故乡，送走了第一个没有父亲的忧郁的除夕。
镇上的一位民间医生用深厚的同情慰勉了他，并赠他一笔小款。
于是，徐悲鸿再一次来到上海，但仍找不到工作。
一个偶然的机会，上海富商黄震之看到徐悲鸿的作品，十分赞赏他的天才和同情他的遭遇，慷慨的为他提供住宿。
但不久，黄震之不幸破产产，徐悲鸿又无所依靠。
当时著名岭南派画家高剑父、高奇峰兄弟在上海开设审美书馆，徐悲鸿便画了一幅马寄去，大受赞赏。
回信说：虽古之韩干，无以过也
并请徐悲鸿再画4幅仕女图。
这时，徐悲鸿身上只剩下5个铜版，而4幅仕女图要一星期才能画完。
徐悲鸿仅能每天以一个铜版买一团糍饭充饥。
第六天和第七天便整日不食。
当他终于挟着4幅仕女图送往审美馆时，街上正下着大雪，而高氏兄弟不在，徐悲鸿只好将画交给看门人收下，因饥饿难忍，不得不脱下身上单薄的衣服去当掉。
徐悲鸿在创作 严寒渐渐消退时，徐悲鸿看到震旦大学的招生广告，去报名投考，被录取了。
然而入学须交的学费，他只好腼颜去向一位并非富有的同乡阮翟光告贷，阮翟光热情地接待和帮助了他。
于是徐悲鸿入学了，除攻读法文外，仍继续作画。
一天，他从报纸上看到哈同花园附设的明智大学征求仓颉的画像，便根据古书叙述，画了一幅仓颉像应征，想得到一点稿酬，解决生活困难。
几天后，明智大学派车来接他，盛赞他的作品，并请他去教授学术。
徐悲鸿说明自己尚在求学，须待学期结束。
--------------------------------------------------------------------------------暑假来临时，徐悲鸿携带画具，去到明智大学。
当时明智大学经常 邀请一些学者名流讲学。
徐悲鸿因此结识了著名学者康有为、王国维等人。
康有为发现徐悲鸿为艺苑奇才，请他为自己和亡妻以及朋友们画了像，并将自己的全部收藏供徐悲鸿尽情观览。
徐悲鸿在康有为的指导下，遍临石碑，书艺得以精进，品味高深，逐渐形成了他那雄奇而潇洒的个人风格。
徐悲鸿拿到明智大学给的笔稿酬，决定去日本研究美术。
1917年5月，徐悲鸿抵东京，整天寻觅藏画的处所观览。
感到日本一此画家已不囿于陈法，渐渐脱去积习，能仔细观察和描绘大自然，达到精深美妙的境界，这使徐悲鸿更坚定了融会中外技法的意愿。
他在日本还结以著名艺术家中村不折，看到他收藏的许多中中国古代碑帖和日本绘画精品。
中村不折还托徐悲鸿将《广艺舟双辑》的日文本带给康有为。
--------------------------------------------------------------------------------1917年12月，徐悲鸿来到北京，开始以他那生气勃勃、富有民族风格的绘画在中国地坛显露头角，被北京大学聘为画法研究会导师。
他在故宫看到大量优秀的中国古代绘画，从中汲取广丰富的营养。
当时北京的知识界很活跃，《新青年》、《每周评论》等刊物对封建思想进行了猛烈的抨击，传播了民主主义的思想和文化，徐悲鸿也受到了深刻的影响，使他站住了新文化运动的前列，成为中国画家中最坚决的革新者。
他在北京大学的《绘学杂志》第一期上以《中国画改良论》为题，对中国画中的保守势力进行猛烈的抨击，一针见血地指出：中国画学之颓败，至今日已极矣。
凡世界文明，理无奶化。
独中国画之在今日，比二十年前退五十步，三百年前退五百步，千年前八百步。
民族之不振，可慨也夫。
他认为中国画颓败的原因是：曰守旧，曰惟失其学术独立之地位。
他慨叹写道：要之以视千年前先民不逮者，实为奇耻大辱。
在如何进行革新的问题上，他明确地提出：古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画采入者融之。
由于博增湘和蔡无培的帮助，徐悲鸿终于获得去法国留学的公费。
1919年3月徐悲鸿怀着向西人学习科学和民主，以复兴中国美术为己任的决心，从上海乘船启程赴法，开始了他艺术生涯中转折性的阶段 。
--------------------------------------------------------------------------------徐悲鸿到达巴黎后，先在各大博物馆仔细观摹西方艺术的精华及比较他们与东方艺术的不同之处，数月绝笔不画。
然后，人徐梁画院研习素描。
随后考入巴黎国立高等美术学校，以弗拉孟、高尔蒙为师。
每次竞试，都名列前茅。
课余，便到卢浮宫和卢森堡美术馆研究各派的异同和名家的造诣。
临摹普吕洞、德拉九洛瓦、委拉斯盖兹、伦勃朗等大师的作品。
1920年冬，法国人雕塑家唐泼特介绍徐悲鸿认识法国国家画会的领袖达仰·布佛莱，该画会反对陈腐守旧法国艺术家协会，主张在吸收各派之长的基础上创新，他当时享有很高的威望。
从此，徐悲鸿每星期大都去达仰面空聆所达仰的教导和参加该派艺术家们的茶会，尤其人与情难尔的交谈中，深受教益。
达仰勉励徐悲鸿说：学美术是很苦的事，不要赵慕浮夸，不要甘于微小的成就。
他要徐悲鸿精绘素描，并养成默写的习惯。
1921年4月法国国家美展开幕，徐悲鸿从早至晚仔细观摹，走出会场时，才发现外面下着人雪，而他整人未进餐，又缺少御寒的人衣，顿时感到饥寒交迫，腹痛如绞。
从此患上严重的肠痉挛症。
他常强迫自己忍痛作画，现仍保存的一幅素描上便写着：人览吾画，焉知吾之为此，每至痛不支也。
--------------------------------------------------------------------------------1948年徐悲鸿与夫人廖静文、儿子庆平、女儿芳芳合影 ※ 这年夏天，病更剧，而学费已完全断绝，只好去柏林。
徐悲鸿在柏林认识了柏林美术学院院长康普，并看到门采尔、绥干第尼及康普的作品，感到在法国见到的佳作虽多，仍受局限。
他最爱伦勃朗的画，便上博物院临摹，每人都持续画10小时，其间连一口水也不喝。
特别在临摹伦勃朗第二夫人像时，下了很大的功夫，觉得略有收获，但仍不能用在自己的作品上，于是更加努力。
1923年，徐悲鸿回到巴黎后，以油画《老妇》，第一次入选法国国家美展。
再谒达仰，陈述学习虽无懈怠，但进步很少。
达仰说：人须有受苦的习惯 --------------------------------------------------------------------------------，求学也一样……未历苦境的人往往缺乏宏大的志愿。
最大的作家多是毅力最强的人，所以能达到很高的成就，为人类申诉。
达仰要徐悲鸿进一步精绘素描，油绘人体时认真作分部研究，务必体会精微，不要追求爽利夺目的笔触。
徐悲鸿遵从达仰的教导，很见功效，于是更加努力。
先后有《怅望》、《萧声》、《琴课》、《抚描人像》、《远闻》、《马夫和马》等杰作问世。
仅1927年就有9幅作品入选法国国家美展，获得很高的赞誉。
1925年徐悲鸿还曾赴新加坡，为陈嘉庚及其所办的厦门大学作画，并在上海展出历年所作，引起文化界极大的兴趣。
康有为当时曾写道：徐悲鸿10年前为我及文慎公、沈子培尚书写像，惟妙惟肖。
其于画，盖天才也。
同游日本，又学画于法国、德国，深诣7年。
今也出所画示我，精深华妙，隐秀雄奇，独步中国，无以为偶。
其画固中国所未见，其画派亦中国所未有。
1926年，徐悲鸿赴布鲁塞尔的博物院临画，他很爱鲁本斯的作品，认为他是古今最大的色彩画家之 1927年春，徐悲鸿赴意大利和瑞士，流连于圣彼得寺的名雕和西斯廷教堂的米开郎基罗的壁画之前，纵情地欣赏了文艺复兴时代大师们的杰作，并游览了庞贝西城，领略了西为古代艺术的气氛。
经过8年勤奋刻苦的学习和钻研，徐悲鸿感到自己已能在创作之前胸有成竹，并能尽情挥写，得心应手。
于是，他带着精湛的绘画技法和广博的艺术知识，回到久别的祖国，致力于革新中国绘画的现实主义艺术运动。
作为一位诚实正直的艺术家，徐悲鸿的艺术活动和祖同的命运始终紧密地联系在一起。
1927年归国后，徐悲鸿与田汉、欧阳予倩共同创办了南国艺术学院。
徐悲鸿在担任美术系主任的同时，开始创作巨幅油画《田横五百士》，歌颂被压迫人民所最可贵的富贵不淫、威武不屈的精神。
--------------------------------------------------------------------------------1928年，南京中央大学也聘请徐悲鸿担任艺术系教授，徐悲鸿提出不能辞去南国的工作。
于是，他十月在南国，半月在中大授课。
1929年，徐悲鸿就任北京艺术学院院长。
他以一口反万众的坚定态度聘齐白石为教授，极力促进中国画教学的革新。
痛感中国许多人才被埋没压抑，他创作了巨幅国画《九方皋》。
几经易稿，把千里马遇到知己的欣喜和九方皋虽为樵夫，却具远见卓识的风度，表现得淋漓尽致。
1931年至1933年，徐悲鸿用了两年的时间，以《书经》为题材，画出巨幅油画《徯我后》，表达人民反对压迫者，渴望得到解救的心声。
为了宣传中国美术，提高中国艺术的国际地位，1933年，徐悲鸿前往欧洲，举办中国画展。
画展首先在巴黎引起强烈震动，参加开幕式的重要人士达3000人，展览应观众要求延长了15天，目录印至三版，报纸一的介绍文章达200余篇。
法国文豪保尔·瓦洛里专门为该展撰文介绍。
徐悲鸿的作品受到公众的热诚赞扬，法国政府购藏了他的《古柏》一画，法国报纸称赞该画可与巴比松画派大师卢梭相比。
--------------------------------------------------------------------------------随后，徐悲鸿又赴布鲁塞尔、柏林、法兰克福举办个人画展，获巨大成功。
有50多家报纸杂志发表了赞誉文章。
徐悲鸿在意大利米兰、苏联列宁格勒、莫斯科举办的中国画展也引起轰动，该展的纪录片在意全国放映，被誉为自马可·波罗之后最重要的文化交流。
苏联爱米塔日美术馆还专门成立了中国绘画的展室。
徐悲鸿在撰写的《在全欧宣传中国美术的经过》一文中说：吾此次出国举行中国画展，曾在法、比、德、意、苏展出7次，成立4处中国展览室于各大博物院，总计因诸展而赞扬中国文化之文章、杂志达两万万份。
吾于展览会一切接洽，在内在外，绝对未用政府名义……其岁糜国人巨款，号称文化基金之任何机关，皆未有一文之助，凡我同民，皆请注意于此点也。
徐悲鸿从苏联带回了珍贵的列宁和托尔斯泰面模，并促成了苏联版画在南京和上海的展览。
--------------------------------------------------------------------------------1935年，徐悲鸿赴广四，创作了山水画《漓江春雨》，以大泼墨的手法描绘甲天下的桂林山水，情景交融，笔墨淋漓，法新颖独特，是中国大写意山水画的代表之作。
抗日战争爆发后，中央大学迁重庆，徐悲鸿回校任教，并创作了国画《巴人汲水》、《巴之贫妇》等反映入地生活艰辛的作品。
1938年，徐悲鸿携带自己的作品去南洋，先后在新加坡、吉隆坡、槟榔屿、怡保举行画展，盛况空前。
徐悲鸿将画展的全部收入捐献，救济祖国的难民。
--------------------------------------------------------------------------------1940年，徐悲鸿位印度诗哲泰戈尔之邀，赴印度国际大学讲学，并在加尔各答举行画展。
泰戈尔在画展序言中写道：中同的艺术大师徐悲鸿在有韵律的线条和色彩中为我们提供厂一个在记忆中已消失的远古形象，而无损于他自己经验里所具有的地方色彩和独特风格……我尽情地欣赏了这些绘画，我确信我们的艺术爱好者将从这些绘画中得到丰富的灵感……多言是饶舌的……这样，我就升起谈话的帷幕，来引导观众走向一席难逢的美好的盛筵?quot; 徐悲鸿为泰戈尔作了10余幅素描速写，并根据它们完成了中国画《泰戈尔人伟大的诗人正在凝神构思一首美丽的诗歌，宁静而神秘的花园有着无穷的诗意。
它是徐悲鸿的肖像画杰作之一。
在泰戈尔的介绍下，徐悲鸿还为圣雄甘地作了速写像。
社会现象，真正厉害的人就一定会表现得谦虚吗
不是的。
因为大部分人都是普通民众，既然是普通民众，就是不厉害的。
所以要求厉害的人要谦虚，不然我们作为普通人，面对一个高傲的厉害的人，会觉得生活艰辛。
什么谦虚使人进步的言论，无非是普通民众为了让厉害的人给自己一点活路，所说的托词罢了。
社会是弱肉强食，和你是否谦虚没有关系。
在自然界，老虎，狮子等食物链顶端的动物，他们谦虚吗
如果兔子等小动物会说话，一定会说“真正厉害的动物一定要不吃肉”。
