朱光潜的代表作
1、朱光潜代表作有《朱光潜选集》，《悲剧心理学》，《无言之美》，《谈美》，《给青年的十二封信》等。
2、人物简介 朱光潜（1897年-1986年），笔名孟实、盟石。
安徽省桐城人（今枞阳县麒麟镇岱鳌村人）。
中国美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。
北京大学一级教授、中国社会科学院学部委员，全国政协二、三、四、五届委员、六届常务委员，民盟三、四届中央委员，中国文学艺术界联合委员会委员，中国外国文学学会常务理事。
3、主要贡献 朱光潜是著名的美学家，但在写作理论研究方面，朱光潜也颇有建树。
虽然其提出的写作理论均散见于其他美学著作中，并未形成专题性、系统性地写作理论专著。
但其观点确为真知灼见，为写作理论的丰富和发展作出了贡献。
如：“简洁是文章一个极可珍视的美德”；“实用性与艺术性不是互相排斥而是相辅相成的。
实用性的文章也要求能产生美感，正如一座房子不但要能住人而且要样式美观一样。
”；“我很相信说理文如果要写好，也还是动一点情感，要用一点形象思维。
”；“人们一向把“作文章”称为写文章，西方称作家为写家，作品为写品，这极易使人产生错觉，“写”与“作”有着“用手”与“用心”的区别。
”等。
（参考《应用写作》杂志1992年第6期《应用写作教学形象化初探》）
丰子恺《竹影》
丰子恺（1898—1975年）漫画家、作家、翻译家、美术教育家。
原名丰润，又名丰仁。
浙江崇德（现属桐乡）人。
1914年考入，从学习音乐、绘画。
1921年东渡日本，学西洋画。
回国后在浙江和上海立达学园任教。
1925开始文学创作并发表漫画。
1928年任开明书店编辑。
1931年出版第一本散文集。
以漫画著名艺坛。
并写作了以中小学生和一般音乐爱好者为对象的音乐读物32种。
文笔浅显生动，起了普及西洋音乐知识的启蒙作用。
50年代还从事介绍苏联的、音乐情况及翻译歌曲。
抗战爆发后，举家内迁，在任教的同时积极从事抗日文化活动。
抗战后返沪杭，居家从事创作和翻译。
后定居上海，曾任院长、中国美协上海分会主席、上海对外文化协会副会长、上海市文联副主席等职。
文学创作以散文为主。
主要有、、等。
漫画有。
译著有日本厨川白村的《苦闷的象征》、俄国屠格涅夫的《初恋》和日本古典名著《源氏物语》等。
出版有《丰子恺文集》（7卷）。
朱自清的春，写景时是按照什么顺序写的
是按“盼春”（1-2段）“绘春”（3-7段）“赞春”（8-10段）写的。
“绘春”又分为“春草图”“春花图”“春风图”“春雨图”“迎春图”
天津市高中需阅读哪些名著呢?
第一部分：中国传统文化1. 《诗经》??“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏。
”这样的诗句，掩卷而思，是一幅极其凄美的画面。
我们今天的一切情感，古人都已经感受到了，也都替我们描绘出来了。
而这一切的源头，是这本略显古奥的《诗经》。
2. 《楚辞》 屈原、宋玉等著??《楚辞》代表了中国文人文学最早的辉煌成就，对于中国美学及中国文人的思想有持续的巨大的影响。
屈原是中国历史上第一位伟大的浪漫文义诗人，其《天问》中的反复追问，对于我们今天的航天和天文工作者仍然有极大的启发意义。
3. 《四书》（大学、中庸、论语、孟子）??古人说：“半部论语治天下”，季羡林说：“二十一世纪是儒家思想的世纪”。
不管怎么说，它是一部被中国人读了几千年的教科书，不读它就永远无法了解中国古代生活。
4. 《老子》 李聃 著??老子五千言，字字玄机，渗透了无上的智慧，也道出了中国人根深蒂固的一种思想倾向。
这是中国历史上一本真正意义上的哲学著作。
据说，当代学者提出“宇宙的大爆炸说”时，他们在老子的“道”的思想中找到了哲学依据。
5. 《庄子》 庄周 著??这是我全文抄录和诵读过的为数不多的书之一。
先不说其生死达观的思想，光是那汪洋恣肆、丰瞻华美的文字，就值得我们击节叩赏。
每当我背诵起“北冥有鱼，其名为鲲”（庄子逍遥游）这样的语句，我仿佛触摸到了中国散文的源头。
6. 《史记》 司马迁 著??鲁迅的评价是：“史家之绝唱，无韵之离骚”，其中的“世家”和“列传”，是全书的??精华。
对于今天的读者来说，《史记》的意义已经不仅仅是一本历史著作，更是一本文??学著作。
读这本书之前读一读司马迁的《报任安书》，也许会体会到史记中作者所倾注??的深深情感。
7. 《世说新语》??《世说新语》所反映的魏晋风度是中国历史上的一种很奇特的现象，而这种风度成了一代代中国古代知识分子的理想人格。
我一直把这本书当成古代的“微型小说集”来读。
8. 《颜氏家训》 [北朝]颜之推 著耕读世家治家的金科玉律，但对于今天的中国人并非没有启迪。
9. 《唐诗三百首》??识字的中国人，谁没有读过“举头望明月，低头思故乡”“夜来风雨声，花落知多少”这样的诗句呢。
而这的诗句，因为你的反复诵读而失去韵味了吗
没有，这就是唐诗的魅力。
10. 《宋词选》从风花雪月的儿女情长到兴国安邦的豪情壮志，宋词中有一个极为广阔的文学天地和思想境界。
宋词是适合于大声朗读的，不要为应付任何考试，去读读宋词吧
11. 《元曲选》??元代散曲与杂剧是中国文学中的一朵奇葩，它开创了中国戏剧的新局面，使中国戏剧与希腊古典悲剧、文艺复兴戏剧站到了同一高度。
12. 《菜根谭》 [明]洪应明 著??俗语云：“咬得菜根，百事可作”，这是这本书得名的由来。
这不是一部逻辑严密的学术著作，而是一部谈论修身、处世、待人、接物的格言集。
“栖守道德者，寂寞一时；依阿权势者，凄凉万古，达人观物外之物，思身后之身，宁受一时寂寞，毋取万古之凄凉。
”在一个浮躁的年代，读一读这样的句子有好处。
13. 《古文观止》??上大学是我外公送给我的《古文观止》，至今仍放在我案头触手可及的地方。
外公送书给我的初衷是希望我能够学会写文言文，他固执地认为，这是大学生应掌握的基本技巧。
虽然我至今也没有学会，但我却从这本书中窥探到了一个博大的世界。
14. 《三国演义》 [明]罗贯中 著“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
”即使有了电视电影，也有些书是不能取代的，比如说《三国》。
15. 《水浒传》 [明]施耐庵 著小时候，有多少人曾经可以完整地背下一百零八将的座次与外号
16. 《西游记》 [明]吴承恩 著相信不会没有人没看过本书吧。
如果看过，再看一遍。
17. 《东周列国志》[明]冯梦龙 著历史的另一种解读方法。
18. 《红楼梦》[清]曹雪芹 著中国古典小说的顶峰，没读过《红楼梦》的中国人，不能说你曾经读过书。
19. 《聊斋志异》[清]蒲松龄 著很优美的文字，很奇诡的想象，很缠绵的故事。
20. 《儒林外史》[清]吴敬梓 著中国古代讽刺文学的最高成就第二部分：中国现当代文学21. 《鲁迅选集》 鲁迅 著22. 《家》 巴金 著23. 《骆驼祥子》 老舍 著24. 《边城》 沈从文 著 25. 《雷雨》 曹禺 著26. 《围城》 钱钟书 著27. 《京华烟云》 林语堂 著28. 《倾城之恋》 张爱玲 著 29. 《顾准文集》 顾准 著30. 《傅雷家书》 傅雷 著31. 《城南旧事》 林海音 著32. 《舒婷的诗》 舒婷 著33. 《平凡的世界》 路遥 著34. 《我与地坛》 史铁生 著 35. 《文化苦旅》余秋雨 著36. 《我的精神家园》 王小波 37. 《长恨歌》 王安忆 著 38. 《丑陋的中国人》 柏杨 著39. 《三毛文集》 三毛 著 40. 《李敖文集》 李敖 著 第三部分：外国文学41. 《圣经故事》42. 《荷马史诗》[古希腊]荷马 著?? ??别推荐由傅东华译的《伊利亚特》和由杨宪益译的《奥德修纪》，两部译著都非常传神43. 《堂吉诃德》[西班牙] 塞万提斯 著44. 《莎士比亚戏剧集》[英]莎士比亚 著45. 《鲁滨逊漂流记》[英]丹尼尔笛福 著46. 《大卫科波菲尔》[英]狄更斯 著47. 《简爱》[英]夏洛蒂勃朗特 著48. 《呼啸山庄》[英]艾米莉勃朗特 著49. 《牛虻》[英]伏尼契 著50. 《忏悔录》[法]卢梭 著51. 《红与黑》[法]司汤达 著52. 《悲惨世界》[法]雨果 著53. 《欧也妮葛朗台》[法]巴尔扎克 著55. 《茶花女》[法]小仲马 著56. 《包法利夫人》[法]福楼拜 著57. 《莫泊桑中短篇小说选》[法]莫泊桑 著58. 《恶之花》 [法]夏尔波德莱尔 著59. 《追忆逝水年华》 [法]M普鲁斯特 著 60. 《约翰克里斯朵夫》 [法]罗曼罗兰 著61. 《小王子》 [法国]圣埃克苏佩里 著 62. 《局外人》 [法国]阿尔贝加缪 著 63. 《情人》 [法国]杜拉斯 著 64. 《少年维特之烦恼》[德]歌德 著65. 《生命中不能承受之轻》 [捷克]米兰昆德拉 著 66. 《死魂灵》[俄]果戈理 著67. 《罗亭》[俄]屠格涅夫 著? ??耐读。
特别是他的四部长篇小说《罗亭》、《贵族之家》、《前夜》、《父与子》，每68. 《罪与罚》[俄]陀思妥耶夫斯基 著69. 《安娜卡列尼娜》[俄]列夫托尔斯泰 著70. 《战争与和平》[俄]列夫托尔斯泰 著? ??《静静的顿河》，都是由俄罗斯民族贡献给世界的。
71. 《复活》[俄]列夫托尔斯泰 著72. 《契诃夫中短篇小说选》[俄]契诃夫 著73. 《静静的顿》[俄]肖洛霍夫 著74. 《日瓦戈医生》[苏联]帕斯捷尔纳克 著 75. 《哈克贝利费恩历险记》[美]马克吐恩 著76. 《草叶集》 [美]惠特曼 著 77. 《马丁伊登》 [美国]杰克伦敦 著 78. 《老人与海》 [美国]海明威 著 79. 《飘》[美]玛格丽特米切尔 著80. 《喧哗与躁动》 [美]威廉福克纳 著 81. 《第22条军规》 [美]约瑟夫海勒 著 82. 《麦田里的守望者》 [美]塞林格 著83. 《在路上》 [美]杰克凯鲁亚克著 84. 《了不起的盖茨比》 [美]FS菲茨杰拉德 著 85. 《百年孤独》 [哥伦比亚]加西亚马尔克斯 著 86. 《博尔赫斯文集》[阿根廷]豪路博尔赫斯 著 87. 《城堡》 [奥地利]弗朗克卡夫卡 著 88. 《雪国》 [日本]川端康成 著 89. 《挪威的森林》 [日本]村上春树 著 90. 《泰戈尔诗选》[印度]泰戈尔 著91. 《中国历代史通俗演义》[民国]蔡东藩 著92. 《万历15年》黄仁宇 著 93. 《中国哲学史简编》冯友兰 著94. 《西方哲学史》[美]梯利 著95. 《苏菲的世界》[挪威]乔德坦贾德 著96. 《查拉图斯特拉如是说》[德]尼采 著97. 《海底两万里》[法]儒勒凡尔纳 著98. 《宇宙》[美]卡尔萨根 著99. 《科学的历程》吴国盛 著100. 《西方美学史》朱光潜 著 ]你的邮件，上面的书我都有
发给你 rd
叶圣陶小说《隔膜》的简介
作为叶圣陶的早期作品迥异于其后期的创作。
众所周知，作为“文学研究会”的缔造者之一，叶圣陶的小说带有浓厚的“为人生”色彩，试看他的几部名篇、、、等，均体现了对社会的强烈关注。
和文研会的其他成员如鲁迅、沈雁冰、王统照等人一样，叶圣陶是将文学作为一种实实在在的工作来，极切地关注着社会问题，当仁不让地汇入早期“社会问题小说”的创作队伍中，并成为“其中成熟最快且最有代表性的一位。
”之于叶圣陶正如之于鲁迅，它们都是“独语体”的，越过社会，越过众人，也越过自己显而易见的风格，退回到隐秘的内心深处，不求反响，不求共鸣，不求为人所知。
他们只是要单纯地记录那些困扰自己纠缠不清的思绪，让它从笔端滴落留驻纸上，作为曾经有过的记忆。
阅读，除却那稍稍带有时代特征的“蓄音片”、“令郎”、“作揖”等语词外，我们看不出它所叙述的情境离我们的遥远。
相反，拨开上个世纪二十年代的历史烟云，我们似乎能够轻易走入作家的心底，轻车熟路地洞悉其心境以及他所要表达的情感，我们与他之间的同感并未因为创作时代的久远而消弥。
因为那种相似的感同身受的苦恼与迷茫同样曾纠缠过我们每一个人。
《隔膜》的感觉与我们是相通的，这便是它历经八十多年仍能打动读者的深层原因。
文章不长，几乎完全是叙述者一人的讲叙，只在大体的环境概括中，简单勾勒了三个场面，以承托起短篇小说的框架。
至于具体的情节波澜则并未展开，没有起承转合，没有旁枝末节，作者一开场的自述已奠定了整个文章的基调和主题。
所以，这是一篇不太象小说的小说，若归入散文亦无不可。
因为如果大致抽空或置换文中的三个场面，抽空所涉及到的人物和对话，文章的主题和基调丝毫不会受到影响，依然成立，只是那样它将成为名符其实的散文，与小说这一体裁的相隔也就太远了。
这样古怪的小说，不仅在二十年代，即便整个现代文学的长河中也是为数不多的。
作者截取的三个场景分别是“相逢”——亲戚的书斋、“饮宴”——朋友的餐室、“闲聚”——众人喧闹的茶馆，这便从纷繁复杂的社会网系中提取出了三种最基本的社会关系：一是自己无法左右与选择的血缘关系，二是生活中接触较多可以互相照应的熟识关系，三是毫无瓜葛的陌路关系。
三种关系一是天意给予的，二是自我选择的，三是难以称为关系的关系，它们几乎可以涵纳世上的一切交往，虽然分别有着各自不同的表现方式与浓淡程度，不能绝对得同日而语，但它们给予叙述者的感觉却异常雷同、如出一辄，那就是——隔膜。
相逢如何，不过是说意料之中你应我答的话，客套的寒喧的程式化的但又不能省略的话，找一些掩饰尴尬填补沉默的无关紧要的问题，但说者只顾说了，似是尽了义务卸去责任，于是并不专心听答者的应对，对其几乎充耳不闻，答者也便跟着淡漠无味。
交流在尴尬中阻塞了，象中间被筑起堤坝的小河，浪花只在自己小小的范畴中盘旋。
饮宴又如何呢
与不相熟的人举杯叙情，即便觥筹交错推杯换盏却只是言不由衷的应酬而已，依是各怀了各的心，虚情假意一番。
人头攒动吵嚷热闹的公共场合里，互相问好高声谈论，似是交情笃深一拍即合，却又毫在意对方，少了谁也不会被发现，多了谁也不会有人惊喜，大家都在热烈的无聊着。
三个场景概括要约了无所不在的隔膜，无所不在的寂寞，委实让人难以承受。
《隔膜》写了人的荒诞处境，写了人日常的一种孤立无援的存在方式，隔膜也是人无法摆脱的一种无奈境遇。
尽管身在熙熙攘攘的人流中，却互不了解，互不关心，互不在乎，互无意义，他人在自己眼中如同自己在他人眼中一样，仅沦为一个无足轻重单调而空洞的行动符号，人是这样群居而又孤独无助与自身绝缘的动物。
这种近在咫尺却又远隔天涯的疏离是令人恐惧的，人活着非旦要面对扑面而来的困扰艰辛还要逃避与类群的接触，岂不是一种绝境中的绝境，挣扎中的挣扎
隔膜即是人与人之间的墙壁，人们竞相筑起的用于自我防卫的墙壁又成为难以跨越的隔膜。
人成为彼此在世间的障碍物、累赘、或危险品。
人人设防、人人自危，在保持距离互相隐瞒这一点上却有着高度的默契，自觉自愿地加深拉长着原有的鸿沟。
《隔膜》中的叙述者烦恼于那些无聊无谓的交往应付，烦恼于那些“蓄音片”式的对话交流，也烦恼于欲摆脱而不能的窘然处境，在与亲戚的叙旧中，“我如漂流在无人的孤岛，我如坠入于寂寞的永劫，那种孤凄彷徨的感觉，超于痛苦以上，透入我的每一相细胞，使我神思昏乱，对于一切都疏远，淡漠。
”在作客友人家中，“我想他们各有各的心，为什么深深地掩饰着，专门用蓄音片说话
这个不可解。
”“我没有别的盼望，只盼时间开快步，赶快过了这两点钟。
”在人群川流不息的茶馆，“我欲探求他们每天聚集在这里的缘故，竟不可得。
他们欲会见某某么
不是，因为我没见两个人在那里倾心地谈话。
他们欲讨论某个问题么
不是，因为我听他们的谈话，不必辨个是非，不要什么解答，无结果就是他们的结果。
”这是无可穿透的心与心的隔膜。
人们象一个个刺猬，本欲在冬日里相互偎依取暖，然而彼此倒立起来的刺又使它们难以接近，于是只能处于一种不远不近若即若离的状态下，欲达不达模棱两可地延宕着，枯燥无味的心绪永不得改变。
在个人与他人的问题上，每个人都想把他人当作对象，当作客体，同时又想摆脱自己成为他人的对象，使人感到压抑的地位，于是人们不得不处在紧张乃至冲突的关系之中。
“他人是我的地狱，”我们每个人都在别人的目光下苟活，处于从属于他人的境况之中。
这就是《隔膜》想要表现的深层含义。
作为二十年代的现实主义作家，作为一个宗旨是以文学干预生活的知识分子，叶圣陶的《隔膜》是一次意外的收获。
这里没有恼人的社会问题，没有底层小人物的悲哀，没有抨击批判滴血为墨的铿锵力度，但是却是绵里抽丝的缓慢而持久的钝痛，它不是为表现什么，不是为教化何人，只是单纯地记录了自我感觉，这是作家的真实和文学的真实所成就的，以它原生态的极强生命力感动了读者。
通过文本，我们理解了八十年前的作者，理解了八十年前那种令人喘不过气来的空虚和痛彻骨髓的孤寂，我们不自觉得为它颤栗。
也许，在喧哗里落寞，在孤寂中陶然是人类永远无法自解的一个谜语吧
叶圣陶 （1894～1988） 现代作家、儿童文学作家、教育家、编辑出版家；原名绍钧，字圣陶，江苏苏州人。
是继鲁迅之后,新文学运动初期最重要的小说家之一；也是现代著名的教育家。
1914年开始发表了10余篇文言小说，1919年加入新潮社1921年参与发起成立文学研究会。
叶圣陶从1921年起在上海、杭州、北京等地中学和大学任教。
1923年起从事编辑出版工作，曾任商务印书馆、开明书店编辑，主编过、、等多种重要刊物，发现、培养和举荐过巴金、丁玲、戴望舒等作家。
他还出版不少诗集、评论集和论著，编辑过几十种中小学语文教科书。
中华人民共和国成立后致力于文化教育的领导工作，任人民教育出版社社长、教育部副部长、中央文史馆馆长、全国政协副主席等职。
叶圣陶其文：（一）创作经历1、他在20年代陆续出版了《隔膜》、、《线下》、《城中》、《未厌集》等短篇小说集，以及长篇小说《倪焕之》。
他的出版于1922年3月的《隔膜》,是新文学史上第二个短篇小说集（第一个是郁达夫的《沉沦》）早期小说大多描写知识分子和小市民的灰色生活，代表作品如《潘先生在难中》等；后转向摄取与时代斗争有关的重大题材，如《夜》、《倪焕之》等，较为深刻地反映了第一次国内革命战争前后的社会现实。
他的小说呈现出朴实冷隽的艺术格调。
从1925年到二十年代末,叶圣陶的创作取得了全面的丰收。
叶圣陶本时期的创作呈现出前所未有的全新特色。
最显著的,就是以饱满浓郁的政治热情,迅速直接地描绘革命斗争的壮烈图景,歌颂群众运动的宏伟场面。
这就使他本时期的作品洋溢着强烈的时代感和战斗精神被茅盾誉为“杠鼎”之作的《倪焕之》是新文学史上优秀的革命现实主义长篇名著。
“九·一八”事变之后，积极参加爱国抗日活动，发表了《多收了三五斗》等著名的短篇小说，技巧日臻圆熟。
抗日战争爆发后，辗转到四川工作和生活，写作以散文和文艺评论为主。
主要散文集有《脚步集》、《未厌居习作》，《西川集》，《小记十篇》等。
他的散文感情朴实，意趣隽永，语言洁净，大多具有厚实的社会内容。
《藕与莼菜》、《五月卅一日急雨中》、《牵牛花》、《春联儿》等是他散文中各具特色的名篇。
2、叶圣陶还是中国现代童话创作的拓荒者。
童话集《稻草人》展现了劳动人民的苦难，但有时气氛显得低沉和悲哀，稍后的童话集《古代英雄的石像》着重表现人民群众团结抗暴的集体力量。
他的童话构思新颖独特，描写细腻逼真，富于现实内容。
鲁迅说，叶圣陶的“《稻草人》是给中国的童话开了一条自己创作的路”（《表·译者的话》）。
（二）创作主题及其风格1、圣陶谈到他作小说的态度，常喜欢说：我只是如实地写。
这是作者的自白，我们应该相信。
但他初期的创作，在“如实地”取材与描写之外，确还有些别的，我们称为理想，这种理想有相当的一致，不能逃过细心的读者的眼目。
后来经历渐渐多了，思想渐渐结实了，手法也渐渐老练了，这才有真个“如实地写”的作品。
仿佛有人说过，法国的写实主义到俄国就变了味，这就是加进了理想的色彩。
假使这句话不错，圣陶初期的作风可以说是近于俄国的，而后期可以说是近于法国的。
因为是“如实地写”，所以是客观的。
他的小说取材于自己及家庭的极少，又不大用第一身，笔锋也不常带情感。
但他有他的理想，在人物的对话及作者关于人物或事件的解释里，往往出现，特别在初期的作品中。
爱与自由的理想是他初期小说的两块基石。
这正是新文化运动开始时的思潮；但他能用艺术表现，便较一般人为深入。
2、自由的一面是解放，还有一面是尊重个性。
圣陶特别着眼在妇女与儿童身上。
他写出被压迫的妇女，如农妇，童养媳，歌女，妓女等的悲哀；《隔膜》第一篇《一生》便是写一个农妇的。
对于中等家庭的主妇的服从与苦辛，他也有哀矜之意。
《春游》（《隔膜》中）里已透露出一些反抗的消息；《两封回信》里说得更是明白：女子不是“笼子里的画眉，花盆里的蕙兰”，也不是“超人”；她“只是和一切人类平等的一个‘人’”。
他后来在《未厌集》里还有两篇小说（《遗腹子》，《小妹妹》），写重男轻女的传统对于女子压迫的力量。
圣陶做过多年小学教师，他最懂得儿童，也最关心儿童。
他以为儿童不是供我们游戏和消遣的，也不是给我们防老的，他们应有他们自己的地位。
他们有他们的权利与生活，我们不应嫌恶他们，也不应将他们当作我们的具体而微看。
《啼声》（《火灾》中）是用了一个女婴口吻的激烈的抗议；在圣陶的作品中，这是一篇仅见的激昂的文字。
他憧憬着“艺术的生活”，艺术的生活是自由的，发展个性的；而现在我们的生活，却都被揿在些一定的模型或方式里。
圣陶极厌恶这些模型或方式；在这些方式之下，他“只觉一个虚幻的自己包围在广大的虚幻里”（见《隔膜》中《不快之感》）。
3、圣陶小说的另一面是理想与现实的冲突。
圣陶后期作品（大概可以说从《线下》后半部起）的一个重要的特色，便是写实主义手法的完成。
圣陶的生活与时代都在变动着，他的眼从村镇转到城市，从儿童与女人转到战争与革命的侧面的一些事件了圣陶写作最快，但决非不经心；他在《倪焕之》的《自记》里说：“斟酌字句的癖习越来越深”，我们可以知道他平日的态度。
他最擅长的是结尾，他的作品的结尾，几乎没有一篇不波俏的。
他自己曾戏以此自诩；钱杏邨先生也说他的小说，“往往在收束的地方，使人有悠然不尽之感。
” 4、1921年初，文学研究会在北京成立，叶圣陶是发起人之一,后来又成为其骨干成员和创作上有成就的代表作家。
他强调文学必须反映人生,关心民众疾苦，同情被压迫损害者；他的创作集中地、充分地体现了文学研究会“为人生”“血与泪” 的文学宗旨。
叶圣陶长期从事小学教育,对旧中国的教育界十分熟。
在他写的近百个短篇中,与教育有关的占三分之二以上。
这就在中国现代文学史上构成了叶圣陶创作的独特领域――教育文学。
叶圣陶教育文学的民主性,首先表现在他对封建教育有一个清醒、透彻的认识，对衰朽没落的旧教育进行了大胆的否定。
叶圣陶教育文学的民主性，还表现在以栩栩如生的儿童形象，展示了封建社会中少年儿童悲惨不幸的遭遇和他们肉体上、精神上受到的暴虐、磨难。
喊出了被束缚、禁锢在封建教育下儿童的心声和愿望，要求全社会尊重儿童、关心儿童、同情儿童、了解儿童，使他们获得发展天性的自由，这是叶圣陶民主主义教育文学另一个重要表现。
他的创作表达了中国人民争取自由、民主、解放、平等的要求,是与“五四”反帝反封建的民主主义革命运动相一致的,对革命事业的发展,起着积极的推动促进作用。
从总的倾向看,叶圣陶“五四”前后的创作属于批判现实主义。
（朱自清、叶圣陶语）（三）语言艺术风格：1、在中国新文学史上，叶圣陶是一个具有独特风格的作家。
细密的观察、客观的写实，亦庄亦谐、庄谐结合的笔法，平实朴素、凝练精粹的文学语言，这一切就构成了叶圣陶现实主义创作的艺术个性。
客观、冷静地谛视人生，细密、精确地观察生活，按照生活的本来面目真实地再现生活,是叶圣陶艺术风格最突出的特点。
他确实重视细节的描写,使细节描写在创作中起着重要的作用。
这些细节传神状物如此生动真实，是与作者对现实生活和自然现象反复深入地观察琢磨分不开的，叶圣陶丰富的生活体验为他细节描写提供了广阔的天地。
庄严、严重与轻快、幽默兼而有之，并能使两者和谐地交融在一起，熔铸于自己的创作中，使自己的作品亦庄亦谐、庄谐结合，这是叶圣陶艺术手法的另一个特色。
2、叶圣陶是一个优秀的语言艺术家,他“一直留意语言”(《〈叶圣陶选集〉自述》）,以平实、质朴、凝练、精粹的文学语言著称。
他的语言有一种不雕凿、不做作的朴素美。
他很少用浓艳富丽、华而不实的词藻语汇,即使在“五四”前后“全盘西化”的浪潮里,他的作品也很难发现冗长拗口、曲里拐弯的欧化句子。
他特别讲究锤字炼句,自称有“斟酌字句的癖习”。
在遣词造句上,他一贯简短利落、准确贴切,精炼纯粹，达到了以少胜多、一语传神的极富表现力的境地。
三、叶圣陶其趣：（一）写童话的原由：他大力提倡白话文，是我国语文教材改革的先行者，主持编写了新中国第一套通用教材--全国中学、师范学校语文课本。
叶先生是我国语文教育界的前辈，是著名的语文教育家。
叶圣陶热爱学生、热爱教学，学子们童心的无邪、童真的灵幻、童趣的稚拙时时感染着他。
这时，他读了鲁迅《二十四孝图》一文，说有一位童年小友因为只能读“人之初，性本善”，觉得生活枯燥乏味，缺乏生气和希望，竟至死亡。
由此，萌发了为儿童写作的愿望。
他拿起笔来，成为我国近代童话创作的第一人
（二）酒：著名教育家叶圣陶（1894－1988）爱酒嗜酒，一生留下诸多酒话。
本文向大家介绍有关他的几则饮酒轶闻雅趣。
文友酒会 三十年代，叶圣陶在上海开明书店主编《中学生》杂志时，其同仁中不乏好酒者。
叶圣陶和丰子恺等几位朋友便发起成立了一个文友酒会，叶圣陶自任会长，规定只有一顿能喝5斤以上黄酒者方能申请入会当会员，每周的周末举行一次会员聚会。
当时，同在开明书店任编辑的钱君陶也想入会，但他仅有三斤半酒的酒量，能否批准入会心里没有底。
一次他问已是酒会会员的丰子恺自己能否入会，丰子恺感到说不准，表示要请求会长叶圣陶后方能决定。
当丰子恺向叶圣陶汇报此事时，叶圣陶幽默地说，君陶的酒量要打七折，就算一个预备会员罢。
事后，叶圣陶路遇钱君陶，便风趣地对他说：“你也是酒会会员了，要锻炼酒量，争取早日报‘预备’两字去掉
” 醉酒经历 叶圣陶一生好酒但自制力很强，很少有醉酒的记录。
据叶圣陶儿子叶至诚介绍，从他记事开始，叶圣陶醉酒仅有两次。
一次是1946年11月30日朱德总司令60大寿时，当时定居上海的叶圣陶受邀出席朱总司令生日午宴，因过于兴奋激动，醉酒后由中共上海办事处两位工作人员护送回家。
另一次是抗日期间在武汉大学时，有一位武汉大学的英国教授雷纳，听说叶圣陶善饮，想与其较量一下。
他专门邀请叶圣陶到他的寓所对饮，叶圣陶欣然前往。
那次也是中午，两人如何对饮不得而知，到午后太阳打斜时，叶圣陶才踉踉跄跄回家。
叶至诚迎上前去扶他时，他还笑着说：“我呒啥（吴语意为‘没关系’）。
”后进卧室躺下睡着了。
事后叶至诚了解到，那次较量，雷纳教授先喝醉了，只是他在自己的寓所，而叶圣陶还走了一段路。
海棠雅聚 新中国成立后，叶圣陶曾先后出任国家出版总署副署长和教育部副部长等职务。
他在北京寓所的院子里有一棵海棠树，在建国后很长一段时间内，每年海棠花盛开的4月19日，叶圣陶总要邀请朱光潜、俞平伯、王伯祥等一批挚友亲朋来家小聚。
而每当此时，俞平伯总会带上一瓶桂花酒，朱光潜则捎上一瓶白兰地，主人在准备的下酒菜中，必备一只叶圣陶自制的酱鸭。
他们赏花饮酒，促膝谈心，花香酒香，沁人心脾。
此情此景，堪称饮酒之最佳环境，超过任何的星级宾馆和酒家。
“十年内乱”中，叶圣陶、俞平伯等人均遭受迫害，“海棠雅聚”自然也就好景难再了。
叶圣陶享年94岁，堪称高寿。
除了他心胸开阔善待人生外，适量饮酒也是他的长寿原因之一。
虽然叶圣陶黄酒能喝5斤以上，但大多时候仅以一两多白酒解瘾，可见他具有极强的自制力。
叶圣陶晚年欣逢太平盛世，每天晚饭时他喜欢饮上一杯绍兴黄酒或葡萄酒，对酒的钟爱直至生命终止。
（三）叶圣陶与朱自清叶圣陶与朱自清相识于1921年秋天。
叶圣陶和朱自清志趣相同，而且都是文学研究会的成员，不久就成了好朋友。
叶圣陶蛰居上海，朱自清则在北平，一南一北，但鱼雁不绝。
1948年8月12日，朱自清因病不幸逝世。
8月30日，叶圣陶、陈望道等与清华同学会联合举行的朱自清追悼会，并在会上致词，对失去一位文坛干将和诚挚知友而痛惜不已。
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沈从文的写作风格
沈从文的创作风格趋向浪漫主义，他要求小说的诗意效果，融写实、纪梦、象征于一体，语言格调古朴，句式简峭、主干凸出，单纯而又厚实，朴纳而又传神，具有浓郁的地方色彩，凸现出乡村人性特有的风韵与神彩。
整个作品充满了对人生的隐忧和对生生命的哲学思考，如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示。
沈从文创作的小说主要有两类，一种是以湘西生活为题材，一种是以都市生活为题材，前者通过描写湘西人原始，身然的生命形式，赞美人性美；后者通过都市生活的腐化堕落，揭示都市自然人性的丧失。
其笔下的乡村世界是在与都市社会对立互参的总体格局中获得表现的，而都市题材下的上流社会“人性的扭曲”他是在“人与自然契合”的人生理想的烛照下获得显现，正是他这种独特的价值尺度和内涵的哲学思辨，构起了沈从文笔下的都市人生与乡村世界的桥梁，也正由于这种对以金钱为核心的“现代文学”的批判，以及对理想浪漫主义的追求，使得沈从文写出了《边城》这样的理想生命之歌。
中篇小说《边城》是他的代表作，寄寓着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他表现人性美最突出的作品，通过湘西儿女翠翠恋人傩送的爱情悲剧，反映出湘西在“自然”、“人事”面前不能把握自己的命运，一代又一代重复着悲涂的人生，寄托了作者民族的和个人的隐痛。
从文(1902-1988）原名沈岳焕，苗族湖南凤凰县人，14岁时，他投身行伍，浪迹湘川黔边境地区，1924年开始文学创作，抗战爆发后到西南联大任教，1946年回到北京大学任教，建园后在中国历史博物馆和中国社会科学院历史研究所工作，主要从事中国古代服饰的研究，1988年病逝于北京。
沈从文一生共出版了《石子船》、《从文子集》等30多种短集小说集和《边城》，《长河》等6部中长篇小说，沈从文是具有特殊意义的乡村世界的主要表现者和反思者，他认为“美在生命”虽身处于虚伪、自私和冷漠的都市，却醉心于人性之美，他说：“这世界或有在沙基或水面上建造崇楼杰阁的人，那可不是我，我只想造希腊小庙。
选小地作基础，用坚硬石头堆砌它。
精致，结实、对称，形体虽小而不纤巧，是我理想的建筑，这庙供奉的是“人性”（《习作选集代序》)。
沈从文的创作风格趋向浪漫主义，他要求小说的诗意效果，融写实、纪梦、象征于一体，语言格调古朴，句式简峭、主干凸出，单纯而又厚实，朴纳而又传神，具有浓郁的地方色彩，凸现出乡村人性特有的风韵与神彩。
整个作品充满了对人生的隐忧和对生生命的哲学思考，如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示。
沈从文创作的小说主要有两类，一种是以湘西生活为题材，一种是以都市生活为题材，前者通过描写湘西人原始，身然的生命形式，赞美人性美；后者通过都市生活的腐化堕落，揭示都市自然人性的丧失。
其笔下的乡村世界是在与都市社会对立互参的总体格局中获得表现的，而都市题材下的上流社会“人性的扭曲”他是在“人与自然契合”的人生理想的烛照下获得显现，正是他这种独特的价值尺度和内涵的哲学思辨，构起了沈从文笔下的都市人生与乡村世界的桥梁，也正由于这种对以金钱为核心的“现代文学”的批判，以及对理想浪漫主义的追求，使得沈从文写出了《边城》这样的理想生命之歌。
中篇小说《边城》是他的代表作，寄寓着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他表现人性美最突出的作品，通过湘西儿女翠翠恋人傩送的爱情悲剧，反映出湘西在“自然”、“人事”面前不能把握自己的命运，一代又一代重复着悲涂的人生，寄托了作者民族的和个人的隐痛。
凤凰，了解凤凰，是从沈从文开始的。
1902年12月28日，我国著名作家、历史学家、考古学家沈从文先生诞生在凤凰古城中营街的一座典型的南方古四合院里。
四合院是沈从文先生曾任清朝贵州提督的祖父沈宏富于同治五年（1866年）购买旧民宅拆除后兴建的，是一座火砖封砌的平房建筑。
四合院分前后两进，中有方块红石铺成的天井，两边是厢房，大小共11间。
房屋系穿斗式木结构建筑，采用一斗一眼合子墙封砌。
马头墙装饰的鳌头，镂花的门窗，小巧别致，古色古香。
整座建筑具有浓郁的湘西明清建筑特色。
二十年代就蜚声文坛，被誉为“中国第一流的现代文学作家，仅次于鲁迅”（金介甫Jefferey C.KinKley著《沈从文论》）的沈从文先生在这里度过了他充满传奇色彩的童年。
沈从文的一生是坎坷的一生，是奉献的一生。
他1917年到1922年漂游在湘西沅水流域；1923闯入北京，1923年至1928年在北京以写作谋生；1928年至1930年，在上海中国公学任讲师，兼《大公报》、《益世报》等文艺副刊主编；1931年至1933年在青岛大学任讲师；1934年至1939年在北京主编全国中小学国文教科书；1939年至1947年在昆明西南联合大学任教授；1947年至1949年在北京大学任教授；1950年至1978年在北京中国历史博物馆任文物研究员；1978年至1988年在中国社会科学院研究所任研究员。
沈从文先生的文学作品《边城》、《湘西》、《从文自传》等，在国内外有重大的影响。
他的作品被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版，并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本，两度被提名为诺贝尔文学奖评选侯选人。
沈从文先生不仅是著名的作家，还是著名的历史学家、考古学家，他撰写出版了《中国丝绸图案》、《唐宋铜镜》、《龙凤艺术》、《战国漆器》、《中国古代服饰研究》等等学术专著，特别是巨著《中国古代服饰研究》影响很大，填补了我国文化史上的一项空白。
沈从文故居于1991年被列为省人民政府重点文物保护单位，拔款进行了整修。
故居现陈列有沈老的遗墨、遗稿、遗物和遗像，成为凤凰最吸引人的人文景观之一，每天来瞻仰者络绎不绝。
