
大学美术欣赏 心得体会
心得一:大学美术鉴赏心得体会中外美术鉴赏学习心得体会美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生,提高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到和谐发展,精神境界得到升华,自身得到美化。
由于美学的复杂性,所以当时全世界对美的本质没有一个定论,而是众说纷纭。
其中美是生活说是东方关于美的本质的一种学说,认为美存在于现实生活中,生活才是美的本质。
美是理念说是西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性,美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联,由于这种精神实体的注入或显现,才使客观事物成为美的。
以前认为美术只是单纯的绘画作品,比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。
直到上了美术鉴赏课,才知道这只是狭隘的理解;绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。
美术是一种富有内涵,表现形式多样,意义深刻悠远的艺术形式。
课堂上我也学到了很多知识,让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。
跟着老师的思路的见解,我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。
中国传统的美术,水墨特色明显,表现的淋漓尽致。
线条流畅,追求笔精墨妙的艺术效果,讲究骨法用笔。
这些都是对笔墨内涵的要求。
徐悲鸿的《八骏图》在技法上,他以中国的水墨为主要表现手段,又
求美术课心得总结
你们高中还有美术课真好。
。
。
在这一个学期的学习里,我了解到了xxxxxx,在xxxxxx方面有了很大的进步,并且xxxxx的能力有了很大的提高,老师也对书本的内容进行了适当的扩充,开阔了我们的眼界。
通过这学期的美术课,我以前的一些错误的观点得到了纠正,如xxxxxx,在这学期的美术课里,我最喜欢的是xxxxx这节课,这节课xxxxxx总之就这么写xxxx处写自己的实际情况
求一篇美术学习心得 200字左右
心得体会怎么写及范文1、什么是“心得体会在参与社会生活与社会实践中,人们往往会产生有关某项工作的许多感受和体会,这些感受和体会不一定经过严密的分析和思考,可能只是对这项工作的感性认识和简单的理论分析。
用文字的形式把这些心得表达出来,就是“心得体会”。
“心得体会”是一种日常应用文体,属于议论文的范畴。
一般篇幅可长可短,结构比较简单。
2、心得体会的写法心得体会的基本格式大致由以下几个部分组成I、标题心得体会的标题可以采用以下几种形式:在XX活动(或XX工作)中的心得体会,关于XX活动(或XX工作)心得体会(或心得)。
如果文章的内容比较丰富,篇幅较长,也可以采用双行标题的形式,大标题用一句精练的语言总结自己的主要心得,小标题是“在XX活动(或XX工作)中的心得体会”,例如:从小处着眼,推陈出新——参加大学生科技创新大赛的心得II、正文这是心得体会的中心部分(1)开头简述所参加的工作(或活动)的基本情况,包括参加活动的原因、时间、地点、所从事的具体工作的过程及结果。
(2)主体由于心得体会比较多地倾向于在文章标题下署名,写作日期放在文章最后。
3、写作心得体会应注意的问题(1)避免混同心得体会和总结的界限。
一般来说,总结是单位或个人在一项工作、一个题结束以后对该工作、该问题所做的全面回顾、分析和研究,力求在一项工作结束后找出有关该工作的经验教训,引出规律性的认识,用以指导今后的工作,它注重认识的客观性、全面性、系统性和深刻性。
在表现手法上,在简单叙述事实的基础上较多的采用分析、推理、议论的方式,注重语言的严谨和简洁。
心得体会相对来说比较注重在工作、学习、生活以及其他各个方面的主观认识和感受,往往紧抓一两点,充分调动和运用叙述、描写、议论和说明甚至抒情的表达方式,在叙述工作经历的同时,着重介绍自己在工作中的体会和感受。
它追求感受的生动性和独特性,而不追求其是否全面和严谨,甚至在有些情况下,可以只论一点,不计其余。
(2)实事求是,不虚夸,不作假,不无病呻吟。
心得体会应是在实际工作和活动中真实感受的反映,不能扭捏作态,故作高深,更不能虚假浮夸,造成内容的失实。
(3)语言简洁,生动。
心得体会在运用简洁的语言进行叙述、议论的基础上,可以适当地采用描写、抒情及各种修辞手法,以增强文章的感染力。
请大家帮我写一篇选修课《美术鉴赏》的心得体会
对于艺术,通常可以从三个层面来认识。
第一是从精神层面,把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态,把它与宗教、哲学、伦理等并列。
第二是从活动过程的层面来认识艺术,认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动,或对现实的模仿活动。
第三是从活动结果层面,认为艺术就是艺术品,强调艺术的客观存在。
一般认为,艺术是人们把握现实世界的一种方式,艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。
它最终以艺术品的形式出现,这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映,也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素,它是一种精神产品。
艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要、最基本的特征。
艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想,欣赏者通过艺术欣赏来获得美感,并满足自己的审美需要。
除审美价值外,艺术还具有其它社会功能,如认识功能,教育和陶冶功能,娱乐功能等。
其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生,它不同于科学的认识功能。
艺术的教育功能是人们通过艺术活动,受到真、善、美的熏陶和感染,而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化,它不同于道德教育。
艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要,获得精神享受和审美愉悦,它不同于生理快感。
艺术的种类繁多,根据不同的分类标准,可将艺术分为以下一些类型: 依据艺术形象的存在方式,艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。
美术是一种空间艺术。
依据艺术形象的审美方式,艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。
美术是一种视觉艺术。
依据艺术的物化形式,艺术可分为动态艺术和静态艺术。
美术主要是一种静态艺术。
依据艺术分类的美学原则,艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。
美术是一种造型艺术。
依据艺术形象的表现方式,艺术可分为表现艺术和再现艺术。
美术中既有表现性的,也有再现性的。
需要指出的是,关于”艺术”与”美术”的含义和适用范围,在东西方是存在着一定的差异的。
了解这些差异,有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。
在西方,”艺术”与”美术”都源于古罗马的拉丁文”art”,原义是指相对于”自然造化”的”人工技艺”,泛指各种用手工制作的艺术品以及音乐、文学、戏剧等,当时广义的art甚至还包括制衣、栽培、拳术、医术等方面的技艺。
到了古希腊时期,艺术的概念仍是与技艺、技术等同的,但古希腊的绘画与雕塑在公元前五世纪发展到成熟阶段时,已基本确立了一套古典美的标准,为日后艺术涵义的演变埋下了伏笔。
直到文艺复兴时期,艺术逐渐与”美的”等同起来,18世纪中期,基于美的艺术概念体系方才正式建立,艺术成了审美的主要对象。
今天,英语中的”art”一词仍然既作”艺术”解,又作”美术”解,它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类,有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。
在很多西方著作中我们甚至还会看到,作者所说的”art”其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分:绘画。
而他们的”thefinearts”(我们直接译作”美术”),也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等。
”美术”这个专门名词,在中国是从”五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。
当时蔡元培运用”美术”这个术语时,也还包括了诗歌和音乐。
其后,中国的文艺界、教育界把”美术”和”艺术”的概念逐渐分离开来,”艺术”是一切艺术门类的总称,它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大人文学科,它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等,也包括服饰、园林等很大的范围。
而”美术”,则专门用来指艺术的一个重要分支,即视觉艺术部分。
总之,在汉语中我们有”艺术”与”美术”两个词,它们的含义不同,指称的范围有别,而在英语中却只有一个词:”art”,它既用来泛指一切艺术门类,也用来专指所有艺术门类的一个部分:美术,甚至美术中的一个方面:绘画。
这便是东西方在”艺术”和”美术”两个词的含义和应用范围上的差异
高效课堂心得体会
追求课堂教学的高效率,是每一个老师不断追求的目标,它是教学过程的最优化,教育效果的最大化,是师生完美配合的结晶。
构建高效课堂两个核心因素是学生和教师。
课堂是否高效,就要看学生和教师是否在课堂上都得到了充分的发展。
学生的发展是高效课堂的核心目标,而教师的发展是学生发展的有力保障。
课堂教学是教学的主阵地,是实现高效的核心所在。
课堂中的流程优化、时间操控、学生主体的发挥等是我们能否实现高效的依托。
高效课堂是针对课堂教学的无效性、低效性而言的。
课堂教学高效性是指在常态的课堂教学中,通过教师的引领和学生积极主动的学习思维过程,在单位时间内高效率、高质量地完成教学任务,促进学生获得高效发展。
高效发展就其内涵而言,是指知识与技能,过程与方法,情感、态度、价值观“三维目标”的协调发展。
就其外延而言涵盖高效的课前精心准备,返归教学本质的课堂教学中实施和教师课后的反思与研究来提高课堂教学效率。
课堂教学的高效性就是通过课堂教学活动,学生在学业上有超常收获,有超常提高,有超常进步。
具体表现在:学生在认知上,从不懂到懂,从少知到多知,从不会到会;在情感上,从不喜欢到喜欢,从不热爱到热爱,从不感兴趣到感兴趣。
一般来说,高效课堂效益评价主要标准是,学生思维活跃,语言表达正确、流利、有感情,课堂充满激情,分析问题与解决问题的能力强,目标达
二年级美术教师工作总结报告
20xx年在这一个学期中,根据我校的实际需要,我担任了二年级四个班的美术和三(1)班、四(2)班、四(3)班的美术课教学。
我对一个学期中的二年级美术课教学工作总结如下:一、学生情况分析(二年级学生,有以下特点:)1、学生有浓厚的绘画兴趣。
2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。
二、教学工作在教育教学工作中,我认真遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。
同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。
在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。
我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。
同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
使学生形成美术素养。
在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础因此,我选择了有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方4
小学美术培训学习心得体会
小美术总结坂东镇中心小学2013——2014学年欧灵燕这次培训学习分为五个专题总结以下几点:一、新课景下美术教育方式的变革:我们讲新的课程标准它主要的着眼点也就是要在我们美术课程的实施过程中间更好的落实素质教育这样一个大的教育方针,那么素质教育事实上在我们认识方面它应该包括以下三个方面的要求:1.它是面向全体的。
2.它应该是全面发展的。
3.自主发展。
特别是当新的课程标准出来了之后,我们应该在这些方面有什么样的拓展
主要有以下三个方面:1.把以往偏重于单一的美术知识和技能传授,转向既重视知识和技能的传授,同时又重视学生的学习过程和方法的体验和认识,重视对学生情感态度价值观的培养。
2.把美术课程建立在本学科的基础上,其教育功能是在知识和技能的学习过程中发生的,不能忽视对美术知识和技能的学习。
同时也要注意到美术课堂的大部分学习者他不是为了做专家,而要在课程中降低其难度,让所有的学生都能够学习适合个人未来发展的美术。
3.把一个学习化的社会展现在人们的面前,强调学会学习和终身学习。
在我们的美术课程中,应该更多地创设学习的情境,让学生有兴趣有选择地去体验美术学习独特的魅力,能够理解和掌握美术基本的学习方法,并运用到其它的学习和生活方面。
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美术教师参加远程培训心得体会
美术教师参加远程培训心得体会;在短短的一个月里,我由衷感谢上级教育部门为我们搭建了这么好的加油站,它把教育培训从实际课堂上搬到了虚拟的网络空间里,通过网络,为我们创造了一个前所未有的、令人耳目一新的崭新的学习环境。
在这样的学习环境里,我们除了能阅读大量相关理论知识文字、图片、资料外,还可以观看一些名师授课的视频,领略名师风采,以及观摩各种类型的优质示范课录像资料,可以学习别人的优点。
我认为,这种培训的最大优点在于它科学合理地利用时空,浓缩、高效。
另外,我们还可以通过论坛跟自己同专业的教师学员进行交流,共同学习,资源共享,这也就给了大家一个共同进步的机会。
我有幸参加了这次培训。
我认为这种培训很有必要,因为资源应用的关键是教师,教研员的发展是教学发展的基础,教师的进步是学校和学生进步的前提.通过模式二这种培训,使教师能够自如的操作电脑,能够熟练运用多媒体技术,并能充分运用国家提供的远程教育资源.。
因此,通过这次培训活动,进一步提升教研员的教育教学管理、指导等教科研水平,促进教师专业化发展水平的提高,进一步培植健康、和谐的教育文化氛围,有着重要的意义。
下面我谈谈自己的体会:第1页共3页1、更新了观念通过这次远程培训,本人的教育理念得到了更新,对新课程的认识与实践都有了一个质的飞跃,从而也拓宽了教研工作思路,并将提高自身的教研员素质。
2、开阔了视野培训让我获得了很多的信息,开阔



