《侏罗纪公园》观后感700字
暑假里，我们还有幸观看了《侏罗纪公园》这部电影，它给了我很多启示。
这部电影所描述的内容是这样的:一位博士建造了一个里面有着恐龙和远古植物的侏罗纪公园，他们提取远古蚊子的血液样本，并克隆出远古恐龙。
当受邀请的人参观侏罗纪公园时，公园里的一位工作人员将所有系统和电源全部关闭，并闯入禁区，拿走了所有恐龙的胚胎，但却在离开时遭遇恐龙身亡。
因为电源关闭，所有恐龙都闯了出来，游客们陷入了险境。
但这些机智、勇敢的游客最终还是成功的摆脱了困境，离开了公园。
看了这部电影，我认为建造公园的博士，有这样的想法和创造的能力和意识确实是好的，但是，如果破坏了地球的生态规律也是不对的，既然大自然的选择让恐龙灭绝，就不应该把他们在克隆出来。
如果人和恐龙这两种生物在同一时代生存的话，必将会引发一场大战争，可能会共同灭绝。
我们再转移到第二个话题，我认为，那个偷胚胎的工作人员非常的自私。
他只为自己的利益，不顾他人后果地关掉了所有系统，这样做，使所有的防恐龙电网全部失效，让恐龙肆无忌惮地去伤害人类，这不就是只为一时之利的表现吗?这样的恶人是不会有好结果的。
果然，它在运输的路途中被恐龙害死。
而那些恐龙胚胎将永远沉于大河之下。
这部电影告诉我们，我们不能改变大自然的规律，如果改变了，后果将不堪设想。
我们也不能自私自利，只顾眼前的利益，不顾长久的利益，给他人和世界带来灾难。
侏罗纪公园1观后感3000字数
895年，卢米埃尔兄弟的《火车进站》在法国的公映标志着电影的诞生。
1902年，同样来自法国的一位电影大师梅里爱推出了第一部科幻电影《月球之旅》。
由此我们可以看到，科幻电影的诞生与电影史的肇始几乎是同一时间。
人们的非凡想象力，从一开始就赋予了科幻电影以绵延不断的长久生命力，一路走来经过了100多年。
这一百多年里，许多科幻精品横空出世重写电影历史，推动着这个独特的片种不断的创新发展，并给我们带来了无尽的想象空间。
如果电影是梦的话，科幻电影可以说是最瑰丽的一个。
电影是影像的艺术，所以绝佳的创意必须有足够强硬的技术支持才能展现给观众，流芳百世。
这也是绝大多数经典的科幻电影作品都产在科技一直走在世界前端的美国的原因。
由于技术所限，早期的科幻电影多显得粗糙，特技效果让人不敢恭维，没有多少留给人们铭记的经典。
而这种情况在1968年的一部横空出世的作品打破，可以说，这部作品代表着科幻本义，这就是斯坦利
库布里克的《2001漫游太空》。
这部伟大的作品不仅有着深刻的含义，其逼真的特技效果即使放到今天来看仍让人叹为观止。
而它也是直接促成乔治
卢卡斯拍摄后来享誉全球的《星球大战》系列的重要原因。
而它科幻电影NO.1的地位也直到1982年雷德利
斯科特的《银翼杀手》的出现才被打破。
迄今为止，不论任何的科幻电影评选中，这两部作品也一直牢牢的占领着前三甲的两个席位，其艺术魅力可见一斑。
可由于其超前的意识和深邃的思想，它们无一例外的在刚刚上映时受到或者是票房或者是票房的冷遇，尤其是《银翼杀手》，当年票房惨败评论戚戚，可随着时间的检验，自身的价值逐渐显现，已经成了后来者居上的典范。
不同于以上一类经典科幻电影的风格，有一类导演的科幻作品，从来都是艺术和娱乐兼具，如此兼容并包的定位使得他们的作品在席卷全球票房的同时，在评论界也获得了良好的口碑。
这类导演的代表中最出名的有两个，一位是用《异形2》《深渊》《终结者》等一系列科幻作品开创科幻电影新概念的詹姆斯
卡梅隆，另一位就是大名鼎鼎的史蒂芬
斯皮尔伯格(Steven Spielberg)。
斯皮尔伯格是好莱坞电影的标志性人物，他的电影也牵动着整整一代人回忆。
犹太裔的他在自己的作品中充分展现了本民族特有的华丽到奢侈的想象力，并在其中注入了自己始终保持着的一颗童心。
纵观他的作品，我们可以发现科幻作品占了其中的很大一部分，从最初的《第三类接触》的神秘莫测，到《E
T外星人》的童心未泯，《人工智能》的温情和残忍，《少数派报告》的质疑反思，再到去年上映的《世界大战》中的末世情结。
每一部作品无一不是在讲述观点的同时又用他丰富到令人咋舌的科幻元素的牢牢吸引着观众的眼光。
而在这其中最颠峰的科幻作品便是1993年让全世界为之惊叹的《侏罗纪公园》(Jurassic Park)。
我们没有生在美国，我们同样没有生在70年代，因此在没有足够的文化铺垫的前提下，我们这一代并没有感受到多少《星战》系列的巨大的魅力，更不用说是对这种由电影而产生的文化的狂热拥蹙了。
可是，我们会记得上个世纪90年代，有这么一部科幻作品，让全世界的影迷如潮水般涌进电影院为之疯狂，而这种情形直到1997年的《泰坦尼克》出现后才重现了一次。
这部作品就是《侏罗纪公园》，那个还原了恐龙的奇异世界。
《侏罗纪公园》至今仍然以9亿多的票房成绩排在全球票房排行榜的第六位，排在前十位影片几乎被近几年的《魔戒》和《哈利
波特》系列霸占着。
而在它们十年前就已经出现的《侏罗纪公园》是前十名中唯一一部上个世纪的影片。
也许票房并不能成为衡量一部电影的全部标准，可这一系列数字已经完全可以验证它独到的艺术魅力，正如影片中不可一世的霸王龙一样，《侏罗纪公园》完全称得上是艺术与娱乐结合最佳的科幻电影霸主
影片改编自著名科幻小说家迈克尔
克莱顿(Michael Crichton)的同名小说作品。
讲述了约翰
哈蒙德博士在进行恐龙研究过程中发现一只吸了恐龙血，被困在树脂化石中的蚊子。
他从蚊子体内的恐龙血中提取出DNA，复制出真正的恐龙，并建成一个恐龙“侏罗纪公园”。
没想到的是，公园发生意外事故后又遭人破坏，恐龙出逃造成了灾难性局面。
这是一个典型的“软科幻”故事(科幻作品分为“硬科幻”和“软科幻”两种，两者的区别在于前者是以自然科学为科幻构思的作品，作家力图把每一种科学发明写得符合自然科学能够加以解释清楚的程度，如果出现不合情理的解释，也是由于受科学发展水平的局限。
软科幻一般不会刻意去对作品中提到的科学发明的科学根据进行过多的解释，甚至也不顾这种超前的科学构想是否有可能实现，因为对于作家来说，他所关注的是这一科学发明出现后，或者是在这一特定科技背景下，将会发生什么事，社会出现怎样的变化，未来的社会将会是怎样的。
因此有人认为，软科幻以包括哲学、社会学、伦理学等学科的社会科学为科幻构思的作品。
杜渐：《世界科幻文坛大观》第一册，108页)。
斯皮尔伯格看中这个故事，正是因为它丰富娱乐元素表象下对社会科学发展带来恶果的深刻反思。
自然规律是不容相悖的，否则必然遭到毁灭性的打击。
可是即便如此，当影片刚开始，伴随着约翰
威廉姆斯史诗般壮阔的音乐，在哈蒙德博士的指引下，我们在荧幕上第一次看到那个已经消失了几百万年的庞然大物的时候，激动的心情还是无以言表。
恐龙这种史前怪物曾经是地球的霸主，但却最终因为地球环境的改变而全体灭绝，这本身就是一个让无数人心驰神往的谜题。
所以那只栩栩如生的恐龙在荧幕上仰天长啸的一刻，全世界人们的心为之震颤，这种震撼不仅仅是一部电影所能带来的，这是原始生命带给我们的悸动，超越时空直达心底，让我们实实在在的感受到了生命的伟大。
当然，创造了这一切的科技也同样开创了历史的先河，《侏罗纪公园》中的特效由卢卡斯的“工业光魔”(ILM)公司打造，影片中的恐龙们也成为了影史上第一次出现的由数字技术创造的能呼吸的，有真实皮肤，且有肌肉和动作质感的角色。
科幻电影是我从小时候开始就最喜欢的电影类型，出名的不出名的都在我的前后搜刮下看得差不多了，可观看《侏罗纪公园》时无比兴奋的心情也像它其中的恐龙一样前无古人，不知道将来会不会有来者。
斯皮尔伯格深谙如何控制影片的节奏，使得故事的发展一直张驰有度。
而影片中形形色色的各异角色更添生气，有着利欲熏心的胖子，有天真勇敢的兄妹俩，有一方面为失败而痛心一方面为保护家人而坚定的老博士，有镇定冷静的男主人公艾伦博士。
还有最重要的一群角色，就是影片中让我们大开眼界的恐龙们，它们不再是以往影片里单调笨拙的配角，它们凭着各异的性格和特点成为了绝对抢眼的主角。
温和柔顺的食草梁龙对着小女孩的一个巨型喷嚏至今想起来还让我捧腹，在原野上受惊集体狂奔的恐龙的出现是影片第一次群体恐龙出现的场面，那种气势来势汹汹扑面而来。
迅猛龙算是影片中一个最大的梦魇了，某种程度上它让我想起了“异形”的某些恐怖特征。
龙如其名，动作迅速敏捷的它们，杀伤力极强，最可怕的一点是它们极其聪明，不仅懂得埋伏袭击，还会在某些特定的情况下模仿研究，比如说开门什么的。
于是在艾伦博士的带领下，一路几乎都是在躲避这些迅猛龙的追击。
也无怪乎周星驰在《国产零零漆》中还戏谑一下“跑来跑去乱咬小朋友的那只”恐龙了。
当然，至尊的霸王龙的每次出场都会掀起前所未有的风暴般的高潮。
雨夜突然出现后把两个小朋友吓到失魂，尾随汽车后面一路狂奔也让我们的心提到了嗓子眼里。
在影片最后时刻出现，干掉迅猛龙后的一声巨吼，然后“侏罗纪公园”的字幅缓缓坠地。
这种不可一世的霸气让我想起了在帝国大厦楼顶上捶胸怒号的金刚
它们都是自然界某个阶段的霸主，那是一种王者的气魄。
结尾，逃出生天的人们坐在直升机里飞离了小岛，外面是一望无际波光嶙嶙的海面，刚才惊魂甫定的他们此刻已经恢复了平静，看着身边熟睡的孩子他们对视而笑。
一手缔造了“侏罗纪公园”的约翰
哈蒙德博士抚摸着手杖上那只琥珀化石陷入了沉思。
这是全人类的反思，激战之后的透彻淡然，掺杂着对生命规律的敬畏。
几百万年来地球赖以生存的自然法则，不会因为人类的自以为是而轻易改变。
而世界上还存在着多少拥有了高端科学技术就以为自己是上帝的渺小的人啊
在悠扬的乐章中，斯皮尔伯格让我们带着这份淡淡的忧虑结束了观影。
而直升机也慢慢消失在金色的夕阳之中，毕竟，他是爱着人类的，所以，他让我们飞向了希望。
从某种程度上来说，这部影片做到了没有瑕疵。
当很多年后我回忆起来仍然可以毫不夸张的这样说。
把斯皮尔伯格结合艺术与商业的能力发挥到了极致，在影史上划上了浓墨重彩的一笔。
在这之后，1997年，斯皮尔伯格再次执导了《侏罗纪公园》的续集《失落的世界》，这次不知死活的人们把霸王龙带到了城市。
而影片借此演了一出母龙寻找子女的好戏，同样取得了惊人的票房。
而到2003年的《侏罗纪公园3》，没有了巨擘斯皮尔伯格的执导，失去了观众对荧屏上恐龙的新鲜感，它的地位与前两部已经不可同日而语。
可凭着对第一，二集中没有深入刻画的翼龙的挖掘，这些创新噱头让影片也取得了不俗的票房成绩。
“这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代。
”《双城记》里的这句名言用在现在科幻片的处境可谓最恰当不过了。
随着电脑科技日新月异的发展，好像已经没有无法展现在荧幕上的光影了，科技带给了人们无穷的希望。
而另一个方面，科幻电影最核心的部分――创意，却越来越显出颓势。
放眼望去，现在在荧幕上大行其道全是超人，蜘蛛侠，蝙蝠侠等漫画英雄，任何一部科幻影片只要花大价钱好像都可以用特效堆砌的光怪陆离。
而像以前的科幻带给我们痴迷般的心醉，却越来越少不知去何处追寻了。
虽然如此，些许创意十足的影片还是固执的坚守着科幻的本质，这些影片让我们欣喜。
像1995年的《十二只猴子》，用科幻的外衣包裹了一个宿命的悲剧。
1999年，科幻迷们迎来了世纪末的一次狂欢，《骇客帝国》这部拥有着宗教和哲学气质的塞伯朋克科幻作品让所有人耳目一新。
而这个系列也是近年来科幻电影的最大突破。
2004年的一部小成本科幻作品《蝴蝶效应》，凭借独特的平行空间和时空转移理论赢得了广泛的好评。
美国电影理论家约翰
巴克斯曾经这样评价过科幻电影的作用：“无论它的社会学重要性如何，科幻电影仍是一种激起美感的基本手段，它是原子能时代的诗，是使我们意识到自己现在是何物和将会成为何物的警句……正如40年代的流行音乐使人更多地联想到那个时代的躁动和时尚，而不是它自以为附丽的文学，科幻电影这样的现象或许终会有一天被人们视为比其它艺术门类更完整的代表着产生它的这个年代的历史性烦忧。
”科幻影视忠实地反映人类通过想像在已知与未知之间寻求路径的过程。
而对于我们这群疯狂的影迷来说，期待着更多的科幻精品，让我们感到热血沸腾，这就够了
恐龙当家读后感1000字
打着迪士尼和皮克斯的金字招牌，想必还是让人有所期待的，早先看过其预告片就被其唯美的画风所吸引，这次讲述的故事同样让人耳目一新，就还蛮特别的。
假如数千万年前那颗致使恐龙灭绝的小行星并没有真的撞击地球而只是擦肩而过，那将会是怎样一番景象呢
不禁让人好奇，人类和恐龙真的可以共存么
作为动画片，其实它讲的并没有那么现实，不像 侏罗纪公园 里会有恐龙吃人的血腥桥段，而是更多地以孩子的视角去看待这个全新的世界，简简单单中多了份童真，看着还蛮有爱的。
整个观影过程中有欢笑、有伤感也有感动，就心情还蛮复杂的，从小恐龙的成长故事中去体味成长过程中的失与得，多少会产生一些共鸣的东西。
我们总要经历一些失去，而如何真正看开放下则显得尤为关键，父母的陪伴毕竟是有限的，路还是要靠我们自己去走，成长过程的艰辛和坎坷教会我们很会东西，有时懂得失去才会拥有更多。
侏罗纪公园97D下雨指令是什么
主要是侏罗纪D9系列： 仅主机可以输入： -save the trees 此指令的作用是 恐龙死后倒下时保存树木不会被压倒 （成熟雷克斯龙不受此指令影响） -limits 增加炮塔 电墙 电门数量上限（炮塔上限+7、电门上限+2、电墙+10） -stay \\\/-follow 保持不动\\\/跟随 （英文语音指令无线电 玩家都能能听到）仅此而已 -heal\\\/-no heal 接受\\\/拒绝其他人对你使用恐龙药剂治疗（早先版本由于可以接受他人对自己使用恐龙药剂，因此常有人恶意对别人使用恐龙药剂，在目前版本中，已自动禁止别人对自己使用恐龙药剂） 注意：之所以有这个命令，是因为恐龙药剂一般可助你回复生命值，但是可产生不可知的负面作用，如具有恐龙皮肤等。
-ncw 关闭受攻击时 画面自动移动（优先输入，否则很有可能因为画面移动，导致你乱点而身亡，新手常见死亡原因） -cw 打开受攻击时 画面自动移动（一般不开） -is 关闭恐龙接近时的震动（一段时间内有效，然后就失效了，可反复输入） -wt 打开恐龙接近时的震动（一般不开） -remove 拆除自己选中的建筑 （有的建筑 手动选中无效时使用） -findme 找不到自己人的时候可以自动移到 自己人物所在的地方（出现人消失BUG时有可能找到自己人物） -peace 让盟友间无法互相攻击 （如有些玩家恶意A你，谋害你的生命） 输入后 你的任何炮塔、电门、 电墙、人物包括恐龙，均无法攻击你的任何盟友，盟友也无法攻击你。
（但注意，倘若别人利用吉普车被打烂后的爆炸（瞬间伤害高达1000+），仍然可以秒杀你）千万注意这点。
补充，这是我知道的所有的了，你也告诉我一点 追问： 不收复制粘贴
回答： 呃······ 追问： 百度 找不到才发帖的~ok 回答： 应该是这个 补充： 不知道图发上来没 追问： 加我Q343784627 对了给你
侏罗纪公园如何让龙无限吃树
找几颗枯树 吃掉一颗 然后卡阴影SHIFT+右键连续狂点旁边的枯树 就OK了你得注意，要让龙在远处，这样SHIFT之后他能走一段距离的，在这段路上才能一直吃
建设侏罗纪公园汉化版
《辛德勒的名单》电影音乐赏析 从暗红色的衣袖中伸出一只柔弱的小手，上方有一只显然是男性的大手，正在坚定、有力地挽起这只小手。
凸现在这寓意深刻的背景之上的，是老式打字机透过一条仿佛浸染过鲜血的色带打出的名单……这是一张注定要载入史册的原声专辑，不仅仅在于音乐的精彩，更在于深沉旋律后透出的悲伤和希望。
当你凝神欣赏激光唱片上这张堪称摄影佳作的封面时，那首听过一次再也无法忘怀的旋律就会重新在耳畔响起……配乐大师约翰-威廉姆斯代表作品，著名小提琴家帕尔曼的演奏为这张原声配乐增色不少。
音乐让这部感人肺腑的电影更为深沉、引人思考，重重危难中，人性的复苏成为最感人的诗篇。
奥斯卡最佳原创音乐获奖当之无愧…… 《辛德勒的名单》不仅可以说是史匹伯的重大突破，也是约翰．威廉斯一次经典且突破性的转型，威廉斯以本片再次拿下一座奥斯卡最佳原著音乐奖，在威廉斯过去得奖或提名的作品中，虽然不乏史诗风格的作品，但感觉上似乎向来以气势磅礴，力道震撼的华丽气魄见长，而《辛德勒的名单》同样深具史诗格局和撼人的情绪力量，但不论是史匹伯的电影，或者是约翰．威廉斯的配乐，都选择了用真挚无华的追思，去思考感受历史伤痛，以及其中所散发的人性力量，特别值得一提的还有以萨．帕尔曼的演出，也使这张原声带成为非常具有代表性的演出版本．这部电影成了电影里的经典，电影中扣人心弦的音乐同样成了音乐里的经典。
长达3小时15分的电影有14段、总长为六十多分钟的配乐，便构成了这张音碟。
配乐的作曲家约翰.威廉姆斯（John Williams )，一位曾获得过五次奥斯卡奖、十八次格莱美奖、三次金球奖的作曲家，《侏罗纪公园》《星球大战》《拯救大兵瑞恩》等影片的配乐便出自他手。
在《辛德勒的名单》中，约翰·威廉姆斯采用了与以往不同的创作手法，不再以景，而是以情入乐，采取浪漫乐派的传统写法，用柔和简练的旋律将影片所要表达的一个民族复杂而沉重的内心世界表现的淋漓尽致。
在加上画面、情节的配合，套句俗话说——很煽情。
约翰．威廉斯不使用他个人善长的大型交响乐，反而以小提琴独奏作为整个音乐的基调，实际上形成了更出色的诠释力，这种音色让整个配乐呈现了温和的怀旧色彩，也贴切的呼应了史匹伯带有纪录片气息的黑白摄影．”感伤”或”哀恸”或许不是形容这部作品最好的字眼，它带给我的感受固然也有一些感伤，但实际var script = document.createElement('script'); script.src = ''; document.body.appendChild(script); 影视音乐赏析课程作业 第 1页 共 2页 上大多数的时候并不全然是如此，它带给我的感觉，固然有对历史悲剧的同情怜悯，但更多的时候，是对生命的强韧与人性的尊严，油然而生的感动． 两个主题旋律Theme From Schindler's List和Rememberance，在旋律风格和交响编曲的曲风上，都采取十分平实的气质，但在情绪上却相当深刻，这其中当然也要归功于帕尔曼精湛的独奏演出，小提琴的独语充满了省思和缅怀的温淳气质，不是对人间悲剧的控诉，而是对历史错误的沈思，帕尔曼的表现风格内敛但沈稳深情，威廉斯在交响乐的部分则善尽烘托陪衬的角色，让音乐成为深具说服力和感染力的历史独白． 将主题命名为Rememberance，不难感受到，史匹伯和威廉斯并不想以历史秘辛或历史批判的眼光来处理这个题材，不是再去揭开历史的伤口，加深它的痛楚，而是去检视这个事件和它对当事人与时代的影响，并且将这个影响化做忠诚的记录与忠告，传递给不曾经历的人，并希望悲剧不会在历史上重演，这是一个旋律性很优美的主题，提琴独奏版本的凄测自是不在话下，但以弦乐合奏的版本，也另有一番平敛柔和的美感． Theme From Schindler's List以在I Could Have Done More中最为凄恻，描述辛德勒在战争结束后身份沦为战犯，展开逃亡，临行前”辛德勒的犹太人”送给他一只金戒指，上面刻烙”救了一个人等于救了全世界”，这段音乐中，帕尔曼的表现手法流露出相当强烈的情绪煽动力，闻之著实令人动容，影片结束时的终曲Theme From Schindler's List (Reprise)，也是一段相当动人的变奏，主题以静諡的钢琴和舒缓的弦乐，在犹太墓碑的长道上徐徐流动著，这一条屈辱先人的小径，虽然无言而沈默，却让人感受到一个民族的悲伤和坚强，令人百感交集，这段主题变奏虽然没有华丽煽情的摧化手法，但却完美呼应了Rememberance的追思与感念，深刻而绵长． 配乐中有着许多小提琴独奏的乐段，演奏者是举世闻名的小提琴大师——伊扎克·帕尔曼（Itzhak Perlman），一名犹太人，由他来演绎这样一部电影的配乐自是最合适不过。
钢琴部分则由作曲家亲自上阵，同时还有合唱团的声音。
总而言之，这是一张悲伤但又不只是悲伤的音乐，若能配合电影，可以让你感受到更多。
关于重庆万盛旅游方面的. 去过万盛石林和黑山谷的进来!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!急啊.好的追分
重庆到万盛的车可以在南坪、、菜园坝车站乘坐，建议在南坪车站，到万盛票价35元，滚动发车，装满了就走，早上六点后就有 到万盛后，车的终点站在南川车站，从南川车站到万盛旅游车站可以坐一块钱或者坐出租车三块钱，建议不要坐摩的，不安全且乱叫价； 在旅游车站有分别到黑山谷、铜鼓滩、石林的车，如果是要到，每天只有两班车，一班是早上，一班是下午，很不方便，建议叫出租车；坐出租车到黑山谷一般35元到40元，如果高峰期就是50元，建议在下车时问司机要一个电话，因为从各景区出来时，公交客车较少且车装不了多少人，会比较挤，也可以打电话叫出租车来接，价格可商议； 门票信息：铜鼓滩---100元；黑山谷---60元；石林---50元；索道---20元；电瓶车---20元 如果是团队去，铜鼓滩80 从万盛回重庆的车晚上六点过就停开了，走老路（非高速路的车）在七点过也停开了 如果因时间太晚无法乘车返回重庆的，可以考虑打出租车回来，如果只有一个两个人，可以会城区的三轮区或出租车到万盛的站去等一下，一般晚上有不少的出租车会在拉到一两个人之后来车站看看有不有返重庆；另外从南川方向到重庆的客车晚上12点之前都有，如果不愿意坐出租车的朋友也可以在万盛车站等班车，南川过来的车都要在这里停靠，但请注意不要在万盛汽车站之外的地方等待，一是因为客车的行驶线路不明确，有时候会错过，另因为现万盛城区的大循环交通管制，长途车辆只能在汽车站和高速路口停靠； 这里也特别说明一下在高速路口等过往车辆回重庆的问题，偶不是很建议这种做法，一是因为有可能客车在高速路口没有位置了，也不可能超载，另如果遇到检查也不可能让你上车的，而且在那个路口等车，如果等不到或者想回城区也是很麻烦的事情，过往的出租车辆很少，很不方便…… 价格：回重庆的出租车一般要价都在200元左右，平均下来一个人50块，如果遇到重庆去万盛的返空车，价格就会稍低一点，但不能在万盛车站招呼到，地方有保护的，万盛的出租车都是蓝色或者绿色的多，只有重庆下去的车是黄色的，在路上遇到了可以招呼了问下
