贝多芬致爱丽丝听后感
钢琴曲<献给爱丽斯>是贝多芬献给恋人苔雷泽的生日礼物。
钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。
作者将这首精致的钢琴小品题献给女学生特雷泽?马尔法蒂。
乐曲以回旋曲式写成。
一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。
这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。
第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。
一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。
乐曲在欢乐明快的气氛中结束。
听《致爱丽丝》有感 300～500字
——致爱丽丝 贝多芬钢琴曲《致爱丽丝》的故事 那是1791年的圣诞夜，21岁的贝多芬当时穷困潦倒，他没有烧鹅，没有樱桃馅饼，也没有圣诞节的喜悦。
在维也纳著名的斯提芬大教堂里门口的楼梯上，带着一脸严肃表情的贝多芬遇到了一个正在啜泣的小姑娘。
这个小姑娘的名字就叫――爱丽丝。
原来，一直照顾这个小姑娘的邻居雷德尔·巴塞特老爹以身处弥留，而老人夙愿还未达成，老人坚信如果不能满足他今生的最后一个愿望，他就升不到天堂。
“他的愿望是什么”贝多芬问。
“他想去波利尼西亚的塔西提岛，去看看森林和大海；还想去阿尔卑斯山去……”爱丽斯一边擦眼泪一边说，“但是，神父们不肯去帮助他，说他们也帮不上忙，就把我赶出来了”。
贝多芬没有多说什么，用自己的大衣掩着小爱丽丝来到了雷德尔老爹的身旁。
他看了一眼双目失明的老人，轻轻的走到墙角打开了那架几乎已经快要朽掉的旧钢琴。
当这位青年音乐家的手指触到琴键的一刹那，一种特殊的情感油然而生，仿佛是天使在歌唱着为他指引方向。
塔西提岛茂密的丛林和碧蓝的海水带着淡淡的当地特产咖啡的味道，还有阿尔卑斯山清澄的碧落和茫茫雪峰在他脑海中旋转着，在他手指间旋转着……他忘情的弹奏着，感觉好象自己的灵魂在飞翔…… “我看到了。
我看到了森林，听到了鸟儿的歌唱。
那是大海，还有远处的帆，美妙的阳光……爱丽斯，你找的了一位天神，他带我找到了天堂的路……”这位老人已是老泪纵横，挣扎着拥抱了正在演奏的贝多芬，“感谢您让我在生命的最后看到了我想看到的一切，美丽的大自然。
” “不，我想我们都要感谢这个天使般的女孩爱丽斯。
请允许我把这支曲子送给你，我想永久的把这段曲谱记录下来，让它陪伴我走完以后的路。
”说完贝多芬起身吻了爱丽斯之后，又走到了圣诞夜凛冽的寒风中。
贝多芬一生可以说是落魄穷困，但是，他能在自己最痛苦的时候，把幸福带给他身边的人。
他对生活充满热情，从他的曲子中我们便可以体会到。
虽然有时愤懑悲伤，又有时彷徨痛苦。
但是，贝多芬绝对不是那种生活在逼仄小洞里的人，他的胸怀如银河般宽广。
他从未对生活有任何不满，也未对自己不公平的命运长嘘短叹。
也许这就是我们所称的“伟大”吧
描写听钢琴曲《致爱丽丝》后的感受。
请问怎么写
求100字左右供我参考，多多益善。
谢谢。
致爱丽丝》是贝多芬的为数不多的钢琴曲。
贝多芬一生没有结婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。
在他将近四十岁，他教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。
在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《A小调巴加泰勒》的小曲赠给她。
贝多芬还在乐谱上题上了“献给特蕾泽”这样几个字。
十九世纪六十年代，德国音乐家诺尔为写贝多芬传记，在特蕾泽·玛尔法蒂的遗物中，才发现了这首乐曲的手稿。
1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，诺尔把曲名错写成《献给爱丽丝》。
从此，人们反而忘记了《献给特蕾泽》的原名，而称之为《献给爱丽丝》了。
《致爱丽丝》以一阵悠扬的曲调开始，体现了一种明朗，欢乐的情绪在里面，中间有很小的一个片断，色彩暗淡，节奏强烈，表现了孩子气的烦恼情绪，但很快又回复到全曲主导的那种快乐的曲风。
听了之前让人振奋，如涓涓细流流进自己的心田，一股清凉的感觉到达自己的内心深处，让人觉得宁静，安恬，所有的烦恼，都已离自己而去了
回归灵魂深处的索求-宁静，《致爱丽丝》不得不听的理由。
《嘘，别提爱丽丝》400字读后感
以下是读后感写作方法：授人以鱼不如授人以渔一篇读后感，不能写出诸多的感想或体会，这就要加以选择.作为初学者，就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写.要注意把握分析问题的角度，注意联系自己的实际情况，从众多的头绪中选择最恰当的感受点，作为全文议论的中心.初中作文课中，除了写读后感外，老师还会要求同学们在看完一部电影或参观完某一展览后写观后感，观后感的写法与读后感是一样的，只需在第一部分简述所观的内容，然后引出观点，展开论述就可以了.作文指导:短评精选 短评是针对某一人物，某一事件，某一现象或某一观点进行的简短评说，属于评论的一种. 这类文章的特点在于评，或者评出人物的思想精神，或者评出事件的内涵道理，或者评出现象的本质底蕴，或者评出观点的价值意义.评论文章的种类很多，如:政治评论，时事评论，经济评论，新闻评论，文艺评论，书刊评论，思想评论等. 对中学生来说，主要是把握思想评论和文艺评论. 要写好短评，必须注意以下几点.1.述是手段，评是目的. 不述其事，评无依据;不评其理，述无意义. 但是述和评不可平分秋色，因为评是目的，是述的主旨和归宿. 如林默涵的《说小》，开头就是先说我们这些人的毛病，往往就是犯在轻视小事上面，然后再针对述的现象进行评析;再如朱光潜的《谈白居易和辛弃疾的词四首》，开头也是先介绍四首词的情况，然后用大量篇幅对这四首词进行赏析. 如果介绍重于分析，便会成为介绍性文章，这是写评论之大忌.2.述有选择，评有针对. 要述的人，事，物很多，在一篇文章里为什么述此而不述彼，这同评的针对性有关. 林默涵为了号召人们切实做一点应当做的小事情，所以他就在述中抓住人们日常生活中容易忽视的小问题进行介绍. 如果述的材料没有选择，那样的道理将会缺乏针对性，将会杂乱无章.因此，在一篇文章中要评述相通，述评相联，即述的材料与评的道理紧扣一个中心，抓住一个角度，绝不可南辕北辙.此外，写思想评论还须注意以下两点:1.思想评论要有及时性. 它与针对性密切相关. 及时，评论的针对性就更强.所以，思想评论要针对现实，下及时雨，当风起于青萍之末时，就要作出判断，不要放马后炮，做事后诸葛.2.评论要实事求是. 思想评论，要就事论理，实事求是，不能乱扣帽子，无限上纲.写文艺评论须注意以下几点:1.精读原作. 首先必须认真阅读原作，这样才可以取得对原作主要思想，艺术形象，艺术技巧等的评论权. 其次还要阅读序跋，注释，查阅有关资料. 为了使自己的评论能中肯，必要时还应参阅现有的其他人的评论，聊作构思时的参考.2.实话实说. 有好说好，有坏说坏，肯定否定，孰褒孰贬，都要恰如其分.3.不落俗套. 文艺评论贵在有新意，不要陈词滥调. 对于文艺作品，要注意多角度，全方位进行评论分析，力求有新的发现，新的见解.4.看重艺术分析. 文艺作品包括思想性和艺术性两个方面. 而思想内容又必须通过一定的艺术形式表现出来，要理解作品的思想内容，又往往要从它的表现形式入手. 因此，对作品的艺术分析，是文艺评论的重要方面.
《致爱丽丝》让人听了的感受
《致爱丽斯》，德国音乐家贝多芬作于1810年4月27日，相传是为其学生特雷泽·马尔法蒂而作。
后来特雷泽将这个曲谱转送给居住在慕尼黑的女友布莱托露。
德国音乐学家诺尔发现此谱，于1876年公诸于世。
诺尔称乐谱手稿题词为“献给爱丽斯作为纪念，4月27号，路·冯·贝多芬”，将“特雷泽”误为“爱丽斯”，因此就以讹传讹，“致爱丽斯”成为了正式曲名。
《致爱丽丝》曲旋律清新明快。
乐曲是A-B-A-C-A的回旋曲式,节奏3\\\/8拍.A段中基本主题是建立在a小调上清新朴实的旋律:第一乐句中,首先,前三个乐节是右手的单声部作环绕基本主题的处理,收回在低声部的主音la音上,色彩黯淡,同时又表现了主小调的纯朴和亲切,紧接着是左手伴奏的给出,表现了孩子气的情绪.第三小节和第四小节,则是左右手的交替分解和弦,犹如贝多芬在与爱丽丝亲切的交谈.第二乐句是第一乐句的反复型,只是最后的分解和弦是结束在了主音la上,反复之后, 随即转为了a小调的关系大调C大调上,情调也顿时明朗了起来. 从第十小节开始,是连续不断的八分音符的三连音的分解和弦的使用,并形成了一种固定的节奏, 增加了音乐的动力感,使乐曲更具有了流动性与歌唱性,左手是三连音的大跳递进,右手则是七度大跳后又反向逐级填充,既像在亲切的交谈,又仿佛是作者从另一个角度对女孩天使般形象的赞美.然后从第十四乐节开始,是左右手八分音符八度连续衔接,开阔了音程,紧接着又回到了下八度的mi音上,然后是小二度的重复演奏,很自然的引出了主部的再现, A段是个清新~明快的主题,犹如涓涓山泉在歌唱. B段是很有色彩的第一插部, 它一开始就建立在了一个新的调式F大调上, 情绪欢快、色彩明朗.使得乐曲从刚开始a小调柔和温情的情绪中跃入F大调明亮欢快的气氛之中，在F大调上奏出了歌唱性十分强~并且十分活跃的华彩乐句,由三连音的和声引出,八分音符的节奏,整齐而有力量,右手快速地分解和弦音型,使主题更加活泼流畅, 它活灵活现地为人们描绘出了女孩心灵的另一个侧面，使人感到在端庄的同时，仍然不失欢快与活跃、爽朗而天真的单纯.接着,经过一连串快速音的过渡,又回到了A段,依旧的明朗,祥和。
在紧接着A段第一次再现而出现的C 段中,乐曲由主部的灵巧,秀丽,转变为了严肃,庄严,在情感上也有了变换,好似作者在沉思,情绪显得热烈而稳重,在八分音符水平进行的旋律线的衬托下,突显了主旋律和声的效果,右手是由三连音组成的乐句,表现了强烈的情感, 经过一段急速下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到A段，乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。
乐曲以回旋曲式写成。
一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。
这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。
第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。
一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。
乐曲在欢乐明快的气氛中结束。
伴奏声部的低音区与主旋律的紧密配合，很有特色地表达了女孩的优美,天真.在本曲中,也有莫扎特音乐风格的体现。
《致爱丽丝》似乎有一种力量，让你我相信生活的美好，爱情的美好。
静静地聆听着这一钢琴曲，似乎把人带入了另一世界，在那里只有快乐，只有美好，只有恬静，没有烦恼，没有痛苦。
听者就像进入了桃花源。
也令我们相信爱情，憧憬爱情。
它基于一个纯朴而亲切的主题：这个主题把特蕾泽温柔、美丽的形象作了概括的描绘。
给人以极为深刻的印象。
好似贝多芬有许多亲切的话语正向特蕾泽诉说。
后半部分犹如二人亲切地交谈。
《致给爱丽丝》曲调温柔而亲切，情调、感情明朗，时而情绪严肃而稳重，好似作者在沉思，表现出热烈的情感。
乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。
喜欢贝多芬的《致爱丽丝》，喜欢它的欢快的旋律，喜欢它的纯净，喜欢它的浪漫故事，喜欢它的洋溢着的甜蜜感情，更喜欢贝多芬乐观的情操。
人们说他的九首交响曲像珍珠一样闪闪发亮，我却说，《致爱丽丝》像银河中一粒星尘，但它所发出的光却似乎能直透入人心。
其舒缓优美的旋律及精神征服了我的心。
望采纳
读了致爱丽丝这篇文章你有什么感想
贝多芬1810年所作 个冬天的夜晚 ——致爱丽丝 贝多芬的一生是伟大的，也是充满苦难的。
世界不曾给过他什么欢乐，而他却创造了永久的欢乐献给了世界。
当人们感到忧伤的时候，贝多芬会悄然来到他们身边，在琴弦上唱出他那隐忍的心曲，安慰着那些哭泣着的人们。
所以，罗曼 . 罗兰才说，贝多芬是依靠心灵的善良而伟大的英雄。
贝多芬二十几岁时的一个冬天，一个寒冷的圣诞节之夜，贫困、孤独的青年音乐家，一个人徘徊在维也纳的街心，仿佛在寻找什么，又似乎是漫无目的，仅仅为了享受一下这圣诞之夜的冷寂的星空…… 空气中飘过了富人们餐桌上的烤鹅和苹果的香味，年轻的贝多芬在寒风中高昂着头颅，火焰般的卷发在风中飘扬……他的心灵似乎感到了一股冲动…… 突然，他看见一位身体单薄的小女孩，匆匆地从教堂的那边走过来。
她的脸色那么难看，仿佛正因为什么不幸的事儿而感到绝望，她的弱小的身体在寒风中哆嗦…… “小姑娘，什么事使你这么伤心，我能帮助你吗
” 原来，小女孩叫爱丽丝，她的一位邻居雷德尔老爹正病得厉害，他身边一个亲人也没有，唯一的小孙女上个月也得伤寒病死了。
雷德尔老爹哭瞎了眼睛，正躺在床上发着高烧。
他有一个愿望，在这个愿望没有实现之前，他是不能死去的，否则，他的灵魂就不能升入天堂。
小爱丽丝说，“先生，雷德尔老爹是个善良的人，他爱画画，爱听音乐。
每到春天，他就骑着马到森林里去，秋天带着一大捆画回来。
他把卖画的钱都分给了我们这些穷邻居，而他自己穷得只剩下一架破钢琴。
他病了，他天天都念叨：‘让我再看一眼森林和大海吧，让我到塔希提岛，到阿尔卑斯山去看一眼它们吧
……这是我在这个世界上最后的唯一的愿望啊
’”小女孩含着泪水告诉面前的这位先生说：“多好的老人啊
可是没有人能帮助他实现这一愿望
” “不，也许有的
” 就在这个寒冷的圣诞之夜，青年音乐家随着小爱丽丝来到了老画家的身旁。
他轻轻地打开了老画家的那架旧钢琴的琴盖。
他坐在这架旧琴前，心中似有一种神秘的激情涌起……他的手指轻轻的按动了琴键…… 是的，他的灵感和激情迸发出来了，在他接触琴键的的一刹那间，仿佛有一仲无法言说的神秘召引，又若内心深处正在接受神祗的帮助，他弹奏着，弹奏着……那么自如，那么专注…… 这时候，雷德尔老爹停止了咳嗽，好象是一种回光返照似的，他坐了起来，咧开嘴巴，微笑着，头部也随着音乐的节拍摇晃……小爱丽丝更是满脸惊讶地望着这架破旧的钢琴，好象在怀疑，这位年轻的先生是不是一位巫师，怎么好象具有魔法一般…… “啊，看到了
我看到了
阿尔卑斯山的雪峰，塔希提岛四周的海水，还有海鸥、森林、耀眼的阳光……全看到了
啊，上帝
我的灵魂终于可以升入天堂了…… 雷德尔老爹扑上前，拥抱了正沉醉在琴声里的音乐家。
“先生，感谢你让我在圣诞之夜看到了我想看到的一切——我终生热爱的大自然。
” 贝多芬站起身，“不，是你那仁慈的心灵在召引我，在趋动着我，还有您，美丽可爱的，天使一般的爱丽丝
是您把我引到了这架钢琴前……” “不，是您帮助雷德尔老爹实现了他的美丽愿望。
” “请允许我把这首曲子献给您吧——可爱的小爱丽丝。
”说完，青年音乐家低下头，轻轻地吻了小爱丽丝，然后猛地转过身，拉开门，大步走进了夜色中，他的火焰般的卷发在风中飘扬，雄壮的姿态活象一只雄狮…… 许多年过去了，贝多芬从没忘记过这个冬天的夜晚。
他的心灵常被一种难以名状的感情缠绕着。
终于有一天，他凭着准确的记忆，写出了那首曲子，他的心情才稍微平静了一些。
他难以忘怀那位善良、美丽的小女孩爱丽丝。
他不假思索地把这首钢琴曲题名为《致爱丽丝》…… 应该说，贝多芬是集西方古典音乐之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家，但有些器乐小品同他的那些大手笔相比，又形成了鲜明的对照，同样给人们留下了深刻的印象。
钢琴小品《致爱丽丝》就是这方面的典型。
贝多芬一生没有结过婚，但他却一直在为甜蜜的爱情而不懈地追求着，《致爱丽丝》的创作就包含了这样一个富于浪漫色彩的故事：当贝多芬年近40岁时，他曾带过一个名叫特蕾泽的女学生，并对她产生了好感，此时的贝多芬心情非常荡漾，于是写下了一首钢琴小品送给了这位学生，并在乐谱上题上了献给特蕾泽，后来，这份乐谱一直就留在了特蕾泽那里。
贝多芬逝世后，在他的作品目录中也没有这个曲目，直到40年以后，德国音乐家诺尔为写贝多芬的撰记，在整理特蕾泽的遗物中才发现了这个手稿，但在发表这个乐谱时，却把特蕾泽笔误为爱丽丝，待要澄清的时候，人们已接收了《致爱丽丝》这个既成事实。
但我却认为，特蕾泽也好，爱丽丝要好并不是最重要的，我们可以理解为贝多芬归根结底要献给的，是崇高的爱情，是人类所有善良的女性。
在这首《致爱丽丝》中，贝多芬基于了一个淳朴而亲切的主题，把特蕾泽温柔、美丽的形象作了概括的描述，在作品的前半部分，好似贝多芬有许多亲切的话语正在向特蕾泽诉说，后半部分听起来好象二人在亲切地交谈 。
听贝多芬《致爱丽丝》有感
贝多芬生命的狂想曲。
