求一篇一千多的书法感想
学习书法的感想 光阴似剑，日月如梭。
八周的的书法课，又将寒冬要来之前结束了。
虽然课程只有半个学期，但我却受益匪浅。
先介绍一下我们和蔼可亲的老师吧，他每节课都会在用半节课的时间为我们介绍一些书法名家，让我们不仅仅是知道如何写书法，还要了解书法的历史和名家。
书法艺术是中华名族源远流长的一种传统文化，学习书法不仅可以陶冶情操，放松身心，还可以通过孜孜不倦的研习，坚持不懈的追求来增强毅力，磨砺心智。
不光如此，书法艺术大多是以古诗文为载体来表现艺术美的，这就要求书法学习者不仅要会“书”，更要会读书，只有这样，才能在书法学习中运用自如，游刃有余，也更能加深一个人的涵养。
因此，我对书法艺术始终保持这较高的兴趣，平时也会抽出时间来练习。
下面，我就浅谈一下我在书法学习中的几点感悟和体会。
我认为书法初学者最应该忌讳的问题有两个，一个是“贪”，一个是“急”。
许多书法爱好者由于对书法有极强的兴趣，因此一开始就尝试去练习行、草、隶、篆等多种字体，结果因为基本功没有练好，导致很多地方处理不当，逐渐养成不好的习惯，难以改正。
我认为初学者应该首选练习楷书，不能怕苦、怕累、怕钻研。
等待基础牢固一点以后再去钻研其他字体。
虽然形式和写法上楷书与行书、草书有一定差别，但在写行、草等字体时，许多细节的处理上要用到楷书的技法，楷书功夫到家了，细节问题处理好了，写字的水平自然也就提高了。
因此，初学者选择练习楷书作为入门是比较合适的，对学习其他字体也是大有裨益的。
再说一个“急”字。
很多初学者学习书法，比如楷书，一入笔便是整字、整段、甚至整篇，乍看像是一个不错的字，一幅不错的作品，但细看每一个字，每一个笔画，确实漏洞百出，没有章法。
因此，初学者学习要从一笔一划开始，练习楷书，尤其重要。
悬针、垂露、长横、短横、撇、捺、点等，都要逐一练熟，然后运用到具体的字中，稍加注意笔画位置的安排，写出的字就显得有章法了。
另一方面，初学者在学习时因为急于求成，把大量的时间都花在写字上，却很少花时间去想，许多错的地方就无法纠正过来，只是一遍一遍进行无用的重复，得不偿失。
应此在学习书法时，我们不仅要写，还要想，及时临帖把错误改正过来，水平才会有提升。
所以，书法学习一定不能“急”。
那么，说了这么多，学习一种字体最好的方法是什么呢?我认为有一种屡试不爽不爽的方法，那就是临帖。
会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练的掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作的高度。
我学习书法首先遇到的问题是学什么、怎么学的问题。
在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。
既要临古人的帖，拜古人为师，也要临现代人的帖，所谓“纵向取古，横向取今”。
启功大师再给书法爱好者的信中说:“取法乎上，仅得乎中;取法乎中，斯为下”。
学书法的心得体会（不少于400字）
1、最基本的可以让自己变漂亮起来； 2、可以陶冶自己操，书法需要耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。
有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。
比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。
名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。
取人之长，补己之短。
从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。
我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点： 第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。
书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。
如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。
若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。
要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。
当然这指的是书法一个比较高的境界。
当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
说起书法，不能不说王羲之；说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。
这也算是中国独特的书法文化现象
学习书法的心得体会
1，多看，看历代名家优秀作品，名家教学资料等，书法史等甚至文学等相关知识2.多写，保证每天的练习量，坚持下去总会有进步的3.多思，临习时多思考，研究字帖中的用笔结构章法等，不可盲目书写，4多问，多向人请教，取他人之长补自己之短。
希望能帮到你，更多可以百度“墨池轩”
书画鉴赏心得体会1000字以上
浅谈颜真卿与楷书的历史发展关键字：楷书、颜真卿、端庄雄伟、多宝塔碑、“颜柳”楷书也叫正楷、真书、正书，是从隶书逐渐演变而来，更趋简化，字形由扁改方，笔划简省了汉隶的波势，横平竖直，可作楷模，故名楷书。
楷书的特点在于规矩整齐，所以称为楷法，一直沿用至今。
楷书盛行于六朝，至唐代出现了繁荣局面，自秦汉之际产生笔画至三国楷书成型，两晋南北朝是楷书发展的勃兴时期，以王羲之为代表。
北朝书法的勃兴是楷书兴旺的标志，其质朴雄强的艺术风格与南方的秀丽典雅风格形成双峰对峙。
中唐颜真卿以雄风创新，晚唐柳公权以柳骨相媲美于颜筋，形成唐楷之大貌。
楷书的代表大家有书圣王羲之、王献之、欧阳询、颜真卿、柳公权和赵孟俯等。
颜真卿（709～785）唐代书法家，是中唐时期的书法创新代表人物，其楷书端庄雄伟，气势开张。
颜真卿自幼学书，又得到张旭亲授，并师法蔡邕、王羲之、王献之、褚遂良等人，融会贯通后加以发展，形成了独特风格。
其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑，人称颜体。
他的书法苍劲舒和，神采飞动，既有以往书风中的气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一幅，称为“颤体”。
在中国书法史上占有特殊地位，唯一能和大书法家王羲之互相抗衡，先后辉映的，就是颜真卿了。
他的书法，以楷书为多而兼有行草，用楷书所写之碑，端正劲美，气势雄厚。
他生于楷书流行之际，与王羲之之典型相对，开创书法新风气，使用圆笔书法的颜真卿和使用方笔的王羲之，都对后世产生既深且远的影响。
颜真卿现存的书法作品有：多宝塔碑，颜氏家庙碑，颜勤礼碑，麻姑仙坛记，祭伯文稿等等。
他和唐朝另一位以楷书成名的书法家柳公权，被人合称为“颜柳”。
颜真卿的楷书，有他独特的风格和笔法。
在笔法上，他把篆、隶的圆笔笔法引入楷书，打破了王羲之使用方笔的戒律，使作品增添了浑厚雍容的风格，被后世使用圆笔的书家奉为开创者，对后世产生了深远影响。
在艺术审美上，颜真卿一反魏晋禅意式的自然与空灵，用一种看似不加任何雕琢的浑厚与古朴，映照出刚正诚实、实事求是、光明磊落、胸怀坦荡的作风，打破了魏晋以来以优美与空灵为审美标准的传统，创立了一种宏博正大，以实为美的新标准，这正是在继承传统基础上创新的伟大创举，极大地丰富了书法艺术的内涵，使中国书法审美取向从单一走向多元。
从此以后，中国书法基本上都是沿着王羲之、颜真卿这两大派系得以不断发展。
苏轼对颜真卿楷书给予极高的评价：“变法而出新意”，“书之美者，莫如颜鲁公。
”（《评韩诗》）朱长文在《续书谱》中赞叹颜书：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有志，自羲献以来，未有如公者也。
”颜真卿的书学境界，历经了无数次自我否定、自我扬弃和自我完善的过程。
首先他经历了长达三四十年时间的一个漫长的艰苦的探索阶段。
他广泛地学习，多方面吸取营养，创作了《多宝塔》、《夫子庙堂碑》等大量的传世碑帖，在用笔上，他追求沉着、雄厚，在结体上他追求整密、端庄，他继承了初唐的书风面貌，严谨而规矩，又努力摆脱时风的影响，到知天命之年，初步确立了自己的书体面貌，自成一家，但是个人面目还不是特别突出。
随着人生经历和生活体验的不断丰富，他的心灵空间不断拓展，他将前期的字体面貌从形态和神态上反复锤炼，不断地探究笔画和结体的精致，努力追求作品的磅礴气势。
从《东方朔画赞》等作品中可以看出，在用笔上，他加强了腕力，中锋运行，取篆籀方法，圆转藏锋。
笔画之间采取横细竖粗的对比方法；在结体上，方正端庄，稳健厚重，中宫宽绰，不简单地以重心欹侧造势，不以左紧右松的结构处理而故作姿态，而是溶入篆隶书法中对称的结体，表现出堂堂正正，光明磊落的气度和形象；在篇章布白上，不以疏宕秀逸为取向，而以字形的茂密来丰富、强化作品的气势。
总体上，气势更加宏阔，字形架构更加雄壮雍容。
特别是在颜真卿晚年，他的楷书艺术更是达到了“从心所欲而不逾矩”的境界，如《颜勤礼碑》等作品，境界更加庄严、持重。
在对生命和书艺不断否定和肯定的过程中，领悟到书法艺术的真谛，将人生哲学和艺术哲学溶为一炉，在作品中洋溢着生命的颂歌和人格的光辉，将卓越的性灵、坚强的魂魄和丰富的人生铸于一体，表现出厚重雄劲、气势磅礴的独特面貌和瑰丽、雄强、博大的艺术境界，在书法历史上矗立起一座让后世景仰的艺术丰碑.颜真卿是中国书法史上，具有划时代影响的书家，标志着中国书法发展的里程碑，在中国书法史上占有特殊的地位。
作为唐楷艺术的开拓者和创造者，创造了彪炳书史的“颜体”楷书艺术，以其独特的的精神风貌和艺术风格，开创了中国书法一个崭新的历史时代，矗立起一座艺术的高峰，成为中华文化绚丽灿烂的篇章，成为中国书法艺术的重要组成部分，支撑着正书艺术的半壁江山，千百年来，颜楷艺术影响、哺育了一代又一代的书法人，唐以后的许多书家，都是从颜真卿的书法中汲取养分，造就了柳公权、蔡襄、董其昌、何绍基、舒同、沙孟海等一代代名垂青史的书家，使中国书法历史群星璀璨。
参考文献：1、刘胜角，《古代楷书发展史》，中国戏剧出版社，2002.12。
这是我上《书法鉴赏》课写的论文你可以参考下。
。
韩老师的
书法班要求写心得体会
静心，多练，是关键
作文《书法心得》800字
写好第一笔画、第一个字 后面的字跟着前面的，一以贯之写到底，就是书法------也是人生。
土鳖从小习毛笔字，断断续续的，却没有真正花点时间买个字帖来临摹，或查查书法的理论。
这不，小学启蒙裴老师在自己习字本上的红色毛笔圈，却一直印在心里；高中时爸爸那手好字，看得自己忍不住弄了些旧报纸又跟着比划了一阵；大学时读的师范专业，将来是当老师，有一阵是早晚抽闲，站在集体寝室窗前，对着对面的山头学吹口琴、笛子，对“三字一话”（钢笔字、毛笔字、粉笔字、普通话）偶尔有所运用、练习；后来参加工作了，曾经写过单位的公告去张贴。
尽管如此，土鳖一直对自己的毛笔字不满意，如何提高，似乎也束手无策。
土鳖不知高中时从哪里读得这样的书法评价等级理论：上等书法“平和简静”；中等书法“险劲瘦硬”，三流书法“媚俗狂怪”。
不知觉中，一直以这个标准来看自己和别人。
那年到北京学习期间，适逢儿子暑假。
那日上午，烈日当空，父子二人到琉璃厂大栅栏观光。
土鳖见琳琅满目的文房四宝，于是又激发起毛笔字的热情，低价买回一套。
胡乱练了几页纸，结果放在房间几周，懒得再动。
上班学习的地方，大厦后门几条胡同是土鳖常去散步的点儿。
一次，与老许正走着说着，转头发现胡同边一红铁门上，新近写着“书法工作室”培训字样，书有“以书会友，用心待客；信奉和善道，慧启有缘人”，顿时觉得有意思：何不看看人家咋研习书法的
几天后的周六下午，带着遮阳帽的土鳖，路过那里时正好门开着，就笑着进去，摘下帽子后，发现外面的阳光反射到屋里，一目了然，清爽，也凉快。
入门处一位小男孩正坐在一张条桌上练习毛笔，他身后旁边是他父亲和老师正在说事。
见有人进来，老师便笑迎请坐，土鳖就着男孩旁边那张三人沙发木椅坐下，正好侧对着进来那道门，看他和家长在屋中间一张桌子边坐着，说小孩练字时间安排的事。
老师用小茶杯到了一杯递了过来。
“请喝茶
”“啊哦
谢谢
谢谢
”土鳖见这位老师四十开外，身材清秀；环顾左右，房间就一个开间，四壁悬挂着不同风格和字体的书法；靠里墙壁浅的长条桌上，摆放着厚厚的一卷尚未写完的千字文。
右手后面有个大铁门，但关着的，不能进去，土鳖便猜测里面是房东的活动空间，没租出来。
“您好
前两天过路，发现这个店，就像进来看看。
今天看门开着，就想来学习学习哈
”“是啊，那天正好有个接待。
欢迎欢迎
以书法会友嘛
看来是有缘人”
后来的交谈，土鳖感受很深。
怕忘了，回房写下了主要意思：“一致统一，马首是瞻；前后左右照顾，变化在内统一在边。
中庸，做人治国与书法同，前后一贯，左顾右盼，首尾相衬，收放自如。
”第二天继续领悟，觉得意犹未尽，继续写下：“一统全篇，向首是瞻；先为后领，后为先继；收放大小，快慢均庸。
平静统一，向一看齐；不偏不倚，中正平和；肥瘦一致，正斜统全。
关键是要毛笔粗细稳定，始终把控稳中有变，重在内收外放。
”简单说来，就是：第一笔画要想好，因为它决定后面全篇；第一个字也要设计好，因为后面的字跟着这个风格来-----第一个字的点横竖撇捺写了后，无论你原来什么风格，你得放弃------你得依着第一笔、第一字的粗细、摆设（结构），保持基本不变，一笔一划慢慢向下写，一以贯之，坚持到底，就是一副好作品-------它宛如风平浪静的大海。
当然，书写中间的细微变化也是允许的，比如个别笔画的粗细调整不太离谱、字体结构不偏不倚，甚至可以于惊险处听风雷----平静大海下也有翻江倒海之气势，原则是不能离谱。
第一次短谈，老师毫不保留地道出了他对书法的理解。
土鳖觉得最对自己目前困惑的，巨大收获大意是，对于书法，就是写好第一笔、第一个字，后面的跟着他的笔画粗细、位置摆放，保持基本一致，“一以贯之”，不偏不倚，就是写字的关键--------自己以前就是找不到东倒西歪、粗细不均的原因，结果是自己书写是未能做到“一以贯之”。
做人讲人品，诚信立言立行立德，不也是一以贯之大道理么
书画鉴赏心得体会1000字以上
德风 。
我国的书法是一种富有民族特色统艺术，它着汉字的产生和发展一直延续到今天过历代书法名家的熔练和创新，形成了丰富多彩的宝贵遗产.书法是指毛笔字书写的方法，主要讲执笔、用笔、点画、结构、分布（行次、章法）等方法。
如执笔要指实掌虚，五指齐力；用笔要中锋铺毫；点画要圆满周到；结构要横直相安，意思呼应；分布要错综变化，疏密得直，全章贯气等等。
常见的书法艺术作品的字体有五：楷书、行书、草书、隶书和篆书。
中国画在世界美术领域中自成体系，既有悠久的历史，还有优良的传统。
是指用笔、墨、颜色在帛、布、绢、纸、绫等上面画的东西。
画的分类很复杂：从画的内容来看，可分为：人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等。
从画的形式或颜色上可分为：水墨、青绿、金碧、浅绛等。
从画的技巧上可分为粗笔（泼墨）、细（工）笔、写生、写意、皴法、白描、没骨、指头画等。
泼墨是中国画的一种技法。
相传唐人王洽每于酒酣作泼墨画。
后世泛指笔势豪放、墨如泼出的画法为“泼墨”。
