参观完书法展后的观后感
1000字
书法是人的衣冠仪表，是才能风度的象征，中国人都希望写得一手好字，字如其人，文章华国，书法华身，书法是最能代表中华民族精神的一门艺术。
著名书法家潘守宇认为书法有三要素：1，人品：心正则笔正。
（唐太宗问柳公权书法；另外世人不欣赏奸臣蔡京的书法作品,而推崇蔡襄的书法
） -人品不高，笔墨无法。
-----范曾什么人写什么字，什么人画什么画。
明末清初名医、文学家 、书法家傅山先生在《作字示儿孙》中讲：作字先做人，人奇字自古；纲常叛周孔，笔墨不可补；未学颜公书，先读颜公诂，平原气在中，毛颖足吞虏《书道》中说：“自来书品，视其人品。
故无学不足以言书，无品尤不足以言书，此书道之理也。
”2，苦练：历史典故记载：（王羲之）临池学书，池水尽染。
-笔成冢，墨成池，不及羲之即献之；笔秃千管， 墨磨万挺，不做张芝做索靖。
（中国历史上几位成功书法家的苦练典故。
）民国大书法家沈尹默说“学书十年，当有小成”，隋代智永禅师学书法四十年不下楼。
3，书卷气：退笔千管未足珍，读书万卷始通神。
读万卷书，行万里路。
个人学识修养关乎书法成就!多读书，宋代黄庭坚说“士大夫处世可以百为，唯不可俗”，如何去俗，就要多读书，提高自己的学养和内涵，书法到了高阶段，写的其实是思想，是气质，是情绪，是一种精神和人格修养的表达。
古代大书法家一般同时也是大学问家。
中国书法是一种独特艺术。
“它不是诗而有诗的韵味；不是画而有画的灵动；不是舞而有舞的飘逸；不是歌而有歌的悠扬。
”（鲁迅语）“中国书法最鲜明地体现了中国文化的精神”。
（黑格尔语）“书法是我们民族文化的载体”。
（刘炳森语）中国的书法艺术不仅历史悠久，源远流长，宏大精深。
从殷商开始，经历了秦汉的辉煌，魏晋的风韵，隋唐的鼎盛，宋元的神意，明清的繁华。
它不仅是中华民族文化遗产中的瑰宝，也是世界艺术殿堂中的一朵奇葩。
无论是宏幅巨制还是扇面尺牍，都有一种不愠不火、不急不燥、儒雅自然、飘逸洒脱的视觉魅力。
这种魅力能使不懂书法的人觉得美，使爱好书法者觉得雅，使研究书法者觉得耐看。
当今书法可谓是热闹非凡，书法的各书体、各流派异彩纷呈。
书法的求异、求怪、求险曾向一阵飙风一样席卷书坛，但一阵骚动之后，人们再重新审视书法本体发现自己所付出的“探索”仍未超出前人的范畴，只是在一个汉字的组合中误入一个又一个的怪圈。
固然也不有不少人为此出了“名”，但就书法本源讲，无异于真正意义上对书法艺术的背离。
书法是通过用毛笔在纸上写字来修炼心性的功夫
书法最直接呈现人生状态和心相（象）是末梢神经的外现，跟人最接近
美是均衡，美是符合了宇宙的某种频率（天人合一），动静的平衡，《兰亭》就像舞蹈，每一个动作都是您觉得不可能呆住的平衡
《兰亭》为何被称为“天下第一行书”，是因为它在打破平衡时维持了平衡。
“龙跃天门，虎卧凤阙”的动态平衡美
就像惊鸿一瞥的瞬间凝化在纸上成为永恒呈现在您的面前，书法是时代和书法家的心电图
----这是形。
《兰亭集序》是天下第一行书，是以情作书的光辉典范，通篇洋溢着：“天朗气清，惠风和畅”的意境，让人观赏有：“清风出袖，明月入怀”的感觉。
---这是神
慧心苦练炉火纯青的书法技艺，笔锋流转透射天地人生哲理；挥毫泼墨感悟诠释人与天地
书法是易学难精的艺术。
作为一门传统艺术，传承是它显著的特征，它要求笔墨有出处，结字有法度，不像现代艺术那样可以“天马行空为所欲为”，诚然，既定的法度有时会将书法限制死板，但是一流的书法家都是从法度中走出来的，“穿着汉唐服装，舞出时代风采” 。
唯其如此，才能成为生活中真正的随心所欲不逾矩的书法大家。
杨振宁在《中国文化与科学》中说：“我有一个朋友，熊秉明，是一个书法家、画家、雕塑家，又是一个美学理论家、文学批评家。
他写了一本已经一版再版的书，叫做《中国书法理论体系》，书中这样说：“中国文化的核心，是哲学；中国文化核心的核心，是书法。
”他之所以这样讲，就是因为书法最能够体现这个抽象化、浓缩化的精神。
”民国大书法家沈尹默说“学书十年，当有小成”，隋代智永禅师学书法四十年不下楼。
学习书法，路是很长的，多临帖习字
熟读书法史，遍览古代经典作品，才能真正提高自己的鉴赏能力，对于什么是书法才会有一个比较正确的认识。
多读书，宋代黄庭坚说“士大夫处世可以百为，唯不可俗”，如何去俗，就要多读书，提高自己的学养和内涵，书法到了高阶段，写的其实是思想，是气质，是情绪，是一种精神和人格修养的表达。
古代大书法家一般同时也是大学问家。
求一篇参观湖南省博物馆的观后感1000字
占地有2.9万平方米。
想来跟面积应该是差不多。
去的时候，感触颇多，记得当时描述自己的观后感足足写了三四页。
五块钱的门票游历了一个下午，感觉是。
而长沙的票价却有些偏高，学生票是25块。
正好也有展览，其实是中国国家博物馆藏品展；当时跟一同去的朋友合计了下，两个地方的门票都买了。
一共是四十块。
首先去的是省博物馆，一楼是的一些陈列。
当然主要是跟（轪侯夫人）有关的物品了。
有很多木质的器具，现在想来好像印象不是很深刻了。
进门没多远，是的塑像，其实是根据出土的尸体的尺寸，推算而仿模的。
佩服现代人的科技，用石蜡来做的人，是如此的逼真。
在一旁有用过的梳子、假发、镊子、、、叫不起名字的一些小东西。
在汉墓里面出土了一些五谷瓜果蔬菜的种子，小瓶子里放着，大部分的东西跟现在的没什么区别。
粟、稻谷、枣子、梅子、橙子、梨、菜籽、、、没想到居然有那么多的种子放在了墓里。
还有一些糕点，放糕点的盒子有些精致。
所谓的糕点好像是小米饼，因为陈放的年代有些久远，剩下了干瘪的黑黑的东西。
当然陪葬的不止是这些食物，还有牛、鱼、猪、鹤、、、鹤的骨架完好的保存着。
当然那些牛的骨头是放在专门的竹筐里面。
在一旁有很多器皿，不过都应该是木制的，红黑的花纹，或许这就是当时身份的象征吧。
在器皿的旁边摆放着弓、弩、、当然少不了箭，竹制的。
接下来参观的就是的震馆之宝了，纱衣。
汉朝介于出世与入世的之间，深受的思想的影响。
喜欢在华美的衣服外面罩上一层纱衣，那么华丽的衣服可以若隐若现。
而这件纱衣的重量是49g。
讲解员说，现在的一些刺绣研究家，按照当时的材料，做出来同样大小的纱衣的质量在51－53g之间。
可见，当时的技术是如此的先进。
旁边陈列着纱衣里面华美的衣服，有棉袍、、、讲解员指着衣服上的花纹说，那些花纹都是用笔画上的，也是出土了这些东西以后，才印证了有画衣之说。
最为感叹的莫过于一些丝绸上的刺绣了。
当时的感觉是原来湘绣是有渊源的。
单是从针脚上来说，就有很多刺绣的方式。
不知道是不是应该用巧夺天工来形容。
花纹很均匀，很难想象是用一针一线绣出来的。
一旁黑色花纹的，我刚开始还以为是绣上去的呢，仔细观摩了之后，才发现是用笔画出来的花纹，黑色的花纹很是密集。
不知道这样做出来一件衣服要多久。
而这些衣服都是给当时的贵族来穿的。
当时的贵族的生活，是如此的奢华么。
在一旁的展厅，有很多佣人的雕塑，其实是木制的。
记得当时有个女孩说，她们的表情好痛苦哦。
认真去看的时候，果真如此。
想来给贵族歌舞，总有几分不情愿吧。
乐器，当然肯定是少不了的了。
笙，跟电视上看到的有些不一样。
还有用金属做的乐器，没记起名字来。
一旁放着一个古筝（应该算是吧，或者贴切的说是古琴）没想到弦不是金属做的。
同去的朋友说，一根线拉直了，也会发出声音的。
我在想，那样的话，会有悦耳的声音么。
在一旁的走廊里，休息了片刻。
工作人员示意在负一楼有女尸看。
刚下去，首先看到的是三个棺木。
有人跟棺木合照。
我当时就想晚上会做恶梦么。
没考虑太多，索性掏出手机也拍了一张。
朱漆的棺木色泽依旧很好。
尸体好像是放在三个棺木的里面。
当然最外面的是石砌的墓。
那个墓很高，很大。
在墓的旁边摆放的是女尸。
说是有1.54m。
虽然面貌不清楚，当时大致的轮廓还是比较清晰。
旁边展览着女尸身上的器官。
有意思的是一旁的介绍，说是解剖了之后，发现辛追患有、、、很多病症。
死时的年龄是50岁。
说是因为一些目视里60斤的液体，以及密封性好的原因，尸体保存的很完好。
连死前吃进肚子里的138颗甜瓜子都展览出来了。
接着爬长长的楼梯，去了二楼。
里面是青铜馆，陶瓷馆，明清书法展，考古新发现馆，墓坑，半景画。
青铜馆里有很多铜器，刀具等等，铜制品当然是鼎最多了。
当时就想古人那么喜欢喝酒么,打造了那么多盛酒的器具。
当然雕刻很是精细，难以想象，完全手工打造出来的那些精细的东西需要花费多少的人力。
在鼎的四周雕刻了很多花纹，有猪、蛇、羊、龙＝＝泛着铜绿的鼎，摆放在那里，像是历史的见证人。
陶瓷馆的东西，大致都是清朝的和唐朝的一些瓷器。
清朝的好像花瓶比较多。
感觉做工算是一般吧。
唐朝的，倒是看到了一些陶人。
有个陶器很可爱。
一个，外面应该是猪圈。
两个合成的一体。
如果那件样品放到现在的话，肯定会是精品店里的物品。
考古新发现馆里面，有很多石器，当然有锋锐的一面。
里面的东西，或许因为年代的原因，也或许因为发掘的问题、、有某种程度上的损坏；采用了一些方式把坏的东西粘合了起来。
不过印象很深的是里面的一个陶碗（暂叫这个名字）。
里面有很细碎的红色的花纹，自己很是喜欢。
里面还有一些很大的器皿。
明清书法展里面的都是一些书法家的字，有行书、隶书、草书、楷书＝＝自己对这些没任何研究，自然兴趣不大。
不过，在里面看到了郑爕的字体，还有的。
最为喜欢的是半景画了。
我觉得这个很有特色。
可惜，总是有开放时间的限制。
工作人员通知说是半景画开始了，慌忙跑过去的时候已经开始了。
跟随着光线，可以看到长沙国风貌及给辛追送葬的种种情形、、虽然是跟看投影类似，但是感觉很逼真，可以让想象穿越时间的隧道，跟随讲解人的话语，走到那个时代，走进轪侯的生活里。
把整个博物馆走了一遍之后，感觉是有些累了。
从出口走了出去。
直接去了三楼的。
看画展观后感
画后感（一）：为弘扬民族传统，促进校园文化繁荣发展，展大高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。
展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。
资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。
我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。
()哇
展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。
我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感
让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪
再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖
我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。
我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子
真是为他们感到自豪。
一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀
”我听了，心里乐滋滋的。
[由整理]看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界
同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。
我不禁想起了自我，与他们相比我实在是太惭愧了。
也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉
画展观后感（二）：参观画展观后感这天下午两节课后，我们全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引了我的眼球。
悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。
黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。
我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的……瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。
寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花儿一样美。
画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活，热爱家乡。
活到老，学到老，热爱生活，享受生活。
我想我们在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。
画展观后感（三）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（四）：参观画展观后感这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（五）：参观画展观后感共青城市“两会”隆重召开之际，在市委、市政府高度重视和市政协的大力支持下，市政协委员曹文军个人画展被安排在了“两会”主会场的入口处，格外引人注目。
这也是共青城市第三位政协委员在“两会”期间成功举办个人书画展，既是共青城市高度重视文化艺术事业的具体表现，也可谓是为“两会”胜利召开而锦上添花之举。
在曹文军个人举办画展期间，共青城市委、市政府领导及“两会”代表与员，利用休会时光观看了曹文军近年来潜心创作的66幅国画作品，其中包括写意山水、工笔花卉等种类。
从这些作品中不难看出，曹文军的山水画创作，不仅仅严格遵循中国画的传统，留足了空白，真正做到了“以白计黑，虚实结合”，其作品更是若现“云在山中飘，水在石上流”之感；而且正如他自我所说，他爱艺术，也爱大自然。
爱艺术也爱大自然的曹文军说，因儿女们都在共青城工作，在星子县中学从事了大半生教师职业的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他发现，共青城优美的生态环境让他和老伴安享幸福晚年生活的同时，也再次激发了他书画创作的激情。
于是，他又开始潜心研习中国画，加上长期对自然山水的情有独钟，因此他在山水画创作中投入了更多的精力。
由于儿女们在共青城工作都不错，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工资，没有任何生活压力的他在订阅《中国书画报》供自我刻苦研习的同时，还经常到全国各地“游山玩水”，走出去与书画界的名家们交流学习，并先后参观了深圳何香凝美术馆等各大美术馆和书画展，仅去云南省参加书画展就有10多次，尤其是在参观张大千画展时更是让他大开了眼界；在昆明市他还拜访过云岑书画院院长及其他画院多位着名山水画家，使他的山水画创作同样受益非浅。
说到此次在市“两会”期间举办个人画展的初衷，曹文军说共青城市是一座知名高很高的绿色生态美城，近几年来经济社会发生了翻天覆地的变化，文化艺术事业发展也要同步才行，作为一个分享了共青城市经济社会发展成果的普通市民，同是又是一名市政协委员的他，觉得共促共青城市文化艺术事业发展是每一个文化艺术创作者义不容辞的职责。
让曹文军没有想到的是，他在市“两会”期间举办个人画展之举，市委、市政府不但高度重视，而且市委宣传部和市政协更是给了大力支持，让他感动的同时对自我今后的创作更加有了信心。
他表示，在今后的国画创作中不仅仅要传承中华民族的传统文化，还会融入更多“大美共青”元素，用自我的画笔记录并展现共青城日新月异的大变化。
画展观后感（六）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
艺术展览会观后感
美术展览观后感应宜宾市教育局邀请，我校由李校长带队参加了宜宾市教育局举办的“全国农村艺术实验县西片推进交流会”美术作品展，我校派出5名老师到宜宾市六中参与此次活动。
体育馆内很多学校的作品一一陈列在这，展现出乡村学校艺术的发展。
也给我们此行的老师很多感慨，总体感悟如下几个方面：首先是主题性。
美术是反映生活的表现载体，虽然反映的是作者对生活的感悟，对情感的宣泄，但最终反映的是社会生活。
艺术反映生活，并反作用与上层建筑，现实主义应是艺术发展最基本的尊则，至于各种变现手法都是从这个基础上衍生而来的。
完全脱离历史时代和现实生活的作品是惨白的，毫无生命力的。
第二，创作手法多样性。
从画展本身来看就具有多样性特点，，各种风格、各种流派、各种变现手法均有呈现；有的以水墨为主的中国画，也有油画（国外大多是一种古典写实的样式完成的，而这次的创作使用了现代甚至后现代的眼光和思路、手法）。
有的思路甚至是我们学校所没有想到的。
在表现方式上既有现实主义也有超现实主义。
可谓是百花齐放，丰富多彩。
第三，美术的创新性。
主要体现在继承传统的基础上创新，也是当代美术家汲取了整个美术史的养料，前人的创作经验丰富自己的表现方法。
对作品有自己独到的处理手法，呈现出鲜明的个性，结合史料有作者独特的体验，体现了美术创新的最基本规律，给人留下永久的回味。
我校农村美术课程的改革不容乐观，进展缓慢，似乎是在“穿新鞋走老路”。
以诚信为主题以立德树人200字
，是中华民族的传统美德，没有诚信的人是难以让人接受的，诚信就如同一盏生活中的明灯指引我们前行的路。
我国古代的教育家，思想子曾经说过：“人而无信，不知其可也。
”说的就是做人要讲信用的基道德。
在生活中，我们要立德树人，奋斗，廉洁自律。
而艰苦奋斗，就是要刻苦的学习，该玩的那就痛快的玩，别学习，学习的时候就要好好学习，学习的时候不能玩，这要就不能集中精力学习，就相当于白学了。
廉洁自律，就是用普通话来向别人沟通，如果你不用普通话来说，自己用自己家乡的话来说，那样会乱套，比如说，你是火车站的售票员，有许多人票，那里的人各自说各自家乡的话，会听不过来的。
立德树人，艰苦奋斗，廉洁自律，要牢记，它们毕竟是人生的目标。
中学生职业生涯规划怎么写
“划”出美好人生——中学生职业生涯规划引子：两兄弟爬楼的小故事一对兄弟家住在80层。
他们旅行回来，却发现大楼停电了
兄弟俩背着大包小裹非常发愁，俩人商量决定无论如何也得回家，于是开始爬楼。
爬到20层时，他们觉得累了。
哥哥说：“包太重了，不如就放在这里，等来电后坐电梯来拿。
”于是，他们把行李放下，轻松些，继续向上爬。
但好景不长，到了40层，两人实在太累了。
想到只爬了一半，两人开始互相埋怨，指责对方不注意大楼的停电公告，才会落得如此下场。
他们边吵边爬楼，就这样一路爬到了60层。
到了60层，他们累得连吵架的力气也没有了。
弟弟对哥哥说：“咱们不要吵了，爬完它吧。
”于是他们默默的继续爬楼，终于到了家门口。
站在80层的楼梯口，兄弟俩互相望了望，想起了一件事：钥匙忘在20层，还在背包里……2讨论：故事蕴含的人生道理有人说，这个故事其实就是反映了我们的人生：20岁之前，我们活在家人、老师的期望之下，背负着很多的压力、包袱，自己也不够成熟、能力不足，因此步履难免不稳。
20岁之后，离开了众人的压力，卸下了包袱，开始全力以赴地追求自己的梦想，就这样愉快地过了20年。
到了40岁，发现青春已逝，不免产生许多遗憾和追悔，于是开始遗憾这个、惋惜那个、抱怨这个、嫉恨那个，就这样在抱怨中度过了20年。
到了60岁，发现人生已所剩不多，于是告诉自己不要在抱怨了，就珍惜剩下的日子吧
于是默默地走完
国家博物馆佛像观后感
首都博物馆新馆坐落于西长安街延长线白云路的西侧，外观雄伟，气势磅礴。
进入之后，按照导览图一一参观，不知不觉沉醉于祖国首都的一草一木，一鼎一印之中。
通过参观首都博物馆，我对首都的认识在以下四方面得到了提升： 一为博。
首都地大物博自是早就知道，但仅限于一个模糊的概念。
这次系统详细的参观了古代玉器艺术精品展、古代瓷器艺术精品展、古代佛像艺术精品展、燕地青铜艺术精品展、古代书法艺术精品展、馆藏京剧文物展、书房珍玩精品展等各项展览，不禁感慨祖国首都的文化底蕴之博，物产资源之博，艺术内涵之博。
首都以她博大的胸怀，包容和养育着生活在这里的2000万人民百姓。
二为史。
北京是古城，历史悠久。
曾有多个朝代以此为都，北京的历史中填充着无数色彩缤纷的故事。
承载着朝廷权威的皇家玉玺，记录着世代变迁的竹简，刻画着沧海桑田的铁器铜器，象征着雍容华贵的玉器古玩，还有留着战争疤痕的民间遗物，每一件都在给我们讲述着自己说不完的经历和史实。
三为情。
老北京的民俗和风土人情是闻名世界的。
展厅中模仿的婚庆场面洋溢着热闹喜庆，也洋溢着纯朴的民风民情；原汁原味的老北京吆喝，从头到尾透着诚恳和热情；还有日渐稀少的老北京四合院的风情，街坊邻里们谈笑风生，互相帮助，谁家有事，一声招呼，一个院落携手共济，不是亲情而胜似亲情，让我们现代人无比羡慕那美好的和谐。
真正老北京的民情是淳厚的、温和的、谦逊的，这是需要我们现在去重温，去寻找和拾回的。
四为美。
名胜古迹之美，现代建筑之美，自然风光之美，北京的美无处不在。
活灵活现的皮影儿和面人儿，独特的传统服饰和民间剪纸，享誉世界的京剧文化，神秘高雅的篆刻和书法，首都北京的文化艺术之美更是魅力无穷。
再看从博物馆本身的建筑设计，到展区展品的设置，无处不在的贴心服务，到细心品味的参观人群和天真活泼、认真参观学习的孩子们，也展示了我们首都北京的精神文明之美。
只有真正了解一个城市，才会真正热爱她。
参观之后这一个月以来，我走在街上总是有意无意的用欣赏的目光去观察路边的建筑；每次看到有损市容市貌的行为时心中总是想，这么好的城市，我们为什么不能好好爱惜她保护她。
首都博物馆是一个窗口，应该面向社会各界免费开放，让大家都来了解北京，热爱北京，进而更加热爱祖国，热爱党，热爱人民。
