mg动画制作心得有哪些
随着信息可视化时代的不断发展，动画制作公司越来越成为市场的主流，很多企业都会采用动画的形式来进行企业和产品的宣传，所以越来越多的企业需要mg动画帮助企业进行品牌宣传，也有很多mg动画制作公司不断成立。
凌智动画致力于企业形象策划多年，拥有十几年的丰富经验和核心的团队，在此和业界分享一些关于MG动画制作心得。
一、动画制作-剧本创作剧本是mg动画制作的起点，也是根本，动画剧本和写作文是两个概念，动画剧本要考虑画面的布局，动作的合理性以及后期动画制作画面的展示。
所以对于剧本的创作要做到胸有成竹，想好画面的安排在进行文字描述。
二、动画制作-分镜脚本因为之前剧本写的比较好，在这里就会减少很多时间，mg动画制作者根据剧本进行画面的简单绘制，这就需要动画制作者有较强的专业能力掌握动画节奏，在此还需要对人物和通用场景的绘制完善。
三、动画制作-配音配乐按照分镜脚本来进行人物的配音，并根据动画效果进行音效的录制。
通常配音文字220字\\\/分钟，而mg动画则是270字\\\/分钟。
换句话说，动画节奏相对于其它而言是比较快的。
四、动画制作-中期制作配合分镜结合配音就可以开始mg动画制作了，转场的形式要多变，不能过于单一，不能过于突兀，例如凌智动画制作的每个画面都有一定的动态展示，不会让观赏者降低观赏度。
人物动画尽量做成原件动画，这样后期多次调用比较方便。
工作总结之影视后期实习总结
影视后期实习总结【篇一：影视后期专业实习报告】影视后期专业实习报告即将面临毕业，学校为我们安排到了一家动漫公司实习，既然选择了动漫这个专业，就要好好去学，在大学里学的知识却不知道如何运用，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对动画的了解，找出自身的不足。
刚来到公司的时候不知道该做些什么，动画涉及的知识面很广，自己在大学学的那些只是三脚猫功夫，在商业领域里根本没有用武之地，所以只能是参观公司，了解一下动画制作的一些流程。
接下来的日子里，我们就开始练习手绘，传统动画行业关键是要看手绘功夫，线条要流畅动作要连贯速度要快，要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的，刚开始一天画几十张就喊累了，却不知老员工一天上百张的量，要达到这种境界，不仅要时间还要花大量的精力去练习，手绘是基础，是每个从事动画行业的人必须握的。
经过两个月的练习进步了许多，不仅仅是练习线条，还要学中割，了解人物运动规律，自然现象等等。
对于传统动画我又有了进一步的了解，分工上比较复杂，一部完整的传统动画片，无论是5分钟的短片还是2小时的长片，都是经过编剧，导演，美术设计，设计稿，原画，动画，绘景，描线，上色，校对，摄影，剪辑，作曲，拟音，对白配音，音乐录音，混合录音，洗印等十几道工序的分工合作，密切配合，才可以顺利完成，但是动作看起来要顺畅得多。
现在动画制作也逐渐由电脑来操作完成，flash是最常用的软件，我们也必须学
影视后期制作需要学习哪些知识
这些节目通常每或每周都要播出，属于型的节有大量的需求。
所以需要大量的人员。
\ 电视广告不属于后期制作的范畴。
节目需求量小，需求高，通常由导演控制，新人很难进入。
\ 影视后期人员的工作应该称为剪辑。
就是根据导演、编导的要求，按照剧本、剪辑脚本，将素材剪辑成一个成片。
\ 一个影视后期人员需要掌握：\ 1、由分镜头理论为基础的电视节目剪辑理论\ 镜头剪辑、影视表现句式结构。
这些都是影视100年以来总结出来的节目剪\ 辑方法，是目前电视节目的主要方式。
\ 2、各种后期设备的使用，通常包括：\ 1）对编系统\ Betacam 、Dvcpro 编辑机\ 2）非线性编辑系统\ DPS Velocity、Edius pro、Avid xpress pro 等编辑系统\ 具备了上面的知识就可以剪辑节目了。
\ 当然，各种类型节目的后期制作方式各不相同。
\ 电视剧、专题类。
采用单机位分镜头（ENG）拍摄模式\ 电视栏目采用多机位（EFP）拍摄模式\ 大家可以看下，这两种节目的形态有根本的不同、拍摄的方式不同。
这样后期制作的方法和使用的设备都不同。
\ 如果只是掌握软件的使用，如 Premiere Pro、AE、三维动画。
，是无法制作节目的。
只能作为设备使用人员来配合。
怎么样制作动漫，什么东西可以制作动漫。
一、简化主体 首先，动作主体的简单与否对制作的工作量有很大的影响，擅于将动作的主体简化，可以成倍地提高工作的效率。
一个最明显的例子就是小小的“火柴人”功夫系列，如图可见，动画的主体相当简化，以这样的主体来制作以动作为主的影片，即使用完全逐帧的制作，工作量也是可以承受的。
试想用一个逼真的人的形象作为动作主体来制作这样的动画，工作量就会增加很多。
注：对于不是以动作为主要表现对象的动画，画面简单也是省力良方。
二、尽量使用变形 Motion Tween 和 Shape Tween是flash提供的两种变形，它们只需要指定首尾两个关键帧，中间过程由电脑自己生成，所以是我们在制作影片时最常使用来表现动作的。
但是，有时候用单一的变形，动作会显得比较单调，这时可以考虑组合地使用变形。
例如，通过前景、中景和背景分别制作变形，或者仅是前景和背景分别变形，工作量不大，但也能取得良好的效果。
动画1：组合后（下载原文件） 动画2：背景动画（下载原文件） 动画3：中景动画（下载原文件） 动画4：前景动画（下载原文件） 如上面例子中兔子翻跟头的动作（动画1），它由动画2、3、4三个部分组成，动画2，主要是背景的简单上下移动变形，动画3是中景白云的旋转缩放，都是简单的Motion Tween，动画4稍微复杂一点点，兔子是有一个2帧的Movie Clip（由正立倒立的兔子构成的翻跟斗动作），跳起落下，也都是简单的缩放变形，此三者组成的动画1，就是一个比较和谐的组合动画，没有了过于单调的缺点。
注：学习一些镜头语言，对你制作动画很有帮助。
三、使用一定的技巧 对于许多不能采用Motion Tween和Shape Tween来表现的动作的时候，我们常常要用到逐帧动画，也就是一帧一帧地将动作的每个细节都画出来。
显然，这是一件很吃力的工作，我们尽量避开逐帧制作，当避无可避的时候，使用一些小的技巧能够减少一定的工作量。
1、循环法 这是最常用的方法，将一些动作简化成由只有几帧、甚至2、3帧的逐帧动画（如前例中兔子的翻跟头动作是2帧组成）组成的Movie Clip，利用Movie Clip的循环播放的特性，来表现一些动画，例如头发、衣服飘动，走路、说话等动画经常使用该法。
逐帧动画（下载原文件） 逐帧动画第1帧 逐帧动画第2帧 逐帧动画第3帧 上例中天篷元帅斗篷的飘动的动画就是由三帧组成的Movie Clip，聪明的读者一定想到了，只需要画出一帧，其他两帧可以在第一帧的基础上稍做修改便完成了。
注：这种循环的逐帧动画，要注意其“节奏”，做好了能取得很好的效果。
2、节选渐变法 在表现一个“缓慢”的动作时，例如手缓缓张开，头（正面）缓缓抬起，用逐帧动画能让你噎死。
我们可以考虑将整个动作中节选几个关键的帧，然后用渐变或闪现的方法来表现整个动作。
在本例子中，通过节选手在张合动作中的四个“瞬间”，绘制了四个图形，定义成Movie Clip之后，用Alpha（透明度）的变形来表现出一个完整的手的张合动作。
如果完全逐帧地将整个动作绘制出来，想必会花费大量的时间精力，这种方法可以在基本达到效果的同时简化了工作。
手掌的张合（下载原文件） 注：该方法适合于“慢动作”的复杂动作，另外，一些特殊情景，如D厅，由于黑暗中闪烁的灯光，也是“天然”的节选动作，这时无需变形直接闪现即可。
3、替代法 这是比较聪明的方法，就是用其他东西，替代复杂的动作，这个其他，可以是很多东西，例如影子、声音。
下面的两个例子分别用影子和声音来表现了动作。
用影子表现动作（下载原文件） 用声音表现动作（下载原文件） 注：该方法精髓就在于“避实就虚”，至于怎么虚，就得多动动脑子了。
4、临摹法 初学者常常难以自己完成一个动作的绘制，这时候可以临摹一些video等，将它们导入flash中，因为有了参照，完成起来就比较轻松。
而在临摹的基础上进一步进行再加工，使动画更完善。
临摹video的动画（下载原文件）（下载video图片系列文件） 上面的边例子中，蒙古摔交手的动作完全是由一段video“描”出来的。
具体的操作是从用解霸从video将需要的动画截取出来，输出成系列图片（flash mx就可以直接导入video了），导入到flash后，依照它描绘而成，具体的风格就由你自己决定了。
注：一般video与flash的播放速度之间的区别，flash一般是12fps，video可能是24或25fps。
5、再加工法 下面例子中牛抬头的动作，是以牛头作为一个Movie Clip，用旋转变形使头“抬起来”，由第1步的结果来看，牛头和脖子之间有一个“断层”，第2步，我们将变形的所有帧转换成关键帧，并将其打散，然后逐帧在脖子处进行修改，最后我们做一定的修饰，给牛身上加上“金边”整个动画的气氛就出来了。
第1步：旋转变形（下载原文件） 第2步：打散修改（下载原文件） 第2步：最后修饰（下载原文件） 注：借助于参照物或简单的变形，进行加工，可以得到复杂的动画。
6、遮蔽法 该方法的中心思想就是将复杂动画的部分给遮住。
而具体的遮蔽物可以是位于动作主体前面的东西，也可以是影片的框（即影片的宽度限制）等。
在本例子中，复杂动作部分（脚的动作），由于“镜头”仰拍的关系，已在影片的框框之外，因此就不需要画这部分比较复杂的动画，剩下的都是些简单的工作了。
当然如果该部分动作正是你要表现的主体，那这个方法显然就不适合了。
脚的动作被遮蔽（下载原文件） 7、其他 其他方法还有很多，如更换镜头角度（例如抬头，从正面表现比较困难，换个角度，从侧面就容易多了），或者从动作主体“看到”的景物反过来表现等。
其他的方法大家可以从动画制作过程中不断发现何总结，多用心是解决问题的万能钥匙。
