写一篇关于课间操比赛的日记
“一、二、三、四!”同学们格外响亮地喊着口号,因为我们今天将进行课间操比赛.大家都跃跃欲试,摩拳擦掌.首先上场的是中关村部的同学,他们口号整齐响亮,动作也横平竖直.我们不禁发自内心地给他们鼓掌.同时,我也敲起了警钟：对手动作一流,我们可不能输啊!轮到我们万柳部了.我越做越有劲儿,越做越精神,我把每一个动作都做得行云流水,把每一节操都做得一板一眼.同时,我也仔细回忆着体育老师教我们的动作,端平、翻手……我努力地回忆着每一个容易被扣分的动作,生怕忘掉哪一个环节、哪一个动作.一套体操做完了,两套体操开始了.天气越来越冷,我的勇气好像也开始抵挡不住这冬天的寒冷.我的手和脸被冻红了,脚下也有些麻木.我想：“把手缩一缩吧,反正老师也看不见.”这个念头刚一出现,就被我马上打消了.这可是王者之争,谁有劲、谁更强、谁更加横平竖直才能赢得比赛.我们让校长、校领导眼前一亮的,怎么能输给他们?!再看看同学们,个个雄赳赳气昂昂,动作铿锵有力,我们不能输!一想到这儿,我的勇气又回到做第一套操之前的心情,不!比它还好!伴随着我到位的动作,我的头上冒出了晶莹的汗珠,用身体最大的力量,使尽了最大努力!一旁的同学们攥着拳头也耐不住性子,大声地喊口号为我们助威!终于,我们的表演结束了,也赢得了中关村部同学们最热烈的掌声!虽然我们当时并不知道比赛成绩,但是我们坚信,我们赢定了!因为我们万柳部的同学个个都是好样的!
关于艺术节感想的文章
那场特殊的演出---观残疾人演出有感
坐在这里敲下这些字的时候，手掌还因为刚才鼓掌鼓的生疼，第一次被一场演出震撼成这样，从大学生活动中心出来到现在，我和每一个人说：“我看了一场让我震撼的演出”，他们问我哪里震撼，我不说，只是告诉他们，晚上7点还有一场，你一定要去看，他们莫名其妙，而我还在回味。
早在一星期以前，学校就开始宣传---石家庄燕赵艺术团要来我们学校演出，整场演出的名字叫“托起未来的蓝天”，是由20多位残疾人表演的，门票3\\\/5\\\/10元不等，很多人掏钱去看的原因是：《千手观音》是压轴节目，就是上了春晚的《千手观音》，在我们学校也能看到了。
只知道《千手观音》的表演者是耳朵失聪的人，没有声音的世界是什么样子的，我到现在也不敢想象，到是忽然觉得寝室每天的吵吵闹闹是多么美好的事情，而我一直不喜欢这样的吵闹声，所以从这一刻开始我决定开始喜欢这种吵闹。
入场的时候，整个剧场都是红色的，中国人喜欢红色是出了名的，节目开始的时候男主持人旁边有一个漂亮的小女孩，后来才知道，主持人是失明了的，身边的小女孩尽管能看见，耳朵却是听不见的，直到那时候我才意识到，整个演出都是由真正的残疾人表演。
印象最深的是一个失去左腿一个失去右腿的两个人表演的舞蹈《鹰之翼》，出场的时候他们是拄着双拐的，到后来两个人扔掉了那东西，只用一条腿尽情的跳着，看到这样的场面我除了震撼除了眼睛湿了，什么也说不出了。
《千手观音》观音的音乐开始的时候，整个剧场沸腾了，不只是因为看到了春晚里的节目，更为了那些值得尊敬的表演者，观音是和善祥和的象征。
这些人当中，有眼睛失明的，但是他们用歌声告诉我们，告诉世界他们还能唱， 这些人当中，有耳朵听不见的，但是他们用身体告诉我们，告诉世界，他们有让人感动的绝技。
这些人当中有不能走路的，但是他们告诉我们，也告诉世界，他们还可以唱并且也能唱。
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整场表演下来，我的手肿了，相信那些和我一样为他们的表演震撼而鼓掌的同学和我一样不在乎手是不是肿了，而在乎自己的掌声是不是已经被看不见的人听到，听不到的人看到。
PS演出结束了，有感动也有气愤 感动的是： 看似没心没肺的80后的我们表现出的对残疾人的尊重是空前的，我们发自内心的敬佩她们，身残志坚是最好的解释。
老天在拿走我们身体上的一样的东西时，会还给另一样东西，可能是勇气，也可能是毅力。
所以站在舞台上的人们让我们震撼
气愤的是： 1，那些可恨的狠心的“父母”，当他们知道自己的孩子是不能听见声音不能看见世界的时候，就将他们抛弃，俗话说孩子是爹妈身上掉下来的肉，把自己的肉都扔了，还算什么父母，我看只是披着人皮的走兽而已，等有天你们在电视上看到被自己扔掉的孩子成了名人，成了全中国都敬佩和感动的残疾人艺术家的时候，不知道你们的心里该作和感想，是欣慰还是后悔，是为了自己的孩子能坚强的活下来而高兴，还是因为后悔自己当初的行为没能沾上光不论你们怎么想在我看来都是可耻的。
2，学校的某些高层领导看完《千手观音》之后，就离席了，我不知道那些所谓的领导来这里是不是只为了看那一个节目，上春晚的节目怎么了，那些不上春晚的节目就没能让你们震撼么
别用你们工作忙说事，工作忙还来坐这么久干什么
《千手观音》之后就只剩最后一个节目了，你们连10分钟的时间都没有了么
这样的素质这样的对人的不尊重，真是不知道你们当年是怎么爬到现在的位置的，你们真是穿着西装的动物。
可能因为现在心理还是不能平静，我写下了这么一堆没有条理的文字。
用那个坐在轮椅上的歌者的话结束文字吧----即使翅膀断了，我们仍要试着去飞翔
之后我就关了电脑，出去呼吸新鲜的空气，因为从这一刻开始整个世界在我的眼中将变的不同，到处都是希望到处都是美好到处都是善良和坚强。
观残疾人演出有感2006-10-01 18:00 上周，我们全校同学共同观看了一场残疾人艺术表演。
其实在此之前，我就已经有让残疾义演走进校园的想法了。
因为在我的内心，残疾人都是“身残志不残”的一种特殊群体 的确，有时候这种特殊的精神会因为共鸣的力量走进每个人的意念里，经过一翻思索与升华而深藏于内心。
有一个十六岁的少女，正处在花季般绚烂的年龄，却遭受失明的痛苦与残疾，但她却用歌声，用甜美的歌声向所有的人传达一种爱与生命的力量，《同一首歌》那嘹亮的童声在广阔的校园中无尽地燃烧与释放.............. 还有一个看似20多岁的大哥哥，他给观众表演了精彩的Disco独舞。
他有一条腿截肢了，但他以坚强的毅力拄着双拐跳完了那支强节奏的劲舞。
这样我感触很深，一个身体残疾这么严重的人还能在小小的舞台上施展着活力四射的舞蹈，让周围的人觉得残疾并不是件极其痛苦的事，而是，无限创造可能，只要你的精神之火不灭，那么，生活的另一扇窗就会为你打开............... 最有意思，最吸引全体师生眼光的便是著名的《千手观音》了。
绚丽的服饰，金色的铜光，让夏末初秋的天空显得更加美好了。
这群女残疾演员都是聋哑患者，她们听不到背景音乐，但能领会指挥老师的手势，作出整齐划一的动作，博得在场所有人的热烈掌声。
通过“同在蓝天下”的义演活动，我学会了许多。
也对以往内心“残疾人”的定义有了新解。
“身残志不残”是残疾人的追求。
作为一个正常人，我深感自豪，我相信可以用健康的身体，创造更多的可能观残疾人表演有感 前几天，我们在淮海堂观看了残疾人的表演，令我们十分震撼。
因为他们的表演超出了我的想象，甚至比正常人表演得还要好
他们表演了许多节目，其中最令我感动的节目是《假如给我瞬间光明》。
这是一首诗歌，是由一位约有十六七岁的盲人姐姐朗诵的。
她用那甜美的声音把这首诗歌朗诵得绘声绘色，我们恍如身临其境，都情不自禁地留下了纯真的眼泪。
那时，我在想，老天为什么对他们那么不公平
为什么他们看不见由赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫这七种美丽色彩组成的彩虹；为什么在他们的世界里只有无边的黑暗……他们也想像正常人那样在草地上嬉戏、玩耍；他们也想和正常人一样在教室里，听老师讲课。
可是，这些愿望又难以实现。
不过，他们身残志坚，有着坚忍不拔的意志，他们肯下功夫，勤学苦练，我相信他们会做得更好观残疾人演出有感 今晚，在文化广场由敦化市政府、市文体局、市残联等众多单位联合举办了“中兴之夜”关爱残疾儿童从我开始专场晚会。
晚会的节目精彩纷呈，尤其是由敦化市特殊教育学校的学生们表演的节目，赢得了在场观众的阵阵掌声。
当看完由一群聋哑孩子表演的千手观音时，我的心灵被震撼了，我能感受到当时被震撼的不只我一个人，而是全场的观众都被震撼了。
同时也证明了一个道理：只要意志坚定，百折不挠，即使身体上有残疾也无妨，通过自己艰苦不懈的努力，同样可以实现人生的价值，同样可以造福于社会，今天她们带给我们精彩绝伦的表演就是明证。
真正的残疾不是身体上的残疾，而是心灵上的残疾。
残缺也可以创造出一种特殊的美丽。
残疾人也有生命的价值。
我国现有8300多万残疾人，残疾人是特殊而又困难的群体，需要全社会的理解、支持、关心和帮助。
残疾人工作不仅关系到残疾人群体的福祉，更与国家的经济和社会的发展密切联系在一起；它还是人权保障事业的重要组成部份，关系到精神文明建设。
我做为一名残疾人工作者，在这里号召有爱心的人们积极行动起来，伸出你的手，献出你的爱，在全社会进一步营造关爱残疾人和支持残疾人事业发展的社会氛围。
您的爱心付出，将使盲童告别黑暗，让聋童走出寂静，带智力落后儿童走出寂寞的心灵。
有了您的爱心，折翅的小鸟也将重新插上翱翔的翅膀，及时的春雨必能浇灌干涸的心田，美丽的花朵会在神州大地的每一个角落粲然盛开
“施比受更有福”，让你我的善心、善举汇成爱的海洋，再次共同奏响爱的乐章
观残疾人演出有感 星期五的上午，听老师说下午有残疾人的演出。
我整个中午都在想：“是什么样的残疾人
表演什么样的节目呢
” 到了下午，我带着这两个问题来到了学校看演出。
演出开始了，我的迷团才解开了。
有的缺一条腿，有的没有双臂，有的是盲人，还有的是高位截瘫。
有一位是在六岁时被高压电到了双手，截去了双臂。
我想：“他就应该是表演脚写字吧。
”我本来以为是铅笔和钢笔写字，没想到是用毛笔写字。
一般人用手来写还写不好呢，他用脚写，写的却十分好。
还有一位是地震时被砸成了高位截瘫的。
他唱歌真有气势，尤其是他唱的“好汉歌”。
这次节目一转眼就过去了，我想：“台上一分钟，台下十年功”。
他们在以前一定练的很苦，我们应该向他们学习，遇到困难不要放弃。
幼儿园教学成果展示开场白怎么写
千手观音观后感1000字千手观音观后感1000字随着《千手观音》音乐慢慢的推进， 一群美丽的聋哑姑娘，在邰丽华的领舞下，变幻着“佛教里观音各种代表祥瑞千手的手势”。
那一只只金光闪闪、耀眼夺目的普照万物的佛手语，在21名聋哑演员无法“听”到音乐，只能靠舞台角落里的“手语老师”通过聋哑专用手语把音乐节奏的点点滴滴传递给她们，却让人们在春节的守岁夜里懂得了、明白了什么叫“此时无声胜有声”的境界和“心灵的震撼”。
《千手观音》，这组佛光普照、天地祥和的舞蹈让人看得如梦如幻，荡气回肠，谁能想像得到，由21个残疾姑娘用圣洁的双手和优美的舞姿把宇宙的一切万物和精神世界里的“观音”演绎的惟妙惟俏、空旷回谷，让人们在视频前如痴如醉,心情久久不能平静。
在佛光普照，天地祥和;在万法归心，天人合一的余音袅袅的心灵回谷中，舞台侧面的4个手语老师用无声的手语表达了无声世界里所有孩子们最真挚的心声——“爱是我们共同的语言”。
金，中华民族辉煌的色泽，那么，这抹圣洁，是无愧辉煌的圣洁。
会忘记是在接受一支舞蹈作品的献演，仅仅既恍惚又的且确地知道：这是一件叫作“艺术”的事物，横桓人前，包裹侵占去整个儿身心，那么纯净，那么清明，那么遗世独立却又缱绻无限柔情与博爱，广播天地万物。
无知无觉中，衣袖浸湿……博爱，该是“千手观音”意象的其中一番寓意所在吧。
特殊的舞者，之所以能挥洒生命的活力、色彩于舞台，正正依仗着自爱及人间的博爱。
而当不特殊的观者，欣赏、赞美如今舞台上的他们时，自然亦可悟出欣悦，生出新一轮的博爱。
一轮，接一轮，健康地循环着，要直到永远。
——观音大士，千手千眼，不言，不语，不骄，不躁，无声，无息，无欲，无求。
她圣洁，她纯净，她的心白璧无瑕，她的胸怀海阔天高。
她以手为言，她以眼为语。
人呀，此生，是否有缘听得到、听得明她的言语：那真，那善，那美……——2005年春节晚会舞蹈《千手观音》观后感为生命喝彩很久很久了，我的生命没有这样被感动过，我的心灵也没有这样被震撼过。
春节晚会上，当聋哑艺术家邰丽华与20位同伴迈着轻盈的舞步，鱼贯而出，开始了舞蹈《千手观音》的演出时，我的心灵就被一种巨大的力量感染着、激动着、震撼着。
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她们生活在无声的世界，但她们用婀娜的舞姿、美丽的眼神和缤纷的手势，述说着自己的心语，追逐着梦中的天堂。
我无法一一叫出她们的名字，但她们的光彩与神韵却深深地吸引着我，震撼着我。
她们是真正的舞者，是灵魂的舞者，是生命的舞者。
作为一个四肢健全的人，我真的无法想象如果让我听不到世界的声音，无法表达内心的情感，我该怎样生活!可立在莲花台上的舞者，随着不断变换的绚丽灯光，用美轮美奂的舞姿诠释着她们对生活的感悟，表达着她们对生活的热爱。
《千手观音》的领舞邰丽华曾说过这样一句话，“生命总是有梦的，哪怕是残缺的花也要献出全部芬芳......”这是源于生命深处的表白，这是面对人生挑战的一份宣言。
崇拜和敬意让我急于走近她。
我开始查阅她的资料——在全国第三届中小学素质展演舞蹈专场里，有一个舞蹈作品《士兵与枪》，在老师汇报中把这个舞蹈单独拿出来给大家点评，我看后觉得给人以爽快、痛快、过瘾之感。
作品通过一群勃发英俊的战士，向观众展示了士兵与枪的关系，枪是无生命的，但是通过士兵的表演，给枪赋予了生命，通过士兵一招一式的演练，显现出人枪合一的更高境界，把枪使得出神入化，出枪寒光凛凛；使敌人胆战心惊，回枪英气逼人；使鬼神也退让三分，那真是台上一分钟，台下十年功，可见功夫了得。
这个作品据说是一位美术教师的作品， 以“枪是士兵的身体，士兵是枪的灵魂。
”为创作背景，看完之后，我只能用四个字来形容这个舞：非常精彩
动作不是一般的整齐，软度和技巧更是不用说，特别是到后面集体站成一竖排，统一变换流水线式的动作，给人以巨大的震撼力，精彩绝伦，跟军人一样，他们用自己有力度的肢体语言充分展现了现代中国军人飒爽的风姿 ，把士兵与枪紧紧地联系在了一起，我一直在思索一位美术教师怎样排练出这样一个精彩的舞蹈，这个舞蹈很值得一看。
——————今天，我观看了《键盘上的舞蹈》——朱玉霞学生双排键电子琴交响音乐会，音乐会上一首首美妙动听的乐曲，使我流连忘返，陶醉于其中。
双排键电子琴，又称电子管风琴，其音色逼真、功能齐全，具有丰富的音乐表现力，可以说一台双排键电子琴可以是一只管弦乐队。
演奏曲目有我们熟悉的民歌《北京喜讯到边寨》、《春江花月夜》、《小河淌水》，也有世界名曲《蓝色多瑙河》、《拉德斯基进行曲》，演奏者最大的15岁，最小的也只有8岁，他们都是著名音乐教育家朱玉霞老师的学生。
演奏者动作娴熟，曲目旋律优美。
其中有一首《碟中谍》我十分喜欢，它的旋律很激烈，再加上演奏者于文龙那别具一格的演奏方式，使整首曲子都显得与众不同；再有一首《荒野七侠》是我最为喜爱的，不仅是因为我曾经弹过这首曲子，还因为演奏者与众不同的穿着及演奏方式：他头戴牛仔帽，身穿牛仔衣，手里拿着枪，好一位“西部牛仔”
真酷
十分投入地演奏着跌宕起伏的曲目，演奏完后，还很潇洒地朝着天上放了几枪，台下传来一阵阵掌声，真是太棒了
演奏者中有个叫傅玥灵的姐姐，她以优异的成绩考上了上海音乐学院附中的双排键电子琴专业，全国只此一人
此前，朱玉霞老师的另外两名学生还考上了天津音乐学院附中。
音乐会不仅让我聆听了美妙的乐曲，还坚定了我的想法——我要学双排键电子琴
——————顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。
经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。
增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。
翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。
舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。
因此，它本质上是一种认识活动。
但它又不同于一般的认识活动，而是一种舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。
因此，它本质上是一种认识活动。
但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。
舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。
观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。
以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。
从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。
看着舞者随着优美的音乐，是那么的陶醉，仿佛自己都身临其境了，自己也真想去学学舞蹈，但看到选择一名天资优秀的学舞者，要求是多么的严格，上身与下身是要一定的比例的。
所以我只有欣赏舞蹈的份了，不过欣赏舞蹈也是一门学问，舞蹈者不只是在跳舞，更多的时候还表达了一种情感，其中的情感是只可意会不可言传。
第一节课，老师给我们介绍了黄豆豆，并欣赏了作品《醉鼓》。
《醉鼓》以醉借鼓表现一位民间艺术家执著追求事业，视艺术为生命的优秀作品。
舞者并不是单一的靠舞姿来表达思想感情的，而是巧用鼓来表达所有的感情的。
一段段，一个个简单的舞蹈动作都给予了无限生命的可能，也留给观众众多的想象，是他对艺术事业的执着精神，是他不顾一切对梦想追求的精神，是他在激流中的勇往直前……《醉鼓》中的舞者的执着精神鼓励着我们对美好生活的渴望，对生命的热爱，对艺术事业的热爱与追求，寓示着我们在生活中，在学习中遇到了困难，也要勇往直前，激流奋进，追求美好未来。
令我印象深刻的是傣族舞，其中杨丽萍的《孔雀舞》真是让人叹为观止。
“孔雀舞”这支舞蹈使人观看了之后，心情非常得好，杨丽萍身穿一件白色的衣服，在舞台灯光的照耀下，白里透出了许许多多的颜色，杨丽萍的动作优美，骨骼十分柔软，做出许多高难度的动作，使观众赞不绝口。
女性的温柔、美丽，更使孔雀舞增加了独特的韵味和魅力。
舞蹈动作多保持在半蹲姿态上的颤动，身体的每个关节都有弯曲，形成了独特的三道弯舞姿造型。
孔雀舞还十分讲究手的动作，以手形象征孔雀头颈，变化多姿，生动传神，给人一种美的享受。
《孔雀舞》中杨丽萍优美的姿态，非常唯美的将孔雀的美丽展现在观众眼前，纤细的双臂在空中微微扭动，婉转可爱，似乎真的有一只孔雀在自己面前跳舞，宛如自己已融入了大自然，自己亦贪婪地享受着这一美丽画境，如诗如画。
杨丽萍以优美的舞姿，高雅的体态，美丽的羽衣，将孔雀的美表现得淋漓尽致，欣赏这支舞蹈，给人以美的享受，赏心悦目。
上述两个作品我认为都是艺术的经典代表，虽然是不同时期的作品，但都是舞者经过很长时间训练而成的。
其中饱含了多少的辛酸苦楚，有排练时的累与苦，也有在排练时取得小小成绩的欢歌笑语，只有他们自己知晓。
无论过程怎么样，结果都是一样的，都会有懂得欣赏艺术的人去评价它，赞美的继续保持，批评的积极改进。
热爱舞蹈的人会为了艺术事业奉献自己的一生，去追求理想，他们的一生将与舞为伴。
从舞蹈课一路走来，我们欣赏了古典舞，以孙颖为代表的“踏歌”、“桃夭”；其中古典舞的三个特点折袖、拧腰、含颈。
“萋萋长亭”完全折射出了这三个特点。
还学习了秧歌，东北秧歌以“手巾花”为主要特征，节奏明快富有弹性的鼓点。
东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。
胶州、山东秧歌，云南花灯，安徽花鼓灯，欣赏了张继纲的《一个扭秧歌的人》，大概了解了秧歌的动作特征。
在鉴赏舞蹈的同时，认识到傣族人把孔雀作为自己民族精神的象征，孔雀舞是傣族代表性的舞蹈。
由于历代民间艺术人的精心创造，形成了各具特色，不同流派的孔雀舞。
傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人。
其中以杨丽萍的《雀之灵》、《孔雀之舞》和《两棵树》为代表性的作品。
在学习古典舞之余，还欣赏了新疆舞蹈《可爱的一朵玫瑰花》，蒙古舞《狼图腾》，苗族舞《火塘边》，它们的节奏是如此的轻快.最后我们还跟着老师的步伐，大概了解了拉丁舞，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。
拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。
老师还给我们看了舞蹈的素质训练，学习舞蹈的学员要在指导老师的口令下，即兴发挥，将舞蹈融入生活中。
由此看来，学习舞蹈是一个漫长的过程，学好舞蹈更是一个漫长的过程。
该舞蹈以轻松、幽默、滑稽、逗乐为特点，不但用瓷人塑像与木偶戏中有特点的动作塑造人物，也有老年人打情骂俏、调侃逗乐的一些生活场景连接剧情。
同时加进一些生活细节，用类似生气、追打、哄闹、玩耍等较有情趣的点来贯穿作品，从中塑造质朴、单纯、甚至像小孩一样行为表达的老年人形象。
在情节上强调丰富，在动作上追求丰满，是以人为主、以戏为辅的理念。
为了刻画人物形象的特征，该作品使用了一把芭蕉扇，作为舞蹈的辅助表现手段。
因为芭蕉扇是有特定市民阶层属性的，在一个城市里，它所使用的阶层，不会是以折扇为代表的男性知识分子，也不同于以团扇为代表出生高贵的女性，它是那些生活在社会较低阶层，经济上不很富裕，但是生活上较为自足自乐的群体，类似北京胡同口中那些悠闲自得，极具民俗特征的老年人，所以该道具自身的市民属性与象征寓意，为作品中人物形象的刻画，起到了一定身份说明的作用，可以说是选材得当。
在这个作品中虽然体现了轻松、幽默、滑稽、逗人的一面，也抓住观众爱看的心理，但这样还远远不够。
只是开心一笑，不能给观众留下太多回味与反思的空间。
虽然轻松愉悦是较好的主题表达，但只表达幽默与逗乐，在创作中是站不住脚的，需要有一个点，使作品的品位得以提升。
什么叫《老伴》?就是老了有人做伴，什么叫《夕阳红》?因为最美不过夕阳红。
在这一点意义的基础上，作品的结尾有了不一样的变调，对比前一部分喜剧表达，作品结尾刻意将亢奋的情绪平静下来，着重刻画两个相依相扶、相濡以沫、携手同行的老年人，当青春不再、激情不再，在夕阳下互相依偎、互相搀扶，共同走向夕阳余晖的真实生活场景，从中影射“少年夫妻老来伴”的人生命题。
《天鹅之死》上个星期四，老师本来准备给我们放《天鹅之死》的，但是因为电脑的光驱坏了，没有如愿。
但是因为这个舞真的是非常有名，所以，我在私下还是看了，很有感觉的舞蹈，于是就准备写她的观后感。
很多人一提到《天鹅之死》，就以为是《天鹅湖》的一部分，其实不然.这个舞蹈第一次出现是在1907年的一天晚会上，安娜·巴甫洛娃被邀请去演出，和她的舞伴演出《天鹅湖》二幕的双人舞。
但是由于男舞伴临时缺席，青年的编舞家富金即兴就为她编排了一段叫《天鹅之死》的舞蹈。
作曲的是盛桑。
其实编舞家富金后来回忆说，当时他正在迷恋着盛桑所写的一部作品叫《动物的狂欢节》其中有一段叫《天鹅》，因此为了赶着要演出，富金就为巴甫洛娃试编了《天鹅》，巴甫洛娃就在试动作，一边试一边改，这样一个伟大的作品就在几分钟之内仓促形成了。
她的手臂包括她的脚尖，都变成了后来全世界的保留剧目。
当然，这个节目是相当难，因为演员从出来一直在脚尖上走，富金称这个舞蹈是万物求生，为生存而斗争的一种象征。
舞蹈的一开始，就是悠悠的大提琴声响起，一种淡漠的情怀在心中慢慢升起。
仿佛在遥远的地方，有一个贫瘠的村庄，有一只白色的大鸟，飞到这个地方，筋疲力尽的她，竭尽所能想再次飞向太阳，蓝色的天空，白色的羽毛。
天空在召唤,生命在呼喊,白鸟的旋转,仿佛出现了一丝希望,但是,换来的只是死神的拥抱.她的骄傲她的自尊她的笑靥瞬间崩溃，她不在有明天，不在能与世界同行。
不在回忆过去，她不在有明天，不在期望梦想。
泪水将她的面庞洗礼，留下了她最后的骄傲。
羽翼让她的身躯神圣，伴随最后的自尊。
天鹅之死。
注定的微笑着离开。
因为她是----天鹅。
所以即使是死亡，她也将舞完这一生之中最淡然且带着一点点的遗憾的，生命之舞。
哀婉的音乐，便顺着其哀婉听下去；激昂的音乐，便跟着那激昂放逐思绪……这其中真的有些什么，似懂非懂。
大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。
特别包涵着人性和自然，舞者的舞艺让人动情，伴着音乐身体旋转划出优美曲线.让我的心慢慢沉寂.. 于是方知舞蹈原来才是最深奥的学问，唯觅知音，可惜知音难寻。
古有伯牙一曲高山流水，弦动如脉脉碧绿江水，潇洒如风，指尖轻弹，流淌出的情思不知倾倒多少才子佳人。
可是他的心，没有人懂，他的情，没有人有。
唯有子期，他的出现是一道光芒，照亮了伯牙的世界。
人生寂寞如雪，没有知音，是怎样一种难言的寂寞啊。
这脉脉的音乐不就也是舞蹈的知音么，因为有他的存在，所以才可以展现更动人的美。
只恨我不是其中之一，我不懂她,不懂她的从容赴死，我不懂她，不懂她的哀婉激昂。
但是因为不懂，所以增添了一份朦胧，这朦胧的舞蹈，在我的世界里，愈显华丽之美……记得,高晓松说的一句话,”你选的音乐让我感动,但是让我感动的不是你唱的,而是我自己的记忆.” 记忆的碎片，时间的灰烬，让我在这里醒来，用文字打开苍白的心情，让明媚的阳光晒个痛快。
当音乐响起，让我跌入回忆里，不愿苏醒.《天鹅之死》就仿佛为巴普洛娃定做的一般,幼年生活艰苦的巴普洛娃10岁时考进圣彼得堡舞蹈学校，经过九年的艰苦训练进入马林斯基剧院芭蕾舞团并迅速升为该团首席女演员。
而她的母亲给别人洗衣服,父亲是一个民兵.即便是如此.当她站在最高峰组织了自己的小型芭蕾舞团开始在世界各地巡回演出。
在长达二十年之久的旅行演出中，她到过中国、埃及、南非、乌拉圭、智利、加拿大、澳大利亚、瑞典等44个国家，行程50万英里，演出数千场，观众不计其数，她一年要穿坏2000双足尖鞋的时候,也从未因荣誉而停止自己的脚步, 巴甫洛娃把自己毕生的精力都献给了芭蕾舞艺术，最后因辛劳过度于1931年1月在荷兰海牙准备演出时溘然逝去。
不知道有多少人曾看过.《 星光迷乱》这部有关天鹅之死的电影,期间女主角这个身心都受100午前去世的首席演员支配的女性既是一个普通的美国女孩，又是一个成熟的芭蕾名角，既要演绎善良化身的白天鹅又要扮演代表邪恶的黑天鹅,一直让我记忆犹新..在生命的最后时刻,爆发出来的那束熠熠的光辉是那么的绚丽,那么的刺眼,即使像天鹅般失败了,亦不会有所遗憾.就像巴普洛娃跳的《天鹅之死》一般，她并不是简单的跳了一生的《天鹅之死》,她是用她的一生来诠释了什么是《天鹅之死》.人生就如此.所以趁着年轻,尽情的拥抱生命,即便我们没有天鹅的飞翔经历,也没有其热爱的追求,但,总有一道风景让人沉醉,总有无数的身影陪伴我们。
舞蹈大赛观后感舞蹈大赛观后感柳被风动之舞，云被气动之舞，人被情动之舞，心被梦动之舞。
刚刚结束的CCTV舞蹈大赛，卷起了—波舞的浪潮，人们又—次带着有点仪式般的崇敬，幕落而神未回，曲终而人不散。
那舞影乐声触动着心弦，悄悄在六月小雨中，无声排练着一个初夏的韵律。
据说，舞蹈源自于人在情不自禁的状态下的肢体动作，是借以辅助语言完善内心活动的一种行为表达方式。
夸张形体来抒发情感，舞蹈成为艺术的一个有生命力的门类。
在舞台上，这是由我们看到舞者随着音乐消失，流露出的满足、酣畅之幸福感得以体现的。
而在生活中，是因了山连绵，水旖旎，四季更迭，路途弯曲，因了我们的爱恨情仇，喜怒哀乐，因了我们的青春暮年，我们的得失祸福，包裹我们一切精神内核的躯体，举手投足便是一场缘起缘灭。
舞蹈是一场美的盛宴。
它勾起无数人对美的眷顾。
当一群江南姑娘，手持一柄红伞，着一身绿衣裙，在清凉湿润中脚步轻盈，身影婀娜，莞尔一笑中实实在在说一句《红的红来绿的绿》的时候，只要稍稍转一下镜头，现场直播满大街的美女，她们正高挽牛仔裤，紧扎露脐装，妆容淡定，徜徉街头，实在不必去评判台上和台下的哪个更美丽，六月一场美的盛宴让青春不问来路，统统在阳光照射绿叶扶持下，出演掩饰不住的丽人大巡游。
舞蹈是—段真情倾诉。
它唤起人性美好的回归。
《牵手》是残疾人的舞蹈，给人的震撼是无法言语的，舞者表现的超然和高贵让肢体的残缺退到幕后，它告诉人们，爱，能改变一切，心不残缺才是最好的健康。
两个断臂和无腿的人像两只美丽的大雁，飞得又高又远，带走了每—个观众的眼泪和祝福——走进街心花园。
夜空下千姿百态的人体场景，走的，跑的，蹦的跳的，人对生命的珍爱不约而同，在生命的舞台上，每一个角色都无可替代，爱自己，爱家人，让爱像六月碧海青天。
青春舞动激-情，假如嫦娥再一次下凡，一定会舒广袖于寒宫缄夜夜心语。
两年一届的全国舞蹈大赛今年又一次开赛了,回顾历届舞蹈大赛,今年的比赛相对而言更加精彩无比.真可谓是百花齐放,舞乐升姿.从本次舞蹈大赛来看,中国的舞蹈艺术又有了一个突破性的进步,上了又一个新台阶.无论是从舞蹈编导还是创意选材,都很精彩,很特别.相比较而言,这次比赛中,军体舞蹈表现的比较突出,即08年奥运会直至今年的国庆大阅兵,军人形象在大家的心目已经衍生的十分鲜明,从艺术的角度就已经表现的十分明显了,是啊,一个若大的国家,如果没有了军队捍卫祖国和人民安危,我们又谈何发展,谈何安居乐业,和-谐稳定呢?真可谓是铁血军魂,万马当先,艺术表演中都闪现着他们的不诽英姿.其次,我们也发现本届舞蹈大赛中,男生的表现已经大大超出女生,一个不小的突破,值得欣赏.在舞蹈大赛表演中设有即兴表演一项,相对于民族民间舞蹈的选手来说,这一项是稍有难度的,而这一项恰恰对于现代舞专业的学生来讲,比较适合,因为现代舞专业的学生在学习的过程中,其中有一部分就是舞蹈编导,舞蹈编导主要要抓住两个部分,一个是,对舞蹈音乐的发觉要十分灵敏,另一个是对舞蹈情节的捕捉要十分到位,这两点是十分重要的.总的来讲,这次大赛很精彩,选手们都发挥出了自己所特有的闪光点.把我们的生活、思想、意境........都容进了舞蹈艺术的演绎中,给观赏的人带来了如诗如画般的境界.很美,无以伦比的美丽.舞者们,请尽心的展演你们的美丽,给所有热爱舞蹈艺术的人们增添信心,增添力量.祝贺本次舞蹈大赛举办成功,祝贺所有的舞者尽显妖娆,舞尽风姿!
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我们非常感谢老师的辛勤劳动和对我们孩子的耐心教育。
希望老师再接再励，对孩子多加鼓励，启发孩子的兴趣，潜力和奋斗精神，还希望老师多与我们联系，报告孩子的情况使我们能够更好地配合你们的教育工作。
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参加“春风化雨”学习班，其中的实践活动是参观北京海洋馆。
北京海洋馆是一个巨大的圆形建筑，像海螺一样。
馆内分几个景区，首先是“雨林奇观”，灯光阴暗，好象阳光从浓密的原始森林中穿过来，周围有哗哗作响的瀑布流水，原始遗迹的巨大石像透着神秘劲儿，还有各种虫鸟地叫声，真有点象印第安那.琼斯探险的亚马逊热带丛林，不少人在这照相。
过道两旁的石壁上镶着不少大水族箱，里面养的都是些淡水鱼，比如银龙，这种鱼以前在鱼市上一尾价格炒到过上千近万元，我觉得它长得跟带鱼一样，奇怪为什么这么收欢迎。
咦，这个水族箱里怎么还有骨头呀，一看说明，原来这群长着黄色斑纹的一尺长的小鱼是南美的食人鱼。
前面是触摸池，是一个大水池里放养着一些海星呀海胆呀鲍鱼呀之类的玩意。
北京海洋馆最吸引我的是海洋剧场的海豚表演。
与印象中国外的室外海豚表演不同，这个海洋剧场是一个室内的扇形 “剧场”（可能是因为北京冬天太冷），顶棚很高，上面有不少照明灯，表演时会投下暖色的光，虽然也十分漂亮，但是我更喜欢室外那种阳光明媚的感觉。
中间是一个大水池和“舞台”，观众席分上下两层，估计能坐一两千人。
离开始还有20分钟，下层最好的位置已经坐满了人，所以要坐好位置一定要提前半个小时进场，最好的位置是下层观众席稍微偏左或右一点，这样才会有最好的观看距离和角度。
如果您象平时上课上班一样卡着点来，就只能靠边站或坐在那遥远的上层眺望了。
观看海狮和海豚表演。
因为我一直盼望着观看这两种海洋动物的表演，想近距离地接触它们，了解它们。
参观的游人很多，我们焦急地等了很久，终于开始表演了。
首先是海豚上场，只见驯兽师向水中扔进一个大皮球，然后发出号令，让海豚去顶那个球，海豚灵活地把球顶来顶去，而且还顶得那么高，球掉下来它还会准确无误地接住，真是高手啊
更精彩的在后面呢。
几只海豚一起出场，集体表演钻圈圈。
圈圈上下左右都有，这些海豚简直就是技艺高超的杂技演员，从水中越起，钻上钻下，矫健优美
看得我眼花缭乱，忍不住为他们鼓掌，手都拍红了
驯兽师看到它们表演累了，就从桶里捞出鱼给这些海豚吃，奖励它们。
海豚表演完了，就是海狮出场了，海狮表演的是跳水。
驯兽师让海狮从高高的台上跳到水里，海狮听到驯兽师的号令就齐刷刷地跳到水里，池塘里溅起了美丽的浪花。
这不禁让我想起了跳水运动员，但海狮和海豚是动物啊，它们比人还聪明，真让我赞叹。
表演十分精彩，特别是海豚出场时，水下四条黑影以惊人的速度象鱼雷一样冲了出来，来到水池中央同时腾空而起，带起一串晶莹的水珠，嘿嘿，那感觉…… 漂亮。
如训练员骑在海豚上或是海豚把训练员从水中顶起，在表演间隙看到一个训练员站在两条海豚上，他可真勇敢。
海洋馆里除了巨大的水族箱外，这里有一条海底隧道，游人可以站在自动扶梯上从蔚蓝的人工海水下穿过，通过巨大的弧型玻璃，观看水中的漂亮珊瑚和各种奇形怪状颜色艳丽的海洋生物自由自在地在自己头顶上游来游去，实在是奇异而美妙的感受。
最有趣的是那种身体扁平得象扇子拖着一条长尾巴的巨大鳐鱼，有一米多宽，游起来呼扇呼扇的，悠闲自得。
还有潜水员喂鲨鱼表演，听起来挺惊险的，不过这里的鲨鱼也不知道一天喂几次，估计撑得够呛，对潜水员手里的鱼一点反应也没有。
我发现在展厅和海底隧道里竟然都是用紫外光照明的。
还有鲸豚湾、鲨鱼馆、海底环游三项。
鲸豚湾就是虎鲸、海豚们平时生活的大水池，在墙上开了两扇大窗户，可以看见虎鲸、海豚在里面游来游去。
鲨鱼馆也是一个大水池，侧面有一扇巨大的玻璃窗，里面有各种各样的鲨鱼，服务小姐带着无线MIC为观众讲解各类鲨鱼的生活习性，周围的墙上还有一些展板，介绍鲨鱼的有关知识。
参观后，我感觉这次实践活动太有意义，比总是坐在教室里面上课有收获。
关于郭兰英第二届歌剧节体现什么立意高中材料作文
中国大众音乐协会 ，英文名称：CHINA ASSOCIATION OF POPULAR MUSIC, 英文缩写：CAPM。
是国家一级社团，接受业务主管单位文化部、社团登记管理机关民政部的业务指导和监督管理。
中国大众音乐协会是由全国从事大众音乐实践工作的作曲家、作词家、演唱（奏）家、理论家、指挥家、社会音乐活动家、教育家、市场经营者、新闻工作者等自愿组织起来的社会群众团体。
中国大众音乐协会的宗旨： 团结从事各类音乐活动的专家和学者，保护本行业合法权益，加强行业自律，规范行业行为。
积极发展具有中国特色的大众音乐事业。
加强音乐文化影响功能，逐步建立中国大众音乐的创作、表演、理论研究、教育、出版、宣传市场普及、国内外交流等方面的综合体系，对会员服务，为行业服务，为社会服务。
中国大众音乐协会的业务范围有： 1、 加强行业自律，建立行业规范。
2、 组织社会各界从事大众音乐工作的艺术家们，开展大众音乐艺术、学术交流活动；促进音乐文化领域专业艺术水平的提高和专业工作质量的完善；加强专业创作表演、评论、理论研究、教育、宣传等工作，树立崇高的艺术道德和社会责任感； 3、 扶植新人、培养新人、鼓励新作，奖励为中国大众音乐事业做出突出贡献的人员； 4、 加强大众音乐的社会教育和普及培训工作，积极培养社会基层业余音乐创作和演出骨干； 5、 推进文化市场的健康发展和不断繁荣； 6、 积极开展对外文化交流与管理交流活动； 7、 根据国家改革开放政策，开展各项有利于协会建设的文化活动； 8、 根据我国有关法律，保护我会会员的各项权益。
中国大众音乐协会的会 员种类为个人会员和团体会员两种。
申请加入本协会的会员，必须具备的条件为： 1、 拥护本协会的章程； 2、 有加入本协会的意愿； 3、 在本协会的业务领域内具有一定的影响； 4、 属于本协会业务领域内和相关服务领域内的单位和个人。
中国大众音乐协会的会员入会的程序为： 1、 申请入会者须提交交入会申请书； 2、 组联部按照章程要求审查入会资格，符合要求者填写“会员登记表”； 3、 “会员登记表”及申请入会材料由组联部呈报秘书长，由常务理事会负责审批； 4、 组联部按上述程序办理会员入会手续； 5、 由理事会或理事会授权的机构颁发会员证。
中国大众音乐协会的会员享有下列权利： 1、 本协会的选举权、被选举权和表决权； 2、 参加本协会的活动； 3、 获得本协会服务的优先权； 4、 对本协会工作的批评建议权和监督权； 5、 入会自愿、退会自由。
中国大众音乐协会的会员履行下列义务： 1、 执行本协会的决议； 2、 维护本协会合法权益； 3、 完成本协会交办的工作； 4、 遵守协会章程，按时缴纳会费，积极参加协会组织的各项活动； 5、 积极关心中国大众音乐事业的发展，及时向协会汇报有关业务活动信息， 6、 为协会工作提供力所能及的方便。
中国歌剧舞剧院是隶属中华人民共和国文化部的国家级剧院。
剧院集多种艺术门类于一身，拥有歌剧团、舞剧团、民族乐团、管弦乐团、创作室及一个完整的舞台美术制作部。
剧院拥有以郭兰英、赵青、陈爱莲为代表的一批著名表演艺术家，近年来又涌现出许多深受广大观众欢迎的中青年艺术家。
演奏家林文增为剧院现任院长。
建院半个多世纪以来，剧院先后排练和演出俄近百部著名歌剧和舞剧，如歌剧《白毛女》、《窦娥冤》、《原野》，舞剧《红楼梦》、《铜雀伎》、《篱笆墙的影子》等。
近年来，剧院视创作演出音乐剧为己任，推出了《花木兰》等一批优秀剧目。
剧院曾出色完成了大型音乐剧舞蹈诗《东方红》、亚运会、国际艺术节、国际合唱节以及接待外国元首（如美国前总统克林顿）访华等创作演出任务，主办、独立承办了许多国家级大型文艺晚会，剧院丰富多彩的歌舞节目也得到了全国广大观众的高度评价。
剧院还多次组团到欧、美、非、拉各洲许多国家演出，为促进国际交流，促进我国和各国人民之间的友谊，做出了自己的贡献，并为祖国赢得了荣誉。
中国歌剧舞剧院民族管弦乐团使我国建立的第一支国家级民乐团，70人的阵容，伴随着中国民族歌剧、舞剧的诞生和发展，建团至今已有50多年的光辉历史。
在数十年的演出实践中，形成了独具特色的艺术风格，也培养出了一批具有高造诣的演奏家。
乐团长期活跃在国内、国际乐坛。
在海内外使一支享有极具盛名的国家级乐团。
民乐团多年来积累了观众在民族音乐发展史上具有承前启后作用的脍炙人口的器乐作品。
首演了《将军令》、《苏武》、《虞美人》等合奏、协奏曲目《茉莉花》、《二泉映月》、《梁祝》、《夜深沉》等，已成为我团常演不衰，深受观众青睐的保留曲目。
中国歌剧舞剧院歌剧团创建至今已有50余年历史，歌剧团由演员队、合唱团组成。
早期以郭兰英为代表的歌剧表演艺术家创作演出的《白毛女》、《窦娥冤》、《小二黑结婚》等歌剧深受中外观众的喜爱，堪称中国民族歌剧的经典。
近年来，歌剧团又涌现出一批优秀的中青年歌剧表演艺术家，由他们演出的歌剧《星光啊星光》、《古兰丹姆》、《伤逝》、《原野》等也同样成为深受广大观众欢迎的保留剧目。
特别是最近两年，歌剧团演出的合唱有《贝多芬第九交响曲》“欢乐颂”、《马勒NO.2》、《马勒NO.3》、《马勒NO.8》、交响乐《杨门女将》等；演出的中外歌剧、音乐剧、清唱剧有《图兰朵》、《阿依达》、《荒山孤乐》、《瑶姬传奇》、《花木兰》、《杨贵妃》、《拉美莫尔的露其亚》。
2004年应澳门特区政府邀请参加第十八届国际音乐节，演出法国古典歌剧《罗密欧与朱丽叶》及门德尔松大型合唱交响音乐会“颂赞歌”，演出后法国著名指挥家雅格德拉柯特先生激动地讲：“我为你们骄傲，你们充满激情的演唱打动了我，你们演唱的非常非常好
”充分展示了歌剧团的合唱水平和驾驭歌剧表演的能力，演出受到观众和专家的好评。
多年来，歌剧团一直承担着国家重大演出任务，许多优秀演员还在国际、国内的重大声乐比赛中取得了优异的成绩，为国家和剧院赢得了荣誉，在国际文化交流方面，演出遍及美国、德国、瑞士、俄罗斯、日本等国家，受到当地观众的热烈欢迎和赞誉。
半个多世纪来，歌剧团在全体演职员共同努力下，为中国歌剧事业的发展做出了应有的贡献。
[编辑本段]剧院荣誉 1952年大型民族歌剧《白毛女》获前苏联政府颁发的斯大林文学奖“二等奖”。
同年，蒙古人民共和国国家音乐剧话剧译为蒙语并排练公演。
20世纪70年代，由日本松山芭蕾舞团改为芭蕾舞剧。
1955年在第五届世界青年联欢节上，民族舞蹈《鄂尔多斯舞》获“金质奖”。
1956年大型民族歌剧《小二黑结婚》被列为第一届全国音乐周上演剧目。
1956年大型民族歌剧《刘胡兰》被列为第一届全国音乐周上演剧目。
1958年被选定为中国赴苏联歌剧演出团上演剧目. 1958年《槐荫记》被选定为中国赴苏联歌剧演出团在莫斯科、列宁格勒、新西伯利亚、伊尔库斯克等四个城市上演剧目。
1979年大型民族歌剧《窦娥冤》国庆三十周年献礼演出时获创作、演出“一等奖”。
1979年大型民族舞剧《文成公主》国庆三十周年献礼演出时获演出“一等奖”、创作“二等奖”。
1982年大型民族舞剧《剑》获中国文化部剧目创作“优秀奖”。
1989年大型民族歌剧《原野》获慕尼黑第三届国际戏剧研究会“特别荣誉证书奖”。
1991年——1992年在美国肯尼迪艺术中心华盛顿歌剧院演出。
1993年，由台湾国立交响乐团排练公演。
1990年全国歌剧观摩演出，本院以包括《小二黑结婚》、《白毛女》、《窦娥冤》、《洪湖赤卫队》四个片段晚会参加展演，获得“演员奖”8名。
1992年大型民族舞剧《徐福》在全国观摩舞剧观摩汇演中，获剧目创作“优秀奖” 1994年大型民族舞剧《宝莲灯》、《文成公主》、《铜雀伎》获得二十世纪舞蹈经典提名。
1999年大型现代舞剧《青春祭》获“五个一工程奖”。
1999年歌剧《原野》在文化部中直院团国庆五十周年评比展演中，荣获“优秀演出奖”。
《千禧乐舞——中华十大名曲舞蹈艺术晚会》获“演出奖”。
其中《广陵散》、《夜深沉》、《梅花三弄》获“优秀作品奖”。
2000年歌剧《原野》获文化部第九届“文华大奖”。
2004年舞剧《篱笆墙的影子》在第四届中国舞蹈“荷花奖”比赛中，荣获舞剧剧目“银奖” 。
中国歌剧舞剧院更专业
