怎么给一年级新生作规矩
一年级新生应该培养哪些良好的习惯呢
一、良好的生活习惯 (一)养成一定的时间观念和遵守合理的作息时间的习惯 力求让孩子做到定时起床，定时睡觉，不睡懒觉。
教师要及时做好家长的思想工作，教育家长不要由于自己爱看电视而影响孩子的睡眠，应该规定孩子起床的时间和出门上学的时间。
上学时间过早，校门尚未开启，学生在马路上游荡，容易发生意外事故；上学迟到，不仅会影响孩子本人和班级同学的学习，还容易使孩子产生拖沓、不求上进的思想。
孩子晚上睡觉前脱下的衣、裤、鞋、袜要求他自己折叠整齐，放在固定地方。
穿着要整齐，穿戴时不丢三拉四。
穿衣、脱衣、洗脸、刷牙动作利索，不拖延时间。
通过不断的要求和督促，使孩子养成无论于什么事都不浪费时间的习惯。
(二)养成良好的卫生习惯 要求孩子不喝生水，不吃不洁食物，生吃的瓜果要洗于净。
教育儿童不挑食，不偏食，饭后不作剧烈运动。
坐、立、行、睡、读书、写字保持正确的姿势，读书、写字时眼和桌面距离不少于33厘米；不在光线暗淡或直射阳光下看书；不躺着、走着或坐车时看书；看电视要有节制，每天不超过1小时，与屏距离至少保持2米以上，否则会影响孩子的健康。
(三)养成自己的事自己做的习惯 要求孩子对生活上的能自己做到的尽量自己去做，自己的东西自己整理，如穿衣、叠被、洗脸、洗手、收拾房间、扫地倒垃圾、洗袜子、洗手帕等，并教育他们做事认真，不丢三落四，从而培养孩子的动手能力和和爱整洁，有条理的好习惯。
目前孩子自我服务习惯很差，这是一个令人十分担忧的问题。
如果任其存在下去，孩子长大后就无法承担肩负的历史重任。
应该说，这不是孩子的过错。
孩子能力的逐步发展，加上好奇，总是希望用自己的双手做些事情，这时如果能给予及时的引导和具体的指导，就能在孩子不断享受到成功欢乐的同时，使他们形成劳动观念，形成必要习惯。
可是大多数家长出于对孩子的宠爱，怕孩子劳动会吃苦受累，或者影响学习，就什么都由出己包揽。
时间一长，孩子的劳动热情消失了，责任感也没有了，认为父母的照料是理所当然的，无形中形成了以“我”为中心的思想。
在这种情况下再来培养孩子的劳动习惯就困难多了。
因此，教师应充分发挥家庭教育的功能，利用家校联系手册，及时与家长取得沟通，抓住入学后孩子具备一定劳动能力，有劳动欲望这一有利时机，及时培养孩子的独立生活和自我服务习惯。
二、良好的行为习惯 良好的行为习惯，对孩子来说，主要使用“您好、谢谢、对不起、再见”等礼貌用语；家中来客，做到尊敬有礼，家长与别人谈话时开别插嘴，客人问话，诚实回答，态度大方；不讲污言秽语；尊敬老师和长辈，友爱同学和同辈小朋友，爱护比自己年纪小的弟妹和小朋友；对残疾人有同情心，主动热情帮助；遵守纪律和公共秩序；保护公共财物；诚实；不说谎；不贪小便宜等。
三．良好的学习习惯 一年级学生的学习习惯主要包括：上课习惯、课前准备习惯、 作业习惯、书写习惯、预习和复习习惯以及文具的整理习惯和使用习惯等。
怎样真正使一年级新生养成良好的习惯，教师应努力做到以下几点： (一)正面强化，晓之以理 儿童的道德品质和行为习惯教育是一个知情意行相统一的过程，而良好的习惯最终要落在个体优良的外在行为上，因此，习惯的养成主要应通过行为训练和行为强化来进行。
碰到孩子沾染了某些不良行为，教师要及早教育。
先要诚恳地、耐心地告诉他，这个行为是错的，帮助孩子辨别是非，提高道德判断能力。
再引导孩子分析这个行为会造成怎样的后果，在孩子头脑中建立起一个空间观念。
然后可以以商量的语气建议用另一种好的行为来补充。
切不可在孩子还没有真正认识错误时，满足于孩子的口头认错，或只是大声训斥，作为惩罚。
这样做不能起到教育作用。
在培养孩子良好行为习惯的过程中要坚持循循善诱，根据孩子的个性特点采取灵活多样、生动形象的教育方法，引导孩子乐意去学去做，并坚持下去。
如在课堂上，针对有的孩子作业速度慢，经常拖拖拉拉的毛病，可以利用手表对他的作业进行记时，发现有进步及时鼓励：“你这一次的作业做得真快，比上一次快多了。
”“你看，又快了二分钟”，从而激起孩子要求越做越好、越做越快的热情。
经过反复锻炼，既加快了孩子的作业速度，又培养起孩子按时完成作业的好习惯。
而在平时的学习和活动中，看到孩子们中有一些良好习惯的萌芽出现，老师的肯定、赞许的目光也是对这种行为的积极强化，久而久之，孩子就养成了习惯。
同时以形象化的宣传教育，使学生树立养成良好行为习惯的意识也是必不可少的。
思想是行动的先导。
学生有了正确的认识，才会有良好的行为。
使学生懂得“为什么这样做”，是养成教育的前题。
根据《小学生守则》和《小学生日常行为习惯》的内容，又结合班级学生的情况，制定班风、班规，再配以寓言故事、名言警句、儿歌等加以强化。
把抽象的概念变得具体、形象、生动，让学生从中受到感染和启迪。
比如宣传《小学生日常行为规范》的第一条“尊敬国旗、国徽……”时，教师运用生动的语言讲解国旗的来历、国徽的含义及《国歌》的产生历程，同时从中国近代史中选取讲述了许多先烈们为缔造新中国、前赴后继、血染疆场的动人故事，使学生对国旗、国徽的崇敬、热爱之情油然而生。
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由于每周坚持这样的宣传、诱导，每周宣传《规范》中的一条，以利于学生消化理解，在理解的基础上熟记，净化了学生的思想，形成了养成良好行为习惯的思想意识。
(二)言传身教 ，动之以情 夸美纽斯说过：“教师的职务是用自己的榜样教育学生。
” 学生具有很强的向师性，在培养学生良好心理素质的过程中，班主任的榜样作用是十分重要的，他的以身作则是孩子养成良好习惯的极为重要的外部条件。
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因为教师是班集体的组织者、指导者，他的一言一行往往在不知不觉中对学生产生巨大的影响。
尤其是低年级学生，由于年龄小，他们好奇、善模仿，教师是他们的偶像，必然会成为儿童心目中最崇高、最有威信的榜样。
教师的思想、信念和道德，以及态度、仪表和良好的言行等方面，在班级管理和教育教学过程中，对学生的成长产生着潜移默化的积极影响和教育作用。
“学高为师，身正为范”，正是这个道理，而《论语子路》记述孔子的言论：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。
”更肯定了教师身教的重要性。
所以，作为班主任，身教的重要性显得尤为突出。
在平时， 教师要身体力行，要求学生做到的，教师道德要自己做得到。
上课起立时，教师标准的站姿，就是无声的命令；下课后，教师随手关灯，就是最好的榜样。
走进教室，看到地上的纸屑，不动声色地把它检起来放到垃圾桶里；地上脏了，主动拿扫帚扫干净；桌面脏了，自己擦擦；桌椅歪了，排一排……那么，在这种潜移默化的影响下，教师即使不提明确的要求，孩子也会自然而然地养成良好的行为习惯。
对学生好的行为，一个赞许的眼神，一句热情洋溢的话语，一个亲昵的动作，一个微笑，都能对学生起到激励的作用。
此外，在培养过程中，教师要经常运用检查、鼓励、表扬、批评等手段进行强化，促使孩子早日养成良好的习惯。
(三)严格要求，持之以恒 不少教师为培养习惯也做了不少工作，但总是收获不大，一个重要问题是：缺乏严格要求。
如有的教师虽然也对孩子提出—定的要求，但为了抓教学质量把所有的时间和精力都用在教学上，在行动上不加以督促，遇到困难后就任其打退堂鼓。
这样不仅不能养成良好的习惯，还会加深孩子的惰性，使他们越来越缺乏迎战困难的勇气，这种做法有百害而无一利。
教师对孩子的要求不宜过多、过高，要切合他们的实际。
要求一旦提出，就要督促孩子做到，决不轻易改变。
良好习惯的养成也不是一朝一夕的事，它必须经过长期的训练。
为此，教师一定要有耐心、要持之以恒。
同时要讲究科学性和渐进性。
目标的达成不是一蹴而就的，应根据学生的年龄特点和心理特征，由易到难，把握好训练的层次，将学生应掌握的规范分解成若干个小点，帮助学生逐渐掌握。
一个规范可以分“小步子”实施，一步一步地训练，使学生一步上一个台阶，逐渐适应小学生活；也可以一个月或一周抓一个训练重点，一点一点来训练，逐渐增加训练内容，将总目标分解、落实到各个阶段的小目标中去实现，而且要允许学生反复。
加强针对性和实践性由于小学生的自制能力较差，他们的认识和行为常常会不一致。
即使他们了解并熟记了各种规范和要求，有些不良的行为习惯仍旧会冒头，将教师辛勤工作的成果付之一炬。
这就要求教师要随时抓苗头，强化常规训练。
培养学生良好的行为习惯要讲究科学。
不遵循学生的心理特点，一味地高标准严要求，有时只会适得其反。
（四）家校合一，导之以行 学生成长的第一个现实存在即身体,是由家庭提供的;学生成长的第一社会存在即教育环境,也是由家庭提供的家庭是学生成长的摇篮,家庭教育是一切教育的基础。
学校的实施者是教师，家庭教育的实施者是家长，不论教师还是家长，都希望孩子有出息。
因此，学校教育、家庭教育在目的、原则方面是一致的，但是二者的环境、方式以及影响力等方面则差距很大，需要相互补充、配合和支持。
日常生活中，父母对子女进行启蒙教育，言谈举止影响着孩子，孩子总以自我为中心的品行形成的最主要、最直接原因也恰恰在家长。
如在学校，我们教育孩子孝敬父母，可是在家里许多父母却总是无休止地疼爱孩子担心这，担心那，却没有教育孩子如何成为一个有孝心的人。
这样，两种教育脱钩，就使学校进行教育留于形式。
研究发现，所谓“问题儿童”多数出生在对子女溺爱、父母对孩子态度不一等因素的家庭。
所以只有把学校和家庭结合起来，让父母配合学校，才能取得教育的成功。
既然对孩子良好习惯的培养，有一个从学校到家庭或从家庭到学校的过程，那么要使孩子养成良好的习惯就应该加强与家长的联系，取得家长的大力支持。
为了取得家长的大力支持，首先要做好家长的工作，可以通过个别交谈、个别约谈、家访、与家长建立联系本等形式了解并理解家长的教养心态，教育行为，注意尊重家长的人格，以平等、友善、建议式的口吻与家长共同商讨，解决问题。
并向家长宣传正确的教育方法，提高家长的认识，引导家长转变教育观念，不要只注重孩子的智力开发而忽视习惯的培养，使他们懂得作为一个称职的家长，不仅要为孩子的成长提供必要的物质条件，从生活上关心他们，提供和谐的成长环境，还要从小培养他们的良好的习惯。
要通过言辞、情感和行为潜移默化的催发孩子，要让孩子学会做人的基本道理，同时配以具体指导，这里既包括对某些行为动作在技术上的指导，也包括在孩子遇到困难时如何克服它的指导。
这样家校合一共同施教，在充分尊重孩子、理解孩子的基础上，引导孩子与教师，孩子与家长制定在园、在家应遵守的，科学的、合理的生活规则、学习规则、游戏规则，并且贯穿于一日生活中，将这种带强制性的，必须遵守的规则，内化为自主的、自觉的、习惯性的良好行为，从而使孩子较为顺利地养成一些良好的习惯，并顺利地融入小学生活。
总之， 对低年级学生进行好习惯的培养是个繁琐细致的工作，它是需要所有老师共同进行的一项综合性工作。
我们必须抓住时机，循循善诱，使孩子们真正做到“好习惯，早养成，益终身”。
为了达到这个目标，我们还要把这项工作认真细致地坚持下去，使每位学生都能养成良好习惯。
该文章转自[小学课堂在线]：
《再别康桥》的原文
一男一女，儿子李国豪，女儿李香凝 李国豪--Brandon Lee 出生地：奥克兰--加州西部港市 星座: 水瓶座 生于1965年2月1日 死于1993年3月31日 身高：183cm 体重：67kg 身高：183cm 体重：67kg 演艺历程 8岁前居住香港，8岁时父亲李小龙去世，移居美国洛杉矶。
就读于波士顿埃马逊卡列电影学校学习电影制片，中途辍学。
1986年由该校推荐赴演技教室学习表演，后出演影视片。
20岁时出演电视剧《功夫圈》Kongfu the Movie，作为李小龙的替身登上银屏，一鸣惊人。
1986年出演D&B公司制片的电影《龙在江湖》Logacy of Rage。
曾出演原西德的动作片。
1990年出演美国电影《小东京杀人事件》Show Down in Littel Tokyo 1991。
1992年主演好莱坞电影《烈焰》Rapid Fire，获巨大成功。
1993年在好莱坞拍片时被实弹击中，当场死亡。
年仅28岁。
遗作是《乌鸦》。
龙在江湖 1986 导演：于仁泰 主演：李国豪 Bolo Yeung 功夫大电影 Kung Fu: The Movie 1986 导演：Richard Lang主演：李国豪 大卫•卡拉丁 闪电行动--Laser Mission 1990 导演：BJ•戴维斯 主演：欧内斯特•博格宁 李国豪 浴血蛟龙--Showdown in Little Tokyo 1991 导演：马克•莱斯特 主演：迪•卡雷利 杜夫•朗格 烈焰--Rapid Fire 1992 导演：德怀特•利特尔 主演：李国豪 雷蒙德•巴里 李小龙传奇--Curse of the Dragon 1993 主演：李小龙 尚格•云顿 乌鸦--The Crow 1994 导演：亚力克斯•普洛亚 主演：李国豪 白灵 一生简介 李国豪从小生活在武术的环境下，他刚刚学会走路动作，就开始自觉地模仿武术动作。
李小龙也有意识地培养他，但很快就放弃了。
因为李国豪在幼儿学校经常炫耀武力，跟同学打架，打得同学鼻青脸肿，致使家长向李小龙告状。
李小龙为避免麻烦，不再教儿子。
李小龙在一篇自传性的文章中说：“至于孩子的将来，还是让他自由发展好了。
” 1970年，李小龙携妻子回香港度假，5岁的李国豪随父亲上电视台作武术表演。
父子俩都作了脚踢木板的表演，人们对李国豪的功夫惊叹不已。
鉴于李国豪好斗的性格，李小龙曾多次表示不能教他习武。
但李小龙的话往往又是不算数的，他仍教李国豪功夫，并且是攻击性非常强的截拳道。
李国豪小小的年纪，哪里领悟到什么截拳道的旨义，他只会见人拳打脚踢。
李国豪跟父亲学武的经历非常短暂。
7岁那年，李小龙“死于非命”。
在葬礼上，李国豪指着父亲的遗体叫：“Movie
Movie
”(电影
电影
)他以为父亲是在拍电影。
20年后，李国豪却是在拍电影时奇怪地死去，又是一起“死于非命”
父亲死后，李国豪随母亲定居西雅图。
母亲莲达，鉴于丈夫练武经受的磨难和死后的阴影，竭力反对儿子国豪学功夫，而主张他安心念书。
这情形，极似李海泉夫妇对儿子李小龙未来的期望。
李国豪的性格跟父亲极相似。
他喜好打架斗殴，滋事生非，他两次被中学除名勒令退学。
进第三所中学又中途辕学，结果不能毕业。
李国豪既打别人，也挨别人的打。
于是就拜父亲的生前挚友、武术家依鲁桑杜为师学武术。
李国豪对武术没有父亲那样虔诚、执著。
据后来亲睹过李国豪身手的陆正说，他的功夫与李小龙相去甚远。
莲达说李国豪，他从小就是“反斗精”，天生的叛逆性格，而不听母亲和老师的劝教。
他对找他麻烦的小朋友一律还以颜色，结果没有中学可以容身。
他曾说：“我相信反叛的哲学。
”这种反叛精神，至他读大学都不见丝毫改变。
李国豪是读特别班才拿到同等学历的中学文凭的。
随后，他到离家万里之遥、位于美国东北部的波士顿，就读于麻省爱默生学院戏剧表演系。
这是他违背母愿的选择，因为李小龙的缘故，莲达不希望儿子做演员，而做一名生活宁静、收入稳定的医生。
李国豪是在父亲的光环和阴影下长大的。
李国豪的外貌更象欧美人，他从小在美国长大(只在香港生活过一年多)，他的意识中他是美国人。
因为他父亲的名气太大，人们总把他说成中国影帝、或中国功夫大师李小龙的儿子，因此，他怎么也做不了美国人。
曾跟李国豪合作过拍片的香港导演于仁泰说：李国豪陷入“情意结”而无法自拔。
他常想：自己是中国人
自己是香港人
自己是美国人
他曾对于仁泰满腹牢骚地说：“呸，美国人不当我是美国人
我又不算是中国人
又不是香港人
” 李小龙既给儿子带来荣耀，也带来过耻辱。
李国豪说：“我两岁开始，父亲就教我学功夫，他是我心目中的大英雄。
” 然后，李国豪稍大时从一份杂志上看到他父亲是死在一个女人的床上的，并且说他父亲与这个女人关系的密切甚于他母亲。
李国豪难于接受这样的事实，这对他刺激太大了，他曾沉默忧郁了好些日子。
李国豪后来说，父亲死后，“报上出现种种传闻，说他吃了禁药(指大麻)，甚至玩巫术(指在室门悬明镜驱邪)，这对我打击很大。
” 很长一段时期，李国豪禁止别人谈他父亲，说他是李小龙的儿子。
若有人无意中提及，他立即会示以愠色，甚至以拳还击。
李国豪一度拒绝看他父亲拍的电影。
他远离家乡与亲人去波士顿上大学，很大的原因，是想从父亲的阴影下逃离出来。
李国豪学的是表演，从事业的角度讲，留在西部的机遇要大一些，但他却去了东部。
无独有偶，李国豪与他父亲，都是由于香港而促使他们在影坛出名的。
李国豪从20岁起，到纽约市谋生，他一边上演艺课，一边在百老汇充当跑龙套的小角色。
纽约是仅次于洛杉矶的全美第二大电影电视制作中心。
从这点来看，李国豪当时混得并不怎么样。
因为任何一个学表演的人，都想主演电影，绝不会满足于在舞台跑龙套。
据后来传出的消息，说美国很多片商都想借李小龙的知名度，而约他儿子李国豪拍动作片，遭到李小龙遗孀莲达的婉言谢绝。
这类消息的可信度，值得怀疑。
倔犟的李国豪是不会听从母亲安排的。
因于他父亲的荫庇，他在演艺上的运气，不象父亲那样多舛。
他21岁时，已先后实现他的影视梦。
他的电视片处女作是哥伦比亚电视公司的长片《功夫》，电影处女作则是由香港出品的《龙在江湖》。
李国豪绝没想过他要去香港拍电影，因为他仇恨香港。
1986年，香港导演于仁泰奉老板潘迪生之命来到纽约，游说李国豪赴港拍电影《龙在江湖》，遭到李国豪一口拒绝。
他认为：香港人在舆论上杀死了他父亲。
他甚至对亚洲人也反感，当于仁泰问为什么，他忿忿道：“亚洲人使我父亲死亡，他死在亚洲。
”于仁泰解释道：“如果你父亲不回亚洲他不会成名，也不会掀起国际间的中国功夫热。
” 于仁泰凭着流利的英语，凭着真诚和耐心，终于打动了李国蒙，加之他也确实对这个剧本感兴趣，终于答应赴港拍门。
因为他是李小龙的儿子，他成了媒介追踪的热点。
一记者问他对香港的印象，他说：“我最早的记忆是香港的臭味。
” 人们无法想象他对香港的印象是这么恶劣，甚至漂亮的香港姑娘也激不起他的一丝好感。
在一个公开的场合，他以鄙夷的口吻形容香港女人是“鸡”(妓女)。
李国豪不承认他是中国人或香港人，他拒绝学讲中国话。
有一次，有人叫他中文名字“李国豪”他也火冒三丈，他要人家叫他的英文名字“Brandon Lee”(普拉顿·李)。
李国豪甚至不愿人家提他的父亲。
这一方面是他不愿背父亲的盛名，一方面又是他想竭力摆脱他父亲的“丑名”。
他说：“我不想人们只知道我是李小龙之子，我不想坐在父亲的魔毯上登天，但这很不容易。
当然，我也有责任，谁叫我不去做牙医
” 在一次招待会上，一群记者问他李小龙对你的影响时，他怫然不悦，怒冲冲地作出退席的姿势。
那时，香港影视界和新闻界的人，几乎没人对李国豪有好印象。
李小龙生前好友陆正，回忆李国豪在港拍片时他们的一面之缘。
在李国豪离美赴港前，母亲莲达有这样的交待，她说你在香港有事可找陆正，陆正是你父亲在嘉禾的同事，是你父亲的挚友，你父亲主演的《龙争虎斗》是他担任摄影。
莲达要儿子转达她对陆正的问候。
别的都不说，就论年龄，陆正是李国豪的叔辈。
小时候，陆正还抱李国豪坐在他膝盖上嬉耍。
且说李国豪来“拜访”陆正，一副盛气凛人、拒人千里之外的架势，他只是说：“我想看看你是什么样的。
”当陆正问起他母亲莲达的近况时，他说他不愿谈，现在唯一想的就是练功。
陆正以为他是个不懂世事只迷练功的白痴天才，看过他的拳脚，却大失所望。
在香港，唯一能和李国豪投机的是女星简慧真。
简在《龙在江湖》中与李演对手戏。
简慧真与李国豪要好，不是因为她的姿色媚态，而是因为她也是混血儿。
香港的传媒没有爆出他们的绯闻，因为都认为，这是不可能的。
7年后，李国豪暴毙的噩耗传来香港。
《明报》记者电话采访简慧真。
简在电话中泣不成声，致使采访中断。
稍后记者再挂电话，简母接话机说简慧真在洗手间痛哭。
简问她母亲，是不是因为愚人节，记者在恶作剧
李国豪最后步入跟父亲一样的噩运。
他从懂事起，一直未能摆脱父亲的阴影。
制片商请李国豪拍片，并非看中他的功夫和演技，而是要创造“李小龙复活”的奇迹。
李国蒙跟父亲，除了血统的差异，外貌差异极微，简直是一个模子倒出来的。
当然，李国豪比父亲要高大，李小龙身高1．73米，正常时体重59公斤；而李国豪身高1．83米，体重73公斤。
制片人为了迎合观众，要求李国豪完全模仿李小龙，甚至连一招一式；一蹙一睁，以及发力搏击时猛禽似的怪叫都要跟李小龙一样。
对此，李国豪非常反感，他常跟他父亲一样，因意见不合而跟导演制片发生争执，甚至以罢演相威胁，他说：“没什么了不起的，我大不了去扫街，还怕个啥
”他冷静时，曾向传媒说自己的苦衷和期望：“我不希望靠父亲的威名才被人接受，我要自创新形象，这样才算符合我父亲的基本精神。
”。
他同时对导演只重动作而轻表演的做法极反感。
他认为这不是他的戏路子，他也不会违背自我走父亲开创的戏路子。
他说：“我父亲先是个武术师，继后才是演员。
我是一名演员，只不过我也懂功夫而已。
” 执拗的李国豪最后仍是跟他父亲一样，以折衷的方式屈服导演制片的意图。
原因也是一样的，这就是最后向票房价值投降。
因为一个领衔主演演员，拍不出卖座的影片，就等于宣判了他艺术生命的死刑。
李国豪毕竟是李国豪，虽然他占尽身材魁梧的优势，但无论演技、功夫、气质等都比他父亲要逊色。
也难怪，他初出茅庐，便挑大梁。
而李小龙磨练了多年，还在好莱坞的银幕跑龙套。
正因为李国豪模仿了李小龙，更因为他是李小龙的儿子，这部在艺术上不算精品的《龙在江湖》，在商业上仍是成功的。
《龙在江湖》之后，李国豪在美国片约不断。
1991年，他的《浴血蛟龙》一片被20世纪福斯公司看好，找他一下子签了三部影片的片约，全是领衔主演。
其中两部“龙片”，一部“乌鸦”。
李国豪得“龙”的荫庇，运气较他父亲好得多。
30而立，一心想当功夫演员的李小龙，30出头还在好莱坞影坛跑龙套，他死前已是大红大紫，好莱坞仍打算小心翼翼地跟他一部接一部来。
而李国豪一家伙就签了三部，此时，他才26岁。
1692年，李国豪的《龙霸天下》公映，各方的反应良好。
他的功夫演技已成熟，龙片的制片人罗勃·罗伦斯高兴地对人说：他父亲在银幕上造型紧张，Brandon(李国豪)则轻松得多，新潮、过瘾。
Brandon是中国和美国的，而李小龙则是纯中国的。
龙片公映，李小龙迷们惊叹不已，说是“龙的复活”，“东方功夫影帝再世”，“李小龙第二”。
已是花甲之年，住在旧金山德利市的功夫黑带十段卡斯楚说，二十多年前，我跟李小龙交过手，也亲眼看过李国豪练功，那时李小龙举起一块木板，要刚学会走路的小国豪抬腿踢它。
现在我看到《龙霸天下》片中的李国豪，简直就以为李小龙复活了
影片成功，李国豪自然收入不菲。
他在华利山的高级住宅区买了一幢私寓。
他谈了一个女友，制片公司的故事编辑丽莎·赫顿，俩人同年，情投意合，同居于华利山的爱巢中。
自从香港一别，1991年于仁泰在美国北卡罗莱纳州再见到李国豪。
他说李国豪比以前要温和多了、礼貌多了，大概是年龄的增大，人懂事了。
在香港与李国豪合作过的高志森，这一年在美国的电视上见到李国豪。
李国豪接受记者的采访，他对记者问起李小龙一点也不反感，还大谈李小龙的电影及功夫，说要学习父亲的长处，比父亲还出色。
高志森惊喜不已，感慨李国豪确确实实明智多了，他已意识到他父亲盛名对他的帮助，但他不为盛名所累，要走自己的路。
李国豪性格演技正成熟，事业如日中天。
1993年4月1日零点30分。
美国北卡罗莱纳州威尔明顿市的电影片场，正在上演一出人间悲剧。
摄影机下的李国豪手提一袋食品，与他演对手戏的迈克尔·麦西(Michael·Massey)站在20英尺外，手持一把0．44口径手枪，枪声一响，李国豪应声倒地，鲜血四溅。
此时正在拍电影《乌鸦》的枪战镜头。
片组的人先是一愣，继而震惊哗然——假戏真演，李国豪中的是实弹
大家急忙把李国豪送医院抢救，12小时后宣告不治身亡。
李国豪中弹直到死，一直处于昏迷状态，未留下一句遗言。
据参与抢救的外科医生麦摩利称：李国豪的死因是失血过多，肺部充满液体，无法呼吸。
据X光片显示，背椎骨被一块圆形金属物击中，而腹部伤口，直径几乎1英寸。
疆耗传出，世界震惊，尤其是港台、美国及世界各地的华人社团反应强烈。
传媒纷纷报道这一噩耗，并追踪及探讨李国豪的真正死因。
翌日，医生在检尸后，宣布李国豪是被一颗零点44的子弹击中的。
因此最先的传闻是谋杀，第一“嫌犯”理所当然是开枪的演员迈克尔·麦西。
24小时后，谋杀说又被推翻。
迈克尔·麦西是按剧情开枪的，他认为他拿的枪里装的是“空弹”(没有弹头的空弹壳，但里面有火药，扣动扳机后，仍能冒出火花硝烟及响声)。
最重要的是，迈克尔·麦西只管拍片时使用枪，而不准备枪，枪是道具总管交给他的。
道具总管自然成了第二“嫌犯”，他称：他只保管枪支，装弹药的是特技人员。
第三“嫌犯”的特技人员称：他装的是“空弹”，装完后，又交给道具总管。
据传媒分析，三个人都有作案的可能：可能特技人员装的是实弹而非空弹，道具总管未检查就收下。
可能是道具总管将枪里的空弹取出，换上实弹。
可能是迈克尔·麦西自己换上的实弹。
谁也没料到会出事，自然也没谁去监督从装弹到开枪的整个过程。
并且，不是马上装弹马上开枪，准备好的枪，有时会延误几天才使用。
因此，这三个人都有作案的可能，却都又证据不足。
警方观看了李国豪中弹的毛片，并会同枪械专家检验了枪枝弹药。
他们提出两种设想；一是装有实弹；二是枪膛里原来就有一颗弹头，装枪者与开枪者都懵然不知，因空弹壳里有火药，其推力仍可将弹头射出，在近距离内仍有较大的杀伤力。
李国豪的死有两种可能：谋杀与意外。
如是意外，这种事故的发生率只有十万分之一，却是让李国豪给撞上了。
据健身房的老板戴维斯说；出事的三小时前，我们还在一起开玩笑，李国豪喜孜孜说，过两个月他就要跟丽莎举行婚礼，做新郎官了。
如果是谋杀，仇人是谁
是片场的当事人及目击者
还是隐在幕后的人
甚至有人怀疑是其父李小龙的仇人，而寻他儿子雪恨。
枪支保管不严，予人的可趁之机实在太多。
警方与记者均对李国豪的品德及行为作了调查。
少数人说他好相处。
多数人认为他脾气很傲，不易相处，但又认为他是这种直性子，末听说他与谁有深仇大恨。
李国豪的女友丽莎也承认：不少人认为他很嚣张。
其实他是自信、认真、直爽，遇事喜欢单刀直入，很多人对此受不了。
不少记者分析，不排除李国豪有仇敌的可能。
因此，也不排除李国豪是被谋杀的可能。
《乌鸦》是一部很邪的电影。
片名本身就邪，在很多国家(尤其是中国)乌鸦被视为一种不吉利的鸟。
而在摄制过程中，片场连连发生意外事故——好几个工作人员受伤或闯祸。
《乌鸦》的主要情节是这样的：李国豪所饰的摇摆乐歌手与他的女友双双被毒枭杀害，李国豪从阴间里还魂而出，为其女友复仇。
这就是说，李国豪在电影中必须死一次，那当然是假死。
谁也没想到：假戏真演，李国豪真的死了
并且永远不能还魂复生
影片已拍了七八成，还有一周便可封镜。
这使人联想起李小龙未完成的《死亡游戏》，片名被人认为也是不吉利的。
李小龙九死一生闯上塔顶，所获得的只是一句关于生与死的铨释：“生是一个等待死亡的历程。
”中国人忌讳在生的时候谈论死，李小龙却偏去触这个大忌。
于是，宿命论者多了一条证明其学说的佐证：天意如此； 若真是如此，老天爷也太不公道了：李小龙只活了32岁，李国豪才28岁
李国豪英年早逝，港人与世界影迷扼腕叹息。
李国豪葬在他父亲李小龙的墓旁，面对着两座坟墓。
作为妻子和母亲的莲达，心情是多么地沉重和悲痛
李小龙之女李香凝 李香凝(Shannon Lee) 出生日期：1969年4月19日 出生地：美国加州奥克兰 功夫巨星李小龙之女，现从影。
李小龙去世时，她只有3岁，对于父亲的印象都是后来从照片和电影以及妈妈、哥哥李国豪的回忆中得到的。
她的身份使她有一定的压力，所以在美国上大学时选读了演艺专业，并在父亲生前好友的帮助下苦练武功。
在洛杉矶电视台做过短期节目主持之后，便飞回香港参加由嘉禾公司投资的《浑身是胆》的拍摄工作，这也是她第一部动作片。
许多国际片商看了《浑身是胆》的首映后，都赞叹她有李小龙的凌厉眼神，她在凝视对手的那一刹那，仿佛李小龙再现。
李香凝在父亲李小龙逝世时只有3岁，长大后与母亲共同管理李小龙基金外，亦曾步上兄长李国豪的旧路，加入影坛尝试做武打明星。
不过，Shannon一直对加入乐坛发展充满兴趣，希望能够成为一个歌手。
当李国豪1993年拍摄遗作西片《乌鸦》时，Shannon从中认识到在片中以五人乐队Medicine成员身份演出的音乐人Brad Laner，为她进军乐坛埋下伏线。
受过正统音乐训练的Shannon，曾在美国被邀请加入一队有意被塑造为“亚洲版Spice Girls”的女子组合，当时Shannon因没兴趣当偶像歌手而拒绝，但此举却令她受到唱片公司注视，并获得唱片合约。
其后Shannon辗转透过唱片监制安排，再遇Medicine的灵魂人物Brad，二人一拍即合，重组Medicine合力制作新碟《The Mechanical Forces of Love》。
Medicine加盟EMI后，本月于英美两地推出新碟，不少外国乐评均对他们赞不绝口，更形容Shannon的歌声“非常出色”、“充满清灵味道”和“犹如云雾在搅拌器中飘动”等。
而刻意表现低调的Shannon，则在歌词小册的鸣谢栏中，称父亲李小龙为BaBa，并指他是自己的strength(力量)来源。
而二十五岁时已结婚并于今年初诞下一女的Shannon，身材较她早年在香港发展时，明显发福了不少。
Shannon更将她怀孕时的感觉及对性爱的体会写成歌词，与拍档Brad凭歌交流各自的家庭生活与感觉，Shannon还在歌曲中大胆揭露自己曾服用迷幻药的体验，比一般主流偶像歌手来得坦白、赤裸和大胆。
李香兰是谁
这首歌原作是日本的玉置浩二生于中国的日本人 为了在上海走红，李香兰很早就已经找到并且认定属于自己的那份闪烁气质。
她原名山口淑子，家人称她为豆豆。
她是日本人，1920年2月12日出生于中国辽宁省奉天(今沈阳)附近的北烟台，不久举家迁往抚顺。
她的祖父山口博自幼酷爱汉学，仰慕古老的中国文化，所以在明治三十六年(1906年)从故乡佐贺县来到中国，并长久地居住下来。
她出生之时，伪满洲国打着“五族协和”的建国旗号成立了，许多日本人都认为一个新的时代即将拉开序幕，可事实却相反。
清朝的末代皇帝溥仪名义上是伪满洲国的元首，实际上却只是个傀儡，实权则由日本关东军掌握着，他们虐杀无辜以致民不聊生。
目睹着中国大地哀鸿遍野、满目疮痍的惨状，在沈阳铁路局工作的父亲山口文雄和同样崇拜中国文化的母亲石桥爱十分哀痛却满是无奈，他们只能把中日友好的希望寄托在这个出生在中国的女儿身上。
他们将她许给当时任沈阳银行总裁的好友李际春将军做养女，李香兰这个名字就是李际春起的，“香兰”是他自己曾经用过的笔名，后来李香兰就以此作为自己的艺名。
1943年，年轻幼稚的李香兰满怀着对中国和日本的爱,对未来生活的憧憬，来到北平，以“潘淑华”这个名字在北平翊教女中念书。
“潘”是她的另一个义父——她父亲的结拜兄弟,当时任天津市长的潘政声的姓;“淑”是源于山口淑子之名;而“华”，则是出生于中国之意。
这个名字当然也包含了希望中日两国友好共处的意思。
北平翊教女子中学，是一所高、初中完备的女子中学。
正是在那里，她受到了良好的教育，为今后的演艺事业打下了基础。
她在所著《我的前半生——李香兰传》中记载了当时学习的情况：“我从东北来投亲，作为一个中国人——潘家的干女儿——上了翊教女子学校，名叫潘淑华……上学时三人同路，放学时有时只剩我一个人。
那时候，我常顺路去北海公园，在无人的小岛上练习汉语发音或查字典，也曾去过远处的太庙。
” 由于她从小天生丽质，说一口流利的汉语，又有一副美妙的歌喉，当“李家有女初长成”时，她的艺术天分和特殊出身很快就被日本侵略者操纵策划的伪“满洲电影协会”相中。
他们动员她入会，并决定将她大力包装，作为中国歌星推出，为侵略政策鼓噪。
年幼无知的她心中满怀对伪“满洲国”的无限希望，在日本奉天广播电台新节目《满洲新歌曲》中演唱了《渔家女》、《昭君怨》、《孟姜女》等中国歌曲，更以一曲《夜来香》而声名大噪。
于是，“歌星李香兰”就这样被推上前台，并且迅速在歌坛和影坛走红，成为家喻户晓的“超级巨星”。
大红大紫之后，李香兰还陆续演了一些替日军宣传，或者粉饰日本侵略战争的电影。
当时谁都以为她是中国人，这也为她带来了以后的不幸。
随着日寇侵华战争不断升级，太平洋战争的爆发，美英两国对日宣战。
日本成为世界人民的敌人，深陷泥沼之中。
一面是杀气腾腾，一面是歌舞升平，在刀光剑影中，她的歌声像搀和了迷魂药的葡萄酒，在抚慰人心灵的同时也消磨其旺盛的斗志。
虽然身处乱世，她受欢迎的程度却有增无减。
太平洋战争开战前期，她在“日本剧场”的演出受到观众的热情捧场，居然有7圈半的影迷包围在她身边，发生了混乱，成为轰动一时的新闻。
当时，她曾收到了日本外交大臣松岗洋右的长子松岗谦一郎的来信。
信上说：“人的价值不能用有无名气来衡量。
人的价值并不表现在人的表面，你应该珍重自己。
现在是个人价值被愚弄的时代，你必须更加尊重自己，否则只能被国家时局摆布。
希望你永远自尊自爱。
” 这些话是耐人寻味的。
在日本历史最黑暗的一个时期，战后被定为战犯的松岗外相之子，给一个冒充中国人(或“满洲人”)，为日本的远东政策效力的女明星写这样的信。
这既让人感受到了自由主义的力量，又让人感受到自由主义的软弱。
它只能作为一种抵制，是不会成事的。
流利的中、日文，令人惊艳的外貌，以及犹如当时好莱坞玉女红星狄安娜·杜萍的欧洲声乐唱腔，完全体现了日本人对于中国女人的理想憧憬。
就这样，李香兰成了关东军推行战争政策中的“糖衣炮弹”。
歌者岁月 李香兰的经历是独特的。
虽然她是日本人一手制造的伪中国演员，拍摄宣传日本的远东政策的影片来慰问日军，成为日本方面所需要的伪满、中国的对日亲善使者，但这些却不 足以抹杀她在艺术上的全部成就。
她的歌声婉转动人，歌唱造诣高深。
学生时代，她曾经跟随一位著名的女高音歌唱家波多列索夫夫人学习花腔女高音，后来就在广播电台担任歌手，这是她的歌坛生涯的起点。
她的一生演唱了无数经典情歌，据她自己在回忆录《我的半生》中说，最受听众欢迎的三首歌是《何日君再来》、《苏州夜曲》和《夜来香》。
《何日君再来》是30年代的影片《三星伴月》插曲，虽然原唱是周璇，但她的演唱却别具另种风情。
就如她的几幅老照片，艳而媚的脸，穿着旗袍，是东方但又不是中国的，眉眼间有一丝暧昧。
《苏州夜曲》是日本作曲家服部良一以中国的旋律为基础，参考了美国的爱情歌曲，专门为她编写的。
《夜来香》恐怕最为大家所熟知，这首歌是百代唱片公司特邀作曲家黎锦光参考中国民间小调为她谱写的，但其中旋律和节奏完全采用了欧美风格，谱成了轻快的慢伦巴，传遍了灯红酒绿的沦陷区。
可惜这却是一首至今没有开禁的歌，虽然很好听，很多人也只能私下唱它。
她在为自己写的自传中说：“尽管这首歌很受欢迎，但流行的时间不长，后来日文版和中文版都禁止出售……理由是任何一首外国的软绵绵的情歌都会使风纪紊乱。
”不仅如此，1945年，她在上海因演唱这首歌还受到工部局的传讯。
她说：“他们怀疑我唱这首歌是期望 重庆政府或共产党政府回来。
” 直到后半生，她还念念不忘这首歌的词作者黎锦光。
1981年，她特地邀请他访日，他们在鸡尾酒会上登台高唱《夜来香》，一群“夜来香”迷则边唱边绕场一圈。
在自传中，她还提到了另一首因被指责为“颓废且挫伤士气的敌国音乐”而被禁的歌曲——《离别的布鲁斯》。
这首歌深受日军士兵的欢迎，当演员应要求演唱这首歌时，军官虽假装有事离开会场，却也流着泪，躲在一边悄悄欣赏。
她的《三年》、《一夜风流》的插曲及《恨不相逢未嫁时》更是令歌迷听后眷恋不已。
1945年6月，当她在上海演唱会表演此曲时，处于战争对立状态下的中、日歌迷都对她如痴如狂。
这也是她最后一次在上海的公开演出，两个月之后，大战结束，她就因“勾结日军”的罪名被逮捕了。
除了唱歌之外，她还曾经在伪“满映”、上海、日本、港台等地拍摄了不少影片。
1991年4月，她亲自挑选了自己拍摄的七部影片，参加香港电影节展映。
这七部影片是：《支那之夜》、《赛昂的钟》、《我的夜莺》、《我一生中最光辉的日子》、《在拂晓里出逃》、《丑闻》、《白夫人之妖恋》。
其中，《我的夜莺》是她在伪“满映”时代拍摄的片子，这部影片花了近两年时间才拍成，耗资25万日元，相当于一般电影投资的五倍。
影片描写的是父女二人悲欢离合的故事，她自己认为这“是一部具有世界性的音乐片，也是日本电影史上一部真正的音乐片。
”《我一生中最光辉的日子》是她于战后回到日本后的代表作，由日本松竹影片公司摄制，描写一个舞女爱上了杀死她父亲的仇人，曾被评选为十部最佳影片的第五名。
《在拂晓里出逃》是由黑泽明编剧的一出爱情悲剧，曾被评为当年十部最佳影片的第三名。
《白夫人之妖恋》则是根据中国民间故事《白蛇传》改编的影片。
《支那之夜》留给观众的印象则是一个美艳的中国女性及其甜美的歌声。
她的歌声给人们以梦想，她出演的电影也轰动一时。
她拍摄了《木兰从军》与《万世流芳》，在《万世流芳》中她因扮演林则徐的女儿而蜚声中国影坛。
她对这两部电影有不同的解释，她认为它们完全可以被中国观众从爱国抗敌——抗日的角度去理解，她甚至说这是中、日双方都能接受的电影。
不过，她真正的红火却是上世纪50年代继演出好莱坞电影及百老汇歌剧后，应香港电影公司之邀拍摄的几部电影，有《金瓶梅》、《一夜风流》、《神秘美人》等等，其中的插曲都由她亲自演绎并灌成唱片。
虽然有人指责她出演的电影充满日本军国主义色彩，但是，艺术不可能完全成为军国主义的宣传工具。
此外，她还参与拍摄了“纪实性艺术片”《黄河》和俄罗斯风格的音乐片《我的黄莺》，并因后者而被苏、日两国的间谍跟踪调查。
对于这些，她说：“日本肯定战败，但正因为战败，所以更要留下好的艺术电影。
当美军占领日本时，可以证明日本不只是拍了战争影片，也拍了不亚于欧美名片的优秀的艺术影片……” 爱情和友情 在一次为由日本人扶持的一份文学刊物《杂志》举办的纳凉晚会上，李香兰与张爱玲曾有过这样一段交谈。
张爱玲说：“您就是到了30岁，一定还像个小女孩那样活泼吧
”她 说：“也是啊，这些年老演浅薄的纯情戏实在没多大意思，我倒想演点不平凡的激情戏
”于是，张爱玲后来说道：“她不要那种太平凡的、公式化的爱，而要‘激情’的。
” 据陈歌辛的儿子陈钢回忆，她与他的父亲或许曾有一段不为人知的，充满激情的上海之恋。
陈歌辛为她创作了大量歌曲，如《夜》、《黎明》、《小溪》、《湖上》、《渔家女》、《恨不相逢未嫁时》、《忘忧草》及专为她写的花腔女高音独唱曲《海燕》等。
当时， 上海交响乐团负责人草刈义夫先生和日本电视台访问上海时，她曾告诉电视台的记者，当年她差一点嫁给了陈歌辛。
而当记者问她为何在出版的自传中只字未提时，她笑道：“最重要的事是不能写在书上的。
” 1992年，当她再次来到上海时，陈歌辛已经去世。
她一见陈钢的面就迫切地询问陈歌辛在世时的情况，追忆他们47年前深深的情意。
临别时，她对着陈钢哽咽道：“我和你爸爸很好啊……”后来在东京再次见到陈钢时，她还对他说：“你爸爸是个美男子，要不是因为有了你妈妈和你们，我就嫁给他了……”她一遍一遍地轻轻哼唱着陈歌辛为她写的《忘忧草》：“爱人哟，天上疏星零落，有你在身边，我便不知道寂寞。
爱人哟，世界已经入梦，有你在身边，我就不觉得空虚。
我在泥中默念你的名字，忘去这烦忧的日子。
爱人哟，虽然那似水流年无情，有你在梦里我的叶便长青。
” 不管怎样，出生在充斥日本侵略野心的伪满洲国，以中国女演员之姿向日本表示恭顺的她，绝对不可能成为爱情的咏叹调。
1952年回到日本后，她嫁给一位比她大15岁的美籍雕刻家诺古其，4年后分手。
谈到分手的原因，她说：“既不是因为第三者的问题，也没有经济问题，只是时间老不能凑在一起，才导致性格方面的分歧。
”其实，他们在结婚前就约定了所谓的“离婚条件”：互相尊重对方，不影响对方的工作，一旦发生矛盾时，像朋友那样和睦地分手。
而结婚的四年里，他们实际生活在一起的时间不足一年。
和诺古其离婚后，她应邀赴纽约演出歌剧《香格里拉》。
在演出期间，她结识了日本派往联合国工作的青年外交官大鹰弘。
这位年仅28岁的日本青年每天都给她送一束鲜艳的玫瑰，还接连数次到后台来看望她。
在如此大胆、热烈的求爱下，他们很快就双双堕入爱河，最终结为佳偶。
为珍惜这份难得的感情，和大鹰弘结婚后，她将自己的名字改为大鹰淑子。
不久，在丈夫的支持下，她退出影坛，成为日本国会议员(自民党参议员)，并连任18年之久。
虽然感情生活几经波折，但难能可贵的是，她始终拥有一份珍贵的友谊。
10岁时，在抚顺小学读三年级的她，在去沈阳秋游的火车上，结识了一位与她同岁的、住在沈阳的俄罗斯犹太裔的少女——柳芭。
她十分重视这个朋友，她说：“柳芭是我最珍贵的朋友。
我之所以成为歌唱的李香兰，是因为有了柳芭；我之所以成为活着的李香兰，也是因为有了柳芭。
柳芭像是神安排在我生活中的护身符，有时像太阳，有时像月亮，她永远伴随着我。
”在柳芭的帮助下，她开始向苏联大剧院的著名歌剧演员波多列索夫夫人，也是柳芭家的朋友，学习花腔女高音。
正由于波多列索夫夫人每年秋天在大和旅馆举行独唱音乐会，“奉天广播电台”的科长东敬三才发现了她，将她录用为电台新节目的专职歌手，使她从此走上了演艺道路。
回顾这一切，她感慨万分地说：“不是吗? 没有柳芭，我不会去学唱，也就没有唱歌的李香兰!”不仅如此，柳芭对她还有救命之恩。
在得知李香兰被囚禁且即将被枪毙后，柳芭回到她北平家中，为她弄来了属于山口家的日本户籍证明，才使她免去了汉奸罪。
并不完美的爱情加上完美的事业和完美的友谊，就这样，她为自己的前半生画上了一个差强人意的句号。
归去来兮 历史常常使人变得尴尬，使人感到一种撕裂身心的痛苦。
中途岛海战后，日本节节败退。
随着日本战败日的来临，日本帝国所操纵的“伪满洲国”13年虚幻的历史也随之落幕， “伪满洲国”灭亡，全国上下一时兴起了讨伐汉奸的行动。
李香兰这位红极一时的影星、歌星，也被押上了审判台。
1946年2月，作为伪满洲电影协会的主要演员，她被大家认定有协助日本侵略者作宣传的罪行。
检察官最后判处她枪决，罪名是“身为中国人，却和日本人共同拍摄冒充中国的电影，协助日本的大陆政策，背叛了中国”和“使用中日两国语言，利用朋友关系搞间谍活动”。
然而她心里清楚自己从未从事过间谍活动，更未协助过日本的大陆政策。
为了证明自己的清白，她在法庭上出示了证明自己日本人身份的文件，法官宣布她无罪释放。
这个令人惊讶的事实使法庭上的人们愤怒了。
面对大家的怒吼，她流泪唱起了歌，用歌声表达对养育自己的中国的一片深情，同时对自己前半生的罪行作了深深的忏悔。
歌声引起共鸣，所有的人也用歌声告诉她：“让我们以德报怨。
” 追踪她的一生，人们难以理解为何她仅仅由于不自觉地唱歌和表演就险些被判处死刑。
她本人单纯善良，希望中日友好，却被人利用、愚弄，成为日本侵华政策的工具，受到中国人民的仇视。
由此看来，她不过是一个历史的牺牲者，后来的种种遭际，皆因时代所致。
“一个被时代、被一种虚妄的政策所愚弄的人，如果噩梦醒来后，能够有机会对当时的行为反思，或者加以解释说明，也是幸福的。
”她对伪满“宫廷挂”兼关东军参谋长吉岗中将说的这些话，也可以作为她对于自己前半生的说明。
1946年2月29日，她含泪挥别上海乘船返回日本。
回到日本后，她开始以日本女演员山口淑子的身份在日本影坛上继续发展事业，并给自己起了个“香兰山口”的名字。
她自称这个名字是“中日混合物”，是日本和中国的“精神混血儿”。
这期间，她在导演黑泽明的指导下，再创个人影剧事业的新高峰，在美国的电影及音乐剧里扮演多个角色。
1974年，她被选为日本的参议员，以政治家的身份活跃于社会舞台。
同时她还与新闻撰稿人藤原作弥共同执笔写作《在中国的日子——李香兰：我的前半生》。
通过这本自传，她勇敢地揭露了日本军国主义侵华战争给中国人民带来的巨大灾难，表达了“日中不再战，我们同是黑发黑眼睛”的和平挚愿。
作为历史的牺牲者和历史的见证人，她还教育日本青少年牢记：“这全都是事实呀
” 1989年，日本富士电视台推出了据此改编的电视剧《再见，李香兰》。
随后，浅利庆太先生又成功改编了音乐剧《李香兰》。
自1991年1月在东京的青山剧场首演以来，该音乐剧已经演出了184场，观众人数超过18万。
一个17岁的日本高中生高桥雅弘还曾写信给浅利庆太道：“音乐剧《李香兰》不仅告诉我历史上的事件和时代背景，还告诉我战争的事实并给我怎样与邻国——中国一起开拓未来的启示。
” 1974年到1992年期间，李香兰连续获选担任国会议员，协助日本与中国重修旧好。
在“门户开放政策”的后期思想提出之后，中国政府对她展开了欢迎的双臂。
而随着她的自传的发表以及经典专辑的复刻发行，她在新一代中国人的心目中又重新获得了倾睐。
两个祖国，两个母亲 李香兰称日本为祖国，中国为故国。
她说，她有两个母亲——一个是日本，一个是中国；她有一颗心——一半在日本，一半在中国。
生活、历史，包括关于中日关系的那一段回 忆，并不因为它的“不幸”、“不愉快”而化为乌有。
中国对她有养育之恩，而日本国籍对于她又是不争的事实。
这种特殊的身份使她的心一生都处于矛盾之中。
1937年，她以中国人的身份随同学到中南海参加一个为纪念“一二·九”死难同胞而举行的默祷会。
会上大家纷纷表决心：有的要到南京去找国民政府，有的要去陕北参加红军，还有人表示要留下来战斗到最后一口气。
当被问及“假如有日本军侵入北京，该怎么办”时，她不知道如何回答，只好说：“我，站在北京的城墙上。
”对于既爱祖国，又爱自己故国的她，这是一个艰难的抉择，“站在北京的城墙上”或许是一个最好的选择，正如她在自传中写的，“我只能这样说” 。
站在城墙上，从外面飞来的是日本炮火，从城墙里面打来的是中国铅弹，不管被哪一方打中，双方的子弹“都能打中我，我可能第一个死去。
我本能地想，这是我最好的出路。
” 这种情绪困扰了她很久，她在自传中曾描述过面对这种自相矛盾的无能为力和无比痛苦：“中国人不知道我是日本人，我欺骗了中国人。
一种罪恶感缠绕着我的心，仿佛走进了一条死胡同，陷入了绝境。
”她自己也几次下决心公布自己是日本人的事实，但都没有勇气去做。
尽管如此，由于从小生活在中国，她对中国的感情还是十分真实的。
她是日本军国主义侵华战争的历史见证人。
她经历了“九·一八事变”、“卢沟桥事变”，目睹了“平顶山事件”，在一些日本人矢口否认这段罪恶历史的时候，她敢于在日本右翼的重压下郑重而又沉痛地宣告：日本应该向中国人民谢罪
在自传里，她的语言表达也经常是“要去日本了”、“要回中国了”。
1987年，她终于如愿以偿，以政治家、友好人士的身份回到上海寻找她那散发着夜来香的中国心和魂系梦牵的故国、故土、故人。
1992年11月，她又应邀来华参加在桂林举行的金鸡百花电影节。
已经年逾古稀的她虽生活在日本，却依然说着一口京片子。
在北京逗留期间，她寻访了当年的故居，虽然早已“旧貌变新颜”，但她仍能清楚地辨认出来。
她还品尝了北京的小吃，满足了自己的浓浓思乡情。
随后，她回到上海，在花园饭店再次见到了黎锦光，叙述起旧日情谊，两位老人都泪流不止。
会晤完毕后，她小心地搀扶着黎老先生一步步走出饭店。
谁知这竟成了他们最后一次见面，第二年黎先生就谢世了。
同年，为庆祝中日建交20周年，四季剧团的负责人浅利庆太先生也率剧团继1988年首次访华后，携音乐剧《李香兰》再度访华。
在“李香兰”故事发生过的地方——北京、长春、沈阳、大连公演15场。
这个由中华人民共和国文化部出面邀请的演出活动受到中日两国高层领导人的高度重视。
日本前首相竹下登还专程到大连参加《李香兰》的首演式。
四季剧团也派出最佳阵容，在战争结束47年后，又将“李香兰”送回了她的故国。
该剧描写了她波澜起伏的一生，活生生地再现了那段日本侵华战争史，以此告诫人们莫忘战争，在国内引起了非常大的反响。
剧团每次演出都受到了观众盛赞，累计已经公演了近500场。
《再别康桥》这首诗描写了那些景物
这些景物描写表达了诗人什么样的情感
好词好句 《好词好句感受》是一篇好的范文，好的范该跟大家分享，整理了一下发到这里。
篇一：读书笔记好词好句及读后感受全集 一、《童年》高尔基 好词摘录： 忽如其来、飘忽、兴趣盎然、熠熠生辉 鲜花绽放 颤动 激昂 呈现好句摘录： 伏尔加河蓝色的水面上，桔红色的轮船在逆流而上，而一张张金色的叶片则缓缓顺流漂下。
我非常害怕外祖父，总觉得他的绿眼珠无时无刻不在盯着我看。
那曲子中含着忧伤，仿佛是从高山奔流而下的河水，激荡在房间中。
经常有人听见了他们的歌声从窗户底下停下来看着他们，那一张张仰起的面孔让我想起没洗的脏盘子。
我的感想： 作者将主人公当时所处的肮脏的环境写得很到位，在语言描写上很有功夫。
使文章生动，令人身临其境，对美与丑及人复杂的感情有了更深层次的了解。
二、《鲁滨逊飘流记》中的好词好句好段 好词摘录： 搁浅、兜底、吞噬、烟波弥漫、泅水、山坳、恭顺、惊魂甫定、斑斑印记好句摘录： 我简直吓坏了，呆呆地占在那里，就象挨了一个晴天霹雳。
看到这情景，我怒不可遏，早把恐惧置之度外。
我在心里发誓：下次再看到这种暴行，一定不放过他们
这里地上结满了许多瓜类，树上挂满了一串串的葡萄，有数有大，还有黄灿灿的柠檬。
开始做一件事的时候，若不是预先计算一下需要多少代价，若不是预先对自己的力量做一个正确的估计，那真是太愚蠢了。
读《鲁滨逊漂流记》有
求.徐志摩《再别康桥》全文及解释.
《再别康桥》是诗人徐志摩的传世名篇，诗中表现了徐志摩对康桥依依难舍的惜别之情，表达了他对理想的幻灭和永不再来的恋情的无限哀痛。
为防此文对学生产生负面作用，一位老师以谆谆告诫的谈话方法结束了该课：第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。
连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。
”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。
正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。
这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。
借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折
而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊
最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。
潇洒地来，又潇洒地走。
挥一挥衣袖，抖落的是什么
已毋须赘言。
既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢
全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。
他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。
他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。
”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗
徐志摩是主张艺术的诗的。
他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。
他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。
反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。
这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。
可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
