儿童教育戏剧对孩子有什么作用
在西方，儿童戏剧是一种常见的教学方式，被称为“教育戏剧”，甚至从幼儿园开始，孩子们就自己表演戏剧。
在中国，这种形式也正在慢慢被引入，越来越多的中小学开始了“教育戏剧”教学方式。
中学生乃至小学生、幼儿园的孩子们在国家大剧院、保利剧院、梅兰芳剧院等一些大型剧院登台表演已经不是什么新鲜事。
英国小学教师约翰将课程主题戏剧化，做建构式的情境式教学，并于1911年出版了《戏剧方法之教学》，被认为是第一位以戏剧活动在教室内教学的教师。
之后，在英美不断有人把讲故事、戏剧扮演、即兴表演应用到课堂中来。
上世纪60年代，教育戏剧已经发展为一种普遍性的教学，大多数英国学校都有相应的科目。
70年代，英国戏剧教师多洛丝·希斯考特与学者伯顿主张以戏剧作为媒介，学生要“亲身经历”过去的经验去探索学习，这种教学方法建立了课堂内运用戏剧进行教学的主流理论。
80年代，英、加、澳及北欧一些国家的公立学校将戏剧纳入教学大纲，并且在语言课中也被应用。
90年代各国国会通过包括戏剧学习在内的相关艺术教育法案。
在中国大陆，直到2000年以后，教育戏剧才逐渐进入了人们的视野并且持续升温。
2001年颁布的国家《全日制义务教育艺术课程标准（实验稿）》，则首次将戏剧列入艺术综合课程的几大门类之中，并指出“基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。
”
幼儿园有哪些特色课程
语言类：小主持、双语、绘本科学类：蒙氏数学、逻辑高、科学探索、机器人社会类：情商课程艺术类：美劳、烘焙、泥塑、芭蕾、爵士、器乐、奥尔夫音乐、戏剧音乐健康类：足球、轮滑、跆拳道
儿童戏剧教育的作用
童通过、扮演思，锻炼孩子的创造性、敏、流畅性、灵活性、想像力、情绪稳定性、社会合作能力、道德态度、身体平衡协调能力以及交流能力等。
在戏剧教育方面有些学校的理念比较独特，比如六一艺术团，在创造性戏剧上重过程轻结果，通过戏剧这种最能直接面对生活的艺术让儿童学会思考、学会生活。
戏曲走进校园观后感 200字
《戏曲进》观后感今天，在我校开第一届“戏曲进校园”活动，我着兴奋的心情去观看了戏曲表演。
小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。
其中，我最感兴趣的是川剧变脸。
看了很长时间，经过仔细观察，我终于知道了变脸的“庐山真面目”。
其实变脸人的衣服后面有一个机关，每次要变脸时，我都注意到变脸人的手会往背后伸。
还有使我高兴的一出戏，一个白胡子老爷爷，头上戴个有“翅膀”的帽子，这个节目快把我笑死了。
老爷爷戏没有唱多少，但表演非常厉害。
他头上的两个“小翅膀”很神，爷爷头晃晃它就一直在转。
老爷爷走路，走着走着摔倒了，倒下时还一直在吹胡子，从中看出老爷爷的功底很深呀，表演完后，主持人说爷爷练了二十多年了，我都惊呆了，不愧为“台上一分钟，台下十年功”呐。
戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家不懈努力，去延续这份辉煌。
怎样在创意戏剧中促进幼儿全面发展
：在幼儿发展阶段，应当以培养幼儿全面发展为主要的教育目标。
戏剧作为一种综合艺术，以舞台表演为中心，融合了音乐、文学、舞蹈等艺术方式，通过直观的舞台形象地反映现实生活，在日常教学的过程中合理介入戏剧表演活动，能够发展幼儿的表达能力，促进幼儿全戏剧作为一门综合性较强的艺术形式，以舞台表演为中心任务，同时融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多方面的艺术因素，通过直观的舞台形象，配合多样的舞台表演形式来反映现实生活。
戏剧表演活动作为一种特色表演活动，它还是一种根据教师自编或成品故事的内容和情节，引入剧场的概念和规则而展开的活动。
幼儿园戏剧活动的重要基础是幼儿戏剧的经验，其中根据幼儿已有的发展基础，教师能够融合戏剧、艺术等方面进行多层次的综合教育活动。
本文根据戏剧表演活动与幼儿全面发展教育之间的关系展开研究，进而探索出戏剧表演活动不同的开展方式，为促进幼儿的全面发展提供参考。
一、戏剧表演活动与幼儿全面发展的可行性和必要性分析（一）戏剧表演活动与幼儿全面发展的要求相符我国相关文件指出幼儿园教育活动的各个领域应相互渗透，提高教育活动的综合性、趣味性。
社会发展进步也对幼儿园教育提出了新的要求，促使幼儿园教育向综合性方向发展，满足幼儿全面发展需求。
艺术表演活动属于综合性艺术形式，艺术表演活动可以直观方式对幼儿的审美、认知、情感、个性产生积极的影响。
虽然我国现阶段针对幼儿开展戏剧表演活动教育极少，但是西方许多发达国家已将戏剧表演活动融入幼儿园教育内，并以立法形式保证戏剧表演活动在幼儿园教育活动中的地位，并取得显著效果。
国外已有成功经验表明戏剧表演活动与幼儿全面发展的要求相符。
（二）戏剧表演教育资源丰富戏剧表演活动不仅符合幼儿全面发展的需求，戏剧表演教育资源也极为丰富，为戏剧表演活动的实际运用提供了客观要求。
戏剧表演活动形式丰富，包括歌、舞、画、图等多种形式，且不同活动形式之间的系统性、连续性和针对性强，能够满足幼儿多方面能力的发展要求。
（三）与幼儿身心认知发展水平相适宜幼儿年龄小，身心发展认识水平不高，审美感知和一般感知能力处于未分化状态，感知能力具有整体性且笼统的特点。
而喜剧表演的综合性特点与幼儿的感知能力特点相符，幼儿可从整体上对喜剧表演活动产生初步认识，有助于教师借助不同的艺术形式传达相同的情感与内容，让幼儿喜剧表演活动潜移默化，在无意中接受熏陶和陶冶。
二、戏剧表演活动促进幼儿全面发（一）在戏剧表演中发展幼儿语言能力、表现能力南京师范大学的许卓娅教授曾说：“艺术教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分。
她认为，幼儿工作者首先应当将儿童的发展看成是一个有机的整体，在幼儿发展过程中，必须强调儿童发展的主动性以及主体地位。
幼儿园的一线工作者必须相信幼儿：儿童自身所蕴含的丰富审美刺激，能够帮助其建立对于世界的认知，并帮助儿童主动地选择适合其自身发展的信息。
儿童在幼儿园中主动探索并表达自己的想法，同时能够在艺术实践活动中展现出自己的个性，最终在戏剧表演过程中实现幼儿语言能力的提高，并在戏剧表演的过程中培养幼儿的音乐能力。
例如，一些来自绘本、动画片、电影、舞台剧或者电视的经典儿童故事，经过改编后形成剧本，能够强化幼儿的动作、言语、表情表现，并且内容贴近幼儿的生活，极具趣味，且逻辑结构简单，如《拔萝卜》这个故事，由于孩子小班时已接触过，戏剧表演中可将重点放在引导幼儿编创角色的出场动作，如孩子们创编出老公公的背有点驼的，走起路来慢慢的，一只手还拄着拐杖
小姑娘很活泼，走起路来蹦蹦跳跳唱着歌„„”孩子在创编过程中又体验到了故事表演的另一种乐趣，言语能力也得到了相应的提高。
（二）在戏剧表演中促进幼儿的社会性发展教师在促进幼儿全面发展的过程中，要主动、有意识地创造适合幼儿发展的艺术教育环境，通过组织艺术教育活动，结合艺术教育工作的反馈，进而对幼儿艺术教育进行评价。
在此过程中，教师要注意观察儿童、了解儿童，并理解儿童可能会在艺术探索的过程中出现一些偏颇和失误，尽量避免用成人化的主观想法去片面设定幼儿的艺术教育形式。
如进行戏剧表演活动，可以通过设计一些戏剧表演游戏来激发幼儿的表演欲望。
在现代美学与艺术实践突破性发展的今天，艺术形式与游戏相结合，受到美学家和艺术家、教育家的共同关注，因此，在戏剧表演活动中融入游戏的形式，能够释放幼儿的负面情绪，帮助幼儿建立积极的学习态度和乐观的心理情绪。
通过结合一定的艺术实践活动，还能够增强幼儿对戏剧表演艺术的认识，促进幼儿社会性的发展。
例如，童话剧《小熊请客》，教师让学生表演该童话剧。
故事表演完成后，教师首先让学生回忆《小熊请客》的结果，然后让学生评价故事中的狐狸是一只怎样的狐狸，学生回答道：“它很伤心，没有朋友，被打跑了。
”然后继续提问：“被打跑后，这只狐狸会怎么想呢
它想做一只好狐狸吗
”待学生自行猜想后，教师进而播放《新小熊请客》视频，再让学生对比《小熊请客》和《新小熊请客》中的变化，“狐狸变好后它说了些什么，做了些什么
”学生看完视频后模仿狐狸说的话：“我再也不好吃懒做，再也不欺负你们了，你们愿意和我做朋友吗
”然后问学生：“其他小动物听到狐狸的话后又是怎么做的
”学生回答道：“小动物都原谅了狐狸。
通过这个童话剧表演，让学生了解到不能做一个好吃懒做、欺负同学的学生。
并且通过表演旧版和新版》《小熊请客》》让学生体会变好的狐狸如何帮助小熊收拾房间，以及体会与同伴唱歌、跳舞时的开心。
孩子们也懂得了做人的道理，使孩子们的社会性得到了自然的发展。
（三）在戏剧表演中提高幼儿创造性思维幼儿园的日常教学容易造成幼儿过多的心理负担，如语文课程、音乐课程、外语课程方面的压力，因此在教学中添加戏剧表演活动，能够激发幼儿的想象力，同时让幼儿充当演员，并在进行戏剧表演的过程中充分展现爱创作、爱自由的天性。
大量研究显示，游戏在促进儿童创造力思维发展上具有重要的作用。
而艺术教育的目的在于培养人的审美能力，审美能力是创造力的最主要部分，因而艺术教育是培养创造力的重要途径。
戏剧艺术教育的最大特点在于通过幼儿最容易接受的表演活动，让幼儿获得表演满足感，从中获取快乐。
同时艺术表演活动需要通过模仿和想象进行创造性表演活动，戏剧表演可让学生亲身参与，且戏剧表演的趣味性可调动幼儿的兴趣。
在表演中，幼儿可根据自身的经验和理解，在戏剧故事的引导下展开想象和联想，逐渐提升幼儿的创造兴趣和创造能力。
例如《小蜻蜓》戏剧表演，虽然该戏剧内容简单，但是可以让幼儿结合自身的生活经验发挥想象，创编出更多的舞蹈动作，如一些幼儿模仿小蜻蜓飞翔动作，变换不同的飞行动作和方向。
而舞蹈动作也是幼儿的兴趣点之一，幼儿格外投入。
又如，部分幼儿扮演动物时喜欢夸大一些话剧中不存在的动作，这也是幼儿再创作的具体表现。
从以上事例可以看出，戏剧表演为幼儿发挥想象力提供了空间和机会，也是对幼儿大胆发挥想象的鼓励。
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幼儿园戏剧主题活动指导
一、幼儿园戏剧主题活动指导（一）幼儿园戏剧主题活动是什么1、幼儿园戏剧主题活动的界定幼儿园戏剧主题活动是围绕某一主题，依从儿童戏剧经验整合与提升的进程，师幼共同建构的一系列戏剧活动，即从戏剧表达（角色的体验与表达）出发，到戏剧创作（戏剧冲突的创作和问题的解决），最终形成完整的戏剧表演（演员面对观众表演他们的戏剧作品，但是小班阶段一般尚不能达到这一层次）。
如果说，幼儿园戏剧工作坊是一种小组的戏剧创作活动，那么幼儿园戏剧主题活动是教师带领全班幼儿进行的戏剧表达、戏剧创作到戏剧表演的完整活动。
2、幼儿园戏剧主题的来源英国戏剧教育学者布莱思·威(BrainWay,1967)[1]提倡以“参与者已有的经验”作为戏剧创作的基础，比如音乐、历史事件、日常生活事件等都可以成为刺激戏剧创作的主要来源，个人经验的回顾与解决问题的方法的想象成为戏剧活动的主要方式。
本课程由此将戏剧主题的来源概括为三个方面：①艺术作品（文学、影视动画、音乐、美术、戏曲等）；②自然现象；③社会现象。
（见表2-1）戏剧主题的来源是戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演的源头、缘由和基础，为教师和幼儿提供了基本的素材。
其中，艺术作品是戏剧主题的主要来源，文学作品（故事、诗歌）、影视作品是人们都十分熟悉的来源，音乐、美术、戏曲则是本课程的拓展。
从自然觋象、社会现象引发的戏剧主题活动，意在鼓励幼儿以戏剧的方式表达对周围世界的认识，从幼儿的周围生活中寻找适
如何写读后感（微课）
读后感怎么写和示范 怎样写读后感： 读后感的意思就说读了一本书，一篇文章，一段话，或几句名言后，把具体的感受和得到的启示写成的文章，这就称之为读后感 读后感的格式： 第一段把书里面的一些主要的内容，加以概括，作者写了些什么，想表达些什么。
第二段选择一个其中比较重要的点，也可以是自己认为重要的一些地方，把它表达出来，切记是要用记得语言最好不要摘抄。
比如说我觉得那些地方写得好哪些地方有隐含的意思，我有什么样的看法。
第三段联系实际的生活，把书里的和生活中的结合起来，抒发下真情的实感，生活中怎么怎么样，我觉得怎么怎么样，我学到了些什么。
做到以上3点，那么这篇读后感基本就出来了 当然不一定就三段 中间可以自己分，详略得当就好 但是结构层次一定要鲜明，读和感结合，重点在“感”上。
读后感通常有三种写法：一种是缩写内容提纲，一种是写阅读后的体会感想，一种是摘录好的句子和段落。
题目可以用《×××读后感》，也可以用《读×××有感》。
? 首先事要审清题目。
在写作时，要分辨什么是主要的，什么是次要的，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。
? 其次要选择材料。
读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解文章内容，从而抓住重点，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来，这个点就是文章的中心思想，就是文中点明中心思想的句子。
对一篇作品，写体会时不能面面俱到，应写自己读后在思想上、行动上的变化，摘取其中的某一点做文章。
? 第三，写读后感应以所读作品的内容简介开头，然后，再写体会。
原文内容往往用3～4句话概括为宜。
结尾也大多再回到所读的作品上来。
要把重点放在“感”字上，切记要联系自己的生活实际。
? 最后，写读后感的注意事项：①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。
②要写得有真情实感。
应是发自内心深处的感受，绝非“检讨书”或“保证书”。
③要写出独特的新鲜感受，力求有新意的见解来吸引读者或感染读者。
下面给大家一篇范文参考下 安娜是俄国上流社会的迷人贵妇，这种贤妻良母类的女人，让人感到一种慈祥的安宁。
但是，她接下来与渥伦斯基邂逅之后的事情，以及她最后走的极端，让人感到深深怜悯。
她是一个懦弱的，一直在劝慰自己的人，认为自己没有任何过错，是一种没有羞耻感的人。
在社交界，她是一种美丽的，慈祥的，任何人都喜欢的形象，可是，当她疯狂之后，为爱情所忙碌，以名誉和儿女为代价的这种行为，让人困惑和不解。
在这场与列文、吉蒂、卡列宁、渥伦斯基等人的多角恋与各自婚姻的爱情的对比下，安娜无疑是可怜的，她选择独自承担了无望爱情的全部后果。
列文无疑是成功的。
他在婚姻的道路上，窘迫，失落过。
但是经过蜕变，与自己心爱之人喜结良缘，并接有了一个可爱的孩子，米佳。
而安娜与渥伦斯基婚外情，是最让人所不齿的。
他们有了在自己罪恶的结合下的牺牲品：女儿安妮。
其实，最后害死安娜的，不是别人，是安娜自己。
她走上了条极端的路，没有自制力其实是种可怕的东西。
嘴上说着，我可以压抑一切的感情，可是心中却不这么想。
是安娜的心口不一害了自己。
明明是来促成渥伦斯基与吉蒂的婚事，却将自己搭了进去。
表面上，压抑着，那真实，又是什么?因为自己成为了导火索，所以引发了后来的一切。
渥伦斯基的逐渐冷淡和抛弃，卡列宁的渐渐折磨、后来的卡尔塔索夫夫人的公开羞辱以及文章最后她的卧轨自杀。
一切的前因后果，都在于此，都在于她的不安于本分，心中的自制力不高。
这是一场悲剧，由她亲手导演，演员最后全部走光之后，又由她自己，最后终结。
这部以死亡而收场的戏剧性悲剧，却成就了安娜·卡列宁娜的形象。
这种对自己婚姻不贞，背叛家庭，抛弃自己的儿子，又担心被自己的儿子看不起的女人，是被世人所厌恶和不耻的。
私通在上流社会并不少见，可是少见的是，安娜·卡列宁娜的勇于承认，虽然最后得到的结果是被上流社会抛弃。
但是，在这种列夫·托尔斯泰近乎苛刻的描写下，安娜·卡列宁娜的缺点，也正是她的闪光点所在。
这突出了一个叛逆的女人，和敢于与现实社会对抗的形象。
这句话有褒有贬吧，可是谁又去管她呢?在婚姻中，上流社会对待不贞夫妻的惩罚是不同的，而丈夫近乎变态的宽恕，对安娜产生了一种精神上的折磨和无形的压抑感。
安娜在别人眼里是怯懦的，但是，她的真正的形象，却是光辉的，作为一个对比人物，她最后的往铁轨上的一卧，成就了她的勇敢，反叛的精神女性。
也许正如现在的人所说：自杀的人，是勇敢的，因为，很少有人有勇气去自杀。
“真不愧是个卑贱的女人，连选择的死法都是那么卑贱。
”公爵夫人鄙视的说。
其实我认为不然，她并没有权利去评判，真正的评论权，是掌握在当事人的手中。
安娜·卡列宁娜，总体来说，是一个怯弱而又勇敢的人。
可以说，最后的卧轨，不是她的本意，她想要站起来，却无能为力。
选择一个人背负所有，她看淡了世俗。
她的丈夫卡列宁，要的只不过是脸面和名誉，渥伦斯基喜欢追求新鲜等等甚至更多。
一个人承担下因为背叛而带来的一切后果，带着绝望的那颗心，那可反叛的种子，是否，就是在这个时候，留在了这里?
儿童戏剧教育和成人戏剧教育有什么不同
在西方，儿童戏剧是一种常见的教学方式，被称为“教育戏剧”，甚至从幼儿园开始，孩子们就自己表演戏剧。
在中国，这种形式也正在慢慢被引入，越来越多的中小学开始了“教育戏剧”教学方式。
中学生乃至小学生、幼儿园的孩子们在国家大剧院、保利剧院、梅兰芳剧院等一些大型剧院登台表演已经不是什么新鲜事。
英国小学教师约翰将课程主题戏剧化，做建构式的情境式教学，并于1911年出版了《戏剧方法之教学》，被认为是第一位以戏剧活动在教室内教学的教师。
之后，在英美不断有人把讲故事、戏剧扮演、即兴表演应用到课堂中来。
上世纪60年代，教育戏剧已经发展为一种普遍性的教学，大多数英国学校都有相应的科目。
70年代，英国戏剧教师多洛丝·希斯考特与学者伯顿主张以戏剧作为媒介，学生要“亲身经历”过去的经验去探索学习，这种教学方法建立了课堂内运用戏剧进行教学的主流理论。
80年代，英、加、澳及北欧一些国家的公立学校将戏剧纳入教学大纲，并且在语言课中也被应用。
90年代各国国会通过包括戏剧学习在内的相关艺术教育法案。
在中国大陆，直到2000年以后，教育戏剧才逐渐进入了人们的视野并且持续升温。
2001年颁布的国家《全日制义务教育艺术课程标准（实验稿）》，则首次将戏剧列入艺术综合课程的几大门类之中，并指出“基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。
”而成人戏剧教育基本都是针对自身喜好或者以就业为目的，完全不同。
教育戏剧是什么啊
儿童戏剧可以让儿童积极参与教学中，设计儿童剧让儿童进行情景教学，既是参与者也是教学者。
能提高儿童的参与兴趣。
