《爱》的读后感
那个年代，这是一个故事，凄美而感人，无须过多言语的诠释：这又是一首情歌，潜在的情感穿越各种迷离，一生永不褪色。
一生中，只有那句刻骨铭心的话维系着两颗跳动的心，心与心的感应，心与心的默契，如黑夜里的一个亮点，支撑着一个人的理性灵魂。
这种寓平静中的“轰轰烈烈”，也许，这就是张爱玲散文《爱》的魔力。
“这是真的”，我的情感随作者的坦言而触动。
她该是一个爱做梦的女孩吧
我喜欢有月的夜，月光可以柔柔地泻在月白的衫子，她爱在春天的晚上，轻轻地靠在桃树下，攀着发青的嫩枝，让情感从这里延伸，初春是美的，无奈冬意还未褪尽，她的目光一直停伫在桃树对面的那扇门，仿佛门的开启与闭合紧紧联系着所有的惊喜与感动，今夜无月，黑夜中，她已忘记了自己的美，她的执着已忘记了自己是位小康之家的女儿，她忘记这是一种叛逆，她在乎的是那份感动。
“噢，你也在这里吗
”轻轻的，话语简洁得连一个字也容不下去。
是男性特有的女性羞涩
是惊奇发生的激动
彼此的无言，生怕更多的言语，都会惊动周围的小生命，破坏了无声的美。
彼此固守着那一段距离，那一份清泉般的美丽。
他会发现她今夜的美吗
他为何要保持着那段短短的距离，相识而无语，那份最真挚的情感、最纯真的爱恋为何深藏心底不敢轻易地表露
也许是家庭的缘由，也许是无形的网，也许这是对传统无声的背离。
春天的晚上，桃树之下的邂逅，无言的默契，那一份寂静的黑色掩饰不了内心的狂热，静与动的比照，恰恰给我们留下如诗的空白。
想象也因此而美丽，张爱玲正是用真实的粗线条描绘出 她的理想主义。
“就这样就完了”无声的美让人感到缺憾，以至于历尽种种苦难之后，这种美变成生命唯以回味的爱恋，现实的无奈同时让这份爱恋倍受时间无情的煎熬。
“没有早一步，也没晚一步，正好赶上了。
”就是那句话构成一段美丽而没有结果的缘，张爱玲跳跃的笔触时刻捕捉着情感的触动与两极感受的隐性描写，蒙太奇的画面、理想与现实中的碰撞，让我们强烈地感受到美的无奈、美的缺憾，也许山盟海誓能代表轰轰烈烈的爱，但这比不上为爱无声守候的美。
我要一片蓝天，自由地飞；我要像一阵云烟，无声无息的美。
也许精神之恋是不完美的，那个年代，爱无须表白，无声的缺憾也是一种美的演绎。
写篇读后感
《老人与海》读后感一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上，舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限
”作者海明威是这样评价他的作品《老人与海》的。
《老人与海》这本书讲了这么一个故事：古巴老渔夫圣地亚哥连续八十四天没捕到鱼，被别的渔夫看做失败者，可是他坚持不懈，终于钓到了一条大马林鱼，大马林鱼将他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边，在归程中一再遭到鲨鱼的袭击，他用尽了一切手段来反击。
回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。
尽管鱼肉都被咬去了，但什么也无法***他的英勇意志。
圣地亚哥是个可怜的老头。
海明威以自己精炼的语言塑造了这个形象，可以说，海明威并没有给予老人成功，却赋予老人在压力下优雅而坚韧的形象。
海明威的这部小说荣获了诺贝尔文学奖和普利策奖。
这个骨头里留有几百块弹片的硬汉作家，恰当地写出了生命的强度，告诉我们怎么去面对生、老、病、死，告诉我们心该有多宽。
老人是孤独的，他是在理想的道路上前行的旅人，但他又是不孤独的，因为他的意志是那样的坚强。
看了这本书，我的心久久不能平静，这位普通而又可敬的老人使我深深的懂得了：做人不应该被任何困难所屈服，应该尽自己最大的努力与生活中的磨难做不屈不挠的斗争。
人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。
在这个意义上，老渔夫圣地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。
因为，他带给我们的是人类最为高贵的自信。
人生本来就是一种无止境的追求。
它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，就将永远是一个真正的胜利者。
以前，我做什么事只要有一点不顺利，就会退缩，有时还会说上几句垂头丧气的话。
在学习上，我只要有几次考试不是很理想就没有信心，认为自己考不到好成绩。
《老人与海》中，主人公与鲨鱼搏斗，鱼叉被鲨鱼带走了，他就把小刀绑在桨把上。
刀子折断了，他就用短棍。
短棍也丢掉了，他就用舵把。
这种充满信心、锲而不舍的精神，不正是我所缺少的吗
自从读了这本书之后，我知道了自己的不足，学习上不再因为一两次不顺利而失去信心，而是越考不好，就越要考好。
今后，我不管遇到什么困难，都要信心十足地去面对，坚持到底，决不退缩。
我要感谢这本书，感谢它让我学到了那么多知识，感谢它让我懂得了那么多道理，感谢它让我知道自己的不足，及时改正自己的缺点，使我成为一个对社会有用的人。
不妨将鲨鱼看作打击，吃掉我们的成功和幸福。
但正如那孩子说的：“它没有打败你，它没有。
” 一个真正的强者，只能被摧毁而不能被击败。
永不言败，这就是《老人与海》告诉我们的。
《阿q正传》读后感众所周知《阿Q正传》不仅是鲁迅最优秀的小说，也是中国现代文学上最杰出的小说，所谓“旷代文章数阿Q”。
小说集中塑造了一个充满精神胜利的阿Q形象，这一形象不仅高度概括了辛亥革命时期落后农民的共同特征，而且概括了当时整个中国人的某些人性弱点，揭示了国民的劣根性。
无论从艺术概括的深度和广度来说，阿Q这一形象都是高居于中国现代文学的一切形象之上的。
另一方面，其塑造形象的方法也是相当高明的，其精当的环境描绘，精彩的对话描写，深刻逼真的心理表现，冷峻峭拔、含蓄精练又饱含讽刺的语言都让人赞叹。
可以说，《阿Q正传》已经成为后人难以逾越的一座高峰，它的很多方面都是今人学习的一个典范。
但是，就像光芒四射的太阳也难免有黑子一样，《阿Q正传》也不是白璧无暇，在它第九章《大团圆》的最后写阿Q临刑前看到众看客的眼光的一段心理描绘，在艺术上就存在明显的硬伤。
当阿Q看到那些等着为杀人喝彩的人们，作者这样写到：“这刹那中，他的思想又仿佛旋风似的在脑里一回旋了。
四年之前，他曾在山脚下遇见一只饿狼，永是不近不远的跟定他，要吃他的肉。
他那时吓得几乎要死，幸而手里有一柄斫柴刀，才得仗这壮了胆，支持到未庄；可是永远记得那狼眼睛，又凶又怯，闪闪的像两颗鬼火，似乎远远的来穿透了他的皮肉。
而这会他又看见从来没有见过的更可怕的眼睛了，又钝又锋利，不但已经咀嚼了他的话，并且还要咀嚼他皮肉以外的东西，永远是不远不近的跟他走。
这些眼睛们似乎连成一气，已经在那里咬他的灵魂。
” 对于看客，鲁迅是铭心刻骨、深恶痛绝的。
在日本学医时看幻灯片，看到外国人杀中国人，而其他中国人在围观，脸上现出麻木的神情，那一镜头极大的刺激了鲁迅，并在他心里定格，他认为，“凡是愚弱的国民，无论体格如何健全茁壮，都只能做毫无意义的示众的材料和看客”，而自己的第一要做，就在于医治他们的灵魂，从此弃医从文，为改造国民性而奋斗。
对于看客内心的阴暗丑陋鲁迅在多篇作品中都有揭露和抨击，在《药》中写华老栓去买人血馒头时，那些看客的丑态是：三三两两聚集，又围成半圆，脖颈伸得很长，仿佛多鸭，被无形的手提着了似的；在《祝福》中作者写人们的那种生了蛆的同情是，跟着祥林嫂围观祥林嫂来一遍一遍地听她阿毛的悲惨故事；在小说《示众》里，鲁迅用整篇小说来揭示看客内心的阴暗；在《阿Q正传》的前文写阿Q的丑陋是，从城里回来向别人大谈其杀革命党的见闻，嘴里还津津乐道着“杀头，好看
好看
”在其杂文中也有多处对这种看热闹看杀头的癖好的批判。
这里鲁迅再一次用尖锐犀利的语言，穿透了看客的皮肉，活画出看客的灵魂。
这样描绘的确使文章更具批判力量，使作品的主题更加深刻。
但这段描绘虽然在思想上取得了巨大的成功，在艺术上却是失败的，它不符合艺术的真实。
一、以阿Q的精神境界，他是不会有这样的思想的。
阿Q是个充满精神胜利的善于自欺欺人的麻木又糊涂的小百姓。
以前且不说，就是在决定自己生死的画供时，尚且不知道怎么回事，还懵懵懂懂地立志要画得圆，直到走向刑场，他也没能像窦娥一样觉醒，只是自欺欺人的高叫着“再过二十年又是一个”，连对这个害他至死的社会的最起码的痛恨都没有。
阿Q太可悲、太可怜了。
可悲又可怜的阿Q怎么会突然产生了深刻的思想，对看客产生了入木三分的认识呢
阿Q不也曾是一个看客吗
不要说阿Q，即使是能对当时社会的黑暗有一定认识的比较清醒的知识分子，又有几人能认识到看客内心的丑陋与阴暗呢
这段描写显然不符合阿Q思想的真实，是作者鲁迅写到这里再也忍无可忍，于是将笔锋一转，借阿Q的联想对看客极尽揭露与鞭挞，是作者用自己的思想代替了阿Q的思想，这显然是文学创作的大忌，在艺术上是失败的。
二、即便阿Q有这样深刻的思想，即便这种联想的内容对于阿Q来说是合理的，但在当时的情况下，一个走向刑场就要被枪决的人，也决不会再在内心对看客表现出那样的痛彻骨髓的憎恨。
他可能会痛恨冤枉自己的所谓革命党；可能依然记恨假洋鬼子不准自己革命以至于落到今天的结局；可能怕让王胡小D辈知道了笑话；也可能自欺欺人地想，未庄谁敢犯杀头的罪，我阿Q就敢了，于是就心满意足地走向死地；当然更可能什么都不想，而只是死前的恐惧。
总之，无论如何，在临死前的最后时刻，他是不会单单联想到看客怎么样的。
作者这样描写在艺术上也是失真的。
也许这一切作者都知道，但写到这里，作者对看客的憎恶已经难以用理性来控制，也别讲阿Q有没有这么深刻的思想，也别讲在此刻有没有可能去作如此联想，反正即使犯忌，即使做出艺术的牺牲，也要把自己锋利的匕首投枪掷向看客了。
也许在这里作者已没法解决思想和艺术的冲突，只好舍艺术而求思想了。
尽管《阿Q正传》存在这样的艺术缺憾，但我们还是能够理解作者的良苦用心的。
再说，毕竟瑕不掩瑜，即便如此，《阿Q正传》仍不失为我国现代文学上最优秀的小说之一。
看了鲁迅先生所写的《阿Q正传》，发现他笔下所写的阿Q是旧社会所产生的堕落的中国人典型，鲁迅先生为何会写这篇文章，我想他只是为了想要宣泄对人性弱点的看法吧!所以鲁迅先生用讽刺意味的手法写出国人病态的社会和人性的善良与丑恶。
从这篇文章里面，我感受最深的应该就是阿Q那被践踏的人权以及觉得自己永远是对的的“精神胜利法”了，这实在是一个要不得的想法，所以我想就以这个方面来讨论。
“精神胜利法”是阿Q在遭受到种种挫折后所发明出来的东西，说好听一点是精神胜利法，其实根本就是驼鸟的心态，遇到困难只往地下钻，不会真正的去解决问题，只能够转身就跑。
如果现今社会中有人想靠着精神胜利法来存活下去，我想这应该是非常困难的一件事吧!因为不可能有老板会想要用这样的员工，不要说在工作了、如果再读书时就有这种心态，我想有这种心态的人未来应该是非常的惨吧，就连在同学中也有可能站不住脚。
而在文章中阿Q为了减轻外力给来的欺压和凌辱，阿Q只能自我麻痹和自欺欺人来逃避现实，就因为这样使得阿Q以自负来安慰自己，于是愈陷愈深，也就使得阿Q都活在自己的世界了。
也许精神胜利法是给缺乏自信心的弱者的人的人生哲学，自己明明处于劣势，但是却又因为外在种种的失落，于是只有用精神胜利法来取得心灵上的安慰，但这毕竟只是一种自我麻醉的方法罢了，它并不会使自己变得更好更强，所以也可以说它是一个人自暴自弃的表现方法吧。
还由于阿Q的社会地位非常低，他只能靠出卖劳力才能生活，在文章中有写给人家作短工，割麦便割麦，舂米便舂米，撑船便撑船，但是阿Q他连基本的人生权利也没有，没有属于自己的土地，连一间栖身的房屋也没有，只好长年在土榖祠里落脚，然后必须强迫接受有钱人的欺负，以及村里人们的戏弄、侮辱，这个现象让我感到非常的无奈，在现今社会似乎也是有类似的现象发生，似乎有钱人在社会里就是老大、而没钱的就只能成为有钱人底下的玩具一样被玩弄。
在没有人权的社会里他的这些做法是否可以给予同情呢
这是我看完这本书体会最深和思考的一些地方，对于鲁迅先生笔下的中国人虽然被讽刺的一文不值，但是鲁迅先生想要告诉我们的应该是不要故步自封，不要只活在自己的世界里，也不要对人太过自私，不然永远都不会进步。
《 名人传》读读后感《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。
在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。
第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢
为什么正常人做不到的事，他却能做到呢
这引起了我的深思。
我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难，他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。
而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。
虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀.早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢
在一个物质生活极度丰富而精神生活 相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更 多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
在《米开朗琪罗传》的 结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。
但一年一度 他们应上去顶礼。
在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。
以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。
对于我们的时代，这实才是真言。
《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛 苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化，充满机 遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花 一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
《简爱》读后感花了三天多的工夫终于读完了《简爱》，我晓得这是一个非常艰巨的进程。
这连住的多少日，我多少乎除了吃饭和睡觉，所有工夫都消耗在这原来自边远国家的小说里。
但是我还得在埋怨的同时，不得不供认它的出色与迷人。
很少见到这样迷人的异国风情。
这布满着英国十九世纪趣味的故事里，让我感触了很多。
其实我该当早些接触这本书，早就有很多的人介绍它了。
惋惜，我具有着一点排外的情愫，一直拖到如今去观赏它，切实有些相见恨晚。
作为一个外国人，我对英国人的思维和宗教信奉有点难以适应。
不过呢，人间间的真情多数是相通的。
每当我读到小简爱由于无亲无端而蒙受虐待和歧视时，心中顿起的可怜之情真让人难忘；每当简爱一次次转危为安让我多么高兴；当她英勇地接受了圣约翰的求婚而保持本人心中的真爱时,多么令鼓励和震撼；特殊在文章最后,她丢弃所有去照应那位怜悯的爱德华时，我的心中欣喜与打动迸发而出。
对于这本小说，我想它最大的胜利之处就是它在很多艺术方面的出色交融。
我敢确信这本书的作者是一位多才多艺的作家。
首先，她在描画景色时，是以一个画家的审美角度去鉴赏，以一个画家情味去掌握光和影的调和。
读中国的小说很少见到这样细致的景色描写的词汇。
该当要感激这本书的译者周令本的深厚的国文功底，使译本文采熠熠，令原著生辉。
其次，夏落蒂.波郎特在言语学上的造诣也很深厚，作为一名英国人，作者能够说至少精通三种以上的外国言语。
在读这本书的时分，我觉得本人能够经过它感触到整个欧洲的文明气氛。
比如说英国人的骄傲感和绅士风味，德国的大国氛围以及法国女性的天生浪漫情味。
甚至还读出了英国人那种殖民主义的歧视东方人的心理，比方他们称印度是个野蛮的民族。
再次，夏落蒂.波郎特对感情戏的处置上，能够称得上很高明。
她的主人公很少是望而生畏，这比拟现实，然而她赋予的恋情总是在默无声息深化到读者的心田里。
如此奇妙的感情戏，让我很意外，很惊喜。
《简爱》的作者假如和中国的曹雪芹相比，毫无疑问，后者的文明底蕴要更博深一些。
就像中国和英国人拼比历史，中国人能够无愧地说：我比你老的多。
曹雪芹毕生所学要比夏落蒂.波郎特要博大的多，究竟中国的文明底蕴要丰盛的多。
中肯的说，简爱确实比不上中国的《红楼梦》。
无论是人物丰厚还是物致的描画上，《红楼梦》都是更为出色的。
然而，《简爱》中也有值得中国人去学习和观赏的地方。
比如说，《简爱》对人物的心理描写方面，能够说淋漓尽致。
这点在很多中国人的文学作品中做的都不够. 读这本书我似乎读了一遍《圣经》，西方人对宗教笃深的感情与热诚的信奉，真很令人钦佩。
如今的中国是一个不足信奉的时期。
在读《简爱》时分，让我感触到在具有宗教哺育下能力够得到的人情的纯美，在如今的中国这真的很难得。
其实，很多圣经里的教诲与中国的孔儒的经典思想是相通互补，而如今国人却常常无视了先人的睿智。
比方圣经里劝人从善，劝人宽忍，劝人感恩，与孔老夫子劝国人礼义仁，两者是相同的。
在读《简爱》的时分，我经常被圣经里的美妙的思想启迪着，让我联想到中国的现状，心中仿佛收获许多。
让我深信，关于中国的儒家文明真的需求重新审阅。
龙应台寂寞读后感500字
父亲的去世、母亲的老去、儿子的离别，龙应台看似越来越孤独，然而，在无数次的“目送”中，她也变得越来越笃定，越来越豁达。
一句话：寂寞，却不孤独。
再用她在《寂寞》一文中的话来说：有一种寂寞，身边添一个可谈的人，一条知心的狗，或许就可以消减。
有一种寂寞，茫茫天地之间“余舟一芥”的无边无际无着落，或许只能各自孤独面对，素颜修行吧。
在我看来，她把寂寞分为两类，第一种是可以排遣消减的，不如称之为孤独；而第二种则是只能一个人独自面对、体味的。
而现在的龙应台显得是在第二种寂寞中，她已经悟出“有些事，只能一个人做。
有些关，只能一个人过。
有些路，只能一个人走。
”即便四顾苍茫，唯有目送，如今的龙应台也会勇敢面对，素颜修行。
看到这样的文字时，我先是心中酸楚，倍感凄凉，仔细揣摩一番，回过头来再看身边的人和事，却更仿佛有所释怀了：有一种寂寞，只能自己去面对，与其怨天尤人、凄凄惨惨，倒不如用一种更淡然、豁达的心态来面对。
在人生的漫漫长河中，我们不得不去面对生命中的这种寂寞，甚至有时候只有这种寂寞才能让我们更深刻、更透彻、更豁达地去看待人生，更宽容地去面对生活。
自古圣贤皆寂寞，大凡心中有所执着的人，常会有与世俗红尘有些格格不入。
写一篇《我喜欢美好》的读后感
成人教育之父——戴尔·卡耐基，是美国著名的企业家、教育家和演讲口才艺术家，他的作品不仅影响着当年经济萧条的美国的大众，还影响着如今世界千千万万的人，我便是其中一个。
早在20世纪上半叶，当经济不景气、不平等、战争等恶魔正在磨灭人类追求美好生活的心灵时，卡耐基先生以他对人性的理解，利用大量普通人不断努力取得成功的故事，通过他的演讲和著作唤起了无数陷入迷惘的人的斗志，激励他们取得辉煌和成功。
在他众多的著作中，我特别喜爱《美好的人生》。
这本结合简单的社会现象，论述了自己鲜明的观点。
他用简单明了的理论和生动活泼的事例，详细地分析了人们具有的一般性格，如何寻找快乐的人生，并且对其进行大量的分类，总结观察人类特点和方法，同时提供相应的有效的策略。
内容涉及上下级之间、同事之间、朋友之间以及家庭之间等各种社会关系的处理，很实用，也很有意义。
《美好的人生》犹如一盏明灯，指引着人们去改变态度从而改变人生，使我受益匪浅。
这也让我想起曾经中国男足的主教练——米卢的一句话，“态度决定一切”。
学着改变自己，学会以快乐的态度去对待工作，对待生活，把这作为自我提升的第一项。
书中说：“不要忘记，快乐并非取决于你是什么人，或你拥有什么，它完全来自于你的思想。
”从此我逐渐学会了，当改变不了环境的时候，可以改变自已去适应环境；当改变不了事实的时候，可以改变态度去面对事实；改变不了过去却可以把握现在；不能左右天气却可以改变心情；我对生活微笑，生活也会对我微笑。
这是我读《美好的人生》受益最突出的一点。
人的一生能有多少年华
如意之事不常有，不如意之事十八九。
在漫长的人生旅途中，一个人总会遇上不顺心、不如意以及现实中为难自己的事，这些事一旦成为现实我们不必沉湎于痛苦之中，总在感叹自己倒霉，而应该笑着面对现实，坦然接受一切，甚至利用它改造它。
现实就是我们怎样察觉它，越客观、越准确、越积极，现实给我们的心理挫折与打击的可能性就越小，而我们也就能适应观察而积极主动的生活。
这种积极乐观的生活态度一点一点的激励着，鼓励着我，催我上进，促我成功。
人总要面对生活中的挫折、失败，但不要把它当作退缩的理由。
人生最重要的不是用所拥有的来衡量，而是如何从你的损失中获利，我想这才是我人生。
卡耐基先生说过：“真正的快乐不见得都是愉悦的，它多是一种胜利。
”说的很对，有时候快乐发生在你身上是不幸所铸就的，它本身不值得愉悦，但却锻炼了你，使你的内心得到了充实，所以这也是一种胜利。
结合生活再去回味书中的道理，更别有一番滋味。
于是，当挫折再次来临，我就不在畏惧和彷徨，我一边想办法度过难关，一边想自己不会白白经历坎坷和不公，这些东西会让自己变的成熟，自己会在其中成长起来。
于是，困难越来越“可爱”，生活也越来越美好。
这边是一个美好的人生的一个重要特征吧。
人生的完整性在于知道如何面对缺陷，如何勇敢地屏弃不现实的幻想而又不以此为缺憾。
人生也不是一场拼字游戏比赛，不管你拼出多少单词，一旦出现了一个错误，你便前功尽弃。
人生更像是一个棒球赛季，即使最好的球队也会输掉1\\\/3的比赛，而最差的球队也有春风得意的日子。
我们的目标就是多赢球，少输球。
当我们接受不完整性是人类本性的一部分时，当我们不断地进行人生滚动并能欣赏其价值时，我们就会获得其他人不仅能渴望的完整人生。
我相信这就是上帝对我们的要求：不求“完美”，也不求“永不犯错误”，而是求得人生的“完整”。
无论在多么明媚的阳光下，总会存在一点暗色，不管你是否觉察
虚弱的阳光确实是无力渲染，这就是真实。
不要觉得美总是高高在上的
心无所贪，净土则生。
有所作为才是人生中的最高境界。
大度地去宽容，真诚地去为别人的快乐而高兴。
于是，我真的感觉自己可以摆脱一些生活的琐屑，可以集中精力去面对生活中那些真正需要自己付出的事情。
生活于是一点一点变得美好起来，心情也变得一点一点快乐起来。
这是个良性循环，生活也就变得越来越简单快乐，自己的态度也越来越乐观。
一切开始向更好的方向发展。
我很欣喜的感受到了自己在向前进，向着跟高的人生高度攀登。
这一切的改变是那么真实，放佛一只蚂蚁在向上爬，虽然慢，但是真真切切的
看完这本书，给了我一种拨云见日的感觉。
它让我坚信，快乐和美好是一件很简单的事，只要你我选择了正确的态度
生活中总有数不清的快乐和美好在等待着我们的挖掘。
世界不是缺少没，而是缺少发现美的眼睛
速求一篇论语子路篇读后感。
1000字左右。
看内容加分。
孩子你慢慢来读后感1500字左右的 急啊迷尚轩你好我是铜仁市人孩子你慢慢来读后感1500字左右的 急啊，这个问题我说下我的解决方式吧以前我也一直为的这些问题发愁，后来学了一套课程，很实用，你可以参考下【 好父母决定孩子一生lhp】百度下就行2012-6-13 13:45:05---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------moabcppsgs7705481885\ 《超脱》――周国平提倡人需要重视精神活动，需要给自己的心灵或精神留有一定的空间，而不是每时每刻都被琐事所占据。
他不反对事业和忙碌，但需要与自己从事的事情适时适当地保持一定的“距离”，我就是我，遭遇是遭遇，惊浪拍岸，卷起千堆雪。
我自己也非常喜欢的一个诗句是“荣辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天上云卷云舒”，很有意境，也很佩服主人的韬略。
超脱是要与忙碌保持一定的“距离”，距离产生美；给心灵一些空间和时间，来回味体会自己最近做的事情。
但超脱又不能过于深刻，完全脱离于忙碌和世俗，游离于人间肤浅之外，甚至遁入空门，也不是最佳境界和结果。
《自足》――讲的也是空灵。
和作者一样，我的性格也是两个方面；一个好动，想尝试各种新鲜和好奇，想体验人生各种可能；一个好静，经常对自己的所作所为进行反省。
记得好长时间的习惯是晚上睡觉之前回忆自己一天的事情，分析得失和利弊，有日省吾身的习惯。
也经常一个人夜深人静时在小区的广场里度步，任凭思绪万千，想人生想爱情想婚姻想事业想友情，好像好多问题都在那个时刻想明白。
我另外一个习惯是画和写，怕自己的脑袋容量不够用，把困扰自己的事情写出来或画出来，分析权重或排序，将一些好像很重要很紧急很棘手的事情通过这种方式取舍掉。
《独处》――我给属下经常讲的一个词是“慎独（慎重独处）”，和周先生提倡的独处不是一回事。
D教授告诉我安静也是一种享受，我才幡然醒悟，但她没有体会还有惆怅或一丝忧愁和伤感的独处，我认为是一种缺憾。
七年前在布鲁塞尔的一个教堂里，我独自一个人（其他人都上街闲逛去了）在教堂角落的一个椅子上安静地坐着，那种不可言表的氛围和奇妙感受我至今难忘，简直是一次心灵的洗礼和冲击，由此也痛恨国内的教堂是那样的简陋和人声鼎沸。
我也喜欢一个人周末在躺椅上沐浴在阳光下悠然看书喝茶的感觉，也渴望一个人住在大山里没有电话骚扰没有熟人滔滔不绝地交流自己安安静静地呆着的感觉。
经常体会外面下着雨坐在窗户下或车里，看着外面绿油油的树木和庄稼，或想着自己失败的初恋情人或想着去世的父亲心里泛出一股淡淡的惆怅。
非常同意周先生的这句话“一种缺乏交往的生活是一种缺陷，一种缺乏独处的生活则简直是一种灾难。
”\ 《超脱》――周国平提倡人需要重视精神活动，需要给自己的心灵或精神留有一定的空间，而不是每时每刻都被琐事所占据。
他不反对事业和忙碌，但需要与自己从事的事情适时适当地保持一定的“距离”，我就是我，遭遇是遭遇，惊浪拍岸，卷起千堆雪。
我自己也非常喜欢的一个诗句是“荣辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天上云卷云舒”，很有意境，也很佩服主人的韬略。
超脱是要与忙碌保持一定的“距离”，距离产生美；给心灵一些空间和时间，来回味体会自己最近做的事情。
但超脱又不能过于深刻，完全脱离于忙碌和世俗，游离于人间肤浅之外，甚至遁入空门，也不是最佳境界和结果。
《自足》――讲的也是空灵。
和作者一样，我的性格也是两个方面；一个好动，想尝试各种新鲜和好奇，想体验人生各种可能；一个好静，经常对自己的所作所为进行反省。
记得好长时间的习惯是晚上睡觉之前回忆自己一天的事情，分析得失和利弊，有日省吾身的习惯。
也经常一个人夜深人静时在小区的广场里度步，任凭思绪万千，想人生想爱情想婚姻想事业想友情，好像好多问题都在那个时刻想明白。
我另外一个习惯是画和写，怕自己的脑袋容量不够用，把困扰自己的事情写出来或画出来，分析权重或排序，将一些好像很重要很紧急很棘手的事情通过这种方式取舍掉。
《独处》――我给属下经常讲的一个词是“慎独（慎重独处）”，和周先生提倡的独处不是一回事。
D教授告诉我安静也是一种享受，我才幡然醒悟，但她没有体会还有惆怅或一丝忧愁和伤感的独处，我认为是一种缺憾。
七年前在布鲁塞尔的一个教堂里，我独自一个人（其他人都上街闲逛去了）在教堂角落的一个椅子上安静地坐着，那种不可言表的氛围和奇妙感受我至今难忘，简直是一次心灵的洗礼和冲击，由此也痛恨国内的教堂是那样的简陋和人声鼎沸。
我也喜欢一个人周末在躺椅上沐浴在阳光下悠然看书喝茶的感觉，也渴望一个人住在大山里没有电话骚扰没有熟人滔滔不绝地交流自己安安静静地呆着的感觉。
经常体会外面下着雨坐在窗户下或车里，看着外面绿油油的树木和庄稼，或想着自己失败的初恋情人或想着去世的父亲心里泛出一股淡淡的惆怅。
非常同意周先生的这句话“一种缺乏交往的生活是一种缺陷，一种缺乏独处的生活则简直是一种灾难。
”
关于《为什么设计》的读后感
反而能在一种逗乐中让人若有所悟，它是真实的人生，它不是刻意的“秀”，会心一笑。
或许也有人会说是忧伤，将人生的感受在强化中简化，以满足读者对某种特定情绪的消费需要：悲情的文字就是为了赚人眼泪，喜剧的情节就是为了逗人一笑。
而纯文学又“纯”在何处呢，详尽地描摹着一个美好的有关理想人生的白日梦，缺憾本身就越能让人在蓦然间体会到一种刻骨铭心的伤痛。
尽管作者在文章的结尾于否定这个白日梦的同时，但是这个“过程”，倒更像是一种无可奈何的自圆其说，犹如一块刻意掩饰伤口的创可贴
纯就纯在它是对真实人生的纯粹的自我呈现：此作的基调究竟是欢乐还是忧伤
或许有人会说是欢乐，因为整篇散文文笔幽默。
以上两种看法究竟何种准确呢
我以为都准确。
也正因为如此，因为一个白日梦的背后往往隐含着人生的缺憾，这种缺憾越是以一种相反的形态表现出来。
“说不清”并非一件坏事。
而所谓纯文学和流行文学的主要不同也就在这里显现出来了。
流行文学作为一种“样式文学” 看完这篇《好运设计》，这篇散文的基调究竟是欢乐还是忧伤便成为一桩说不清的事情，正面提出了另一个考察人生价值的指标——过程；尽管其中不无调侃，但也绝谈不上讽刺，我不禁想提这样一个问题
