张晓风作品1000字读后感
台湾作家张晓枫有篇散文，《许仕林的独白》[1]，读来每潸然泪下。
京剧也专门有折戏《祭塔》[2]，张派的，不仅好听，更有一种苍凉的感动。
“白蛇传”原本是没有生子的，更没有祭塔。
但正由于“许子祭塔”的出现，使白蛇终于成为了一个“人”，一位“母亲”。
也正因为祭塔的出现，使得白蛇传所承载的主题不再局限于儿女情长，更触及人类更为基本的亲情与母爱。
赵雅芝所饰演的白娘子为什么是难以超越的，其中一个重要原因就是她不但演活了一位“贤妻”的形象，也演神了一位“惠母”的形象。
这是只有人近中年的赵雅芝才能演出的精神状态，我不觉得少女时期的赵雅芝能演好这个白娘子。
假如白蛇传的故事是真的，那么许仕林该会怎样去祭拜他那被镇压在雷峰塔下的母亲
何时去祭塔，以及祭了多少次
笔者认为，至少有“三祭”，尽管形式与效果各不相同。
首先交待一下白素贞与许仙之子的名字，传说并不统一，主要有“梦蛟”与“仕林”两种说法（及其谐音讹字）。
这两个名字最早出于何处，已不可考——笔者也不认为这是必须考证的——只知“梦蛟”之名更有来由，据说是白娘子怀孕之时，夜梦蛟龙入身，故名“梦蛟”。
而“仕林”之名，可能晚于“梦蛟”，但现在反而更为流行。
也有的说，“梦蛟”之名源于端午惊变后以苍龙释疑；而当明确地赋予许子以状元的“任务”时，名字中便可能出现“仕”字。
由于传说的变异性，也许名字不是那么重要，甚至也许将来某一天，某个“说书”的会把这两个名字粘合起来：“话说白娘子……与许仙生下一子，名梦蛟，字仕林也……”。
在本文中，根据习惯，笔者仍将称之为“仕林”。
关于仕林儿也白娘子的故事，民间传说中多有涉及。
有一点可以肯定的是，在仕林中状元之前，就曾去雷峰塔见过娘亲——当然，是否能“见着”，则另当别论。
有则传说是讲仕林（梦蛟）小时候，大约七岁读私塾时，有同学欺侮他，说他“有爹无娘”、骂他“野种”什么的；于是仕林回去向姑妈问明了，再跑到雷峰塔大哭了一场。
而在《新白娘子传奇》中，是仕林长大后由于青姨的重现引出了身世的真相，他也就不辞辛劳专程去至雷峰塔探母一遭。
这首次探母的结果是促使许仕林后来更加地奋发图强，攻读书文，直至高中状元。
而中状元之后的第一件事情，当然就是祭塔。
甚至可以说，许仕林出现在白蛇传传说中的“宿命”，就是要完成祭塔的任务。
人们不满意“白娘子永镇雷峰塔”的彻底的悲剧结局，所以几百来在民间一直进行着轰轰烈烈的把白娘子救出塔来的运动，许仕林便是其中出现的较早的一次尝试或“工具”。
一些传说与文本即如是说，许仕林中魁祭塔，孝感动天，白娘子被释放出塔。
这满足了很大一部分人的心理要求，使得白蛇传有了一个大团圆的结局。
但这个情节还不够完善，不够稳定，在另一些文本中有着很不相同的结果。
在这些文本中，许仕林没能“祭塔救母”，而是“只祭未救”；或者说，虽然祭了塔，但救母失败了。
因为“祭塔救母”这个情节有很大的“幻想主义”成分。
假如许仕林中状元之后，真的想把自己的母亲从塔下救出来，他首先会怎么做
他也许会向皇帝上书“陈情表”，要求朝廷批准“拆塔”（在一些白蛇传文本中，就提到了这一点）。
但皇帝认为雷峰塔乃“前朝遗物”，不准拆毁——这情况很有点像几年前国家发行“四大传说”的纪念邮票，“孟姜女”因哭倒了长城被认为不详而未能上榜——但皇帝感于新科状元的一片孝心，准允他回乡“祭塔”。
于是许仕林只能“祭”，而无法“救”白娘子。
京剧折子戏《祭塔》就是讲的这样一个“只祭未救”的故事。
这不是一个人们预期的欢腾鼓舞的故事，而有一种莫名的“悲凉而萧杀”的气氛。
但在这折《祭塔》中，白素贞对儿子不能救他出塔毫不介意，没有任何怨言或悲观，反而只是劝仕林要“一心为民”，做个“好官”[3]。
可以联想到前一次“祭塔”（事实上只是“探母”而已），白素贞告诫仕林儿的是要“上进”。
也许白素贞会说，“只要我儿中了状元，就能救为娘脱离苦海，一家团圆了……”，这样便更能安慰与鼓励仕林的奋斗人生。
但当许仕林真的中了状元后，她是不会再在意自己是否能出塔的——从这里我们可以看到一个伟大的母亲是如何教育自己的孩子的。
由此我们看到，人民群众辛辛苦苦并满怀寄望地创造出了许仕林这个人物，希望他能叩开塔门。
可是在故事的流传发展中，许仕林竟也如此乏力，终究也没把白娘子给救出来。
有人说，这是（封建）统治者对民间传说话语的篡改与掠夺。
然而，何必这么上纲上线呢
其原因也绝不是这么简单，必定还有更深层的中国传统文化上的原因。
其实，民间提出“白状元祭塔救母”的说法，还有个原因是小民百姓对“状元”的迷信与崇拜。
在古代，下层百姓主要只能通过科举来改变身份地位，于是不免对科举的状元产生一种神秘感，以为“状元”是无所不能的——而事实上，完全不是这么一回事，那要么是神话，要么是谎话。
既然“状元祭塔”受阻，人们便再寻求其他拯救白娘子的方法，最典型的就是“青蛇破塔”——也有的传说说许仙得道后反度白素贞，但并不多见——而“破塔”最常用的手段是“火攻”。
田汉京剧《白蛇传》最后一场“倒塔”便是小青率领众“火仙”打败塔神并烧毁雷峰塔，李炳淑的电影则说小青学会了三味真火，救出了白素贞。
田汉未必是这种“暴力救白”的先锋，但肯定是积极的倡导者，更是很有感召力的旗手，影响着同时代的许多对“白蛇传”的重述与改编。
比如后面再衍生的便有“血溅雷峰”之说，即青蛇用自己的血破塔，以牺牲自己的方式把姐姐白娘子给救出来了；只是这与“火烧雷峰”的壮观相较起来，就未免太悲壮了点。
当然，田汉写“火”也非凭空而来。
历史上的雷峰塔就有多次遭火焚的记录，这便是作者由自然现象激发的灵感，也是传说对历史存在的附会。
因为此前也有不少民间传说讲到类似的情节，比如说从“合钵”时逃出的小青，后来遇上了“红脸红胡子”的火神[4]，传授她三味真火；或者说青蛇又遇上了另一位“红蛇”（因为火是红色的），他们联合一道，救出了白蛇；等等不一而足。
然而笔者认为，“暴力救白”有相当的时代特征；尽管“革命话语”的消隐[5]，当代还更有“武侠市场”的流行。
因为从总体来说，中华民族是文明谦和的民族，其实并不大喜欢暴力。
几千年来，统治中华民族的主流思想一直是儒家的思想。
而“状元祭塔”便是合乎儒家思想的做法，并不暴力，温而不火，却一样能做到精彩，给世人以诸多感触与感动。
因此，当许仕林“二祭雷峰塔”不能救出母亲白娘子时，他将还会有“第三祭”。
让我们重观“二祭”的情形，白素贞叫仕林儿做个好官，那许仕林回去也必定会做个为国为民的好官。
当他谨依母训，实现了“兼济天下”的宏愿后，回来再祭雷峰时，不管天上人间，许仕林都会得到更多的支持，也就更有把握救母出塔。
就人间的皇帝来说吧，至此他会觉得许仕林真是个人才，远比一座塔重要，他定要拆塔那就拆吧。
就天上的菩萨而言，“文曲星”（传说中许仕林是文曲星下凡）也通过了意志与功德的考验，也就可以叫塔神打开塔门，放白素贞出塔了。
在《新白娘子传奇》中，许仕林也就饱受了类似的“考验”，最明显最典型的就是那“七日牢狱之灾”。
只可惜在新白中，虽然“一祭”与最后的“三祭”都很精彩，很感人，但“二祭”并不出彩。
所谓“擅挖西湖渠道”之举，笔者一直以为很滑稽，这其实有点像“暴力救白”的手段，不该是许仕林所奉行的信念。
如此艰难的“三祭”，也破除了世人对所谓“状元”的盲目崇拜。
许仕林不是说单写了三篇八股文章，中了头名状元就能把母亲救出。
“学而优则仕”，许仕林是凭他自己的聪明才智与人格魅力，匡扶社稷，济世救民，从而赢得世人的尊敬与同情——他实不该失去母亲的呀。
而白素贞也由此证明了她是个真正的“人”，她有理由为她的仕林儿感到骄傲，从而名正言顺地昂首走出雷峰塔……
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任意两篇就好。
读《林清玄散文集》有感 开始关注林清玄的作品，是从《有风格的小偷》一文开始，一篇文稿间出乎意料的善意的赞赏，改变一个人的人生轨道，从此，世上又多了一个善良的灵魂。
确实，拿着放大镜去看别人的缺点是件容易的事，但是，拿着显微镜去找一个劣迹斑斑的人身上的优点却不是谁都可以做到，但是，林清玄做到了。
恬淡自然，字间总不自觉透出禅味，小小的故事折射大大的哲理，这就是林清玄的文章，没有华丽的辞藻，却在不经意间让人深思人生道理。
读林清玄的文章，我那原本浮躁不安的心会旋即安定下来，解开心锁，放下心中的负担。
简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一遍遍地反复回味，这就是林清玄散文的魅力。
我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前细细地阅读几篇，来一次心灵的洗涤方可安静地睡去，一切禅理在梦中参透。
他说：“山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。
”无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你可以蹲下来好好抱抱自己，但是，请不要放弃，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下心情重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：“生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。
”时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也不过数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢
珍惜吧。
大学，就这么过了三个学期，我又做了什么呢
当初的理想呢，我与它的距离又变小么
我在思量着，也困惑着。
他说：“安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在；最好的表达是沉默，而不是语言。
”面对误解，请选择沉默；面对挫折，请选择沉默；面对辱骂，请选择沉默。
有时候，解释是多余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。
他说：“‘世界光如水月，身心皎若琉璃’，这个世界的水月不再光明剔透了，做为一个渺小的人，只有维持自心的清明，才能在这五浊的世间唱一首琉璃之歌吧
” 还是那个淡水河口，但是周围的风景已经变了，不是以前那个美得单纯的河口，“少年时代的情怀与往事，都已经去远了，是镜花，也是水月，由于一条河的败坏，更感觉到那水月镜花是虚幻不实的”。
然而，心若仍然是纯粹的，纯净如琉璃，这个世界的浑浊便不会将我们侵蚀，给自己的心留一片净土吧，哪怕你已经看过太多的黑暗
那一切的水月河歌，虽曾真实存在过，却已默默流失，这就是无常。
是的，也许只有他——林清玄，才能写出这样的文字： 如果我们的内心就是一个花园，人生的哪一天不是最美的花季呢
如果我们的内心春风洋溢，人生的哪一个时候不是最好的春天呢
如果我们有着怜爱、珍惜、欣赏的心，即使在人生的无寸草处行走，也会看见那美丽神奇的一瞥。
《张晓风散文》读后感作为一个散文家，张晓风的作品算不上最好，但她的作品却又有着与众不同的味道。
这是我读后的感觉。
仿佛在每一篇散文里，她都有倾注自己的感情，激动、喜悦、惆怅、悲伤……她在整本书中的角色，让我觉得，不是作者，而是编剧，导演出一幕幕生活的悲喜剧。
“当你吐纳朝霞夕露之际，我在你曾仰视的霓虹中舒昂，我在你曾倚以沉思的树干内缓缓引升……”没有人可以阻挡生活的涓涓细流，即使它微不足道，小到你用一根小指就可拦住它流动的轨道，但你依旧可以发现，几秒钟后，它就恢复了它原来的方向，原因是，它越过了你的手。
在她的作品中，我最喜爱《许士林的独白》。
还记得那开头第一句：献给那些暌违母颜比十八年更长久的天涯之人。
明明是一句讽刺的话，批判了那些让母亲伤心，等待的不孝之子，却含有泪似的，颤颤地为下文感动。
“在秋后零落断雁的哀鸣里”，一袭红袍的赤子，南屏晚钟、三潭映月、曲院风荷，当他纳头而拜，来将十八年的愧疚无奈化作惊天动地的一叩首!人间永远有秦火烧不尽的诗书，法钵罩不住的柔情，百般挫折过后，踏着千百年来的思念，仍然告诉世人，茫茫的天际，夕阳的红晕，奔涌的泪水，“你”只死心塌地的眷着伞下那一刹那的温情。
一把紫竹为柄的油纸伞下，“你”毅然放下，千年修持是一张没有记忆的空白纸页，万里的风雨雷雹何尝在“你”意中，变成神仙只是“你”厌倦了人间修炼后的梦寐，而伞下人与人的聚首，却成了“你”永恒的回忆，轻吟在断桥上，让“你”驻足回首的不是西湖美景，是一个人，让“你”爱上这个缠绵人世的人……在雷峰塔夕照的一线酡红间，是你的眷恋
还是思念
反正不会是悔恨。
冷泉一径冷着，人间>
张晓风散文
献给那些暌颜比十八年更的天涯之人 驻马自听 马将十里杏花跑成一的红烟，娘
我回来了
那尖塔戮得我的眼疼，娘，从小，每天。
它嵌在我的窗里，我的梦里，我寂寞童年唯一的风景，娘。
而今，新科的状元，我，许士林，一骑白马一身红袍来拜我的娘亲。
马踢起大路上的清尘，我的来处是一片雾，勒马蔓草间，一垂鞭，前尘往事，都到眼前。
我不需有人讲给我听，只要溯著自己一身的血脉往前走，我总能遇见你，娘。
而今，我一身状元的红袍，有如十八年前，我是一个全身通红的赤子，娘，有谁能撕去这身红袍．重还我为赤子甫有，谁能抟我为无知的泥，重回你的无垠无限
都说你是蛇，我不知道，而我总坚持我记得十月的相依，我是小渚，在你初暖的春水里被环护，我抵死也要告诉他们，我记得你乳汁的微温．他们总说我只是梦见，他们总说我只是猜想，可是，娘，我知道我是知道的，我知道你的血是温的，泪是烫的，我知道你的名字是“母亲”。
而万古乾坤，百年身世，我们母子就那样缘薄吗
才一月，他们就把你带走了。
有母亲的孩子可怜母亲的音容，没母亲的孩子可依向母亲的坟头。
而我呢，娘，我向何处破解恶狠的符咒
有人将中国分成江南江北，有人把领域划成关内关外，但对我而言，娘，这世界被截成塔底和塔上。
塔底是千年万世的黝黑混沌，塔外是荒凉的日光，无奈的春花和忍情的秋月...... 塔在前，往事在后、我将前去祭拜，但，娘，此刻我徘徊仁立，十八年，我重溯断了的脐带，一路向你泅去，春阳暖暖，有一种令人没顶的怯惧，一种令人没顶的幸福。
塔牢牢地楔死在地里，象以往一样牢，我不敢相信它驮著你有十八年之久，我不能相信，它会永永远镇住你。
十八年不见，娘，你的脸会因长期的等待而萎缩干枯吗
有人说，你是美丽的，他们不说我也知道。
认取 你的身世似乎大家约好了不让我知道，而我是知道的，当我在井旁看一个女子汲水，当我在河畔看一个女子洗衣，当我在偶然的一瞥间看见当窗绣花的女孩，或在灯下纳鞋的老妇，我的眼眶便乍然湿了。
娘，我知道你正化身千亿，向我絮絮地说起你的形象。
娘，我每日不见你，却又每日见你，在凡间女子的颦眉瞬目间，将你一一认取。
而你，娘，你在何处认取我呢
在塔的沉重上吗
在雷峰夕照的一线酡红间吗
在寒来暑往的大地腹腔的脉动里吗
是不是，娘，你一直就认识我，你在我无形体时早已知道我，你从茫茫大化中拼我成形，你从冥没空无处抟我成体。
而在峨嵋山，在竞绿赛青的千崖万壑间，娘，是否我已在你的胸臆中。
当你吐纳朝霞夕露之际，是否我已被你所预见
我在你曾仰视的霓虹中舒昂，我在你曾倚以沉思的树干内缓缓引升，我在花，我在叶，当春天第一声小草冒地而生并欢呼时，你听见我。
在秋后零落断雁的哀鸣里，你分辨我，娘，我们必然从一开头就是彼此认识的。
娘，真的，在你第一次对人世有所感有所激的刹那，我潜在你无限的喜悦里，而在你有所怨有所叹的时分，我藏在你的无限凄凉里，娘，我们必然是从一开头就彼此认识的，你能记忆吗
娘。
我在你的眼，你的胸臆，你的血，你的柔和如春浆的四肢。
湖 娘，你来到西湖，从叠烟架翠的峨嵋到软红十丈的人间，人间对你而言是非走一趟不可的吗
但里湖、外湖、苏堤、白堤，娘，竟没有一处可堪容你，千年修持，抵不了人间一字相传的血脉姓氏，为什么人类只许自己修仙修道，却不许万物修得人身跟自己平起平坐呢
娘，我一页一页的翻圣贤书，一个一个地去阅人的脸，所谓圣贤书无非要我们做人，但为什么真的人都不想做人呢
娘啊
阅遍了人和书，我只想长哭，娘啊，世间原来并没有人跟你一样痴心地想做人啊
岁岁年年，大雁在头顶的青天上反复指示“人”字是怎么写的，但是，娘，没有一个人在看，更没有一个人看懂了啊
南屏晚钟，三潭印月，曲院风荷，文人笔下西湖是可以有无限题咏的。
冷泉一径冷著，飞来峰似乎想飞到哪里去，西湖的游人万千，来了又去了，谁是坐对大好风物想到人间种种就感激欲泣的人呢，娘，除了你，又有谁呢
雨 西湖上的雨就这样来了，在春天。
是不是从一开头你就知道和父亲注定不能天长日火做夫妻呢
茫茫天地，你只死心踏地眷著伞下的那一刹那的温情。
湖色千顷，水波是冷的，光阴百代，时间是冷的，然而一把伞，一把紫竹为柄的八十四骨的油纸伞下，有人跟人的聚首，伞下有人世的芳馨，千年修持是一张没有记忆的空白，而伞下的片刻却足以传诵千年。
娘，从峨嵋到西湖，万里的风雨雷雹何尝在你意中，你所以恋眷于那把伞，只是爱与那把伞下的人同行，而你心悦那人，只是因为你爱人世，爱这个温柔绵缠的人世。
而人问聚散无常，娘，伞是聚，伞也是散，八十四支骨架，每一支都可能骨肉撕离。
娘啊
也许一开头你就是都知道的，知道又怎样，上天下地，你都敢去较量，你不知道什么叫生死、你强扯一根天上的仙草而硬把人间的死亡扭成生命，金山寺一斗，胜利的究竟是谁呢
法海做了一场灵验的法事，而你．娘，你传下了一则喧腾人口的故事。
人世的荒原里谁需要法事
我们要的是可以流传百世的故事，可以乳养生民的故事，可以辉耀童年的梦寐和老年的记忆的故事。
而终于，娘绕著一湖无情的寒碧．你来到断桥，斩断情缘的断桥。
故事从一湖水开始、也向一湖水结束，娘，峨嵋是再也回不去了。
在断桥，一场惊天动地的婴啼，我们在彼此的眼泪中相逢，然后，分离。
合钵 一只钵，将作罩住．小小的一片黑暗竟是你而今而后头上的苍穹。
娘，我在恶梦中惊醒千回，在那份窒息中挣扎。
都说雷峰塔会在夕照里．千年万世，只专为镇一个女子的情痴，娘，镇得住吗
我是不信的．世间男子总以为女子一片痴情，是在他们身上，其实女子所爱的哪里是他们，女子所爱的岂不也是春天的湖山，山间的情岚．岚中的万紫千红，女子所爱的是一切好气象，好情怀，是她自己一寸心头万顷清澈的爱意，是她自己也说不清道不尽的满腔柔情。
象一朵菊花的“抱香技头死”，一个女子紧紧怀抱的是她自己亮烈美丽的情操，而一只法海的钵能罩得住什么
娘，被收去的是那桩婚姻收不去的是属于那婚姻中的恩怨牵挂，被镇住的是你的身体，不是你的着意飘散如暮春飞絮的深情。
而即使身体。
娘，他们也只能镇住少部分的你。
而大 部分的你却在我身上活著。
是你的傲气塑成我的骨，是你的柔情流成我的血。
当我呼吸，娘，我能感到属于你的肺纳，当我走路，我能寻到你在这世上的行踪。
娘，法海他始终没有料到，你仍在西湖，在千山万水间自在的观风望月，并且读著圣贤书。
想天下事，同万千世人摩肩接踵——借一个你的骨血揉成的男孩，借你的儿子。
不管我曾怎样凄伤，但一想起这件事，我就要好好活著，不仅为争一口气。
而是为赌一口气
娘。
你会赢的，世世代代，你会在我和我的孩子身上活下去。
祭塔 娘，塔在前，往事在后，十八年乖隔。
我来此只求一拜——人间的新科状元，头簪宫花，身著红袍。
要把千种委屈，万种凄凉，都并作纳头一拜。
娘
那豁然撕裂的是土地吗
那倏然崩响的是暮云吗
那颓然而倾斜的是雷峰塔吗
那哽咽垂泣的是娘，你吗
是你吗
娘，受孩儿这一拜吧
你认识这一身通红吗
十八年前是红通通的赤子，而今是宫花红袍的新科状元许士林。
我多想扯碎这一身红袍，如果我能重还为你当年怀中的赤子，可是，娘，能吗
当我读人间的圣贤书，娘，当我提笔为文论人间事，我只想到，我是你的儿，满腔是温柔激荡的爱人世的痴情。
而此刻，当我纳头而拜，我是我父之子，来将十八年的负疚无奈并作惊天动地的一叩首。
且将我的额血留在塔前，作一朵长红的桃花：笑做朝霞夕照，且将那崩然有声的头颅击打大地的声音化作永恒的暮鼓，留给法海听，留给一骇而倾的塔听。
人间永远有秦火焚不尽的诗书，法钵罩不住的柔情，娘，唯将今夕的一凝目，抵十八年数不尽的骨中的酸楚，血中的辣辛，娘
终有一天雷峰会倒，终有一天尖耸的塔会化成飞散的泥生，长存的是你对人间那一点执拗的痴
当我驰马而去，当我在天涯地角，当我歌，当我哭，娘，我忽然明白，你无所不在的临视我，熟知我，我的每一举措于你仍是当年的胎动，扯你，牵你，令你惊喜错愕，令你隔著大地的抚摸我．并且说：“他正在动，他正在动，他要干什么呀
” 让塔骤然而动，娘，且受孩儿这一拜
张晓风的小说和散文中较好的是
小说 《白手帕》、《红手帕》、 《梅 兰 竹 菊》 、《潘渡娜》。
散文 《到山中去》、《地毯的那一端》、《魔季》、《林木篇》、《我喜欢》、《一钵金》、《我有》、《愁乡石》、《初雪》、《初绽的诗篇》、《劫后》、《癫者》、《雨之调》、《咏物篇》、《春俎》、《生活赋》、《念你们的名字》、《音乐教室》、《我不知道怎样回答》、《种种有情》、《母亲的羽衣》、《许士林的独白》、《遇》、《问石》、《缘豆儿》、《西湖十景》、《遇见》、《我交给你们一个孩子》、《第一个月盈之夜》、《一个女人的爱情观》、《一句好话》、《春日二则》、《林中杂想》、《只因为年轻啊》、《星约》、《玉想》、《错误》、《不知道他回去了没有》、《传说中的宝石》、《人生的什么和什么》、《生命，以什么单位计量》、《我知道你是谁》、《我有一个梦》、《我想走进那则笑话里去》、《你我间的心情，哪能那么容易说得清道得明》、《你真好，你就像我少年伊辰》、《东邻的竹和西邻的壁》、《六桥》、《常玉，和他的小土钵》、《我有一根祈雨棍》、《一双小鞋》、《一只玉羊》、《一番》、《一山昙花》、《“你的侧影好美”》、《行道树》、《有些人》<我喜欢>、《石缝间的生命》 文：《我恨我不能如此抱怨》、《都是竹子害的》、《做虾当做大龙虾》、《做花当做玫瑰花》、《美国总统出缺记》、《别名 别名》、《说“看女人”》、《笨妇难为无米之炊》、《九十八秒的谎言》、《咱们小人物要多多说话》、《关于爸爸这种行业的考核制度》、《可叵派官令》、《可叵的娱乐》、《可叵语录》、《哲学状的男人》、《我知道你是谁》、《步下红地毯之后》、《春之怀古》。
作品文集 《九十年散文选》、《三弦》、《大地之歌》、《小说教室》、《张晓风中华现代文学大系》、《中华现代文学大系(贰)：台湾一九八九 ~ 二○○三‧散文卷》、《心系》、《文学选粹》、《他?她?》、《玉想》、《再生缘》、《地毯的那一端》、《如果你有一首歌》、《安全感》、《有情人》、《有情天地》、《血笛》、《你的侧影好美》、《你还没有爱过》、《我在》、《我知道你是谁》、《步下红毯之后》、《武陵人》、《花之笔记》、《非非集》、《幽默五十三号》、《星星都已经到齐了》、《哲思小品》、《哭墙》、《桑科有话要说》、《祖母的宝盆》、《动物园中的祈祷室》、《问题小说》、《张晓风精选集》、《从你美丽的流域》、《第一篇诗》、《第五墙》、《这杯咖啡的温度刚好》、《通菜与通婚》、《画爱》、《给你莹莹》、《乡音千里》、《黑纱》、《爱在深秋》、《愁乡石》、《舅妈只会说一句话》、《诗诗、晴晴与我》、《与爱同行》、《蜜蜜》、《晓风小说集》、《张晓风自选》、《张晓风经典作品》等。
《行道树》被选入人民教育出版社初一语文课本第七课，《行道树》选于《张晓风自选集》。
《有些人》被选入北师大版小学六年级语文课本。
《只因为年轻啊》（节选）被选入粤教版高中语文选修4课本。
行道树语言还不错 有些人值得我们深思 张晓风的文字很独特，你可以细细品味一下，深思一下。
至于上面那么多，挑一点看看吧，我都读过，每天一篇的话自己的作文也会很有意境感的 加油哦
许仕林祭塔知多少——谈许仕林的三次祭塔
台湾作家张晓枫有篇散文，《许仕林的独白》[1]，读来每潸然泪下。
京剧也专门有折戏《祭塔》[2]，张派的，不仅好听，更有一种苍凉的感动。
“白蛇传”原本是没有生子的，更没有祭塔。
但正由于“许子祭塔”的出现，使白蛇终于成为了一个“人”，一位“母亲”。
也正因为祭塔的出现，使得白蛇传所承载的主题不再局限于儿女情长，更触及人类更为基本的亲情与母爱。
赵雅芝所饰演的白娘子为什么是难以超越的，其中一个重要原因就是她不但演活了一位“贤妻”的形象，也演神了一位“惠母”的形象。
这是只有人近中年的赵雅芝才能演出的精神状态，我不觉得少女时期的赵雅芝能演好这个白娘子。
假如白蛇传的故事是真的，那么许仕林该会怎样去祭拜他那被镇压在雷峰塔下的母亲
何时去祭塔，以及祭了多少次
笔者认为，至少有“三祭”，尽管形式与效果各不相同。
首先交待一下白素贞与许仙之子的名字，传说并不统一，主要有“梦蛟”与“仕林”两种说法（及其谐音讹字）。
这两个名字最早出于何处，已不可考——笔者也不认为这是必须考证的——只知“梦蛟”之名更有来由，据说是白娘子怀孕之时，夜梦蛟龙入身，故名“梦蛟”。
而“仕林”之名，可能晚于“梦蛟”，但现在反而更为流行。
也有的说，“梦蛟”之名源于端午惊变后以苍龙释疑；而当明确地赋予许子以状元的“任务”时，名字中便可能出现“仕”字。
由于传说的变异性，也许名字不是那么重要，甚至也许将来某一天，某个“说书”的会把这两个名字粘合起来：“话说白娘子……与许仙生下一子，名梦蛟，字仕林也……”。
在本文中，根据习惯，笔者仍将称之为“仕林”。
关于仕林儿也白娘子的故事，民间传说中多有涉及。
有一点可以肯定的是，在仕林中状元之前，就曾去雷峰塔见过娘亲——当然，是否能“见着”，则另当别论。
有则传说是讲仕林（梦蛟）小时候，大约七岁读私塾时，有同学欺侮他，说他“有爹无娘”、骂他“野种”什么的；于是仕林回去向姑妈问明了，再跑到雷峰塔大哭了一场。
而在《新白娘子传奇》中，是仕林长大后由于青姨的重现引出了身世的真相，他也就不辞辛劳专程去至雷峰塔探母一遭。
这首次探母的结果是促使许仕林后来更加地奋发图强，攻读书文，直至高中状元。
而中状元之后的第一件事情，当然就是祭塔。
甚至可以说，许仕林出现在白蛇传传说中的“宿命”，就是要完成祭塔的任务。
人们不满意“白娘子永镇雷峰塔”的彻底的悲剧结局，所以几百来在民间一直进行着轰轰烈烈的把白娘子救出塔来的运动，许仕林便是其中出现的较早的一次尝试或“工具”。
一些传说与文本即如是说，许仕林中魁祭塔，孝感动天，白娘子被释放出塔。
这满足了很大一部分人的心理要求，使得白蛇传有了一个大团圆的结局。
但这个情节还不够完善，不够稳定，在另一些文本中有着很不相同的结果。
在这些文本中，许仕林没能“祭塔救母”，而是“只祭未救”；或者说，虽然祭了塔，但救母失败了。
因为“祭塔救母”这个情节有很大的“幻想主义”成分。
假如许仕林中状元之后，真的想把自己的母亲从塔下救出来，他首先会怎么做
他也许会向皇帝上书“陈情表”，要求朝廷批准“拆塔”（在一些白蛇传文本中，就提到了这一点）。
但皇帝认为雷峰塔乃“前朝遗物”，不准拆毁——这情况很有点像几年前国家发行“四大传说”的纪念邮票，“孟姜女”因哭倒了长城被认为不详而未能上榜——但皇帝感于新科状元的一片孝心，准允他回乡“祭塔”。
于是许仕林只能“祭”，而无法“救”白娘子。
京剧折子戏《祭塔》就是讲的这样一个“只祭未救”的故事。
这不是一个人们预期的欢腾鼓舞的故事，而有一种莫名的“悲凉而萧杀”的气氛。
但在这折《祭塔》中，白素贞对儿子不能救他出塔毫不介意，没有任何怨言或悲观，反而只是劝仕林要“一心为民”，做个“好官”[3]。
可以联想到前一次“祭塔”（事实上只是“探母”而已），白素贞告诫仕林儿的是要“上进”。
也许白素贞会说，“只要我儿中了状元，就能救为娘脱离苦海，一家团圆了……”，这样便更能安慰与鼓励仕林的奋斗人生。
但当许仕林真的中了状元后，她是不会再在意自己是否能出塔的——从这里我们可以看到一个伟大的母亲是如何教育自己的孩子的。
由此我们看到，人民群众辛辛苦苦并满怀寄望地创造出了许仕林这个人物，希望他能叩开塔门。
可是在故事的流传发展中，许仕林竟也如此乏力，终究也没把白娘子给救出来。
有人说，这是（封建）统治者对民间传说话语的篡改与掠夺。
然而，何必这么上纲上线呢
其原因也绝不是这么简单，必定还有更深层的中国传统文化上的原因。
其实，民间提出“白状元祭塔救母”的说法，还有个原因是小民百姓对“状元”的迷信与崇拜。
在古代，下层百姓主要只能通过科举来改变身份地位，于是不免对科举的状元产生一种神秘感，以为“状元”是无所不能的——而事实上，完全不是这么一回事，那要么是神话，要么是谎话。
既然“状元祭塔”受阻，人们便再寻求其他拯救白娘子的方法，最典型的就是“青蛇破塔”——也有的传说说许仙得道后反度白素贞，但并不多见——而“破塔”最常用的手段是“火攻”。
田汉京剧《白蛇传》最后一场“倒塔”便是小青率领众“火仙”打败塔神并烧毁雷峰塔，李炳淑的电影则说小青学会了三味真火，救出了白素贞。
田汉未必是这种“暴力救白”的先锋，但肯定是积极的倡导者，更是很有感召力的旗手，影响着同时代的许多对“白蛇传”的重述与改编。
比如后面再衍生的便有“血溅雷峰”之说，即青蛇用自己的血破塔，以牺牲自己的方式把姐姐白娘子给救出来了；只是这与“火烧雷峰”的壮观相较起来，就未免太悲壮了点。
当然，田汉写“火”也非凭空而来。
历史上的雷峰塔就有多次遭火焚的记录，这便是作者由自然现象激发的灵感，也是传说对历史存在的附会。
因为此前也有不少民间传说讲到类似的情节，比如说从“合钵”时逃出的小青，后来遇上了“红脸红胡子”的火神[4]，传授她三味真火；或者说青蛇又遇上了另一位“红蛇”（因为火是红色的），他们联合一道，救出了白蛇；等等不一而足。
然而笔者认为，“暴力救白”有相当的时代特征；尽管“革命话语”的消隐[5]，当代还更有“武侠市场”的流行。
因为从总体来说，中华民族是文明谦和的民族，其实并不大喜欢暴力。
几千年来，统治中华民族的主流思想一直是儒家的思想。
而“状元祭塔”便是合乎儒家思想的做法，并不暴力，温而不火，却一样能做到精彩，给世人以诸多感触与感动。
因此，当许仕林“二祭雷峰塔”不能救出母亲白娘子时，他将还会有“第三祭”。
让我们重观“二祭”的情形，白素贞叫仕林儿做个好官，那许仕林回去也必定会做个为国为民的好官。
当他谨依母训，实现了“兼济天下”的宏愿后，回来再祭雷峰时，不管天上人间，许仕林都会得到更多的支持，也就更有把握救母出塔。
就人间的皇帝来说吧，至此他会觉得许仕林真是个人才，远比一座塔重要，他定要拆塔那就拆吧。
就天上的菩萨而言，“文曲星”（传说中许仕林是文曲星下凡）也通过了意志与功德的考验，也就可以叫塔神打开塔门，放白素贞出塔了。
在《新白娘子传奇》中，许仕林也就饱受了类似的“考验”，最明显最典型的就是那“七日牢狱之灾”。
只可惜在新白中，虽然“一祭”与最后的“三祭”都很精彩，很感人，但“二祭”并不出彩。
所谓“擅挖西湖渠道”之举，笔者一直以为很滑稽，这其实有点像“暴力救白”的手段，不该是许仕林所奉行的信念。
如此艰难的“三祭”，也破除了世人对所谓“状元”的盲目崇拜。
许仕林不是说单写了三篇八股文章，中了头名状元就能把母亲救出。
“学而优则仕”，许仕林是凭他自己的聪明才智与人格魅力，匡扶社稷，济世救民，从而赢得世人的尊敬与同情——他实不该失去母亲的呀。
而白素贞也由此证明了她是个真正的“人”，她有理由为她的仕林儿感到骄傲，从而名正言顺地昂首走出雷峰塔……
张晓风的资料
张晓风，1941年生，江苏铜山人，生于金华。
八岁后，毕业于台湾东吴大学，并曾执教校及他处，现任台湾阳明医学院教授。
她笃信宗教，喜爱创作，小说、散文及戏剧著作有三、四十种，并曾一版再版，并译成各种文字。
六十年代中期即以散文成名，1977其作品被列入《台湾十大散文家选集》，编者管管称“她的作品是中国的，怀乡的，不忘情于古典而纵身现代的，她又是极人道的”。
余光中也曾称其文字“柔婉中带刚劲”，将之列为“第三代散文家中的名家”。
又有人称其文“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。
”皆评价甚高。
早在1977年，时年36岁的张晓风，就被台湾地区的批评界推为“中国当代十大散文家”之一，评论赞辞说她“笔如太阳之热，霜雪之贞。
篇篇有寒梅之香，字字若缨络敲冰”，可以说是对她诗意散文的第一次感性素描。
1981年，当她的第四本散文集《你还没有爱过》出版时，余光中先生为该书作序，称她为“亦秀亦豪”“腕挟风雷”的“淋漓健笔”。
张晓风的散文艺术创作历程，又大体上可划分为三个前后衔接的段落。
第一个段落以她于1966年出版的第一本散文集《地毯的那一端》为标志，她以一个聪颖纯情少女的眼睛看世界，世界是一条清澈澄碧、纤尘不染的潺潺溪流。
第二个段落，犹如小溪奔向了风云激荡、爱恨交织、浊浪排空的湖泊，以散文集《愁乡石》(1977)、《步下红毯之后》(1979)至《你还没有爱过》(1981)为标志，可视为由第一个段落到第二个段落的过渡和完成。
第二段落的时间幅度较长，《再生缘》(1982)也可视为是这一段落的延伸，至《我在》(1984)、《从你美丽的流域》(1988)、《玉想》(1990)，廊庑渐趋廓大，犹如从湖泊递变为壮阔浩渺的大海。
我们姑且在这里作一个假定，如果张晓风的散文创作在第二个段落就打住了，她虽然仍是中国现代散文史上优秀的女作家之一，是一位从一般女作家狭隘局促的闺秀天地里突破出来的闯将，但终究还不是一位拥有很大原创性光荣席位的散文大家。
张晓风散文艺术的原创性在第二段落，更在自《我在》为起点迄今的第三段落。
惟有这第三段落，才宣告了一位以生命和创意的生成，以生存本体论的诗性阐释为其宗旨的散文大家的诞生和完成。
生命和生存本体论的诗性阐释，是这位女作家奉献给中国现代散文史的最大功绩。
她走上这一条生命和生存本体论的诗性阐释道路，有一个从并不全然自觉到完全自觉，从不尽完善到圆融浑成的过程，但却有其内在的逻辑必然性。
张晓风，1941年生，江山人，生于浙江金华。
八岁后赴台，毕业于台湾东吴大学，并曾执教于该校及他处，现任台湾阳明医学院教授。
她笃信宗教，喜爱创作，小说、散文及戏剧著作有三、四十种，并曾一版再版，并译成各种文字。
六十年代中期即以散文成名，1977其作品被列入《台湾十大散文家选集》，编者管管称“她的作品是中国的，怀乡的，不忘情于古典而纵身现代的，她又是极人道的”。
余光中也曾称其文字“柔婉中带刚劲”，将之列为“第三代散文家中的名家”。
又有人称其文“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。
”皆评价甚高。
早在1977年，时年36岁的张晓风，就被台湾地区的批评界推为“中国当代十大散文家”之一，评论赞辞说她“笔如太阳之热，霜雪之贞。
篇篇有寒梅之香，字字若缨络敲冰”，可以说是对她诗意散文的第一次感性素描。
1981年，当她的第四本散文集《你还没有爱过》出版时，余光中先生为该书作序，称她为“亦秀亦豪”“腕挟风雷”的“淋漓健笔”。
张晓风的散文艺术创作历程，又大体上可划分为三个前后衔接的段落。
第一个段落以她于1966年出版的第一本散文集《地毯的那一端》为标志，她以一个聪颖纯情少女的眼睛看世界，世界是一条清澈澄碧、纤尘不染的潺潺溪流。
第二个段落，犹如小溪奔向了风云激荡、爱恨交织、浊浪排空的湖泊，以散文集《愁乡石》(1977)、《步下红毯之后》(1979)至《你还没有爱过》(1981)为标志，可视为由第一个段落到第二个段落的过渡和完成。
第二段落的时间幅度较长，《再生缘》(1982)也可视为是这一段落的延伸，至《我在》(1984)、《从你美丽的流域》(1988)、《玉想》(1990)，廊庑渐趋廓大，犹如从湖泊递变为壮阔浩渺的大海。
我们姑且在这里作一个假定，如果张晓风的散文创作在第二个段落就打住了，她虽然仍是中国现代散文史上优秀的女作家之一，是一位从一般女作家狭隘局促的闺秀天地里突破出来的闯将，但终究还不是一位拥有很大原创性光荣席位的散文大家。
张晓风散文艺术的原创性在第二段落，更在自《我在》为起点迄今的第三段落。
惟有这第三段落，才宣告了一位以生命和创意的生成，以生存本体论的诗性阐释为其宗旨的散文大家的诞生和完成。
生命和生存本体论的诗性阐释，是这位女作家奉献给中国现代散文史的最大功绩。
她走上这一条生命和生存本体论的诗性阐释道路，有一个从并不全然自觉到完全自觉，从不尽完
