浮雕的特点
浮雕 在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑。
所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。
浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。
由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。
近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。
浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。
它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。
我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性； 高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出； 浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感； 线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉； 镂空雕是把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。
这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。
现代浮雕从材质上说有：铜浮雕、石材浮雕、水泥浮雕等等，主要运用与建筑的墙体和比较大型的环境里，作为城市文化的一部分，浮雕已经越来越广地被运用。
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手工制作的大体分类一、纸艺篇1、折纸2、剪纸3、纸艺花4、纸娃娃5、立体构成6、纸画卡7、纸浮雕8、纸艺DIY二、雕塑篇1.泥雕（陶泥、橡皮）2.木雕3.牙雕4.石雕（影雕）5.核雕6.漆雕7.沙雕8.冰雕9.肥皂雕三、珠串篇1.手链2.项链3.戒指4.挂链5.其它装饰挂件四、布艺篇1.香包2.钱包3.手机包4.钥匙包5.手提包6.杯垫7.布艺画8.布娃娃9.其它五、绣艺篇•••••珠绣十字绣丝带绣传统刺绣（苏绣、蜀绣、湘绣等）欧式刺绣六、编织篇••••••围巾、手套、帽子编织钩针、毛衣编织梭编蕾丝编织凤眼梭编中国结七、漆艺篇1.2.3.4.5.6.7.蛋壳画铜丝画沥粉画刻漆画腐蚀画贝类画磨漆画八、铁艺篇1.铜丝手工2.铁丝手工3.铝线手工九、彩绘篇篇1.2.3.4.5.6.7.8.彩绘瓶子彩绘杯子彩绘罐子彩绘葫芦彩绘石彩绘盘子彩绘勺子彩绘扇子9.彩绘脸谱10.彩绘T恤。
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十、综艺篇篇1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.14.15.丝网花豆豆画染纸画树皮画堆沙画建筑模型牙签画瓶盖粘贴画钮扣粘贴画围棋粘贴手工树叶拼贴画可乐罐创意手工纸杯创意手工铅笔组合创意手工洗涤用品创意手工17、竹类创意手工18、矿泉水瓶创意手工19、废旧光盘创意手工20、铁珠、钢珠、玻璃珠的再创造21、汤匙的再创造22、图钉创意手工23、铁钉创意手工2
谈理念的体会
理念是讲给女朋友听得，哈哈，这样才能追到妹子啊。
秦汉时期雕塑的特征是什么
秦汉时代的雕塑是的风格，是阳刚之美的风格。
秦墓前石雕从整体上看，也许远不及后世那样精巧、细腻，而以拙重、粗犷为特色，然而正是这种“客观简朴性”，成为了秦汉时代文化精神的象征。
秦汉雕塑的风格不是偶然的，它正是这一时期中华民族顽强的生命力、强烈的开拓、征服欲望的形象写照。
它继承了远古以来，华夏民族所表现出来的注重人力，与自然抗争的崇高精神。
秦汉时期的雕塑以其恢宏的气势和力量将中国雕塑推向了高峰。
这一时期的艺术成就主要表现在大型纪念性石雕的出现和标志性明器雕塑的产生，以及工艺性雕塑也达到了较高的水平。
秦汉雕塑的巨大气魄和强健精神，为中国雕塑的历史留下了辉煌的一页。
秦兵马俑的雕塑艺术，标志著明器雕塑创作上产生了一个重大飞跃。
它规模大，数量多，给人最突出的感受是力求逼真，表现物件的写实风格。
每个秦俑的形象虽无雷同，均通过人物动作刻画，各自神态表现的生动传神。
注重灵活多样的表现手法，具有强烈的艺术感染力。
“汉承秦制”汉代明器雕塑的制作形成规范化、制度化，形体上虽不如秦代高大，但表现物件上却比秦代丰富。
人物的塑造比秦代富於动感，姿态也有了较多的变化，东汉明器雕塑在题材内容，制作材料，以及分布地区等方面都有了进一步的扩展，出现了大量形形色色，表现各种生活劳动场景的俑，以及楼、坞、堡等模型，在题材内容上更趋於生活化，更真实广泛，具体表现各种生活场景。
同时还表现出鲜明的地区特色和民间风貌，如体现巴蜀风情的身背竹箆劳动妇女俑与袒博赤足、抱鼓，眉飞色舞表演的《说唱俑》。
霍去病墓大型石雕群，是我国最早的较完整的纪念性雕刻艺术珍品，是西汉时期强盛的国力和积极进取精神的象徵。
它的艺术特点表现为注重寓意，善於运用象徵的手法表现作品的思想内容。
在建造上，“为冢似祁连山”，以纪念他的不朽功勋。
配置竖石和多种动物雕刻，独创的综合群体，成功展示了深山野林猛兽出没的艺术意境，《马踏匈奴》是整组石雕中的象徵中心。
并巧妙地运用“因势象形”的表现手法和灵活地将圆雕、浮雕、线刻的表现手法综合运用。
这一时期的建筑雕塑也很有特色。
“秦砖汉瓦”将建筑、雕塑、书法结为一体的奇妙结合，是我国建筑雕塑艺术的一大特色。
画像砖和画像石以砖石将绘画与雕塑结合的艺术，表现手法变化多样，同样独具民族特色。
秦国有悠久的石刻艺术传统，在凤翔西村春秋时代的秦宫陵园中,曾出土两件高约22厘米的石俑;战国时代，秦昭王在咸阳兴建横桥,曾雕刻忖留神石像；此外,在蜀郡都江堰又雕刻镇水石牛。
秦始皇时期，玉石雕刻有了显著的进步,据晋王嘉《拾遗记》记载,秦代的刻玉善画工烈裔,“刻玉为百兽之形,毛发宛若真矣。
”另据《三辅黄图》记载，秦代加固扩建横桥时，曾雕刻古代力士孟贲的石像；营建骊山陵园时，雕刻一对头高一丈三尺的石麒麟，开启了后代在陵墓前雕造石兽、石狮或石辟邪之先河。
青铜纪念雕塑 据《史记·秦始皇本纪》记载:“二十六年……收天下兵，聚之咸阳，销以为钟□金人十二，重各千石，置廷宫中”。
贾谊《过秦论》亦有“销锋铸□，以为金人十二”之语。
参考1978年湖北随县曾侯乙墓出土的战国编钟架形象，可知秦代铸造“钟□金人十二”，即是供咸阳宫中两具曲尺形双层编钟架上使用的人形铜立柱。
另据《汉书·五行志》、《西京赋》、《水经·河水注》及《三辅旧事》等文献记载，秦始皇统一六国后，曾铸造12个“各重二十四万斤”的“金狄”，即12个身着“夷狄服”的大铜人,配列在阿房殿前,铜像胸前刻有李斯撰写的赞颂秦始皇统一功业的铭文，其政治作用不可低估。
1980年冬，在秦始皇陵西侧，出土两乘大型铜车马，每乘包括四马、一车、一驭手,车马形体相当实物的1\\\/2，每乘总重量达1200公斤以上,铸造工艺十分精良,形象极为生动(见彩图铜车马(秦) 陕西临潼秦始皇兵马俑坑出土)。
一号带伞盖的铜车，驭手作立姿,其性质当为导车；二号作篷盖的铜车,驭手呈坐姿,其金属辔绳末端刻有“安车”等字铭。
据考证，此车系仿照秦始皇巡视全国时的御乘而铸造，旨在纪念秦始皇“平一宇内”的不朽功业（见秦始皇陵彩绘铜车马）。
墓葬明器雕塑 即供随葬用的雕塑作品，主要是各种材质的偶人车马。
秦代有大型的陶塑兵马俑及圉师俑、小型的木雕侍者俑等两种。
前者集中发现于陕西临潼县骊山北麓秦始皇陵园附近；后者于1978年发现于河南泌阳县官庄村秦代末年的墓葬中,共有木俑4件，身高11～16厘米,面形浑圆丰满,俑表施彩绘,作拱手侍立状,造型甚古朴。
据《史记·秦始皇本纪》记载,始皇初即位,就着手穿治骊山；在他去世前，陵区内已是“宫观百官、奇器珍怪徙藏满之”。
从20世纪40年代起，在秦始皇陵园东北隅的临潼县焦家村附近，曾陆续出土一种高约70厘米的圉师俑（马□），作跽坐姿态，造型质朴优美。
1974～1976年,在陵园东垣外的临潼县西杨村南,地处东陵道之北侧,先后发现3座埋藏大型陶塑兵马俑的从葬坑，出土数千件与真人真马等高的兵马俑，其躯体采用泥条盘筑法塑造，头像则运用模制加手塑的方法制作。
这批兵马俑标志着秦代雕塑艺术的卓越成就，再现了秦军奋击百万、战车千乘、勇于公战、怯于私斗的精神风貌,体现了王权的极度威严，其主要艺术特点是：形体高大,崇尚写实,手法严谨；类型众多,个性鲜明，形象生动；在总体布局上,利用众多直立静止体的重复,造成排山倒海的磅礴气势，令人产生敬畏而难忘的印象 汉代雕塑 中国西汉和东汉的雕塑作品，主要包括石刻、玉雕、陶塑、木雕和铸铜等品种。
当时，雕塑艺术应用范围非常广泛，表现技巧迅速提高，举凡大型纪念性石刻、园林装饰雕塑、各种明器雕塑及实用装饰雕塑等方面，均有显著发展，留存至今的汉代雕塑遗物极为丰富。
石刻 汉代雕塑艺术的新成就，突出地表现在大型石刻作品上。
中国现存年代最早的1对大型石刻,是原存陕西省长安县常家庄的牵牛石像和斗门镇内的织女石像，两者东西相隔约3公里。
据《汉书·武帝纪》记载,它们是汉武帝元狩三年(前120)在上林苑“发谪吏穿昆明池”时建立的，按左牵牛、右织女的格式，设置在昆明池东西两岸，故而又称汉昆明池石刻。
牵牛石像高 258厘米，右手置胸前,左手贴腹，作跽坐状；织女石像高228厘米,作笼袖姿态。
这组石刻取材于牛郎织女神话故事，均用花岗岩雕成，石像形体高大，是中国早期园林装饰雕塑的代表。
秦代雕塑 中国历史上第一个统一的中央集权制封建国家——秦朝的雕塑。
公元前221年，秦始皇统一中国之后,即利用雕塑艺术为宣扬统一功业、显示王权威严的政治目的服务，在建筑装饰雕塑、青铜纪念雕塑、墓葬明器雕塑等方面都取得了划时代的辉煌成就。
建筑装饰雕塑 秦始皇统一六国之后，凭借高度集中的人力与物力,大兴土木。
首先,在都城咸阳北坂上营造六国宫殿；其次,加固扩建了跨越渭河的横桥,并在渭河南岸营建新朝宫——阿房前殿;最后,又在骊山北麓修建规模宏大的陵园。
这些巨大的建筑工程，均用雕塑作品进行装饰美化。
瓦当是强烈反映时代艺术风格的一种建筑装饰构件。
咸阳市东郊窑店镇附近的秦宫遗址，曾出土浮雕着鹿、鸟、昆虫纹的圆瓦当；西安市西郊巨家庄附近的阿房宫遗址,出土四鹿纹、四兽纹、子母凤纹圆瓦当;骊山秦始皇陵区，出土夔凤纹大瓦当；皆以饰纹华丽、风格清新而著称。
此外，在咸阳故城秦宫遗址还出土两种大型空心砖，其一是刻画着龙纹、凤纹、水神纹的空心砖，其二是模印着回纹、菱格纹的空心砖，皆铺砌在宫殿阶基地面上，由此可见秦代建筑装饰雕塑的发展概貌。
另一组著名的西汉大型石刻，是陕西省兴平县道常村的汉骠骑将军霍去病墓石刻,系元狩六年少府属官“左司空”署内的石匠所雕造。
作者运用循石造型方法,将圆雕、浮雕、线刻等技法融于一体，使作品兼有写实与写意的风格。
现存作品有立马、卧马、跃马、卧虎、卧象、石蛙、石鱼、石蟾、卧牛、野猪、野人、野人搏熊、母牛舔犊等14件，另有题铭刻石2块。
原先皆散置于墓冢周围，现集中陈列在墓前东西两廊内。
立马石刻，亦称马踏匈奴，高168厘米,是群雕中的主体。
作者采用寓意手法，以战马将侵扰者踏翻在地的情节，赞颂霍去病反击匈奴侵扰所建树的赫赫战功，是汉代纪念碑雕刻的重要代表性作品。
走进贝雕艺术的 调查报告、小论文、学习体会、计划报告、评价表
哥也要发言一下吧，哥不会告诉你们哥是** ** 邦的 鱼渔~ [大师] 大连是我国贝雕的发源地。
大连贝雕厂素有“贝雕工艺摇篮”之称，在国内外享有很高的声誉，其产品远销50多个国家和地区。
大连贝雕是我国工艺美术百花园中的一支奇葩，是辽宁首创的特种工艺品。
辽宁沿海的贝类资源相当丰富，色彩美丽，形态各异。
大连贝雕画构图完美，色彩绚丽，形态逼真，栩栩如生，题材为花鸟、山水和人物三大类。
大连贝雕产品继承和发扬了中国传统工艺,巧用贝壳的天然色泽和纹理形状，精心雕琢成多种工艺品。
以构图新颖、工艺精湛、色彩绚丽、寓意深切而享誉中外。
曾荣获92年北京国际博览会金奖，中国工艺美术：百花奖银杯奖（最高奖），中国轻工业部、辽宁省优质产品等称号。
产品远销五大洲三十多个国家和地区。
产品现有八个系列近千种花色品种，主要包括彩绘玻璃灯、彩绘屏风、彩绘工艺品、玉石灯具、贝壳灯具、看盘、镶嵌工艺品等。
以花鸟、人物、山水、静物为题材的贝雕工艺挂屏，其规格齐全、形式多样、具有鲜明的装饰性和欣赏性，适用于各大宾馆、客厅、会议厅及家庭和艺术装饰。
特别是一些国家级工艺美术大师研制的精品系列，更是具有较高的收藏价值。
大连的贝雕艺人，用松花江的粉红色江贝、长沙的洁白色佛耳贝、海南岛的金色的黄广螺和当地沿海茵绿色绿银蛤等上百种贝壳作为原料，根据每种贝壳的色泽和形状特点，运用我国传统雕刻手法和国画构图形式，精制成半立体浮雕的花鸟、山水、人物等贝雕画，形象逼真，栩栩如生。
传统的螺钿镶嵌等贝壳装饰工艺，给大连贝雕艺人以启示。
他们在研究中发现，贝壳不仅有表皮的颜色，而且还有各种各样的奇丽的潜伏色。
这样，就可以利用贝壳的多种自然色泽和弯度，雕磨成各种山水、花鸟、人物画。
因为这种贝雕画区别于用单一的贝壳制作的螺钿镶嵌和用贝壳原形组配的贝雕，所以被称为新兴工艺。
近几年来，许多取材于神话故事、古典文学作品和历史人物的贝雕画相继问世，如“龙凤呈祥”、“百鸟朝凤”、“嫦娥奔月”、“七仙女下凡”、“苏小妹三难新郎”等许多传统题材的贝雕画，受到国内外宾客的欢迎；不少作品还被当作珍品收藏。
许多优秀作品，曾在国际博览会上展出并获大奖。
在全国举办的同行业评比中，大连贝雕厂的贝雕画，多次名列前茅。
贝雕艺术：在原始社会，古人就把贝壳作为商品交换的货币，北京周口店的山顶洞人用贝壳作饰品。
商周时期就有的“螺钿镶嵌”，是人们把贝壳镶嵌到木制的漆器家具上装饰。
从河南洛阳出土的唐朝的“螺钿花鸟人物传”，说明了当时贝雕技艺已非常高超。
清朝晚期，杭嘉湖一带，就有把蚌壳等贝类打磨成纽扣，装饰在高档的服装上。
贝雕制作一般要经过构图--选料—贴贝—打磨—细刻--上色—上光—配框等工序。
选料以三角蚌、鲍鱼贝、黄蝶贝、黑蝶贝、日月贝、淡菜贝、红嘴螺、夜光螺等。
反应的内容题材有花鸟、山水、人物、博古等。
在我县，民间在七夕节，人们把彩贝穿上线，给小孩当胸佩用来避邪。
到五十年代，洞头民间艺人用天然贝壳堆塑成工艺品，装饰室内。
七十年代初，洞头有了正式贝雕厂，至九十年代初，贝雕厂职工发展到200多人，产品有贝堆、台屏、挂屏、首饰盒、项链、耳环、贝珠、钮扣、领带夹等，主要销往温州、上海、香港等地区及东南亚国家。
九十年代，洞头贝雕与温州、台州、杭州等地区的家具厂合作，大批生产家具装饰的倒模平嵌贝雕。
2007年政府加大投资力度使贝雕艺术走进校园，并被列入浙江省非物质文化遗产代表名录。
纵观洞头贝雕发展史，上世纪70年代中期至90年代初是它的鼎盛期。
无论是工艺、手法、作品内容、市场销售，都有可圈可点之处。
但到了1993年，贝雕就开始走向滑坡，随着时间的推移，贝雕就被人们所遗忘了。
但通过我们的亲手制作，我发现贝雕其实是一种锻炼动手能力、思维能力、构思能力的工艺品。
贝雕的制作过程中充满了乐趣，从一开始的构图就需要你的想象力、创造力，一步接着一步你就会发觉贝雕是富有生命的。
闲暇之余，动手制作贝雕，不仅能放松心情，而且你看着自己制作的贝雕，会让你觉得有成就感，贝雕就是这么个充满着魔力的艺术品。
我想这也是一直以来默默守护着贝雕的民间艺人的心声吧。
只要你接触了贝雕，发现了它的好，你就会慢慢地爱上贝雕，像这些民间艺人一样，对贝雕情有独钟。
为继续深入开展校园贝雕活动，全面推进素质教育，培养学生对贝雕的兴趣，引领学生个性化全面发展，特制订2008年科技兴趣小组活动计划如下： 一、指导思想： 深入学习“三个代表”贯彻落实中共中央、国务院关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定，不断深化学校教育教学的整体改革，发展学生的个性特色，以此推动学生基本素质的全面发展。
二、总目标 我县地处海岛，有丰富的贝类资源，为丰富学生课余生活，引起学生对贝雕的兴趣，使学生学会简单的工具使用以及能够制作一些造型简单的贝雕物品，提高学生动手操作实践能力。
帮助学生在兴趣中学习，学习中快乐，快乐中自信，自信中进取。
使学生对贝雕产生浓厚兴趣，获取一些贝雕的基础知识和基本技能，感受一些高技术领域的最新理念，并使之对学生的学习态度、方法、价值取向等问题产生积极影响。
三、组织方式 1. 考虑到学生的知识结构和年龄特征，参加兴趣小组的学生成员应从小学三、四、五、六年级自愿报名产生。
2. 兴趣小组总体工作由叶华侨老师具体负责， 贝雕社团由学校“教务处”支持和领导，活动所需资金、设备等由“教务处”向学校反映解决。
四、活动方式 贝雕社团主要以“专题讲座”“参观学习”“动手实践”方式开展活动。
每次活动后填写“兴趣小组活动记录表”备案。
五、活动时间 兴趣小组的活动时间为：间周星期四的下午4：35—— 5：15 六、活动地点 1、兴趣小组的主要活动地点为：学校贝雕室。
2、经学校“教务处”同意后，可以组织适当的校外活动。
三、具体计划安排如下：（2008.2--2008.7） 前三周教师和全校学生共同收集贝壳资源，并进行贝壳清洗，漂白工作。
选拔新队员：要求思想品德好，对贝壳雕塑有较大的兴趣。
第一次：认识工具：胶棒，酒精灯，手套，贝雕资源的原材料等，学会常规的使用，及安全教育。
第二次：参观前一届学生的贝雕作品，实践学会剪、磨、粘、画四个流程。
第三次：模仿物品进行实践操作。
(看样品<小鸡>进行制作) 第四次：模仿物品进行实践操作。
(看样品<假山>进行制作) 第五次：模仿物品进行实践操作。
(看样品<海龟>进行制作) 第六次：学生找自己喜欢的图片进行模仿雕塑。
第七次：学生找自己喜欢的图片进行模仿雕塑。
第八次：学生自由创作。
第九次：学生自由创作。
第十次：二人小组创作。
第十一次：二人小组创作。
第十二次：全员贝雕作品在校展出。
活动主题的提出： 东山岛，这里四面环海，深蓝色的大海，金色的沙滩深深地陶醉着每个同学，尤其是沙滩上的贝壳更形状各异、五彩斑斓，引人注目，俯首可拾。
闲暇之余，同学们常结伴到海边嬉戏，从沙滩上拣回一些自己喜欢的贝壳珍藏起来。
心灵手巧的同学常把它们进行一番加工制成美丽的小工艺品摆放在桌上，经过精心制作的贝壳制品确实别具一格，让人爱不释手，连手拙的同学也都心动了，跃跃欲试。
虽然同学们对贝壳制作很感兴趣，但由于缺少必要的工具、及对工艺品知识和贝壳加工的方式方法知之甚少，实际做起来常事倍功半，不尽如人意。
所以我们就贝雕的制作进行调查。
我们本地蕴藏着丰富的资源，只要我们做个有心人，就能发现各种自然材料的各具特色的美，如海边的随处可见的各种贝类，色彩斑斓，再经过海水的；中刷和岁月的洗礼，形成了绚丽多姿的纹理、千姿百态的造型，我们何不加以开发和利用，加工成生活、学习用品或艺术品，来丰富并美化我们的生活。
三、活动具体目标： 1、让学生通过调查研究、访问、查阅资料等形式，搜集贝壳工艺品，了解贝壳加工的种类及其特征。
2、搜集各种贝壳，进行贝壳加工创作，主要表现形式有贝雕画、贝塑、贝壳粘贴画、贝壳饰品制作，感受到贝壳利用蕴含的潜藏空间。
3、使学生深刻认识到生活中到处存在着美，要认真去观察、去发现美，并能用自己的双手去创造美。
四、活动的过程、方式 1、活动分工负责人 学生按照课题的需要和学生的兴趣，自愿结成小组开展调查。
每组设立组长一名，负责本组调查课题的各项组织领导工作，包括调查的区域、人员、时间、内容、总体规划等。
小组内可根据情况设立联络员、记录员、采集员，分别负责联络相关部门进行访问、记录调查访问结果，采集贝类标本。
2、活动步骤： 阶段时间主要任务阶段目标： 7月中旬至8月下旬 查找资料、收集贝壳、实地考查贝壳加工厂、访问技术人员确定本组调查目标、 内容、调查方式及活动任务，制定活动计划 8月上旬至8月下旬 小组合作完成贝壳作品贝壳作品的制作 9月上旬 成果汇总贝壳制品展示，论文递交有关部门 3、活动地点：东山南门海滩、马峦湾及贝壳艺品厂、贝壳馆 4、具体进程 （一）确定考察地点及访谈对象 由全班同学共同商量、讨论决定调查内容、活动任务及方式。
（二）根据考察地点及访谈对象进行分组 将全班同学分成四组（根据兴趣、爱好，采用自愿组合的方法），到贝壳艺品厂实地考察、调研、访谈，到海边、渔民家中搜集贝壳。
（三）各小组分别实地考察、调研、访谈，并整理所得资料，查询相关资料。
1、各小组根据实际情况实地考察或访谈了解有关贝壳及贝壳工艺品方面的知识. 2、各小组找一名同学交流本组考察和访谈的收获. 3 、展示收集到的贝壳工艺品，并进行品评，了解其制作工艺，所需工具、材料等，分析自行制作的可行性及困难所在，讨论解决方法。
(四)贝壳作品的制作 1、根据需要搜集贝壳。
2、对收集到的贝壳，根据名称、类别、主要用途、贝壳形状、色彩、质地特征等信息进行初步的分类整理。
3、名称类别贝壳形状贝壳色彩质地特征用途 4、在教师的指导下进行创新加工。
调查了解情况总结： 到过东山岛的人，都会被那各式各样精美的贝雕工艺品就深深吸引。
上世纪60年代，东山岛在福建较早办起了首家贝雕工艺厂。
心灵手巧的海岛艺人利用贝壳的天然色泽、纹理和形态等特点因材施艺，经选样、漂洗、抛光、雕镂、剪裁、上釉、嵌装等工艺，巧妙运用拼贴法、浮堆法、坯模法、支撑法、镶嵌法等，制作成盆景、烟缸、笔插、花插、项链、烛台、挂屏、玩具。
甚至施以巧妙的技法，把池中的荷花、水中的游鱼、山中的狮子、塘中的鸳鸯以及大自然的风光都生趣盎然地展现出来。
贝雕就是用有色贝壳雕刻或镶嵌成的工艺品或是直接在贝壳上加工形成的工艺品。
贝壳恒久不变的色彩不像植物那样会随着生命和周围的变化而变化，它天生丽质，有着与生俱来的魔幻斑斓色彩，有着大自然鬼斧神工造就的奇异外貌。
在东山岛浩繁的海洋贝壳当中，不但可以觅到远古时候流通的货币，还能欣赏到晶莹剔透的竖琴螺、东方鹑螺，以及罕见的夜光蝾螺和国家一级保护动物鹦鹉螺、国家二级保护动物唐冠螺、虎斑宝贝等等。
贝壳分为好几百个品种。
有珊瑚、虎斑贝、珍珠贝、鹦鹉螺、皇冠螺等，一个品种还能分出好多种贝雕作品，如珊瑚，珊瑚可以用白珊瑚制作成珊瑚盆景，珊瑚盆景十分美观，远远的看上去就好像几朵白牡丹粘在一起，永不凋谢；还可以用红珊瑚制作戒指、项链等各种首饰品。
珍珠，珍珠可以制作成各种首饰；珍珠还可以磨成珍珠粉，珍珠粉是一种名贵中药，可以治疗头晕目眩、惊风、心烦等症状，珍珠粉还可以用来保养皮肤，美容面部；珍珠贝可以用来制作成挂屏等陈设品，还可以制作成各种文具、烟具、台灯等生活用品。
这些只是贝雕的一部分，贝雕还有成千上万种。
一件好的贝雕作品需要选好的材料，所以选材料也不可马虎。
选贝壳如同去市场选鱼，要是选到新鲜的鱼口感会很好，要是选到不新鲜的鱼吃起来口感就会很差，有时还会伤害身体。
选贝壳也是如此，贝雕所需要的贝壳要优等的，这样制作出来的贝雕才能达到“美”的效果；要是选到劣等的贝壳，制作出来的贝雕只能达到中等的效果。
但是劣等的贝壳也有它的用处，可以把它磨成粉加上石膏进行深加工。
采购回来的贝壳都要进行清洗，不同的贝壳就要浸泡不同的药水，浸泡的时间也不同，如虎斑贝、鹦鹉螺、皇冠螺等这一类的贝壳要用较强的药水浸泡久一点，因为这些贝壳里含有残留的肉体，这些肉体会腐烂在壳内，加工起来很不方便，而且还会发出阵阵的恶臭，而像珊瑚、珍珠贝这一类的贝壳有的没有肉体，有的肉体会自动脱落，就不用浸泡那么久，药性也不能用太强的。
浸泡过的贝壳就会显得特别干净，而且还会显得特别光滑。
有的贝壳经过清洗后就不用进行细加工了。
像皇冠螺、鹦鹉螺这一类的贝壳。
因为往往这些贝壳都只作为摆设品罢了。
只要用清水洗干净后刨光一下就可以了不用进行进一步的加工，可以直接销售。
而像珊瑚、珍珠贝、虎斑贝这一类的贝壳就要进行再次的细加工。
白珊瑚再次加工的时候要选一个很像蘑菇的珊瑚作为底，再用石膏加贝壳粉把白珊瑚粘成一盆珊瑚盆景；而在制作珍珠贝的时候就要把珍珠贝雕刻成栩栩如生的图案，再把它镶进木制品上就可以了；而制作虎斑贝的时候就可以把栩栩如生的图案贴在虎斑贝上，接着进行腐蚀就可以了。
我们还要把加工过的贝壳进行再次的清洗，这次的清洗与前次的清洗大有不同，因为这次的清洗只是为了让加工时所形成的脏物清洗掉。
只要把贝壳浸泡在药性较弱的药水里两三分钟就可以可。
清洗完的贝壳同样要进行刨光，刨光完一件精美的工艺品就算完成了。
贝雕真可堪称一绝，贝雕比仅仅需要一个完美而精致的加工过程，贝雕更需要的是有一个心灵手巧的加工者，一个能把一钱不值的贝壳变成价值连城的贝雕艺术品的加工者。
5、成果交流 ①．展示丰富多彩的贝壳标本。
② 将制作的多种贝壳作品，以展览会的形式展现出来，向同学们介绍作品的构思、特色、制作方法，并邀请同学提出宝贵意见。
③ 交流活动心得，共同分享所历、所思、所悟。
小组中每位同学口头交流，小组派一位代表全班交流（代表全组心声），每位同学把自己感触最深的一点写出来与全班同学共享（张贴在教室中）。
小组内资源共享： *软体动物几乎都拥有外壳----贝壳。
贝类共分五大纲，即腹足钢、双壳纲、掘足纲、多板纲、头足纲。
每一纲再分为若干不同的族群。
*腹足纲贝壳：大多数腹足类贝壳在壳口后部有小的后水管沟，在壳口前部也有水管沟。
螺轴上可能有褶襞，外唇则有凸齿。
观察壳口面，外形呈笠形、耳形、陀螺形、螺丝形、梨形、纺锤形、琵琶形和棍棒形。
*双壳纲贝壳：这类贝壳由左右两壳构成，两壳由一韧带边接起来；两壳合扰时可从壳底看到韧带。
外形呈圆盘形、扇形、船、桨形，少数呈心形和不规则形。
*其它纲贝壳：多板纲、掘足纲、头足纲贝类不论在种类或形态变化上，远不及腹足纲和双壳纲丰富。
掘足类全部呈象牙状，稀有的头足类贝壳形状大小几乎一致，多板类的壳板则有装饰。
*贝壳栖息地：软体动物已能适应不同的生存环境，从海水日夜冲刷的岩石到阴暗的深海底，都有其特殊的软体动物群。
潮汐影响生长在海边的软体动物的特征和分布，充足的日照能提供丰富的食物。
软体动物最适合栖息于热带的。
*保护栖息地：人类应尽可能不去破坏生物的栖息地。
几乎每块岩石和珊瑚礁下，都是一个动植物生存的群落，一旦遭到破坏，都为它们带来灭顶之灾。
如果某片海滩不断有海贝收藏者去搜寻，那么这块生物自然栖息地做便会逐渐被破坏殆尽，所以请尊重这些毫无防范能力的低等动物的生存空间。
*贝壳的成份：碳酸钙是构成贝壳的最基本物质，另一种成分是贝壳蛋白质，腹足纲类的口盖里将含有这种蛋白质。
这种成分一层叠一层地分泌，使贝壳越来越硬，有的还会产生珍珠的光泽。
坚硬的贝壳从外缘处增大，随着生长逐渐增厚。
因为生长的周期性和连续性，贝壳展现美丽的彩色花纹。
* 贝壳的收藏：将贝类的肉、残物和外壳附生物清洗干净，确保贝壳完全干燥，然后将其保存在遮光闭密闭处。
最后是巾上标签，分门别类，以利于收藏和检索。
* ……主要材料：贝类的壳，如：蛤蜊、毛蚶、竹青、扇贝、贻贝、姚江贝、花螺、海蚯蚓、海胆等贝类的壳。
五、学生的收获 刚开设综合实践活动课程那会儿，觉得很新鲜，又好玩，可是通过不断地外出参观、访问，才让我们真正明白了社会活动的艰辛和其中包含的道理，不过我们心里还是美滋滋的，总觉得有一种自豪感在滋长，因为觉得自己已开始接触社会，了解社会，有了一份更为珍贵的阅历—— 综合实践活动让我们意识到了团结协作精神的可贵，在很短的时间内，我们像一下子长大了许多，学会了彼此关心帮助。
在此期间，我们常常是不分彼此地完成并不属于自己负责范围内的任务，有什么点子就马上提出来大家一起讨论，从不叫苦喊累。
有了大家的共同参与，工作效率当然是大大提高了，所谓“团结就是力量”，拧在一起的一股绳子总是不容易断的。
在制作过程中遇到了很多困难，使我们感受到了合作的重要。
譬如工作人员都非常配合我们的工作，采访才得以顺利进行，真是感谢他们…… 六、指导教师的认识与体 综合实践活动不仅改变了学生的学习生活，也彻底改变了我们的教学生活。
综合实践活动让教师离开了教室，离开了讲台，离开了本学科，在学生面前常常是那么的力不从心。
后生可畏，再不学习真被淘汰了。
综合实践活动同时也让教师尝到了教学相长，师生共同提高的滋味。
综合实践活动让教师在不知不觉之中，走近了学生，从而更好地了解了学生，也让学生了解了老师，师生的关系变得更加融洽。
综合实践活动对我最大的触动是，让我深切感受到学生是学习的主人，鼓励学生自己去实践、去体验、去发现是我的责任 另附：采访手记： 马火财，现在是东山某贝雕厂的负责人。
走进马师傅的工作室，空气中有一股淡淡的腥味，这是海的气息。
他说：“我做贝雕没从师学艺，就是因为酷爱这玩意儿，日子久了自然熟能生巧，想到什么就能用手里的贝壳描绘出来。
”制作贝雕需要将大小不一的贝壳打磨成各种形状，然后才能拼装组图。
没有打磨的机器，他将家里的缝纫机改装成砂轮机，竟制作出了一些等优秀的作品，令当时贝雕厂里的老师傅刮目相看。
这以后，陈春龙制作贝雕逐渐有了自己的特色和技艺，那就是用小小的贝壳描绘家乡的一草一木。
虽然没有正式学过绘画，但洞头的锦绣风光早已印入他的脑海，往往只需一两个晚上，他就能勾勒出一幅五六米长的工笔青绿山水画来，作为贝雕制作的总图。
“总图画好以后，要再分解成各个部分，然后根据图纸中山川、海岛、花鸟等的形状，将贝壳打磨出相应的形状来。
”拼装完毕，最后一道工序就是喷漆，也就是所谓的着色，一幅作品就这样完成了。
说得简单，但这一道道工序真做起来，可是要大花气力的，没个十天半月成不了事。
他介绍说，贝雕创作的作品尺寸都不大，但质量非常高，而且创作过程不能完全拘泥于原先设计的图纸，要随时根据需要做变动，技术要求非常高。
正因如此，马师傅才感叹：“贝雕是个好东西，但是费时间，产量又不高，现在的年轻人都不喜欢学了。
”这位老艺人，十多年来对海岛的贝雕倾注了太多感情，这门手艺急需有人继承与发扬，采访中他提到了一个心愿：那就是有更多的人能把这门手艺传承下去。
调查日记： 2007年8月15日 晴 我和同学一起去好多旅游景点游玩，发现每个旅游景点都开着十几家店，每家店里都有卖贝雕，有的还是贝雕专买店。
我们本地制作的贝雕品销量很大，达到店中工艺品的80%，可想而知，本地的贝雕工艺品数量不少，销量也不小。
本地的贝雕品有的是销售到外地的。
销售量达50%。
这些贝雕大多数运到厦门、福州。
我们还发现每家家具店里面的桌椅等家具有的都镶满了贝壳。
据家具店老板讲，贝雕家具很热销，销售量比普通家具大，达到家具销量的70%。
这说明了贝雕很受消费者的喜爱。
早在宋、元前后，中国民间就流行有螺钿镶嵌和贝贴等工艺。
品种有各种人物、动物、花卉、挂屏等陈设品；各种文具、烟具、台灯等生活用品。
色彩富丽，形状奇异，自然美观。
主要产区有辽宁大连、山东青岛、广西北海、广东陆丰等地。
贝雕是选用有色贝壳，巧用其天然色泽和纹理形状，经剪取、车磨、抛光、堆砌、粘贴等工序精心雕琢成平贴、半浮雕、镶嵌、立体等多种形式和规格的工艺品。
还是解放以后才发展起来的。
贝壳的应用，远在五万年前山顶洞人时期，就被穿成串链作为装饰。
商代到秦代，贝类中的一种，长期被当作货币使用。
汉代以后，历代艺人利用贝壳的色泽，雕成各种图案，镶嵌在铜器、镜子、屏风和桌椅上作装饰。
素称“螺甸”，这种工艺目前不少地区仍有生产。
贝壳品种多样，大的象簸箕，小的象米粒，形态繁多，色彩各异，一个贝壳还可以磨出多层色彩。
所以制作的工艺品，品种多，题材广。
品种有烟具，文具、台灯、发卡、瓶插、鱼缸等实用工艺品，以及各种挂屏、屏风、圆雕等艺术欣赏品。
色彩都是利用贝壳固有色泽，不事渲染，别有风味。
贝壳工艺美术品大多是用胶粘合。
经研究改进，现在沸水里煮，不会开胶，在零下四十度低温，不会变形。
贝雕主要产地有山东的青岛、辽宁的旅大、广西北海、广东陆丰和江苏的连云港等。
主要以花鸟、人物、山水、静物等为题材，珠光晶莹，古朴典雅，具有鲜明的装饰性和观赏性。
寓意富贵吉祥。
适合大型宾馆、会议厅等楼堂装饰的巨幅壁画、大型座屏，富含艺术魅力，可以突显厅堂雍容华贵和浓郁的文化气息；贝雕旅游系列纪念品、首饰、立体摆件、风景画屏等便于携带，或做旅游纪念、或馈赠亲友，深受游客钟爱。
求一篇关于去家具厂实习的实践报告
作为室内装饰和家具设计专业的工科学科，只有通过去装饰工地和家具设计生产车间多看多问多记，才能有所真正的提供。
这次实习通过去看材料观建筑下工地让自己对自己所学习的专业有了更深的聊解，可以说这次实习是自己有懵懂到清醒的一个过程。
学习这个专业已有两年有余，但我确信自己一直对自己学习的专业不是很了解，涉及建筑装饰和家具设计的课程虽然开了几门，如果从学习的效果来看不是很理想，学习的知识不够系统，没能够让自己对自己学习的专业的行业有个较全面的了解。
但这次实习在一定程度上弥补了一些教科书中没有设计的行业知识，让自己在认知上有了很大的提高。
首先这次实习的内容安排和流程，是很科学严谨的，第一天就去济南参观了山东北园装饰材料市场，山东北园装饰材料批发市场占地面积6万平米，建筑面积4万平米，现有经营业户300多家，主要经营各类装饰材料。
而山东白鹤灯具市场及白鹤装饰材料市场是这次我们参观的重点，其中灯具市场建筑面积27000平方米，现在家饰中流行的灯饰都能够在此市场中看到，还看到许多自己从来没有见过的大饰灯，还有许多新概念灯饰；该装饰材料区域主要经营各类灯具、灯饰、家装建材。
通过进济南白鹤材料市场和泰安装饰材料精品城让我们同学首先认识了解了各种建筑装饰材料和各种装饰器件。
济南白鹤装饰材料市场是山东省内最大最全最紧跟时尚的一家装饰材料商品城，在两家装饰材料市场内我们在市场中看到了市面上主要的品牌灯饰有：雷士 ，西顿 博顿 菲利普 TCL等知名灯饰，也有一些陌生的新品牌，这些品牌的设计理念各有特色，菲利普作为国际知名公司凭借自身的科技优势主打产品的环保无噪音 无辐射 吸尘等环保感念。
雷士的多色彩灯饰依旧做的很有优势。
虽然各个品牌的灯具灯饰都有很强的装饰效果，但我看到西顿和博顿的灯具更强调装饰效果，在这两个品牌产品的橱窗里看到了许多豪华的大吊灯，也有很多灯具形式设计成其他形状的灯具。
在装饰材料市场中第一次见到了室内装饰教材中经常讲到的细木工板、中密度纤维板、高密度纤维板、石膏模等板材。
在泰安装饰材料精品城中，我主要了解了现在瓷砖装饰材料，目前市场上主要有国产、合资和进口三种瓷砖，并且消费渐趋中高档。
在一家长城瓷砖专卖店里店主给我们介绍了一下鉴别瓷砖主要方法。
如瓷砖一敲二测三刮四看，选择瓷砖最重要的是考虑质量问题。
辨别瓷砖好坏有很多标准，可以进行敲打，声音清脆说明瓷砖瓷化密度和硬度高，质量好；也可以测测瓷砖的吸水率，吸水率越低，代表瓷砖的内在稳定性越高，也就越适合湿气或水分含量较高的空间（比如卫生间、厨房），不会产生黑斑等问题。
最简单的检测方法就是用一杯水倒在瓷砖背面，水渍扩散迅速，说明吸水率偏高，反之则较低。
检查瓷砖的表面质量，可以用硬物刮一下瓷砖釉面，如果留下痕迹，说明品质差；还要看看瓷砖的颜色清不清晰，凭肉眼看一下有没有针孔，针孔容易堆积脏物，最后再观察瓷砖的平整度，侧面平直，铺起来容易，效果也好。
根据生产流程中各产品达到的水准不同，国产瓷砖都可以分为优等品、一等品、二等品、三等品和劣等品，比如说，二等品就是在生产过程中因没达到某一水准而降为二等品；三等品和劣质品也是这样，只是它们未达到的标准比二等品还要多。
目前市场上优质的进口瓷砖绝大多数为意大利和西班牙的产品，这些瓷砖生产厂家注重质量，产品只有合格与不合格之分，而不会把产品分为很多等级。
进口砖严格按照欧洲标准控制质量，欧洲标准中有许多严格的技术指标：长度误差、直角度、边角度、平直度、吸水率、弯曲强度、耐磨度、耐污度、耐酸碱度等等，每一块都会经过这样的技术指标审核，才会到达消费者手中，所以选购进口瓷砖时，可以将更多的精力放在砖的色彩、表面质地及风格是否与家中的装修风格相吻合上面。
古代建筑装饰设计风格是建筑装饰学习的一个重要内容，此次实习内容更把一组具有东方建筑色彩、规模宏大的建筑群，与北京故宫、河北承德避暑山庄并称为中国古代三大建筑群之一的孔府列为实习内容的重要一块。
无论从儒家文化还是从建筑研究方向都有极高的研究价值。
从导游介绍和孔庙旅行图上更加了解了这块圣地的内在文化和建筑结构形式。
孔庙建筑群仿皇宫之制，前后共有九进院落，中、东、西三路布局，以南北中轴线贯穿，南北长1120米,东西宽140多米,总面积327.5亩。
共有殿、堂、庑、阁、亭、祠、楼等466间,碑刻2000多块，门坊54座，整个建筑布局严谨、奇丽壮观。
在这一座庞大的古代建筑群里，前为仰圣门和金声玉振坊，庙门棣星门后，主要建筑依次为太和元气坊、圣时门、壁水桥、弦道门、大中门、同文门、奎文阁、十三碑亭。
此后再分为三路推进：中路为大成门、杏坛、大成殿、东西庑、寝殿、圣迹殿；东路进承圣门后为孔子故宅，有诗礼堂、礼器库、鲁壁、故宅井、崇圣祠、家庙等；西路进启圣门后有圣王殿、启圣王寝殿、金丝堂、乐器库等。
至圣庙里有最具有建筑研究价值的要属：大成殿、奎文阁、寝殿。
大成殿的院落则是全庙的主体，大成殿是孔庙的主殿，它和北京的故宫太和殿、泰安岱庙天贶殿并称东方三大建筑，又称东方三大殿。
价值高历史长的是大成殿。
殿高24.8米，阔45.7米，深24.89米。
屋面用绿琉璃瓦（清末改为黄琉璃瓦）。
四周环有28根用整个石头雕成的龙柱，工艺精湛，造诣很深。
尤其殿前廊10株深浮雕的滚龙柱实为世之罕见，10棵柱子20条龙，上下对翔，升腾盘绕戏一颗珠子，神态各异，无一雷同。
殿前的大成门的建筑结构是“犬牙交错，勾心斗角”。
中间插进为“勾心”，左右四角尖端相顶为“斗角。
同样让世人惊叹的还属奎文阁，这座独特雄伟的建筑，完全是木质结构，在中国楼的建设上称孤例，经过几次地震，奎文阁都没有震毁。
清康熙5年地震“十间房子倒者有九，存者有一，奎文阁巍然不动”，可见它的坚固，所以赞奎文阁的建筑研究价值。
大成殿的后面是寝殿，它是供奉孔子夫人亓官氏的专殿，是孔庙第三大建筑。
寝殿周围28根石柱上雕凤凰，每条柱子刻凤凰72只，同龙的数量一样，叫龙凤呈祥。
参加完至圣庙就来到了至圣府即 孔府今日之孔府占地16万平方米，南北长达2公里，有厅堂楼房多达463间。
孔府位于孔庙东侧，座北朝南，整个布局分为东、西、中三路，是一座封建官衙和住宅相结合的庞大建筑群。
孔府的建筑规模要比孔庙小很多，建筑有没有孔庙的建筑物研究价值高。
古代建筑古代家具都是每个建筑家具设计者必学习的内容尤甚明清家具对家具设计者更具有研究参考价值，红星美凯龙家具大卖场里面的基本上包含了现在流行的各种家具，现在市场家具的种类包括：实木(全木)家具 人造板家具，也称板式家具 弯曲木家具 聚氨酯发泡家具 金属家具 玻璃钢家具。
通过参阅红星美凯龙里各个品牌家具赠予的家具介绍材料了解到各个种类的家具是这样定义的。
一、实木(全木)家具。
家具的主体全部由木材制成，只少量配用一些胶合板等辅料，实木家具一般都为榫眼结构，即固定结构。
实木家具的另一大类是硬木家具，也叫中式家具，硬木家具是一种艺术性很强的家具。
它是按照我国明清家具传统款式和结构，特定的榫眼结构，采用花梨、紫檀等名贵木材加工制成，这类家具有很高的收藏价值。
近年来，由于上述名贵木材昂贵和短缺，有些生产厂家则采用材性纹理较接近的木材，如楸木，进行仿制，虽然形式一样，但价值却相差甚远。
二、人造板家具，也称板式家具。
家具的主体部件全部经表面装饰的人造板材、胶合板、刨花板、细木工板、中密度纤维板等制成，也有少数产品的下脚用实木的。
由于我国木材资源短缺，所以人造板家具是当今市场家具的主流，且多数为拆装结构。
三、弯曲木家具。
其零部件是用木单板经胶合模压弯曲而成，产品线条流畅多变，造型美观，坐卧时舒适富有弹性。
这类家具在国外颇为流行，且在不断开发创新中，在我国则是近年来才开始生产并投放市场。
四、聚氨酯发泡家具。
早期聚氨酯发泡技术主要用于沙发椅座的壳体成形，其体轻，易于加工。
近年来又开始应用于床、柜类家具的边框装饰部件，除具有前述的优点外，更可达到装饰的效果。
五、玻璃钢家具。
玻璃钢家具是用玻璃布与环氧树脂经模具加工脱模成型，其制成品与聚氨酯发泡制品类似，但同类产品比聚氨酯发泡的重，且加工工艺复杂。
六、金属家具。
以钢管等金属为主体，并配以钢板等金属或人造板等辅助材料制成的家具。
实习期间参观的大唐宅配公司是一家集研发、生产、销售和品牌运营于一体的专业化定制性家具企业，其生产的家具主要是上文所说的第二类板式家具，现在大唐装配公司生产和销售的整体厨柜、衣柜、书柜和各种柜体、水晶门板、双饰面门板、UV高光门板等系列产品在市场也很受消费者欢迎。
在大唐宅配公司的生产厂房里面第一次见到了家具生产流水线及各种先进生产设备，RV型全自动封边机、电子开料锯、多排钻等先进设备，形成多条板式家具生产线。
其实作为建筑室内装饰专业的学生，更需要去工地的施工过程中学习，教科书中讲到大部分是理论知识，只有把理论知识和实践中的每个环节相联系这样才能让自己对设计有更深的理解，不至于以后设计的工程脱离了实际造成可操作性很差。
这次实习过程中共参观了三个正在施工过程中工地，泰安的万泰广场装饰项目是施工刚刚开始的项目，济南的民主党派办公楼是装修过半的装饰工程，泰安交通局综合办公楼装修项目是装修过大半的项目，通过参加这三个处于装饰不同阶段的工地让自己对施工技术和技艺有了初步的了解，也直观的观察了教材中说讲到的装修中的各个构架和构件。
装饰楼体外墙或楼梯间干挂石材装饰需要安装石材承重的骨架，这就需要龙骨，通过负责工地施工的技术负责人介绍我了解到现在的分类，龙骨定义及分类龙骨是用来支撑造型、固定结构的一种建筑材料。
广泛应用于宾馆、候机楼。
客运站、车站、剧场、商场、工厂、办公楼、旧建筑建筑改造、室内装修设置、顶棚等场所。
龙骨是装修的骨架和基材，使用非常普遍。
龙骨的种类很多，根据制作材料的不同，可分为木龙骨、轻钢龙骨、铝合金龙骨、钢龙骨等。
根据使用部位来划分，又可分为吊顶龙骨、竖墙龙骨、铺地龙骨以及悬挂龙骨等。
根据装饰施工工艺不同，还有承重及不承重龙骨（即上人龙骨和不上人龙骨）等。
根据其型号、规格及用途的不同，就有T行、C形、U形龙骨等。
龙骨是制作承重骨架的主要材料，只有制作比较稳定坚固的骨架才成保证干挂石材的正常施工和正常使用，现在很多楼体外墙装饰一般用花岗石材，之所以用花岗石材是因为它有一下有点： 花岗石质地坚硬、耐酸碱、耐腐蚀、耐高温、耐光照、耐冻、耐摩擦、耐久性好、色泽半富，外观色泽可保持百年以上。
花岗石板材的表面加工程度不同，也就是它们表面质感不一样，单块石材的效果与整个饰面的效果会有差异，所以不能简单地根据单块样品的色泽花纹确定，应想到若大面积铺贴后的整体效果，至于花岗石板材色调花纹的选择，只要经建设单位及设计单位等各方考虑整个建筑的装饰要求并和其它部位的材料的色彩相协调即可。
认真热情的装饰工程负责人还给我们介绍了干挂石材后的注意事项，石材干挂施工完毕后，进行表面清洁和清除缝隙中的灰尘。
先用直径8-10毫米的泡沫塑料条填实板内侧，留5-6毫米深的缝，在缝两侧的石材上，靠缝粘贴10-15毫米宽的胶带，以防止打胶嵌缝时污染板面。
然后用打胶枪填满密封胶。
如果发现密封胶污染板面，必须立即擦净。
在窗洞位置，先沿花岗岩石板的缝塞泡沫棒，然后选择品质优良的密封胶进行打胶，胶缝深15毫米，最后用10的塑料棍压出凹圆。
施上完毕后，采用对墙体洒水的方法测试墙体的防水性能。
同时为了让打胶面看起来连续、平整，应专门挑选熟练工人进行操作。
虽然这次实习时间有点短，但这次实习是入大学以来感觉学到东西最多，感觉开拓知识面最广的一次学习，建筑室内装饰行业在建筑行业所创造的GDP的比重越来越高，这就从一个方面反应到室内装饰越来越受人民的重视，同样中国家具行业的销售额也逐年增加，这就为学建筑室内装饰和家具设计专业的学生提供了更好的就业环境，所以我们应该强化自己的专业知识和拓广自己的知识面，为设计出更好的作品而储备知识和技能。
这次实习让我学到了许多装饰施工知识和家具行业的知识。
想在墙上做沥粉画,应该是怎么个流程?
沥粉工艺流程沥粉画的特点是创作简单，具有浮雕感，装饰性强。
沥粉贴金方法是我国传统壁画、彩雕以及建筑装饰常用的一种工艺手段。
但古代这种手法多用于局部的点缀，如表现帝王将相的车饰、伞盖、朝服盔甲以及贵妇人的头饰。
在壁画上大面积的应用沥粉贴金，这种方法近代才有。
这一方法简便易学，而且画面古朴、浑厚、富丽。
1、材料准备及主要用途五合板、木条、亚麻布或白棉布裁好、沥粉嘴、乳白胶、乳胶漆、立德粉、滑石粉、透明塑料布、一次性手套、丝袜、尼龙绳、喷壶、铲刀、复写纸、油画颜料或炳烯颜料、各型号画笔、毛刷、金粉或金银箔、清漆、骨胶、松节油、调色油、上光油、钉子或钉枪等等。
五合板、木条、亚麻布或白棉布：用于做画底。
刮刀：（中号），用以铲除挤得不好的沥法粉线条。
水桶：用与配置粉浆及用作清洗工具。
铁丝：用于清除沥粉铁管的阻塞。
塑料布：不易太薄，用于制作沥粉铁管漏子。
马口铁：用于制作沥粉铁管。
滑石粉、立德粉或大白粉、乳胶漆（乳白胶）：用于配置粉浆及制作画底。
金、银箔：用于提金线。
清漆、骨胶：用于保护金粉或金银箔的效果。
丝袜：用于过滤粉浆。
2、做画板将五合板裁好，背后订上木条。
将乳白胶倒入盆中，加少量的水稀释搅匀，然后刷到画板上包括边框，放置一边。
将裁好的布用水壶稍稍喷湿，蒙在上好胶的画板上，用铲刀由中间向外刮平。
用钉子或钉枪将布固定在画板边框上，放置一边自然阴干。
最后，在画板布上刮两次乳白胶来做画底（防止渗油）。
3、准备图形人物、静物、花卉、风景图形都可以，画味感艺术性稍强最好适合用线表现的图形。
4、做粉袋（1）. 将塑料布套在沥粉嘴上。
（2）. 用绳扎第一次。
（3）. 将塑料布反转过来，用绳扎第二次（4）. 等调好的沥粉浆灌进去，再将塑料布尾部扎好则成粉袋。
5、调浆沥粉浆是将立德粉、滑石粉、乳胶漆、乳白胶按一定比例调和而制成的一种膏状体。
调浆所需的各种成分也决定了线条的性质，如滑石粉可使线条光滑，立德粉能使线条饱满挺立，乳胶漆使线条挺而不塌，乳白胶使线条能牢牢地粘在画板上。
调沥粉浆是一个非常重要的环节，如何按比例调制十分关键，如果调得过稠或过稀或不均匀则会使线条出现断裂、塌陷、粗细不匀等缺陷。
（1）.各成分的基本比例：立德粉、滑石粉、乳胶漆、乳白胶1 ： 2或3 ： 1 ： 或少于1，最后加入（2）.调制过程：先放一份立德粉，两份滑石粉稍稍搅拌一下，再倒入一份乳胶漆用手（可戴上一次性手套）搅拌，稍后再加一点乳白胶，用手细细搅匀调成均匀膏状，最后用丝袜过滤。
（3）. 沥粉浆的最佳状态：沥粉浆的粉质细腻，均匀膏状，粘性强，流下呈线状，不断。
沥粉浆如果太稀，会导致沥粉线挺不住而塌下，如果太稠，则挤线困难，甚至线条过细或出现裂缝。
如果沥粉浆中，胶的含量过少，则导致线条容易脱落。
6、挤线挤线时注意粉袋应合适，不要太大，手力才能使匀。
挤线时，沥粉嘴应与画面保持一定的距离。
起线时注意沥粉嘴保持干净，收线时干净利落。
线条应当流畅、饱满、挺拔，注意断口的位置。
当线条挤得不成功时，可在未完全干透的情况下将其铲除（注意顺着线条方向），然后重新来过。
7、注意（1）. 亚麻布不能直接浸水打湿，否则日后亚麻布会失去弹性，反而变松。
可直接用喷壶稍稍喷点水，使布变得有些潮湿，然后再与板上的胶结合，可使胶的粘性更好，布粘在板上更加牢固。
（2）. 亚麻布裱好干后发生起泡现象
原因是：乳白胶刷得太少太薄导致亚麻布不能牢固地粘合在板面上。
如果只是在画板边缘出现1-2泡，则可将邻近的钉子拆下几个，揭开画布补刷一点胶。
如果起泡在画板中间，则要将整块画布揭下，重新刷胶后再将布固定在画板上。
（3）. 要注意画布的正反两面，选择光滑，瑕疵较少的面为正面。
（4）. 画板发生变形、凹凸不平
可能是板材太差或是板面太大而背后的木条太少而支撑不住或是画布绷得太紧。
（5）. 沥粉线发生断裂、出现裂缝、太细、塌下等现象
当沥粉调得太稠时，则容易发生断裂的现象，甚至出现裂缝或线条过细的现象。
当沥粉调得较稀或乳胶漆的分量过少时，都会发生线条塌陷的现象。
8、颜料特点丙烯颜料的特点：丙烯是一种最新的颜料品种，它被介绍到中国并在中国生产只有十多年的时间。
丙烯颜料是一种聚合体乳剂和颜料的合成物，上世纪50年代出现在国外，它以其牢固性和化学性质的稳定性（包括色彩的稳定、色层的坚固及耐水性），无论在人物画、风景画还是大型壁画上都有十分广泛的应用。
但应注意的是，丙烯颜料画在没有气孔的表面（如玻璃、不锈钢、胶片或有油的表面）形成的薄膜无法深入，一旦泡在水中，表层薄膜就会因水渗入而剥落。
然而在木头、石墙、纸张、纸板、石膏、画布或其他较粗糙无油脂的表面上，这层薄膜则格外地有附着力。
丙烯颜料不会起化学变化，不会品质恶化，不会变黄，也不易脆，并有相当大的光线折射能力。
现在人们所使用的丙烯颜料是所有绘画颜料中最经久耐用而且不易褪色的颜料，在工业方面也大量使用这种颜料。
经过多年的户外测试，证明了它具有坚固性和耐久性。
和其他画种的颜色一样，它们都是由颜料和接合剂组成，比如油画、蛋彩画、水粉画、水彩画都是颜料色素加上不同的接合剂组成，所不同的是，丙烯颜料的接合剂挥发性强，干的速度很快，粘合力很强，这是它的特点，利用这一特点，可以在画底上做各种肌理，在肌理上可以用透明画法来染、擦、罩以产生特殊的效果，因为丙烯颜料于后有一定的柔韧性，所以不管画布如何卷曲甚至折叠都不容易产生裂纹或脱落现象。
也可以用透明和半透明的颜色反覆多次的覆盖，来产生丰富的色彩层次。
由于它的粘合力强，很多人把它作为综合材料绘画的主要颜料。
此外，丙烯不会像油画那样有吸油现象，不必等于再画，还可以画在任何无油脂的底子上。
丙烯既可以用专用的丙烯调和剂来稀释，也可以用水来稀释产生类似水彩画的效果。
总之，丙烯画具有油画、水彩、水粉的优点和效果而没有它们的缺点，是一种适用性极强的颜料，并广受人们的欢迎沥粉画制作程序：先把画稿拷贝在画面上，然后根据线稿沥粉等粉线干透后设色、贴金。
一般沥粉画用色可单纯些、浓重些，因为金银在较重的底子上可产生最佳的装饰趣味。
传统沥粉画的贴金工艺是先把金胶油（桐油加适量的清漆熬制）仔细描在沥线上，待八九成干时再贴金箔。
过干，金箔易于脱落；过湿，则金银不光亮。
四，我的心得体会确定画稿后，就马上开始准备材料
我们是集体定制的。
先定做合规格的画框，最好是加上夹板
夹板要很平。
选细点的亚麻布，在夹板正面用白乳胶粘牢订好，亚麻布切记要绷紧，可以用钉枪订也可以用图钉搞定，我选择图钉，感觉很好。
图钉订到后面去，不要订在画框侧面。
完了，就刷白乳胶，最好是北京牌或武汉港牌（汉港牌），一定要刷平
关键看手感，经验，刷子一笔干脆点，不要拖拉，横刷再竖刷，反复几遍，反正刷平是标准
就像以前画装饰画。
刷好了就不动它了，放在阴凉处晾干。
完全干了，检察看亚麻布是否拱起，没有就开始下一步，有的话就还得再来，我再来了一遍后开始用细砂纸打磨亚麻布（其实是上面的白乳胶）砂纸越细越好，但我觉得太细很难磨，需要很长时间，我用的是1000和1200两种规格的，还不错。
完了开始刷白丙烯，用的是钛白。
刷第一遍白丙烯可以调稀一点点，切记要刷平
又是等着干，几小时后完全干了还是用砂纸打磨，再刷白丙烯，再打磨，反复3到5次，画布就很白很平了
哇，这时候真漂亮
都已经是工艺品了，不忍心再上面涂别的东西了。
到这一步时，时间已经过去几天了
现在把开始的画稿拷贝到画布上，方法很多，最传统的画九宫格，现在一般扫描复印，直接用复写纸印，还可以用反面涂铅灰再刻上去，但我觉得那样不太理想，容易搞灰白底子。
最好用复写纸
注意的是白白的画布千万不要搞脏了
接着是沥沥粉。
沥粉是由大白粉和白乳胶调和的，不能太干，那样会很难沥出来，太湿也会到处流。
大白粉最好是北京牌的，没有大白粉就用滑石粉和老粉调和，大致按7：3的比例。
沥粉嘴需要定做，因为市场上没得买，到铁皮匠那做，用白铁皮。
做成一小漏斗状的东西，尖先是封口的，等到用时按照线条的粗细程度再磨出合适的小口。
沥粉嘴上要套一个厚点的塑料，使劲绑好在沥粉嘴上部。
沥粉调好后装在沥粉嘴上的塑料里，扎好。
好了，现在可以沥了，使劲一按塑料沥粉就从沥粉嘴尖沥出来，沥成你需要的线（就相当于勾线），一定要沥的粗细均匀
好了之后就可以用丙烯上色了
之所以不用油画颜料，因为油画颜料干的太慢，还有就是贵啊
不过小面积的可以用油画颜料，或勾点小形。
最后的工序就是在沥粉沥的线上刷金粉或银粉
也可以不刷，看壁画图案的形式和色彩，因为有的时候沥粉颜色本身就很漂亮，很白。
完成.关于沥粉画沥粉画源于我国古代建筑上的漆艺之一。
据传远在战国时期，木结构建筑在我国已具相当水平，为了免遭风雨侵蚀，漆工艺人往往在建筑上抹漆彩绘。
到了清代建筑彩绘已形成了一种等级制度，主要用在宫廷，寺庙等建筑上的装饰艺术。
不仅如此，沥粉工艺在古家具（以及木雕，泥塑人物的装饰中也屡屡可见。
但作为一种工艺装饰的画种，它从建筑和家具中走来,却是近年来的新鲜的事物，它突破传统模式，从古建筑上单纯的描绘程式化或象征性的图案纹样,表现艺术构思而形成了一种用沥粉工艺完成的绘画即“沥粉画”。
这是我多年来不断探索的一种新的作画形式，它以独特的工艺效果和浓厚的装饰趣味给人以视觉享受。
沥粉画是以凸出的线条为作画媒介，润色时是色与色之间的界限。
沥粉画材料需要特殊配制。
作画时，根据构图要求使沥粉材料从工具口中沥出在画布或画板上。
沥粉线条的粗细均匀全是手上工夫。
虽然沥粉画创作过程是脑与力相结合的过程，但沥粉材料的稀稠适宜也是作画成功与否的关键。
沥粉画在艺术风格上强调装饰性。
由于沥粉画是以凸出的线条为主要表现形式，因此制作者在体现自己的艺术创意时，往往以我国传统图案为主要造型手段。
并且吸取民间艺术的特点，在形象刻画和色彩处理上可根据自己对艺术的理解，加以适当的变形和夸张，力求动与静，疏与密，简与繁，以及黑与白，冷与热等艺术要素相结合。
有时为了更好的表现艺术效果，制作者在作品中往往镶贴金银箔或嵌以其他多种特殊材料，使画面更加富有装饰情趣。
我在创作的“树之魅”为题材的沥粉画作品时,为了求得画面的艺术效果，把构图的主旋律和节奏作为重要环节。
从作品中可以看出树干的走向有如乐章的主旋律，枝干在主干上穿插扩展有如节奏，形成和谐中有对比，统一中有变化，通过这种形式美的法则，加强了作品的审美感和艺术感。
同时为了显现树木的内在气质，构图中夸张地将树木“解剖”，把树木纹理美的魅力通过沥粉线条这一独特的表现形式反映出来，并且大胆地将树干表面处理成图案纹理，大小错落有至，排列由上而下，使之形象生动而富有装饰情趣。
沥粉画创作过程中，技法熟练纯度对作品的完美至关重要。
尤其线条美成为贯穿整个画面美感的基本要素。
这要求沥粉线条不但要饱满，连贯，粗细要得体，而且在制作线条特别是长线条时最好一气呵成，有一锤定音之感，避免一根线条上出现多点接痕和修修改改的痕迹，以至影响线条美。
在色彩运用上应该区别于写实绘画。
由于沥粉画是以凸出的线条组成画面，当光源侧面照射在画面上时，大多线条都留有阴影，这阴影自然而然就形成了画面的固有色。
因此，就沥粉画色彩而言，大多数不以光源色为标准，较多地用理想色，即放弃各种明暗，阴影，投影等复杂的色彩变化。
追求单纯，明快而富于装饰性的色彩效果。
沥粉画一般用丙稀颜料着色，也可用油性色彩上色。
着色方法有多种，一种为平涂法即着色不见笔触；另一种为即兴上色即着色留有笔触或二者兼有，可根据作品内容的要求而选之。
沥粉画的色彩美，是指各种颜色及其浓淡变化在对象上的一种配置，而这种配置在沥粉画构图中既明显多样又巧妙统一。
只有不断地学习探索来提高色彩素养，这样才能在色彩的大海中遨游,表现出个性和创造精神。
沥粉画由于作画形式特殊，凸出的线条在柔软的物体上附着力难保长久（纸，绢等），因此，选择硬面薄板及绷紧的麻布上作画最为理想。
此外沥粉工艺还可以和建筑艺术相结合，在室内的顶面，墙面做沥粉装饰，甚至还可以制作艺术壁画。
八一起义纪念碑上刻了什么
（详细，具体）
八一南昌起义纪念塔座落在南昌市区中心的人民广场南端。
1977年为纪念“八一”起义五十周年而建。
塔呈长方体，总高45.5米。
正北面是叶剑英元帅题写的“八一南昌起义纪念塔”九个铜胎鎏金大字，下嵌“八一南昌起义简介”花岗石碑。
其他三面是“宣布起义”、“攻打敌营”、“欢呼胜利”三幅大型花岗石浮雕。
塔身两侧各有一牌翼墙，嵌有青松和万年青环抱的中国工农红军旗徽浮雕。
塔顶由直立的花岗石雕步枪和用红色花岗石拼贴的中国人民解放军军旗组成。
