“我所了解的纺织与服装概论”这篇论文怎么写
（一）课题的提出 1、经济的发展促使人们对服装的需求从温暖型向审美型转变，同时随着我国加入世贸组织，我国纺织服装业近年来发展势头迅猛。
为适应经济发展的需要，不少服装企业也由过去传统的以来料加工为主的小作坊逐步发展成集面料研发、产品设计、生产制作、销售为一体的综合性企业。
此外随着科技的进步和对外联系合作的增多，不少新设备、新工艺、新技术逐渐被运用到服装设计、生产、销售过程中。
服装企业的蓬勃发展迫切呼唤高素质的劳动者。
因此职业教育必须要正视企业发展的对人才需求的变化，通过多途径探索来提高服装专业学生的职业技能水平，以满足企业的要求。
2、职业学校学生文化基础普遍较差，厌学情绪普遍存在。
要通过两年的在校学习使他们成为企业欢迎的人才有一定的难度。
作为学校而言，必须要认真研究学生现状和企业要求，因人制宜，因材施教。
因此传统意义上的照本宣科、过分追求专业大而全、各学科自成体系、重理论教学等教学观点与教学理念必然受到了冲击，我们必须要着重研究学生的特点，注重学生实践能力的培养，从多种途径出发努力提高学生的操作技能。
（二）课题研究的意义 本课题产生于职业教育实际，是学校走内涵发展的必然要求，是职业教育服务区域经济的内在需要，其研究成果直接应用于教育教学实践，具有很强的操作性。
通过本课题的研究必将能促进服装专业的发展，有利于品牌专业的打造，为学校发展赢得良好的社会效益。
二、相关概念的界定 1、“技能”，指掌握并能运用专门技术的能力。
2、“职业技能”，指为从事某一专业职业而必须具备的能力。
它包括职业素养、操作技能等，与职业素质密不可分。
3、“服装专业学生职业技能”，指将来能专业从事服装设计、生产、销售以及服装企业各项管理的学生所应具有的职业能力。
三、研究的内容及目标 1、提高服装专业学生职业技能水平的途径研究. 2、提高服装专业学生职业技能水平的方法研究. 四、研究的过程和方法 （一）研究的过程 本课题是2001年6月经通州市教育科研领导小组批准立项的。
立项后，课题组在学校教科室的指导、帮助下，认真设计了研究方案。
之后课题组对整个研究进行了任务分解，做到任务落实到人。
全体成员按照分工和时间部署开展了系统的研究工作。
2001年9月，学校对校内中层干部的工作岗位进行调整，原课题负责人李培西同志调离服装工艺部。
课题组随即明确由服装工艺部主任姜汉荣同志任课题组负责人，具体负责本课题的研究工作。
2005年8月，姜汉荣同志调离服装工艺部，随后由校长助理、服装工艺部主任顾强同志及服装工艺部副主任高飞同志负责课题的后期组织工作。
在具体的研究过程中，我们重点做了三个方面的工作。
1、加强了对课题组成员的业务培训。
课题立项初期，不少同志是带着对教育科研的美好憧憬而加入到课题组的。
但他们对教育科研的内涵、教育科研的方法知之甚少，对与课题相关的教育理论特别是支撑性理论也了解得比较少。
这些都成了推进课题研究的阻碍。
为保证课题研究的正常进行，我们以课题组为单位积极组织全体成员集体学习相关理论，帮助大家提升理论素养。
课题组负责人姜汉荣同志曾参与过南通市教科研培训班的学习，是我校南通市级“九五”立项课题的主要参与者，对教科研工作有一定的了解。
为此该同志结合自身工作实际多次为课题组成员举办讲座，尤其就教科研方法进行了指导。
对学校组织的相关教科研讲座则是全员认真参加，切实提高了课题组成员的业务水平。
2、加强了对课题的整体驾驭。
开展本课题研究是服装专业发展的必然要求，它产生于实际，服务于实际。
要使课题研究真正为教育教学服务，整体驾驭非常重要。
为此我们从两个方面进行了努力。
一是切实加强了对当今服装行业市场的调查分析。
我们组织专人多次到企业进行调查，了解当前的企业发展动态，尤其了解新形势下品牌营销战略，进而对服装行业未来的发展趋势、方向进行预测。
从企业现状的调查中了解服装企业所需的人才规格，结合现有服装专业培养目标进行分析，明确本课题所要解决的问题。
而且调查分析贯穿了整个研究过程之中，提高了研究的时效性和针对性。
二是切实加强了课题研究的协调。
课题研究一开始我们就对课题研究进行了任务分解，明确了工作分工。
但课题研究是一项系统工程，需要各部分、各个环节通力配合，因此分工不分家。
在研究过程中我们注重了子课题与子课题之间的协调。
我们根据子课题研究的推进情况，不定期地召开课题组会议，通报各自的研究进展情况、研究成果和研究体会，相互借鉴，共同研究下一步课题推进的办法，提高了研究的效率。
3、加强了改革试点。
在整个研究过程中我们始终坚持把改革试点贯穿其中，特别是在教学模式和教学方法改革上进行了积极的尝试。
我们先后启动了文化课的“分层式”教学改革和专业课的“项目教学”改革。
尤其是“项目教学”改革，我们进行了大力度的推进、为有效地提高学生的职业技能水平进行了有益的尝试，全体服装专业的专业教师都参与了实践，仅配合改革的校本教材就编写了十多部，在学校组织的“项目教学”改革试点汇报会上我们充分展示了改革成果，学校组织“项目教学”改革论文评比，本课题组的所有成员都撰写了论文并全部获奖。
（二）研究的方法 在本课题研究中,我们主要运用了以下方法： 1、调查研究法 我们有计划有步骤地就企业生产现状、企业发展前景、毕业生就业现状、用人单位人才使用与需求情况等方面进行了较为广泛的调查，掌握了大量第一手数据，真正了解到了社会的需求，为整个课题的推进提供了充足的事实依据。
2、行动研究法 在课题研究过程中，我们就如何提高学生的职业技能水平进行了广泛的实践，边研究边改革边试点，在行动中寻找提高学生职业技能水平的有效途径和方法，在实践中不断完善教育教学。
3、文献研究法 在操作过程中我们借助网络、期刊搜集、整理了不少与本课题有关的教育教学理论以及其他专家在这方面已取得研究成果，进行了一定的借鉴。
这些资料为课题研究提供了理论支撑，有效地推进了课题研究的开展，提高了研究的效率。
五、研究成果的概述 1、理论成果 冷静回顾整个研究过程，我们一方面回答了实践中的许多问题，另一方面也提出了一些新的观点。
课题组成员牢牢把握职教规律，瞄准企业需求，就服装专业学生的职业技能内涵、标准、“项目教学”改革的组织等方面做了积极的探讨。
我们认为： （一）在人才培养途径上应注重培养复合型人才 在我国，服装行业是一个综合性很强的行业。
同时服装学科是一门边缘性学科，涉及到美术、化工、纺织、视觉传达、营销、管理、计算机等多方面的知识，这就要求从业者需具备复合型的知识结构，较强的综合能力。
传统的服装教学则是一种典型的师傅带徒弟模式；当时的国内服装企业则从事简单的来料加工，因此招收的工人仅仅需要懂得缝制就行，即传统意义上的缝工。
但随着我国加入WTO，服装企业从原有的来料加工向自我研发、自创品牌、自重营销的综合性企业过渡，服装企业对人才的则是能从事设计研发、生产管理、策划营销等综合性的服装人才，加之中职服装专业的培养目标是面向企业生产一线的技术蓝领，就要求我们服装专业人才的培养从传统的简单操作型向复合型、综合型人才转变，因此需要学生在校期间除懂得基本的制图及缝制工艺以外，还需掌握面料学、美术学、设计学、计算机、营销管理、纺织等多方面的知识，同时还需掌握工业化生产流程管理知识及在工业化生产中相关关键岗位制版、质检等工种技术要领。
（二）在服装课程的设置上应当互相穿插、相互渗透 传统的服装类学科的设置如下：人体素描、服装色彩设计学、服饰图案、服装概论、服装设计、时装画技法、服装材料、结构制图、服装工艺等，各门学科之间相互分类比较明确。
例如，教师在讲工艺时，由于结构、材料等学科的教学进度或教学内容有所偏差，往往无法按计划正常开展。
出现相互扯皮的现象；另外，服装设计的学生在进行创作时有可能涉及到面料设计、家居设计、服饰品设计，运这时因为所进行的课程是服装设计，各门课程又比较孤立，学生无法在面料设计、家居设计、服饰品设计等方面继续发展只好转到服装设计上来，长此以往，无形中扼杀了学生在面料设计、家居设计、服饰品设计方面的特长。
为此，我们在服装类课程设置方面充分考虑到项目教学的特点，将二个学期所涉及的主要教学内容编定项目，并根据学期顺序编排项目表，根据项目的实施来选择教材内容，编排综合 性校本教材。
例如：针对女式衬衫领的款式变化这一项目，我们根据不同的款式变化来组织材料、结构、工艺课程内容，并引入生产一线用的新工艺、新技术的内容，从而达到了各学科的街接与融合。
教师在教学生在学某一项目时，各门学科的老师都会根据项目类综合教材的内容要求积极配合，从而使学生的学习更全面特长也得到充分发挥。
正由于学科上的相互渗透，拓展了学生的学习思维，最大限度地挖掘了学生的潜力，也充分发挥了教师之间的团队合作精神。
怎样才能设计出好的服装来类
楼主您好，很高兴为您解答； 首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。
又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。
那么做为一名服装设计师应具备哪些技能，应掌握哪些知识呢
有人认为，服装设计很简单，翻翻画报、杂志，这儿找一个领子，哪儿找一只袖子，东拼西凑，如此而已；有的人则认为只要会做衣服就可以搞服装设计了；还有人认为只要会画时装画，就可以当设计师了。
事实上，第一种“设计师”的作品往往是各种毫无关联的服饰部件堆砌在一起的“大杂烩”；第二种“设计师”往往被束缚于自己那一点制作工艺技能中，无法应变于飞速发展的市场需求；第三种“设计师”往往只会画作品，由于不大懂如何才能做出来，所以，画的作品中无法实现的居多。
可见以上三种观点均有些偏颇。
搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从优秀的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。
裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了，正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲，学会砌墙并不等于会建筑设计一样。
会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。
从上述服装设计的过程中可以看出，在整个设计过程中，画设计图仅仅是设计的开始。
不懂得如何实现自己的设计意图，只会“纸上谈兵”者，是无法在激烈的市场竞争中生存的，事实上，现在只会画时装画的“设计师”是找不到工作的。
但是，上述三种观点分别从一个侧面说明了服装设计所需掌握的知识和技能。
一、设计师的知识结构 1、借鉴的本领 原始借鉴又称模仿，如：虔诚地模仿（敬畏他人）、竞争地模仿（超人一等）、忧虑地模仿（与别人相同而不落伍，过时）、三位一体地模仿：直接模仿（小孩模仿大人，猴子学吸烟）、间接模仿（积累、总结、比较、记忆等）、创造性模仿（取优创新、批叛的继承）。
其实服装设计就是敢为人先的创造与发明、大胆设计、大胆改造，大胆实用新工艺，新材料、新科技的全过程。
服装设计的构思阶段，在某种程度上，实际上是在头脑中进行样式的选择。
设计是一种创造，但不是发明，前无古人后无来者的设计是不存在的。
因此，设计就必须要借鉴前人。
服装设计更是如此，因为服装的变迁过程是连续的，不间断的，每一种服装都处于人类服装文化史的变迁途中，都是承前启后的。
要借鉴前人，就必须虚心地学习和研究前人的成就和经验。
就服装设计来讲，首先必须学习的是服装史，因为要想在设计中准确地把握现在的流行，就必须了解服装过去的变迁过程，掌握变迁规律。
要想在设计中超越前人，就必须先学习前人的历史经验和传统技巧。
不仅要学习中国服装史，而且还要学习西方的服装史，还要研究世界各地现存的民族服装。
特别是对我们中国人来讲，为了在设计上赶超世界先进国家，真正与国际接轨，不仅要了解我们自己的历史，更要花力气去了解西方服装的变迁经过（因为现在国际服装的流行与西方服装的变迁一脉相承）。
这样，面对形形色色的国际流行，在吸收和借鉴时，才会有自己的见解和主张，而不是盲目地照搬和抄袭。
另外，借鉴还要注意广度，除了古今中外的服装文化外，其他领域也要尽量去涉猎和学习。
因为服装是一种综合性的文化现象，涉及到社会科学和自然科学的各个领域。
设计师的工作内容又是复合型的，既要能把握当时当地的历史潮流和市场变化，又要对自己和竞争对手的实力了如指掌，还要有能力和实力组织生产，实现自己的设计意图，为企业带来利润。
因此，设计师要有广博的修养和丰富的经历，要热爱生活，对一切事物都很感兴趣，要有强烈的好奇心。
这样在设计构思时，才能广开思路，广泛借鉴。
只有“站在巨人的肩膀上”，才能设计出高于前人的作品。
这就是借鉴的重要性。
2、 设计的能力 预测→收集信息→策划→开发计划→设计与制作→销售→信息反馈→总结。
（往返进行）设计是一种造物的过程，有了好的构思后，接着就是如何来完成和实现这个构思，把设计构思画在纸上，不能说是设计的完成，那仅仅是设计的开始。
服装设计效果图是设计构思的视觉性表达手段之一，而这个设计构思能否实现，还有待于运用具体的衣料，通过一定技巧的裁剪、制作工艺来探索其实现的可能性。
因此，作为设计师，如果衣料的性能、裁剪方法和制作技术等实际操作技能一无所知的话，其构思肯定是不着边际的，经常看到许多设计效果图画得挺美，但实际上不可能做出来的，或者即使勉强做出来也无法穿用（或因没有考虑开口而穿不进去，或穿上根本动不了，迈不开步，抬不起胳膊，弯不下腰）。
可见，掌握裁、制作的基本技能对于设计师不仅十分必要，而且必不可少。
事实上，许多设计的技巧，设计的感觉，不在纸面上，而在实际制板、裁剪和缝制的过程中。
服装上所谓的“线条”和“造型”，也绝不是纸面上的线和形，而是立体上的三维空间中的线和形，这种感觉只有在三维空间的实际训练中才能提高。
无论是巴黎的高级时装设计师，还是一般成衣企业的设计师，除了用绘画的形式表达自己的设计意图外，主要是在立体的衣服造型上来把握设计的。
因此，无论是巴黎的高级时装店协会附属服装学校，还是纽约的FIT（纽约时装工科学院）以及日本的文化服装学院，在培养设计人才时，制板、裁剪和制作技术都是学员们必修的一门主要课程。
3、深厚的艺术造诣 服装设计即是一种产品设计，也是一种艺术创作。
因此，广泛的艺术修养对于服装设计师就显得至关重要。
曾被誉为“时装之王”的法国高级时装设计大师克里斯羌迪奥尔就是具备了建筑、绘画、音乐等多方面知识的一位时装界的巨匠，他的弟子伊夫圣洛朗也是一位艺术才华横溢的天才，从圣洛朗的作品中，可以看到他设计灵感来源之广，可以感受到当代艺术大师们的影响：热情奔放的西班牙风格，华美多姿的俄罗斯情调，单纯豪放的非洲风格，端庄鲜明的中国风格，还有那古典味浓郁的委拉斯凯兹式的婚礼服、色彩明朗的毕加索风格，简洁明快的蒙德里安冷抽象艺术和波普艺术等，都在其作品中有着独特的运用和发挥。
现在活跃于国际时装舞台上的设计大师三宅一生、戈尔齐埃、谬葛莱等，也都是一些艺术才华出众的艺术家。
深厚的艺术造诣决定了设计师们无穷的创造力。
4、丰富的市场经验，如：面、辅料市场：本地区内、外面料与辅料的市场。
资料信息市场：时装信息、流行趋势、设计师手稿资料。
成衣市场：品牌、批发与零售。
服饰市场：首饰、配饰、美容护肤等。
生产一线市场：制作、洗水、制衣、整染、印花等。
作为一种产品设计，服装设计效果的优劣不是靠某位专家来评说的，而是由市场来检验的。
因此，设计师如果对自己所服务的目标市场一无所知，那将非常危险，因为其设计投产后很可能不被市场认可而造成积压，给企业带来巨大的经济损失，甚至使之倒闭。
设计师应保持自己的个性和独特的设计风格，但这并不等于无视市场的需求。
设计师与画家不同，不能孤芳自赏，一定要时刻注意把握市场的新动向，在保持自己的设计风格的基础上，一定要站在消费者的立场上，每个细部都经营到位，这样才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。
二、设计师的人格魅力 作为一名服装设计师，除了具备上述的知识和技能之外，还有一个非常重要的因素，即设计师的人格。
俗一点讲，即：“要做名师，先做好人。
”文一点讲，应是“德才兼备”。
这里的“德品不正，不讲信誉，自私自利，遇事先斤斤计较个人的得失，豪无奉献精神，那么，在工作中也就很难卖力气去敬业，很难替别人着想，也就无法与人合作。
现代企业在组织结构上是一个军事化的分工合作的集团，不是任何个人能完成所有部门和工种的工作的。
因此，设计师必须摆正自己的位置，切不可高高在上，盛气凌人，目空一切。
能否与别人合作，特别是能否与比自己能力强的人合作，往往是一个设计师能否成功的关键。
俗话讲：“一个好汉三个帮”，在风格的魅力，在其周围聚拢着一大群心甘情愿地与同甘共苦的能人。
目前，政治的稳定，经济的腾飞，服装业的发展为我们的设计师施展才华提供了“天时、地利”的大好环境和历史机遇，而能否成功，在某种程度上讲，关键在于“人和”这个因素的把握。
“人和”的现代意义即在工作中能处理好人与人之间的关系，能很好地与人合作，能承认他人的长处，能容人，会用人。
另外，在市场上与同行竞争时，也要堂堂正正，千万不要靠拆别人的台来抬高自己。
“文人相径，”同行是冤家”这种过去小农经济时代的陋习不是我们这个时代所需要的。
三、设计师的行为方式：会工作、会学习、会生活。
（1）工作积极主动，要全力投入，兴趣浓厚，体现主人翁精神。
（2）与公司和企业合作，把它当做你的客户，让他光顾你的才华，向他推荐你的概念。
（3）有敬业与团队精神，任何一个项目，都是通过团队共同的力量与完成实现地，用普通的方法使工艺方面达到最佳的效果。
（4）设计师艺术的创造者，又是服装人。
自己高于他人，高于企业，所以为了事业，为了自己所干的这份工作，尽到自己的责任。
对本行业要有一种挚着的追求，创新探索的精神，虽然工作很辛苦，但又苦中求乐，倍感幸福 （5）有较强的设计质量意思，较高的工作效率，“快、捷、勤、节、美”。
（6）应时刻站在投资者的角度运作市场，只能成功，不能失败，给企业至少要有一个安全感，减少冒险数。
（7）懂得推销自己，是一位很好的推销员，有计划有市场数据支持你的设计。
要善于表达。
多沟通思想。
（8）有准确地领悟能力，全面地统筹能力，充分的展示能力。
（9）懂服装市场以及品牌运作状况，懂得欣赏品牌的优势。
向客户学习，因为他们代表一定的消费群体，相信他们的直觉，根据他们的意见，正确的分析，总结与判断。
（10）对市场要有了解，观察、分析、主导与开发的能力，（懂得看爆款，发现哪些好买，发现哪些还有开发的），深入市场，不能闭门选车，坐享其成，更不能意想天开。
有独挡一面的能力。
（有计划→严把关→下放工作→任务达标→整盘货的运作） （11）学会制作故事版（sfory body）：为设计部内部团队沟通版，为市场配合版，设计师系列版：个人品牌，品牌系列版：市场品牌 （12）设计方案短频快，赢利高，艺术与实用相结合。
（即学院派与市场派相结合）。
（13）掌握服装设计的六个基本条件：即who 什么人穿
when 什么时侯穿
Where 什么场合穿
What 穿什么
Why 为什么这么穿
HOW 怎么样穿
（14）痛痛快快地工作，痛痛快快玩，愉愉快快的学习与生活。
前卫、激情、自信、乐观、青春总之，作为一名合格的服装设计师，优秀的品德是首要条件。
曾经我也想过当一名服装设计师,但现实让我梦想破灭了... 希望你梦想成真! 加油! 参考资料：参考资料：亚洲服装论坛麻烦采纳，谢谢!
商务场合中的着装礼仪的心得体会?
鉴于每一位员工的个人形象均代表其所在单位的形象及企业的规范化程度，也反映了个人的修养和见识，因此商务人员的着装必须与其所在单位形象、所从事的具体工作相称，做到男女有别、职级有别、身份有别、职业有别、岗位有别，即“干什么，像什么”。
如此这般，才会使商务人员的着装恰到好处地反映自身的素质，反映企业的形象。
商务人员职场着装六忌：一忌过于杂乱、二忌过于鲜艳、三忌过于暴露、四忌过于透视、五忌过于短小、六忌过于紧身 1 ．过于杂乱 2 ．过于鲜艳： 3 ．过于暴露： 4 ．过于透视： 5 ．过于短小： 6 ．过于紧身： 在日常工作与生活中，商务人员的着装应当因场合不同而异，以不变应万变显然大为不妥。
在不同的场合商务人员应该选择不同的服装，以此来体现自己的身份、教养与品位。
一般而言，商务人员所涉及的诸多场合有三：公务场合、社交场合、休闲场合。
1. 公务场合： 指在写字间里，在谈判厅里以及外出执行公务等情况。
其着装的基本要求为注重保守，宜穿套装、套裙，以及穿着制服。
除此之外还可以考虑选择长裤、长裙和长袖衬衫。
在非常重要的场合短袖衬衫不适合作为正装来选择。
2. 社交场合： 指工作之余在公众场合和同事、商务伙伴友好地进行交往应酬的场合。
其着装的基本要求为时尚个性，宜着礼服、时装、民族服装。
社交场合一般不适合选择过分庄重保守的服装，比如穿着制服去参加舞会、宴会、音乐会等。
3. 休闲场合： 指在工作之余一个人单独自处，或者在公共场合与其他不相识者共处的时间。
其着装的基本要求为舒适自然，适合选择的服装有运动装、牛仔装、沙滩以及各种非正式的便装，比如 T 恤、短裤、凉鞋、拖鞋等等。
商务人员最讲究遵守规矩，其着装亦然。
下面简述制服、西服、裙服的有关成规。
1.制服： 指由某一个企业统一制作，并要求某一个部门，某一个职级的公司员工统一穿着的服装。
简言之，所谓制服是指面料统一，色彩统一，款式统一，穿着统一的正式。
穿着制服最重要的一个禁忌，是不允许制便混穿，也不允许随意搭配。
2. 西服： 指在西方国家较为通行的两件套，或者三件套的统一面料、统一色彩的规范化的正式场合的男装。
穿着西服、对商务人员而论，体现着其身份，也体现着其所在企业的规范化程度。
商界男士穿着西服时，必须了解衬衫、领带、鞋袜和公文包与之组合搭配的基本常识，才能真正地穿出品位。
因此穿着西服必须遵守基本的商务交往规范。
西服穿着讲究“三个三”，即、、三大禁忌。
： 指男士在正式场合穿着西服套装时，全身颜色必须限制在三种之内，否则就会显得失之于庄重和保守。
：指男士穿着西服、套装时，身上三个部位——鞋子、腰带、公文包的色彩必须协调统一起来。
最理想的选择是鞋子、腰带、公文包皆为黑色，其色彩统一，有助于提升穿着者的品位。
三大禁忌： 指在正式场合穿着西服、套装时，不能出现的三个洋相。
袖口上的商标没有拆 在非常正式的场合穿着夹克打领带：在正式场合，尤其是对外商务交往中，穿夹克打领带是绝对不能接受的。
男士在正式场合穿着西服套装时袜子出现了问题：两只袜子颜色不统一。
不穿和白色袜子。
3. 裙服 套裙穿着的四大禁忌：穿黑色皮裙；裙、鞋、袜不搭配；光脚；三截腿 穿着黑色皮裙： 因为在外国，只有街头女郎才如此装扮，所以与外国人打交道时，尤其是出访欧美国家时，穿着黑色皮裙绝对不可以。
裙、鞋、袜不搭配： 鞋子应为高跟或半高跟皮鞋，最好是牛皮鞋，大小应相宜。
袜子一般为尼龙丝袜或羊毛高统袜或连裤袜。
袜子应当完好无损。
颜色以黑色最为正统，与套裙色彩一致的皮鞋亦可选择。
颜色宜为单色，有肉色、黑色、浅灰、浅棕等几种常规选择。
袜口要没入裙内，不可暴露于外。
光脚： 不仅显得不够正式，而且会使自己的某些瑕疵见笑于人。
与此同时，在国际交往中，穿着裙装，尤其是穿着套裙时不穿袜子，往往还会被人视为故意，有展示性感之嫌。
三截腿： 指穿半截裙子的时候，穿半截袜子，袜子和裙子中间露一段腿肚子，结果导致裙子一截，袜子一节，腿肚子一截。
这种穿法容易使腿显得又粗又短，在国外往往会被视为是没有教养的妇女的基本特征。
产品设计师个人职业生涯规划怎么写
产品设计职业生涯规划书【一】 一.自我评价 1.职业兴趣：产品造型设计，希望日后能从事产品设计与造型方面的工作。
2.个人特质：我是一个相对外向的女生，爱创造与突破，对于新鲜事物抱有极大热情，并且十分喜爱产品造型设计这个专业。
3.职业价值观：就个人而言，刚毕业不会依据工资高低来找工作。
第一个，会找自己喜欢的。
第二个，必须是可以让自己学到专业知识的。
当然，现实很骨感，会依据现实情况做出正确的选择。
4.优势和劣势： 优：大胆创新，对生活投入极高的热情 劣：英语和电脑设计软件只是方面的知识很薄弱。
粗心，不严谨。
5.小结：有想法。
但缺少真才实学。
太浮躁，粗心，大大咧咧。
要不断提升自己的基础素质，找到适合自己的工作，生活工作必须协调好。
二.环境分析 1.学校环境： 就产品造型设计专业来讲，学校的教学设备，教学师资，较为齐全。
这对我来说是一个有利条件，学校图书馆也是一个很有利的资源。
我最看重的是专业老师所开的工作室。
会给予我们实习工作的机会，难能可贵。
2.家庭环境 在农村，有姐姐，爸爸。
没有什么很大的条件让我投资，也走不了后门。
但很庆幸，他们都很爱我，支持我的选择。
3.社会环境 产品造型设计是一个与生活息息相关的专业，无处不在。
所以说就业前景还是很大的，社会对这方面的人次需求也是特别大的。
三.职业分段目标 1.2014——2016 学历知识方面：获得毕业文凭，英语过四六级，获得计算机二级证书，考取产品造型设计师证，熟悉各类制图软件(如cad)为将来工作做准备。
个人的发展状况：与同学老师相处融洽，有一个良好的人际关系对将来职业来讲也是一笔巨大的财富，经常参加体育锻炼，这对于工作来说也是一个必要条件。
多参加学校各类活动提高自己的实践能力。
在专业老师那里尽量争取实习的机会。
2.2016年后 进入公司实习，不断积累经验。
做出有自己风格的产品。
3.短期目标 千里之行，始于足下。
不挂科，不怕苦，学习好专业知识。
4.三年准备 大一：尽可能地多参加社团活动，增长自己的见识，提高自己的能力。
大二：英语通过基本能力测试 大三: 实习，准备一下升本 产品设计职业生涯规划书【二】 小时候，盼望长大，希望有一天可以过着自己期望的生活，快乐，幸福……长大了，才知道生活并不是童话，幸福是要靠自己去争取的。
人最宝贵的是生命，生命对于每个人只有一次，人的一生应当怎样度过呢?不少人都这样问过自己：“人生之路到底该如何走?”当然，我也不例外。
记得一位哲人这样说过：“走好每一步，这就是你的人生。
”是啊，人生之路说长也长，因为它是你一生意义的诠释;人生之路说短也短，因为你生活过的每一天都是你的人生。
每个人都在设计自己的人生，都在实现自己的梦想。
花开花落，春去春回，踏着时光车轮我已经走到了20岁年轮的边界，驻足观望，电子，网络铺天盖地，知识信息飞速发展，科技浪潮源源不绝，人才竞争日益激烈，形形色色的人竞赴出场。
不禁感叹，这世界变化好快，在机遇与挑战粉墨登场的未来社会里，我究竟该如何扮演一个角色呢? 将来的我是怎样的呢…… 一、自我探索 在家长的眼中，我从小就是个听话懂事的孩子;老师眼中的我，是个上进心强，爱学习的学生;同学眼中的我也不乏幽默，而且有着不错的人缘。
通过江苏省大学生职业规划系统的测评报告，我对自己又有了全方位、多角度的了解。
我对自己的个性倾向、兴趣点、价值追求、技能侧重和学习风格等都有了更全面、更科学的认识。
1、性格分析 我是一个B血型的人，父母给了我与生俱来的气质，再加上后天的环境，便成就了公关型的我。
下面是我的性格探索报告图： 公关型的我认为天下没有不可能的事，这也正符合乐天开朗的我。
我崇尚和谐善意，情感多样;热情，友好，体贴都是我的代名词。
在学习生活中，我需要他人的肯定，也乐于称赞和帮助他人，我很喜欢避免矛盾，更在意去维护人际关系。
我愿意花费很多的心思去结交各种各样的朋友。
我的缺点在于喜欢用情感判断事情，只要感兴趣，什么都去做。
在事情开始的阶段或是有新变化的阶段，我通常会全身心的投入，而对后续较为常规或者沉闷的部分，难以持续投入。
这也是我做事常不能善始善终的原因吧! 2、学习风格 通过人才素质测评，我得出了四个分数，分别指向行动型、反省型、理论型和实际型，详细如下表：分值 等级 描述 行动型 9.4 A 非常强烈的偏好 反省型 6 C 中等偏好 理论型 1.5 E 非常低的偏好 实际型 4 C 中等偏好 3、职业兴趣 测评结果显示，我的职业兴趣中排在前三项的是艺术(9.8分)、常规(6.0分)、企业(4.6分)，也就是说我是属于艺术型的。
我喜欢和各种观念打交道，爱好艺术性、创造性的工作，特别是喜欢从事想象较多的活动，关注内在感受、乐趣。
由于我的性格，在工作中，对人和事物倾向于采取细腻的情感感受。
在工作中往往我能洞察每个人的情感。
我的个人活动往往容易情绪化，易受到感情的支配;往往以理想主义方式对待工作，容易激动。
活动具有很大的惯性;我喜欢创造性的工作，不喜欢条条框框。
4、职业能力 在我的学习风格探索报告中，行动型分数为9.4分，有着非常强烈的偏好，而理论型为1.5分，非常低的偏好。
在现实生活中，我也是如此。
我具有很好的想像力、创造性，适合做一些充满了刺激性、戏剧性、变化无常的工作，像设计、绘画、音乐类的工作就比较适合我。
而那些需要数理能力，推理能力的工作就不适合我了，因为我无法接受、吸收那一大堆杂乱的数据，更不喜欢去再三地重复基本相同的练习。
从小我就对绘画，音乐比较感兴趣。
小时候我就学过国画，我在学习国画的过程中陶冶了情操，培养了美感。
现在我正在学校接受正规的美术教育，对美又有了比较深刻的认识。
都说音乐和绘画是分不开的。
的确，对音乐我也有独特的情感。
我喜欢比较古典的，具有民族风情的音乐。
我也经常参加一些活动：时间 参加比赛及获奖情况 初中 南京市竖笛比赛 高中 校、市级黑板报比赛二、三等奖优秀团员、优秀学生干部 大学 南通纺院校园十佳歌手大赛;设计艺术系绿色心情征文大赛优秀奖系篡改歌词比赛最佳歌唱奖;系职业生涯设计大赛一等奖及最佳风采奖;院职业生涯设计大赛二等奖;院青春文学社第一届“青春杯”配乐诗朗诵一等奖;2006—2007学年度第一学期院三等奖学金;2006—2007学年度基础文明建设月先进个人 通过这些比赛，我得到了更好的锻炼。
不管获奖与否，这些都是我人生中曾经拥有过的最美好的回忆。
5、职业价值观 根据测评结果，我突出的职业价值观是追求成就、崇尚独立。
我希望获得的工作是能够看到及时的工作展现，并体验到可能的成就体验。
在工作中通过自己的努力付出，得到应有的成果。
崇尚独立的我期望在工作中能够独立工作，独立决策，而且能够表现出自己的创新。
我希望的工作是具有不确定性的，这种不确定性可以充分地发挥自己的创造力;期望在工作中拥有比较自由的空间，能够尝试使用自己的新想法。
6、职业技能 我是学服装设计(时装样板方向)的，现在处于大一阶段，正在为自己的将来打基础。
我现在已经有能力去制作简单的衣物板型，并且可以制作衣物，如男女牛仔裤、西装裤、休闲裤、室内方便裤等。
在工作方面，我是一名学生干部，在班级里担任团支书，在院学生会工作，同时也是院学生委员会委员。
这些工作都使得我在各方面得到了锻炼，使我的能力得到了提高，技能得到了提升。
从高中毕业以来，我也利用自己的寒暑假及双休日进行社会实践，以提升我的能力。
到目前为止我做过推销员，在苏宁总部当过文员，还从事过包装工作。
在社会实践中我学到了在学校学习不到的东西，感受了社会竞争的压力和工作的艰辛。
在工作中我既得到了锻炼，也明白了自己今后在学习生活上需要注意和加强的地方。
7、自我小结元素 目前状况 思考和分析的问题 年龄 20岁 现在应该珍惜时光，获取扎实的专业基础知识，累计各种经验，不断地关注人才市场的动向，使自己能够适应社会及行业发展变化。
健康 良好 体型偏胖，需要减肥，以保持自己的外在形象。
受教育程度 大专 所学知识仍不能够实现自己的职业目标，需要毕业后加强学习。
财务状况 目前无个人经济来源 家庭可提供求学所需费用 家庭状况 和谐 家庭和睦，家人支持我的选择，且家人身体各方面良好，可以自己照顾自己。
地理位置 较好 求学地南通处于长江入海口，是纺织之乡，临近上海，各方面发展迅速。
家乡南京是江苏省的省会，经济发展迅速，存在着大量的机遇。
二、职业分析 从以上的自我探索和分析中可以看出我对服装行业是比较感兴趣的，下面是我搜集的服装行业的一些信息。
1、服装行业总体情况 我国服装业是加入WTO后最大的受益者。
服装业作为中国的朝阳行业，被称为“永不衰落的产业”，其信息化管理作为未来企业经营管理变革的一种趋势，发展前景极为诱人。
与其他行业相比，服装行业的投资门槛低，不需要太多的专门技术，而且市场风险相对较小。
在十亿人口九亿商的今天，开个服装店是许多创业人的第一选择，踏踏实实地从小生意做起，也是大多数成功商人的必由之路。
由于全球化的影响，消费者的生活方式产生了很大变化，服装的个性化，多样化，差别化也正加速发展。
2、就业情况 在就业形势严峻的今天，纺织服装类毕业生的就业形势相对而言还比较乐观，特别是江浙、广东等沿海纺织业比较发达的地区对纺织服装类毕业生的需求很大。
此外，纺织专业的毕业生可选择的职位较往年有所增加。
在众多纺织服装类专业当中，企业对服装，时装设计师的需求量最大，同时这也是市场供应最为不足的人才。
不同区域，对人才的需求也不完全相同：上海地区纺织服装类企业最需要经营管理人才，江苏地区最需要技术人才，浙江地区则最需要产品设计人才。
3、学校与专业情况 南通纺织职业技术学院坐落在素有“江海明珠”、“中国近代第一城”之称的南通市，具有悠久的历史渊源和深厚的文化底蕴。
在全国纺织类学校和江苏省高职院校中享有较高的地位和良好的声誉。
服装设计(时装样板方向)为江苏省特色专业建设项目，江苏省职业资格证书与学历证书接轨试点专业，培养具备服装企业的产管理、企业CI设计与市场营销、服装工艺编程、服装跟单、接单、服装打板与推板技术等能力，能运用服装CAD系统进行服装设计、打板、放码、排料、生产管理等工作的高技能人才。
4、行业内的标杆人物——陶玉梅 在南京，很少有人不知道“陶玉梅”的。
这不仅是一个人名，更是一个品牌。
南京陶玉梅服饰设计实业有限公司由多次荣获全国及省内各类服装设计比赛奖项的陶玉梅女士创办。
陶玉梅品牌服饰致力于中式服装的研究、开发和创新工作，实施品牌战略，走品牌化之路。
陶玉梅与不到20位员工，从十台缝纫机、一台锁边机和一台整烫机，开始了自己的创业之路。
十年奋斗下来，现在的南京陶玉梅服饰设计实业有限公司已经发展成为集设计、生产、销售为一体的现代化服装企业。
现在，陶玉梅公司每月都要推出十余款新品，市场遍及全国大中型城市以及日本、美国、英国、法国等地。
最近，陶玉梅还和南京织锦厂共同合作开发古老的云锦在服装上的应用。
5、职业小结 无论是从事服装设计还是从事服装制板。
南京户口的我在南通这个纺织之乡学习使我在服装方面有了更多的机遇。
当然毕业后选择工作的地点不仅仅只有南京、南通，像上海、苏南、浙广等地区都可以考虑。
家庭和睦温馨也给了我更好的人文环境去从事自己理想的工作。
但今后大学生人数众多，就业压力也比较大，现在仍需要将专业知识打牢，以面对将来的风雨挑战。
三、职业定位 根据测评结果，我适合从事的职业有： 艺术和音乐教师;时装设计师;室内设计师;市场经理;艺术指导综合自我分析、职业分析及我的个人偏好，我希望自己将来可以从事服装设计或服装制版方面的工作。
时装设计师要求能够设计引导时尚潮流的服装和饰物，可能开发色彩线条和各种材料。
时装设计师可能发展成为助理技术设计师、样品公司设计师或者进入销售行业和商业领域成为管理人员。
我根据自己的实际情况把自己的职业进一步缩小，我希望自己可以成为一个会设计的高级时装样板师。
我希望自己在制板方面能有所成就。
可能以后我会进入一家服装公司从事打板工作，也可能在样板公司工作。
但无论怎样，这都是我喜欢的行业，我相信自己能够做好。
1、职业介绍 (一)服装制板师 现在,服装企业里专门聘有作服装结构设计的打板师,他们在领会了款式设计师的理念后，通过不同的方法把款式图变成“板型”，以供裁剪布料时运用。
随着人民生活质量的提高,消费者的审美水平也在逐渐提高,对服装个性化的要求不断加强,要想满足人们的时装化、个性化、舒适化要求，打板师必须有提供个性化服装板型的本事。
此外,现代打板师不仅要能很快的理解款式设计师的设计概念,还应掌握各种面料的性能和造型感觉,以便根据不同的面料确定板型的尺寸;同时,板型师还应当十分了解服装的缝制工艺常识,以便确定衣片缝份的宽度,并能详细地填写缝制工艺规格单和缝制说明书。
在服装行业激烈竞争的今天,作为一个服装打板师,如果不具备上述本领,就很可能被无情的淘汰出局。
服装制板师的具体要求 1、基本要求 ① 具有服装设计、打板、推板、排料和制作的能力。
② 具有服装厂质量控制、质量管理的能力。
③ 具有服装生产工艺流程的制作能力。
④ 具有一定的服装操作和分析解决服装弊病的能力。
2、知识结构 ① 具有与高等职业教育相适应的文化基础知识，具有社会主义市场经济、政治、法律的基本知识。
② 具有服装设计、生产、管理的基本理论知识。
③ 具有服装制图、服装制作的基本理论知识。
④ 具有专业外语和服装CAD的基础知识。
3、能力结构 ① 具有较强的文字和口头表达能力。
② 具有较强的技术能力和科技开发能力。
③ 具有较强的组织协调能力，善于同他人密切合作。
④ 具有较强的自学能力以及开拓创新的能力。
4、素质结构 ① 具有良好的思想政治素质、文化品位、人文素质和科学素质。
② 具有良好的技术业务素质，能很快适应岗位一线要求，有发展潜力，能进行业务更新。
③ 具有外语阅读翻译及一定的外语交流能力素质以及计算机运用能力素质。
④ 具有良好的艺术修养、敏锐的洞察力、开拓性的思维、较强整合能力的素质。
⑤ 具有良好的能很快适应环境胜任岗位一线工作、承受一定挫折、与同事合作融洽的心理素质。
(二)时装设计师 时装设计师设计能够引导潮流的服装和事物。
可能开发色彩和各种材料。
很少人是以时装设计师作为职业生涯的开端的。
经过良好的时装设计相关培训的大专毕业和大学毕业生开始的时候是助理时装设计师。
时装设计师可能发展成为;助理技术设计师、样品公司设计师、设计师以及总设计师;或者进入销售和商业领域成为管理人员。
大学文凭对这个行业来说并不是必要的条件，但是现在越来越多的服装设计师开始拥有艺术和设计相关的大学文凭。
如果对这个职业感兴趣的话，需要学习设计、戏剧、艺术、素描等相关的课程，文学和历史课程也经常能给服装设计师带来意外的灵感。
作为服装设计师，熟练的计算机制图软件的操作能力和良好的沟通能力非常重要。
如果转向管理方面的职位或者是发展自己的设计师工作室，商业和管理相关的课程也很重要。
2、目标单位 a、江苏舜天公司 江苏舜天公司是我国大型的纺织服装外贸类企业，是中国服装出口的龙头企业，连续十余年服装出口在排名处于前三甲的地位。
b、南京陶玉梅服饰设计实业有限公司 公司成立于一九九六年，主要从事陶玉梅牌系列中式服装及相关服饰品、鞋帽等产品的设计、生产、开发工作。
现已发展为集设计、生产、销售为一体的现代化服装企业，并拥有一批资深的专业服装设计师和技艺精湛的裁剪、打样人员。
四、计划实施 计划名称 时间跨度 总目标 分目标 计划内容 策略和措施 备注 短期计划(大学剩余两年) 2007-2009年 在大学毕业时达到用人单位所需水平 英语3.5级及四级，计算机一级证书，学好专业课知识，理论和实践并重 学习专业知识，培养职业技能，提升职业素质，实践职业计划 通过各种渠道学习专业知识，提升职业素质 这是大学期间最重要的目标 中期计划(毕业后五年) 2009-2014年 五年之内适应工作环境，在企业中摸索，了解行业，积累经验 积累职业知识，与同事弄好关系;在工作岗位上的能力要进一步提高，争取升职 认真学习工作方面的方法及技巧，建立和谐良好的人际关系网 发现自己的弊病，总结不足，多扩充知识层面 这是自己刚涉及职场的头五年，迎着困难前行 长期计划(毕业后十年或十年以上计划) 2014年以后 有一定的工作经验，在行业站稳脚跟，成为专家;积累资金，筹建自己的企业; 受过一定的磨练，事业稳定;四十岁后拥有自己的服装企业，致力于服装的设计与开发; 工作中心开始向管理方面发展;退休之后希望自己可将事业转手于自己信赖的能手。
对工作要时刻充满热情，要有独特眼光，抓住好市场的动向，多学学管理; 这期间将会迎来我事业的颠峰时期，给自己的事业画上一个圆满的句号 五、评估调整 在职业生涯中，我要不断地根据市场的动向，根据自身的特点不断调整计划，并且时刻督促自己努力为自己的目标奋斗。
在大学毕业前我将努力学习自己的专业课知识，通过社会实践等各种途径来增加自己的技能。
假如一切都很顺利，那么我将按照我的计划实施，从事服装制板及服装设计的工作。
由于我的性格原因及一些外在条件因素，当出现对目前从事的行业感到疲倦或者无法再将自己的事业推进的时候，我将会改变目标策略，从事服装跟单，服装贸易或者服装管理等方面的工作。
如果在实施过程中出现一些需要改变行动的情况，我会认真分析一下并根据具体情况做出相应的变动。
如果在身体、家庭、经济状况、机遇及以外情况等因素的影响下，我都会根据具体情况具体分析，制定相应的措施。
一般情况下，我定期一年进行一次评估规划。
当出现特殊情况时，我会随时评估并进行相应的调整。
本着实事求是的原则，客观地，科学地综合分析。
在工作中要努力做到扬长避短，要和自己的陋习做斗争，争取使自己可以更完美，活得更充实。
六、结束语 计划已经定好，但下一步更重要的是付诸努力去实施它并且取得一定的成效。
大学是美好的，人生也是美好的，但是这一路美好也会有荆棘坎坷。
风雨路上并不可怕，只有内心坚定，我相信自己会打倒一切困难。
如何自学服装设计与制作
服装设计包括1、创作设计（款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达）；2、结构设计（也叫打版，版型处理，每个部位的具体规格尺寸）；3、工艺设计（也叫车位，一件成品的缝制过程）。
其中打版在中间是处于一个承上启下的作用，是整个服装设计里面最重要的一个环节。
其中创作设计是理论性，主观性的，自学是可以的，就是自己的想法的表现，而结构设计与工艺设计是属于制作的，客观的表现，需要不断的反复验证，反复制作才可以，并不是在纸上画一下就行的，如果说你本身也没有服装相关的工作经验那就更难了，而且在网上也说不清楚叫你如何去做，动手能力方面的技能学习需要面对面，手把手去教才能有效果。
建议你可以就近找一些培训类的学校或机构，实地培训，可以从以下几个方向入手去看相关的培训学校是否可以真正学到实用的技术。
服装设计主要分为三大块的内容：第一为工艺设计，在企业里一般称为车位工，简单说来就是一件成衣的车工流程，第二为结构设计，在企业里一般称为纸样师傅或版型师，即一件成衣各个部位的尺寸规格，第三为创作设计，在企业里一般简称为设计，即画款式图为主，广东这边也称公仔图。
很多在制衣厂里面做事的朋友，特别是做车位的朋友，对服装设计存在着误解，总是以为服装设计就是画款式图，是比较高深莫测的，是高学历的人才能学得会的,其实不是的，车位工本身也是设计师，是工艺设计师。
真正的服装设计师是有了好的创意之后，能把这个创意单独完成直至成品出来那才叫设计师，包括结构设计及工艺设计都要是精通的，还包括后面的烫工，一件成品做到最后，效果如何，都要求设计师本人做到心中有数，虽然不是每个步骤都需要本人亲自做，但是每个步骤自己都要会做，出了问题第一时间找出是哪一个环节出现的，例如在实际工作当中，工艺设计这个步骤一般都不需要设计师独立完成，但是要求掌握整个车工流程，有的时候车工也会影响整件成品的效果，这个时候就要设计师去指导车工。
一般而言，一般而言，影响服装效果的因素有很多，总结开来一般有以下几种因素：1、 结构：规格的搭配是否合理，不同的部位具有不同的规格答配，还要根据人的一般活动部位的频率及幅度做适当的调整，不能一味的以静态的标准去衡量。
2、 面料：面料有厚与薄，有无弹力以及弹力大小，垂直性等；3、 工艺：不同的部位要配以不同的车法、线迹、线的粗细程度、对于弹力服装还要注意车缝时手对服装的拉力等；综合以上简单的讲解，大家可以看出，一件出色的成品是要考虑以上几个主要因素的，而不是光看款式图就可以的。
款式图仅仅是一个静态的人的第一眼看到的一个概念上的认知，实际效果还是要靠后边强大的技术支持（结构与工艺）的。
简单说来就是说现在外面很多都是学一些理论性的课程，对外就美其名曰“服装设计”，其实服装设计重点在于结构，因为结构直接步及到生产，而不是说一天设计多少款的款式图，现在要说设计多少个款式，上多一看，大把，但是企业是需要靠生产来维持的，而且再好的创意也要实现了才看得出真正的效果，而不是纸上谈兵。
求服装设计毕业论文范文
服装设计毕业论文（范文） 做一名成功的服装设计师是我长久以来的理想。
在香港服装学院的专业进修让我对服装有了更深的了解和认识。
同时也坚定了我要做一设计师的信念。
因为我坚信人只有做自己喜欢做的事才会做得更好，从事一个自己热爱的事业是一种人生的享受及价值的体现。
深圳的服装行业是一种品牌竞争的行业，有人说深圳最多的是女人，与之并存的是深圳的女装品牌，她也是最多的。
服装品牌她显示着一定历史时期的社会文化、经济、科学、艺术的发展水平，也是服装文化发展到一定高度的必然现象。
因而要做1名成功的设计师，最基本也要对服装品牌有比较成熟的了解和认识。
我想这点对于整个中国的品牌市场，也是应该具备的。
未来的中国市场也是要走自己的品牌路线，要让中国本土的服装品牌走向世界。
众所周知，服装行业是最具竞争性和挑战性的行业之一，无论是大众服装名牌还是高品位的服装名牌，其产品的内在质量是基础和前提，要使产品不断地有新的面貌出来，顺应瞬息万变的服装市场，关键在于设计师对产品的整体把握： 立足于民族的优秀服装文化基础之上，把握国际服装发展的脉搏，具有活跃的设计思维和超前的创新意识。
由此可见，设计师在开发服装名牌中起到至关重要的作用。
服装名牌的设计开发是以国际流行趋势为宏观背景的，同时也是以拓展国内市场为主要目的的，因此设计师在开发名牌时要在了解国际服装市场整体流行趋向的基础上，需要认真分析和研究国内服装市场的具体现状，找准国际流行趋势与国内服装市场之间的融会点，善于有选择，有取舍地借鉴和运用其相关的设计要素，使服装名牌的设计开发即与国际服装同步又保持自身的文化特色和市场运作机制。
虽然服装名牌有其国际性的一面，但更多地带有较强的民族文化特色和地域特色。
这种特色的形成不仅是由服装企业和设计师的设计风格决定的，也是由消费者的审美倾向决定的。
无论是大众服装名牌还是高品位服装名牌都是由产品与消费者两方面的因素构成的，都需要有其明确的设计定位和相应的市场营销策略。
设计定位的确定是建立在深入细致地了解消费群体的实际需求和市场调研的基础之上的。
有了明确的设计定位，才可设定与产品设计开发本适应的一整套切实可行的市场营销策略，找准产品针对市场的切入点，并且在实施经营策略的过程中根据消费群体对产品的新的需求而进行不断地修订和完善。
CIS是包括企业经营理念MI（Mind Identity）企业行为规范BI（Behavior Identity）企业视觉传达VI(Visual Identity)在内的企业整体形象识别系统，一般称为CI。
CI设计是现代企业经营和发展的一种全新的概念，对企业的振兴和发展起着决定性的作用。
CI设计通过对企业内部、外部和全方位的统筹策化，使企业内外、上下统一认识，更新观念，强化其规范化、科学化、统一化管理，提高企业的整体素质和综合素质，使社会和消费者对于企业的整体形象产生更加清新的认识，密切企业与消费者之间的关系，以产品的科技含量和文化内涵来赢得更广大的消费市场，营造良好的市场环境和社会氛围，从而扩大企业的声誉和提升企业整体形象。
CI的设计筹划，其理论根据是建立在对企业的全方位调研分析的基础之上的。
CI设计是提升企业形象的科学而有效的手段，也是服装文化和服装市场发展之必须。
我们应善于借鉴和吸收国外CI设计和提高企业整体形象的成功经验，立足于国际服装市场，面向世界而建立具有中国民族特色的CI设计体系。
创建服装品牌规划方案 设计定位 消费对象 1、年龄：25—35岁的都市成熟女性 2、职业特征：商务精英、自由职业者、文艺工作者等文化型的都市白领女性。
3、经济状况：高级管理人员、文艺界的成功人士、高收入的自由职业者。
4、文化程度：她们受过高等教育，有良好的艺术素养。
5、生活状态：她们的生活一般生活节奏快，办事效率高，工作能力强，个性明显，判断力强，并有一定的购物经验。
特别是对着装打扮有着独特的见解，讲究服饰造型，追求服饰风格，虽不盲目崇拜名牌，但看重面料、色彩、工艺及服装的实用价值，服饰是她们彰显个性，体现品味的道具。
产品特征 1、产品类型：是以套装、自由套装、与配件整体配套的形式出现。
2、产品档次：中高档。
3、产品批量：小批量、多品种的投放市场。
4、价格设定：根据各都市经济发展水平而定在400-2000元（0售价）不等。
营销策略 1、营销方式：直营店、地区代理、加盟。
2、销售区域：中国内陆、中国沿海大中城市。
3、销售地点：大型中高档的商场专卖店（店中店）、商业中心区的临街专卖店。
4、店面格局：店面别具一格的装修，在红色与黑色的搭配下以欧式的家具为衬托，用一些充满灵性的造型做点缀营造出1种个性、时尚的购物环境给人一种视觉享受的购物心理。
5、消费群体的心理状况： .。
消费群体重视消费的感受，更重视自我。
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她们生活中各种竞争的压力，使她们极力争取一种身心的自由和解压。
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她们关注时尚与文化的交流，拥有更多的自由支配的金钱与时间。
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她们重视外表、注重身份与着装场合。
产品形象 1、面料：以梭织面料为主，辅以针织面料。
2、产品工艺：做工考究，精致。
3、产品装饰：以花边、褶皱、绣花、蝴蝶结、分割等手法。
4、版型：紧身但不束缚的H型、A型、S型，修身流畅的线条，极具女性味的优雅、时尚、柔美的款式，对应了都市女性工作与生活两相宜的快节奏的现代都市生活方式。
5、色彩：以红色为主色调搭配褐色、湖色、土黄色及中性色体现出成熟女性的沉稳、优雅、妩媚。
6、服饰的概念：服饰品是服装中不可获缺的一部分，得体的服饰搭配能增强服装的整体感，同样款式搭配不同的服饰品出来的效果也是千变万化的可以随着不同场合应变不同的需求，让你成为一个真正的百变女郎。
其种类有帽子、围巾、手袋、项链、腰带、首饰等。
CI设计筹划 品牌形象制定 1、品牌名称：知性。
2、品牌理念：以彰显自我、追求时尚个性、引导潮流为理念。
3、品牌风格：典雅、成熟、时尚、优美。
4、CI战略：以生活在各个行业的知性女子为线索，用时尚来释放自由的品牌发展战略。
品牌实施战略要点 1、深刻挖掘品牌名称的标识的文化内涵，不仅使社会和消费者易于识别，而且体现企业的整体风貌和内在精神。
使品牌形象在消费者心目中最为独特、正面和清晰。
2、产品和服务是品牌的核心。
产品质量既涉及到产品设计，研发阶段的工作又包含生产加工阶段同时又是整个企业管理水平的侧面反映。
因此，建立品牌是企业从上至下、从内部到外部达成共识而通力合作的成果。
处理消费者投诉和售后服务质量，在品牌企业的日常工作中占据较大比重，建立完善的服务体系是企业的一大要点。
服装的促销方式有着自身的特点，除了拥有一个能够体现企业产品内涵的、温馨的购物环境之外，其售货的展柜、货架等从造型到色彩也应统一于整体的购物环境设计，加之亲切而自然的服务方式和导购方法，使消费者在购物的同时得到企业文化的陶冶。
服装的售后服务一般包括：对于已售出的服装作相应的局部修整；在限定的时间内妥善解决服装所出现的质量问题；在所销售的服装中备有易丢失的小配件等。
正如有关人士所说：“售后服务在一定程度上体现着现代企业整体形象和文化内涵。
” 3、包装是品牌的外在形象和第一印象，产品的包装起着保护和利于搬运、促销的作用。
精美的包装设计能够增加消费者对产品的信赖程度，同时也提高了产品的质量和档次，这无疑是传播企业文化、提升企业形象的一种重要途径。
4、广告宣传是成功品牌建立所不可欠缺的。
服装的价值之一就是使人们能够宣扬和突出自我，而不同的人在这方面又有不同的表现，将广告重点放在塑造品牌形象上，演绎消费者价值欲求的独特卖点、强化个性，与消费者拉近距离使之产生吸引力信心令人耳目一新、心悦诚服。
品牌实施发展规划 在“知性”服装全面进入市场之前，必须要为“知性”品牌设计一条符合其自身发展的路，以利于更全面、更合理地参与市场竞争。
同时也利于公司统一思想，掌握工作动态全面开展工作。
“知性”品牌具体分为3个时期制定其经营策略。
“知性”服饰的整体上市既是产品自投放市场后达到盈利及市场的基本占有，是一个品牌市场进入到另一个平台的过程，也称为创业阶段。
其后是发展阶段也称为守业阶段。
前两个阶段只是企业和品牌的急速发展时期，最后是扩张时期。
这样3个时期组成一个企业和品牌的全部过程。
第一创业时期：初步在深圳市场站稳以后，以深圳市场为样板和销售示范窗口向周边市场进行辐射，建立区域市场营销网络。
其次在上海、北京、成都3地建立3家网点，以发展有实力、有潜力的区域代理为主要思路向外扩张。
既以上海为中心向华东市场进行渗透；以北京为中心向华北市场进行发展；以成都为中心向西南市场拓展。
这3点的组合可以在全国市场积聚力量，蚕食周边市场逐步进入全国的市场。
第2发展时期：这一时期以市场渗透和市场开拓为主。
品牌从量变到质变，这一时期是重点。
以下几个方面要着重处理： 1、下设代理商、加盟商政策的规范化，形成统一。
2、对代理商、加盟商的全面扶持做到共赢，以保障代理商、加盟商的赢利，逐渐提高代理商的实力和经营方法，扶持在其区域市场的主导效应。
3、物流，信息的反馈形成一整套流程，让市场的动作灵活，及时了解动态，做到货物周转，配送有序地转移。
4、售点建设和终端渠道的管理做到程序化，从店员培训到商品陈列形成规范，做到一致，为市场以统一形象出现提供保障。
让每个地区在赢利的同时每个地区的形象，网络、价格、陈列都是规范标 准化的。
第3扩张时期：此时期既在全国初步形成3大战略市场区域：华东、华北、西南3大市场，这3大市场的占领为“知性”品牌在全国市场上创建了模式，其步伐与步骤可按现行标准实施，在某一市场只存在微调的过程，这时期的主要工作以市场扩张为主，同时，作为一个相对成熟的服装名牌，应具有一定的预见性和前瞻性，根据社会的发展而为产品的多元化发展留有充分的余地，并善于用国际化运作机制来规范和系统决策自己的品牌，这样才能确保“知性”这个服装品牌的长盛不衰。
关于学习现代礼仪的心得体会（2000字左右），就是金正昆讲的现代礼仪。
急用，帮帮忙，谢谢了
礼仪学感想 清泉山间绕，娇花谷中生。
这本是描写自然的美景，但在执笔我的现代交际礼仪论文时，我却想用其表达一下我在看到进退有度、有礼有节的绅士淑女时的感受，那仿佛也是清泉与娇花，给人的不仅是视觉上的美感，更多的是对其修养的敬重和愿意与之共处的亲合力。
当初在名目繁多的选修课中要选其二时，我第一个确定要选修的就是现代交际礼仪学，这门课在大一时我就有所耳闻，当时为了参加大学生涯规划大赛，我曾仔细的研究过以前学长学姐留下的获奖作品。
在教学二部06年度大学生涯规划大赛一等奖参赛作品中，大二的年度学习计划栏中清楚地单列出一条：认真学习现代交际礼仪学等学科，培养作为现代人所应该具备的礼仪素质和内涵。
就是那个时候我认识了礼仪学，并将她列为我选修课中的必修课。
在正式选课之前还有一件事对我的触动很大，那是全国科协年会在我院举办之前全校范围内征集服务志愿者，当时我和同学一起去参加我们国贸学院的初选，四个同学同时面试。
在最后，一位学长特地点了我的名字，让我站起来问我，如果现在我成为志愿者，让我担任一个门口的迎宾礼仪工作，我做一个自己认为最好的姿势来。
我当时摆的pose是双腿并立合拢双手交握置于身前腰间。
然后提问的学长说还可以并让我坐下，然后他说了在面试过程中只有我是大腿跷在二腿上，这是不符合礼仪规范的，还说如果有兴趣过不久可以去选修任曼老师的现代交际礼仪课，任老师讲的还是不错的。
后来老师在讲课中曾提过一个例子。
说的是一个同学毕业了去公司面试，还是老师推荐过去的得意门生，但没有被公司录取，老师在后来问为什么没有录取，那个学生的素质很不错啊
一问才知道开始时是不错，坐的也很符合标准坐在椅子的前半部分，双腿平放、腰杆笔直，有问有答，语言流畅，面试的老总对他也很满意。
然后就长聊了，聊着聊着，那学生的背就靠着椅子背了，再聊着聊着二郎腿就跷起来了，再聊着聊着那脚就放到人家老总面前的茶几上了，然后就被老总给驳回去了。
“所以你面试的时候有很多时候都是面试官在考察你的各方面素质，平时的不良习惯，这些不符合礼仪规则的二郎腿习惯很容易就会暴露出你短处、对上司的态度。
对这人家老总你的二郎腿就上来了明显是不把人家放在眼里，那人家还敢雇用你
”记得老师那时如是说到。
当时我就将这两件事联系到了一起，感觉到注意礼节仿佛是春雨润物，无声却意义重大；更让我深刻的体会了在交往与合作过程中，人们的礼仪是否周全，不仅显示其修养、素质的形象，而且直接影响到事业、业务的成功与否。
同时，也是在学习了礼仪课之后我才真正的明白：良好的仪表也是礼仪的一部分，一个容忍自己仪表邋遢的人是不可能受人欢迎的，衣着妆容首饰等都要符合场合。
单单一句“符合场合”就包含多少需要注意的细节，需要学习的知识，更遑论搭配的技巧、装饰的尺度…… 时代在发展，中国在富强，中国日益融入到世界的大环境中去，与世界接轨也在各个方面逐步实现。
在这种环境下，在温饱问题已经解决之时，人们的精神要求日益发展，我们渴望寻求一种充满友爱、真诚、理解、互助的和谐生存环境，寻求充满文明与友善、真诚与安宁的温馨空间。
“文明礼仪是精神文明的一个重要内容，是一个人道德品质的外在表现，是衡量一个人教育程度的标尺，文明礼仪养成教育不仅是个体道德、品质和个性形成的基础教育，也是提高全民族道德素质、振兴民族精神及建设社会主义精神文明的基础教育。
”这是一篇文章中对礼仪教育的一段评价。
作为个人我更深感受到的是礼仪作为一个人道德品质的外在表现的重要作用，她在衡量一个人教养中的尺度价值。
作为当代大学生，我们进入大学除了学习知识更重要的是学习如何做人
学习知识是为了应用到如何做事中去，记得有老师讲过在一个人追求成功的道路中，做事的能力仅占百分之二十，而百分之八十是取决于你做人的能力。
有俗话说：“人字好写，人难做。
”此话在进入去大学以前的我对其的理解仅限于生存的艰难，在残酷的社会竞争中生存是为“人难做”。
在进入大学之初，我想大概我们每个人都要经过一段迷茫与适应，对我而言，最初的感觉是周围所有的人都有自己的特点，又如此之多的能力强悍的人在我周围，他们身上或透出成熟的光彩或充满智慧的灵气。
大学又是一个不仅是以成绩论英雄的时代，在大学中我们开始关注培养自己的各种诸如人际交往能力、创新思维能力、掌握信息能力、学习能力、自立能力能力等等。
军训结束的班委竞选、学生会团总支竞选中表选得尤为明显，刚刚离开书本试卷的我们开始准备自我简介材料和面试，一切陌生而又新奇，激动中透出生涩。
在渐渐的工作交流中，发现原来做人是如此的难，不仅仅是生存的问题，更多的是接受与被接受。
政治学的哲学常识中曾经学过：人是各种社会关系的总和,每个人都不是孤立存在的，他必定存在于各种社会关系之中。
在我们进入大学后，从以往单纯学习的基础上构架起来的班级同学关系中解放出来，面对班级概念相对淡薄，有更多的途径和时间来认识更多的朋友时，如何理顺好这些关系就涉及到了社交能力的问题。
我们逐渐认识到良好的人际交往能力以及良好的人际关系是生存和发展的必要条件。
记得在那里听过人二十岁以前靠父母生存，二十岁到三十岁以前靠体力生存，三十岁到四十岁靠经验生存，四十岁以后靠人脉生存。
现代交际礼仪这门课， 从坐姿、站姿、握手、微笑、递名片等一系列在日常的交往中经常碰到的细节问题中塑造自己的形象，使自己成为一个敬人之人，以达到“敬人者，人恒敬之”的效果。
不仅在大学校园里也在以后竞争激烈的社会上建立良好的人际关系，将自我的周围空间塑造成一种团结友爱的环境，这将有利于我们形成和发展健康的个性品质，实现自我事业的顺利发展，生活的和谐美满。
在“人难做”的感慨中，其实我很多时候感受到的是来自外界的冷漠，也是在这时才学会频繁的说“谢谢”，也许是二十多年传统中国文化教育熏陶，我们中的大部分人都比较腼腆和内向，总是将感激放在心里，久而久之都忘了要去感谢。
尤其是对我们熟悉的人我们更是难以开口说上一句“谢谢”，虽然他们为我们付出的是最多的。
在查资料时发现了这样的一个故事：今晚我在回宾馆时，远远看见大堂里有六七个穿蓝色工作服的人，背着大大的工具包正在研究立在大厅里的告示牌。
我以为是电信或是电力的工人要在晚上来加班。
等我走进大堂时，这帮人已经簇拥着进了电梯。
我快走几步，但还是看到电梯门正要合起来。
但显然里面的人已经看到我正在赶过来，就有人摁住了电梯键所以门又重新打开了。
我心想这些工人倒挺有礼貌的。
我快步走进电梯之后扭头向摁键的人说了声“谢谢”，他向我点了下头但没吭声。
随后我就听到这些人互相说话，原来是日本人。
他们的蓝色工作服上佩着小工作牌：“三菱重工”，估计是来做工程安装的。
六七个日本人聊天，小小的电梯间里却不吵闹。
中间电梯停了一次，其中的两三个人先出去了，他们之间互相问候告别，感觉彼此很有亲情一般，当然我听不明白，只是从他们的表情和神态上猜测的。
电梯再次停住了，是我的楼层到了，当我走出去时，另外的三四个人向我致意，也说了些话，发音和之前向他们的伙伴送别时一样。
这段作者由余世维讲日本人的起居之礼而引出的故事开始并没有打动我，但在刚刚我写到“其实我很多时候感受到的是来自外界的冷漠”这段话时，我突然就想起了这个几乎淹没在我所搜集的众多资料中的小故事。
让我感动的不是“六七个日本人聊天，小小的电梯间里却不吵闹”而是“感觉彼此很有亲情一般”，可以让一个陌生人感觉彼此很有亲情一般，这是现在的我所做不到的。
老师在课堂上也说过她的日本留学生如何如何的有礼貌，那种礼貌是一种“敬”的礼，而这种包含了“亲”的礼可能是更高的一种境界吧
是一种将礼仪已修炼到内化的境界，使人观之可亲。
爱默生说过：“美好的行为比美好的外表更有力量。
美好的行为，比形象和外貌更能带给人快乐，这是一种精美的人生艺术。
” ，“温良恭俭让”、“文质彬彬，然后君子”素为我国传统的行为准则。
我们在坚持传统精华的基础上，用现代的理性的礼仪角度来规范自我，使礼仪成为我们生活中一种不可或缺的美德和操守，这是对我们作为一个完整的合格的现代社会建设者的要求。
这是我今年现代交际礼仪的论文，给你参考一下。
一直不明白本科毕业为什么要穿学士服
穿学位服毕业这一传统至少要追溯到12世纪，第一所大学在欧洲建立的时候。
那时候，大多数学生大多数都是神职人员，或是立志成为神职人员，因此并不崇尚过度装扮。
一开始人们觉得学者和神职人员穿的应该差不多，在一般人看来，他们都是身着色彩朴素的统一服装。
不仅如此，其实穿这种衣服也是为了实用。
大学初建的时候，他们并没有专门用来上课的大楼，所以课程就在附近教堂进行。
他们款式简单的长袍和外套就是为了在四面漏风的中世纪教堂里保暖，兜帽让他们在户外上课的时候得以遮风避雨。
1222年牛津会议，Stephen Langton提出所有教士都应该穿cappa clausa，一种套在袍子外面的长披肩。
很快，新建的大学都采用了这一设计，而一般的教士却渐渐不再穿它，于是这就成为了学位服的标志。
到了1321年，科因布拉大学要求本硕博学生都要穿纯色长袍。
到了都铎王朝，牛津和剑桥多多少少都把基本款式作为了学位服的标准。
后来为了舒适度，厚重的外套逐步被摈弃，而长袍还是被保留了下来。
颜色上则保持纯色，基本上就是黑的。
一直到19世纪晚期，才开始用特定颜色来代表不同学术领域，而颜色的标准也在几百年以来被不同大学改了又改。
这就是学位服的由来，那么博士帽，或者叫mortarboard（本意为托灰板），又是怎么来的呢
mortarboard之一称呼是因为博士帽就像泥瓦匠用来托住砂浆的板子。
帽子就是个正方形，平平的板子搁在一个无沿帽上，中间系着条帽穗。
有些历史学家认为博士帽是从四角帽（一种过去罗马天主教教士、学生和教授常戴的帽子）演变而来。
而四角猫帽可能就是从一般人所戴的皮帽中演变而来。
最早在1311年，贝加莫宗教会议上由教堂要求佩戴，此后就在教士之间流行开来。
到了15世纪，博士帽成了很多地方标准学位服的一部分。
不像现在的博士帽，除了条穗穗什么都没有，早期的帽子上会有精巧的刺绣和饰品。
不仅如此，早期在一些大学里，只有拿到“硕士”和“博士”学位的人才有权利戴这帽子。
教师招聘面试的时候，服装上要求哪些
女生面试的着装及礼仪庄重典雅的套装相比之下，女生的服装比较灵活，每位女生应准备一至两套较正规的套服，以备去不同单位面试之需。
尽可独树一帜，穿出自己的风格，突出个人的气质，强调个人的魅力。
参考的法则是，针对不同背景的用人单位选择适合的套装，需须与准上班族的身份相符，要以内在素质取胜，先从严肃的服装入手。
不管什么年龄，剪裁得体的西装套裙，色彩相宜的衬衫和半截裙使人显得稳重、自信、大方、干练，给人“信得过”的印象。
裙子长度应在膝盖左右或以下，太短有失庄重。
服装颜色以淡雅或同色系的搭配为宜，穿着应有职业女性的气息。
虽然服装潮流应在首选之列，颜色鲜艳的服饰会使人显得活泼、有朝气，但 T 恤衫、 迷你裙、牛仔裤、紧身裤、宽松服、高跟拖鞋等，虽然在街面上铺天盖地，确应列为面试的编外服装，以免给招考官留下太随便的印象。
中高跟皮鞋使你步履坚定从容，带给你一分职业妇女的气质，很适合在求职面试时穿着。
相比之下，穿高跟鞋显得步态不稳，穿平跟鞋显得步态拖拉;如穿中、高统靴子，裙摆下沿应盖住靴口，以保持形体垂直线条的流畅。
同样，裙摆应盖过长统丝袜袜口;夏日最好不要穿露出脚趾的凉鞋，或光脚穿凉鞋，更不宜将脚趾甲涂抹成红色或其他颜色。
袜子，穿裙装袜子很重要，丝袜以肉色为雅致。
拉得不直和不正的丝袜缝，会给人很邋遢的感觉。
画龙点睛的装饰品，当今是一个追求和谐美的时代，适当地搭配一些饰品无疑会使你的形象锦上添花，但搭配饰品也应讲求少而精，一条丝巾，一枚胸花，一条项链，就能恰到好处地体现你的气质和神韵。
应避免佩戴过多、过于夸张或有碍工作的饰物，让饰品真正有画龙点睛之妙。
否则， 容易分散考官的注意力，有时也会给考官留下不成熟的印象。
皮包大大方方背在肩上，不要过于精美，太珠光宝气，但也不要太破旧，有脏点。
仪表大方青春靓丽。
女生可以适当地化点淡妆，使你更显亮丽。
用薄而透明的粉底营造健康的肤色，用浅色口红增加自然美感，用棕色眉笔调整眉形，用睫毛膏让眼睛更加有神。
但不能浓妆艳抹，过于妖娆，香气扑鼻，过分夸张，不符合大学生的形象与身份。
越淡雅自然、不露痕迹越好，切记一定不要将清纯美掩盖掉。
发型，不管长发还是短发，一定洗得干净、梳得整齐，增添青春的活力。
发型可根据衣服正确搭配，要善于利用视觉错觉来改变脸形，如脸型过长的人，可留较长的前刘海，并且尽量使两侧头发蓬松，这样长脸看起来不太明显;脖颈过短的人，则可选择干净利落的短发来拉长脖子的视觉长度;脸型太圆或者太方的人，一般不适合留齐耳的发型，也不适合中分头路，应该适当增加头顶的发量，使额头部分显得饱满，在视觉上减弱下半部分脸型的宽度;根据应聘的不同职业，发型也应有所差异。
提示：服装及饰品是求职者留给面试考官的第一印象，得体的穿着打扮能使其为你加分。
自己也增加自信，在面试中发挥更好。
要达到这个目的，需要研究着装风格，注意细节修饰。
男生面试的着装及礼仪领带学问大，领带的色调、图案如何配合衬衣和西装是一门很大的学问，也与个人的品位有关，同学们平时应该多注意观察成功人士、知名公司领导人的着装，看看他们如何选择领带，同时大家也可以将各自的心得体会多交流交流。
但是有一点需要特别指出，不要使用领带夹。
因为使用领带夹只是亚洲少数国家的习惯，具有很强的地区色彩，并非国际通行的惯例。
至于领带的长短，以刚刚超过腰际皮带为好。
裤子的长短宽松， 裤子除了要与上身西装保持色调一致以外，还应该注意不要太窄，要保留有一定的宽松度，也不要太短，以恰好可以盖住皮鞋的鞋面为好。
同时，千万记住不要穿背带裤，年轻人穿背带裤是很幼稚、很高傲的表现。
另外，运动裤、牛仔裤无论是什么名牌，都不是正装， 不适宜在面试的时候穿着。
皮带的选择很简单，皮带的颜色以黑色为最好，皮带头不宜过大、过亮，也不要有很多的花纹和图案。
有些人的皮带头上甚至嵌着一把手枪，好像在说：“你要是不录取我，我就毙了你。
”这样的穿着很不专业。
袜子，袜子以深色为好，但平时经常见到一些人穿白袜子，这在国际商务着装中不会出现。
深色的袜子应该没有明显的图案、花纹，另外，也不应该穿较透明的丝袜。
皮鞋黑而不脏、亮而不新皮鞋的颜色要选黑色，这与白衬衣、深色西装一样属于最稳重、保险的色调。
要注意经常擦鞋，保持鞋面的清洁光亮。
有的同学尽管买的皮鞋很好，但不注意擦拭，面试的时候皮鞋看上去灰头土脸的，与上面笔挺的西装很不协调，这会让招聘经理觉得应聘者粗心大意。
另外还需要注意的是，千万不要把新皮鞋留到面试那天才穿，因为新皮鞋第一次穿会很不合脚，走起路来一瘸一拐的，让人误认为你有腿疾。
公文包， 男生随身携带不装电脑的电脑包是再合适不过的了，但是注意电脑包不要过大。
如不使用电脑也不需把电脑放到包里一起带着，背着沉重的电脑，整个人都会显得不灵活，不精干。
多年前曾经时兴一种四角长方的公文皮箱，现在这种皮箱已经过时，不要再用了。
同样不要用那种非常正式的公文包，那种公文包一般都是老板、经理们使用的，面试的同学使用会显得过于“少年早熟”，不合身份。
