从敦煌壁画怎么复原乐器，这样复原出来的古乐器多吗
要对现代的流行乐器十分精通，要对古文化有很深的了解，否则复原的乐器银色可能就不是那个时代的风格。
例如五弦琵琶，张骞出塞后，西域人通过丝绸之路带来了箜篌、四弦琵琶和五弦琵琶，不了解西域民俗风情或者不懂西域乐器的就会很难复原出五弦琵琶，或者复原出来的失去了古时候五弦琵琶的韵味。
原古乐器对一般人来说不可思议，尤其是从壁画上，如果是从古籍里面，估计还有音色，演奏特点的描述，壁画上除了能看到乐器的造型，其他一概不知，况且很多古乐器造型都是很奇怪的。
画出那条长线阅读题答案
画出那条长线 文／莫小米有一对志同道合的年轻夫妻，从结婚起，就开始了敦煌壁画的复原工作，至今已经有10多年了。
听起来不免有些好高骛远，他们的计划是，将壁画按相同的尺寸大小，恢复到原创时的色彩面貌，并要让它们永远存世。
因此，他们选用了日本生产的纯天然的彩石粉颜料，几十元人民币一克；选用了最好的浙绢做画布，光画布已经用掉了一公里。
敦煌壁画，前后画了1000多年，现存500多窟，浩如烟海。
凭着个人努力，做这么一件大事情，有这个可能吗
你可能以为他们很有钱，不错，起先他们是有些积蓄，可是很快花光了。
画线描稿时，丈夫一早起床为妻子与两个助手削铅笔，要削40分钟。
每天50支中华铅笔，两头削。
一周的铅笔头，可以装半个旧纸箱，每天收工时扫出来的橡皮屑，就有半簸箕。
虽然近年来，许多同样有敦煌情结的人在方方面面支持帮助他们，但男主人在电话里对我说：“我们苦就苦在做了一件超过自己能力的事情。
”男人叫金卫东，女人叫杨东苗。
杨东苗的父亲是从业数十年的敦煌壁画保护工作者。
我敬佩这对夫妇，想采访他们，可令我失望的是，从头至尾，我们没能采访到杨东苗。
金卫东说，东苗不能接受采访，她的时间太珍贵，一幅3.4米高、3.6米宽的经变图，东苗就要画将近一年。
东苗不能接受采访的更重要原因是，她要专心。
她知道邻国日本在20世纪80年代就提出这样的口号：敦煌在中国，敦煌研究在日本。
她知道日本早就研究生产出了敦煌壁画复原的全套颜料。
她知道日本许多年轻学子的学位论文取材敦煌——《论敦煌壁画的线条》、《论敦煌壁画的色彩》、《论敦煌壁画的服饰》、《论敦煌壁画的人物相貌变化》……她知道，之所以日本至今还没有开始敦煌壁画复原的工作，是因为他们的年轻人毛笔功夫尚欠火候，那种与人的身材等高的、一气呵成飘逸流畅的长线，他们还画不出来。
画这样的长线，除了需要笔下功夫，还要做到心无杂质。
这样的长线，今天还有几个人能画出来
除了画布上的长线，还有事业的长线、爱情的长线，有多少人能一心一意地画出那条长线
1．作者为什么说这对青年夫妇的计划“有些好高骛远”
________________2．结合上下文，请给文中A处写出一个概括性的句子。
________________3．从杨东苗忙得连接受采访的时间都没有这一细节中，你读到了她身上哪些可贵的品质
________________4．请你帮助他们设计一个电视公益广告词，以唤起公众对敦煌壁画复原工作的重视，从而获得更多的支持。
________________答案：1．因为敦煌壁画前后画了1000多年，现存500多窟，浩如烟海。
而他们计划将壁画按相同的尺寸大小，恢复到原创时的色彩面貌。
仅凭个人努力，做这么一件大事情，太难了。
2．他们的工作量之大也是你难以想像的3．要点：忠于自己所从事的工作，惜时如金，做事专心，热爱艺术、祖国等。
4．伸出你的手，让我们一起传承中国文化。
课文敦煌壁画的读后感
敦煌壁画是中华文化的瑰宝，是中华民族古老文明的象征，同时也是人类创造精神文明的象征。
与飞天共舞，领略敦煌的神秘。
修复敦煌壁画的人员是谁
敦煌壁画保护修复技术解决中国病害壁画问题编辑： | 敦煌莫高窟以精美的壁画和彩塑闻名中外，千百年来，受风吹雨蚀、环境变化等影响，莫高窟许多壁画出现了病害。
为了保护敦煌艺术瑰宝，敦煌研究院经过几十年来试验和总结，成功探索出一套对起甲、变色、脱落等壁画病害进行治理修复的工艺规范，并培养出一批技术精湛、经验丰富的壁画修复人员。
敦煌研究院文物保护专家在潜心研究中掌握的壁画保护修复技术，正在为各地病害壁画保护带来“福音”。
据新华社兰州2月6日电，在刚刚过去的2009年，敦煌研究院文物保护专家除完成敦煌莫高窟大面积的壁画抢救修复外，还承担了西藏布达拉宫等多个文物遗址的壁画保护修复，共修复各类壁画2000多平方米。
敦煌研究院副院长王旭东介绍说，2009年在敦煌莫高窟完成了第44、98、23窟病害壁画修复131.3平方米，修复病害彩塑2身；抢修莫高窟第148窟病害壁画3.2平方米，露天病害壁画30.3平方米。
在西藏布达拉宫、萨迦寺、夏鲁寺壁画修复项目和新疆吐鲁番台藏塔、吉木萨尔北庭西大寺保护修复项目中，修复各类病害壁画284.1平方米。
在甘肃武山水帘洞石窟群，张掖大佛寺、马蹄寺壁画彩塑修复项目中，修复各类病害壁画2077.7平方米，彩塑27身。
另外还修复故宫博物院藏唐代彩塑3身。
敦 煌莫高窟以精美的壁画和彩塑闻名中外，千百年来，受风吹雨蚀、环境变化等影响，莫高窟许多壁画出现了病害。
为了保护敦煌艺术瑰宝，敦煌研究院经过几十年来试验和总结，成功探索出一套对起甲、变色、脱落等壁画病害进行治理修复的工艺规范，并培养出一批技术精湛、经验丰富的壁画修复人员。
由于古代壁画兼艺术性与脆弱性于一体，同莫高窟等敦煌石窟的壁画一样，因保存环境发生了变化，壁画本体不断遭到病害侵扰，中国其他遗址的大面积壁画也需要抢救和保护。
据了解，2009年之前，敦煌研究院的保护专家已先后完成敦煌石窟莫高窟、榆林窟等壁画修复3000多平方米，并广泛承担起国内多处石窟寺、古墓葬、古建筑和土遗址上病害壁画修复。
2005年，古代壁画保护国家文物局重点科研基地依托敦煌研究院设立。
2009年，国家古代壁画保护工程技术研究中心在敦煌研究院揭牌。
(文：王艳明)
跪求皇帝宫斗（帝妃戏，寝戏，政斗）中的动作、服饰、神态、语言、最好加上心理描写）
【头上戴着束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙抢珠金抹额，穿一件二色金百蝶穿花大红箭袖，束着五彩丝攒花结长穗宫绦，外罩石青起花八团倭锻排穗褂，登着青缎粉底小朝靴。
面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。
虽怒时而若笑，即视而有情。
肌肤上隐隐有光泽流动，眼睛里闪动着一千种琉璃的光芒。
容貌如画，漂亮得根本就不似真人，这种容貌，这种风仪，根本就已经超越了一切人类的美丽。
就算是随便穿件袍子，觉得就算是仙人，也绝对不会比他更美。
这种超越的男女，超越了世俗的美态，竟是已不能用言词来形容。
】【俊美绝伦，脸如雕刻般五官分明，有棱有角的脸俊美异常。
外表看起来好象放荡不拘，但眼里不经意流露出的精光让人不敢小看。
一头乌黑茂密的头发被金冠高高挽起，一双剑眉下却是一对细长的桃花眼，充满了多情，让人一不小心就会沦陷进去。
高挺的鼻子，厚薄适中的红唇这时却漾着另人目眩的笑容。
】【早早散了朝，退下龙袍换上了洁净而明朗的白色锦服，内松外紧十分合身，发丝用上好的无暇玉冠了起来。
眼睛很漂亮，深邃幽蓝如深夜的大海，冰冷寒冽也应该如深夜的大海。
鼻若悬梁，唇若涂丹，肤如凝脂。
】【都道是烟暖杏园，花正发，雪飘香，江草绿，柳丝长。
这些日子以来封妃之事闹得我着实头痛，批完了折子，便着了小路子陪我去御花园散散心，初春时节，柳絮飘飞，黑底绣金龙的绸袍上亦沾了几朵，随手拂去]（江南的雨季又不约而至了，一如那江南的女子般，温柔而多情。
负手立于船头，一袭月白色绣金龙的袍子倒也衬得人有了点诗意，小路子于身后为我打伞，耳畔依稀飘来袅袅的歌声，闻言转头，微微挑眉）这歌声……（略略沉思）走，去看看汉代皇帝冕服图、冕冠图、赤舄图(参考文字记载及山东济南汉墓出土陶俑、沂南汉墓出土画像石复原绘制)。
本图根据文献记载及图案资料复原绘制，服装上的纹样大多采用同时期的砖画、漆画、帛画及画像砖等。
冕冠，是古代帝王臣僚参加祭祀典礼时所戴礼冠。
用作皇帝.公侯等所穿的祭服。
冕冠的顶部，有一块前圆后方的长方形冕板，冕板前后垂有“冕旒”。
冕旒依数量及质料的不同，是区分贵贱尊卑的重要标志。
汉代规定，皇帝冕冠为十二旒(即十二排)，为玉制。
冕冠的颜色，以黑为主。
冕冠两侧，各有一孔，用以穿插玉笄，以与发髻拴结。
并在笄的两侧系上丝带，在颌下系结。
在丝带上的两耳处，还各垂一颗珠玉，名叫“允耳”。
不塞入耳内，只是系挂在耳旁，以提醒戴冠者切忌听信谗言。
后世的“允耳不闻”一语，即由此而来。
按规定，凡戴冕冠者，都要穿冕服。
冕服以玄上衣、朱色下裳，上下绘有章纹。
此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等。
组成一套完整的服饰。
这种服制始于周代，历经汉、唐、宋、元诸代，一直延续到清代，绵延两千多年隋唐五代皇帝冕服 一隋唐时期，南北统一，疆域辽阔，经济发达中外交流频繁，体现出唐朝政权的巩固与强大。
在服装服饰上也达到空前繁盛时期。
隋文帝厉行节俭，衣着俭朴，不注重服装的等级尊卑，经过20来年的修养生息，经济有了很大的恢复。
到了隋炀帝即位，崇尚奢华铺张，为了宣扬皇帝的威严，恢复了秦汉章服制度。
南北朝时期将冕服十二章纹样中的日、月、星辰三章放到旗帜上，改成九章。
隋炀帝又将其放回冕服上，也改成九章。
将日、月分列两肩，星辰列于后背，从此“肩挑日月，背负星辰”就成为历代皇帝冕服的既定款式。
冕冠，是古代帝王臣僚参加祭祀典礼时所戴礼冠。
用作皇帝、公侯等所穿的祭服。
冕冠的顶部，有一块前圆后方的长方形冕板，冕板前后垂有“冕旒”。
冕旒依数量及质料的不同，是区分贵贱尊卑的重要标志。
凡戴冕冠者，都要穿冕服。
冕服以玄上衣、朱色下裳，上下绘有章纹。
此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等。
组成一套完整的服饰。
这种服制始于周代，历经汉、唐、宋、元诸代，一直延续到清代，绵延两千多年。
此图为唐代戴冕冠、穿冕服的帝王(敦煌莫高窟220窟壁画)。
隋唐五代皇帝冕服 二隋唐五代皇帝服饰——戴冕冠、穿冕服的帝王(阎立本《历代帝王图》局部)。
阎立本是唐代杰出的画家，曾担任过朝廷的要官。
他常配合唐代的政治事件作画，创作了许多重大题材的作品。
据文献记载，阎立本曾为唐太宗画过像，并直接参与了唐代官服制度的制定。
所以，他所画的帝王服饰比较接近现实，具有一定的可靠性。
冕冠，是古代帝王臣僚参加祭祀典礼时所戴礼冠。
用作皇帝、公侯等所穿的祭服。
冕冠的顶部，有一块前圆后方的长方形冕板，冕板前后垂有“冕旒”。
冕旒依数量及质料的不同，是区分贵贱尊卑的重要标志。
凡戴冕冠者，都要穿冕服。
冕服以玄上衣、朱色下裳，上下绘有章纹。
此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等。
隋唐五代皇帝便服隋唐时期，南北统一，疆域辽阔，经济发达中外交流频繁，体现出唐朝政权的巩固与强大。
在服装服饰上也达到空前繁盛时期。
隋唐时期的士庶、官宦男子普遍穿着圆领袍、衫，上自皇帝下至杂役都可穿着，为当时的常服。
此图为穿对襟、阔袖便服衫的帝王(阎立本《历代帝王图》局部)。
宋代皇帝服饰 一宋代皇帝服饰——宋朝皇帝服饰，有裘冕、衮冕、通天冠服、履袍、衫袍及御阅服等。
此外，隋唐时期的幞头，发展到宋代，已成为男子的主要首服。
上自皇帝，下至百官，除祭祀、隆重朝会需服冠冕之外，一般都戴幞头幞头的形制，也和前代有明显的不同。
从图像反映看，作官宦形象多用直脚，仆从、公差或身份低下的乐人，多用交脚或局(曲)脚。
衫袍，赭黄、淡黄袍衫、玉装红束带，皂文靴，大宴服之。
此图为戴直脚幞头、穿衫袍的皇帝(南薰殿旧藏《历代帝王像》)。
宋代皇帝服饰 二宋朝皇帝服饰，有裘冕、衮冕、通天冠服、履袍、衫袍及御阅服等。
通天冠，二十四梁，加金博山，绛纱袍以织成云龙红金条纱为之。
绛纱裙，白罗方心曲领，白袜黑舄，正旦、冬至、五日朔大朝会、大册命则服之。
此图为戴通天冠、穿绛纱袍、佩方心曲领的皇帝(南薰殿旧藏《历代帝王像》)。
宋代皇帝朝服宋代皇帝朝服——本图为绛纱袍、蔽膝、方心曲领穿戴展示图及通天冠、黑舄图。
这种服装仅次于冕服，是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰，相当于群臣百官的朝服。
通天冠又名卷云冠，冠上缀卷梁二十四道，高一尺，卷梁宽一尺，戴时用玉犀簪导之。
所穿纱袍用绛色，衬里用红色，领、袖、襟、裾均缘黑边。
下着纱裙及蔽膝也用绛色。
颈项下垂白罗方心曲领一个，腰束金玉大带，足穿白袜黑舄，另挂佩绶。
皇太子在大典礼时也穿这种服装，冠用十八梁(名“远游冠”)，与此稍有区别元代皇帝锦袍本图为元太祖成吉思汗像。
戴外白内黑的皮冠(貂皮暖帽)，着浅米色毛绒衫，额前有发微微露出，垂至帽下末端向左右分披散。
冠下耳后垂鬟(两辫作成的鬟)。
按《圆史舆服志》记载有：“服白粉皮则冠白金答子暖帽，服银鼠则冠银鼠暖帽”。
此像为白金答子暖帽穿锦袍的皇帝明代皇帝冠饰冕冠明朝从蒙古贵族手中夺取政权，对整顿和恢复礼仪非常重视。
废弃了元朝的服制，并根据汉族人民的习俗，将服饰制度重新规定。
首先制定皇帝的礼服。
明太祖认为古代五冕之礼太繁，决定“祭天地、宗庙，服衮冕；社稷等祀，服通天冠，绛纱袍。
余不用。
”此图为戴冕冠的皇帝。
冕，前圆后方，前后各十二旒明代皇帝常服皇帝常服展示图。
常服又称翼善冠，戴乌纱折上巾，样式为盘领、窄袖、前后及两肩绣有金盘龙纹样，玉带皮靴。
此服用途较多。
明代皇帝的常服，服装以黄色的绫罗，上绣龙、翟纹及十二章纹。
龙的图案从上古发展到明代，精力了无数次的变化。
总的看来，先秦的龙纹，形象比较质朴粗犷，大部分没有肢爪，近似爬虫类动物。
秦汉时期的龙纹，多呈兽形，肢爪齐全，但无鳞甲，常绘成行走状，给人以虚无缥缈的感觉。
明代的龙，形象更加完善，它集中了各种动物的局部特征，头如牛头、身如蛇身、角如鹿角、眼如虾眼、鼻如狮鼻、嘴如驴嘴、耳如猫耳、爪如鹰爪、尾如鱼尾等等。
在图案的构造和组织上也很有特色，除传统的行龙、云龙之外，还有团龙、正龙、坐龙、升龙、降龙等名目。
本图服装上所绣的团龙中，就有升龙、降龙两种清代皇帝朝服清代皇帝服饰有朝服、吉服、常服、行服等。
皇帝朝服及所戴的冠，分冬夏二式。
冬夏朝服区别主要在衣服的边缘，春夏用缎，秋冬用珍贵皮毛为缘饰之。
朝服的颜色以黄色为主，以明黄为贵，只有在祭祀天时用蓝色，朝日时用红色，夕月时用白色。
朝服的纹样主要为龙纹及十二章纹样。
一般在正前、背后及两臂绣正龙各一条；腰帷绣行龙五条襞积（折裥处）前后各绣团龙九条；裳绣正龙两条、行龙四条；披肩绣行龙两条；袖端绣正龙各一条。
十二章纹样为日、月、星辰、山、龙、华虫、黼、黻八章在衣上；其余四种藻、火、宗彝、米粉在裳上，并配用五色云纹。
清代皇帝朝靴清代男子鞋履，便服以鞋为主，公服才穿靴。
靴子的材料多为黑缎，式样初尚方头，后又流行尖头。
清代皇帝服饰有朝服、吉服、常服、行服等。
皇帝穿朝服则用方头朝靴，朝靴与服色相同，并饰黑色边饰，上面绣有草龙花纹。
清代皇帝龙袍清代皇帝服饰有朝服、吉服、常服、行服等。
皇帝的龙袍属于吉服范畴，比朝服、衮服等礼服略次一等，平时较多穿着。
穿龙袍时，必须戴吉服冠，束吉服带及挂朝珠。
龙袍以明黄色为主也可用金黄杏黄等色。
古时称帝王之位，为九五之尊。
九、五两数，通常象征着高贵，在皇室建筑、生活器具等方面都有所反映。
清朝皇帝的龙袍，据文献记载，也绣有九条龙。
从实物来看，前后只有八条龙，与文字记载不符，缺一条龙。
有人认为还有一条龙是皇帝本身。
其实这条龙客观存在着，只是被绣在衣襟里面，一般不易看到。
这样一来，每件龙袍实际即为九龙，而从正面或背面单独看时，所看见的都是五龙，与九五之数正好相吻合。
另外，龙袍的下摆，斜向排列着许多弯曲的线条，名谓水脚。
水脚之上，还有许多波浪翻滚的水浪，水浪之上，又立有山石宝物，俗称“海水江涯”，它除了表示绵延不断的吉祥含意之外，还有“一统山河”和“万世升平”的寓意。
太子在古代，皇太子在平时的时候就穿普通的衣服，但是很精致，搭配非常和谐，很高贵。
但是身上和头上却有一些皇家的标志，这是普通人根本不能用的。
不如带有龙或者凤标志的金簪、玉簪等物品，或者有龙的玉佩、衣服上的龙形暗花图纹。
还有明黄色的饰品、荷包等等但是到了清朝，荷包才盛行，千万要注意。
明朝人有发髻，所以又头冠，那个应该是很重要的皇家标志。
皇太子大概的行头应该是，金丝编制的头冠，朝贡的绸缎做的精美服装，带有明黄丝带的装饰品等等吧
莫高窟的来历
你说的是那些壁画上面画的人的皮肤好多都是黑色的吧，那个其实并非是黑的人物，只是当画的颜料在经过时间的消磨下变质成了黑色的，现在不是有很多的复原的吗，那样的才是当时比较准确地颜色，当时人家画的可不是黑色的啊。
