室内陈设设计ppt怎么做
你好，这是室内陈设设计ppt,包括了室内陈设设计概说,室内陈设设计分类,室内陈设设计范围,室内陈设构成风格,室内陈设设计调研总结等内容。
室内陈设的选择和布置应考虑哪些方面
室内陈设作为艺术欣赏品，摆放在室内的各个角落，与室内空间环境融为一体。
因此，室内陈设的选择与布置，重点是处理好陈设与家具之间的关系，其次是处理好陈设与周围环境的关系，使陈设表达出的艺术氛围成为人们精神享受的重要组成部分。
深圳装修网小编总结室内陈设的选择与布置主要应遵循如下原则：（1）室内陈设应以人为本，表达主人的精神追求室内陈设要因人而异，以人为本，成为主人身份的名片。
例如，可通过陈设品的摆设方式、种类、品位、价值，反映出主人的社会地位、职业、爱好、文化水准和艺术修养。
（2）室内陈设品的大小、形式应与室内空间及家具尺度取得良好的比例关系室内陈设品过大，常使空间显得小而拥挤，过小又可能使室内空间过于空旷。
局部的陈设也是如此，例如，墙上悬挂的字画过大，会使周围的家具显得小气，而过小又使墙面太空，使家具感觉上过于庞大，从而使陈设品与周围家具不协调。
（3）室内陈设品要围绕家具布置摆设、形成统一的风格陈设品的种类、形态、摆放方式，应与家具的风格相协调，形成统一的风格，有利于创造一个和谐的空间环境。
（4）陈设品的色彩、材质应与深圳装修设计统一考虑，形成一个协调的整体陈设品的色彩应主要以强调色彩的配色方式，突出重点，醒目亮眼，起到画龙点睛、渲染气氛的作用。
也可采取对比调和的配色方式，使家具和陈设之间、陈设与陈设之间，取得相互呼应，彼此联系的协调效果。
陈设品的色彩还能起到政变室内气氛、情调的作用。
例如，在室内色调较清淡的空间里，深圳装修公司可以选择色彩鲜艳的陈设品作点缀，使室内气氛活跃起来；而室内色彩较杂乱的空间里，可选用自色或浅色的陈设品起调和作用，使室内气氛感到动中有静。
(5）室内陈设宜少而精，寓意深远。
室内陈设作为艺术欣赏品，只能是少而精。
要选择最能代表主人精神追求，寓意深远的陈设品点缀室内环境，增添艺术氛围。
切不可过多过滥，破坏室内原有的气氛和环境。
为什么说家具与陈设对室内装饰有重要意义
家具在室内陈设中是不可或缺的，用家具代替隔墙，可以节约整体造价，提高使用效率，节省有效室内空间，家具还有很好的围合作用，家具陈设能够不大块空间，划分为很小的多块的空间，系列家具组合体现的效果更为明显，非常有整体感喝艺术感，提高视觉效果。
家具的大小高低，可以有效的调节空间的大小，形成一种层次感，错落有致。
室内设计的实习收获与体会
要毕，3年的时光一晃眼就那么过去了。
3年的时间说短不短，说长也不长，但对我来说3年真的改变了很多，在学校也学到了很多，不仅是专业知识还有许多做人的道理。
我的学生生活快要结束了，新的生活正迎接着我。
希望我一切顺利。
实习我选择了一家装潢设计公司，在这段实际实践中，不但让我对建筑装饰技术有了更深刻的了解，也有了不少新的认识。
因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。
这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。
总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。
第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用CAD画平面图。
我的工作主要从事室内设计的图纸制作。
2 实习项目简介 2.1 项目介绍 这段时间里让我对室内设计了解了不少。
现代家庭室内设计是在现代生活的空间里考虑人的行为正常发展及其相互关系的和谐。
由于设备、陈设、家具等高度成就而大大改观了室内设计的本质，使之不再满足人们对室内视觉上的美化装饰要求，而是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合现代生活要求，满足人的生理和心理需要的室内环境。
现代家庭室内设计必须满足人在视觉、听觉、体感、触觉、嗅觉等多方面的要求。
从家具造型到陈设挂件，从采光到照明，从室内到室外，来重视整体布置，创造一个共享空间满足不同经-济条件和文化层次的人生活与精神的需要。
所以在室内设计中，无论是家庭还是公共场所，都必须考虑与室内设计有关的基本要素来进行室内设什与装饰。
这些基本因素主要有功能（包括使用功能和精神功能）、空间、色彩、线条、质感、采光与照明，家具与陈设，绿化等。
2.1.1 功能 在考虑功能中首先要明确使用对象和空间的特定用途。
在家庭室内设计中，首先应对居住者作较为细致的了解。
诸如：家庭成员构成；生活方式；家庭成员的业余爱好和情趣；来客情况；电器安装的要求；家庭用餐；色彩要求；家具的材料、式样、色调；室内纺织品的选择；地面、墙面、天棚的材料；采光、照明。
以上大致罗列的是家庭室内设计的使用功能。
精神功能则要根据居住者的身份、爱好、信仰等来考虑。
2.1.2 空间 居室空间作为家庭室内设计的起点，在这个空间里人们要进行起居、睡眠、休息、娱乐、会客、团聚、家务、洗浴等众多的活动。
因此，室内设计的任务就是在居室空间里，要为现代生活的秩序创造一个良好的条件。
空间形象有着自己的规律性和内涵的几何原则。
空间尺度给人的直感形态是第一性的，人们喜欢有规则、有序列的几何形体。
室内的空间进行合理的划分才能使偌大的空间变得充实；使狭窄的空间显得宽敞。
2.1.3 色彩 色彩在室内设计中同样也是重要的构成因素，色彩不仅仅局限于地面、墙面与天棚，而且还包括房间里的一切装修、家具、设备、陈设等。
所以，室内设计中心须在色彩上进行全面认真的推敲，使室内空间里的墙纸、窗帘、地毯、沙发罩、家具、陈设、装修等色彩的相互协调，才能取得令人满意的室内效果。
2.1.4 线条、质感 线条是统一室内各部分或房间相互联系起来的一种媒介。
垂直线条常给人以高耸、挺拔的感觉，水平线条常使人感到活泼、流畅。
在现代家庭室内空间中，用通长的水平窗台，窗帘和横向百页以及低矮的家具，来形成宁静的休息环境。
材料质地的不同常给人不同的感觉，质感粗糙的往往使人感觉稳重、沉着或粗犷；细滑的则感觉轻巧、精致。
材料的质感还会给人以高贵或简陋的感觉。
成功地运用材质的变化，往往能加强室内设计的艺术表现力。
如何成为一名优秀的设计师
室内设计——让我们痛并快乐的行业十年之后，你是否也会像我一样深深地爱上设计呢
是否愿意与之不离不弃，相伴终身呢
如果你也对设计充满着浓厚的兴趣，也期望在设计之路上搭上更便捷的快车，那请认真地读完这篇文章，你定将因为你的执著而获得回报
无论你是自学成才还是从培训学校深造而来，或者是本科相关专业毕业，都无法跳跃走向社会的第一步——实习，这是我们的必经之路
在实习过程中，我们可能是从业务员做起，也可能是从绘图员做起，也可能直接从设计师助理做起，无论我们的起点是什么，在学习的过程中都是一样的，但有可能有些朋友进步得快一些，这得归功于他们的勤于思考以及对学习方法的正确总结。
实习阶段，两个必经阶段，也是一个最难度过的阶段，面临着经济与技术的双重压力。
不过，最关键的还是要提高技术，技术将带动经济的发展。
在此阶段如何迅速提高技术，改善经济呢，可以从以下几个方面努力：1、 要尽量把人际关系搞好，主动地帮助其它设计师完成一些力所能及的工作，在实习单位也要主动地去做一些事情，给大家一个好的印象，给老板一个好的印象。
这也有利于自己的学习以及各种能力的培养。
在主动做事的时候还要主动学习，多注意其他设计师是如何设计，如何与客户交流的，一起去工地，了解具体施工是如何进行的，不明白的可以向关系较好的设计师讨教，或者询问现场的工人师傅，都是OK的，而且是相当有效的学习机会，不可错过
同时还要注意了解设计行业的整个工作流程，便于自己尽早独立设计!2、 除了设计、施工，还有对装饰材料的认识与应用，这也需要多下工地积累知识，同时多去材料市场，就当作去买材料一样，多向经销商咨询相关材料知识，认识丰富的材料，才能在以后的设计活动中有更大的思考空间。
3、 以上是日积月累的学习过程，还需要系统化的学习才能将各个知识点串联起来，也便于在设计活动中更灵活更恰当地运用各种知识。
在此推荐几本书给大家学习： 《 室内设计资料图集（附光盘）》：基础的各种设计理论、平面布局、色彩原理、空间造型等知识；《室内设计风格图文速查 》：对各种设计风格的详细解说，图文并茂，便于理解利于学习；《室内设计工程制图方法及实例 》：对于画施工图、剖面图的标准深入了解，并有案例说明，各种标注说明的样式、标准，都能有据可依（含光盘）；《室内装饰材料应用与施工》：对施工工艺的认识，以及材料的了解，有实物图片，易学好懂。
4、实习阶段还会经常遇到很多困难，会造成心理上的一些消极想法，比如常有朋友提到的迷茫，不知所措，想放弃等的想法，甚至会产生一种莫名的焦虑不安，这都应当引起我们的重视，培养一种健康的心理情绪，培养一些兴趣爱好，才有利于生活学习，才更容易获得快乐与幸福。
《拆掉思维里的墙——我还可以这样活 》：我们该如何去寻找属于自己的幸福与成功，如何让生命更有意义
它会给我们最好的答案。
《别让快乐擦肩而过:塑造现代人心理健康的33个技巧》：如何快乐的生活，更重要的是一种态度，一种心境，这本书会告诉你如何保持快乐的态度；《每天一个心理技巧》：不良的心理情绪，会让我们无所适从，更会对生活工作造成破坏，在苦闷的时候，翻开这本书，将帮助你认识自己，发掘潜力；《你一定要知道的心理常识全集》：了解这些常识，能让你在生活与工作中更游刃有余，更易获得成功。
5、效果图的制作在设计工作中也有相当的地位，很多客户还是想看到实际的设计效果，心里会更踏实一点，而且效果图的好坏也能左右客户的决定。
虽然，有经验的设计师，完全可以不用通过效果图来让客户满意，这就需要更多的专业知识与交流经验，表达经验，让客户明白自己的设计意图，有时也是一件很不简单的事情。
《中文版3ds Max\\\/VRay效果图制作完全自学教程 》：从CAD导入平面图开始，一直到后期处理的详细教程；《中文版3ds Max2010 Vray 1.5效果图制作完全自学手册 》，《中文版PhotoshopCS4 完全自学教程 》：对于效果图的后期处理有很大的帮助，掌握这些技术，可以让效果图更有特色；《3ds Max+Vray室内建模与材质技术精粹（含光盘）》、《3ds Max\\\/VRay印象 效果图光与材质表现技法(第2版) 》：对材质、灯光表现的专业提升；《3ds max材质与贴图设计经典150例 》、《3ds Max + VRay 现代室内设计经典案例赏析》：有利于加深理解与运用能力。
6、CAD软件绘图方面，也是必不可少的一项，而是在设计工作中至关重要的也是CAD，所有的施工细节，所有设计思维的体现，都得靠CAD来反映，整体的规划与方案在效果图中是无法看到的。
《AutoCAD 2010中文版室内装潢设计从入门到精通》配光盘；《AutoCAD 2010室内装饰设计实例教程 》跨过实习这一步，也算是基本打好了基础，所需花费的时间至少是一年，而且要专心的学习，否则可能还是会停留在实习阶段。
完成实习阶段之后，将正式走向实战阶段，也就是要开始独立自主的完成一个设计方案，从接待客户到签合同付款，以至完工结帐的一整个过程。
首先是接待客户，这个过程也是一个前期设计过程，需要从多个方面对客户的情况进行充分了解，也是后续方案设计的一个信息收集过程，年龄，性格，职业，喜好，家庭成员结构，房型，周边环境，地理方位等需要了解与勘查的信息。
在沟通的过程中，要尽量显得自信，可靠，风趣幽默，专业知识丰富，为客户提供一些具有建设性的可行建议。
在必要的时候，可以在现场通过手绘技术给客户描述一下你的想法与建议，让客户能更好地理解你的设计想法。
《设计素描实训 》《手绘效果图表现技法详解——室内设计》《家居空间手绘设计创意详解 》《室内设计实用手绘教学示范》《室内设计实用手绘教程 》《当代名家设计手绘赏析 》沟通，也是需要交流技巧的。
《活学活用沟通技巧 》：掌握沟通的方法，为生活工作护航，其次就到了方案设计细化的过程。
一般要先出二个平面方案，为什么是二个而不是五个，因为二个就可以有选择的余地了，而且在谈单的时候也便于集中精力，也避免了客户看花眼而不知所措，既尊重了客户的选择权，也照顾了自己的劳动成果不至于浪费。
除了交流的技巧，还应当具备一些心理上的技巧。
《设计心理学 》《装修典范02-居家风水（碟+书） 》《装修典范08-商业风水（附光碟） 》：对于掌握客户的心理很有帮助，能使我们的设计更符合他们的需要，也就无形中增加了我们成功的机会
当平面布局确定下来以后，就开始方案的细化工作，比如说效果图制作，立面图，剖面图的制作，有时剖面图也可以在签合同以后再画。
《图解室内设计手法 》《图解室内设计分析 》《图解室内设计思维》：对于设计工作中素材的收集方法，设计的基本思路，设计的思维方法都有相当好的学习价值。
另外呢，办公桌上多少应该摆上几本较好的效果图精选集，有时无意间翻一翻，是可以开发思维的，灵感很多时候就是某一个不经意的动作或图片中产生的。
《国际样板房大观（上）——》《国际样板房大观（下）—— 》《创意餐厅设计》《顶级设计空间—奢华酒店 》，细化方案以后，再与客户进行沟通，将自己的想法与客户的想法都弄明白，最后确定一个最终方案，在方案沟通过程中还是有一定的顺序的。
我们可以看看这本书，流程与方法还是值得学习的：《怎样成为家装接单高手》。
在方案设计的整个过程中，我们要运用到各方面的设计理论知识，综合运用得越好，方案将越合理，同时我们也要多积累生活经验，多了解业主的生活习惯，这样更容易做出令人感动的设计方案。
《立体构成》《室内构成 》《空间构成与造型 》《室内环境设计原理 》、色彩设计范围：《色彩构成设计（第二版）》《室内设计师专业配色色谱室内流行配色580例 》《室内配色设计 》《新手配色宝典4——室内设计篇 》《室内色彩设计秘诀 》灯光照明的方法与知识，《室内照明设计 》室内软装配饰的运用：《室内陈设》《品位：陈设艺术 》《人体工程与室内设计 》《别墅设计 》《室内设计师手册（上、下）》。
当设计工作做到三年左右，就应当开始追求设计创意的发现与应用能力了，因为只有创新设计，才能让设计永保青春的活力。
《材料设计创意指南》《空间创意思维 》《室内设计创意 》《室内环境艺术设计创意指南 》《灵感的法则：40位国际著名设计师独家创意秘》 室内设计，不仅包含家装，还有更大空间的工装设计，而且工装比家装更有活力，也更有生命力，更有利于设计师的职业发展。
所以，一定不要只是局限于家装设计中。
《展示设计》《博览会展示设计精选 》《展台创意设计教程 》《办公空间设计分析与应用 》《室内空间设计——居室、宾馆》《室内空间设计——办公、展示 》《商业展柜展台设计模型资料集》 当走过创意设计的阶段之后，就会向更高境界的设计研究方向发展，会开始自觉地去探索设计的根源，也在探索自己的风格与独物性。
《当代设计研究理念》《西方设计史(第二版) 》《发现设计：设计研究探讨》《中国室内设计历史图说 》，随着对设计的深层次理解与思考，自己的设计思维与设计领悟也会更上一个层次，以更宽的视野与更大的胸怀来做更好的设计。
在这个思考的过程，也有朋友会考虑创业，而要创业我们得先学会理财，理财是为了积累资本，积累资本是为了投入创业，获得属于自己的独立与自由
创业也好，设计也好，都是一件相当辛苦的事情，既耗费脑力，也损失体力，所以我们一定要注意对健康的关注，没有健康就会没有一切
现在理财的方式很多，股票、基金、黄金、白银、期货、外汇等，而比较流行又较易掌握的，就数前本项了，我们可以去了解一下相关的操作方式，再学一些操作技巧，赚多赚少是另一回事，至少可以让自己多一个机会
《实战大典——股市赢家的55道箭令 》最总结，最精华的方法总结，值得一看，并作业兵法保留下来。
《个人理财(第7版) 》《阿呆系列：理财·投资（原书第4版） 》《办公室の养生经：369个细节呵护你的健康 》让我们远离职业病，更好的创造设计成果。
《30岁后男人的养生经 》男人是支柱，更要健康强壮，否则如何保护成功的果实
《女性健康全书》让女性更美好，更分健康，让世界更美丽。
外国美术史的心得体会
幻觉的发展和绘画的表现在整个世界中，无论是雕刻、素描或油画的描述都是获得视觉艺术最基本的一种手段:即在大自然中眼睛所看到的由五彩缤纷的色块所组成的独立的物体。
在法国和西班牙洞窟中我们获悉人类最早的绘画作品勾勒的动物线条与大地或天空都毫无关系，即与视觉的直观无关，而与某种精神世界相联系的。
如后来出现的复合重叠动物群和再后来有明确形象的，并结合着结构图案创造的画面也是如此。
甚至某些非常复杂精致的二度空间艺术形式中的形象都属于这范围，画面一般被具体化了，不再是含糊不清的背景了，但是在西方人观念中这并不是背景。
在古埃及画面经常覆盖着象形文字，在中国是刻写铭文。
加上色彩来点缀图象，勾勒线条和区分它们的各部分。
色彩被作为绘画的表现形式，而不用线条勾勒轮廓，在欧洲是16世纪才开始的。
在西方，绘画技巧的采用是特殊的欧洲绘画观念的反应，正如它是现实或者遐想世界的一个窗口。
它结合着透视的发展，从单一视点表现空间中的各个物体;或采用阴影的明暗技法来塑造形象的空间感，用微妙的色调层次表现距离和物体的固有色与物体上反光色之间的细微变化。
尽管这些发现足以使画家欺骗观众的眼晴，但是幻觉手法并不是它自身追求的目的。
不管怎样，它们导致独特的西方艺术形式的出现--架上绘画--画在画布上，并挂在墙上，欣赏其技巧，也就是被捕获和传达的视觉世界，还包括色彩的和谐和对比，笔触的柔美和雄壮，构图的单纯和复杂。
这种绘画中的写实主义形式的发展成为16世纪到19世纪艺术史中的中心议题，它与文艺复兴崇拜的美是一致的，同时它们也控制着西方艺术的实践和原理。
这就导致了一种逐渐获得成功的感觉的产生--画家朝着视觉真实感的目的靠近--只是到了19世纪才被艺术家们看作是严重的问题。
同时，作为主要艺术形式的架上绘画在西方的出现，在艺术家、艺术作品和公众之间的关系上产生了明显的影响。
原来架上绘画不是为放在一个特定场所而画的，而现在却成为室内陈设，或者艺术画廊中的展览品。
毕加索说:画钩是绘画的祸根，绘制一幅绘画作品，为的就是尽快被买来挂在墙上，它变成一种装饰形式。
艺术史的某些方面是可以与文学史相比拟的。
两者都有延续性和变化，而发展却不同。
在文学和艺术上不断出现杰作，这些杰作超越了各种限止，脱离了作者的创作意图，有时甚至与其目的是相矛盾的。
不管怎样，艺术史完全依靠现存的物质对象，甚至依靠当代机械制作的作品。
诚然，艺术史比文学史的时间长得多。
很多年来，我们只有通过视觉艺术作品了解到人类的各种欲望和追求。
伟大的艺术品不仅仅是美学欣赏物，也是人类技艺和聪明才智的结晶:它们使我们增强对自己和其它事物的洞察力;它们促使我们从自己宗教和其它宗教信仰中觉醒过来，它们扩大了我们对可以选择的、经常是外国生活方式的理解，--简言之，它帮助我们开拓和理解我们人类自身的天性，艺术史是人类发展的最基本的一部分。
