野草读后感600字作文
野草一文主要讲野草把一切不可用机械分开的骨骼野草却分开了。
野草为什么会把致密骨骼分开
都是因为它的坚持，它的乐观
连一种植物都能乐观和坚持，那人呢
百世沧桑，不知有多少之人因受挫折放大痛苦而一蹶不振；人世千年，不知有多少意志浅薄之人因受挫折放大痛苦而志气消沉；万古旷世，更不知有多少心胸懦弱的人银受挫折放大痛苦而葬身于万劫不复的深渊。
难道，我们就连小草不如
草亦如此，何况人也，岂不更加努力拼搏，奋发图强
我们应该像野草一样乐观地面对生活，勇敢地面对所有困难，克服它们
乐观、拼搏、坚持造就了一个个伟人。
，他瘫痪却还在坚持真理；，她却还是用惊天动地的顽强意志写下了着名的；，他双耳失聋，却还用心谱写出等等。
他们正是有了野草的品性才拥有了令人叹为观止的戍就。
野草用自己的努力使鲜花自愧不如，作为新时代的主人，我们更以乐观、向上的心去迎接一个个坎坷、挫折、失败，迎接更美好的明天
我爱野草，更欣赏具有野草品性的人。
鲁迅《野草》读后感
鲁迅先生也许是中国人说不尽的话题，特别是还有点思想的中国人，只要中国人的丑恶还没有消失，他曾经的猛烈抨击就永远有他无可替代的价值。
鲁迅先生出在生与死的边缘，如同一个影子在光明与黑暗之间——或者被黑暗吞噬，或者被光明消灭，但是鲁迅就在这样的时候写下了《野草》。
读着《野草》，我失去了自我，我完全沉醉在先生的笔墨中。
先生说：“我将大笑，我将歌唱。
”于是我便真真地想要仰天大笑，想要放声歌唱。
然而“天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。
”眼前是淡淡的血痕，先生有着渺茫的悲苦，而我的心却在痛。
那是无声的深沉的刺骨的痛，因为这个民族正在滴血，正在受苦，正在堕落，正在等待，正在复苏……我并没有哭，也没有为这个民族默哀，因为叛徒的勇士已经出于人间，天地在他的眼中已经变色。
鲁迅先生不该诞生在那样的年代。
在白色恐怖的岁月里到处都弥漫着血，那是战友的血，敌人的血，无辜者的血，奋起者的血……似乎天地间已交织出了一片淡红的微腥的氤氲，掩去了前途光明的微茫。
如果他诞生在别时，他或许天马行空、落拓不羁的李白；或许就是“衣带渐宽终不悔，为依消得人憔悴”的柳永；或许就是“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的于谦……他可以成为另一种人，不必在紧锁的眉头中透着无法治愈、无法掩饰的忧愁与悲苦。
然而，他还是诞生了，周树人成了独一无二的鲁迅。
“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，他将满腔热血荐给了轩辕，献给了这方值得眷恋的华夏大地。
中国文人自古以来一直在儒、释、道三家中进退维谷，先生却已摆脱了这层束缚，只是他对这个拥有劣根性的m爱的太深，读着太透，连自己也卷入了时代的旋涡，不能自拔，也不愿自拔。
时代需要鲁迅。
于是他举起了手中的笔，将矛头对准了反动政府，快意恩仇，唤醒了国人的理智与勇气。
席慕蓉散文集读后感（两篇）600字左右
席慕容我觉得她像干净素雅菊静默绽放、毫不声张气质是她整个生命思想灵魂读席慕容找到生命中绽放美流离中夹杂着破碎文字渗透着人性思考与美丽她用回忆笔表达艺术真善美;她用女子特有细腻与心思描绘生命里温暖;她用哀而不伤调子诉说年轻人最敏感易逝光阴她像画下睡莲静静地睡在了我心里。
喜欢席慕容喜欢她真诚又不失温情文字;喜欢她略带忧伤又满怀生活态度;喜欢她那一段段人生经历一幅幅感悟岁月流年画面一宗宗爱护孩子与学生善意美德无论是从诗歌《灯下诗与心情》中诠释着淡然远去辛酸到《夏夜传说》中揭示“一花一世界一叶一菩提”道理;还是从散文《飞翔》中鼓励每个生命都去展开所有可能与不可能飞翔到《静寂角落》里告诉：每个生命中真正魅力来自坦然真诚态度扮演本真自我角色一直都是那个爱着平凡生活爱着平凡席慕容她江南女子撑着花折伞漫步小巷浪漫也烟花三月阳光女子豪迈她是对生命有满腔热情却又不失严谨与温柔画家与诗人用富有哲理而又不失朴实语言讲述着别人故事描绘着情感生活中时刻留一份真诚给也给他人这是读了席慕容很久后所得感悟行走在熟悉又有些陌生社会中心灵净土或许随着打磨而渐渐被染上了尘埃附着在思想之上走进了生活却远离了真实心中建起一座防卫城墙时刻准备保护却不想失掉了生命里最可贵真诚对生活真诚态度看看席慕容文字“不是在一瞬间\\\/就能脱胎换骨\\\/生命原是一次又一次\\\/试探 。
”是啊!生命一次又一次试探试探对生活真诚对自我信念坚守希望用真诚来面对生活面对在生命中来了又走人群生命最初孤单无助汪洋是一群人温暖了世界也温暖了而这群人脊背上写着真诚我相信这也是席慕容文字里传达出最温情思想。
二读过席慕容散文的人，往往被她那细腻动人的笔调感染。
她的文章取材广泛、充满温馨。
细读进去，她的文章平易朴实：山坡上的野草，孤独的大树，匆匆的过客，顽皮的小孩，这些不起眼的东西，她都能注意到并且看出它们内在的美好品质，然后化为文字，与读者共享。
文中没有可以推砌的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出、顺理成章。
可却能在人心里荡起层层涟漪。
《写给幸福》是席慕容一本抒情散文集。
抒情是席慕容写作的一大特色。
她的散文有诗的韵味，更有画的典美。
这或许因为她是个画家之故。
从她的作品中，我们可以感受到她那充满孩童般纯真的感情。
那亲切抒缓的字句，空灵伤感的情调，行云流水般的叙述，处处洋溢着她对美好生活的执著追求和热爱。
乡愁是席慕容作品的一个主题，这位长在内地的蒙古贵胄，对那块有着茫茫草原，沙漠驼铃，长河落日的土地充满着向往和爱戴。
这种心情常流露在她的笔尖，所以她的作品既有悠远清丽的南国秀美，又有豪放粗犷的北国浪漫情怀。
也许，她的歌是从“旷野上世代牧着羊的人心里生长出来的”，而支撑着她在人生道路上艰难跋涉的，也正是“游牧民族与生俱来的那一份渴望了”。
席慕容的作品题材多样，但统摄在一个基调中，充满同情，充满真诚。
从她笔下的天地里，你会感觉到她那种对亲人、对朋友、对人生的热爱。
应该说，她的作品并不一定十分完美，有时显得单薄了些，感触乏弱了些，有些作品思维或者不够深远，对于现实来说显得太理想化了些，但她描写的那些充满至善至美的平凡琐事，总能拔动人们的心弦，让你一同去发现世界中美好的一面。
相对于那些卷帙浩繁、气势磅礴的巨作，席慕容的作品就象一股涓涓细流，带给你遐想，带给你甘香。
也许，有人喜欢的是那些愤世嫉俗的谈古说今，有人喜欢悲凄哀艳的儿女情长，有人则喜欢壮烈雄迈的诤诤劲言，但在这些悲壮、深沉的世界里，注入一点席慕容般的纯真、甜美，它就象一缕轻风，吹拂着你，让你随着她小夜曲般的娓娓倾诉，去回味些许岁月里无法捉摸的幸福和生活的真善美，或者，这正是席慕容从来没有刻意去做过些什么努力的心愿所在。
所以，我愿意随着这份写给幸福的柔情，去找寻幸福，感受幸福。
野草雪的那一张读后感55-75字就可以了
《野草》是鲁迅先生唯一的一本散文诗集。
该书以曲折幽晦的象征表达了20年代中期作者内心世界的苦闷和对现实社会的抗争，此作品区别于鲁迅其他作品的最大特征是隐含着深邃的哲理性，包含了鲁迅的全部哲学。
当我慢慢走近窗前，感受冬日的午后那暖暖的阳光，拿起在手边的《野草》便开始了令我沉浸的旅程。
之所以爱它，或许来源于我对野草的喜欢;亦或许来源于我对这本著作的作者的喜爱吧…… 《野草》写于“五四”后期，是鲁迅先生唯一的一本散文诗集，其中收录了散文诗二十三篇。
鲁迅自己曾经说过，自己一生的哲学都在《野草》里了。
全书以曲折幽晦的象征手法表达了他对现实的失望和愤懑，其文笔深沉隽永，意象玄妙奇美，是中国现代诗歌中的经典佳作。
《野草》所富含的丰富内容都深深吸引我。
“当我沉默的时候，我觉得充实;我将开口，同时感到空虚。
”习惯性的翻阅名家所著的题辞，这一行文字让我眼前一亮，口中默默念出，心中就似荡起了千层浪，却说不出感慨万分的理由，只是觉得喜爱的很。
鲁迅先生对生命的死亡，对死亡生命的腐朽都有着独特的见解的喜爱，让我为之咋舌。
我在这《野草》中品到野草的低沉阴郁，桀骜不驯，体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心情，是作者真实的灵魂袒露;是追寻生命意义却感到死亡的悲怆时的焦虑;是独自与黑暗搏斗的直面真相的勇气;是在无路之处走出的反抗绝望的生命哲学。
《野草》的语言风格也很有特色。
就如“死火”一文中描写死火“一切青白冰上，却有红影无数，纠结如珊瑚网。
”《野草》中的语言，正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝。
读完这本著作也让我对于生活点滴思索许多。
就像“一觉”这篇散文中有句话是我深有感触：“我常觉到一种轻微的紧张，宛如目睹了“死”的袭来，同时也深切感到“生”的存在。
”在生活中，我们是能感到自己活着，但当死亡马上来临之时，却发现自己顽强的活着。
心脏在胸腔内有力地，有节奏地跳动着，抨击着生的事实。
健康活着时不知珍惜“生”。
直至“生”与“死”快要交替换岗之时才懂得更好的理解，珍惜“生”。
可是你又能在死后带去什么呢? 最深的《雪》，这篇文章与众不同，写得十分优美，表达的思想感情很强烈。
《雪》这篇文章我觉得很有特色，与我们写得有很大的不同。
我们写雪的着重点一般都是它的形状、颜色、飘落的样子等等，而鲁迅写得这篇《雪》的着重点却是孩子们怎样塑雪罗汉。
依我个人认为这是《雪》这篇文章的闪光之处。
“第二天还有几个孩子来访问他，对了他拍手、点头、嘻笑。
但他终于独立坐着了。
晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不透明的水晶模样，连续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪色了。
”这一段话里蕴藏着一个道理：看似强大的事物却经不住一点点、小小的考验，就已经完全拜变了样，认输了，低头了。
在我们身边也存在着这样的事情，我们要去克服它，消灭它，不使它成为你生活的累赘。
鲁迅的《野草》议论文读后感1500字
今天，我看了茨威格的《名人传》中的《贝多芬》传。
当我看完了着篇文章之后，是我更加了解了音乐大师贝多芬。
路德维夕，凡，贝多芬一七七零年二月十六日出生于可隆附近的波恩的一所破旧屋子的阁楼上。
贝多芬的父亲是一个不聪明而汹酒的男高音歌手，母亲是一个仆人，一个厨子的的孩子。
贝多芬的童年是艰苦的，不象摸扎特般享受过家庭的温暖。
一开始，他的人生就是一场艰苦而残酷的斗争。
他20岁就离开了自己的家，到外面谋生，就当他在音乐界崭露头角的时候，他的耳朵几乎聋了，但是，他凭着对音乐的深厚情感和超人的天赋，创作了许多著名的钢琴奏鸣曲和交响乐曲，成为闻名世界的一代音乐家。
众所周知，贝多芬不仅身材矮小，容貌丑陋，而且一直患有重病，后来发展到耳朵失聪。
可是这位自尊心极强的音乐家仍然相信，“谁也无法战胜我，我要死死握住命运的咽喉。
” 在悲苦的日子里。
贝多芬从事于讴歌欢乐的事业，只有音乐才能使他战胜自己的痛苦，将他从死亡的边缘一次又一次拽了回来。
在贝多芬的创作生涯中，战胜恶劣的命运，战胜人类的平庸始终是他的主题
啊
贝多芬真是一个不向命运低头、百折不挠、对未来充满希望的人。
我想：我们从小也要发扬贝多芬的这种精神，不能轻易向命运屈服，对未来一定要充满信心，在学习中发扬刻苦拼搏、勇于进取、不向困难妥协的劲头，争取各方面都取得优异的成绩 虽说，人不可貌相，但这样一个人，确实很难让人与音乐这门高雅的艺术连接起来。
但就是他成为音乐史上的伟人，在人类发展史上画上浓墨重彩的一笔。
贝多芬的一生简直可与虚构的伟大悲剧媲美。
艰苦的童年，爱情的失败，生活的拮据，孤独无依，但这些却阻挡不了他向音乐的殿堂的迈进，扑灭不了他对音乐的无限热爱。
或许是天妒英才，又或许是前世造的孽，总之种种原因，更大的恶魔在前面——伤病，重伤风，肺病，关节炎，黄热病，结膜炎，似乎早有预谋，先后折磨着这位伟大的音乐家，更要命的是耳聋。
耳聋，对常人来说只是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭。
世界死灭了，“我”似乎也不存在了。
贝多芬也不例外，早在32岁他就定下遗嘱，用他自己的话说就是“把我从无穷的痛苦之中解放了出来。
”或许这这是一种解脱方法，面对残酷的命运，不能改变，起码能逃避。
但贝多芬那对音乐的热爱的不可驯服的力量战胜了人类的平庸，战胜了自己的命运，战胜了他的痛苦。
他不相信死亡。
于是，他一次次把死神和解脱拒之门外，开始了苦难的历程。
当痛苦与日俱增的时候，积聚到他无法承受的时候，就如潮水般倾泻而出，成为一部部伟大的作品，他的血与泪的结晶。
每个英雄似乎都有一段不同寻常的经历，都要为自己的理想而牺牲。
而摆在贝多芬面前的甚至是从生到死的牺牲，但怀着对艺术，这高于一切的上帝的热爱，抱着自己的不变理想，贝多芬毅然踏上了这条不归路。
用痛苦换来快乐。
一个不幸的人，当贫穷、残废、孤独，都袭他而来的时候，当世界不给他欢乐、声音的时候，他却创造了欢乐来给予了世界
就像罗曼罗兰说的那样，“没有伟大的品格，就没有伟大的人，甚至没有伟大的艺术家，伟大的行动者。
”而我了解的是一个伟大的贝多芬。
三篇600字美文加它的600字读后感
溪 水 透明的溪水，明净得就像母亲的眼睛。
春天，你的眼里是一片斑斓； 夏天，你的眼里是一片浓绿； 秋天，你的眼里是一片澄碧； 冬天，你疲倦了——合上眼睛，也停止了唱歌。
你摄取蓝天的云朵、黄昏的晚霞、夜空的星星；还留下我儿时的身影。
呵
这溪边沙沙作响的甘蔗林，带甜味的风，曾把我童年的梦吹拂
我躺在你的身边，感到靠在母亲胸膛上的幸福……你是我们生活里的一支古老的歌—— 你望见骑毛驴的迎亲的队伍来了，几支唢呐奏出悲哀的音乐； 你望见几个壮实的汉子，抬着笨重的木棺来了，把老人送上山坡； 你也听见：山脚下的独轮车，带着吱吱哑哑的声音，在贫穷的土地上呻吟而过…… 如果没有你，谁给我们留下自然的彩色； 谁给我们记载山民的悲哀和欢乐呢
透明的溪水，你给了我一双能够分辨色彩的眼睛。
当我在你身边，发现自己成为一个少年时，就不得不远行了。
你像养育我的母亲一样，送我出山吧
赏析： 文章开头把溪水视为“母亲的眼睛”，接着写出了春夏秋冬“眼睛”里流露出的色彩，这既是对溪水的歌唱，也是对母亲的歌唱，因为这溪水里曾“留下我儿时的身影”，曾让我享受过母爱般的幸福：她记住了山沟里发生的一切，记住了“山民的悲哀和欢乐”，并把养大了的“我”送出了山去。
溪水是歌，母亲是歌，文章本身也是一支哀怨的抒情山歌。
溪水啊，我的“母亲”。
母亲啊，就如同这溪水。
母亲啊。
，你看着我长大，无微不至地照顾我。
我留恋与你在一起的时候，与你在一起的感觉。
我感受到了母爱
请原谅我儿时的淘气，请原谅我小时候不懂事
这一切，就让我现在来“弥补”。
我爱你，我的母亲
在一个偏僻遥远的山谷里，有一个高达数千尺的断崖。
不知道什么时候，断崖边上长出了一株小小的百合。
百合刚刚诞生的时候，长得和杂草一模一样。
但是，它心里知道自己并不是一株野草。
它的内心深处，有一个内在的纯洁的念头：“我是一株百合，不是一株野草，唯一能证明我是百合的方法——就是开出美丽的花朵。
” 有了这个念头，百合努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛。
终于，在一个春天的早晨，百合的顶部结出第一个花苞。
百合的心里很高兴，附近的杂草却很不屑，它们在私底下嘲笑着百合花：“这家伙明明是一株草，偏偏说自己是一株花，还真以为自己是一株花。
我看它顶上结的不是花苞，而是头脑长瘤了。
” 公开的场合，它们则讥讽百合：“你不要做梦了，即使你真的会开花，在这荒郊野外，你的价值还不是跟我们一样。
” 偶尔也有飞过的蜂蝶鸟雀，它们也会劝百合不用那么努力开花：“在这断崖边上，纵然开出最美丽的花，也不会有人来欣赏呀
” 百合说：“我要开花，是因为我知道自己有美丽的花；我要开花，是为了完成作为一株花的庄严使命；我要开花，是由于自己喜欢以花来证明自己的存在。
不管有没有人来欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花
” 在野草和蜂蝶的鄙夷下，百合努力地释放内心的能量。
有一天，它终于开花了，它那灵性的白和挺秀的风姿，成了断崖上最美丽的风景。
这时候，野草与蜂蝶再也不敢嘲笑它了。
百合花一朵一朵地盛开着，花朵上每天都有晶莹的水珠，野草以为那是昨夜的露水，只有百合自己知道，那是极度地欢喜所结的泪滴。
年年春天，百合努力地开花、结籽。
它的种子随着风，落到山谷、草原和悬崖边上，渐渐地，山谷里到处都开满洁白的百合。
几十年后，远在百里、甚至千里之外的人们，从城市、从乡村，赶来欣赏百合开花。
许多孩童跪下来，闻嗅百合花的芬芳；许多情侣互相拥抱，许下了“百年好合”的誓言；无数的人看到这从未见过的美，感动得落泪，触动内心那纯净温柔的一角。
那里，被人称为“百合谷地”。
不管别人怎么欣赏，满山的百合花都谨记着第一株百合的教导：“我们要全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在
” 「赏析」 林清玄先生笔下的“百合花”不仅开在了断崖上，也确如标题所言开在了我们的“心田上”。
这样一株与杂草同生在断崖上的“百合”，却有着与“杂草”不一样的信念：“我是一株百合”。
不仅如此，它还是一个实干家，“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛”。
在它顽强地与恶劣的自然环境做斗争的过程中，也遭遇了所有奋斗者都难以避免的又一种考验：周围庸者（如杂草、蜂蝶、鸟雀）的讥讽和鄙夷。
但它不动摇、不游移，执著地坚持自己的信念，最终开满了山谷。
“因为爱着你的爱，因为梦着你的梦，所以悲伤着你的悲伤，幸福着你的幸福。
因为路过你的路，因为苦过你的苦，所以快乐着你的快乐，追逐着你的追逐。
因为誓言不敢听，因为承诺不敢信，所以放心着你的沉默，去说服明天的命运。
没有风雨躲得过，没有坎坷不必走，所以安心地牵你的手，不去想该不该回头……”苏芮的这首老歌，第一次收听就被它深沉的曲调，和携手相伴的情怀深深地触动心弦。
多年后的今天，再一次重温，我的心依然备受感动
我的评论：不经意间,秋冬就这样悄悄的到来了,我喜欢秋天却不喜欢深秋,秋天本来是收获的季节,可是深秋却让我感到孤独,本不是冬季却时常会有冬天的凄凉,我喜欢冬天的雪花,却不喜欢冬天的到来,因为冬天来了,就意味一年的结束,年龄的增长.----------《美文》杂志里的。
或许，习惯了那种心弦战栗的感觉，才会如此这般执迷不悟。
亦或许，陷入梦境太深，成为了心中无法忘却的延续。
亦或许，只是需要一个失去的理由，可以是月落，可以是星沉。
尽管冷漠了些，终究知道了幸福的去意。
时光似一捻飞花，随风成泥。
几缕牵挂，无非凝成一襟迷离。
拾起一地影影绰绰的过往，曾经的笑容和眼泪，化作生命中最深的印迹。
评论：这段文字深深的触动了我的心弦，自己的往事历历在目，同学间的争吵，父母的误会。
看了这段文字，我释然了。
江 南陈 犀水上，拱着古老的石桥，像一弯清秀的眉毛； 石桥下，还有水中的桥，还有，人和伞，狗和栀子花，竹笠，卖蒸糕的担子，都在潋滟的波光中，晃着影儿； 河的两岸，是窄而陡峭的；岸上有走马转阁的回廊，有伸向河面的茶楼，书场，酒肆；还有住家户，住家户后门的石梯坎，姐儿妹儿们蹲在石梯坎上，洗菜，濯足，淘米； 她们的印花
鲁迅野草题辞读后感+解析
读后感 有时真正能静下来时，我会拿鲁迅的散文来看。
最喜欢的，还是他的散文诗——《野草》题辞。
每一次读这首诗，我都会有新发现。
现在，我是第五遍读了，刷新了旧理解，我又有了新思想。
我认为，文章中的“野草”代表的是鲁迅一种精神的仰望和追求，他希望做到像“野草”们一样，愿为革命显出自己的名利或生命——“当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，至于死亡与腐朽……我自爱我的野草……”但是，鲁迅在现实生活中，却无法做到自己意愿的精神，肉身有太多因素的限制，他无法用行动去做。
只有思想可以穿梭于约束和自由之间。
“天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。
”这是鲁迅所遗憾的。
以野草作装饰的，我想，应该是指鲁迅自己的肉身吧
意向却做不了。
这是非常煎熬的。
而当时，国民党意图消灭共产党，要拔掉每一棵“野草”。
因此，共产党组织只能在地下运转。
地火在涌动，总有一天会“喷发”并“烧尽一切野草”。
这里补充一句，在前的“乔木”，我认为，它与“野草”相指应该是更加宏伟的，更加金光闪闪的大目标，而“野草”就只能是任人蹂躏的卑微了。
而鲁迅，他便愿意为了革命的胜利而和野草们一同在熔浆中消融。
他已经有十足的决心去准备投入到革命的队伍中。
“我以这一丛野草，在明与暗，生与死，过去与未来之际，献于友与仇，人与兽，爱者与不爱者之前作证。
”赤裸裸地面对自己的心，呐喊出自己最纯洁的方向。
“我”要和野草一同在潮泥里扎根，作好牺牲奉献的准备；即使沸腾的革命热血把我们烧为灰烬，但灵魂还在，根还在。
“野火烧不尽，春风吹又生”，“于是无可朽腐”，“我”将灵魂和意念寄托在后一辈身上，但愿能够在将来有一片更青翠、挺拔的野草站在已没有烧毁的痕迹的土地中。
鲁迅希望，革命的战役能够早日爆发，将他们这些默默奉献的“小人物”尽快地烧掉。
他倒愿意用死亡去成全自己无法心想事成的盼望，快啊，“我”已经对死去消亡看作一种对党革命的一种利益了。
这仅仅是我对这篇深奥文章的“太简要”的议论，是我每一次用心体会到的朦胧感语积累凝聚而成的。
我始终认为，鲁迅是一方面隐约说明肉身不能实行意愿的痛苦，另一方面是诉说他的誓决革命。
这篇文章的雾气让人几乎无法捕捉到鲁迅的真实理想，众说纷纭，我的理解仅仅是沧海一栗。
今天，我总算能够组织出自己对这首诗的评论了。
这也是日积月累吧
解析当我沉默着的时候，我觉得充实；我要开口，同时感到空虚。
过去的生命已经死亡。
我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾经存活。
死亡的生命已经朽腐。
我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚。
生命的泥委弃在地上，不生乔木，只生野草，这是我的罪过。
野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，个个夺取他的生存。
当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。
但我坦然，欣然。
我将大笑，我将歌唱。
我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。
地火在地下运行，奔突；熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐。
但我坦然，欣然。
我将大笑，我将歌唱。
天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。
天地即不如此静穆，我或者也将不能。
我以这一丛野草，在明与暗，生与死，过去与未来之际，现于友与仇，人与兽，爱者与不爱者之前作证。
为我自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的死亡与朽腐，火速到来。
要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更其不幸。
去罢，野草，连着我的题辞
一九二七年四月二十六日，鲁迅记于广州之白云楼上。
《野草题辞》解读 作者一开始就交待自己写作野草时的感受——自己未写作之时，觉得有许多话要说，但当真的下笔时，却又说不出什么来。
这是一种矛盾的心理，同时也表明鲁迅的思维正处于一种变化的状态——旧的已舍弃，新的还不成熟。
但有一点是肯定的：过去的确已“死亡”。
鲁迅过去曾追随前驱者们而“呐喊”，那时自己相信“将来”和“青年”。
而现在这种笼统地、不加分析地、甚至有些“僵化”地看待这个发展着的世界的思想正在“死亡”。
虽然进化论的思想已经“死亡”，但过去的“呐喊”还是有意义的。
现在再来看那时的“进化论”思想，确实感觉它已经“朽腐”了。
但正是由于有了这种认识，才使作者对过去的思想有了这样一个总结，并预示着一个提高。
所以作者并没有失落感，而是感到高兴。
但这些新的思想还是朦胧的，不清晰的，它不可能形成长篇巨制，只“生长”出了这类似野草的小篇章，作者说，这是由于自己的认识造成的。
但这些小制作也是有价值的，有生命力的，有战斗性的。
说它有生命力，是因为它吸取了生活的养料，绝不是那种主观臆断、虚无缥缈的东西；说它有战斗性是因为它所攻击并且轰毁的是那陈旧的恶世界和过了时的朽腐思想。
正因为如此，即使是这些小篇章小制作，在当时的社会也没有容身之地，受攻击遭歪曲甚至被扼杀是它的应有之义。
但作者毫不畏惧，因为这种战斗击中了敌人的要害。
作者以此表明自己绝不会气馁，他为自己能勇于狙击强大的敌人而兴奋，为自己不惜牺牲自己的精神而振奋，从而表明了一个真正战士的的战斗品格——“荷戟独彷徨”正是此时作者精神的写照。
作者正是因为这些原因而喜欢自己的《野草》。
但自己的《野草》毕竟是与旧势力旧思想斗争需要而存在的，一旦旧的世界灭亡了，《野草》也就失去了它存在的价值。
所以《野草》真正朽腐的到来，是在旧世界崩溃的那个时刻。
而这崩溃已经可以期待了，因为地火在运行，熔岩在奔突，一个声音在怒吼，一种强大的能量正在地下生成。
是的，当这个黑暗的社会彻底灭亡了，作为它对立面的《野草》以及一切甚至长篇巨制，就都失去了存在的社会基础。
都将完成它们的历史使命。
当那一刻到来时，将是一个没有任何朽腐的崭新世界。
为了这一刻的到来，即使《野草》毁灭了又有什么呢，这不正是作者所希望、所期盼的吗
旧的世界太黑暗了，也太沉默了。
在血与火的白色恐怖中，没有了一切活泼的声响，此时的作者更不能直白的表露自己真实的情感。
但作者认为即使到了新社会，或许也“不能大笑而且歌唱”——这是因为自己是与旧社会并存的对立面，本质上是属于旧社会的，到了地火之后的世界里也将会不适应吧
（作者多么深刻的分析和自我解剖呀!当然也与作者此时还不能对新社会明确的认识有关）。
所以自己在与过去诀别，迎接未知的新生活之际，在新旧世界交替之际，把自己的思想袒露出来——向所有人：友与仇，人与兽，爱与不爱者袒露出来：自己曾经这样思想过，有过这样真实而矛盾的心情……。
这充分证明作者是一个真正的战士
因为唯有这样的战士才会这样襟怀坦白，这样无所畏惧，这样的不隐瞒自己的真实思想
最后，作者真心希望自己的《野草》——这个旧世界的对立面早些失去它的作用和现实价值，也真心希望自己的矛盾心情早些过去! 总之，这篇题辞是理解《野草》全部作品的纲: 《野草》是作者心情矛盾的产物：旧的思想死亡了，新的思想尚不十分清晰。
《野草》仍是战斗的作品，但却是“五四”退潮，新文化战线“布不成阵”后“荷戟独彷徨”的真实写照。
《野草》感知到了一个伟大力量的存在，预见到了一个新的光明的到来。
《野草》对自己进行了严格的解剖，孕育着新的思想变化。
是对“旧”的总结，对“新”的开启。
