什么是服装制图 最重要的是 服装制图 具体要学些什么
服装制图通俗来讲就是把一件需要缝制的服装在纸上按所需要的尺码画出它的平面结构图。
是要学一些公式的，但公式相对来说是比较简单的，一般初中的数学水平就能掌握。
只要掌握衣服的原型画法，然后在这基础上按款式变化即可。
要做西式立体的服装一般都有省道转移，用心学也不是特别难的。
相对来说画领子和固定的比较复杂的褶皱的计算比较难一些。
学会制图以后 ，又会缝纫 ，也不是可以随便画自己想穿的衣服了，衣服的制图必须符合服装结构。
设计是很感性的东西，虽然正统的学习中会帮你总结一些规律性的东西，但本人认为还是灵感非常重要。
希望我的回答对你有点帮助。
什么是服装结构设计制图
如果你比较执着这个行业，我建议你可以先从服装结构开始学习，先了解每一件服饰的结构，然后用1比5的比例开始学习制图，然后放大，再学习裁剪。
然后就在先学会打直线，最好买本服装工艺的书籍，喜欢制作服装。
掌握了服装结构和制作，就学立体裁剪。
在其间可以学习素描，人体艺术模特的画法及色彩的对比。
就可以设计基础的服装。
如果要更加深入，就要从历史，地理入手，了解地方风土人情，在从中吸取精华，多看时尚杂志，走秀等等，综合他人的设计，提炼出属于自己风格的服饰，然后就用自己的结构知识制版，作出成品。
然后就是服装宣传的问题了。
那就要学会电脑制图，制出艺术效果。
这个比较简单，只要了解了基础的软件应用，加上前面所说的色彩对比。
还有一种就是服装走秀，穿上自己的服装在T台上走秀。
前面的学习都是相关联的。
这个只要你身材好就行，气质是可以练出来的，可以报个培训班。
机会多的是。
最后一种就是买服装的了，这个不说我相信你都懂，外面买衣服是怎样的就是怎样的，又辛苦工资又不高。
属于服装行业最次的
学习高效课堂6+1心得体会怎样写
听课也有不少学学会听课，中生的学习进步至关重要是学生学主要场所，课堂学习是学习的最主要环节，四十五分钟课堂学习效益的高低，某种程度上决定着学生学习成绩的好坏。
也许有的家长和学生会想，每个人都有一双耳朵，听课谁不会呀。
其实不然，听课也有不少学问。
学会听课，对初中生的学习进步至关重要。
首先，要集中注意力听。
心理学研究表明：注意能够帮助我们从周围环境所提供的大量信息中，选择对当前活动最有意义的信息；同时，使心理活动维持在所选择的对象上，还能使心理活动根据当前活动的需要作适当的分配和调整。
所以，注意力对于学习尤为重要。
集中注意力、专心致志才能学有所得；心不在焉、心猿意马往往一无所获。
其次，要带着问题、开动脑子听。
有些同学听课不善于开动脑子，不去积极思维，看似目不转睛，但一堂课下来心中却不留痕迹。
俗话说：学贵有疑，疑是一切学习的开始。
带着问题听课，就能使听课有比较明确的目标和重点，增强听课的针对性，从而提高课堂学习效率；带着问题听课，还能促使自己积极动脑，紧跟老师的教学节奏，及时理解和消化教学内容。
服装设计绘图入门技巧
服装设计是科学技术和艺术有机统一的交叉学科，涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学等要素。
“设计”指的是计划、构想、设立方案，也含意象、作图、制型的意思。
”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。
服装设计师（Fashion Designer）直接设计的是产品，间接设计的是人和社会。
随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。
信息时代，人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化，严格的行业之间的界限正在淡化。
服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。
新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩出现在令人诧异的对比中，于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。
服装艺术显示出来的形式越来越多，有时还比较玄奥。
怎样看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言，成为今天网络时代“注意力”经济中的“眼球之战”。
服装艺术设计培养目标：培养能在企事业部门、学校、科研单位从事服装、服饰设计工作以及教学与研究工作的德才兼备的高级专门人才。
服装艺术设计培养要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉与我国服装纺织工业发展有关的方针、政策和法规；具有系统的服装和服饰设计的理论知识；了解服装眼用性能的测试方法，善于借鉴我国传统服饰文化、掌握和利用现代国内外服装信息；有较高的设计水平和较强的工艺制作能力以及初步的科研能力，了解本学科的新成就、新发展；有较高的文化修养，并具备一定的企业管理能力；在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
服装艺术设计主要专业课程：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、 时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、服饰设计等。
实践环节：结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
修业年限：四年。
毕业生适宜在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。
授予学位：文学学士。
[编辑本段]如何成为服装设计师 要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。
一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理 服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。
因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。
二、要善于在模仿中学习提高 模仿行为是高级生命共有的本性特征。
记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。
在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。
三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观 审美能力，也称“审美鉴赏力”。
是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。
作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。
单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。
四、 要尽快让自己变得敏感起来 设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。
五、要尽快让自己变得时尚起来 虽然，有时时尚的东西不见得都好、都美，但设计师必须要有接纳的胸怀，对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维，要学会把自己放进去，去接受，去思考，这样才可能使设计作品能与时代同步，甚至引领时尚。
六、要主动为自己创造实践的机会 服装设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识服装，才能获有更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。
七、要学会与人沟通、交流和合作 作为设计师，必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。
这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，这对今后开展工作会十分有益。
学服装制版有什么技巧
可以自学，服装设计需要时间的，而且这条路不好走。
你首先得学会绘画，不用太精，能够把自己的想法用图片表达出来就行，还有最好能会个制图软件ps，这个可以自己下载。
如果自学的话，书籍很多，你最开始先选点基础的书籍就行，说白了就是要了解一些服装设计里的名词，要不然后续无法学习。
书是很多的，具体的我也不知道那个好，你可以在网上搜一些有名的服装书类出版社，然后选他们的出的书就行了。
其实设计个人感觉在造诣，学只能学个基础。
后面的提升是要靠实践，不断总结的。
我也不是高手，只能帮你怎么多，希望对你有用。
应该怎样去学习cad制图呢
我准备做室内设计绘图员，现在会cad但是只会拿别的施工图照葫芦画瓢，以
根据你的情况，建议你采取反向学习法，什么是反向呢
当然就是相对于常规学习方法咯。
常规学习方法：加入室内设计学习班--理论学习--学绘图--设计功课作业--实习--开始设计工作。
反向学习法：描图--了解及学习各种设计结果如何在图纸上表达（也就是直接了解设计成果是什么样的）--看看理论书籍以便更容易清楚了解设计成果在图纸上表达的原理--总结每种类型的设计图纸表达方式--通过工作和总结形成自己的一套理论知识--成为熟练地制图员。
总之，通过实际工作并结合现场，总结出来的一套制图及设计理论知识，有时，比专业读书出来的人，更容易做成一个优秀的制图员。
