打击乐教学活动学习总结
打击乐是幼儿园音乐教育活动中的一种，同时也是幼儿非常喜爱的活动之一。
打击乐活动不仅可以培养幼儿的节奏感，还可以培养幼儿的控制能力、及多方面的协调能力。
但是，组织打击乐活动并不是一件容易的事。
现在的提倡研究幼儿、研究学科、研究教育策略，具体到打击乐应该研究些什么呢?我认为，打击乐的重点应该突出节奏的特点、乐器的特点以及乐器与音乐之间的联系。
首先，要选择合适的乐曲。
音乐是用有组织的乐音来塑造形象、反映现实生活、表达思想感情的一种艺术。
其基本表现手段是旋律和节奏。
而打击乐是根据乐曲来打击乐器，通过各种乐器给音乐配伴奏以使乐曲更动听。
同时也能使幼儿通过乐器敲击来表达和表现对音乐的感受和理解。
刚开始练习打击乐时最好选择节奏鲜明的乐曲，因为节奏特点明显的乐曲容易敲击出效果，如进行曲，这样便于幼儿掌握节奏特点。
待幼儿有了一定的积累后再选择一些节奏较复杂的乐曲。
小班、中班可以2／4、3／4拍乐曲为主，大班幼儿在此基础上可选择4／4拍的乐曲。
如这首乐曲很适合小班或中班幼儿作为打击乐的乐曲。
这是一首2／4的乐曲，节奏特点非常明显，前八小节与后八小节旋律完全相同，中间八小节有所变化。
在配器时可以根据乐曲中间八小节是高潮的特点，多选用一些乐器，同时节奏可与前后有所不同。
前、后两段可以节奏相同，这样既便于幼儿掌握，同时也会使敲击出的效果悦耳、动听。
另外，许多有民族风格的乐曲，如，、、藏族乐曲，节奏型都比较明显，易于幼儿理解把握，同时也可以让幼儿感受到不同民族的音乐风情。
另外还可以结合孩子们所喜爱的乐曲。
教师可注意观察和发现孩子们平时爱唱的歌曲，从中选择适合打击配乐的乐曲。
因为关注幼儿的兴趣，更能引发幼儿主动学习、主动探索打击乐的积极性。
其次，要认真分析音乐作品的特点。
教师在组织打击乐活动之前要熟悉乐曲并分析音乐作品的特点。
比如，选取的音乐作品有什么风格特点，是进行曲、抒情曲还是；选取的音乐作品是几拍子的，因为拍子不同节奏特点会有所不同，2／4拍的节奏特点是强、弱，3／4拍的节奏特点是强、弱、弱，4／4拍的节奏特点是强、弱、次强、弱；在此基础之上确定音乐作品的重点和难点是什么。
如有位老师在组织大班幼儿进行打击乐时，是这样对音乐作品进行分析的：是一首江苏民歌，乐曲分为三个乐段，第一段与第三段多以为主，而第二段运用了给人以跳跃的感觉。
整首乐曲明朗，具有活泼欢快的情绪色彩。
教学重点是熟练掌握2／4拍节奏特点，并能够按强弱规律使用打击乐器合拍地演奏。
教学难点是学会看指挥，注意与同伴之间的相互配合，不突出自己，达到能协调地演奏。
由于教师的准备工作充分，重点、难点找得准确，所以在组织幼儿进行打击乐的活动中就能够使幼儿获得有效的学习和发展。
第三，根据音乐作品的特点合理配器。
不同的乐器有不同的特点，因此适合不同的音乐作品，幼儿教师要了解其特点。
打击乐器通常分为三种：金属乐器、木制乐器、散响乐器。
金属乐器，如撞钟、等，属于高音乐器，声音高亢、明亮；木制乐器，如双响筒、蛙鸣板、木鱼、响板、打棍、单响筒等，属于中音乐器，声音清脆；散响乐器，如铃鼓、串铃、手铃、响铃等，特点是音量小，声音散，可持续奏长音。
打击乐器没有固定的配器模式，由于它是听觉艺术，其配器原则以好听为前提，由教师根据音乐本身的性质来确定如何配器。
一般来说，节奏欢快的适合使用串铃敲击，抒情的乐曲则适合使用撞钟和三角铁。
撞钟适合敲击强拍，三角铁适合敲击弱拍，因为撞钟的延音比较长且声音高亢，三角铁的延音较短且声音较低，这样可以相互呼应，听觉效果会比较好。
节奏明显的如十六分音符等适合用双响筒，四分音符或八分音符则适合用响板。
另外要注意的是，所用乐器的多少要根据本班幼儿的实际水平及乐曲的需求来确定，而不是越多越好。
同时，也不是所有乐器同时敲击一种节奏，要能根据音乐的性质充分发挥出各种乐器的特色才会使打击乐好听。
第四，巧妙引导幼儿进行打击乐演奏。
由于打击乐的特殊性，持乐器的方法正确与否会直接影响打击乐的效果，可是在实际工作中这个问题却容易被教师所忽略。
乐器不同，所持的方法也不同。
如果持乐器的方法不对，敲击出的声音会很不好听甚至有可能是噪音。
因此，教师要特别提醒幼儿用正确的方法持乐器。
而且，还有一点值得注意，即，不是敲击的声音越大越好听。
所以，要鼓励幼儿用正确的持乐器方法、正确的敲击方法来表现。
在这里特别强调以下几种乐器的敲击方法。
双响筒应该是纯五度的关系即1～5由低到高，所以在进行打击乐之前教师最好事先敲击一下，在低音处作上标记，这样幼儿能够统一先敲低音再敲高音，不然有高有低，敲击出来会很混乱，没有乐感。
沙锤是需要抖动手腕的，把双手放在胸部靠下或是在身体两侧，这样抖动出来的声音集中。
不能使劲甩，越使劲甩声音反而会越小。
三角铁左手提在绳上，不能用手抓握，这样敲击出的声音才会有颤音。
铃鼓要用左手拿鼓，右手的手指敲击鼓面，而不是用整个巴掌敲打，这样出来的声音柔和、清脆而且好听。
在组织打击乐中，乐器位置的安排也很重要。
一般来讲金属乐器在一起，木制乐器在一起，散响乐器在一起。
由于同一种乐器在一起敲击的节奏相同，这样声音也会集中，便于指挥。
打击乐的队形是金属乐器在左边，木制乐器在右边，散响乐器在中间，锣、大鼓、镲在后边。
教师组织幼儿进行打击乐要循序渐进，首先让幼儿熟悉乐曲，了解乐曲的特点以及节奏型；然后先用手练习拍节奏，再练习用乐器敲击节奏；接着教师用钢琴伴奏让幼儿敲击节奏(这样便于发现问题并及时纠正)；最后听音乐进行打击乐伴奏。
还要强调一点就是，要让幼儿学会看指挥。
打击乐是需要幼儿之间相互合作的，由于每个幼儿持有的乐器不同，不是所有的乐器同时敲击一种节奏，也不一定都要同时敲击，为了达到协调、好听，幼儿要学会看指挥，这也是打击乐独有的特点。
由于幼儿的年龄特点所限，他们往往注重自我表达而忽略集体的合作，特别是在打击乐活动中孩子们会为了突出自己而使劲地敲，所以学会看指挥就显得很重要。
由于打击乐是一项综合的科目，幼儿要根据音乐来敲打手中的乐器。
要想让这么多幼儿根据音乐敲击出协调、悦耳、动听的乐曲，还有很重要的一点，就是教师要引导幼儿注意根据乐曲的特点，了解什么时候用哪种乐器敲击才更合适。
这不是一日之功，需要长期感受、尝试、积累，慢慢达到最佳效果。
打击乐活动是一个不断学习的过程，是需要积累的过程，同时是要通过一系列的活动才能完成的过程。
这就需要教师心中装有大目标，不断调整小目标，做到循序渐进。
前一个活动如何为后一个活动做铺垫，后一个活动如何在前一个活动的基础上有所发展，都值得教师们认真思考，并能根据实际情况做出相应的调整。
只有这样才能使打击乐活动真正成为孩子们喜爱的活动，也才能最大程度地发挥出打击乐的特色，最终使孩子们得到有效的发展。
在打击乐的实际活动中，由于有些教师缺乏经验，不断让幼儿敲击乐器，每次没有新的要求和方法，使得打击乐活动很混乱。
如果教师把重点放在围绕乐曲特点使打击乐器与乐曲之间建立相应的联系，这样敲击出的效果会更加有乐感，才能最大程度地发挥出打击乐器的特色，使打击出的乐曲好听。
最后，要牢牢把握节奏乐的关键经验。
作为一名幼儿教师应该清楚地了解节奏乐的关键经验、核心目标：喜欢参加节奏乐活动，体验集体演奏的快乐： 知道常见的打击乐器(如串铃、响板、撞钟、三角铁、铃鼓、沙锤、木鱼、双响筒、锣、鼓、自制打击乐器等)的名称、演奏方法，发现其音色的不同；演奏的声音和谐、好听，有初步的协调配合的能力，能集中注意看指挥，反应敏捷，愿意尝试当指挥； 尝试根据音乐的性质、节拍、节奏的特点进行配器，创编节奏型，参与制定演奏方案： 培养正确使用乐器、爱护乐器的良好习惯。
音乐领域的教育目标是需要通过这些关键经验落实的。
了解这些关键经验并能通过具体的教育活动使幼儿掌握这些关键经验，对促进幼儿的有效学习和发展是很重要的。
中国有哪些打击乐
中国的打击乐太多了，这篇文章你可以做参考。
中国锣鼓乐，这一民间传统器乐演奏形式，以其悠久的历史渊源，宏壮的民族气派和独特的东方神韵著称于世。
从古至今，锣鼓乐 无论是作为一种社会文化现象，或是作为一种音乐类别，它始终伴随着我国各族人民的生活与思想感情不断繁衍、传承和发展，成为人 民大众喜闻乐奏的艺术品种而深深扎根于民间音乐沃土之中，并始终发挥着它那无可替代的社会精神效应。
近些年来。
随着人民生活的 普遍提高，文化艺术生活的复苏，作为与人民大众生活息息相关的锣鼓乐，更加以前所未有的规模活跃于全国各地，专业与业余两支队 伍携手并进，共同开创了中国锣鼓乐的繁荣局面。
专场锣鼓乐表演在海内外舞台的积极展现；各地锣鼓乐比赛活动的广泛开展；一批优 秀的打击乐作品的相继产生，可以说，中国锣鼓乐自80年代以来，在演奏与创作方面得到空前发展，在音乐生活中独树一帜，可谓异军 突起，令人刮目相看。
谱写中国锣鼓乐新篇章，使其发展更具深度和广度，还有赖演奏家们的乐曲表演、作曲家们的积极参与、音乐理 论家的理论指导、教育家们的传授培养。
对中国锣鼓乐的理论研究，音乐界前辈及众多同仁，在这方面已取得相当成果，为我们提供了宝贵的学习经验。
中国锣鼓乐特性这 一课题，所涉及的方方面面甚多，本文主要仅针对乐队型态和功能特性与表现手法两个方面，结合本人教学及演奏实践，谈谈自己粗浅 体会，供大家商榷。
一、关于乐器分类 我们的先人早在周朝时代（约公元前11世纪－－公元前771年）就创始了乐器的分类，即：金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类， 俗称“八音”，在以后漫长的历史时期里，乐器的演变虽不断发展，但大体上仍沿用这种“八音”分类法。
中国古代音乐家并未特别对 打击乐器再进行分类，所以打击乐器散见于八音之中。
近代中国音乐界，对打击乐器的再分类，大致有如下几种； （一）（编，1964年3月）将打击乐器分为五大类；鼓、锣、钹、板、星。
（二）（中央艺术研究院音乐研究新编，1963年7月）将打击乐器分为五大类；鼓类、锣类、钹 类、板梆类、其它类。
（三）（简其华1985，四）将打击乐器分为六大类；鼓类、锣类、铙钹类、钟类、竹板木 梆类、铁板石片类。
（四）（刘东升、胡传藩、胡彦久编著，1987年12月）将打击乐器分为三个类；皮膜类、金属类、 竹木玉石类。
（五）（赵 主编，1991年现代出版社），将打击乐器分为二大类；体鸣乐器、膜鸣乐器。
（六）（中国艺术研究院音乐研究所编，1992年7月山东教育出版社），将打击乐器分为四大类；皮膜类、竹木 玉石、综合类。
（七）《中国打击乐器图鉴》（李民雄主编，1996年2月第一稿，待出版），将打击乐器分为五大类；鼓类、钟类、锣类、铙钹类、 其它类 从以上几种分类法可以看出，近代中国音乐界对中国打击乐器的分类，并无统一定论，他们各自从不同角度考虑进行分类，一是按 中国民间传统习惯分类。
多种分类法本身说明目前任何一种分类法，都并非尽善尽美，对品种繁多的中国打击乐器，如何进行系统的、 规范的、科学的分类，还有待在实践中进一步总结、完善。
二、乐队型态 中国锣鼓乐，就共乐队型态可分为清锣鼓乐队和丝竹锣鼓乐队两大类别。
在乐器组合、演奏形式等诸方面，无论清锣鼓乐队 或丝 竹锣鼓乐队，因不同地区、不同乐种而呈现不同差异。
也正是这些差异，形成它们自身所具有的独特性。
与此同时，不同地区、不同乐 种在诸多方面又有着他们外部和内部之间的共同性。
（一）乐器组合与演奏形式 1、清锣鼓乐队 完全由打击乐器组合而成的乐队为清锣鼓乐队，亦称锣鼓乐队。
锣鼓二字在这里应是对打击乐器广义的泛指，是人们根据我国民间 的一种传统习惯称谓，这是因为清锣鼓乐队的乐器组合配制并非完全都是由锣与鼓两种或锣与鼓两类乐器所组成。
代表性乐种有苏南十 番锣鼓（清锣鼓）、淅东锣鼓（清锣鼓）、陕西打瓜社、四川闹年锣鼓、安徽花鼓灯锣鼓、土家族打溜子、山西威风锣鼓、太原锣鼓、 绛州花敲鼓等。
主要特征为，其一，以群体合奏表演为主，少则3－4人，多由十几人，甚至今天发展为上百人人的大型锣鼓队；其二， 以鼓、锣、演为主，少则3－4人，多则十几人，甚至今天发展为上百人人的大型锣鼓队；其二，以鼓、锣、镲三大类为主要乐器的多种 组合与表演形式；其四，鼓为主导地位，并起领秦与指挥作用；其五，节奏性强音响色彩丰富。
我国传统的锣鼓乐在乐器配制方面有多种乐队组合形态。
在打击乐器的使用上，因地区、乐种的不同乃至同一地区、同一乐种、不 同乐曲，打击乐器的配制也不尽相同，加之乐器形制的各异，形成多种风格特色的不同形式。
（1）鼓、锣、镲三类乐器为主的乐队组合形式.例如： 苏南十番锣鼓使用的乐器有同鼓、板鼓、大锣、中锣、内锣、汤锣、春锣、喜锣、七钹、大钹、拍板、木鱼、双星等 西安鼓乐使用的乐器有坐鼓、战鼓、乐鼓、独鼓、单面鼓、大锣、马锣、小叫锣、贡锣、双云锣、大铙、小铙、大钹、小钹、铰子 、梆子等。
东北秧歌锣鼓使用的乐器有大鼓、小鼓、大锣、小锣、大钹、小钹等。
四川闹年锣鼓使用的乐器有堂鼓、大锣、马锣、大钵、水镲等。
安徽花鼓灯锣鼓使用的乐器有挎鼓、大锣、狗锣、手锣、大镲、小镲等。
京剧锣使用的乐器有板鼓、大堂鼓、大锣、小锣、钹、铙、小钹、水镲等。
（2)鼓与镲二类乐器组合而成的乐队形式。
例如： 太原锣鼓使用的乐器有大鼓、大铙、大钹。
乐队编制可大可小。
小型编制不少于五人，由一面大鼓、两付饶、两付钹组成。
大型编制多 达几十人，乐器配制可按比例增加，以求得音响之平衡。
山西岳村 子锣鼓使用的乐器有大鼓、 子（即小钹）、大铙、大钹。
传统配制大鼓一面、钹子十四付、大铙五付、大钹七付共二 十七件。
（3）鼓与锣二类乐器组合而成的乐队形式。
例如： 山西临清驾鼓使用的乐器有大扁鼓、点锣（即四寸直径高音手锣）、筛锣。
乐队编制少则11人，鼓八面、点锣二面、筛锣一面，多则34 人，鼓24面、点锣八面、筛锣二面。
山西背花锣鼓使用的乐器有扁鼓、花锣。
传统乐队编制为扁鼓、花锣四面至八面。
四川薅草锣鼓使用的乐器有鼓、锣、马锣。
（4）鼓与板二类乐器组合而成的乐队形式。
例如： 山西绛州花敲鼓使用的乐器有扁鼓、夹板梆子。
传统乐器配制为二十八件，其中扁鼓24面、夹板两付、梆子两付。
苏南十番鼓鼓段使用的乐器有板鼓、堂鼓、板。
（5）锣与镲二类乐器组合而成的乐队形式。
例如： 土家族打溜子使用的乐器有大锣、马锣、头钹、二钹。
（6）鼓类乐器组合而成的乐队模式。
例如： 山西转身鼓使用若干面同类鼓乐器演奏。
传统乐器编制为鼓四面，演奏者八人，两人击奏一面鼓。
2、丝竹锣鼓乐队 以打击乐器和吹奏乐器、弹奏乐器与拉弦乐器相结合的乐队，总称为丝竹锣鼓乐队。
按其不同的乐队形态又可分为鼓吹乐队和吹打 乐队两种，这是中国锣鼓乐另一种重要的表现形式。
（1）鼓吹乐乐队 以吹奏乐器和打击乐器相结合为主，偶有加进弹奏与拉弦乐器。
这主要是沿袭了古代“鼓吹”乐队演奏形式，这种形式在今天仍带 有普遍性。
随着戏剧音乐的形成与发展，以及后来民间音乐与戏曲音乐的相互影响，鼓吹乐在演奏戏剧音乐中，吹奏乐器模拟唱腔“咔 戏”时，为体现音乐风格，根据不同剧种，加进了相应的拉弦乐器和弹奏乐器。
代表性乐种有鲁西南鼓吹乐、辽南鼓吹、河北吹歌、泉 州笼吹、山西八音会、西安八音会、西安鼓乐（行乐）、陕北鼓吹乐、四川鼓吹乐等。
主要特征表现为，其一、吹奏乐器居主导地位， 锣鼓次之，主要体现伴奏功能作用；其二，锣鼓虽居伴奏地位，但鼓这种乐器仍起指挥作用。
在打击乐器使用上，也因地区、乐种的不 同，打击乐器的配制也不尽相同，形成与吹奏乐器多种不同组合形式。
a.一件打击乐器与吹奏乐器的组合。
使用的乐器种类有鼓、梆子、小镲、铛锣、臻子（面径约十厘米小铜锣，系于金属环上，插入木柄中）等。
b. 二件打击乐器与吹奏乐器的组合 使用的乐器配制类别有堂鼓和小镲、堂鼓与云锣、堂鼓与铛锣、堂鼓与臻子、梆子与钹、铛锣与竹板、铛锣与铰子等。
c.三件打击乐器与吹奏乐器的组合 使用的乐器配制类别有堂鼓、小钹与梆子，堂鼓、铛锣与竹板，堂鼓、铰子与马锣，大鼓、大钵与小镲，堂鼓、大锣与铛锣，堂鼓 大镲与手锣，包锣、铛锣与梆子等。
d.四件以上打击乐器与吹奏乐器的组合 乐器配制鼓、锣、镲、与板梆类乐器，形式多种。
（2）吹打乐乐队 以吹秦乐器与打击乐器相结合为主，时有弹奏乐器和位弦乐器加入。
代表性乐种有潮州大锣鼓、淅东锣鼓、苏南十番锣鼓、西安鼓 乐等。
主要特征表现为，其一，打击乐器同吹奏乐器有着同等重要的地位，独立的锣鼓乐段常与丝竹乐段交替轮奏出现，锣鼓成为整体 乐曲结构中不可缺少的组成部分。
它与丝竹乐交相辉映，共同完成乐曲所要表达的内容与情感内涵。
如淅东锣鼓（万年灯），全曲分为 十六小段，其中丝竹乐五段，锣鼓夹丝竹乐二段，锣鼓乐九段。
其二，锣鼓与丝竹乐旋律用叠奏或对奏手法展开。
其三，锣鼓段或锣鼓 乐名作为连接、过渡、转换旋律乐段、乐句的手法运用。
其四，发挥锣鼓为丝竹乐旋律烘托气氛、加强节奏力度工、增添音响色彩的伴 奏作用。
（二）不同组合之间的共同性与独特性 中国打击乐器种类繁多、形制多样，不同乐种，在乐器配制上有着不同的组合形式，有众多乐种的组合形式中，他们之间在乐器配 制、乐器使用、演奏方法等诸方面存有共同性与独特性，二者既有联系，又有区别，并互为相存。
认识这种共性与个性，对我们进一步 了解中国锣鼓乐是必要的。
1、共同性 （1）以鼓、锣、镲三类击乐器为主的乐器配制法 锣、鼓、镲三种乐器，民间俗称中国锣鼓“三大件”。
从最具代表性的清锣鼓以及及吹打乐中的锣鼓乐段，不难发现这一共性存在 于各地及各锣鼓乐种之中（个别乐种例外）。
如果说各地、各乐种所使用的锣、鼓、镲有所不同的话，那也只是乐器形制、大小规格、 音响色彩的差异以及乐队编制多少不一。
（2）确立以鼓为中心地位的击乐群 在种类繁多的击乐群中，鼓这件乐器，经过长期的音乐文化活动实践，确立了它在锣鼓乐中的中心地位，担当了乐队领奏与指挥的 重要角色。
在清锣鼓乐队中无疑是这样，就是在鼓吹乐或吹打乐中也仍然是这样，它与主奏乐器互为信托，成为整个乐队中的核心。
（3）音响平衡的一般规律 从乐队音响平衡角度看中国锣鼓乐在乐器配制上有几种形式常见，一是以板梆、铃类乐器组合的配制形式；二是以小鼓、小镲、小 锣类乐器组合的配制形式；三是在第一、二种乐器配制的基础上，加进大鼓、大锣、大镲类乐器组合的配制形式。
这就形成三种不同音 响力度和音响色彩变化的层次。
前两种配制形式，在乐曲中，这要表现为旋律乐器伴奏。
第三种配制形式，在乐曲中，除仍具有伴奏性 质外，主要表现为以独立的锣鼓乐段或锣鼓乐句为主的演奏形式出现。
（4）演奏方法的共通性 在各类打击乐器中，诚然，各类乐器因形制不一，风格特色的差异，其演奏方法也有所区别。
但从总体宏观来讲，无论是鼓类乐器 、锣类乐器、镲类乐器和其它类打击乐器，就演奏方法而论，在手腕运动、力度变化、音色控制等方面， 应为大同小异，有着诸多的 共通性。
在我们部国锣鼓乐过程中，有这样的体会，当我们确实掌握了一种不同类别的打击乐演奏法，再去学习别的同类打击乐器，就 较为容易许多，只是通过一定练习，就不难掌握。
2、独特性 中国幅员辽阔，历史文化悠久，各地锣鼓乐，在漫长的历史发展过程中，结合本地区人文地理、政治经济、文化艺术等特点，逐步 形成自己独特的地方风格特色。
如苏南士番锣鼓，以不同乐器，按一定的数列结构原则而轮番领奏为其特色；苏南士番鼓，以同鼓、板 鼓的鼓段独奏为其特色；淅东锣鼓，以多鼓与十面锣为其特色；西安鼓乐， 以多鼓与双云锣为其特色；潮州大锣鼓，以多面斗锣和独 特而优美洒脱、威武粗犷的司鼓技艺为其特色；安徽花鼓灯，以挎鼓演奏与狗锣的特殊音色和用法为其特色；山西太原锣鼓，以钹与镲 对奏为其特色；山西绛州花敲鼓，以群鼓齐奏，以及鼓槌的多种技巧变化为其特色；四川锣鼓，以川钹与马锣的特殊音色为其特色；土 家族打溜子，以头钹、二钹的独特音色与前后拍快速交替演奏为其特色等，这足以说明存在于中国锣鼓乐共性中的独特性，也正是这些 独特性，构成色彩斑斓的中国锣鼓乐。
三、功能特性与表现手法 （一）节奏与色彩功能 节奏性与色彩性是锣鼓乐的主要特性。
就锣鼓乐中所使用的打击乐器，无论是鼓类、锣类、镲类及板梆、铃类，其绝大部分均属节 奏性乐器。
它们音响强烈，发音相对短促，给人一种鲜明的节奏感。
每一件打击乐器，又以它本身所具备的不同音响色彩和节奏变化体 现于乐曲之中。
同时，还可通过不同的演奏方法，使它产生多种不同的音色变化，即使在同一打击乐器也同样是这样，还有那无数的不 同乐器组合形式，又可产生丰富而多样的复合音响色彩。
另一方面，由于地区不同，各地打击乐器的形制也有所差异，同属一类乐器， 而产生不同音响色彩，这就形成了一个五光十色、变化丰富的而多姿多彩的奇妙音响世界。
不同的锣鼓乐种，从打击乐器本身的色彩性 方面，就能反映出鲜明的地方音乐风格特点。
我们试将北方锣鼓乐所使用的斗锣、大钹和四川锣鼓乐中所使用的川大锣、川钹作一比较 ，就不难发现它们之间在音响色彩方面所呈现的迥然差异。
在各地的鼓吹乐和吹打乐中，锣鼓与丝竹乐密切配合，更加极大地赋于了乐曲的节奏性与色彩性，同样充分体现了锣鼓在鼓吹乐与 吹打乐中的节奏与色彩功能特性。
（二）、伴奏功能 吹奏乐器在鼓吹乐和吹打乐中担任着主奏的角色，无论是以唢呐为主奏乐器，还是以管子、笛子、笙为主奏乐器，在它们演奏乐曲 旋律时，锣鼓一般情况下处于伴奏从属地位。
在乐器的选用、组合形式、演奏手法、力度及速度变化、情绪的起伏等方面，无不服从于 乐曲及主奏乐器的需要。
在长期的艺术实践中，锣鼓已成为鼓吹乐和吹打乐中不可缺少的伴奏乐器。
由于它音响强烈、色彩丰富、节奏 性强，在烘托、渲染主奏乐器情绪方面，发挥着别的任何乐器所不可替代的重要作用和伴奏功能。
在民间素有“三分吹，七分打”之说 法，也正是这种功能作用的恰当比喻。
我想这里所说的“三”与“七”关系，并非指“吹”与“打”二者宰是一种数与量的比例，应当 理解为是强调“打”－－锣鼓，在鼓吹乐和吹打乐中的重要性而不可忽视。
锣鼓的伴奏功能同时也体现于舞蹈、戏曲及说唱音乐之中，尤其是戏曲锣鼓尤为突出。
锣鼓无论在配合演员动作、舞蹈、唱腔方面，或 是在渲染戏剧效果、表现剧中人物的情绪变化和内心活动等方面，都充分发挥了伴奏功能作用，成为戏曲音乐中不可缺少的重要组成部 分。
（三）节拍加强功能 在鼓吹乐和吹打乐所使用的打击乐器中，像板、梆子、木鱼、小镲、铛锣等这类乐器，在演奏乐曲时，它们主要表现为敲击节拍。
节拍性乐器演奏固然简单，如要担负起带领乐队准确而富有感情的表现，就并非是一件易事。
演奏者必须相当熟习乐曲内容才能担当此 任，故，节拍乐器，即使是一件梆子为其乐队伴奏，它仍具有极强的感染力。
无论是在演奏四分之四拍、四分之二拍、四分之一拍节拍 中或是在“紧打慢唱”的演奏中，都给人们一种强烈的节拍加强功能作用之感觉。
这样的运用表现手法，不但是对整首乐曲起到稳定节 奏和控制速度的快慢及力度的变化，同时对吹奏乐器来讲，也是一种极好的“制约”和依托，使二者的演奏达到天衣无缝的完美演奏效 果。
（四）独立表现功能 各地的锣鼓乐都具有它自己独立的表现功能，大量的清锣鼓曲就是例证。
近年来，不少锣鼓曲展现于国内外舞台，使人为之振奋。
它既能表现红火的场面，又能表现细腻的情趣。
从80年代以来，锣鼓乐的兴起与繁荣，充分显示了它那广阔的发展前景。
鼓吹乐和吹打 乐中的锣鼓段，在整首乐曲中，仍具有锣鼓独立表现功能的作用，它与丝竹乐共同完成乐曲所要表达的内容与感情。
（五）鼓的领奏功能与即兴演奏手法 鼓，在中国锣鼓乐和鼓吹乐与吹打乐中有着特殊重要的地位。
古人云“为群音之长”、“八音之领袖”。
在清锣鼓中，鼓为领奏乐 器，就是在鼓吹乐和吹打乐中，它与主奏乐器同样具有领奏和指挥的功能。
鼓师通过鼓点以及运用的变化来把握整首乐曲的速度、力度 、表情和整体结构中的“起、转、收”，以便使丝竹乐器和打击乐器的演奏达到统一、协调、和完美。
与此同时，鼓师还应当即兴演奏 的能力的，这就要求鼓师不但要熟习乐曲与锣鼓以，而且需要有良好的音乐素质和娴熟的击鼓技艺。
在乐曲演奏中，除锣鼓段落外，鼓 的演奏手法主要表现为随主奏乐器的旋律和节奏而自由发挥，决非采用完全同于主奏乐器的旋律、节奏的刻板演奏手法。
鼓的即兴演奏 ，为乐曲增添了活力和光彩，给人一种无穷节奏变化之感，这也正是我国民间音乐魅力所在，我们在向民间音乐家采风学习时，对这一 点颇有感受，是我们新一代音乐工作者需要学习掌握的一种演奏技能。
鼓的领奏指挥功能还体现在，一支好的鼓乐队，纵然首先取决于优秀的主奏乐手，但鼓师的演奏技艺和领奏能力好与差，对乐队同样起 着至关重要的作用。
在一个地区民间鼓乐队中，有优秀的管乐家，必需要有优秀的鼓手相配合，二者相依相存，必不可少，这样才能成 其为一支高水准的鼓吹乐队。
如何在打击乐活动中培养幼儿的注意力
打击乐活动是幼儿感受音乐，表现音乐的重要途径之一。
德国音乐家、音乐教育家卡尔.奥尔夫认为：打击乐器是最早为人类所掌握的乐器之一，也是现代社会中儿童最容易掌握的乐器。
由于打击乐器演奏主要使用大肌肉动作，所以对于精细的小肌肉动作能力尚处于发展初期的幼儿来说，它们是最自然的音乐表达工具也是最容易从中获得快乐的源泉。
打击乐活动不仅能帮助幼儿初步掌握乐器演奏的一般知识和技能，发展节奏感，而且能发展幼儿对音色、曲式结构、多声部组体表现力的敏感性，培养幼儿基本的合作意识、合作能力、创造意识、创造能力、组织纪律性和责任感。
要想充分体现打击乐活动的这些教育价值，在打击乐活动中幼儿学习动机的激发就尤为重要。
打击乐活动中幼儿学习动机的激发特点 学习动机是直接推动学生学习的一种内部动力，是学习活动顺利进行的重要支持性条件。
学习动机形成后，只是一种潜在的力量或是内在的动机，要使这一潜伏的内在动力转化为一种活跃状态，使幼儿产生强烈的学习愿望或意向，成为一种实际的、激活的动力还需要利用一定的诱因来激发它—形成动机。
因此，幼儿在打击乐活动中幼儿学习动机的激发不仅要增强幼儿对打击乐活动参与或学习的积极需要和愿望，而且还要利用一定的外部刺激即诱因来引起学习动机满足幼儿需要。
一般在打击乐活动中幼儿学习动机的激发大部分由外部刺激即诱因引起。
例如，在打击乐活动中与众不同的活动形式，动听婉转富于节奏感的乐曲，各种不同音色及性能的打击乐器，集体合作时宽松协调的氛围等等都必将对幼儿产生直接的刺激诱导幼儿参与。
打击乐活动对幼儿的音乐理解力，音乐词汇的掌握程度，听辩音色的能力，节奏感，音乐表现力，合作能力，技能协调能力等都具有一定的要求。
因此，教师要将这些“困难因素”在教学活动中游戏化、趣味化，教学的方法及手段也要多样化，教学内容的生动化。
从而使它们转变为激发幼儿学习动机的“活跃因素”。
对于中大班幼儿来说教师还可以采用激发挑战心理的方法即“迎难而上”，引起幼儿对打击乐活动中这些“困难因素”的挑战学习兴趣，使幼儿将学习动机直接指向于打击乐活动的内容及任务中。
打击乐活动中幼儿学习动机的激发1、发挥幼儿的自主性，满足并增强幼儿需要 幼儿学习动机和需要是密切联系在一起的，离开需要的动机是不存在的。
但需要必须在强度上达到一起水平才能激起学习动机。
因此，在打击乐活动中教师不仅要满足幼儿的需要，而且还要增强幼儿的需要即发挥幼儿在打击乐活动中的自主性，从而激发幼儿的学习动机。
利用发现学习，满足并增强幼儿内部学习需要 幼儿的内部学习需要即认知的需要。
认知需要是一种掌握知识、技能和阐明、解决学业问题的需要，即求知欲望。
在打击乐活动中，幼儿想要掌握乐器的打击方法、乐曲的节奏规律，想与同伴协同合作演奏等仅是潜在的学习需要。
在学习过程中，幼儿不断获得丰富的节奏感体验，在丰富多彩的乐器演奏活动中获得生理上的快感和心理上的满足，从而逐渐将潜在的学习需要转化为对打击乐活动的长期兴趣。
为了充分的满足和增强幼儿的这一需要，在打击乐活动中应让幼儿充分动手动脑，变被动学习为主动发现学习。
改变打击乐活动中幼儿单一模仿学习的方式，积极从多角度来引导幼儿主动的探索、发现、创造。
例如，在打击乐活动《小看戏》中，让幼儿边听音乐边有节奏地编节目词，有的幼儿编了看川戏、看秧歌舞、看变脸、看扇子舞……等等，接着请幼儿随音乐将编的这些“节目”有节奏的用身体动作表现出来，再请幼儿按乐曲段落将“节目”分置，最后请幼儿尝试探索性按他们自己编的“节目”配器，整个活动过程让幼儿发现探索，创造学习，充分发挥他们的主动性，满足并增强了认知的需要。
2、重视幼儿参与，满足并增强幼儿的外部学习需要 外部学习需要即自我提高的需要。
自我提高的需要是指个体那种因自己的胜任能力或工作能力而赢得相地位的需要。
在打击乐活动中教师要给幼儿创造机会，设置情景发挥幼儿的主动性。
例如，开展“我是乐器管理员”活动，让幼儿参与打击乐器的整理、保护和制作，与幼儿一同在生活中发现制作乐器的材料，带领幼儿通过亲自操作体验创造的成功，并定期更换“管理员”让每个幼儿都有为集体服务，得到集体认可的机会。
又如，让幼儿参与活动前的环境创设，教师提前将节奏谱给幼儿观察，请幼儿根据观察到的节奏谱来摆放椅子或摆成马蹄形、或摆成“八”字形……。
《怎样对学生进行学法指导》读后感
掌握一种好的学习方法可以事半功倍，在课堂有限的四十五分钟里，若学生能够掌握科学的学习方法，便会由不会学到会学，提高自己良好的自学能力，提高学习效率，变苦学为乐学。
因此作为课堂教学指导者的教师，在教学过程中就要为学生的认识和发展提供种种有利的条件，即帮助、指导学生学习，培养学生自学能力和习惯。
学习方法指导，简称学法指导。
它是教育者通过一定的途径对学习者进行学习方法的传授、诱导、诊治，使学习者掌握科学的学习方法并灵活运用于学习之中，逐步形成较强的自学能力。
”反思自己以往的教学行为，注重对知识的传授，而忽略对学生学习能力的培养，即往往只重视让学生知道知识是什么，而不注意教给学生记忆、理解、运用的方法。
叶圣陶先生曾经说：“要极力地锻炼学生，使他们得到观察、知疑、试验、实证、推想、会通、分析正确种种能力和态度，去探求真理的源泉。
”由于自己在课堂教学中不太重视这一点，一到考试的时候就会发现在学生身上出现读不懂题，答非所问等现象。
仔细思考，正是因为不重视对学生学习方法的指导，而打击了学生的主动性和积极性，使学生上课时只等着老师“喂知识”，而不会自己去嚼，甚至连消化功能也丧失。
随着时间的推移，学生也就会慢慢失去主动思考的热情，当被动地接受学习形成习惯后，学生变成了一群没有思想的人，当然也就不会在越来越重视考察学生能力的考试中取得好成绩。
迅速改变这种现状只有一个办法，就是加强对学生学习方法的指导，引导学生自己去学，并且会学。
教给学生学习方法最主要的途径还是课堂教学，教师要把培养学生自学能力作为归宿点，用学法决定教法，教法渗透学法，学法指导的方法有讲授法、示范法、提示点拨法、思路法、渗透法、归纳法、程序法、对比法、迁移法、歌诀法、兴趣法、矫正法等，今后教学中可以这样来使用这些方法：分析主观试题时用思路法，即教给学生解主观题的思路，先读问题把握出题人意图，再读材料概括材料大意，最后结合所学知识准备地分析材料。
对于同类题型用迁移法，即变式练习法，对同一知识点的考察问不同的问题，让多学生正反思考，活学活用。
在学习新课时，最主要运用讲授法，同时运用兴趣法，给学生创设一种生活中熟悉的情境，激起学生的兴趣，让学生在快快乐乐的气氛中接受学法指导。
看完了，自己真是感到有点惭愧，这么多的学习方法指导我却很少用到，备课时对于这部分内容的思考太少了，要在今后教学中及时纠正，时时提醒自己，不仅重视在课堂教学学法指导的运用，也要注意对学生进行创设学习条件、心理调节、学习各环节的方法指导，使学生在乐中学。
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第二章 月冷 1960年的7月。
一条长长的、蓝幽幽的影子从路面跳上青石台阶，随之，一个少女的身姿就出现在大门前了。
她轻快地迈动双脚，脚上穿着白色丝袜和方口扣襻儿黑布鞋，是最平常的样式。
双腿挺秀而白皙，被飘然下垂的白裙子遮住了大半。
她的右肩挎着蓝印花布书包，放学回来的路上走得热了，象牙色的面庞上泛出微微的潮红。
她抬起手，拂去垂在额头上的一绺乱发，两条短辫子在耳后轻轻地晃动。
她习惯于梳这样的辫子：短短的，辫梢不用绸带，也不用猴皮筋儿；编到了头儿，再返回去掖进辫子里，呈垂露似的圆形，简洁而舒适。
她不必特别地打扮自己，便有一种天然去雕饰的朴素的美。
《穆斯林的葬礼“月冷摘抄”》读抄读后感100字感怀：淡淡、丝丝缕缕、冷与美的深蓝月光里，一位如雾如纱的少女，美妙的身姿隐现，脱着长长的、蓝蓝的影儿从路面跳到青石台到大门前，朦胧如梦般开启了穆斯林世界。
幼儿园打击乐活动中创设什么情境幼儿感兴趣
一、 情况分析：打击乐活动是大多数老师望而却步的活动之一，许多老师怕上打击乐活动，因为打击乐活动不仅仅需要一定的节奏技能、更需要幼儿良好的操作常规，还是对幼儿音乐感受能力、空间概念、人际交往以及快速反应的挑战。
活动的组织既要体现“审美”，又要“实实在在”让幼儿有所得，实在是比较困难的。
怎样调动孩子创造性地感受音乐和表现音乐的积极性，主动性，同时也让教师享受到成功感呢
教师只能遵循幼儿的年龄特点、思维发展规律，多种形式创设意境，提高音乐表现力，培养幼儿在打击乐活动中的表现力，让幼儿充分地享受音乐。
因此，本课题组经全体组员一致商定，将本学期的研究重点定为——幼儿打击乐活动中情境创设的研究。
二、研究重点：1．不断提高教师的理论水平为宗旨，加强个人音乐素养方面的专题学习。
2．进行幼儿园打击乐教学指导方式的探讨和研究，寻找一些切实可行，且又十分有效指导模式。
3．培养幼儿对音乐活动的兴趣，提高幼儿审美能力，以此促进幼儿全面素质的提高。
三、研究措施（一）以理论为导航，发挥课题组的真正作用。
。
1．灵活理论学习模式，采取轮流主讲、书面学习等多种方式，促使教师吸收新的信息、萌发新思路，变枯燥的理论学习为教师们主动、积极的学习。
2．以漂流书的形式，加强教师真正意义上的求索学习。
3．收集较好的教育经验文章、内容经典的打击乐活动教案、优秀教材等，为课题组教师提供教学第一手资料。
（二）探索教研活动模式，不断提高教研活动的质量。
1．组内教师共各上一节课，每次活动均由一位教师主讲，着重介绍自己的研究成果。
充分发挥每位教师的积极性，主动性，展示自己的所长。
2．每次活动后，布置好下次任务及学习内容，使大家明确目的。
3．平时每位组员在自己班里实施研究，每两个月进行一次汇报小节结。
采取成功的课上出来，失败的课讲出来的研讨形式。
大班奥尔夫打击乐教案
上课的错误要知道一次就好好的训一次（最好让班主任和家长互相知道对方的手机号）做题马虎上要进场锻炼，这是最大的学习问题，我给你写一个练习方案：1. 每天做计算题10-20道2. 买一些卷子，每天坚持做一份（作业写到再晚也要做）3. 爱忘的知识要经常提问爱玩游戏很正常，但要看是不是总是主动要求玩耍，如果经常主动要求，就别让他玩，说晚上玩1个小时，如果他撒娇或哭着闹着要玩，坚决不可以，这说明上瘾了，把电脑的猫盒等重要的东西收起来，说坏了拿去修，他就可以彻底打消这念头，过上一两星期再拿出来再照以下方法控制：（最好周一到周四不能玩，五 六 日 一天晚上玩一小时，把电脑所在单独的房间里，不能放在他的房间里）经常练字，买字帖，用钢笔练，一星期后停止，观察两天，如果一样难看，再练，如果在期间写乱，可以加量。
二 三 四年级让他写宋体，四年级暑假练楷体，方法一样零花钱攒不下，就少给一点甚至不给，标准如下：最多（4元\\\/周）最少（2元\\\/周）同学相处的问题是很严肃的问题，我只知道不解决到初中会经常被欺负、打不到饭、惹事、甚至本来改过的毛病会在发生，我只知道这样对他说：不要为了一点小事斤斤计较，同性同学相处要找对人（应该相处的人）不要让他经常和女生相处
幼儿园大班艺术《人体打击乐》教案
【活动目标】 1、了解身体各个部位都会活动，并能通过活动创编出不同的姿态来做小鼓。
2、懂得活动能使我们的身体更灵活，体验与同伴一起合作小鼓游戏的快乐。
【活动重点】能根据音乐的变化来变换节奏和身体姿势、方位敲鼓。
【活动难点】同伴合作敲鼓。
【活动准备】 材料准备：音乐《欢沁》。
经验准备：幼儿已感知过音乐及其节奏。
【活动过程】 一、活动引入。
提问：你们看到过鼓吗
鼓是怎么敲的。
小结（过渡）：原来你们看到过这么多的鼓，今天请你们看一看，我的鼓在哪里。
二、单人鼓。
1、教师跟随音乐示范身体鼓的动作。
提问：我的鼓在哪里
（身体上） 我的鼓都敲在身体的哪些部位
怎么敲的
小结：我的鼓在脚上、腿上和手上，我的这些部位都会活动；而且是跟着音乐有节奏地敲，还有一个调皮的小鼓藏起来了。
2、师生共同跟随音乐做身体鼓的动作。
（坐在座位上） 语言指导：我的小鼓很听话，它在脚上敲一敲……变——拍拍拍，小鼓藏起来，骨碌骨碌啪。
重点指导：“变——拍拍拍”的节奏，变的后面要停一下，然后再拍三下手。
3、师生再次跟随音乐做身体鼓的动作。
（站在空位上） 重点指导：踏步走的时候，头要（jy135幼儿教育 ）左右摆动，面带微笑。
三、创编“变”的动作。
引导语：调皮的小鼓还会变不一样的动作来敲呢
看看我是怎么变的。
1、教师变出不一样的动作，请幼儿观察。
（教师演示鼓的高度变化、方位变化） 2、幼儿创编动作。
引导语：请你们也来做做调皮的小鼓，变出不一样的动作，看谁的身体最灵活
（1）教师单一说“变”——；“变”——；“变”—— （变得有创意的幼儿，教师就去拍拍这面鼓） （2）请个别有创意的幼儿展示动作。
提问：他们的动作有创意吗
好在哪里
小结：他们的身体真灵活，可以蹲下，可以把手举得高高的，还可以变换不同的方向，我们也来试试看好吗
（3）再次尝试创编。
四、朋友鼓。
引导语：刚才是一个人敲鼓，我现在想要找个朋友跟我一起敲。
1、教师与一名幼儿尝试合作示范朋友鼓。
提问：我们的朋友鼓是怎么敲的
小结：我们首先分配好鼓和鼓手的角色，面对面站好，然后鼓手去敲鼓，左右手交替拍，小鼓要变出不一样的动作。
2、个别幼儿尝试与同伴合作敲朋友鼓。
重点指导： （1）两人协商确定好鼓和鼓手的角色。
（2）在敲鼓的时候左右手交替拍。
（3）“变”——的动作要有创意。
（4）眼睛看着朋友，面带微笑。
3、邀请同伴，全体幼儿共同敲朋友鼓 教师参与其中，观察指导并与幼儿共同游戏。
