
清平乐.村居用一个四字词语概括读后感
清平乐.村居用一个四字词语概括读后感牧童:无忧无虑舟过安仁:奇思妙想清平乐村居:平和宁静
辛弃疾写的清平乐村居,其中乐为什么要读yue
清平乐(读yuè) 原为唐教坊曲名,取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名
辛弃疾的清平乐村居全文的拼音
qng píng yuè ·cūnjū清平乐·村居zuò zhě:xīn qì jí作者:辛弃疾mo yán dī xiǎo ,xī shàng qīng qīng cǎo 。
茅檐低小,青青草。
zuì lǐ wú yīn xiàng mèi hǎo ,bái fā shuí jiā wēng ǎo
醉里吴音相媚好,白发谁家翁媪
dàér chú dòu xī dōng ,zhōng ér zhèng zhī jī lóng 。
大儿锄豆溪东,中儿正织鸡笼。
zuì xǐ xiǎo ér wáng (wú)lài ,xī tóu wò bāo lián péng 。
最喜小儿亡(无)赖,溪头卧剥莲蓬。
清平乐村居读后感100字
草屋的屋檐又低又小, 溪边长满绿绿的青草, 满头白发的老公公老婆婆, 用吴地的方言, 互相逗趣取乐 , 大儿子在河的东面的豆地里除草, 二儿正忙于编织鸡笼。
最令人欢喜是的顽皮淘气的小儿, 横卧在溪头草丛, 剥食着刚刚摘下的莲蓬。
思想感情 词人描绘了一家五口在乡村的生活情态,表现了生活之美和人情之美 周六上午我有幸听了水城名师王梅老师的一堂课《清平月·村居》。
课堂如行云流水,一气呵成,王老师亲切的话语依然在萦绕在耳旁,我们一边听着一边和辛弃疾一起置身于这青山绿水间,享受着远离尘嚣的安逸生活。
《清平乐?村居》通过对农村清新秀丽、朴素恬静的环境描写以及对翁媪及其三个儿子的形象刻画,抒发了词人喜爱农村安宁、平静生活的思想感情。
它好似一幅栩栩如生、有声有色的农村风俗画。
开篇以素描之法,勾出“茅檐”、“溪上”、“青草”,只淡淡几笔便形象地描画出江西上饶地区农村的特色,以景物衬托出人物生活宁静、恬适的氛围。
画面中的主要人物——翁媪“醉里吴音相媚好”,足见其生活的安详,精神的愉快,接着从远到近勾画出三个儿子的动作。
词人尤喜小儿,“无赖”、“溪头卧剥莲蓬”等词句形象地刻画出他无忧无虑、天真活泼的神态。
课堂上王老师采用多种的教学形式,创设多彩的教学情境,创造出灵动而有生趣的课堂,仅用“读诗句”、“明诗意”、“品诗境”、“诵诗句”的诗词四步教学法进行固定化设计,难以使优美的画面“活”起来,“动”起来,难以激发学生学习兴趣,难以让学生感悟田园生活的意境,也就更难以实现本课的三维目标。
王老师把歌曲带入语文课堂让学生听、唱、说,形式活泼多样,以下几点我感受最深:乐:课伊始,优美的歌曲把学生带入情境,给学生创设一个恬静的田园氛围,使学生初感全词。
优美的歌曲再次响起,学生品读时描述心中意象,助学生展开想象;学生诵读全词,让学生心中也涌动着喜爱田园生活的审美情趣。
精神在乐声中自由徜徉,情感在乐声中不断升华……说:看图描叙小儿“卧剥莲蓬”的动作、神态,品味“无赖”;推敲“最”字,感受到作者、翁媪对大儿、中儿勤劳的赞扬;联系生活中父母长辈对自己的爱,理解到这是一种喜爱。
“醉里吴音相媚好”抓住这点,让学生充分展开想象:老头儿和老伴儿在干什么
他们会说些什么呢
请学生根据自己所理解的词意和课文所提供的画面来说一说。
王老师根据学生想象的过程进行难解词语的点拨指导,如“无赖”等。
通过形象直观观察让学生理解。
唱:学生读懂全词后,可以跟着课件学唱歌曲,进一步巩固课文内容,把古词今唱的形式唱出对词的理解,受到情感的熏陶。
教育不是告诉,语文阅读是学生个性化行为。
《清平乐村居》课堂中,王老师以“诗中有画”,为线,让学生想象词中描绘的画面,走进词境,并在宁静清丽的乡景、和平安详的人物场景中选择自己最喜欢的图景进行深入研究。
兴趣是牵引学习的最佳动力,学生兴致盎然地把兴趣集中在一点上,深入探究,必定成果斐然。
确实,课堂中学生入情入境的朗读,如诗般恬静的画,简洁独到的评点,都让我们感受到,他们真正与词人的心一起跃动,走进了词人文字书写的意境。
寒假里,无意之中在网上观看了清华大学附属小学副校长、特级老师窦桂梅指教的《清平乐 村居》教学实录,当时真是“心头为之一震,耳目为之一新”,内心受到极大的震撼。
她的整个课程让人感觉是一种美的享受——真实、清新,毫无雕琢的痕迹。
老师的语言闪烁着理性的睿智和感性的诗彩,让人如闻动听的乐曲,余音绕梁,三日不绝。
我陶醉了,陶醉在她引领的“醉”“媚”“卧”的品析中,陶醉在师生们的击掌踏歌中,陶醉在她的“安居乐业——居危思安”的主题教学设计中。
这是多么朴素,多么真实,多么动人的语文课啊
她为什么能上出这么好的课呢
我情不自禁地反复观看几遍,希望能从中获取营养。
几经琢磨,觉得以下几方面对我的教学有很大的指导意义。
特写下与同事们分享,以求抛砖引玉,望不吝赐教。
一、不老的激情 这堂语文课给我感受最深的是窦老师的“激情四射”。
从跨进教室的那一刻起,用转瞬即逝的课前交流一下子拉近了她和孩子们的距离,课堂上,窦老师始终面带盈盈微笑,随着课堂的节奏,她时而激昂,时而低沉,时而轻松,时而严肃,举手投足间无不洋溢着激情和个性的风采。
她就像一本鲜活的语文书,她的情感与课文的情感融为一体。
课堂上的窦老师犹如一团激情燃烧的火焰,迅速点燃了学生,点燃了课堂,点燃了我。
正如她自己所说的“激情不老”一样,她就是一个对小学语文教学充满激情的人。
这种激情不是矫柔造作装出来的,它来源于窦老师对教育事业和学生的热爱。
这种激情是窦老师课堂艺术的灵魂,也是语文教学活力的源泉。
扪心自问:我们的课堂效果为什么与她相距甚远呢
是因为我们欠缺这种“不老的激情”呀
二、巧妙的引入 窦老师巧妙利用词与乐的关系,借助对比强烈的旋律表现不同词牌的意境。
她首先播放激昂雄壮的音乐,乐声铿锵激越,让人恍若身处古战场,让学生读词牌“破阵子”,说出自己的感受。
学生感受到豪迈雄壮、金戈铁马……再让学生凝神谛听乐曲《水调歌头》谈感受:有的感觉优美和缓,有的感觉温婉抒情,有的甚至说出了词牌《水调歌头》……窦老师适时点拨:“还有哪些词牌
”,学生此时说出词牌“清平乐”,脑海里自然想象出小桥流水人家等田园风光,内心产生了美好的情感,对本课的教学大有裨益。
由此可见,窦老师在引入课题时是匠心独运的,于“不经意”间,让学生意会了不同的词牌对应不同的旋律和意境这个深奥的问题。
三、有趣的朗读 窦老师让学生们根据自己喜欢的节奏自由朗诵,甚至还找出一些读得特别“怪”的同学来做示范,然后就和同学们一起“怪”,一起手舞足蹈,一起击节而歌,让个性化读书与独特感受交汇碰撞,让课堂充满生机,让在场的人为之心动。
她就像一个卓越的指挥家一样带领孩子们把整首词演绎成了一首最动听的交响乐。
看孩子们手舞足蹈,那个喜呀,那个乐呀,那个敲呀,那个打呀,在享受学习的过程中她们都情不自禁地展示了她们前所未有的潜力,真正成为学习的主人,享受到学习的乐趣。
四、精心的设计 窦老师在这节课中非常重视学生独特的感悟,在学生通过诵读完成对文本的理解、欣赏,进入情境后,她针对“醉里吴音相媚好白发谁家翁媪
”这一句话设计了想象对话练习:我仿佛听到翁夸赞媪说:“老婆,你……”。
然后反过来,我仿佛听到媪听到翁说:“老公,你……”。
让学生联系自己的生活积累,说出了一段段充满生活气息的翁媪对白。
仿佛他们就是那词中的老夫妇了,翁媪相亲相爱之情溢于言表,把自己融进了诗,成了画,成了景,实现了心与心的碰撞,情与景的交融,真正体会到了文章所蕴涵的深意“村居”——“安居乐业”。
自然而然地引领学生走进一个和睦、安详、勤俭的“居然之家”。
一个贫而不苦、勤而不累、热爱生活的普通农家人的生活展现在大家面前。
窦老师还适时用如诗的语言“温暖的阳光下,一所低矮的茅屋,一片绿茵茵的草地,透明的溪水在草地的一边潺潺流过,那么恬静,那么柔和,如诗如梦。
我想在这么个地方居住……”引学生感受词义,启发学生由安“居”的小家,想到国家。
让学生领悟到作者虽与“翁媪”身份不同,处境不同,但对“安居乐业”的追求却是相同的,自然联想到当年身处战争中的辛弃疾憧憬的是整个国家所有的家庭,都能“安居乐业”,企盼的是“战争平息”“国泰民安”。
这时,相信学生和我对辛弃疾的高尚人格有了更深的认识。
窦老师最后还归纳出“居危思安”,从而进一步升华了主题,把课堂引向又一个高潮。
五、魅力的语言 窦老师的语言风趣,幽默,清新、醉人,深深地吸引了学生的注意力,提高了学生的学习兴趣,缩短了师生间的距离。
让学生切身感受到她不但是一个和蔼,活跃,平易近人的老师,更是自己的志同道合的学习伙伴。
整堂课以学生为主体,窦老师仅以只言片语,或点击要旨,或引出疑问,或启发补充,或拨疑解难,却能让师生之间的对话成为心灵之歌。
窦老师在课堂上收放自如语言激情澎湃。
有时如长辈般循循善导,有时又犹如顽童般手舞足蹈。
每一个过渡语都显得那么自然、精彩如诗歌般的醉人,把学生和我都带进了一种古典艺术的享受当中,让人在这艺术的殿堂中久久徜徉,流连忘返。
窦老师对教育事业的投入,对学生的热爱,对所教专业的精通使她能在课堂中旁征博引、信手拈来、挥洒自如。
她的课简直就是一门艺术。
听了她的课,我就像遨游于一座精神的乐园。
而她就是那个领路人。
她让我在漆黑的茫茫大海中突然见到了灯塔。
我对窦老师的仰慕至深,她让我深刻地认识到了自己应立刻行动起来:我必须要多读书,多向名师学习,才能进一步提高自身素质,促进自己的专业发展。
毕竟自己有多深,才能引领学生走多远呀
我必须要做一个像窦老师那样热爱教育、热爱学生的人;一个孜孜不倦、不断超越的人;一个有活力、有激情的人…… 虽然我成不了名师,但我会一步一个脚印向她们迈进。
虽然我现在与她们相距甚远,但距离会慢慢地缩短。
最后,我将以屈原的诗“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”来自勉。
总有一天自己的课堂也是清新、自然、真切、丰富的,自己也能真正成为一名学生喜爱的、称职的语文老师的。
诗人辛弃疾在写清平乐,村居的时后是什么背景
这首词是辛弃疾在经历朝廷的弹劾,被宋孝宗罢免职务之后,隐居在带湖时所做,此词风格清丽可爱,正是词人效仿陶渊明隐居安贫乐道的一种生活状态.然而词人寄情山水,饮酒作乐,安于清贫的生活并不是词人真正想要的,这只是词人在恢复中原的理想得不到实现,而又无力改变现状的一种逃避和解脱.
清平乐村居作者辛弃疾怎么读
[xīn q jí] 辛弃疾(南宋将领、词辛弃疾(1140年5月28日-1207年10月3日)幼安,号稼轩,山东东路济南府县(今济南市历城区遥墙镇四凤闸村)人,中国南宋豪放派词人,人称词中之龙,与苏轼合称“苏辛”,与李清照并称“济南二安”。
辛弃疾生于金国,少年抗金归宋,曾任江西安抚使、福建安抚使等职。
追赠少师,谥忠敏。
有词集《稼轩长短句》,现存词600多首,强烈的爱国主义思想和战斗精神是他词的基本思想内容。
著名词作《水调歌头·带湖吾甚爱》、《摸鱼儿·更能消几番风雨》、《满江红·家住江南》、《沁园春·杯汝来前》、《西江月·夜行黄沙道中》等。
其词艺术风格多样,以豪放为主,风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。
其词题材广阔又善化用前人典故入词,抒写力图恢复国家统一的爱国热情,倾诉壮志难酬的悲愤,对当时执政者的屈辱求和颇多谴责;也有不少吟咏祖国河山的作品。
著有《美芹十论》与《九议》,条陈战守之策。
由于与当政的主和派政见不合,后被弹劾落职,退隐山居,公元1207年秋季,辛弃疾逝世,年68岁。
辛弃疾的清平乐村居的意思是什么呢
《清平乐》,原为唐教坊曲名.这首小令,描绘了农村一个五口之家的环境和生活画面.作者把这家老小的不同面貌和情态,描写得维妙维肖,活灵活现,具有浓厚的生活气息,表现出词人对农村和平宁静生活的喜爱.译文: 屋檐低,茅舍小.小溪潺潺,岸上长满了茵茵绿草.一阵吴音,絮絮叨叨,还带着几分醉意,亲切,美好!一对白发苍苍,公公,姥姥. 大儿子在小溪东岸的豆地里锄草.二儿子正在编织鸡笼,手艺可真巧!小儿子正趴在溪边剥莲蓬.
辛弃疾的清平乐·村居里的剥读什么音
剥,诗中读 bō,作动词。
削;剥离,即去掉物体表面上的东西。
出自词中最后一句:最喜小儿亡赖,溪头卧剥莲蓬。
意思就是:最令人喜爱的是小儿子,正横卧在溪头草丛,剥着刚摘下的莲蓬。
《清平乐 村居》的诗人辛弃疾,在诗中呈现出一种什么的风格
辛弃疾(1140-1207)字幼安,号稼轩,山东历城(今济南)人。
他出生时北方久己沦陷于女真人之手。
其祖父辛赞希望有机会“投衅而起,以纤君父所不共戴天之愤”,常常带着辛弃疾“登高望远,指画山河”,辛弃疾又常常亲眼目睹异族统治下汉人的屈辱与痛苦并感受到北方人民强烈的反金情绪,这一切使少年的他就立下了恢复中原、报国雪耻的志向。
1161年,二十二岁的辛弃疾聚众起事,加入耿京义军,共图恢复。
在耿京被叛徒所杀、义军溃散后,他率五十多人突袭敌营,生擒叛徒。
惊人的勇敢和果断,使他名重一时,宋高宗任命他为江阴鉴判,二十三岁的他抱忠仗义从此开始了在南宋的仕宦生涯。
初来南方,辛充满恢复失地、报仇雪耻的锐气,他热情洋滋写了不少有关抗金北伐的建议,如《美芹十论》、《九议》等,都为人们广为称诵。
他本“以气节自负,以功业自许”,可是,苟且偷安的南宋朝廷却只让他治理荒政、整顿治安。
南归几年,竟是“官不为边阔,手不掌兵权,耳不闻边议”,驰骋沙场、收复失地的理想始终未能实现,而他“刚拙自信”的性格也使他难容于当时的官场,多次被弹勃罢官。
“南归后的四十五年中,他前后总共被弃置闲居了二十年之久。
就是在任职期间,也总是进进出出,呼而来,魔而去,最终是“大仇不复,大耻不雪,平生志愿百无一酬。
”辛弃疾生当乱世,“负管、乐之才,不能尽展其用”。
他以英雄自许,以恢复中原为己任,可却壮志难酬、报国无路。
在晚年他含泪自嘲道:“不妨旧事从头记,要写行藏入笑林。
”(《鹧鸪天。
不寐》)残酷的现实一遍遍撕扯着词人那颗永不甘沉寂的心灵,他只能把他的壮志、他的热血、他的悲愤和无奈一起溶入他的词作,向世人表白。
于是,他的词就更多地体现出一种英雄的豪情与悲愤。
因此,主观情感的浓烈、个人理想的执着,构成了辛词的一大特色。
正如《四库总目提要》云:“其词慷慨纵横,有不可一世之概,于倚声家为变调,而异军特起,能于剪红刻翠之外,屹然别立一宗。
迄今不废”。
因此,当宋词在苏轼手中开创出一种豪放阔大、高旷开朗的风格之后,辛弃疾又继承发扬了这种豪放的浪漫主义的词风,创造了更为雄奇阔大的意境。
他善诗文,但以词明世,其《稼轩词》有六百二十余首,无论数量之富,质量之优,皆冠两宋。
其艺术风格多样,以豪放为主,他的词向来被人誉为“英雄之词”,词风慷慨悲壮,激情洋滋,笔力雄厚,与苏轼并称“苏辛”。
一、豪壮慷慨里见忠肝义胆辛弃疾与苏轼同为豪放派的代表,他们都是至情至性之人,词作都以境界阔大、感情豪迈开朗著称,但是辛词的这种豪迈与苏轼还是有不同之处。
苏轼一生坎坷,但他的忧郁多为个人的怀才不遇而慨叹,以旷达的脚襟与超越的时空观来体验人生,常表现出哲理式的感悟,并以这种参透人生的感悟使情感从冲动归于深沉的平静。
而辛弃疾生长于被异族蹂嘴的北方,恢复故土的愿望比一般人更为强烈,而且他在主动承担民族使命的同时,也积极寻求个人生命的辉煌,他的词就表现出不可抑制的英雄主义精神。
再者辛以报国为己任,却生不逢时,郁郁而终。
他的忧郁多为国为民。
他的词中也常作旷达语,但带上国家、民族及个人重负的心却让他无法把冲动的感情化作平静之语石政治理想和社会现实的矛盾决定了他的词没有也不可能有苏轼词的那种空旷洒脱的风致,而更多地是用他那摩天大笔抒写出英雄报国无门的悲愤与无奈,给人以慷慨悲歌、激情飞扬之感。
如:“我最怜君中宵舞,道男儿、到死心如铁。
看试手,补天裂”(《贺新郎》):“待他年整顿,乾坤事了,为先生寿,(水龙吟》)产不念英雄江左老,用之可以尊中国”(《满江红》)等。
在他脍炙人口的《破阵子》中,我们可以深刻地感受到他的词作中哪种英雄的豪壮与绝望交织扭结,所形成的大起大落,反差强烈的高崖瀑布般的冲击力:“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。
八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。
马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊。
了却君王天下事,旅得生前身后名”,之后,突然一句“可怜白发生”,情绪陡转直下,梦醒了,理想落空了,人也老了:词至此收尾,如一首壮曲戛然而止,无声处更可见壮与悲、理想与现实强烈的反差,给人更多难以言表的苦闷与悲愤。
辛弃疾在他南归的第十二年重游当年南归的首站建康时,想起当年的满腔热血,南归后却投闲置散,不得一遂报国之志,感慨万端,写下了著名的《水龙吟。
登建康赏心亭》:“楚天千里清秋,水随天去秋无际。
遥岑远目,献愁供恨,玉答螺髻。
落日楼头,断鸿声里,江南游子。
把吴钩看了,栏干拍遍,无人会,登临意。
”他胸怀壮志,所以起笔意境开阔,楚天千里,秋色无边。
因人心中有愁有恨,似乎美丽的远山也在“献愁供恨”。
愁恨为何呢?北望江淮前线,效力无由;再远即中原旧疆,收复无日,南望山河虽好,仅存半壁。
而自己就如闲置身边的这把“吴钩”,空有沙场立功的雄心壮志,却不得一遂报国之愿。
以物比人,怎不引起诗人无限感慨呢!北望故乡难归,南渡又遭排挤,孤独的游子看着空自佩戴的宝刀,一遍遍地拍打着栏杆,“无人会,登临意”,这是对山河破碎的悲哀,对壮志成空的悲哀:岁月无情流去,这种悲哀更显休目惊心。
然而,即使词人在写他的孤独和悲哀,写他的痛苦和眼泪,我们仍然看到他以英雄自许、绝不甘沉没的心灵。
辛弃疾表面上常常领略着山水田园风光的恬静之趣,但心灵深处却不停地涌起波澜,令他常常不能自己,时而为一生的理想所激动,时而也因现实的无奈而悲愤,时而又作旷达之想,强自宽慰。
辛词就在这种矛盾的交织和碰撞中形成了它特有的豪壮苍凉、雄奇沉郁的风格。
了解了辛当时的境遇再来读他的这首词,让人在千百年后还能感受到这种发自肺腑的英雄的慨叹!二、婉约含蓄中显赤子丹心都说辛词豪壮,但他的婉约细腻也一样搜长。
他的《菩萨蛮》:“青山欲共高人语,联翩万马无数。
烟雨却低回,望来终不来。
人言头上发,总向愁中白。
拍手笑沙鸥,一身都是愁”是一个典型。
上片由眺望青山开始引出对知己叶衡的称赞和对青山的联想。
辛词的想象总是离不开他渴望报国杀敌的战场。
青山连绵,如纵横疆场的战马无数,能让他挥戈跃马,实现多年的梦想。
可是烟雾迷蒙中,青山隐没了,一个“终”字写出了他的盼望之久,含蓄中更隐隐透出了深切失望。
下片由望青山转为挪愉沙鸥。
由人愁才发白引出对沙鸥全身白色的嘲解。
表面上愁的是沙鸥,但隐约感到鸟愁是虚,人愁是实,作者想用幽默洒脱来强自解愁,但带着上片隐隐的失望,在他不能自解的痛苦的痴笑中,让人在淡淡的恍悟中情不自禁地为之落下辛酸的眼泪。
他的《摸鱼儿》:“更能消几番风雨?匆匆春又归去。
惜春常怕花开早,况且落红无数。
春且住。
见说道、天涯芳草无归路,怨春不语。
算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹飞絮。
”这首词表面写充满哀怨愁情的深闺女子,实际是作者落寞怅惘的内心写照。
辛弃疾南渡十几年可抗金主张一直未被朝廷采纳,如今却要被调到离抗金前线更远的湖南,内心失望惆怅可想而知,“作者发泄刚强之气,不是振臂疾呼,而是“敛雄心,抗高调,变温婉,成悲凉’,将感慨寄寓于美人香草的具体形象描述当中”,以一女子的身份层层抒写哀怨落寞怅惘之情,曲折委婉、回肠荡气,用笔极为细腻,在婉约含蓄的外衣之内,有一颗火热的心在跳动,那是他渴盼国家强盛的一颗耿耿忠心啊!三、挥洒纵横中透真性真情辛弃疾不仅沿续了苏词雄放阔大的气势,而且以其蔑视一切陈规的豪杰气概、丰富的学养和过人的才华,在词的领域中“横绝六合,扫空万古”,进行极富于个人特色的创造。
从中唐起,词一直是以“诗余”的角色出现,即“作诗之余偶而为之”。
到苏轼,虽将怀古、游仙、咏怀几类题材入词,但大多是歌酒应酬、迎来送往、赠妓遗诗、留连光景之作,政治斗争、社会生活等多只在苏轼的诗中出现,而“真正使豪放词达到“无意不可入,无事不可言’还待稼轩”。
“前人曾说杜甫每饭不忘君,那么辛弃疾则可说是每饭不忘抗金了。
“词在辛弃疾手中,无论是赠别、祝寿,也无论是酬答唱和,都把民族的灾难、抗金的情怀、现实的苦闷·“·注入词中”。
如《水龙吟·渡江天马南来》,本为友人韩元吉祝寿,却又批评了投降派,抒发了自己“整顿乾坤”的壮志豪情;如《木兰花慢·席上送张仲固帅兴元》,本是宴别,可又是由怀想刘邦伟业写起直至现实“胡尘未断,塞马空肥”,极尽慷慨悲凉。
而他的抒情述志、登山临水、怀古咏史的词作,则更加自如地抒发其抗金豪情与感慨。
如《永遇乐·千古江山》《南乡子·何处望神州》《菩萨蛮·郁孤台下清江水》《水龙吟·楚天千里清秋》等。
词发展至此,只有到辛的笔下,才将大量的时事、政事、国事、军事和生活琐事融为一体,写入词中,至此,词彻底摆脱了“诗余”地位,辛开拓词境范围的功续,在文学史上光照千古。
除了内容,在形式上辛词还呈现出一种极度率真自由的风格。
都说苏轼以诗为词,辛是以文为词,在辛的手中,词的语言变得更加自由奔放,变化无端,他开拓了词的更为广阔的天地。
在辛词中,有严整的对句,形式整齐,内容相对,音韵和谐,朗朗上口。
如“马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊”(《破阵子》),用简洁明了的语句刻划出战斗迅猛快捷的场景,尤其“的卢~霹雳”还能给人带来明显的音响效果,使人如临其境。
也有许多随手可拾的古书中现成理语,使词具自然流畅的散文美。
如“八百里分庵下炙”(破阵子》)、“生子当如孙仲谋“(《南乡子)、“莫射南山虎,直觅富民侯”(《水调歌头》)。
还有夹杂许多语气助词的文言句式,如“意倦须还,身闲)贵早,岂为苑羹妒脍哉?”(《沁园春·带湖新居将成》),意即厌倦了官场就应急流勇退。
难道是因为家乡味美的妒鱼和纯菜羹而弃官还乡吗?用了“岂为。
?,哉”的反问句式加强了“不是”的语气,强调了退隐之因是“倦”和“早”。
他用形式不拘的语言形式,有对话、问答乃至呼喝,如“天下英雄谁敌手?曹刘”。
(《南乡子》),自问自答,即引出悬念又自己强化了答案。
又如“杯,汝来前
老子今朝,点检形骸”。
(沁园春》),起始就以“汝”呼杯,责怪酒杯紧随自己,自称“老子,’(老夫),将酒杯人格化,用对话的形式让它和自己上演了一出喜剧,使全词富有谐趣,成为辛词中很独特的一种类型。
在辛词中,还有大量俗语、口语也揉入词中,如“些底事,误人那。
不成真个不思家”。
(《鹧鸪天》)、“七十古来稀,人人都道,不是阴功怎生到?”(《感皇恩》)、《消平乐村居》全词等,纯粹的口语,自然清新、朴素活泼。
这种内容和形式上的自由率真,究其原因,首先因为辛是在金人统治下的北方长大,较少受到使人一味循规蹈矩的传统文化教育,作事行文都较为奔放自由。
其次他不是以一个文人来给自己定位,而是作为一名武将或是政治军事家,在他的词作中没有那种文人难以摆脱的媚俗之风;再次辛弃疾不是“为赋新词强说愁”,而只是用语言表达自己最真实的心绪和状态,因此辛词在内容和形式显得更加自由奔放,无拘无束;最后是因为辛弃疾始终把他个人施展才华的渴望与国家、民族的命运紧密地融合在一起,他的情绪的感染力也因此被充分扩大了,他词中的欢喜、哀愁、愤怒等种种情绪才更加强烈,更能打动人心。
这样,辛将豪放一词的创作风格发展到了一个极致,“前人固无可企及,后人接踵亦无复达到其高峰”。
辛弃疾的词,是发自英雄心灵深处最真切的呐喊,穿过千年的时空,至今依然强烈地震撼着每个读者的心灵。
这种永远不忘民族国家、永远不能在平庸中度过人生的英雄本色,伴随了辛弃疾的一生,也始终闪耀在他的词中。
辛弃疾虽然最终没有实现他的英雄之梦,但他慷慨激昂的呼号和悲歌却在后人的心中塑造了一个永远不朽的英雄形象,并以此感染和激励着一代代的后来人
当然辛词中也有许多的弊端,比如用典繁复,在格律上不甚在意,豪放中带有粗放之疑,不过也无损其词作所散发出的高尚爱国情操及人格魅力,也许这就是读辛词给我的最大的震撼,吾辈当共勉之



