王水照《苏轼传》读后感，越多越好
断断续续，半个多月才看完王水照老师的这本《苏轼传》，感慨良多。
东坡是中国文人中我非常喜爱的，可以说是最喜爱的一位，此次翻开这本传记，自然主要是因为对传主的爱戴，当然和优秀的文笔也是分不开的。
那是一个初秋的早上，和煦的阳光洒满屋内，我从朋友的书袋内掏出这本书，赫然三个隽秀的字映入眼帘：苏轼传。
朴素而清新淡雅的封面，良好的印刷，最重要的著者深厚的功力均深得我心，加上传主是我最喜欢的一代文豪，于是迫不及待地打开一睹为快。
可以说书没有让我失望，我是一个队文字相当敏感的人，文字的质量会大大影响我对一书的爱恶，而此书于文字之流畅优美来说绝对是上乘之作，行云流水般的文笔娓娓道出东坡传奇的一生，跟随着著者的脚步，我仿佛进入了那个山清水秀、人杰地灵的川蜀大地，看到了稳健自信的明允公，乐善好施的程夫人，还有可爱的苏轼苏辙兄弟。
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我渴望看到的情节书中几乎没有遗漏，苏轼考进士、任徐州、杭州知州，乌台诗案，贬官黄州，写下一首首惊天地泣鬼神的诗词，一篇篇流芳百世万古不朽的美文，一页页通天地之气得日月之精的丹青墨宝。
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书中既有对人物生平流畅而传奇的叙述，精彩动人，跌宕起伏，又有对东坡诗文书画的专业性评论，高见迭出，云霞满纸，着实令人大呼过瘾，十分解渴。
换句话说，这是一部能让外行看够热闹，让内行看够门道的大书好传。
著者不愧是多年研究东坡的专家，其对东坡的叙述远远不止于其生平遭际，而是把对其人艺术精品的解读始终贯穿于书中，据我草草统计，起码不下四成之多。
这样，我们在跟随作者饱含深情的笔墨去感受东坡大起大落、大悲大喜、大哭大笑的传奇一生以外，还可以尽情品咂这位文学天才不世出的才华与真情。
中国古代，文化底蕴高耸若泰山，文坛才子繁若苍穹群星。
而我独钟情于东坡着，一是因为他的天才，以及他远超于常人的达观。
我一直深信，这世界上，很多人可以通过他们不懈的努力做出一番事业，他们是人才；而还有一些人，他们生来就接受了造物主的禀赋，如达芬奇之于绘画，拿破仑之于兵戎，乔丹之于篮坛，苏子瞻之于诗文书画。
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他们是真正的天才
我们无需妒忌他们天资过人，因为天将降大任于斯人，他们接受得多，承受得也多，他们往往会为自己的天才付出比一般人多得多的代价和艰苦，苏轼正是其中的一位，而他令人敬仰之处绝不仅仅因为他的天才，而在于——正如本书副标题所说：智者在苦难中的超越——他能不断以自己的悟性和对文化的游刃有余般的领悟，让自己不断地升华，不断地超越，不断地解脱，不断地成熟，于是乎，文坛之花盛开在荆棘丛中，诗文巨星闪耀于苦海云天之上
千年而下，那个在苦难中不屈不挠、坚若磐石般的伟岸身躯，仍像东去的波涛一般，时时碰撞滋润着我的年轻的心田。
二，是他那份真诚的、毫无利己之念的为国为民的大仁之心。
古代文人自幼读四书五经，学圣人之道，却读出了多少碌碌无为的呆气之徒和道貌岸然的虚伪之辈，他们是多余的，甚至是可怕的，他们在白白浪费着国家的钱粮和人民的血汗。
苏轼和他们一样，从小泡在儒家的经典里长大；苏轼又和他们不一样，不仅仅是因为他头脑聪颖，活学活用，更重要的是，修齐治平的理念于他，不是敲开富贵之门的砖头，也不是通往欺世盗名之地的阶梯，而是真正的信仰与坚持，虽百折而不悔，虽千锤而无憾
历经风雨，那份心怀天下，一念为民的耿耿赤子之心，令千年之后的我辈热泪盈眶，心暖不已。
他在其位一心谋其政，不在其为还要谋其政，徐州抗洪，杭州修堤，密州抗蝗抗旱救弃婴，儋州开荒开土倡文化，他就和他的文采所至一样，触处生春，只要有他管辖，就有一方百姓的安宁与快乐；只要有他在场，他就会用他的幽默带来一隅的欢声和笑语
高中历史课本上提及一些进步的封建士大夫总是说：他们从根本上来说还是为了维护统治阶级的利益，所以和人民大众仍是相对的。
我想，如果他们了解了苏轼的一生，不知还会不会说出此等无耻之语来。
该书也有些许不足，首先可能是对苏轼有些过于美化（其实拙文又何尝无此弊端，呵呵），比如在乌台时他的卑弱、绝望，展现得似乎并不十分充分，其在政治上的幼稚和意气用事，也总是曲为之说。
再次是有的情节交代的不是特别明确，这主要表现在对苏轼一些好友的交代。
比如有的好友（如巢谷）是苏轼年轻甚至年幼时就认识的，却到了老年才交代，难免令人有乱入之感。
当然东坡一生的经历过于丰富，可能彼出场之时作者有更重要的事情和人物需要介绍，就顾不得这些过于繁芜和相对而言无关紧要的线索了。
再说一句，这部书之所以引人入胜，主要是因为它的叙述手法和理念完全是中国化的，非常适合在话本评书和明清小说堆里泡大的传统中国读者；而相对而言，林语堂先生的《苏东坡传》本来就是给西方读者写的，又是先写成英文又翻译成中文的，初读可能会有点不适之感。
苏轼的爱情观
十年生死两。
不思量，忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相不识，面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
——《江城子·已亥记梦》 这首词很多人烂熟，是苏轼悼念亡妻王弗的词。
十年之后，他与继配王闰之结婚的第六个年头，某日，是王弗的周年。
他梦魂相扰，犹记得她小轩窗下梳妆的样子，深情一片，宛然可见。
史载，王弗性“敏而静”，她博闻强记，东坡偶有遗落，她也能从旁提点，与东坡琴瑟和谐。
东坡自称“眼前见天下无一个不好人”，又言“余性不慎言语，与人无亲疏，辄输写肺腑。
有所不尽，如茹物不下，必吐之乃已，而人或记疏以为怨咎……”容易把与之交往的每个人都当成好人。
王氏安静谨慎，与生性跳脱豁达的东坡正是互补。
《东坡逸事》里有王氏“幕后听言”的故事，是说东坡每有客来，王弗总是躲在屏风的后面屏息静听。
不过我想那应该是些家里的亲眷叔伯，或是无关紧要的官员朋友，来求东坡办事聊天，言谈间偶然论及新物，妇人家听听也不要紧，只当长了见识。
这自然是东坡的豁达开明处。
那是宋朝，整个人文思想已由唐朝的外放式向内缩紧，女子的天地有越来越小的趋势，东坡能如此待王弗，足见其不是一般男子。
但若是一干政要来访，退居密室尚且不及，如何轮得到一个女子，幕后听言干涉时政
苏轼再豁达也不会做此逾礼之事，他是士大夫，不可能逃脱礼教，即是现在也不太可能。
其实中国的男子，从古至今，骨子里未尝有翻江倒海的变动。
在某些事上，他们坚毅得叫人惶恐，历经风雨却依然故我。
往往待客人走后，她每每软语相劝，说得在理又每得印证，连苏轼也是服的。
他得她，是真正的贤妻内助，因此苏轼早年青云直上，除了有欧阳修等先贤的掖助外，“妻贤夫少祸”的力量也不可小觑。
对这个发妻，连苏轼的老父苏询，也是极满意的。
什么时候读到这首《江城子》已经不记得了，应该是在迷恋港剧的年代。
有一部电视剧的一场戏，女的站在崖边，长风凄凄，吟完这几句，便跳下去，又穿着红嫁衣，决然回眸间有林青霞的不败风采。
当时就哭起来，这几句词有让人心旌摇曳的哀苦。
又有金庸写杨过十六年后在绝情谷候小龙女不至，一夜白头，是《神雕侠侣》里最伤情的一段，金老头儿这样写—— 霎时之间，心中想起几句词来：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
”这是苏东坡悼亡之词。
杨过一生潜心武学，读书不多，数日前在江南一家小酒店壁上偶尔见到题着这首词，但觉情深意真，随口念了几遍，这时忆及，已不记得是谁所作。
心想：“他是十年生死两茫茫，我和龙儿已相隔一十六年了。
他尚有个孤坟，知道爱妻埋骨之所，而我却连妻子葬身何处也自不知。
”接着又想到这词的下半阕，那是作者一晚梦到亡妻的情境：“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆；相对无言，惟有泪千行
料想年年肠断处，明月夜，短松岗。
”不由得心中大恸：“而我，而我，三日三夜不能合眼，竟连梦也做不到一个
” 无论是文字还是影像，这一段每每惹我落泪，从无落空。
追想起来，应是在看《神雕侠侣》之前已有了印象，所以后来读到便如故人重逢，有无比的亲切感。
我想起这书中还有一首元好问的《迈陂塘》，起句是：“问世间情为何物
”也是多赖金庸小说的宣传才广为人知。
可见武侠也有好的，就看人怎么看。
一样的道理，世人多评定苏轼为豪放词派，其实子瞻的情词小令一样写的清灵疏秀，柔媚不让婉约派，风骨刚硬处，又胜其一江春水自东流，由不得人不服。
他和李白一样是天才。
天才每不为世俗流法所拘，所经所历每每淡笔描摹，却是风雨也不能减损其意。
苏轼一生为情所重，也自多情宽厚，有树欲静风不止的快乐烦恼。
就好比现在的天王巨星之与追星族，每每有女人示好。
曾记他任杭州通判时，有一天与朋友在西湖饮宴。
从远处驶来一条彩舟，舟中有一位三十余岁的淡妆女子，异常美丽。
那女子到了苏轼船前，自报家世道：“小女子自幼就风闻苏大人的高名，听说您今天来游西湖，特意赶来，也不怕公公婆婆怪罪我不守妇道。
今天见到 您，真是很荣幸。
也没什么可以表达我的仰慕之心的，小女子善于弹筝，今天就让我为您演奏一曲罢。
”说罢，她弹了一曲，琴音如诉，她高贵娴雅的气度和高超的技艺，使在座众人都为之动容。
女子献完这支曲子，恳求苏轼说：“今天得见苏公，乃小女子三生之幸。
只求您赐我一首小词，作为我终身的荣耀，不知您能否应允
”苏轼不好驳她的盛情，当即作词一首： 凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。
一朵芙蕖，开过尚盈盈。
何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。
忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听
烟敛云收，依约是湘灵。
欲待曲终寻问处，人不见，数峰青。
——《江城子》 又据元代龙辅《女红余志》记载，惠州有一温姓女子名超超，到了十五岁都不肯嫁人。
当听说苏轼到了惠州，才欢喜地说：“这才是我的夫婿。
”天天徘徊在苏轼的窗外听他吟诗作赋。
后来，苏轼发觉超超对自己的仰慕之情，恐有不便之处，就匆匆离开了惠州。
数年后他故地重游，听人说超超已死，葬在沙地里，悚然动容，为她写了首《卜算子·缺月挂疏桐》—— 缺月挂疏桐，漏断人初静。
谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
有人评东坡这首《卜算子》独有那种“寓意高远，运笔空灵，措语忠厚”的好处，“是坡仙独至之处”。
《卜算子》的轻灵不同于《水调歌头·明月几时有》的洒然，不同于《念奴娇·大江东去》的磅礴，不同于《江城子·密州出猎》的豪迈激荡。
然而他和超超之间，就像现在某某明星和粉丝之间的相遇相识，看起来性感可人，惹当事人遐想涟涟，也只如春风柳絮，飘飘儿就不见了，穿檐过户却始终落不进画堂。
这些女子于他，也只是生命里的插曲。
不是无情，亦非薄幸，只是我们一生中会遇上很多人，真正能停留驻足的又有几个
生命是终将荒芜的渡口，连我们自己都是过客。
他挽留不住超超，更挽留不住王弗。
王弗二十六岁因病亡故。
死后四年，苏轼又续娶。
我只觉得他是好的，续娶的夫人也是好的。
她性格温顺。
知足惜福，不是别人，就是王氏的堂妹，也姓王，名闰之，在家时人称“二十七娘”。
闰之自幼倾敬这位姐夫，姐姐死后嫁给他，也不觉得委屈。
她相伴苏轼的二十六年，是他生命中最重要的二十六年。
苏轼宦海沉浮，几升几降，她与他鹣鲽情深。
在东坡又一次被黜之际，她卒于京师。
闰之病故后，苏轼不再娶，只留朝云随侍终老。
现在不再执拗地认定，一个人一辈子只爱一个人是值得称许的。
童话里王子永远只爱公主一个人，那是童话，要保留纯净。
现实是，公主和王子都已经慢慢长大，人和人之间会渐行渐远。
城堡已经凋敝，粉红的玫瑰早就开始败色。
苏轼写《江城子》，王闰之想必是知道的，也没有嫉妒和埋怨的心。
一个人，为另一个人守，是心里留着他（她）的位置，凭谁也取代不了，后来人的影像与先人也不要重叠，各有位置才好。
爱要爱得这般豁达，明亮，九曲柔肠。
所以，他十年后还记得王弗在小轩窗下梳妆的情形，在她坟前默然落泪，无处话凄凉。
他不是，生前辜负，死后说相思，用锦绣文字把自己包裹得华丽颓唐。
这样的爱，深重，纯粹。
与娶妻几次没有关系的，他永远可以堂堂正正地说，你是我的爱妻。
对每个爱人珍重，彼此之间没有模糊的替代，清楚地知道自己需要谁，需要的是什么，若爱的时候只爱一个人，不要有旁枝进来缠夹牵扯，这爱就如舍利，金贵完满。
男的，不是杨过，女的，不是小龙女，我们有什么资格去苛求完美无缺的爱情
为守而守，到最后爱枯心死，还不如顺其自然，彼此倒能留三尺回旋之地相思。
读《江城子》，读破苏轼一片心。
苏轼是怎么死的?
元符三年(公元1100年)正哲宗崩逝，徽宗即位，大赦天皇太后向氏摄政，试图促成新旧的和解。
五月，苏轼被赦免了流放海外之罪，并被提举为成都玉局观。
在自惠州后七年的流放生活中，苏轼一家死了九口人，虽然生活对他如此残酷，垂暮之年的他依然乐观开朗、富有朝气。
苏轼六月渡过琼州海峡返北，月在悍江边时，他吟诵道:我心本如此，月满江不湍。
百姓并没有忘记这位大诗人。
苏轼北还，经过润州、前往常州时，运河两岸拥满了成千上万的百姓，他们随船前行，争着要看看这位久经磨难的大诗人的风采。
然而，此时的苏轼因旅途劳顿早已染病在身。
建中靖国元年(公元1101年)六月，苏轼卧病常州，七月二十八日，苏轼逝世，一代才子就此陨落，死时六十六岁
苏轼的成就有哪些
苏轼的文学创作，以诗歌为最多，有两千七百多首。
苏轼诗歌题材多样，但数量最多影响也最大的是抒发个人情感和歌咏自然景物的诗。
苏轼的词在词史上有特殊的地位，他扩大词境，改变词风，开创了词创作的新阶段。
苏词突破原来词的规范，再用调上引进不少慷慨激昂的曲调，在词律上也创新。
他的词对后世影响很大，而且直接影响到后世曲的创作。
中国古代四大才子简介
李白和苏东坡是我国古代文学史上最有成就的两们作家，分别代表了我国唐宋文学发展的最高峰。
但他们之间一些不同的地方：1、两人的发迹史不同。
李白恃才孤傲，没有走科举之路，其诗热烈歌唱进步的政治理想，要求摆脱封建礼教束缚，对权贵表示极大的不满，在他的心目中总想着一鸣惊人，也经常自比“管乐”，后经玄宗姐姐玉真公主的介绍，被提拔为“翰林待诏”。
而苏东坡却是一步一个脚印地沿着科举这条路，走向政坛的。
2、两人的文学主攻方向不同。
李白的主要成绩表现在五言古诗、古乐府诗上，而苏东坡的成绩主要表现在散文、诗词等方面，众体兼备。
3、两人的文学风格有所不同。
李白善于以豪迈的笔法描绘祖国的大好河山，写了许多雄奇奔放、瑰丽多彩的诗篇，诗风清俊明快，在我国古典诗歌发展史上达到了浪漫主义的顶峰。
苏东坡以自然流畅称著，其文“行云流水”、自然天成，其诗气势磅礴、雄健奔放，其词豪放雄健。
4、两人的仕途坎坷，但也有所不同。
李白从40多岁才开始步入仕途，后来由于李白的“自由散漫”，被玄宗赐金放还，以后由于在安史之乱中参与永王反对肃宗被拒，后经好友高适迎救被流放夜郎，途中因代宗登极遇赦。
苏东坡因反王安石变法，倍受打击，倍受贬谪，当徽宋上台时，因爱其才招还，在回归途中因病辞世。
他们两人的区别也不同的侧面分别代表了唐宋文坛上知识分子普遍存在的差异，即个性舒展的盛唐之音和内敛理性北宋文风。
你看苏轼
我看苏轼在中国文学史上，有无数种举世瞩目的艺术形式。
国画尊为国粹；书法举世无双；诗词歌赋更是占有一席之地。
从古至今，多少才子，学者投身于博大精深的中华文明，但学有所成终是寥寥无几，而全部收入囊中的更是凤毛麟角。
而苏轼，却正是这凤毛麟角中的领袖人物。
他的博学多识，令后人不胜羡之。
在文风绚烂的宋代，有一个父子三人都成为杰出作家的家庭，而这个家庭的代表，正是一代文豪——苏轼。
他才情奔放，为宋代最杰出的作家，诗、词、文、书、画、文艺理论均有独到成就。
其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。
其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。
而苏轼所作之词更是标新立异，把自己的胸襟气度，人生经历融入词中形成了不同前人的鲜明个性特色。
他以他的学富才雄，一洗文学界“绮罗香泽之态，宛转稠缪之度”唱出了“关西大汉，铜琶铁板”之音，令天下耳目一新，开发出另一番新的天地。
一曲《江城子•密州出猎》将心中的无限豪放渲泄得淋漓尽致：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍……”一首《念奴娇•赤壁怀古》更是召显豪迈本色：“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪……”一曲《蝶恋花》亦是突出他心中清旷“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草……”一句句慷慨之词，一阵阵爽朗之笑，一首首千古绝诗，编织成一个个如雷贯耳的名号苏轼的文章，由于阅历丰富、学问渊博，突破了无数繁文缛节，不少篇章都力求自由而又准确的表达出深邃的思想意境。
把韩愈、柳宗元以来所提倡的文章发挥到极致。
他将自己的处世旷达和旷世之才注入文风，使之潇洒磊落、飘逸爽朗。
丰富的想象力和阔大的视野使他的作品千姿百态，不拘一格，无法城法牢笼。
有的情怀婉转，有的诙谐广博，有的慷慨豪迈……都意境高雅，气韵充沛、自然天成。
这不仅因为他学识浑厚和兼收并蓄的深厚学养，更可以看出他的创作追求和人生境界。
一切的一切，都使他成了北宋文学史上的里程碑
谈起中国书法，人们也会不由自主的想起苏轼。
他在中国书法上造诣不浅，有着举足轻重的地位。
而他的书法也与文风一样，沉着、苍劲、豪放而又浑厚，与前人大有不同，表现出自己的书法风格。
他所奉行的“书无常法”亦是名流千古，让后人无限感慨。
“退笔成山未足珍，读书万卷始通神”无限的玄机，就在这句话中。
而最令我敬佩的不是苏轼那生花妙笔，不是他的文采斐然，不是他的遒劲字体，而是他那妙不可言的品性。
他是一个十足的乐天派，官职被贬依旧泰然处之；他是一个悲天悯人的道德家，为黎民百姓纵然散尽千金也心甘情愿；他是一个走边天下的漫步者，为世间留下了数不胜数的千古名句；他是一个生性诙谐、学富五车的幽默家，即使兄妹之间的调笑也满口“之乎者也”，而这一切，就是他优良秉性的渊薮。
苏轼正是拥有优秀的品质和酣畅的雄文劲采，使其它诗人望尘莫及，更不能相提并论了。
后代文人虽各有所长，但都难以超过这位“豪放派鼻祖”。
中国文化的发展犹如百川汇入的江流，既有微波涟漪，风光旖旎之处，也有波起浪涌，云水苍茫之处，正是这无数文人的投入，才使其气象万千。
若这渊源之河仅仅只有一种风光，无论多美好，终会失去新鲜感和生命力。
而苏轼，则是在这平缓的水流中注入“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪……”的水势，化平缓为激昂，化逼仄为广阔，化依稀零落为永不漫漶，使之一泻千里，面目一新
