对净 敬 竟 静的心得体会600字
“静 净 竟 敬”：班级管理四境界 关于班级管理,许多优秀班主任有过成功的管理经验与办法。
笔者在汲取他人教育思想和管理模式的基础上,总结出,在班级管理中，“静、净、竞、敬”四种境界相互作用、相互依存、相互促进，有效地帮助学生健康成长。
静能生慧班级管理应从保持安静的学习环境入手，为了帮助同学们养成“入则静，出才动”的好习惯，我从不在教室里大声训斥学生。
学生犯了错误需要批评时，我会把他们从人群里带开，这 种单独交流的教育方式，同学们更乐于接受，往往会收到更理想的教育效果。
教室安静了，同学们的精力都集中到学习上，即使再浮躁的学生也会不由自主地打开课本，开始学习。
这种安静的学习环境，应该成为班主任努力追求的管理境界。
净能生美爱美之心，人皆有之。
青少年正是爱美的年纪，班主任应该合理地利用学生的爱美之心，正确地引导学生积极地去追求美、创造美——身体力行地净化卫生，美化环境。
从日常生活讲起，从细微小事入手，从珍惜劳动成果着眼，教育学生自觉地保持环境卫生，主动地创造美好环境。
教室布置得干净整洁、宽敞明亮，人的心情也会变得轻松愉快。
作为班主任，我们应该知道：在净化环境的同时，也能净化人的心灵。
保持教室卫生的整洁，并不是一项可有可无的工作，而是一项重要的育人工程。
竟能生优为了促进学生的健康成长，班主任应该组织全班同学积极开展争先创优活动，积极地创造条件鼓励学生挖掘潜力，奋勇争先，不断地从“胜利”走向“胜利”。
在争先创优活动中,班主任要做善于发现“千里马”的“伯乐”，对学生进行正确地引导和积极地鼓励，从而激发起学生刻苦学习的强烈欲望，促进学生不断地进步。
一个学习氛围浓厚，充满竞争活力的班集体，对学生的成长有积极的促进作用。
班主任要正确地引导学生进行比、学、赶、帮，教育、引导学生互帮互助，共同进步。
敬能生德尊老爱幼、尊师敬长是中华民族的传统美德。
作为班主任，我们应该通过主题班会、行为引领、纪律约束、教育培养、细节感悟、学习体会、社会实践、自我教育等切实可行的有效手段，帮助每一名学生树立起尊师敬长的正确观念，养成尊师重教的良好习惯。
一名合格的班主任，应该通过静、净、竞、敬四个境界的教育培养，努力创建和谐的班级环境，为创建和谐社会培养更多的合格人才。
静净敬竞竟，班风转主动学有勤惰能为之分，习有时怠张弛之别；境有高低上下参差，界有雅俗死活九等。
人云：学习之难，难于上青天
吾曰：书山有路，唯事在人为。
问学哪得高如许，唯有方法活水来
学习之表境，须要静脑。
俗谓“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”；我知风声雨声时入耳，家事国事皆关心。
斯是炎暑兼嚣境，唯吾心静自然凉。
你且识记，环境要我学也容易。
学习之纯境，首当净目。
室内一尘不染，我心十足向学；无阑干废纸以乱目，有缤纷知识而纯心。
岂能攀比衣着打扮，唯求自强厚德：书本乃我大哥大，与子昂“念天地悠悠”，交流情感；知识权作学哈哈，为元二更饮一杯，共赴前程
大家都理解，我要学圣贤。
学习之正境，必要敬天地父母师。
自然滋养万物，天高地厚，故君子大事定酬天地；吾侪受父母眷眷养育，虽无逾矩之事，心犹不忍
得师长拳拳教诲，如有片刻懈怠，情何以堪
要知逆水行舟，不进则退；应用登高望远，更上一层
要学我知识，青出于蓝；会登堂入室，更胜一筹。
学习之径，还当精心，警心，兢心，此谓三心。
退之有云：业精于勤而荒于嬉，行成于思而毁于随；我等有得：战战兢兢，计日程功。
学习之径，唯精唯兢唯警唯竞事竟成。
学习美术的感想
随着教育改革的逐步深化，素质教育的全面推进，艺术事业的繁荣发展，越来越多的人更加关注孩子的艺术发展，美术教育自然而然的成为了教育教学的重点。
新《课标》指出：美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，注重美术课程与学生生活经验的紧密联系，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
这一论述充分说明基础美术教育不是专业美术教育，而是一种生活美术教育。
因此，我们要充分结合美术教材的特点，引导学生主动接触生活、充分感受生活、大胆创造生活，让他们在生活中发现美、感受美、创造美，从而构建生活化的美术教育体系。
一、观察生活――发现美。
“生活中到处存在着美，关键是给儿童一双善于发现美的眼睛。
”每个人的观察角度不同，所以发现的美也就不同。
现实生活对儿童画画的成长是非常重要的，儿童的绘画能力并不是单靠老师通过讲授技法就可以教出来的，为他们创造一定良好的成长环境，激发他们热爱生活、表现生活的绘画兴趣，才是我们应该去做的事。
因为美是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，美的艺术几乎无时不有、无处不在，美即生活。
理解生活，才能理解美、创造美。
只有植根于生活世界，并为生活世界服务的教学才是具有强烈生命力的教学。
1.采撷生活，提高审美认识 美术课程改革强调将美术学习与学生的生活经验联系起来，所以在课堂教学中应从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。
如，在讲《会变的线条》一课时，我让学生从自然和生活中寻找美丽多变的线条，学生很容易就找到了多种线条：黑板边的直线、窗外护栏上的螺旋线、老师头发上的波浪线、花盆边上的弧线、花叶子上的锯齿线……，这样的引导不仅使学生很快进入新课，同时又使他们在不经意间复习了以前学过的线条。
接着我又进一步引导他们发现，原来在我们的身边藏着这么多美丽的线条，而且它们多种多样、变化多端，美化着我们的生活。
创作中我又启发学生想象微风中的柳条、大风时散乱的头发、沙漠中一层层的沙子……学生轻松地画出自己熟悉而又富有美感的线条，他们的作品便充满了韵律。
这样既结合了他们的生活经验和已有知识，使他们有更多机会从周围熟悉的事物中感受美、鉴赏美，又使学生认识到艺术表现手法来源于生活，艺术中线条的存在使生活变得更加丰富多彩。
这节课既培养了学生热爱自然、热爱生活的情感，又提高了他们发现美和感受美的能力。
2．走进自然，强化审美感受 “课堂不等于教室。
”以往的美术课通常是教师在课堂上通过教材传授技能，然后让学生坐在课堂里临摹，或凭记忆冥思苦想，不但忽视了学生的情感体验，而且没有充分利用学生的好奇心和探求欲望引导他们自主探究学习，结果学生不但画不好，更不会有创意。
因此教学中，要根据教材组织学生以写生、采风等方式，到大自然中去感悟，这样孩子们不但兴趣盎然、作品富有真情实感，而且在宽松愉快而自由的环境里，也会陶冶个性和情操，同时为美术的创作增添了不少素材。
如举办《我是小小画家》活动，虽然只是改变了场地，但是当学生背着画夹，坐在校园里写生时，那种感觉完全不同，清新的空气，开阔的视野，令人身心愉悦。
其他同学羡慕的眼神，令写生的学生个个神气十足。
校园里熟悉的一切在同学们的眼中，一笔一笔的创作是那么的新鲜与美丽。
学生的作品虽然还很幼稚，但在整个创作过程中学生享受着室外创作所带来的那份喜悦与快乐。
因此，我们美术教师应努力引导学生走向自然、融入社会，让学生嗅出生活的“清新”、看出生活的美丽、品尝生活的快乐，用自己的真情实感去描绘生活、创造生活。
二、实践生活――体验美。
生活是艺术创作的源泉。
学生体验着生活中的喜怒哀乐，感悟到生活的美丑现象。
生活中的碧海蓝天、红花绿柳、高楼大厦、市井人群、民俗民风、悲欢离合……都是学生难以忘怀的。
对这些生活场景的耳濡目染，他们谈起来津津乐道、各抒己见，画起来直抒胸臆、色彩斑斓。
作为美术教师，应充分调动学生说真话、诉真情，对学生的情感加以引导、发展，增强他们对生活的热爱、对美术的感悟。
1．创设生活情境，体验快乐感受 陶行知先生认为：在自然的生活中进行教育，创设生活化的环境更易于学生理解和接受。
他认为，教师的职责在于引导学生直接从外界事物和周围事物环境中进行学习，情境创设一定要与学生的生活兴趣结合起来。
因而，我们在美术教学中要努力创设一种生活化的课堂教学情境，情境内容和方式要贴近学生的生活，自然贴切，紧扣主题。
如，在讲《奇妙的爬行》一课时，导入新课环节中我播放了孩子们非常喜欢的动画片，创设了一个动物园的情境，引导孩子们找一找功画片中的爬行动物，并把课堂变成一个爬行功物的展览厅，让学生们模仿动画片中看到的和自己喜欢的爬行动物，使他们很快地进入到教学活动中，并以此引出课题，轻松地在动画中欣赏美、感受美。
学生们把自己幻想成一个微观世界里的小动物，我带领他们闭上眼睛进入奇妙的大自然。
我们不再是直立行走的人类，而是渺小的爬行动物，周围的事物会怎样
让学生说出自己的感受和能想象到的一切，这种生活化的教学情境既营造了活跃、欢快的课堂氛围，同时又让学生体验到了平日中忽略的快乐。
从而培养他们的感知能力和形象思维能力，在奇妙的爬行里感受到大自然的美，激起内心更加热爱生活、热爱绘画艺术的情感。
2．调动生活经验，开阔表现视野 新课程的课堂教学应是知识内容与学生生活经验的结合，教师在教学中要充分利用这些生活经验调动学生对美术的探究与感悟。
因此，教师要有意识地创设教育情境，来再现生活，让学生身临其境，再联系已有的生活经验，去体验、去感悟，加深感受。
如《下雨了》一课，可以在教室里挂上一些雨伞、雨衣、雨帽等雨具，再放一段下雨时的录音，让小朋友闭上眼睛去体验、去想象，在大街上、在学校里、在田野里、在树林里你都看到了一幅幅什么样的雨中情景。
同学们的思路会拓展得很宽，有的说看到了放学时校门口开满了伞花，有的说小花小草洗了个澡感到舒服极了，还有的说看到了伞被风掀翻的趣事……。
从学生们所描述的情景中可以看出，孩子们运用了自己的生活经验，拓宽了表现视野，从而把日常生活中美丽的雨景留在了画面上，激发了他们对生活的热爱之情，把小雨的自然美升华为艺术美，一颗颗天真无邪的童心自然会长出想象的翅膀，结出爱心的果实。
三、表现生活――创造美。
美术源于生活，并服务于生活。
让学生从生活中来，到生活中去，是学生学习美术的好方法，即从重视教学的知识价值，转向到重视教学的生活价值。
学生通过深入生活、观察生活、体验生活，他们的内心会充满对生活的热爱与激情，并急于将它表现出来。
教师要启发学生充分调动自身潜能，选取适合表现美的物质材料，经过艺术想象，借助艺术语言表达出自己的审美情趣，尝试用自己的真情实感去创造生活的美。
1．多彩的生活，真情的表达 美术教育不是培养艺术家，而是要培养热爱生活、内心充满美、创造美好生活的人。
教学中把美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
如，母亲节来临之际设立课题《我为妈妈献真情》，引导学生动手用拼贴、拓印、绘画等方法制作一张贺卡、写上一句真心的话送给妈妈，在暖暖温情中体会创作的乐趣，感受美术课的独特魅力。
美术课不是简单的绘画，美术课是一种发现美，感受美，创造美的活动。
一双双发现美的眼睛，一颗颗感受美的心，一双双创造美的手
一种信念在每一次的动手创作中、每一次绘画活动中得以升华。
我们要引导学生把生活中的所见、所闻、所思、所感用手中的画笔表现出来，用艺术语言表现生活的缩影，放大生活的趣味。
学生们每天都生活在熟悉的环境中，在家里和爷爷、奶奶、爸爸、妈妈一起生活，他们之间有着许许多多温馨的生活画面，或郊游、或购物、或嬉戏……当学生倾注自己的全部感情去创作时，这一个个精彩的瞬间都定格成一幅幅情趣盎然的画面：《过春节》《演电视》《节日的装饰》《介绍我喜欢的玩具》……这些画面都洋溢着爱的气息，散发着浓浓的幸福与温馨，让人从有限的画面想到无限的画外，感受画中的情，听到画外的音，真实的生活在画中升华。
2．利用废弃物，美化生活 审美体验是学生成长的需要，是生活的需要，是学生生活的一种基本方式。
学生的审美体验从哪里来
从活动中来，从做中来，因而杜威先生把“从做中学”奉为至上的教学信念和法则。
生活中有许多普通的物品、废旧的材料，它们看似平淡无奇、废弃无用，可是只要同学们发挥丰富的想象力，运用灵巧的双手把它美化一下，就能将它们变成一件件独具魅力的艺术品。
有一次上《面具》，一名从不带用具的学生从地上拣了些别人的剩材料竟然也做出一件作品――大脚板海盗先生，同学笑他做的丑陋，我却在全班表扬了他，表扬他的废品再利用，表扬他的大胆设计。
那是他第一次站在讲台上露出灿烂的笑容。
每一朵花都需要阳光，需要精心的呵护才能长大。
你看，那造型奇异、活灵活现的纸盒――《可爱小动物》，那绘制在各种酒瓶上的大胆图案――色彩艳丽的《漂亮的瓶子》，那创意无限的塑料瓶笔筒――《做笔筒》，还有那《巧用纸餐具》中百变的纸盘娃娃、纸杯小猪、昂首前行的乌龟……当孩子们把一个个废旧物品变成一件件有趣的工艺品、或成为大家喜爱的玩具、或成为互相赠送的礼品、或摆在屋子里点缀生活的装饰品，他们会为自己感到骄傲，会对现实生活充满激动和自豪，会对未来生活有一份美好的憧憬和无限的遐想，从而使一颗颗幼小的心灵对生活的感悟、对生活的热爱会更丰富、更真切。
教育家杜威说：教育即生活。
教育的目的是为了更好的生活，生活是美术得以生长的土壤，美术让生活更加精彩，美术源于生活又作用于生活，我们要引导学生阅读“生活的教科书”，让他们走进生活、融入生活、感悟生活。
让我们多给孩子创造一些机会，多给孩子一些阳光，用一颗真诚的心去打开孩子创作之门，燃起艺术之花。
学习画画的过程中发生的故事和感受（600字以上）
纯手打，采纳吧。
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O(≧口≦)O 我一直认为，绘画是纯粹之物，是专门提供给感受享用的，具有感受的直接性。
它不需要历史文学以及题材的支撑而存在，不需要一切解释性工具的参与，而是将一切努力还原为与感受同构的要素，从而将艺术活动提升为审美活动。
在自身结构中表现自身一直是艺术的理想，也一直是艺术自我救赎的唯一路途。
对于一个绘画者来说，依靠叙事，依靠说故事，依靠政治主题的方式来确立绘画的价值和意义是无能的表现，并非艺术发展的正途。
如果有一天，故事没选好，又没赶上露脸的机会，一切都将付诸东流。
所以，我非常喜欢陈均德先生的油画，他对中国文化特别钟爱，更深刻了解中国艺术的精神，所以他的油画似乎更接近中国的本土内涵。
他非常了解西方现代绘画的源流，然而他更重视中国文化的艺术精神，，他把中国文化的艺术精神深深地融化在自己的创作之中，崇尚自然，决不造作。
那激越的笔致，强烈的色块，恰到好处的构架，浓纯浑朴的音韵，完全是画家在特定时空中生命的博动，完全是画家生命意识的积淀。
容我说句稍偏激的话，现在有些绘画者所画的画，光滑、甜腻，咋一看似乎那么回事，实则俗不可耐。
这也是农村地方很难避免的弱点。
我想，我们画画绝对不应该是为了讨好谁，不是为了能受到谁的推崇，不是为了获某个奖项，任何有外在目的的绘画都不是纯粹的绘画。
我们的创作应该抱着真诚的心态，要求自己在剧变繁复的环境中能克制浮躁，保持真诚，对崇尚的艺术理想有足够的献身精神。
画家犹如一个虔诚的宗教徒，无论何时何地，无论在何种顺境或逆境中，他都会恪守自己的艺术信念，且为此作百折不回的探索。
我崇敬这种具有坚强独立人格的艺术家，喜欢读他们的传记，品尝他们的作品，体味他们所经历的欢乐与苦难。
还不要吗
关于画画的经过,体验和感受作文400字
我爱画画我有许多爱好,仿佛是金黄色沙滩上的五光十色的贝壳,其中我捡起一个红彤彤的贝壳里面装着是我最喜欢的爱好——画画.你们也许会问为什么,那是两年前的事了,一次在美术课上,孙老师拿出两支普通的白色粉笔、红色粉笔在黑板上“刷刷刷”几声,没等我们眨眼睛,那幅画早早的画在了黑板上,“哇!——真美啊……”我情不自禁的发出了感叹,老师笑了笑说：“这还是随意画画呢!”我心里嘀咕着：画的这么漂亮,还是随便画!黑板上水淋淋的画,里面是满地荷花,有的还含着花骨朵儿,有的已经绽香开放,雨后天晴,雨水在荷叶上滚动,天空出现了一道七彩虹……我痴迷地看着画,老师叫“李瑞……李瑞?”同桌用脚重重踩了我一脚,我这才反应过来……下课我问老师：“怎么画得这么好?”“只要画画多练,必有成就.”这时,我已爱上了画画.画画是我一种“悠闲娱乐”“哟——作业写完了——”我开心得一蹦,拿出一张白纸画,妈妈说：“今天嘛!让你看一会儿电视.”这可是我梦昧已求的三个字“看电视”,可我爽快地说：“画画好了——”……“哇——”我拿着自己的画,陶醉起来,一个小红帽姑娘提着小篮子去采蘑菇……画画更是我的“游玩世界.”“出去玩喽!”妈妈带我出去旅行,我拿着画板和一支铅笔准备出发,“李瑞!你的其它东西不用带了吗?”我笑着说：“我只要有画板和笔不用愁,这是我的爱好啦!”我们乘着飞机,来到了香港,“这儿真美.”我感叹地说,挥笔画了一幅“高楼大厦”的画……我随时随刻都提着一只小包袱,人家问我：“你里面装着是什么呀?”我却笑眯眯地说：“是铅笔和纸.”我爱画画,因为画画能使人快乐,这个爱这个不平凡的也是美丽的.我爱画画 画画,我想大家都会吧?在我的课余生活里,大半是在画画度过的.在小时侯,我就很喜欢画画.还报过几次美术班.在学校,常常一下课就拿出白纸来,叽叽喳喳地在上面画了起来.小时侯嘛,认为自己的画已经够水平了,可长大拿出来一看,真叫人捧腹大笑.画的是鼻子不对嘴巴,提供简直是一个“小丑”.我可没为这事而对画画失去了信心.画得不好,也许是因为年龄限度的关系吧!从小时候到现在,我的画画水平可有极大的提高哦!在这些日子里,我一有空就在那儿画画,（当然也会干些别的,但大多数还是在于画画.）还了解了许多关于美术的知识.记得上学期,我还特意找了一本小本子,当美术本.还在上面画了许多卡通图按.还可以对比一下现在的画和以前的画有什么差异,好的保持,差的改正.在我身边,还有许多同学热爱美术,我可以吸取一下他们的经验,美术也和语文数学一样,是要一点一滴学起来的.寒假的时候,姐姐来我家玩,我就让她帮我画画.我特爱看她画画,因为她画的画特别逼真,好像会从画里蹦出来似的.我正在努力得超过她,我想离那天一定不会太远的. 如果画出一副好作品,我就像做出了一道难题一样高兴.画画即长见识,又丰富了课余生活,这不是很好吗?
美术鉴赏心得体会200字
年画（new year paintings）是中国画的一种。
始于古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是我国特有的一种绘画体裁，也是我国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。
大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。
传统民间年画多用木板水印制作。
主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。
旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。
整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。
加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。
颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。
六月以前的产品叫“青版”，七、八 月以后的产品叫“秋版”。
传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜明。
内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息。
我国著名的三大“年画之乡”是：苏州桃花坞，天津杨柳青，山东潍坊。
这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。
各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足。
今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。
年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。
历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。
”年画由此定名。
年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯，胖娃娃等，并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的。
颇多作为门画张贴之用，夹杂着“神祇护宅”的观念，如“神荼郁垒”、“天官”、“秦琼敬德”等，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等。
宋代已有关于年画的记载，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》。
清代中期，尤见盛行。
建国后，年画在传统的基绌上推陈出新，丰富多彩，更为人民群众所喜爱。
年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。
每逢过农历新年时买两张年画贴在大门上，差不多每家都是如此，由大门到厅房，都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画，新春之所以充满欢乐热闹的气氛，年画在这里面起着一定的作用。
大抵比较富厚人家，在厅房总喜欢悬挂老寿星、紫微星、福、禄、寿等。
至与梅兰竹菊等花鸟图，自然亦在欢迎之列。
千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字式的大众读物；对于那类时事题材的年画，还是一种百性喜闻乐见的媒体。
这种内容够得上百科全书式的民间艺术，包蕴着一个完整的中国民间的精神。
年画又是一部地域文化的辞典，从中可以找到各个地域鲜明的文化个性。
这些个性因素，不仅在题材内容里，从各个年画产地习惯的体裁、用色，线条及其不同的版味，也能一眼识别出来。
由年画可以认识全部的中国民间。
求一篇五百字的与国旗合影的心得体会
“我与国旗合个影”活动起源于一位澳大利亚华裔留学生的一篇微博。
9月6日，在澳大利亚国立大学攻读博士学位的留学生雷希颖在微博上发出了一个这样的倡议：“身处澳土，心系中华
出国越久，‘一个中国人，一份中国青，一颗中国心’的情愫愈发深沉……中秋将至，全球华人团结起来祈福中国
拍张与五星红旗的合影，以‘我与国旗合个影’为主题，用我们的微博传递一个声音：我爱你，中国
”这条微博倡议发出后不久就受到网友的大力追捧。
无论是身处神州大地，还是远在他乡，来自世界各地的中国网民上传自己与国旗的合影，将爱国之情“大声说出来”，传递爱国正能量。
借助各种现代通讯工具，大家纷纷上传自己假期出行或是在校内、家乡与国旗合影的精彩瞬间，用相机将国旗鲜艳的红色和青年灿烂的笑容定格，组成一抹最为绚烂的风景。
国庆节期间，xx于北京欢乐谷留下了美丽的身影，与国同乐。
她用行动喊出了自己内心的声音，向祖国表达了无限敬意。
她说：“亲爱的祖国，感谢您的哺育与呵护，让我们可以，在这火红绽放的年代，尽情阅数广袤无垠的风景，恣意谱写欢歌笑语的乐章，幸福寻找人生岁月的美丽。
”在天安门广场和圆明园,xx与国旗合影留念。
不一样的地点、不一样的时间，大家发出了同样的声音，他们在祝愿祖国母亲生日快乐、繁荣昌盛的同时，也衷心祝愿祖国越来越强大，坚信屈辱的历史不会重演。
在参与本次活动的过程中，大家将五星红旗带向祖国大好河山，也将少年壮志泼洒于神州大地。
同学们借助于国旗合影的活动，抒发了对祖国繁荣富强由衷的祝福。
此外，同学们也在这次活动中对祖国大好河山的壮美与校园的美丽有了更深层次的认识，学会了在生活之中寻找美、发现美。
相信大家在参与这次活动之后，能够更加明确心中的理想，更加坚定不移地向着自己的目标努力，为祖国繁荣富强贡献出最大的力量。
虽然纵观当今世界，祖国并不十分安宁。
南海局势日渐紧迫，近日港独分子也是来势汹汹，但是作为祖国的新生代、怀揣着中国梦的我们，就更应当将视野投向社会、投向世界，让自己变成对社会有用的新世纪人才，让祖国从大国走向强国，真正大气地屹立于世界版图的东方。
未来属于我们年轻的一代，我们会谆寻着前辈们的脚印，继承他们的优良品质，开创一个更加辉煌的明天!我爱你，中国。
这不仅是一句话，更是一个承诺，一份契约。
与国旗的合影，留下的并不只是对祖国的深情告白，更是融进了一颗赤子之心。
初中生读书笔记范文`还有2个作文1个说明文
【零二七范文网-初一作文说明文：读书笔记的写法】读书笔记不是一种独立的文体，它只是人们读书时为了能够更好地记住并使用所读的内容所作的笔记，所以没有所谓的严格的样式，勤写读书笔记，可以提高读书的效果，克服边读边忘的毛病，避免重蹈熊瞎子掰苞米的覆辙。
这里向大家介绍六种读书笔记的写法。
一、摘录式。
读书时，把书报上精彩的、有意义的、富有哲理的语句、重要的片断摘抄下来。
摘录时要注意，不能全抄，而要把书中的优美词语按人物类、景物类、状物类、警句类等摘抄下来。
日积月累，积少成多，积沙成塔，写作文需要时，就可以从“词语仓库”里搬出来，参考使用。
二、体会式。
读书之后，有自己的收获、心得、体会或认识、感想等，再联系自己实际写下来，这叫读书体会或读后感。
这种体会式的笔记，应以自己的语言为主，适当地引用原文作例证，表达自己的看法、想法，写出真情实感来。
如有位同学读了《少年》一文，感受最深的是放牛，把一份草送给穷孩子的事，从中总结出从小同情、关心穷人的好思想。
联系到“我”与小伙伴一次偷西瓜的事，损害了别人的利益，同少年一比，心里很惭愧、内疚，这样联系实际合情合理，真实感人。
三、提纲式。
盖房子要按图纸搭好框架，框架搞好，再进行房子装修；写文章也一样，要先想好文章的主要内容、层次结构，这叫做列提纲。
我们读一篇文章，要逐段地把作者隐含的提纲找出来，记下来，弄清楚文章的主要内容和写作思路。
编提纲可以采用文中语句和自己语言相结合的方式写，提纲的语言要简洁扼要，具有高度的概括性。
提纲式笔记可以帮助我们抓住中心，记住要点，理清思路，加深对文章的理解。
如读了《妈妈的“病”》一文，可按文章的主要内容和作者的思路编列提纲：(1)妈妈犯了一种“怪”病，既不上“医院”，也不让人说；(2)妈妈给奶奶送年礼是一只又瘦又小的鸡；(3)妈妈给外婆送年礼是四只又大又肥的鸡和一大包的年礼；(4)作者抨击少数妇女对母亲和婆婆的两种不同态度——孝敬与不孝顺。
这样列提纲，对文章内容了如指掌，印象深刻。
四、批注式。
在阅读自己订阅的报刊和购买的书籍时，为了加深对文章内容的理解，可边读边在书报上写写画画，把书中的重点词句和重要内容用圈、点、画等标记勾划出来，或在空白处写上批语、心得体会、意见。
如读书就经常采用批注法，有时整篇文章画满了符号，空白处写出自己对文章的看法和意见。
有的文章内容写得有出入，不符合实际，他就写上批语，提出修改意见。
多读书，多记笔记，所以才能写出许多光辉的着作。
五、书签式。
平时读书时，遇到需要背诵的内容，可以记在书签上。
把书签夹在课本里、放在口袋里或插在房间专放书签的袋子里，一有空就读一读、念一念、背一背，直到背得滚瓜烂熟，记得牢为止，再把它存放起来。
这种书签式的方法，可以帮助我们记忆。
如此反复，脑子里积累的东西就会越来越多了。
六、卡片式。
就是用厚纸剪成大小一样的卡片。
读书时，可按照写人、记事、写景
