室内装饰设计心得体会3篇
室内装饰设计心得体会3篇 室内装饰风格塑造是建立在文化内涵表现性基础之上的,主要通过软装饰予以体现。
下面是室内装饰设计心得，希望大家喜欢。
篇一：室内装饰设计心得 设计是一种创作，某种角度上说与作家写小说、画家作画有相同之处。
但是我们的创作受到不小限制，诸如已有建筑的条件、业主的要求以及各种材料和设备的技术情况等的限制，这又与作家和画家的创作极不相同了。
作为室内设计师的我们都应该经过严格的训练，既能理解原设计者的意图，使室内设计与建筑设计一脉相承;又能在各种条件限制下满足使用要求，对建筑空间进行再创造。
所以，要成为一个真正合格的室内设计人是很不容易的事.我们总是希望在设计创作时，以自己的专业知识和经验，做出有创造性的、有水平有室内设计，但是种种阻碍使他们的良好愿望常常难以实现。
这些阻碍中突出的一个是;有些业主不适当地干预设计。
这些业主和老板们认为室内设计专业人人都懂，没什么学问可言;有些老板不尊重我们的设计，似乎他比我们的构思更加高明，任凭自己的个人爱好，随心所欲地指挥设计师构筑方案，要设计师帮他画出图来!于是，我们成了老板们实现自己方案的绘图工具，他们之间的关系成了老板与其雇佣的绘图员般的关系!在这种情况下设计出的方案可想而知，它决不会有多高的水平，更体现不出设计师的创作能力.许多例子证明，一件成功的室内作品，往往不是业主委托一个自己信任的设计师，设计师殚精竭虑，从头至尾
找征集基础图案和装饰画学习心得
年画（new year paintings）是中国画的一种。
始于古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是我国特有的一种绘画体裁，也是我国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。
大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。
传统民间年画多用木板水印制作。
主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。
旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。
整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。
加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。
颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。
六月以前的产品叫“青版”，七、八 月以后的产品叫“秋版”。
传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜明。
内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息。
我国著名的三大“年画之乡”是：苏州桃花坞，天津杨柳青，山东潍坊。
这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。
各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足。
今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。
年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。
历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。
”年画由此定名。
年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯，胖娃娃等，并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的。
颇多作为门画张贴之用，夹杂着“神祇护宅”的观念，如“神荼郁垒”、“天官”、“秦琼敬德”等，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等。
宋代已有关于年画的记载，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》。
清代中期，尤见盛行。
建国后，年画在传统的基绌上推陈出新，丰富多彩，更为人民群众所喜爱。
年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。
每逢过农历新年时买两张年画贴在大门上，差不多每家都是如此，由大门到厅房，都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画，新春之所以充满欢乐热闹的气氛，年画在这里面起着一定的作用。
大抵比较富厚人家，在厅房总喜欢悬挂老寿星、紫微星、福、禄、寿等。
至与梅兰竹菊等花鸟图，自然亦在欢迎之列。
千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字式的大众读物；对于那类时事题材的年画，还是一种百性喜闻乐见的媒体。
这种内容够得上百科全书式的民间艺术，包蕴着一个完整的中国民间的精神。
年画又是一部地域文化的辞典，从中可以找到各个地域鲜明的文化个性。
这些个性因素，不仅在题材内容里，从各个年画产地习惯的体裁、用色，线条及其不同的版味，也能一眼识别出来。
由年画可以认识全部的中国民间。
大学美术欣赏 心得体会
心得一：大学美术鉴赏心得体会中外美术鉴赏学习心得体会美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
由于美学的复杂性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。
其中美是生活说是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。
美是理念说是西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。
以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。
直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。
美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。
课堂上我也学到了很多知识，让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。
跟着老师的思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。
中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。
线条流畅，追求笔精墨妙的艺术效果，讲究骨法用笔。
这些都是对笔墨内涵的要求。
徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又
室内设计看样板房的经历心得怎么写
根据客户的年龄、性格、喜好、功能要求，总结出客户喜欢的风格类型，结合设计理论、自己的方案思路进行总结，重点强调自己的设计风格，设计亮点，达到什么样的效果等。
设计师在创作过程中，就要运用这种形象思维方式。
当然室内设计还应当顾及许多条件：功能的、结构的、材料的以及时代性、室内语义的等等。
室内语义，这是一种专业所特有的设计思路。
例如有些初涉者不懂得材料的特定意义，因此做出来的形象好像纸糊成的，虚假的；或者空间缺乏均衡感等等。
当然，室内语义，也和建筑语义一样，是个难以说得清楚的词，不过你可以在应用（设计）中学，边做边体会，慢慢会理解的，这就是“悟”。
室内设计思路须从功能、技术出发，但如果作为一个作品，仅仅用这些要素进行创作是不够的，这些只能视之为基础性的（但是又是必不可少的）要素，还应当上升到对风格和个性的追求。
当然初涉者会难以把握这一层次，但不着急，在设计过程中自然能把握的。
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学习任务，激发学习动机做任何事首先要明确目标是什么；为达到标．需有哪些心理准备需克服哪些困难，采取哪些措施，从而树立坚定的信心和信念，坚忍不拔，努力完成预期的任务。
现招收的中专生都是初中毕业考上的，所以，这门技术基础课对于一直学习文化基础知识的学生们来说，是一个全新的话题，是一个末知的世界．如何把他们引入这个世界．认识这个世界，从而爱上这个知识的世界，第一次课非常关键。
作为教师，必须精心安排好这第一次——绪论课。
对于绪论课，有人认为讲不讲无关大局，因而三言两语或漫无目的地扯上一通或干脆不讲直接进入正题，我认为绪论在整个教学过程中处于举足轻重的地位，起着武装学生思想，明确目的，交代方法和提出要求的作用，使学生能积极主动、认真地以科学的方法对待本课程的学习，为此，必须精心选择教学内容，合理安排教学环节，十分讲究教学方法。
一堂好的绪论课，好像是一部佳作的“序幕”或“引子”，向人们展示故事梗概及人物特征，虽不是高潮，也谈不上扣人心弦．但却能抓住你的情绪迫不及待地看下去，上好绪论课，在学生心理上产生一种先人为主的作用，为全课程取得良好的效果打下基础。
绪论课的教学方法是讲授法，要整教学生动活泼，应注意以下三点：（一）要有趣味性：绪论讲的都是叙述性的内容如果照本宣读，其结果必然是讲得枯燥，听得无味，学生昏昏欲睡，因此，可运用确切、形象而生动的对比及比喻。
像标准化启蒙教育，绘画与绘图对比，画与图的区别是什么呢
画，流派繁多，甚至还有什么野兽派绘画理论；图，不分地区，不分国籍，如果说有派的话，只存在一派——标准派，绘图时．图纸幅面的大小，听用线型的粗细，画图的原理和方法以至图上一字一符等细节都不能随心所欲，必须严格遵守国家标准规定；下面一段比喻可以教育学生以认真负责的态度对待制图作业。
俗话说“文如其人”在学习制图时也可以说“图如其人”，精细、能干、谨慎而负责的学生必须画出正确，悦目的高质量的图来。
叙述性内容切忌空洞说教，教师平时注意资料的积累和典型事例的收集，上课时举一些正反两方面的实例对学生教育，言之有物，不至于使学生听课有枯燥感。
（二）要有严密的逻辑推理和论证。
有人说，只要能吹，就能讲好绪论课，学生就爱学这门课，其实不然，课的性质及重要性不能靠吹，而靠严密的逻辑推理和论证，在学生对本课毫无所知或知之不多的情况下进行的。
可采用三段论的逻辑推理形式：第一，开门见山提出论据“机器”、“零件”必须用图样来表达；第二，根据前述论据作出以下全称判断“图样是生产中最基本的文件”；第三，然后水到渠成地推出下述论题“为了满足现代化生产的需要，图样必须正确、完整、清晰、合理；绘图者必须做到三过硬：思想、技术、作风过得硬”。
在这种三段论的“论据——判断——论题”的推理过程中，反映出三个概念是“图样——生产的基本文件——三过硬”这样，把学生、图样及生产有机地联系在一起，引导学生进行积极的思维活动带进“三过硬”的意境。
（三）要言简意明，切意冗长和夸夸其谈；重点内容重点讲，非重点则少讲或让学生自学效果更好。
良好的开端等于成功的一半，虽说此部分在整个教学过程中所占学时微不足道，但却是很重要的一个环节；另外，在新的章节开始，再把本章主要内容，重点难点讲给学生，从学习方法上做相应的指导。
这样，把教者与“学”者积极性都调动起来，为了同一教学目标。
没有克服不了的困难，没有学不会的知识。
发展学生智力，培养学生能力什么是智力
我国教育界目前比较常用的说法，就广义而言，智力就是人的认识能力，它包括观察能力、记忆能力、判断能力、想象能力和思维能力。
什么是能力
能力是在实践中顺利完成某种任务的活动本领，能力是一个广义的概念，上述智力有时也称能力，是指一般能力或基本能力，它不同于各行各业各种各样的特殊能力，使学生具有从事各种专业工作的特殊能力是中专校的培养目标，各门课的教学大纲对能力的培养也都有具体规定，制图教学需培养学生图示能力，读图能力、空间思维能力和绘图的实际技能，其中空间思维能力是智力范畴，是诸能力的核心，怎样发展和培养制图教学大纲规定的各项智力和能力呢
我认为可采用如下作法：（一）加强和正确使用直观教学手段直观教学是培养形象思维的基础，因为通过直观教学使学生获得的表象是学生进行形象思维决不可少的素材。
制图课研究对象是各种形状的物体，注意直观性具有更加重要的意义。
凡属没有见过的形体及其截交、相贯、组合等变化均需使用教具让学生观察、重复几次就可以建立表象，比如讲相贯线作图时，辅助平面法是利用三面共点的原理求相贯线上的点，这个道理只凭语言描述．即使讲得头头是道，形象生动。
有些学生还是莫明其妙，如果利用模型讲，引导学生为什么三面相交的公共点是相贯线上的点就可一目了然了。
但始终停留在低级阶段的直观性也不利于发展学生的智力。
要使直观教具用得恰到好处，曲尽其妙、在备课时，应根据教材内容和特点，认真考虑教具的选择和使用，仔细琢磨推敲使用的方法和方式，不要为直观而直观，妨碍学生思维能力的发展，要注意教具出示的时机，使其出现在最佳时期，获得最佳效果。
直观手段是多种多样的，有实物直观，有模型、挂图等模型直观，教学中的做法可采用三阶段：第一阶段用实物或模型，第二阶段用轴测图充当实物，第三阶段用三视图代替物体，物体形象在头脑中，这样来建立空间概念，进行空间思维。
在教学的感性认识阶段还要注意发展学生的观察力、想象力等能力。
(二)采用启发式教学：在学生感知教材获得表象的感性认识的基础上引导他们进行比较和对照，分析与综合，归纳与演绎，从感性认识上升到理性认识，在这阶段特别需要学生的独立思考，才能真正理解和领会知识，因此，采用启发式教学法在讲授理论知识的同时去培养和发展学生的思维能力。
(三)精讲多练，加强实践环节教师应通过精讲，使学生学好教材内容中最基本的具有普遍性的一些规律性知识和基本方法，精讲为多练创造了条件，在学生感知和理解了所学知识后接着就由实践性环节进行能力的培养和技能的训练，多练不仅为培养大纲规定的各种能力所必需，也是一个完全的认识过程所不可缺少的阶段。
技能的训练与作业处理《机械制图》培养学生读图和绘图的技能是工科学生的看家本领，能力的训练是通过一系列画图、读图的实践进行的。
要注意：（一）要有一个由简到难、由浅入深，由基本题到应用题、模仿到创造的过程。
（二）数量问题：题目太少达不到基本训练的要求，太多又必然造成课外负担过重，解决数量与质量问题的关键在于精选题目和讲课质量要好，这样学生实践能力就强，就能巧做和多做题目；（三）实践性环节要编写指导书，使学生按指导书独立完成作业．有利于培养自学能力。
（四）讲练的时间比例；目前有两种做法：“讲三练七或4：6原则”就是根据教学时间安排，在完成教学内容的基础上多进行实践训练。
（五）作业成绩。
期中、期末考试能反映学生的学习成绩，但平时也不能忽视，图线画得如何、图纸质量怎样。
在一定程度上反映学生的实际技能，所以平时作业建议采用打分制：优、良、及格、不及格，学生最后成绩是平时、期中、期末的总和：尤其平时成绩要客观公正。
四、小结：《制图》教学是一个复杂的教学过程，作为“教”者这一主导要有强烈的事业心和高度的责任感处理好教学的每一个环节，不断改进教学方法和教学手段，作为“学”者这一主体要充分调动积极性，积极思考，反复练习。
学校为制图教学提供了良好的条件，取得了较好的效果。
为了在今后做得更好，办出我们中专教育的特色，适应今后不断发展的形势，建议：?1、合理利用制图教室：现在学生都是在课桌上画图纸．由于条件限制，学生费时很多，图纸效果不一定好，有些作图步骤不能保证正确。
2、开发计算机绘图：科学技术的高速发展，使计算机己广泛应用于各行业，计算机绘图早已不是纸上谈兵，我们的教育不能滞后于生产实际。
以上是个人拙见，由于水平有限，有许多不妥之处，敬请多提宝贵意见。
字没有太多吧....
